Академический Документы
Профессиональный Документы
Культура Документы
A MODERNIZAÇÃO DA ARTE
1
Em meados do séc. XIX o Brasil passou por
um período de crescimento econômico,
estabilidade social e incentivo às letras ,
ciência e arte por parte do imperador
dom Pedro II.
A arte, entretanto, ainda refletia a
influência da escola conservadora
europeia. 2
•A pintura acadêmica no Brasil
Desse período destacam-se, na pintura, as
11
Pedro II fala ao trono
12
13
Vitor Meireles de Lima (1832-1903), nasceu em
Santa Catarina e ainda muito jovem viajou para
o Rio de Janeiro onde se matriculou na
Academia. Visitou a França e a Itália e conheceu
melhor o trabalho dos pintores desses países.
Em Paris produziu sua obra mais famosa, A
primeira missa no Brasil, exibida com grande
sucesso no Salão de Paris.
14
15
São João Batista no
cárcere, 1852
Museu Nacional de
Belas Artes.
16
A degolação de
São João Batista,
1855
Tela realizada em
seu período como
bolsista da
Academia na
Europa- Museu
Victor Meirelles.
17
Juramento da Princesa Regente, 1871 -Museu Imperial18.
Estudo para Panorama do Rio de Janeiro, c.
1885. Museu Nacional de Belas Artes. 19
O combate naval do Riachuelo, 1882-83
Museu Histórico Nacional.
20
Batalha de Guararapes, 1879
Museu Nacional de Belas Artes.
21
José Ferraz de Almeida Junior (1850-1899).
Considerado o mais brasileiro dos pintores do séc. XIX,
nasceu no interior de São Paulo. Em 1869 começou a
frequentar a Academia, no Rio de Janeiro, onde foi aluno
de Vitor Meireles. Viveu em Paris entre 1876 e 1882. de
volta ao Brasil, fez uma exposição no Rio de Janeiro e
retornou a sua cidade natal, Itú, onde produziu obras que
ficaram famosas como Saudades. Nesse quadro os
elementos que representam a simplicidade das pessoas e
das casas como são: o chapéu pendurado perto da janela;
22
A roupa da moça, as paredes e o piso da
casa. Os gestos da moça, com uma mão
segura papeis, talvez seja uma carta, que lê
atentamente, com a outra mão cobre o rosto
com um xale. Sua tristeza justifica o titulo do
quadro. Note-se ainda o jogo de luz utilizado
pelo artista, toda a claridade da cena parece
vir da janela da qual a moça está próxima.
24
O Derrubador
Brasileiro, 1879
Museu Nacional
de Belas
Artes, Rio de
Janeiro
25
Caipira
Picando Fumo,
1893
Pinacoteca do
Estado de São
Paulo, São
Paulo
26
O Violeiro, 1899
Pinacoteca do Estado, São Paulo 27
Leitura, 1892
Pinacoteca do Estado, São Paulo 28
Fuga para o
Egito, 1881
Museu Nacional
de Belas Artes,
Rio de Janeiro
29
Amolação
Interrompida,
1894
Pinacoteca do
Estado, São Paulo
30
O academismo é
superado
31
Os artistas que frequentaram a Academia seguiram os
padrões trazidos pela Missão Artística Francesa: a beleza
perfeita é um conceito ideal; portanto não existe na
natureza . Assim, o artista não deve imitar a realidade,
mas tentar criar a beleza ideal por meio da imitação dos
clássicos, notadamente dos gregos, que mais se
aproximaram da perfeição criadora. Como as pinturas
originais gregas não foram encontradas, a referência de
perfeição artística é encontrada nas pinturas do
Renascimento, principalmente Rafael.
32
Os artistas da Academia seguiam, então, rígidos princípios
para o desenho, o uso das cores e a escolha dos temas –
mitológicos, religiosos e históricos.
Entretanto, os artistas brasileiros da segunda metade do
século XIX começaram a tomar outras direções. Essa
tendência se acentuou no final do século, com a influência
dos artistas que foram à Europa e conheceram o
Impressionismo e o Pontilhismo.Tal mudança já aparece
nas obras de Belmiro de Almeida e Benedito Calixto, mais
pode ser vista mais claramente na obra de Eliseu Visconti.
33
Belmiro Barbosa de Almeida (1858-1935)
34
Observe nessa tela que não é
possível ver com nitidez a
paisagem e a moça que
caminha . Pois toda a cena
está tomada de sol.
Concluímos então, que o
artista conseguiu criar os
efeitos de claridade como
anuncia o título do quadro.
Observe que ele representou
a cena ao ar livre com efeitos
da luz natural,
evidentemente influenciado
pela pintura impressionista. 35
36