Вы находитесь на странице: 1из 6

ТЕКСТ НАУЧНОЙ РАБОТЫ

на тему «Постмодернизм: к проблеме определения понятия»

Н.С. Олизько

Постмодернизм - это понятие, описывающее существенные изменения в мышлении,


происходящие в начале XX века. Определить место и время появления постмодернизма
достаточно непросто. Сложность состоит и в вычленении его отличительных особенностей, так
как постмодернизм находит выражение в философии, искусстве, критике, литературе,
архитектуре, истории и культуре. Постмодернизм стирает границы между высокими и низкими
формами искусства, отрицает жесткие жанровые различия и акцентирует внимание на пастише,
пародии, иронии и игре. Постмодернистское искусство (и мышление) развивает
рефлексивность, самосознание, фрагментарность и дискретность (особенно в нарративных
структурах), множественность и оперирование деструктурированными, децентрированными,
дегуманизированными предметами.

Постмодернизм - это особое видение мира, сложившееся и оформившееся как главенствующее


течение в искусстве второй половины XX века. Понятие постмодернизма, как известно,
зародилось в архитектурных кругах (Ч. Дженкс «Язык архитектуры постмодерна»). Некоторые
источники утверждают, что впервые термин «постмодернизм» появился на страницах журнала
«Art in America» в 1971 году в статье Брайана О’Доуэрти «Что такое постмодернизм», другие
связывают его появление с выходом в свет в 1976 году статьи И. Хассана «Post-modern
literature». По наблюдениям М.А. Можейко, прилагательное «постмодер-ный» дебютировало
еще в 1917 году в работе немецкого философа Р. Ранвица «Кризис европейской культуры»; в
1934 данный термин был использован у Ф. де Ониза для обозначения авангардистских
поэтических опытов начала XX века, радикально отторгающих литературную традицию; с 1939
по 1947 в работах Тойнби было постулировано содержание понятия «постмодернизм» как
обозначающего современную (начиная от Первой мировой войны) эпоху, радикально отличную
от предшествующей эпохи модерна; в конце 1960-1970-х данное понятие использовалось для
фиксации нотационных тенденций в таких сферах, как архитектура и искусство (прежде всего,
вербальные его формы); начиная с 1979 (после работы Жана-Франсуа Лиотара
«Постмодернистское состояние: доклад о знании») постмодернизм утверждается в статусе
философской категории, фиксирующей ментальную специфику современной эпохи в целом1.

Время возникновения постмодернизма как культурной формации определить достаточно


трудно, и по этому поводу до сих пор происходят споры. Одни считают, что его истоки следует
искать еще в XIX веке, другие называют постмодернизм «детищем» XX века. По мнению
известного искусствоведа Н. Маньковской, постмодернизм возник в конце 50-х - 60-х годах XX
века - это так называемый модернистский постмодернизм, связанный с появлением новой
фигуральности, осо-

бенно американской (поп-арт, о\у-арт). На 70-е годы приходится расцвет так называемого
неоконсервативного постмодернизма. В это время появляется интерес к наследию, к
культурным корням, к традиционным ценностям, то есть пробуждается желание осмыслить все
пространство культурноисторического прошлого. В 80-90-е годы проявляется так называемый
постмодернистский постмодернизм, утверждающий цитатность, гротескность, игровое начало
и иронизм культуры2.

В настоящее время постмодернизм оформился в самостоятельную систему взглядов


практически во всех областях духовной жизни человеческого общества, однако дать
конкретное определение данному направлению достаточно непросто. В культурологии
постмодернизм символизирует конец западного господства в религии и культуре, в философии
означает торжество постметафизики, пострационализма. Представители точных наук трактуют
его как стиль постнеоклассического научного мышления. Психологи видят в постмодернизме
симптомы тревожного состояния общества, тоску индивида и т.п. Этот список может быть
продолжен. Что же объединяет все эти подходы?

Разные авторы вкладывают в понятие постмодернизма разный смысл и выделяют разные


признаки феномена. Сложности с определением постмодернизма происходят от того, что это
не ка-кой-то конкретный стиль или художественное течение, а скорее противоречивое
состояние искусства и жизни в постсовременную эпоху. Основная идея заложена в самом слове
«постмодерн», которое означает «то, что состоялось (не состоится, а уже состоялось!) после
настоящего (то есть в будущем), но имело место уже в прошлом». Другими словами, это
явление, которое принадлежит современности, идет из прошлого, а именуется по-
слесовременным, но не будущим. Постмодернизм есть нечто виртуальное, симукляр - по
определению Ж. Бодрийара, «копия того, чего нет»3. Более полную дефиницию дает Н.
Маньковская. Это «образ отсутствующей действительности, правдоподобное подобие,
лишенное подлинника, поверх-

Лингвистика текста и перевод

ностный гиперреалистический обект, за которым не стоит какая-либо реальность. Это пустая


форма, самореференциальный знак, артефакт, основанный лишь на собственной реальности»4.

Попытаемся вычленить ряд отличительных примет постмодернизма и остановиться на


характеристике таких его особенностей, как цитатность, принципиальная возможность
различных интерпретаций, игровое начало, пародийность, ирония, хаотичность и другие.

Важнейшее отличие постмодернизма - размывание границ между массовым и элитарным


искусством. Задача постмодернистского художника построить свое повествование таким
образом, чтобы произведение было понятно всем и в то же время, будучи многомерным, могло
удовлетворить изысканные вкусы так называемого «элитарного читателя». Для
постмодернистского произведения характерна «двойная референция»: сюжет - для одного
круга адресатов, ассоциации - для другого. При этом необходимо помнить, что нельзя понять
конкретное произведение без культурного и исторического контекста. Каждый художник
может и должен прочитываться в диахроническом аспекте, то есть в пространстве всей истории
культуры5. Иначе говоря, читатель, чтобы интерпретировать конкретное произведение на фоне
всеобщей интертекстуальной истории, должен быть высоко образованным. И все-таки
многослойность постмодернистского произведения позволяет автору рассчитывать на самых
разных реципиентов - не только подготовленных. Умберто Эко, один из родоначальников и
теоретиков постмодернизма, прекрасно продемонстрировал это на собственной
художественной практике. Его роман «Имя розы» стал бестселлером, являясь серьезным
культурологическим исследованием. Вот пример того, как произведение может одновременно
с интересом читаться и изучаться серьезными специалистами. Итак, постмодернистское
произведение предполагает разные уровни понимания. Текст превращается в ребус, в загадку с
множеством разгадок - в зависимости от фантазии и эрудиции читателя.

Пытаясь найти выход из элитарного мира литературы, философии, музыки в жизнь,


постмодернисты сталкивают разнообразные тексты в многомерном пространстве культуры, что
означает членение текста на фрагменты, новые интерпретации, перевод на язык условности,
«двойное кодирование» (сопоставление разных стилей), пародии на шедевры, совмещение
времен и стилей. Постмодернизм - это некая виртуальная реальность, в сознании художника
она основывается на богатом опыте человечества. Это явление можно охарактеризовать как
тенденцию к объединению в рамках одного произведения разных образных мотивов и
художественных приемов, заимствованных у многих историко-культурных эпох.
Постмодернизм говорит на языке прошлого и настоящего, который весьма пластично и
адекватно вписывает-

ся в контекст современности. Оперирование готовыми формами, культурными кодами и клише


позволяет использовать традицию в качестве строительного материала для новых конструкций.

Принципиально размытое и принципиально открытое постмодернистское пространство


вбирает в себя максимальное число текстов, написанных в различные эпохи. Любое
постмодернистское произведение может быть рассмотрено как место пересечения уже
существовавших текстов - «нитей ризомы», то есть место преломления и переплетения всего
многообразия текстов культуры. Ризоматичность находит воплощение в калейдо-скопичности,
мозаичности, «лоскутности» многочисленных образов постмодернистской эстетики,
представленных в формах коллажа и пастиша. Поскольку современный мир человеческого
бытия как бы «сшит» из различных «лоскутков» представлений, ценностей и взглядов,
культурных кодов и следов, то коллаж в определенной степени является их отражением. В
результате постмодернизм характеризуется принципом свободного компилятивного
использования и переоценкой различных сложившихся форм искусства. По сути, происходит
полное переосмысление истории культуры: цитирование приводит к воспроизведению
традиционных произведений в новом контексте, радикально меняющим их смысл.

Еще одно из центральных понятий постмодернизма - постмодернистская чувствительность -


заключается в представлении человеком мира как хаоса, в котором нарушена причинно-
следственная связь и утрачены авторитеты. В сознании постмодерниста мир предстает как
текст, лишенный структуры, иерархии и центра. Фрагментарность и неупорядоченность
восприятия действительности порождает эпистемологическую неуверенность, сомнение в
возможности рационального, научного постижения мира. Следствием подобного
мироощущения современного человека выступают следующие признаки постмодернизма:

• обращение к Востоку, к «восточной мудрости» из-за дискредитации западной философии и


культуры;

• недоверие к метарассказам, то есть к любому знанию, к науке, искусству, религии, философии,


психологии, истории;

• дискретность и эклектичность;

• сомнение в существовании самого смысла произведения;

• включение в произведение уже готовых текстов;

• коллажирование и пастиширование.

В рамках постмодернизма как особого типа философствования под влиянием теоретиков


структурализма и постструктурализма (Р. Барт, Ж. Лакан, М. Фуко, Ж. Деррида и другие),
отстаивающих панъязыковой характер мышления, сознание человека отождествляется с
письменным текстом как якобы единственным более или менее

Олизько Н.С.
Постмодернизм: к проблеме определения понятия достоверным способом его фиксации. В
результате все рассматривается как текст: литература, общество, история, сам человек, что
приводит к восприятию человеческой культуры как единого «интертекста», который в свою
очередь служит как бы предтекстом любого вновь появляющегося текста6. Как отмечает Ж.
Деррида, «постмодернистский текст ... имеет форму структуры толкований. Каждое
предложение, которое уже само по себе имеет толковательную природу, поддается толкованию
в другом предложении, - реально имеет место не интерпретационная деятельность субъекта, но
моменты самотолкования мысли»7. Другими словами, мир как система «письменных» знаков
предстает в качестве некой последовательности комментариев к самому себе как к тексту с
бесконечными отсылками к «следам» предыдущих текстов, которые, в свою очередь, отсылают
к более ранним текстам, и так до бесконечности. По мнению М. Эпштейна, «мир мыслится как
бесконечная перекодировка и игра знаков. Текст в свою очередь понимается
«интертекстуально», как игра сознательных и бессознательных заимствований, цитат и клише.
Личность, оригинальность, авторство рассматриваются как иллюзии сознания или условные
конструкции, за которыми действуют механизмы знаковых систем, языка, бессознательного»8.
Итак, в постмодернизме искусство становится жизнью, а жизнь искусством - исчезает грань,
отделяющая художественный вымысел от реальности. Текст не отображает, а создает некую
новую реальность. На первый план выдвигается не сама действительность как таковая, но язык,
опосредующий взаимоотношения автора с реальностью.

Постмодернистское сознание своеобразно воспринимает время, как бы упраздняя


хронологическую последовательность. Многомерные динамические наслоения событий
отражаются друг в друге, прошлое реализуется в настоящем, а настоящее дает ключ для того,
чтобы войти в прошлое. Всякое событие, находясь на пересечении множества различных
систем, в каждой из которых оно может быть по-своему истолковано, приобретает значимость
в момент не столько своего появления, сколько - повтора. Благодаря подобной концепции
времени категории оригинала и копии теряют свое значение. В результате мы имеем дело с
огромной «библиотекой» текстов, которые можно интерпретировать, комбинировать и
редактировать.

Цитатность, или заимствование идей, образов, способов выражения мысли, настроений,


эстетики, стиля, существовала с незапамятных времен. Вопрос лишь в том, как используется
данный прием. В одном случае мы имеем дело с наглым плагиатом, а в другом - автор
заимствует символику, образы, но придает им свой смысл, заново вдыхает в них жизнь,
общается с реципиентом намеками, направляя его подсознание в нужную сторону.
Постмодернизм стремится к тому, чтобы почерпнуть все самое лучшее из, казалось бы,
несовместимых областей и эпох и создать на этой основе нечто новое и доступное каждому.
Цитата становится инструментом выражения определенной степени свободы в творчестве.

Конструирование нового авторского произведения из свободно извлекаемых из «культурного


слоя» и компонуемых в произвольном порядке фрагментов возможно лишь в рамках условного
пространства игры. Постмодернизм - это некая территория тотальной игры, в которой читатель,
текст, контекст и сам автор занимают в идеале равноправные позиции. Автор не диктует и не
может диктовать все те смыслы, которые порождает текст, а читатель заранее настраивается
вычленить из текста гораздо больше, чем хотел сказать автор. Текст рассматривается как
бесконечная вязь смыслов и ассоциаций, не все из которых были запрограммированы автором.
Осознание отсутствия конечной истины и, соответственно, какого-то единого смысла
художественного произведения и приводит к волюнтаризму в отношении к культурным
традициям, цитатности и ироничности, к приоритету игрового начала.

В качестве определяющего критерия отнесения того или иного произведения к разряду


постмодернистских может служить отношение автора к своему тексту и к художественному
творчеству вообще. Художнику-постмодернисту свойственен некоторый цинизм по
отношению к своей персоне - он не питает иллюзий по поводу особого призвания творца,
эксклюзивности своих идей и степени их влияния на окружающий мир. Выстраивая свое
произведение, автор играет, примеряет на себя то одну, то другую маску. Размытость
авторского начала выражается в том, что создатель произведения пользуется некими готовыми
культурными блоками, культурными ассоциациями, чтобы выстроить что-то свое. Автор-
постмодернист как бы «заключает в рамку» кусок действительности и создает какой-то текст,
но восприятие этого текста рассчитано на то, чтобы читатель не ограничивался уровнем автора,
а попытался иронически переосмыслить текст, то растворяясь в нем, то снова отстраняясь.
Данный принцип восприятия связан с переходом от моно-логизма к диалогизму. Автор
предлагает некую структуру, принципиально открытую и свободную, из которой читатель
собирает какие-то собственные ассоциации, способные сложиться во что-то принципиально
другое. Текст изначально богаче, чем то, что автор хочет сказать. Постмодернистский автор это
осознает и отдается во власть текста, во власть культурной традиции и сложившихся образов.
И все-таки, несмотря на то, что авторское начало может маскироваться за множественностью
цитат и сложностью формы, индивидуальная характерность должна оставаться ощутимой,
иначе произведение не может быть жизнеспособным.

Лингвистика текста и перевод

Завершая рассмотрение опознавательных признаков постмодернизма, отметим


основополагающие из них:

• сближение элитарной и массовой культуры;

• активное смешение художественных языков, стилей и жанров;

• отношение к миру как к тексту;

• акцентированная поливариантность, волюнтаризм в отношении к культурным традициям;

• цитатность как художественный принцип;

• приоритет игрового начала в художественном творчестве;

• повышенная ироничность и скептицизм;

• пристрастие к пародии и гротеску;

• размытость авторского начала.

Данное течение в современном искусстве настолько многообразно, глубоко и все еще неизве-

данно, что возможно существование и других приемов постмодернистского толка.

1 Цит. по Постмодернизм. Энциклопедия. М., 2001. С. 601.

2 Маньковская Н.Б. Эстетика постмодернизма. СПб.,


2000. С. 89.

3 Цит. по Постмодернизм. Энциклопедия. С. 84.

4 Маньковская Н.Б. С. 220.

5 Бахтин М.М. Собрание сочинений. Т. 5. М., 1997. С. 731.

6 Ильин И.П. Постмодернизм. Словарь терминов. М.,

2001. С. 384.

7 Цит. по Постмодернизм. Энциклопедия. С. 234.

8 Эпштейн М. Постмодерн в России: Литература и теория. М., 2000. С. 5.

Оценить