Академический Документы
Профессиональный Документы
Культура Документы
Libro álbum y formación básica docente. Un estudio de Valencia Leguizamón y Real 65-90
caso en la Universidad de Quindío Mercadal
Hace ya casi 25 años, en un texto que podría considerarse fundacional para el desarrollo de la
didáctica de la literatura en el ámbito hispanohablante, Teresa Colomer sintetizaba las
principales líneas de renovación que venían gestándose en los años ochenta y principios de los
noventa para pensar el avance hacia un nuevo modelo de enseñanza de la literatura en la escuela.
Así, el modelo denominado de “educación literaria” que comenzaba a configurarse en esos años
parecía estructurarse sobre la necesidad de favorecer el acceso directo de los estudiantes a las
obras (mediante una diversidad de actividades y modalidades de lectura), la intención de ayudar
al alumnado en el progresivo avance de su competencia de comprensión e interpretación de
textos literarios, y la intención de explorar nuevas formas de programación que, más allá de
acumular contenidos sobre literatura, constituyeran verdaderos itinerarios de aprendizaje
literario durante la escolaridad obligatoria (Colomer, 1996).
Cabría entonces preguntarse cuáles han sido las líneas de investigación que han surgido
y se han consolidado desde aquel entonces. Esta pregunta pone el acento en el tipo de
conocimiento que ha construido la didáctica de la literatura en estas dos primeras décadas del
nuevo siglo, periodo en el que se han observado ingentes avances en su proceso de
consolidación como campo científico.
Sin ánimo alguno de exhaustividad, destacaremos a continuación tres focos de estudio
que, desde nuestra perspectiva, han sido particularmente relevantes en estos lustros, en especial
en el contexto hispanohablante. El primero de ellos, que puede leerse como un derivado del
intento por favorecer el contacto directo del alumnado con las obras, es el interés de los didactas
por atender al lector “real” (y no solo “implícito”) propio de las situaciones escolares de lectura.
Esto ha llevado a un progresivo avance en ámbitos de estudio como por ejemplo el de las
“respuestas lectoras”, que contaba ya con una importante tradición en la investigación
anglófona, o el del “sujeto lector”, concebido a principios de este siglo desde la didáctica
francófona para explorar las particulares formas de apropiación que cada sujeto hace de los
2 Munita
textos leídos. Los trabajos desarrollados en este ámbito han ofrecido información relevante para
ampliar nuestra comprensión de lo que sucede “internamente” cuando los niños y jóvenes se
implican en la lectura de obras literarias, especialmente en situaciones de mediación diseñadas
e implementadas en contexto escolar.
Un segundo foco ha sido la atención al corpus literario. Este ámbito, situado en un
terreno de confluencia entre la didáctica de la literatura y los estudios en literatura infantil y
juvenil, ha derivado en investigaciones acerca de cómo los libros para niños y jóvenes “enseñan
a leer” a sus lectores. Recordemos que una de las líneas de renovación de la nueva didáctica era
favorecer el avance en la competencia interpretativa; ergo, uno de los movimientos para atender
a ello fue constatar la dificultad de formar lectores literarios expertos (por ejemplo, atentos a
los efectos expresivos que tienen determinados recursos utilizados en las obras), si los propios
formadores adultos nunca llevábamos la atención a los aprendizajes literarios que esas obras
nos ofrecen. Lo anterior llevó a hacer descripciones cada vez más detalladas y profundas del
corpus infantil y juvenil, y a pensarlo como una “escalera con barandilla” (Colomer, 2005) en
la medida en que las obras ofrecen a sus lectores un itinerario de aprendizajes literarios cuya
progresiva apropiación permite hacer lecturas cada vez más complejas de ellas.
El tercer foco son los docentes que actúan como mediadores entre los lectores y las
obras. La intención de renovar los ejes que tradicionalmente había tenido la programación
literaria en la escuela suponía contar con docentes capaces de construir sus propios itinerarios
de lectura, a partir tanto de una selección personal del corpus como de una delimitación de los
saberes y quehaceres del lector que serían movilizados en el contacto con esas obras. Esto
derivó en diversos estudios realizados en el contexto de la formación inicial docente, muchos
de los cuales alertaron sobre las deficiencias de los espacios de formación universitaria para
ayudar a los futuros profesores a construir esos saberes. A su vez, y como respuesta a esa
constatación, este nuevo conocimiento ha favorecido la puesta en marcha de procesos de
innovación al interior de la formación docente que, esperamos, tengan un importante desarrollo
en los próximos años.
Ahora bien, los tres artículos de investigación que recoge el presente volumen se sitúan,
precisamente, en las tres grandes líneas de trabajo dibujadas en estas líneas. El primero de ellos
pone el foco en el lector, y constituye un buen ejemplo de aquellos trabajos de vertiente
etnográfica que tanta importancia han tenido en la investigación educativa de las primeras
décadas de este siglo. Su autora, Daniela Cavalli, presenta un estudio de caso que analiza las
respuestas lectoras de tres estudiantes de educación secundaria a textos poéticos, a partir de
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
3 Munita
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
4 Munita
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
5 Munita
Un ámbito que, si bien a día de hoy se asume como un campo específico al interior de la
didáctica de la lengua (Dufays, 2007), con su propio conjunto de saberes teóricos, preguntas de
investigación, actores y redes de estudio, todavía debe continuar afianzándose, especialmente
en el particular contexto académico que conforman los países de habla hispana.
Agradecemos, finalmente, a los editores de la revista por su excelente acogida a la
propuesta de este número especial, así como a las y los investigadores que participaron como
pares evaluadores, por su lectura atenta y minuciosa de unos textos que, a partir de ahora,
esperamos encuentren a muchos otros lectores interesados en la educación literaria de nuestros
niños y jóvenes.
Referencias
Colomer, T. (1996). La didáctica de la literatura: tema y líneas de investigación e innovación.
En C. Lomas (coord.), La educación lingüística y literaria en la enseñanza secundaria
(pp. 123-142). Barcelona: Horsori.
Colomer, T. (2005). Andar entre libros. La lectura literaria en la escuela. México DF, Fondo
de Cultura Económica.
Dufays, J. L. (2007). Du sens à l’évaluation, en passant par l’utilité. Actualité et enjeux d’une
problematique de recherche. En J. L. Dufays (ed.), Enseigner et apprendre la littérature
aujourd’hui, pour quoi faire? (pp. 7-15). Louvain-la-Neuve: Presses Universitaires de
Louvain.
Créditos
Las ilustraciones de las portadas de cada número han sido diseñadas por estudiantes de EINA
(Escola de Disseny i Art, Barcelona), que cursan el posgrado Il·lustració Creativa, bajo la di-
rección de Sonia Pulido, profesora de Ilustración para Prensa.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
6 Munita
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature
Vol. 12(3), Ago-Sept 2019, 7-25
Abstract: This article focuses on the marks that the orientation towards teaching
practices that characterizes the discipline leaves in literature’s research in teaching,
and on the ways adopted by the informative production to transfer the results of the
research to the educational community. To that end, it uses as reference the
productions of GRETEL, a consolidated research group that, under the direction of
Teresa Colomer, has balanced the dimensions of research and practice throughout its
trajectory. The characterization of the footprint left in the research by its anchoring
and projection in education is organized in two objects of study: children’s and youth
literature, and the teaching of literature. The results of this recap show the different
levels at which the educational projection is incorporated into research, either through
the perspective adopted, or through the elaboration of theoretical constructs or didactic
instruments that respond to the teaching needs of the literature. The tracking of
informative production illustrates the diversity of ways that reinforce the impact of
research results on teacher training.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
9 Margallo
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
10 Margallo
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
11 Margallo
destacan las publicaciones sobre los criterios de selección de las lecturas en los distintos nive-
les de enseñanza (Real y Correro, 2018; Margallo, 2012a) y sobre las orientaciones para inte-
grar sus posibilidades de formación lectora en la mediación (Manresa y Silva Díaz, 2005;
Ramada, 2018). A nivel grupal, GRETEL ha consolidado canales de comunicación dirigidos a
la formación docente en los que se actualizan las implicaciones didácticas de las investigacio-
nes sobre LIJ:
- La sección de Recomendados, una de las más visitadas de la web de GRETEL, ha re-
novado el género de la reseña, que acostumbra a centrarse en el resumen argumental o
en la información contextual o literaria sobre la obra. La relación que en las reseñas se
establece entre la valoración de los aspectos literarios relevantes en cada obra con su
aportación a la educación literaria de los lectores infantiles y juveniles, las convierte
en un recurso muy útil para la planificación de mediaciones lectoras ajustadas a la
funcionalidad formativa de las obras. Las aportaciones mensuales sobre las publica-
ciones de LIJ (http://www.gretel.cat/es/recomendaciones-lij/) y las que recogen las
novedades de ficción digital (http://www.gretel.cat/es/recomendaciones-lij-digital/)
constituyen un excelente banco de recursos para los mediadores de lectura literaria,
que encuentran aquí una selección de obras elaborada con criterios de calidad así co-
mo información sobre sus aportaciones a la creación literaria y a la formación de lec-
tores.
- Las publicaciones colectivas que han cristalizado la doble mirada literaria y formativa
sobre las obras en: i) modelos de acercamiento a la comprensión de las competencias
lectoras que se asocian a los usos de los recursos narrativos más extendidos en la lite-
ratura infantil (Colomer, 2002); ii) panorámicas sobre la producción de literatura juve-
nil que integran la valoración de sus aportaciones a la formación de lectores literarios
(Colomer, 2009). La primera, Siete llaves para valorar las historias infantiles, que se
organiza a partir de los elementos narrativos que conforman el itinerario de aprendiza-
je de los lectores infantiles, modela el análisis literario formativo que los docentes y
mediadores de lectura deberían practicar. La segunda, Lecturas adolescentes, analiza
la ficción dirigida a esta edad sin perder de vista su aportación a la formación literaria
de los adolescentes.
- Un curso online sobre los criterios de selección de lecturas elaborado por GRETEL
por encargo del Institut Obert de Catalunya. El formato de miniop permite apropiarse
de manera autónoma de contenidos en abierto sobre las claves para seleccionar y valo-
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
12 Margallo
rar libros para niños y jóvenes. El curso, “Triar llibres per a infants i joves” (Manresa
y Bujosa, 2015) se dirige a un público amplio de posibles interesados en el libro infan-
til y juvenil.
- El Máster Internacional en Libros y Literatura Infantil y Juvenil puede considerarse el
colofón de las producciones de transferencia en el que confluyen las aportaciones de
todas las investigaciones del grupo, pero especialmente las que tienen que ver con el
análisis de la LIJ desde una perspectiva formativa. Este curso on-line, que alcanzó do-
ce ediciones, reúne a profesionales y organizaciones de prestigio del mundo del libro y
tiene como punto de partida “la reflexión sobre cómo se las arreglan los libros infanti-
les para tener lectores; (…) el descubrimiento del modo en que los libros (o la literatu-
ra oral) ofrecen a los chicos y a las chicas tanto una idea empírica de lo que se puede
esperar de la literatura, como del armazón de desarrollo de las competencias que se
precisan para acceder a ella” (Colomer, 2019, p. 41).
Esta recapitulación sobre las formas en las que GRETEL ha integrado la vertiente
formativa en sus investigaciones sobre la LIJ permite constatar sus efectos renovadores en la
adopción de una perspectiva investigadora que tiene en cuenta al lector en su acercamiento al
corpus literario. Por otra parte, las diferentes formas que ha adoptado la comunicación de los
resultados de dichas investigaciones deja constancia del esfuerzo divulgativo que debería in-
corporar todo grupo de investigación que se sitúe en el campo de las didácticas específicas y
abre caminos a la adopción de formas diversificadas de transferencia eficaces para tener im-
pacto en la comunidad educativa.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
13 Margallo
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
14 Margallo
Anna Camps (1994) para integrar el aprendizaje de contenidos en la adquisición de las com-
petencias comunicativas. La consolidación del grupo de académicos vinculados a este Depar-
tament como especialistas en didáctica de la lengua y la literatura, va muy ligada a la produc-
ción colectiva de propuestas de secuencias didácticas dirigidas al aula explicadas en forma de
artículo (Camps, 2003) o desarrolladas como materiales de aula en libros de texto (Camps,
1993). Contemplar la naturalidad de la conexión que, en los inicios de los departamentos de
didácticas específicas, se estableció entre los constructos teóricos y las propuestas de progra-
mación que los traducían en modelos aplicables al aula produce cierta nostalgia. Resulta evi-
dente, en efecto, que la implantación de los métodos de evaluación de la actividad académica
universitaria que se centran exclusivamente en las producciones de investigación ha quebrado
la continuidad entre la teoría y la práctica. Una de las consecuencias más dramáticas de la
exclusividad de imposición de criterios de valoración ajenos a la naturaleza de las didácticas
es la amenaza que suponen para la continuidad de la producción divulgativa y de propuestas
programáticas que den sentido a esas investigaciones al desarrollar sus implicaciones didácti-
cas.
En el camino hacia la construcción del constructo teórico de las líneas de progreso,
Teresa Colomer (1996) también teoriza sobre las diferentes vías de acceso a la lectura literaria
que acabarían concretándose en los espacios de lectura escolar (Colomer, 2005) y en las mo-
dalidades de lectura libre y autónoma frente a la guiada e interpretativa (Manresa, 2007; Mar-
gallo, 2012b). Todas estas aportaciones confluyen en el constructo teórico de GRETEL sobre
los objetivos, modalidades y espacios de la lectura literaria en la escuela que, por su potencia-
lidad como instrumento para la programación escolar de la educación literaria, tiene un gran
valor formativo en la formación docente. Aporta, además, una respuesta clara a una de las
polémicas más enconadas sobre la enseñanza de la literatura y con más resonancia social: la
que cuestiona el mantenimiento de las lecturas obligatorias en la escuela abogando únicamen-
te por la lectura placentera. La certera intervención en el debate de Manresa (2017), en un
medio con amplia difusión en los foros docentes, muestra la complementariedad entre las dos
modalidades de lectura, guiada y autónoma, y constituye un excelente ejemplo de cómo los
constructos teóricos de la didáctica de la literatura aportan pautas de actuación fundamentadas
que inciden sobre las cuestiones de fondo que han suscitado debates en torno a la enseñanza
de la literatura1.
También en torno a la proyección de este constructo en propuestas concretas aplica-
bles a las aulas se despliega parecida actividad a la que se describió en torno a las secuencias
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
15 Margallo
didácticas. La modalidad de lectura guiada, que se asocia a actividades con una tradición es-
colar asentada, precisaba de modelos que la renovaran metodológicamente para orientarla a la
formación de lectores capaces, depurándola así de la carga erudita o excesivamente formalista
que la lastraba y que relegaba al alumno a un papel pasivo en la construcción de significados
en torno a las obras. Así, siempre consciente de la necesidad de ofrecer concreciones de los
modelos teóricos trasladables al aula, Colomer2 colaboró en la colección de Nómades del
temps, dedicada a clásicos juveniles, con análisis de las obras afinados y que tienen en cuenta
sus aportaciones a la formación literaria de los jóvenes lectores. La renovación metodológica
de los dispositivos de ayuda a la comprensión del texto ha tenido continuidad en el proyecto
editorial coordinado por Reyes López (2014) en el que, a partir del modelo de Cairney (1992),
se concretan guías de lectura sobre obras del catálogo de la editorial Cruïlla que proporcionan
al docente: i) una selección de los aspectos literarios sobre los que pivota la construcción de
significado de cada obra y que resultan significativos para su comprensión global, y ii) las
actividades de explotación didáctica que acompañan al alumno en la construcción y apropia-
ción del sentido de las obras. La modalidad de lectura autónoma, ligada al objetivo de fomen-
to de la lectura, con menor tradición escolar, también ha recibido la atención de GRETEL con
propuestas dirigidas a la educación infantil (Colomer y Duran, 2000), primaria (Reyes López,
2011) y secundaria (Margallo, 2012a). En ellas se ofrecen a los docentes líneas de interven-
ción para organizar el tiempo, seleccionar las obras y dinamizar los espacios dedicados a la
lectura autónoma en la escuela, de manera que reproduzcan las condiciones que inspiran las
prácticas sociales en torno a la lectura.
Otro constructo teórico que supone un avance sustantivo en la concreción de los com-
ponentes programáticos de la educación literaria es la propuesta de las dimensiones de la edu-
cación literaria de Fittipaldi (2013, pp. 393-442). Las conclusiones de su estudio, que cruza
los resultados de la comparación de los aprendizajes literarios presentes en los currículums de
diferentes países y las aportaciones de la didáctica de la literatura sobre los aprendizajes que
conforman la educación literaria, se orientan a contestar la pregunta de qué deben saber los
niños sobre literatura. Fittipaldi propone diez dimensiones definidas a partir de los saberes o
aprendizajes literarios que implican, los procedimientos y actitudes con que se relacionan y
las prácticas más efectivas para trabajarlos. La potencialidad del constructo de las dimensio-
nes de la educación literaria ha dado sus primeros frutos en el terreno de la investigación y en
el de la enseñanza. En el primero, el estudio de Ramada (2018) superpone las dimensiones de
Fittipaldi a las características de la ficción digital, lo que le permite armar una propuesta fun-
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
16 Margallo
damentada de las posibilidades formativas de este tipo de literatura. Se enriquece así la pers-
pectiva formativa de los estudios sobre LIJ, que amplía la mirada sobre las competencias que
los textos le piden al lector con las categorías más concretas sobre los tipos de saberes, identi-
ficables escolarmente, que permiten al lector infantil y juvenil adquirirlas. En el terreno de la
enseñanza, las dimensiones de Fittipaldi constituyen el eje organizador de la más reciente
publicación grupal (Colomer, Manresa, Ramada Prieto y Reyes López, 2018) dirigida a los
docentes de educación infantil y primaria. Los capítulos de esta obra desgranan los saberes y
las actividades que se asocian a cada dimensión con ejemplos de su funcionamiento en las
narrativas literarias en estas etapas educativas.
Un segundo grupo de constructos teóricos relevantes son los que proceden de las in-
vestigaciones sobre el lector. Este objeto de estudio, muy presente ya en los otros focos tal
como se constató al caracterizar la mirada con que se abordan los trabajos sobre LIJ, ha sido
el principal eje en las investigaciones sobre respuestas lectoras y sobre hábitos lectores. Las
investigaciones de GRETEL sobre las respuestas lectoras de los estudiantes en situaciones de
elaboración colectiva del significado de álbumes ilustrados a través de discusiones literarias
se insertaron en un proyecto internacional, Visual Journeys, y produjeron una propuesta de
categorización de las respuestas lectoras (Fittipaldi, 2012) que permite comprender mejor las
claves que utilizan los jóvenes lectores para dar sentido a textos e imágenes de tema migrato-
rio. La utilización de estas categorías en las investigaciones de otros contextos ha permitido
ampliar el modelo con los tipos de respuesta que utilizan los alumnos en discusiones que se
llevan a cabo en un aula de primaria de manera sostenida así como ver su evolución en el
tiempo (Reyes López, 2015) o explorar las respuestas que genera la lectura de narraciones
digitales en el contexto familiar (Aliagas y Margallo, 2016). La proyección didáctica de las
investigaciones sobre respuestas lectoras ha tenido su aplicación más inmediata en la tipifica-
ción de las funciones de las intervenciones del docente en la discusión literaria en relación al
tipo de respuesta que generan (Munita y Manresa, 2012). La aportación de Munita y Manresa
resulta muy necesaria en tanto amplía la propuesta de Chambers (2007), que sugiere tipos de
preguntas, genéricas y focalizadas sobre las características de los textos, adecuadas para susci-
tar el debate interpretativo. La contribución de los miembros de GRETEL supone un paso
más porque tiene en cuenta cómo conducir la discusión en función de los tipos de respuesta
que se quiere generar para que los lectores progresen en la construcción de significados sobre
las obras discutidas.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
17 Margallo
Otro constructo referido al lector pero basado en una investigación de corte sociológi-
co, es la propuesta de Manresa (2009) para caracterizar el hábito de lectura. Su estudio longi-
tudinal sobre lo que leían y expresaban sobre las lecturas ochenta adolescentes durante tres
cursos escolares, precisó la construcción de unas variables que le permitieran incorporar al
análisis de la evolución de los hábitos de lectura de esos estudiantes los resultados sobre la
cantidad de libros leídos, su variedad y la capacidad de valorarlos. Esta reformulación de las
dimensiones que componen el hábito de lectura, además de proponer un modelo de análisis
más comprensivo para las investigaciones sobre hábitos lectores, lleva implícito un replan-
teamiento de los objetivos escolares en torno a la formación de lectores que permitan incidir
sobre las tres variables: cantidad de lecturas, variedad de las obras leídas y tipo de discurso
que el lector construye sobre ellas. En el libro que difunde los resultados de la tesis, Manresa
(2013) desglosa la variedad de componentes que conforman los hábitos lectores de los ado-
lescentes, y despliega una propuesta sobre las intervenciones que resultan más adecuadas para
incidir sobre cada uno de ellos según los distintos perfiles lectores. La producción divulgativa
se completa con un curso telemático, enmarcado en las iniciativas para impulsar la lectura del
Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya, que proporciona pautas a los
docentes de todas las etapas para incidir sobre los hábitos lectores de los distintos perfiles de
alumnos desde la biblioteca escolar (Manresa, 2012).
Para terminar, nos detendremos en la proyección en la enseñanza que han tenido las
investigaciones de Munita sobre los docentes (2014, 2016). Su concepto de “ecosistema me-
diador” proporciona una clave muy adecuada para entender la influencia de los contextos ins-
titucionales que conforman el entorno escolar en el desarrollo de las trayectorias profesionales
de los docentes. Se trata de un constructo que amplía la comprensión sobre los elementos que
conforman el rol de mediador literario al incorporar tanto las interrelaciones entre los docen-
tes y la institución escolar como las acciones que se movilizan en cada sistema pedagógico en
relación a las prácticas relacionadas con la lectura literaria. La potencialidad del constructo
del ecosistema mediador para la formación docente está en proceso de incorporación al diseño
de proyectos de formación docente. Resulta especialmente atractivo para entender mejor los
factores que determinan la cristalización del rol de mediador de lectura literaria en los cursos
de formación de centro, y para proponer acciones encaminadas a incidir sobre dichos factores.
De la tesis de Munita (2014) emerge también un instrumento metodológico, la pauta
de sistematización de Prácticas Didácticas en Educación Lectora y Literaria (PRADEL), que
se diseñó para observar las prácticas docentes en este ámbito. La confección de dicho instru-
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
18 Margallo
mento supuso un enorme esfuerzo de síntesis de los aportes de la didáctica de la literatura que
sirven a la formulación de los criterios que permiten caracterizar las actuaciones docentes
esenciales para aplicar los principios de la educación literaria al aula. La difusión, que se pre-
sume inmediata, de esta herramienta tan útil para la formación dotará a los docentes de una
pauta tanto para la planificación de clases que encajen en el modelo de educación literaria
como para la regulación de sus prácticas en relación a la lectura literaria.
Además de las producciones divulgativas ligadas a los constructos e instrumentos que
emergen de las investigaciones sobre didáctica de la literatura, el Máster de Biblioteca escolar
y promoción de la lectura constituye una plataforma en la que estos constructos e instrumen-
tos se integran en los cursos dirigidos al profesorado de primaria y secundaria, y a los profe-
sionales de la promoción lectora y del mundo editorial a los que ofrece formación sobre el
funcionamiento de la biblioteca escolar y los proyectos sobre LIJ que inciden en los hábitos
lectores.
A modo de cierre
La panorámica que hemos trazado sobre las conexiones entre la dimensión investigadora y su
proyección en la enseñanza en la trayectoria de GRETEL confirma una línea de evolución
paralela a la que señala Camps (2017) para las investigaciones en didáctica de la lengua a
partir de los ‘80: responder al impulso por mejorar la enseñanza de la lectura y la escritura en
el marco de la renovación metodológica que articula los currículums en torno a las competen-
cias. Las investigaciones de GRETEL, que se pueden considerar representativas del ámbito de
la didáctica de la literatura, responden a esta misma inquietud por atender a las necesidades de
renovación que aquí se articulan en torno a la educación literaria de lectores competentes.
Este compromiso con la renovación de la enseñanza de la literatura para que integre
los principios de la educación literaria es un motor muy potente en la trayectoria de GRETEL
que determina, tanto las características de sus investigaciones, como las relaciones que éstas
establecen con las producciones divulgativas que apuntan a la transferencia de los resultados
de las investigaciones al mundo de la enseñanza. La manera en que las investigaciones de
GRETEL han incorporado la proyección didáctica ha mantenido algunas constantes:
- Incorporación de la dimensión formativa a la perspectiva de investigación que se
realiza en diferentes niveles. Así, en las investigaciones sobre LIJ, se imbrica el análi-
sis de las características del corpus estudiado con el de sus aportaciones a la formación
de los lectores, en una perspectiva novedosa que integra al lector en la mirada sobre el
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
19 Margallo
Estas aportaciones dejan constancia del esfuerzo sostenido de GRETEL por atender a
la producción divulgativa, aun cuando el sistema actual de promoción académica no lo facili-
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
20 Margallo
ta. Aun cuando los criterios de valoración de grupos e investigadores universitarios se centran
en la producción científica publicada en revistas del circuito universitario, GRETEL ha sabido
conciliar la dimensión investigadora y la didáctica. Y, como se desprende de la trayectoria
que ha trazado el presente artículo, esta conexión está muy ligada a la naturaleza de un grupo
que investiga sobre didáctica de la literatura y determina el tipo de investigación que se reali-
za. Es de esperar que las didácticas específicas vayan encontrando acomodo en el sistema de
reconocimiento académico, y que las aportaciones de grupos como GRETEL a la divulgación
de sus investigaciones no sólo obtengan reconocimiento sino que ayuden a conformar las re-
glas de un sistema evaluador sensible a la imprescindible conexión que en estas disciplinas se
da entre la dimensión investigadora y su proyección en la enseñanza.
Referencias
Aliagas, C., y Margallo, A.M. (2016). Children’s responses to the interactivity of storybook
apps in family shared Reading events involving the iPad. Literacy, 51 (1), 44-52. DOI:
https://doi.org/10.1111/lit.12089
Bellorín, B. (2015). De lo universal a lo global: nuevas formas del folklore en los álbumes
para niños (Tesis doctoral). Universitat Autònoma de Barcelona. Recuperado de
http://hdl.handle.net/10803/311617
Bertoni del Guercio, G. (1992). L’ensenyament del text literari. En T. Colomer (coord.), Aju-
dar a llegir. La formació lectora a primària i a secundària (pp. 87-104). Barcelona:
Barcanova.
Bombini, G. (2018). Didáctica de la lengua y la literatura: entre la intervención y la investiga-
ción. Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature, 11 (4), 5-20.
DOI: https://doi.org/10.5565/rev/jtl3.784
Campillo, M. (1990). Text/context: algunes consideracions sobre l’ensenyament de la
literatura. En A. Camps (coord), Text i ensenyament. Una aproximació
interdisciplinària (pp. 95-117). Barcelona: Barcanova.
Cairney, T. H. (1992). Enseñanza de la comprensión lectora. Madrid: Morata.
Camps, A. (1993). Ull de bou. Llengua: Educació primària, cicle mitjà. Barcelona: Barcano-
va.
Camps, A. (1994). Projectes de llengua entre la teoria i la pràctica. Articles de Didàctica de la
llengua i la literatura, 2, 7-20.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
21 Margallo
Camps, A (comp.) (2003). Secuencias didácticas para aprender a escribir. Barcelona: Graó.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
22 Margallo
Colomer, T., Milian, M., Ribas, T., Guasch, O., y Camps, A. (2003). El héroe medieval: un
proyecto de literatura europea. En A. Camps (comp.), Secuencias didácticas para
aprender a escribir (pp. 71-82). Barcelona: Graó.
Colomer, T., Ribas, T., y Utset, M. (2003). La escritura por proyectos: Tú eres el autor. En A.
Camps (comp.), Secuencias didácticas para aprender a escribir (pp. 61-70). Barcelo-
na: Graó.
Colomer, T., Manresa, M., Ramada Prieto, L., y Reyes López, L (2018). Narrativas literarias
en educación infantil y primaria. Madrid: Síntesis.
Correro, C. (2018). Els llibres infantils al segle XXI (Tesis doctoral). Universitat Autònoma
de Barcelona. Recuperado de http://hdl.handle.net/10803/665173
Daunay, B. (2007). État des recherches en didactique de la littérature. Revue Française de
Pédagogie, 159, 139-189.
Fernández de Gamboa, K. (2018). A través del nuevo milenio y lo que el lector literario en-
contró allí: la narrativa infantil para lectores de 8 a 10 años. (Tesis doctoral) Univer-
sitat Autònoma de Barcelona. Recuperado de http://hdl.handle.net/10803/665731
Fittipaldi, M. (2012). La categorización de las respuestas infantiles ante los textos literarios.
Análisis de algunos modelos y propuestas de clasificación. En T. Colomer y M. Fitti-
paldi (coords.), La literatura que acoge: Inmigración y lectura de álbumes (pp. 69-
86). Caracas, Barcelona: Banco del Libro-GRETEL.
Fittipaldi, M. (2013). ¿Qué han de saber los niños sobre literatura? Conocimientos literarios
y tipos de actuaciones que permiten progresar en la competencia literaria (Tesis doc-
toral). Universitat Autònoma de Barcelona. Recuperado de
https://hdl.handle.net/10803/131306
Lluch, G (1998). El lector model en la narrativa per a infants i joves. Valencia: Servei de
Publicacions Universitat de València.
Manresa, M. (2007). Lectures dels adolescents: entre la tria personal i la selecció escolar. Ar-
ticles de Didàctica de la Llengua i la Literatura, 41, 71-86.
Manresa, M. (2009). Els hàbits lectors dels adolescents. Efectes de les actuacions escolars en
les pràctiques de lectura (Tesis doctoral). Universitat Autònoma de Barcelona.
Barcelona. Recuperado de http://hdl.handle.net/10803/4685
Manresa, M. (coord.) (2012). Biblioteca escolar i gust per llegir. Barcelona: Generalitat de
Catalunya. Recuperado de
http://ateneu.xtec.cat/wikiform/wikiexport/cmd/bib/begl/index
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
23 Margallo
Manresa, M. (2013). L’univers lector adolescent. Dels hàbits de lectura a la intervenció edu-
cativa. Barcelona: Associació de Mestres Rosa Sensat.
Manresa, M (2017) Lectures obligatòries, sí o no? El diari d’educació. Blog de l’associació
de mestres Rosa Sensat. 10/01/2017. Recuperado de
http://diarieducacio.cat/blogs/rosasensat/2017/01/10/lectures-obligatories-si-o-no/
Manresa, M., y Silva Díaz, M. C. (2005). Dialogar per aprendre literatura. Articles de didàcti-
ca de la llengua i la literatura, 37, 45-56.
Manresa, M., y Bujosa, C. (coords) (2015). Triar llibres per a infants i joves. Recuperado de
http://miniops.ioc.cat/10/
Margallo, A. M. (2012a). El reto de elaborar un corpus para la formación literaria de adoles-
centes reticentes a la lectura. Anuario AILIJ, 10, 69-85.
Margallo, A. M. (2012b). Claves para formar lectores adolescentes con talento. Leer.es. Re-
cuperado de https://leer.es/recursos/investigar/detalle/-
/asset_publisher/3fAFCQK7mwkO/content/claves-para-formar-lectores-adolescentes-
con-talento-ana-maria-
margallo;jsessionid=0309CE74E41723B75AA50742FD817E53
Mendoza, A. (2004). La educación literaria: bases para la formación de la competencia lec-
to-literaria. Málaga: Aljibe.
Munita, F. (2014). El mediador escolar de lectura literaria. Un estudio del espacio de en-
cuentro entre prácticas didácticas, sistemas de creencias y trayectorias personales de
lectura (Tesis doctoral). Universitat Autònoma de Barcelona. Recuperado de
http://hdl.handle.net/10803/313451
Munita, F. (2016). Prácticas, creencias y hábitos lectores del profesor en una escuela exitosa
en la promoción lectora. Ocnos, 15 (2), 77-97. DOI:
https://doi.org/10.18239/ocnos_2016.15.2.1140
Munita, F. (2019). Hacia una “poesía para niños también”. Tendencias de la poesía infantil en
dos premios del ámbito hispanoamericano (2004-2017). En A. Córdova (coord.), Re-
novar el asombro: Un panorama de la poesía infantil y juvenil contemporánea en es-
pañol (pp. 103-141). Cuenca: Ediciones de la Universidad de Castilla-La Mancha.
Munita, F., y Manresa, M. (2012). La mediación en la discusión literaria. En T. Colomer y M.
Fittipaldi (coords.), La literatura que acoge (pp. 119-143). Barcelona: Gretel-Banco
del Libro.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
24 Margallo
Notas
1
La necesidad de definir una postura informada en torno a polémicas con calado social se ha dado en otras
ocasiones, como la síntesis que ofrece Colomer en torno a la censura de los libros sexistas:
http://www.gretel.cat/es/noticias/retiramos-los-libros-sexistas/
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
25 Margallo
2
Los Apéndices que reúnen estos análisis de obras como Colmillo Blanco, Dr. Jekyll y Mr. Hyde, El perro de los
Baskerville, El retrato de Dorian Gray y otras pueden consultarse en la web de GRETEL:
http://www.gretel.cat/lectures/page/8/
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature
Vol. 12(3), Aug-Sept 2019, 26-43
(Text received 30 de May 2019; accepted 26 June 2019; final version 10 July 2019)
DOI: https://doi.org/10.5565/rev/jtl3.844
Resum: A partir dels resultats d'un estudi de cas sobre respostes a la poesia en una
escola secundària pública de Catalunya, aquest article mostra com el diàleg va facilitar
les experiències estètiques d'estudiants de secundària. L'estudi ensenya com converses
un a un i en petits grups ocorregudes en situació d'entrevista -i en connexió amb l'acti-
vitat de la classe- van mediar aquestes respostes. Per a entendre la mediació dialògica i
les possibilitats que els poemes ofereixen en l'activitat de l'estudiant-lector, l'anàlisi re-
alitzada connecta la visió de la lectura literària com a activitat sociocultural amb la teoria
de la recepció lectora i el seu estudi empíric. Els resultats mostren que en l'activitat de
construcció de sentit conjunta, els estudiants (a) viuen experiències emocionals i (b)
responen a recursos poètics distintius que, al seu torn, creen oportunitats per a (c) la
seva literacidad poética i (d) el seu desenvolupament ideològic (ideological beco-
ming, Bajtín, 1981).
Objectives
In the Catalan context, scholars have worked towards the consolidation of a field of research
centered in the education of the literary reader (Colomer, 1991, 1996; Mendoza, 2004; Munita,
2017). There has been a growing interest in the empirical study of the student-reader, which
has focused on reading habits of narrative texts (Aliagas, 2011; Colomer 2008, 2009; Manresa,
2007, 2009, 2012; Munita, 2014; Reyes, 2011). Recently the literature has recognized the need
to start looking at literary discussions as a mediational mean for literary learning (Munita,
2017). On the other hand, besides some research on outside-of-school poetry writing, and spo-
ken word performance (Aliagas, Fernández, Llonch, 2016; Sanz, 2011), students’ responses to
poetry have been scarcely studied.
The collective case study from which this article draws had the purpose of contributing
to the field centered in the education of the literary reader1 by advancing in the exploration of
students’ responses to poetry. Specifically, this article aims to show evidence on how poetry
and conversations about it offer opportunities to explore meanings about the self and the world,
at the same time that they facilitate aesthetic experiences and poetic literacy. This study focuses
on students’dialogue-mediated activity for constructing meaning for and from poems.
Theoretical framework
We use Activity Theory, particularly Wells (2002), to understand the role of mediation through
dialogue when the object of teaching and learning is a conceptual one, like in literary reading.
As Wells argues, in such activity, the function of signs is not to direct someone’s action but “to
contribute to the construction and exploration of a ‘possible world’ (Bruner, 1986) that is
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
28 Cavalli
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
29 Cavalli
textual devices, which can also yield to their enjoyment of the text (Hanauer, 1998; Peskin,
2010). Furthermore, Miall (2006) adds evidence of emotional response as the driving force of
reading.
Methods
We used qualitative methods to collect, generate and analyze data with an ethnographic ap-
proach (Woods 1986; Cambra 2003). Field work was done over five months, and data was
gathered and constructed through field notes, class recordings, class materials, in-depth inter-
views, and emails. The analysis was an inductive, grounded, and iterative process. It included
thematic analysis, and elements from discourse analysis. Two main categories for understand-
ing the role of dialogue as mediational tool for the development of students’ poetic literacies
emerged from coding: (1) meaning exploration that facilitates sign meaning development3 (in
respect to the reader, her or his world, and poetry); and (2) meaning exploration that encounters
deviation and perceives it as an obstacle.
Data sources
The study was conducted in a Spanish Language and Literature class in a public high school
that serves middle-class and working-class families in Sant Cugat del Vallès, a town in the
province of Barcelona. It focused on three 10th graders: Huma, Jaime and Ariadna, who were
chosen because they were the students who collaborated more often and more eagerly in the
study, allowing us to gather more data about them. They volunteered to participate in the inter-
views conducted outside of the classroom more often than other students and engaged in email
communication with the researcher as well.
Huma belongs to an immigrant working-class Moroccan family. At the time of the
study, her father was unemployed, and her mother didn’t work. Her first language is Bereber4,
but she also speaks Catalan with her sisters, and Spanish with her friends. Jaime also belongs
to a working-class family, but from Andalusian descent. His parents are divorced, and he lives
with his mother, who works as a cleaning lady. Ariadna comes from a middle-class Catalan
family. Her father is a History high school teacher and a union leader, and her mother is a
journalist. Huma’s and Jaime’s grades in their Spanish class class were below average, and
Ariadna’s were excellent. Ariadna was very critical of social and cultural establishment, but
was still interested in canonic cultural manifestations, including poetry. She was very partici-
pative in discussions, at the same time that had difficulties collaborating with classmates.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
30 Cavalli
Huma, also a participative and responsible student, partnered easily with others for work. Jaime
had friends but was reluctant to join them for work. His participation in the classroom tended
to be antagonistic and showed lack of motivation.
The teacher of the class, Luisa, was looking for a change in her approach to poetry5. She
saw the study as an opportunity to do so, and to help students find emotional or meaningful
connections with literature. In the unit she planned, she presented canonic (e.g. Generation of
98 and 27) and non-canonic poems (e.g. visual poetry) and gave students the possibility of
selecting poems from various sources. Class observations ended when the poetry unit was com-
pleted, and were followed by voluntary interviews to students, conducted by the researcher.
There was continuity between Luisa’s approach to poetry in her classes and the researcher’s
approach during the interviews.
Results
Results show that the reading of poetry, and the joint meaning-making activity with the re-
searcher and peers gave students opportunities for poetic literacy, as well as for developing
their ideas and stances about the world (ideological becoming). Lived through emotions and
response to distinctive poetic devices had an important role in enabling fulfilling aesthetic ex-
periences. In students’ conversations with the researcher, dialogue had a mediational role. It
scaffolded (Wood, Bruner, & Ross, 1976) their constructions of meaning, and at the same time
it provided prompts for literary learning. The researcher assumed a teaching role in which
meaning, and knowledge were treated as open and ongoing constructions (Nystrand, 1997). Her
purpose was to facilitate students’ exploration of meaning, and their aesthetic positioning (Ros-
enblatt, 1978).
During an interview, Huma selected and read the poem “Límites”.
¿Quién dijo alguna vez: hasta aquí el aire, Who once said: air up to here,
hasta aquí el fuego? fire up to here?
¿Quién dijo alguna vez: hasta aquí el amor, Who once said: love up to here,
hasta aquí el odio? hate up to here?
¿Quién dijo alguna vez: hasta aquí el hombre, Who once said: man up to here,
hasta aquí no? up to here no?
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
31 Cavalli
Sólo la esperanza tiene las rodillas nítidas. Only hope’s knees are clear.
Sangran. They bleed.
Her initial dialogue with the researcher showed that Huma didn’t have difficulties evok-
ing the poem (Rosenblatt, 1978) and talking about the meaning she was constructing. She ex-
plained that she selected it because of what she felt. The questioning of the first four stanzas
resonated on her, as she saw it as a critique of the imposition of arbitrary limits. She contrasted
people’s limits to her own in an abstract manner. Then, prompted by the researcher she deep-
ened into her emotional response developing a critical stance, and reflecting on her vital expe-
rience. The voice perceived in the poem helped her raise a question relevant to her life. By
saying “to be raised different from others” she pointed at her situation as a discriminated mi-
nority. Her discourse suggests that she was living through a meaning and emotional experience.
Researcher: and the poem when you read it or I read it to you in the first place\ what would you say
happens to you? does it make you feel anything? does it make you think about something?
[ee] does it make you reflect? what what does it do to you? let’s say
Huma: it is as if it made me I mean a little bit to reflect because [em] in a way you are right I mean
why I don’t know why I have started I mean it has come to my mind the example why they
say that if a person (???) for you maybe for one for everyone that that is love\ maybe it’s not
love\ or maybe for you love is different\ it is up to that pers that is your feeling that you love
him not that he attracts you\ and for example if in the thirst and the water part so for example
if why up to here is thirst and here and up up to here is water\ for example for you one because
they tell you when you have your mouth dehydrated\ that’s thirst\ maybe you don’t feel that
it is thirst/ maybe when you feel thirsty is when you don’t you have been raised I don’t know
different from the others\ why do we always have to be as if we were all the same/7
The conversation continued with Huma moving into the consideration of unexamined
segments of the poem. Deviation in some features struck her. She realized that there were
changes in the repetition and questioning patterns. The last stanza challenged her.
Huma yes it is as if somehow | I think he is kinda outraged saying but who said so? you know/
because each one is free to | I mean to mark his limits each one his limits are different from
other people but he is like he is asking I mean who was the one who set let’s say the limit of
this/ like this (…) that he goes on repeating and gives a sonority\ but what I don’t understand
is [laughing] the last
Researcher you don’t understand the last lines?
Huma [softly] yes
Later, she described the impact of deviation and its dehabituating effect using a physical
metaphor.
Huma: yes because when the first time that I read it well I understood this\ then when I read the last
line well I felt like out of place\ but what what does he want to tell me now
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
32 Cavalli
Huma opened a space for the researcher’s help by recognizing that she encountered an
obstacle. The researcher started her mediation elaborating on the deviation identified by Huma.
The researcher continued by scaffolding Huma’s lexical difficulties, clarifying the meaning of
the word “nítidas”8. Also, they looked at the semantic deviation entailed in leaving the subject
of “sangrar” (to bleed) implicit, which allowed them to move into a joint exploration of meaning
that enriched the understanding of the object for both speakers (Wells, 2002). This dialogue
also made possible the implicit mediation (Wertsch, 20079) of literary knowledge. For instance,
Huma’s picking up on the trope “personification” suggests that this dialogue was also a poetic
literacy opportunity.
Huma: yes I mean well that so what you say that hope I mean it is as if hope also has limits no?
because you sa you also hope can I mean I have hope that that mor more I mean here it’s
saying that hope also has limits\ because no longer it isn’t the hope of going beyond the limits
but even that hope when you expect something you expect it within the limits
Researcher: [mjm] of certain limits\ yes yes\ and here also in a way he personifies hope because he says
that has knees and well (…) and then what else does he say? bleed\ who bleeds? o what
bleeds? what do you think/ this is now something very grammatical\ what would the ante-
cedent of this verb be/ I mean the subject\ the subject of the verb to bleed
Huma: they ((ellos “they” masculine)) no?
Researcher: is ellos but it can also be ellas ((they feminine: Knees is rodillas a feminine noun))
Huma: Yes
Researcher: and in this case what do you think? what is he talking about? only hope has clear knees\ they
bleed\
Huma: the knees no?
Researcher: the knees\ and when can the knees bleed?
Huma: when you well when you fall or when you are hurt I mean
Researcher: when you fall or you are hurt \ for example yes and and that in a metaphoric form do you
think you can connect it with that of hope?
Huma: well I mean he says that hope is like like as you said before he perso personifies her ((it, third
person)) you know/
Researcher: Yes
Huma: and that I mean I think that since it has those limits therefore hope therefore it bleeds because
it has those limits it can’t go I mean beyond\
Researcher: [mjm] it can’t go beyond \ exactly\ and and well hope is an espera/ ((which means both ex-
pectation and wait))
Huma: Yes
Researcher: it is as if you are waiting for something and well there you can think in this idea that you are
saying that you fall\ and as a consequence you bleed\ and also maybe your knees can bleed if
you are kneeling for a long time/
Huma: that too
Researcher: And
Huma: that you wait too much also because you expect too much\ you know/ because if hope is
like you wait for/expect something to happen what you what you want you know/ and and
if/ if I you keep too long that hope at the end it is as if you were hurting yourself because
you are also wasting a lot of time
The study shows that emotional response, and exploration of meaning about the world
also happened in small group conversations about poems. Huma, Jaime, Ariadna, two other
girls, and the researcher talked about the visual poem10 “L’empleat” (The employee).
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
33 Cavalli
Figure 1. L’empleat (1989) by Joan Brossa (Barcelona, 1919-1998). By courtesy of the Fundació Joan Brossa
Their dialogue shows a joint meaning construction that goes from the description of the
image to its metaphoric interpretation. This progression was also an ideological one, as students
used the constructed meaning to critically think about the social distribution of power. In their
conversation they showed growing engagement and enthusiasm (increased overlapping,
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
34 Cavalli
interruptions, and laughter) which points at a shared and fulfilling lived-through aesthetic ex-
perience. Conversation also worked as an opportunity for students to improve their poetic lit-
eracy.
Researcher: (…) well let’s go then to the suit with stirrups\ | because many people liked it\ (…) what did
you think? |
Girl 1: first I thought that was what a boss sees of his employee\ a jacket and something that well a
coat stand\ for (???) whatever what may be missing something for also (???) for carrying an
object/
Huma: well when I see this well it is the employee because I interpret I mean the jacket the employee
wears and this is as if it made a face\ because his eyes let’s say and and I interpret as if it were
his mustache\ I don’t know\
Researcher: [aaa?] [surprised]
Ariadna: it is very visual?
Researcher: very visual\ very visual\ [laughing softly]
Ariadna: I interpret well that [Jaime interrupts] the fact that it is put on a coat stand as if it were a
mannequin/ | it is something stat that is not? static is? It is it is/
Jaime: standstill\
Researcher: without movement\
Ariadna: it is something static no? it is that I mean as if how they treat the employee that goes\ I mean
they want an employee that goes wearing an jacket he is the typical rigorous\ that has to
behave in a certain way at his work\ so it is marked on him and it is and he doesn’t have
openness to do his work he is very static\ and he has and already he has a concept of how it
must be this person facing situations/ that he can be either arrogant or very educated etcetera
no? and this/ well treated like a horse\ because he is he is the one lead by a superior no? o
well I don’t know I say\
Researcher: well it can be because
Ariadna: he is |
Researcher: the stirrups for what do we use them?
Jaime: of course [softly]
Huma: to step [softly]
Ariadna: a no for what do we use them?
Jaime: to place your feet pal\
Researcher: to place your feet\ but also as a way to control/ because
Ariadna: [interrupting] that is\ control\
Researcher: you with stirrups go you can squeeze them\ and with the reins you give direction\ but with
the the you spur it let’s say so that it gets moving\ and with the reins you go giving the direc-
tion\ | like (???)
Girl 2: it is that isn’t it? it is like to have the power or to control/ [voices interrupt each other and
overlap]
Ariadna: I think someone is controlling you\
Jaime: you are a piece of furniture\ (…) you are a piece of furniture buddy and that’s it they do what
they want with you and that’s it they control you\ they control your life\ [laughs and voices
overlapped]
Ariadna had a leading role in the joint construction of meaning. She took an important
step in moving the group exploration from a more literal consideration of the image to a meta-
phoric one. However, she did so because other students and the researcher prompted her with
some world knowledge she didn’t have (what stirrups are for). Contrary to what happened in
her classes, neither Jaime nor Ariadna were reluctant to participate in collaborative work with
classmates. The atmosphere of approval (Wood, Bruner, & Ross, 1976) built in this relaxed
out-of-class conversation facilitated the exploration of meaning and peer-mediation.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
35 Cavalli
The study, mainly through interview situations, opened spaces of approval that fostered
student’s engagement with poetry reading and conversational activities around it. To facilitate
dialogues in the classroom was more challenging. However, one class activity that appeared to
foster dialogic interaction was to write about one’s own reading of a poem. As homework,
students had to write a reflection about a poem they had previously chosen from a selection of
poems prepared by the teacher and the researcher. They could also search for a poem at a couple
of online platforms made available to them. In this case, the encounter of people’s words (Bakh-
tin, 1981) was a form of mediated communication. As Rosenblatt (1978) points out, in this kind
of communication the reader mediates others’ discourses without an actual rejoinder. The fol-
lowing example shows that dialogic activity didn’t happen in an actual conversation, but by
reading and reflecting, and with the scaffolding offered by the prompt of the assignment (avail-
able on Appendix 2).
Jaime chose a poem called “Yo soy un pez, un pez” by leaving Spanish poet José Co-
rredor-Matheos:
In his reading activity Jaime perceived that the other with whom he was speaking was
the author:
I have liked the poem because it was interesting to see how the author explained his feeling at that time using
simple and easy examples to understand (…)
Like Huma, Jaime also responded to distinctive poetry devices, realizing that there were
changes in the pattern established in the poem. The poem’s final question presented an
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
36 Cavalli
unpredictable twist to the meaning he was constructing. In his case, the effect of dehabituation
was also explained in reference to himself, but pointing at his emotional experience. In his
dialogue with the poem, nevertheless, Jaime encountered deviation and handled it without the
need of any additional scaffolding:
(…) at the end the question he asked to himself which was the opposite of what he had mainly said. I would
recommend it to all people who liked to read something that seems so predictable but at the end you see that was
not as predictable and even makes you look silly.
His dialogue with what he perceived as the author’s voice is lived in such a true manner
that Jaime even criticized the author’s example/idea. This suggests that in his meaning-making
activity, Jaime lived through an emotional experience. He said:
This poem was written by José Corredor-Matheos in 2007. This poem because it was done very recently
I think it represents the society we live at, that is, people are free, there is even excess of freedom in my
opinion but there are obligations for the world to function, but it is true that in the poem he says to be
free as a fish that goes through the garden, a tree that has its roots in the sky and a bird that owns the
seas and the skies, but they still have responsibilities, different from the ones humans have but they still
have responsibilities, so I don’t think they were truly the best example, but if we look at the degree of
responsibility we can indeed say that the animals and plants he mentions are freer as he explains them.
Conclusion
The evidence showed in this article gives insight into an understudied, and currently relevant,
topic in the Catalan context. Although our findings have the limitation of coming mostly from
interviews, they show activity (literary discussions) that also happens in classrooms or is rele-
vant to them. Moreover, the study provides a useful theoretical framework for looking at these
phenomena and activities. By combining a sociocultural understanding of reading and
knowledge from the literary field, our study highlights two dimensions. First, the importance
of mediation of the reader’s response, in this case through dialogic activity, which happens in
conversational and non-conversational situations. Second, the usefulness of understanding the
particularities of poetry (e.g. deviation) as the object of activity. The consideration of these two
dimensions could also be valuable for teachers interested in using poetry in their classes.
Lastly, Huma, Ariadna and Jaime represent the cultural and linguistic diversity encoun-
tered in many public schools. They also represent different levels of performance in their Lan-
guage and Literature classes. These differences, that often materialize as disadvantage in the
school system, were not present in what we saw in our study. Dialogue, and the allocation of
time for meaning exploration, gave opportunities to all three students and the teacher to have
fulfilling poetry reading experiences.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
37 Cavalli
References
Aliagas, C. (2011). Llegir en temps de lleure. Estudi de cas d’una colla d’adolescents amb el
virus de la desafecció lectora. Articles de Didàctica de la Llengua i la Literatura, 53,
45-57.
Aliagas, C., Fernández, J.A. & Llonch, P. (2016). Rapping in Catalan in class and the em-
powerment of the learner. Language, Culture and Curriculum, 29 (1), 73-92.
DOI: https://doi.org/10.1080/07908318.2016.1132658
Bakhtin, M.M. (1981). The dialogic imagination (M. Holquist, Ed., C. Emerson & M.
Holquist, Trans.). Austin, TX: University of Texas Press.
Ball, A. & Freedman, S. W. (2004). Ideological becoming: Bakhtinian concepts to guide the
study of language, literacy, and learning. In A. Ball & S. W. Freedman (eds.), Bakh-
tnian perspectives on language, literacy, and learning (pp. 6-75). Cambridge: Cam-
bridge University Press. DOI: https://doi.org/10.1017/cbo9780511755002
Brossa, J. (2005). L’empleat. In G. Bordons (dir.), Joan Brossa, desde Barcelona al Nuevo
Mundo (p. 148). Barcelona: Institut Ramon Llull & Fundació Joan Brossa.
Bruner, J.S. (1986). Actual minds, possible worlds. Cambridge, MA: Harvard University
Press. DOI: https://doi.org/10.1176/ps.38.6.676
Calsamiglia, H. & Tusón, A. (1999). Las cosas del decir. Barcelona: Ariel.
Cambra, M. (2003). Une approche ethnographique de la classe de langue. Paris: Didier.
Colomer, T. (1991). De la enseñanza de la literatura a la educación literaria. Comunicación,
Lenguaje y Educación, 9, 21-31. DOI:
https://doi.org/10.1080/02147033.1991.10820954
Colomer, T. (1996). La didáctica de la literatura: temas y líneas de investigación e innova-
ción. In: Lomas, C. (ed.), La educación lingüística y literaria en la enseñanza secun-
daria (pp.123-142) Barcelona: ICE, Universitat de Barcelona y Horsori.
Colomer, T. (coord.) (2008). Lectures adolescents. Barcelona: Graó.
Colomer, T. (2009). L’escola fa o desfá joves lectors? Faristol (Consell Català del Llibre
Infantil i Juvenil), 63, 8-10.
Corredor-Matheos, J. (2007). Un pez que va por el jardín. Barcelona: Tusquets Editores
Eva-Wood, A. L. (2008). Does feeling come first? How poetry can help readers broaden their
understanding of metacognition. Journal of Adolescent & Adult Literacy, 51 (7), 564-
576. DOI: https://doi.org/10.1598/jaal.51.7.4
Fowler, R. (1996). Linguistic criticism. 2d ed. Oxford: Oxford University Press.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
38 Cavalli
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
39 Cavalli
Notes
1
In Spanish this field is called Didáctica de la literatura. There isn’t an equivalent term in English, but it can be
translated as “The teaching of literature”.
2
As understood in Bakhtin’s concept of ideological becoming.
3
Vygotsky’s maxim (Wertsch, 2007).
4
Tamazight Tarifit (Riffian Bereber).
5
In general, in the Spanish/Catalan high school context the prevailing approach to the teaching of poetry empha-
sizes stylistic analysis of works by canonic authors presented in a chronological manner with consideration of
their historical situations. Their aim is to prepare students who will continue onto the university-track, after man-
datory high school, for the “PAU” (Prueba de Admisión Universitaria), a high-stakes university admission exam.
6
All the translations of poems and transcripts are mine, except for the one of the poem “Límites” which I did
with the help of a former colleague, Michael Holt. I simplified transcription conventions due to phonetic differ-
ences between Spanish and English. An explanation of the conventions used can be found on Appendix 1.
7
The original data is in Spanish. All the original excerpts showed can be found on Appendix 2. They are orga-
nized following the same order they have in the body of the article.
8
Translated in the poem as “clear”. However, “nítida” is a less common and more specific word than “clara” (also
“clear” in English). Huma’s home language is not Spanish, and she has been schooled in Catalan. As a conse-
quence, vocabulary is a challenge for her in the reading of literary works in her Spanish class.
9
Referring to Vygotsky’s theory.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
40 Cavalli
10
Regarding the aims of the study, we didn’t find significant differences between students’ responses to written
and visual poetry.
Appendix 1
TRANSCRIPTION CONVENTIONS
Adapted from Calsamiglia and Tusón (1999), and Palou (2008)
| pause
? interrogative tone
\ descending tone
/ ascending tone
(???) word(s) not understood
[ ] non lexical phenomenon
(( )) research’s comment
(…) skipped part
Italics Used to highlight what is being mentioned in the article.
Appendix 2
ORIGINAL EXCERPTS
1
Investigadora: el poema cuando tú lo leíste o te lo leí yo en primer lugar\ ¿qué dirías tú que te pasa? ¿te hace
sentir algo? ¿te hace pensar en algo? [e::] ¿te hace reflexionar? te que ¿qué te hace? digamos
Huma: es como si me hiciera o sea un poco de reflexionar porque | [em] en parte tienes razón o sea por
qué no sé porque he empezado- o sea me ha venido como en la mente el ejemplo por qué dicen
que si una persona te (???) a lo mejor pa un- para todo el mundo e eso que es amor\ a lo mejor
no es amor\ a lo mejor pa ti el amor es diferente\ es hasta que e esa per-ese que es tu sentimiento
de que lo quieres no que (lo) te atraiga\ y por ejemplo si en lo de la sed y del agua pues por
ejemplo si por qué hasta aquí es la sed y aquí y hasta aquí es el agua\ por ejemplo pa ti so- uno
porque la dicen cuando tú tienes la la boca digamos deshidratada\ eso es sed\ a lo mejor tú no
sientes que eso es sed/ a lo mejor cuando tú tienes sed es cuando no te has criado no sé diferente
que los demás\ por qué to siempre tenemos que estar como todos iguales/
2
Huma: sí es como que | un poco yo creo que está como indignado diciendo ¿pero quién lo dijo? sabes/
porque cada uno es libre de | o sea de marcar sus límites cada uno sus límites son diferentes de
las demás personas pero él es como si se cuestiona o sea quién fue el que puso digamos el límite
(…) que va repitiendo y da una sonoridad\ pero lo que no entiendo es [con leve risa] esto la
última
Investigadora: ¿no entiendes los últimos versos?
Huma: [en voz baja] sí
3
Huma: sí porque cuan- la primera vez que lo leí pues entendí esto\ entonces cuando leí el último verso
pues me quedé como descolocada\ sino que qué me quiere decir ahora
4
Huma: sí o sea | pues que las- o sea eso de la que tú dices la esperanza o sea que e es como si la esperanza
también tiene límites ¿no? porque tú dic- tú también la esperanza la puedes o sea tengo la espe-
ranza de que de algo ma más o sea o sea aquí te está diciendo que la esperanza también tiene o
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
41 Cavalli
sea límites\ porque ya que no es la esperanza de ir más allá de los límites sino que incluso la
esperanza cuando tú esperas algo lo esperas dentro de los límites\
Investigadora: [mjm] de ciertos límites\ claro\ claro\ y también aquí de de alguna manera personifica la espe-
ranza porque dice tiene las rodillas y bueno (…) entonces\ y después ¿qué más dice? sangran\
¿quiénes sangran? o ¿qué sangra? |¿cuál crees tú/ eso ya es una cosa muy gramatical\ que sería
el antedecente de de este verbo/ o sea el el sujeto\ el sujeto del verbo sangrar
Huma: ellos ¿no?
Investigadora: es ellos pero puede ser ellas también
Huma: sí
Investigadora: y en este caso ¿qué crees tú? | ¿de qué está hablando? sólo la esperanza tiene las rodillitas las
rodillas nítidas\ sangran\
Huma: las rodillas ¿no?
Investigadora: las rodillas\ y po- ¿cuándo pueden sangrar las rodillas?
Huma: cuando te- o sea cuando te caes o cuando te haces daño o sea
Investigadora: cuando te caes o te haces daño\ por ejemplo sí y [e::] | y eso de manera metafórica ¿crees tú que
lo puedes relacionar con lo de la esperanza?
Huma: que o sea que que él dice que la esperanza es como como dijiste tú anteriormente que
la la per personifica sabes/
Investigadora: sí
Huma: y que a o sea yo creo que al tener como u- esos límites pues la esperanza pues también sangra
porque tiene esos límites que no puede o sea ir más allá\
Investigadora: [mjm] no puede ir más allá\ exacto\ y| y bueno la esperanza es una espera cierto/
Huma: sí
Investigadora: es como que tú estás esperando algo y bueno ahí puedes pensar en esa idea que tú dices que | te
caes\ y por eso sangras\ y también a lo mejor te pueden sangrar las rodillas si estás mucho tiempo
arrodillada/
Huma: también\
Investigadora: y
Huma: que esperas mucho también porque esperas mucho\ sabes/porque si es la esperanza es como
esperas que que pase lo que- lo que tú quieres sabes/ pero y si/ si yo- llevas mucho tiempo con
esa esperanza al final ya es como si te estuvieras haciendo daño porque también estás perdiendo
mucho tiempo\
Investigadora: (…) bueno vamos entonces al del traje con los estribos\ | a ver porque éste a varias personas les
les les gustó\ Alumna 1¿tú qué pensaste?
Alumna 1: para empezar pensé que era pues lo que un jefe ve de su empleado\ una chaqueta y algo que
bueno un perchero\ también para (???) cualquier cosa lo de quizás faltaría una cosa para que
además (???) para que llevara un objeto
Huma: pues que yo cuando veo esto pues es el empleado porque yo interpreto o sea la chaqueta que
lleva el empleado y esto es como si formara la cara\ porque es los ojos digamos y y yo lo inter-
preto como si fuera el bigote\ no sé\
Investigadora: a:: [con sorpresa]
Ariadna: ¿es muy visual?
Investigadora: muy visual\ muy visual\ [sonriendo]
Ariadna: yo interpreto pues que [Jaime interrumpe] el hecho de que lo ponga en un perchero como fuera
un maniquí/ | ¿es algo esta que no es? ¿estático es que está? Está está
Jaime: detenido
Investigadora: sin movimiento\
Ariadna: ¿es algo estático no? Y es que las o sea como que cómo tratan al empleado que va con\ o sea no
lo van a un empleado que va con americanas es el típico rigoroso\ que tiene que comportarse de
una determinada forma para su trabajo\ entonces lo tiene muy marcado y es y no tiene amplia-
ción para hacer su trabajo es muy es estático\ y hay y ya:: hay su o sea ya hay su concepto de
cómo debe ser esta persona delante de las situaciones/ que puede ser o arrogante o muy educada
etcétera ¿no? Y esto pues es lo trata como caballo\ porque es que es el que está con conducido
por un superior ¿no? O bueno no sé yo lo digo yo\
Investigadora: bueno puede ser porque
Ariadna: está
Investigadora: los estribos ¿para qué los usamos?
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
42 Cavalli
1
El poema en sí me ha gustado ya que era interesante ver cómo el autor explicaba su sentimiento en ese momento
poniendo poniendo ejemplos sencillos y fáciles de entender.
2
finalmente la pregunta que se hacía a sí mismo que era lo contrario a lo que él había dicho principalmente. Se lo
recomendaría a todas las personas que les guste leer una cosa que parece tan predecible pero que al final ves que
no era tan predecible e incluso te hace parecer tonto.
3
Este poema fue escrito por José Corredor-Matheos en 2007. Este poema al haber estado hecho tan recientemente
creo que representa la sociedad en la que vivimos, es decir, la gente es libre, incluso hay excesos de libertad en mi
opinión pero hay obligaciones para que el mundo funcione, pero sí que es verdad que en el poema él dice ser libre
como un pez que va por el jardín, un árbol que tiene sus raíces en el cielo y un pájaro que son suyos los mares y
los cielos, pero todo y eso ellos tienen responsabilidades, diferentes a las de los humanos pero igualmente tienen
responsabilidades, entonces tampoco creo que fueran del todo el mejor ejemplo, pero si miramos el grado de
responsabilidad sí que podemos decir que animales y plantas que cita sí son más libres como los explica.
Appendix 3
GUIDELINES FOR THE INDIVIDUAL WRITTEN REFLECTION
We are interested in learning about your individual reading experience. Therefore, we will specially appreciate
your authenticity.
Comment on what the poem has made you think, feel, remember, imagine, etc. About the meaning that you give
to the poem.
Explain why you like this poem, or not. Would you recommend its reading to anyone? Why?
Answer the following question: Do you think that sharing its discussion with your classmates has been beneficial
to you? Explain briefly.
If you want, connect your ideas and feelings with contextual information about the poem. For instance, the author,
the time period/historical moment, etc.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
43 Cavalli
Author’s information:
Daniela Cavalli holds a M.A. (2010), and a Ph.D. (2016) in The Teaching of Language and Literature from the
University of Barcelona. She is a Spanish Lecturer at the University of Pennsylvania. Her area of interest is literary
education, particularly the role and use of poetry in educational settings. She has published articles about the
perception and response to visual Catalan poetry; the use of reflexive writing to improve the poetry reading expe-
rience; and the challenges and opportunities brought about by the teaching of poetry. She has been a member of
the University of Barcelona’s research group POCIÓ (Poesia i Educació) since 2009. She has taught Spanish
language and literature in preparatory high schools and in college at different institutions in Chile and the US. She
has also taught within the field of The Teaching of Language and Literature in undergraduate and graduate courses
at the University of Barcelona.
E-mail: dcavalli@sas.upenn.edu
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Aug-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature
Vol. 12(3), Ago-Sept 2019, 44-64
Resum: La ficció digital forma part central del consum cultural d'infants i adolescents,
però, malgrat això, la mediació a partir d'obres digitals encara és escassa en l'àmbit es-
colar. Aquest article reflexiona sobra la selecció d'obres de literatura digital per a la
formació de lectors infantils i juvenils, en el marc de l'actual projecte de recerca del
grup GRETEL (UAB): "Ensenyar a llegir literatura digital". El text descriu les decisions
adoptades i els obstacles salvats en relació amb aquest procés de selecció a partir de tres
eixos: l'extracció de dades sobre estratègies de lectura, l'activitat formativa a l'aula a
partir d'aquestes dades i l'anàlisi posterior de l'evolució de les seves competències. El
text presenta i analitza les obres utilitzades i proposa estratègies per evitar els principals
problemes de la recerca en aquest àmbit.
Paraules clau: literatura infantil i juvenil; literatura digital; educació literaria; mediació
literària
Abstract: Digital fiction is a central part of children’s and adolescents’ cultural habits,
and yet mediation based on digital works is still missing in the school. This article re-
flects on the practice of selecting works of digital literature for children and young peo-
ple to train readers in the framework of the current research project of the GRETEL
group (UAB): “Teaching to read digital literature”. The text describes the decisions that
have been adopted and the obstacles that have been saved in relation to the process of
selecting children's digital fiction works from three axes: the extraction of data on read-
ing strategies, the training with children from these data and the subsequent analysis of
the evolution of their competences. The essay presents and analyzes the works that have
been employed and proposes strategies to overcome the main problems of research in
this field.
Resumen: La ficción digital forma parte central en el consumo cultural de niños y ado-
lescentes, y sin embargo la mediación a partir de obras digitales es aún escasa en el
ámbito escolar. Este artículo reflexiona sobra la práctica de selección de obras de lite-
ratura digital para la formación de lectores infantiles y juveniles en el marco del actual
proyecto de investigación del grupo GRETEL (UAB): “Enseñar a leer literatura digital”.
El texto describe las decisiones adoptadas y los obstáculos salvados en relación al pro-
ceso de selección de obras de ficción digital infantil a partir de tres ejes: la extracción
45 Ramada Prieto y Turrión Penelas
de datos sobre las estrategias de lectura, la formación con los niños a partir de esos datos
y el posterior análisis de la evolución de sus competencias. El ensayo presenta y analiza
las obras empleadas y propone estrategias que permitan sortear los principales proble-
mas de la investigación en este ámbito.
Palabras clave: literatura infantil y juvenil; literatura digital; educación literaria; me-
diación literaria
Introducción
A pesar de las dificultades para encontrar una definición consensuada de literatura infantil y
juvenil digital (Ramada Prieto, 2017, p. 56), en los últimos años parece irse perfilando una
descripción amplia, o al menos flexible, de este objeto de estudio. Las investigaciones sobre el
campo se centran en destacar la necesidad de que las obras de LIJD sean experimentadas en
formato digital (en contraposición a las digitalizadas) y de que los recursos expresivos que el
medio electrónico permite se empleen creativamente y con presencia clara de una cierta litera-
riedad (Turrión, 2014; Manresa y Real, 2015; Ramada Prieto, 2017; Torres et al., 2019).
Así, algunas obras de ficción generadas para todo tipo de soportes electrónicos entrarían
potencialmente en la categoría de literatura digital dirigida a niños y jóvenes. Debido a la dis-
persión de estas obras en diferentes plataformas, a su existencia de diversos formatos y a la
necesidad de diferentes tipos de dispositivos para acceder a ellas, la selección por parte de me-
diadores y por lo tanto el acceso a ellas por parte de los lectores de un modo sistemático con
fines de educación literaria son tareas tremendamente complejas. Este panorama se contrapone
al circuito social en el cual el contacto de los lectores actuales con obras de ficción digital como
forma de ocio es recurrente y está en constante crecimiento. Concretamente, según la Asocia-
ción Española de Videojuegos, el 78% de la población de entre 0 y 16 años consume ficción
digital (Ramada Prieto, 2018a).
Sin embargo, la escuela va por detrás de este uso, y la inclusión de la ficción digital
dentro del corpus de la formación literaria de niños y jóvenes es aún una realidad por cumplir
de manera extensiva. A pesar de la existencia de obras adecuadas para este propósito, así como
de investigaciones en nuestro entorno inmediato que han indagado en las características de estas
obras y sus posibilidades para la formación literaria (Turrión, 2014; Manresa y Real, 2015;
Ramada Prieto, 2017) pocas son aún las aplicaciones de las teorías expuestas en la realidad de
las aulas. Es deber de investigadores y mediadores conocer la oferta ficcional dirigida a niños
y jóvenes existente en el medio electrónico, así como comprender su funcionamiento y las po-
sibilidades que ofrece en el marco de la educación literaria.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
46 Ramada Prieto y Turrión Penelas
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
47 Ramada Prieto y Turrión Penelas
cuestionarios y las entrevistas. Esta etapa de la investigación trataba de encontrar las dificulta-
des específicas que las obras proponen a su lector implícito para posteriormente identificar es-
trategias y dificultades en los lectores reales. Para ello, se decidió que las líneas definitorias de
la LIJD establecidas por Turrión (2014) para la narrativa digital infantil y ampliadas por Ra-
mada Prieto (2017) para toda la comunicación literaria infantil y juvenil digital marcarían los
tres grandes ejes que organizarían la selección.
Para empezar, se puso el foco en la multimodalidad expresiva (Kress y Van Leuween,
2001), o el uso de diferentes códigos artísticos que en el medio electrónico pueden combinarse
dando como resultado innumerables variaciones (Unsworth, 2006). En segundo lugar, se con-
sideró la ruptura de la linealidad estructural y discursiva propia del medio digital (Landow,
2006; Ensslin, 2007). Finalmente, se tuvo en cuenta la participación activa del lectousuario
propia de la recepción literaria en formato electrónico (Aarseth, 1997; Ryan, 2006; Planells,
2015).
Existe una cuarta propiedad definitoria de la LIJD, la nueva materialidad virtual que
modifica todo lo relativo al hecho lector ¾como la objetualidad, paratextualidad, circulación
y la manipulación (Hayles, 2008; Ramada Prieto, 2017) y que no tiene que ver ni con el discurso
literario en sí, ni con el código utilizado¾ que no ha sido tenida en cuenta de manera individual
dentro de la estructura metodológica de la investigación sino que ha formado parte de toda ella
como un elemento de atención constante debido a su transversalidad y por las profundas impli-
caciones que tiene para los contextos de lectura y disfrute literario.
Junto al criterio teórico-descriptivo sobre el que pivota la selección, una vez elegido el
contexto escolar en el que se desarrollaría la investigación, se establecieron una serie de crite-
rios a partir de los cuales realizar la selección de obras:
1. Las obras deberían adaptarse al rango de competencias lectoliterarias medias pensadas
para un contexto de ciclo superior de primaria.
2. Las obras debían tener una longitud que las permitiese ser leídas dentro de un contexto
de aula de no más de 40 minutos.
3. Las obras debían estar en una de las lenguas co-oficiales del contexto de investigación
(castellano y/o catalán) o carentes de lenguaje escrito para garantizar que el proceso de
recepción literaria no se condicionaría por la presencia de una lengua ajena.
4. Las obras debían tener unos mínimos de calidad estética (a todos los niveles), pues par-
timos de la idea de que la educación literaria tiene en su corpus la materia prima de la
que nace su ejercicio. Así, se ha de intentar disminuir los efectos que una calidad
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
48 Ramada Prieto y Turrión Penelas
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
49 Ramada Prieto y Turrión Penelas
se puede complementar con el fuerte valor semántico de las ilustraciones icónicas que organi-
zan el discurso multimedia.
El relato se estructura por casillas que incluyen un texto muy breve acompañado de una
imagen en forma de icono y que se van desplegando y bifurcando en diferentes posibilidades a
medida que el lectousuario va tomando decisiones acerca de la vida que el protagonista («un
pato» intencionadamente sin nombre para mostrar lo prototípico del personaje). Las múltiples
opciones que el pato va encontrándose en su(s) vida(s) y que se configuran como una estructura
multilineal ofrecen muy diversas opciones de disfrute interactivo, gracias, además, al tono hu-
morístico que impera en la obra. Un aspecto especialmente reseñable es cómo la configuración
paratextual de la obra invita a la lectura exhaustiva, gracias a la posibilidad de hacer zoom hacia
delante y hacia atrás y visualizar el progreso de la lectura individual respecto a la totalidad de
la obra. Esta estructura redunda en el propio tema de la obra ironizando sobre la vida y el tan
complejo como azaroso proceso de toma de decisiones.
Finalmente, merece la pena comentar cómo la simplicidad formal de esta obra se enri-
quece, además, con una propuesta intertextual con la literatura clásica y de aventuras marinas
que sirve como trampolín para generar conexiones y elaborar relaciones entre productos cultura-
les como parte del desarrollo de la competencia literaria de los lectores.
En tercer lugar, para abordar la participación activa del lectousuario, se seleccionó la
obra The Empty Kingdom (Merlin Goodbrey, 2015). En este cómic lúdico sin más palabras que
el título y una advertencia inicial (en inglés) de que el juego no está ya disponible, el lectousua-
rio es empujado a navegar por las diferentes viñetas sin un objetivo concreto. La propia inten-
cionalidad de la propuesta interactiva está oculta, ya que se presenta un mundo vacío en el que
el avatar, que es el rey (se sabe por la corona que porta), se encuentra completamente solo. La
reminiscencia a los cuentos tradicionales funciona en sentido negativo: no hay nada que hacer,
no queda nada vivo, todo lo que ha pasado o potencialmente puede pasar está en la cabeza del
lectousuario. La pausa temporal que supone habitar un reino vacío, los sonidos de la naturaleza
y el silencio que acompañan en la lectura, junto con la constante repetición de numerosas ac-
ciones de desplazamiento, sitúan al lector en un punto opuesto al estrés del jugador de video-
juegos. De este modo, a partir de generar sensaciones como el aburrimiento, el desconcierto o
la frustración, la obra propone nuevos modos de interactuar e impulsa la actividad intelectual
del lectousuario, que buscará una interpretación a ese vacío.
Existe, no obstante, un punto en el que el lectousuario puede resarcirse parcialmente de
su frustración, pues durante el paseo sin rumbo el lectousuario va recogiendo algunos objetos
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
50 Ramada Prieto y Turrión Penelas
como suele ocurrir en los videojuegos. Aunque no está claro el uso que puede darles, poco a
poco observa cómo al pasar por ciertos lugares estos le son de utilidad. El punto de inflexión
en la propuesta interactiva se encuentra cuando, en una de las casillas, el rey vislumbra otra
figura humana más allá de su isla. Es entonces cuando el lectousuario puede comenzar a trabajar
en el propósito de comunicarse con él y finalmente de alcanzar la otra orilla para reunirse con
el único ser viviente de aquel mundo devastado.
Una vez detectadas las principales características y desafíos de estas obras, debíamos
pasar al segundo punto, esto es, contrastarlas con los lectores.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
51 Ramada Prieto y Turrión Penelas
1994; Ramada Prieto, 2017) que reflejaba una forma frenética y superficial de confron-
tación actitudinal hacia el texto totalmente disonante con el lector implícito que este
dibuja, lo que, de nuevo, dificultaba el proceso de construcción de sentido transversal
en una obra de elevada carga existencial.
- Por último, la dinámica realizada con The Empty Kingdom dibujó dos problemas cen-
trales. Primero, que a pesar de conformar un elemento definitorio de estas obras, hay un
perfil de alumnado que tiene dificultades para entender el tipo de comunicación inter-
activa que proponen los juegos, de tal manera que el acto de comprender que en estas
obras hay objetos que se han de coger para luego ser usados y resolver así una serie de
secuencias lógicas que permiten el desarrollo argumental de la obra suponía una primera
barrera competencial para muchos de los niños y niñas. Segundo, que incluso en el caso
de que esta microestructura lúdica estuviese interiorizada por parte de ciertos alumnos,
no era percibida y movilizada como lenguaje que ha de ser interpretado dentro del con-
texto general de la obra, sino que simplemente era convertida en una secuencia de ob-
jetivos inmediatos que debían ser resueltos sin mayor trascendencia temática. Esto, evi-
dentemente, impidió a la mayoría de niños y niñas acceder a un tipo de lectura ¾llamé-
mosla global¾ del texto justa con las pretensiones casi poéticas a las que apunta la obra.
A partir de estos resultados, el proyecto debía diseñar e implementar una serie de dis-
positivos didácticos centrados en las dificultades detectadas para posteriormente evaluar su in-
cidencia en el desarrollo competencial del alumnado con la LIJ digital. Así, y siguiendo esta
misma estructura basada en las propiedades definitorias de la LIJD, se llevaron a cabo tres
sesiones formativas para cada una de ellas.
El objetivo principal de la primera sesión era comenzar a desarrollar una conciencia
interpretativa multimodal progresivamente más explícita y metarreflexiva y focalizada por
igual en todas las sustancias expresivas involucradas en el mensaje ¾lenguaje escrito, música
e imagen estática y en movimiento¾. Para ello, se decidió empezar con Lil’ Red (Main, 2012),
una versión de la Caperucita Roja para primeros lectores cuya característica principal es la de
no utilizar ningún tipo de lenguaje verbal, salvo en el título. Al ser una obra fácilmente com-
prensible para un público con competencias lectoliterarias muy superiores a las exigidas por el
lector implícito del texto, se pretendía que el alumnado fuese capaz de incrustarse mentalmente
con comodidad dentro de la comunicación multimedia propuesta y pudiese reflexionar y mani-
pular cognitivamente todos sus lenguajes. Lil’ Red, además, destaca por la manera en que sus-
tituye la caracterización física y moral de los personajes a partir del lenguaje verbal por un uso
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
52 Ramada Prieto y Turrión Penelas
combinado de ilustración y sonidos que matizan todos los elementos. Por ejemplo, los perso-
najes pequeños como la propia Caperucita o el pájaro cantor que la acompaña a lo largo de su
aventura se comunican mediante instrumentos agudos y melodías amables, mientras que otros
como el lobo feroz, un personaje más voluminoso y de dudosas intenciones, utilizan instrumen-
tos graves y melodías que recuerdan por asociación simbólica y cultural (González Martínez,
1999) a situaciones peligrosas o intrigantes. El hecho de que el hipotexto (el cuento tradicional
Caperucita Roja) fuese conocido por todos y de que el lector implícito de la obra fuese más
joven que los sujetos elegidos para la investigación facilitaba la identificación de las funciones
narrativas que cumplían los lenguajes no verbales, así como la posterior reconstrucción de su
sentido. Esto permitía a los lectores reflexionar con mayor facilidad sobre la construcción de la
obra.
La segunda obra elegida para esta sesión fue El visitante incómodo (Moving Tales,
2012), una adaptación audiovisual no interactiva de un cuento folclórico judío. La historia,
centrada temáticamente en la importancia del empoderamiento vital a partir del trabajo diario
y el esfuerzo constante, delega en la composición visual, el juego cromático y la gramática
cinematográfica (Chatman, 1990) gran parte de su fuerza para construir las metáforas con las
que se construye su texto. Los contrapicados muestran la debilidad física de su protagonista y
el agigantamiento de una pobreza convertida en figura humanoide, el simbolismo de los campos
que rodean la casa, verdecidos cuando la vida por fin prospera, el uso de los interiores y los
exteriores y las luces que traspasan de un lado a otro para dibujar el aislamiento de los perso-
najes. El nivel de simbolismo abstracto de la obra suponía un paso adelante en cuanto a las
exigencias necesarias para desactivar su sentido, por eso se movilizó después de Lil Red y en
forma de discusión colectiva guiada con la que intentar apuntalar esa reflexión multimodal ac-
tivada con la Caperucita Roja.
Para finalizar la sesión, se decidió retomar el segundo capítulo de Inanimate Alice como
forma de poner en funcionamiento todo el trabajo de interpretación audiovisual en una obra ya
conocida, puesto que facilitaba distanciarse de la mirada puramente argumental y establecer un
acercamiento más metarreflexivo sobre los modos en que la obra construye su discurso.
La segunda sesión, creada de nuevo a partir de las dificultades detectadas en torno a la
disrupción discursiva durante la primera fase de la investigación, tenía dos objetivos que bus-
caban favorecer un desarrollo interpretativo más complejo y facilitar el construir sentido desde
una mirada macroestructural, aunque apelaban a aspectos ligeramente diferenciados de la co-
municación literario-digital.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
53 Ramada Prieto y Turrión Penelas
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
54 Ramada Prieto y Turrión Penelas
Para finalizar esta serie de dispositivos formativos con el alumnado, se realizó una ter-
cera jornada focalizada en las principales problemáticas observadas a la hora de interpretar los
tejidos interactivos de las obras de LIJ digital.
Como decíamos anteriormente, una de las barreras detectadas fue la dificultad de cierto
sector del alumnado para darse cuenta de que, en algunas de las obras de este corpus, existe una
demanda de los textos para que el receptor participe activamente en las obras. En el caso con-
creto de The Empty Kingdom, esta dinámica retroactiva entre lector y texto se materializa a
través del desplazamiento del personaje y mediante la recogida y utilización de ciertos objetos
internos al mundo ficcional, algo que, como decimos, no fue interiorizado con facilidad por los
sujetos.
Para trabajar esta mirada atenta a las demandas configurativas y participativas de algu-
nos juegos, requisito indispensable para poder acceder a sus propuestas estéticas, volvimos a
diseñar un dispositivo de juego individual ligeramente guiado. En esta ocasión, la obra elegida
fue Botanicula, también del laboratorio checo Amanita Design (2014), una suerte de aventura
gráfica en la que se ha de ayudar a una curiosa colección de personajes (una avellana, una seta,
una pequeña rama de árbol, una semilla y una pluma) a salvar su hábitat de la oscura amenaza
que pretende acabar con él. Aunque la obra tiene mucho de puro deleite contemplativo, man-
tiene un balance compositivo en el que los puzles y su resolución ocupan un lugar primordial
dentro del desarrollo argumental de la obra y, por tanto, de su experiencia estética global.
Si Samorost permitía la libre exploración de sus escenarios, en Botanicula nuestros des-
plazamientos casi siempre están relacionados con llevar algún objeto hacia otro lugar, o con la
necesidad de conseguir algo en ese sitio mediante pequeños retos de asociación e interpretación
del mundo que se nos representa. En multitud de ocasiones, los cibertextos con este tipo de
demandas interpretativas tienden a colocar al receptor en una posición de frustración (Aarseth,
2006) que debe aprender a resolver mediante la calma y la insistencia (tanto intelectual como
puramente mecánica), competencias que se desarrollan progresivamente mediante, entre otras
cuestiones, el bagaje, la(s) experiencia(s) y el disfrute concreto con este tipo de propuestas.
Botanicula, sin embargo, lejos de colocar a su receptor ideal en una situación de posible frus-
tración participativa en caso de no acertar con la correcta ejecución de sus puzles, consigue
generar incluso desde el error una experiencia divertida y satisfactoria ante los diferentes resul-
tados que se producen mientras se intenta resolver sus retos. Donde otras obras castigan, Bota-
nicula recompensa con pequeñas secuencias de humor.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
55 Ramada Prieto y Turrión Penelas
Con la elección de esta obra, por tanto, se pretendía no solo paliar esa sensación de
“ahogamiento” que parecía sufrir un sector del alumnado ante las secuencias de puzles de The
Empty Kingdom, sino también generar una dinámica de participación activa ante la interactivi-
dad de la LIJD que les hiciese ver con mayor facilidad eso aparentemente tan sencillo: que en
estos textos hay objetos que deben ser usados para desarrollar la cadena argumental.
El siguiente objetivo de la sesión era ya no solo activar la predisposición a la participa-
ción lúdica en el alumnado sino lograr que esa participación fuese convertida en un proceso de
construcción de sentido en torno a los textos. A pesar de que The Empty Kingdom apunta hacia
una lectura irremediablemente poética en la que acabamos sintiendo que encarnamos a un per-
sonaje consciente de que no sirve de nada ser el rey de un lugar vacío, los niños y niñas en su
mayoría no lograron acercarse a esta idea y se quedaron en la mera reconstrucción del argu-
mento. Por ello, tras la dinámica con Botanicula, se decidió movilizar en las mismas condicio-
nes una obra aparentemente sencilla en su planteamiento discursivo: Metamorphabet (Vector
Park, 2015), un abecedario interactivo creado por Patrick Smith, que en realidad esconde un
subtexto lírico tremendamente sugerente.
La obra se compone de 26 escenarios, uno por cada letra del abecedario anglosajón, en
los que la interacción con las letras-objeto que aparecen en la pantalla va generando una cadena
de transformaciones que acaban siendo matizadas por una palabra que las define. Así, cuando
aparece la letra E en pantalla y la tocamos, esta escupe de su interior un pequeño huevo de
Pascua mientras se nos muestra un letrero con la palabra “egg” y escuchamos una voz en off
que nos la lee en alto. Inmediatamente podemos dar de comer el huevo a la letra, quien inteli-
gentemente abre la boca al tocar su comida para que, una vez masticada, la voz en off nos lea
otro nuevo cartel: “eat”. Siguiendo esta dinámica, el escenario, como el resto que compone la
totalidad de la obra, evoluciona de palabra en palabra (Egg – Eat – Elephant – Earth) creando
una serie de transiciones que un jugador desatento podría interpretar como meras yuxtaposicio-
nes conceptuales pero que, desde una mirada más reflexiva, reflejan una clara intencionalidad
lírica y relacional entre ellas.
Quizás el tono juguetón y humorístico del escenario relatado dificulte, aunque no oculta,
esta pretensión poética de su autor, pero no hay más que reconstruir la secuencia ocurrida en la
letra G para entender cómo emerge este lirismo si somos capaces de interpretar de manera
consciente su gramática participativa, es decir, nuestras acciones en el cibertexto y sus conse-
cuencias. Aquí, esta letra G se convierte, al ser tocada, en una guitarra (Guitar) que debido a
nuestros gestos acaba cayéndose sobre un jardín (Garden) del que brotan unas flores. A estas
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
56 Ramada Prieto y Turrión Penelas
flores, podemos arrancarles delicadamente los pétalos para que, tras emitir pequeños harmóni-
cos de guitarra, se transformen en fantasmas (Ghosts). Una vez hemos quitado todos los pétalos
de todas las flores de nuestro jardín, la única manera de que vuelvan a crecer las plantas es
volviendo a rasgar las cuerdas de la guitarra, cuya música vuelve a hacerlas brotar. Si atendemos
a la mera cadena audiovisual de la escena, o si no asociamos explícitamente nuestras acciones
dentro del texto con sus consecuencias, podemos caer en el simplismo de pensar que Meta-
morphabet propone una cadena de palabras sin relación ninguna. Sin embargo, una lectura ac-
tiva de toda su textualidad, participación lúdica incluida, evidencia un subtexto muy diferente:
que la guitarra y las flores no son conceptos yuxtapuestos, sino que es la música que nosotros
tocamos con la guitarra la que hace crecer la vida del jardín. Lo acotado de cada uno de los
escenarios de Metamorphabet, así como la profundidad y fuerza de muchas de estas transicio-
nes que parten realmente de ideas inicialmente sencillas de manejar, convertía a esta obra en
una materia prima ideal para provocar esta activación interpretativa que se perseguía en la se-
sión.
Este objetivo se intentó terminar de afianzar a partir de una reconstrucción argumental
en pequeños grupos de The Empty Kingdom y de una posterior discusión colectiva en la que el
mediador debía dirigir al alumnado hacia una lectura relacional de ese argumento con la cadena
participativa que propone su autor y hacer ver así a los niños y niñas la importancia de la cons-
trucción de sentido en torno a las acciones que nos proponen los textos interactivos.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
57 Ramada Prieto y Turrión Penelas
para dispositivos móviles, narra, sin palabras y utilizando principalmente los lenguajes visuales
y sonoros, la historia de un trabajador consumido por su rutina laboral que ve en el arte su única
escapatoria a la alienación. Uno de sus principales rasgos es la manera en que incorpora dife-
rentes referentes estéticos de la historia de las vanguardias pictóricas para ir dando forma a su
discurso, de tal manera que, por ejemplo, los momentos iniciales en los que se nos explica la
cárcel que es para su protagonista su rutina de trabajo la ilustración bebe de la estética cons-
tructivista y la cartelería soviética de principios de siglo XX, mientras que para sugerir la libe-
ración espiritual que significa para su vida la cultura y el arte la composición visual apela di-
rectamente al modernismo abstracto de pintores como Kandinski. Este simbolismo de índole
intertextual, por tanto, evidencia un paso más en cuanto a la complejidad interpretativa que
demanda al lector respecto a la caracterización audiovisual más inmediata que demandaba un
texto como Inanimate Alice. Además, junto a este entramado referencial que caracteriza el apar-
tado gráfico, la obra utiliza toda una capa de significado sonoro que, de manera abstracta y en
muchas ocasiones partiendo del contrapunto semántico respecto a la imagen, le añade muchos
más matices al discurso a la vez que complejiza su acercamiento interpretativo.
Para la segunda sesión, relativa a la no linealidad del discurso electrónico literario, el
texto elegido fue David Wiesner’s Spot (Houghton Mifflin Harcourt, 2015) una aplicación para
tabletas digitales cuya principal característica es la de presentar un mundo ficcional cuya es-
tructura y organización no tiene posibilidad de ser ordenado desde ningún criterio jerarquizado:
ni temporal ni espacial. Spot nos invita a explorar cinco escenarios diferentes con la particula-
ridad de que, dentro de cada uno de ellos, existe una serie de objetos que actúan como portales,
lo que nos permite viajar al resto de lugares que conforman la totalidad del mundo ficcional.
Para que se entienda mejor, la obra es algo así como una serie de muñecas rusas en la que la
muñeca grande contiene a una muñeca mediana que, en su interior, contiene tanto a la muñeca
pequeña como a la grande de la que provenía. Esta ruptura de la lógica factual de nuestro mundo
tiene como consecuencia fundamental esa heterarquía estructural de la que recién hablábamos
y que impide, por tanto, recuperar un discurso lineal. Además, debido precisamente a esta es-
tructura, la obra carece de una liminalidad textual que nos permita saber con claridad cuándo
se ha “terminado de leer” su contenido. Esto coloca al lector en una posición experiencial muy
diferente al tipo de contactos ficcionales que suele tener ya que, incluso suponiendo que el
alumnado tenga costumbre de jugar obras videolúdicas en las que sus decisiones determinan el
devenir de la narración, esta arborescencia narrativa suele generar una posible multiplicidad de
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
58 Ramada Prieto y Turrión Penelas
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
59 Ramada Prieto y Turrión Penelas
ellas se juntan demasiado, se fusionen entre sí. Este entramado de acciones y reacciones entre
la participación del lector y el texto parece intentar reflejar, siempre desde la complejidad de la
abstracción, el comportamiento sintáctico y semántico del lenguaje y la manera en que este se
autorregula, que también se ve inevitablemente influenciado por sus hablantes.
A pesar de que The Empty Kingdom tenía una clara capa de significación poética a la
que no era del todo sencillo acceder, parece evidente que el tipo de intérprete exigido por Bla
Bla supone un paso más en la escalera competencial (Colomer, 2005), ya que se baña de abs-
tracción desde su fachada, obligando al receptor a construir sentido con un nivel de simbolismo
bastante complejo.
Conclusiones
En líneas generales, y teniendo en cuenta que algunos de los datos y resultados finales aún están
en proceso de análisis, el desarrollo general del proyecto apunta claramente hacia la importancia
y la urgencia de abordar la formación interpretativa del alumnado contemporáneo con una de
las formas de culturas más representativas de la actualidad: la ficción digital. Los problemas
detectados a la hora de que niños y niñas construyesen sentido con este tipo de obras ¾además
de afianzar esta hipótesis ya explícita en el primer proyecto de investigación con literatura elec-
trónica infantil (2011) del grupo de investigación GRETEL¾, dejan entrever que el enfoque a
la hora de diseñar los dispositivos tanto de investigación como didácticos, se ve beneficiado
por el desglose teórico de la comunicación literario-digital infantil. Este enfoque facilita el ais-
lamiento conceptual de las características específicas del corpus y, por tanto, el trabajo de de-
tección de sus dificultades asociadas y de creación de acciones formativas con las que resolver-
las.
Partir, por tanto, de la multimodalidad, la disrupción discursiva y la participación activa
del lectousuario como elementos definitorios de la estética de la LIJ digital (y consecuente-
mente como eje de estructuración del diseño de la investigación y la selección de sus textos),
creó una compartimentación enormemente funcional con la que perseguir los objetivos iniciales
del proyecto e ir abordando de manera ordenada y efectiva los resultados que iban emergiendo
durante su desarrollo. Poder identificar y aislar estrategias y problemas competenciales tan re-
levantes como los que hemos ido reflejando en este trabajo (dificultad para construir sentido de
las sustancias semióticas no lingüísticas, incapacidad para interpretar activamente tanto el plano
macroestructural de las obras como sus tejidos interactivos inmediatos…) ha sido fundamental
para la evolución estructurada de la investigación, y marca una línea de trabajo sólida para el
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
60 Ramada Prieto y Turrión Penelas
futuro tanto dentro del plano puramente académico como en posibles traslaciones didácticas
que puedan derivarse del proyecto.
Sin embargo, este proceso de selección de obras representativas de la LIJ digital deri-
vado de la criteriología descrita, también dibuja una serie de cuestiones conflictivas que se han
de poner de relieve para posibles futuras acciones.
En primer lugar, y a pesar de que existen investigaciones recientes que respaldan su
consideración como esfera cultural autónoma, el propio concepto de LIJ digital supone una
delimitación conflictiva dentro del macrosistema que lo engloba, el de la ficción digital infantil
y juvenil. La necesidad de buscar en los textos una predominancia compositiva hacia los ele-
mentos que tradicionalmente han definido lo literario, como la presencia explícita del lenguaje
verbal oral o escrito, o la circulación social a través de canales herederos del circuito impreso,
tiene como consecuencia la reducción drástica del número de obras que podrían considerarse
“de nicho” y que obliga a mirar casi furtivamente hacia otras realidades estéticas como la del
videojuego o la del hipercómic para así poder conformar un corpus que, al fin y al cabo, com-
parte con estas realidades más cuestiones que las que los diferencian.
En segundo lugar, y derivado de este escollo de delimitación textual, es innegable que
existe una preocupante dificultad para seleccionar obras de LIJ digital a partir de unos criterios
que tengan en consideración cuestiones básicas como la adecuación a rangos competenciales
lectoliterarios concretos, la utilización de lenguas que no sean el inglés y que además cumplan
unos mínimos de calidad. Esto tiene algunas consecuencias determinantes para el trabajo reali-
zado a partir de este corpus que también queremos poner de relieve. Por un lado, la ausencia de
textos en las lenguas co-oficiales del estado español obliga a movilizar obras que, o bien son
mudas o bien hacen un uso marginal del lenguaje que permite construir significado a pesar de
esta desviación idiomática. Esto, inevitablemente, condiciona el diseño de los dispositivos in-
vestigadores y de aula, ya que desequilibra la experiencia artística hacia una configuración mul-
timodal en la que el lenguaje verbal está ausente, cuando precisamente lo que se pretende es
abordar un acercamiento hacia los ecosistemas multimedia de la manera más global posible.
Además, en casos como el de A Duck Has an Adventure, que, aunque tiene una utilización
escueta, se comunica principalmente con su receptor en inglés escrito, resulta inevitable pensar
que haya podido condicionar el tipo de acercamiento realizado por el alumnado y por tanto su
interpretación de la obra.
Por último, esta escasez de obras tiene una consecuencia problemática a la hora de di-
señar itinerarios de lectura con los que realizar cualquier tipo de formación interpretativa de
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
61 Ramada Prieto y Turrión Penelas
Referencias
Aarseth, E. (1997). Cybertext. Perspectives on ergodic literature. Baltimore: The Johns Hop-
kins University Press.
Aarseth, E. (2006). Sin Sensación de final: Estética hipertextual. En M.T. Vilariño Picos y A.
Albuín González (eds), Teoría del hipertexto. La literatura en la era electrónica (pp.
94-119). Madrid: Arco Libros.
Amanita Design (2016). Samorost 3., Versión 1.6. App para iOS.
Amanita Design (2014). Botanicula. Versión 1.1.3. App para iOS.
Chatman, S. (1990). Historia y discurso: la estructura narrativa en la novela y en el cine. Bar-
celona: Taurus.
Colomer, T. (2005). Andar entre libros. La lectura literaria en la escuela. México: Fondo de
Cultura Económica.
Douglas, J. Y. (1994). How do I stop this thing?: Closure and Inteterminacy in Interactive Nar-
ratives. En G. P. Landow (ed.), Hyper/text/theory (pp. 159-188). Baltimore: John Hop-
kins University Press.
Ensslin, A. (2007). Canonizing hypertext: Explorations and constructions. Londres: Conti-
nuum.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
62 Ramada Prieto y Turrión Penelas
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
63 Ramada Prieto y Turrión Penelas
Ramada Prieto, L. (2018b). Infantil, digital, aumentada y virtual: los mil y un apellidos de una
realidad literaria. Diablotexto Digital, 3, 8-31. Recuperado de https://ojs.uv.es/in-
dex.php/diablotexto/article/view/13565/12767
Torres, R., Machado, A. M., Alburquerque e aguilar, A., Andrade, J., Estefani, T., y Pereira, L.
L. (2019). Literatura eletrónica para crianças: o caso do projeto “Murais e literatura: A
criação digital em contexto educativo”. Leitura: Teoria & Prática, Campinas 37(75), 39-
66.
Ryan, M. L. (2006). Avatars of a story. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Turrión, C. (2014). Narrativa infantil y juvenil digital. ¿Qué ofrecen las nuevas formas al lector
literario? (Tesis doctoral). Departament de Didàctica de la Llengua, de la Literatura i
de les Ciències Socials, Universitat Autònoma de Barcelona, Bellaterra. Recuperado
de https://ddd.uab.cat/record/129320
Turrión, C. (2015). Electronic literature for children. Characterising narrative apps (2010-2014).
En M. Manresa y N. Real (eds.), Digital literature for children: Texts, readers and edu-
cational practices (pp. 87-102). Bruselas: Peter Lang.
Unsworth, L. (2006). E-literature for children: Enhancing digital literacy learning. Londres:
Routledge.
Notas
1
Este artículo se inscribe dentro del proyecto “Enseñar a leer literatura digital” del grupo GRETEL (UAB) dentro
del Programa Estatal de Investigación, Desarrollo e Innovación orientada a los Retos de la sociedad EDU2016-
77693-R (2016-2019)
Celia Turrión Penelas es editora de literatura infantil y juvenil y doctora en Didáctica de la Lengua y la Literatura
con la tesis Narrativa infantil y juvenil digital. ¿Qué ofrecen las nuevas formas al lector literario? (2014). Ha sido
docente del Máster en Libros y Literatura para Niños y Jóvenes (UAB), y ha investigado de manera independiente
junto al grupo de estudio de literatura infantil y juvenil, arte, libros y lectura Círculo Hexágono.
E-mail: cel_tp@hotmail.com
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
64 Ramada Prieto y Turrión Penelas
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature
Vol. 12(3), Ago-Sept 2019, 65-90
Neus Real
Universitat Autònoma de Barcelona
Paraules clau: formació bàsica docent; literatura infantil i juvenil; llibre àlbum;
educació literària; didàctica de la literatura
Abstract: This article presents a research carried out with schoolteaching students of
the University of Quindío (Colombia) to contrast their knowledge and reading
strategies when facing a picturebook before and after receiving training on this kind
of books. Collected through two commentaries of A Sick Day for Amos McGee, data
were analysed by means of categories corresponding to picturebooks characteristic
literary aspects with a relevant presence in Philip C. Stead and Erin E. Stead’s
picturebook. The results show that an initial teacher education focused on knowledge
and skills demanded by picturebook reading provokes an increase of future teachers
literary competence, although image reading, the book as an object and its
conventions and possible subversions should be deepened on.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
66 Valencia Leguizamón y Real
Palabras clave: formación básica docente; literatura infantil y juvenil; libro álbum;
educación literaria; didáctica de la literatura
Introducción
La Didáctica de la lengua y la literatura (DLL), campo científico que opera sobre la
interacción dinámica entre docente, alumno y objeto de enseñanza-aprendizaje, considera los
referentes enmarcados en las particularidades del contexto que se ocupan de cada uno de
estos componentes y los vincula con la investigación en la propia disciplina. Esta perspectiva
es determinante porque acentúa el interés de la DLL en las relaciones concretas y cambiantes
que se establecen dentro del sistema didáctico, que trasciende la relación enseñante/enseñado
(Chevallard, 1991). En el ámbito específico de la didáctica de la literatura, se ha demostrado
que el estudio de la relación entre los libros infantiles y la formación docente abre vías de
mejora del trabajo en las aulas (Cerrillo, 2016; Díaz Armas, 2008; Munita, 2018; Palomares,
2015; Silva-Díaz, 2001a, 2001b). El presente artículo se sitúa en esta línea investigativa al
enfocarse en una formación docente que permita responder adecuadamente a las
particularidades del libro álbum y, por tanto, explotarlo didácticamente en la educación
literaria de los alumnos de primaria. Con este propósito, reportamos el contraste entre los
saberes y estrategias lectoras de un grupo de futuros maestros colombianos en relación con
Un día diferente para el señor Amos, de Philip C. Stead y Erin E. Stead, antes y después de
cursar una asignatura focalizada en obras de este tipo1.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
67 Valencia Leguizamón y Real
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
68 Valencia Leguizamón y Real
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
69 Valencia Leguizamón y Real
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
70 Valencia Leguizamón y Real
población que se estudie” (Hernández, Fernández y Baptista, 2006, p.562), el grupo se integra
en el colectivo de futuros maestros de educación primaria del país.
Didáctica de la literatura infantil y juvenil es un curso obligatorio perteneciente a la
línea Didáctica de la lengua materna y la literatura de la malla curricular, y cuenta con 3
créditos y 4 horas presenciales durante las 16 semanas del ciclo académico semestral. La
asignatura se articula en cuatro unidades centradas en: 1) visibilizar y comprender la relación
entre la LIJ, la competencia literaria y la educación literaria; 2) abordar el concepto de libro
álbum para mostrar las diversas maneras en que sus componentes pueden incidir en la
construcción global del sentido y develar la importancia de la exploración y de la
implementación de estrategias de lectura completa de las obras (Solé, 2001); 3) trabajar la
narración literaria –los componentes de la historia y del discurso (Colomer, 1998; Silva-Díaz,
2005)– haciendo confluir los saberes derivados de ello con los saberes sobre el libro álbum
para potenciar su interpretación en profundidad y la identificación de sus posibilidades en el
desarrollo de la competencia literaria en educación primaria, y 4) aplicando los saberes y
habilidades anteriormente adquiridos, partir de objetivos específicos de aprendizaje para
analizar los álbumes narrativos literarios de la Colección Semilla3.
Con el fin de establecer los conocimientos y las estrategias lectoras de los
participantes en relación con los libros álbum antes y después del curso –y saber así cuál es
el alcance efectivo de esta formación–, el instrumento de recolección de datos elegido fue el
comentario de texto escrito, puesto que permite desarrollar un análisis pormenorizado. Para
guiar el análisis hacia una valoración que integrara los componentes material, visual y verbal
del álbum sin incidir significativamente en el proceso escritural, orientamos el comentario
con 9 preguntas optativas, abiertas y carentes de metalenguaje, diseñadas tomando en cuenta
los elementos de la historia y del discurso narrativo y los estudios sobre educación literaria y
sobre libro álbum (Bosch, 2007; Bosch y Duran, 2009; Colomer, 2005, 1999/2010; Consejo,
2011; Duran, 2000, 2007, 2008, 2009; Fittipaldi, 2013; Lluch, 2009; Silva-Díaz, 2005, 2014;
Van der Linden, 2006, 2015). Un día diferente para el señor Amos fue escogido para el
comentario por su calidad literaria y por unos rasgos estéticos distintivos del álbum que, aquí,
implican activamente al lector: temática compleja (soledad, vejez y muerte), distancia
interpretativa (humor), relación de potenciación entre código visual y verbal (en la
construcción de personajes y sus relaciones), integración a la secuencia narrativa del soporte
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
71 Valencia Leguizamón y Real
(cubiertas, página legal y guardas) y uso poco convencional de peritextos como el título
(Colomer, 1998; Lluch, 2009; Silva-Díaz, 2014; Van der Linden, 2015)4. El instrumento se
aplicó previamente y posteriormente a la realización de la asignatura.
Los resultados obtenidos se presentan divididos en cinco apartados correspondientes
a las categorías de análisis, emergidas de las preguntas orientativas del comentario y de los
elementos considerados por los participantes en la segunda ocasión (una combinación que
ofrece el espectro pertinente para su sistematización). Presentamos primero la explicación de
cada categoría, anotando los interrogantes planteados y las subcategorías en que se han
dividido los datos. Seguidamente incluimos una tabla, fruto del vaciado de los comentarios,
que cuantifica los saberes y habilidades de los estudiantes antes (PRE) y después (POST) de
la formación con el objetivo de mostrar su incidencia general mediante el contraste de
porcentajes derivados del número de respuestas. Finalmente, se consideran cualitativamente
los datos con ejemplos de las respuestas de los participantes, cuyo anonimato se garantiza
mediante una identificación alfabético-numérica (E de estudiante más un número). El
contraste mixto resultante permite exponer y discutir los resultados de forma sintética en una
panorámica que no excluye los matices.
Resultados y discusión
Los resultados muestran una progresión muy significativa, especialmente interesante en
algunos aspectos, en cuanto a los saberes y estrategias de los estudiantes relativos a: 1) el
ingreso al libro y la lectura visual; 2) la lectura material y las estrategias de lectura implicadas;
3) la lectura verbal y la identificación de lugares comunes o singularidades e intertextualidad;
4) las dimensiones ético-filosófica y afectiva de la educación literaria, y 5) la construcción
de la narración. Veámoslo punto por punto.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
72 Valencia Leguizamón y Real
visual? ¿En qué forma? Los aspectos más relevantes son, aquí, el tipo de obra, la alusión al
doble código visual/verbal, la referencia al color (alusión a su presencia y sentido) y la
remisión a las funciones de la imagen (narrativa y expresiva).
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
73 Valencia Leguizamón y Real
transmite o el humor que las imágenes introducen ocasionalmente. Esta aproximación limi-
tada al código visual se acentúa con la vinculación reduccionista imágenes/destinatario in-
fantil (una cuestión que retomamos en los próximos apartados).
El comentario final, en contraste, evidencia cómo reconocer la tipología de la obra
induce una conciencia inmediata sobre el doble código y su relevancia significativa. La ma-
yoría de los participantes menciona que se trata de un libro álbum y nombra a autor e ilustra-
dora, en una explicitación del valor de ambos artistas que conecta con la admisión del papel
destacado de cada componente. En consecuencia, aparecen referencias a la complementarie-
dad narrativa texto/ilustración y precisiones sobre las diferentes informaciones que aportan,
en una comprensión mucho mayor de la necesidad de ahondar en los códigos verbal y visual:
«la imagen es un soporte del texto porque en la imagen aparecen elementos que las palabras
no dicen» (E19). Las alusiones a la imagen se incrementan y, además de remitir al color, los
participantes comentan su ausencia, el fondo de la página, el contraste, la línea y otros ele-
mentos para explicar cómo inciden en la construcción y el sentido de la historia. Por ejemplo:
Toda la obra cuenta con un fondo blanco que, a mi modo de ver, tiene la función de
resaltar los personajes. [ ] Tiene una paleta de colores muy sobrios que reflejan un
poquito de melancolía. Las líneas no son perfectas, con el fin de mostrar que se trata
de dibujos, no como en otros libros álbum, donde los ilustradores utilizan otras
técnicas para que se vean más reales. En su mayoría [las imágenes] tienen ritmo y
simetría. La expresión de los animales y de Amos es tranquila y en momentos sonríen,
no de manera amplia pero sí tranquila, afín con la tonalidad (E19).
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
74 Valencia Leguizamón y Real
0% 0% 0% 0% 0% 0%
PRE
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
75 Valencia Leguizamón y Real
El libro nos permite inferir, antes de abrirlo, que su contenido no es otra cosa que un
tema infantil, las ilustraciones son un ejemplo de ello […]. […] el título por su falta
de complejidad también hace referencia a la categoría infantil (E15).
Los saberes sobre el funcionamiento del libro álbum y sobre cómo incide en la forma
de leerlo se manifiestan en: 1) la interpretación de las imágenes de las cubiertas; 2) el esta-
blecimiento de relaciones semánticas entre las cubiertas, el título y la información contenida
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
76 Valencia Leguizamón y Real
dentro del libro; 3) la relectura en busca de maneras de integrar a la secuencia narrativa aque-
llo que queda materialmente fuera de ella y 4) el cuestionamiento sobre dónde se inicia y
dónde termina la historia. Es decir, en estrategias para llenar vacíos y acceder a capas de
significado más hondas, como se observa en este ejemplo: «La cubierta contiene el título y
una ilustración que, ya leído el texto, nos complementa lo que sucedió cuando Amos se
enfermó» (E15). Ello prueba la conciencia sobre la contribución de la materialidad del libro
a la construcción literaria, lo cual genera una complejización de los procesos interpretativos
al integrar los diversos modos de lectura que provoca el libro álbum, evidenciados en los
comentarios con expresiones que denotan procesos de verificación, autocontrol y relectura.
72.73%
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
77 Valencia Leguizamón y Real
Lector infantil
22.73% (Argumentación clara Complejidad Vínculos claros y
POST y ampliación temática en la argumentados
del destinatario) obra 22.73%
13.64% 22.73%
El narrador es claro, “Cada mañana” “Todos los días” Amos sigue la misma rutina,
casa, autobús, zoológico, casa […] Cuando Amos enferma, sus amigos deciden ir a
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
78 Valencia Leguizamón y Real
visitarlo y a cuidar de él, como él siempre, constantemente, “Todos los días” cuidaba
de ellos (E14).
DIMENSIÓN DIMENSIÓN
ÉTICO-FILOSÓFICA AFECTIVA
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
79 Valencia Leguizamón y Real
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
80 Valencia Leguizamón y Real
Pensar en un anciano de probablemente más de 70 años, que no habla más que con
animales... Precisamente por esto último considero esta historia una narración triste y
a la vez hermosa, que refleja cómo la soledad nos afecta (E9).
Construcción de la narración
Conocer cuál es la historia que los participantes han comprendido e identificar cómo entien-
den e interpretan los elementos del discurso –la forma como se cuenta la historia– es espe-
cialmente importante para establecer sus saberes literarios y sus estrategias lectoras. Los in-
terrogantes planteados en este punto son: ¿En qué elementos de la historia se fijan y cómo?
¿Identifican los elementos del discurso y les atribuyen significado? Los aspectos más
relevantes en este sentido son: para los elementos de la historia, las referencias a la trama en
términos de estructura o inicio-nudo-desenlace, la alusión explícita o la alusión implícita a
los personajes y su clasificación, más la remisión al marco espaciotemporal –tiempo y es-
pacio–; y para los elementos del discurso, las alusiones a la estructura narrativa, en su forma
simple o mediante historias paralelas, y al narrador, ya sea a través de la alusión explícita o
la clasificación.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
81 Valencia Leguizamón y Real
13.64% 13.64% 4.55% 86.36% 22.73% Alusión Alusión 0% 4.55% 31.82% 9.10%
explícita implícita
Con
PRE
86.36% 90.91% 18.18% 9.10% 59.10% Alusión Alusión 13.64% 27.27% 45.45% 40.91%
explícita implícita
POST
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
83 Valencia Leguizamón y Real
Nos narra la historia de un anciano que día a día va al zoológico a jugar con sus amigos
animales y a hacerles compañía. […] [O]curre en dos días, el primero nos describe lo
que él hace por los animales y el otro lo que ellos hacen por él (E2).
Nos cuenta una historia de manera lineal […]; empieza hablándonos del señor Amos,
que era muy madrugador, vivía solo y trabajaba en un zoológico, donde todos los días
se tomaba tiempo para […] sus amigos, los únicos que tenía, que eran animales. Pero
un día Amos enferma y no puede ir a trabajar así que sus amigos preocupados deciden
ir a visitarlo y a realizar las mismas actividades que Amos hacía con ellos en el
zoológico. Finalmente, se acuestan juntos a dormir y al día siguiente los animales
regresan al zoológico sin el señor Amos (E13).
Los estudiantes, en esta oportunidad, integran –aunque hay que decir que no explícita-
mente– elementos no presentes antes de cursar la asignatura, como el tema de la soledad en la
vejez o la trama, con su orden lineal y simetrías internas. E intensifican la consideración de
otros que entonces abordaban de manera superficial o indirecta, como los peritextos. En algunos
comentarios, sin embargo, se aprecian imprecisiones relacionadas con el tiempo y con las hi-
pótesis sobre el fin de la historia, por lo que se debería reforzar el trabajo en esta línea.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
84 Valencia Leguizamón y Real
Conclusión
La experiencia lectora, fuente de aprendizajes a los cuales no es posible acceder por otras vías
(Chambers, 2008), constituye un aspecto clave de la formación de los maestros de literatura. Y
no únicamente por la extensión del corpus del que pueden hacer uso, sino por la adquisición y
la consolidación de saberes literarios y de estrategias de comprensión e interpretación que
enriquecen su propio bagaje y, por tanto, les convierten en mediadores más preparados. El
estudio de caso llevado a cabo con la asignatura Didáctica de la literatura infantil y juvenil de
la Universidad del Quindío, por un lado, evidencia las principales carencias formativas de los
futuros docentes en torno al libro álbum como producto central de la LIJ actual y, por otro,
demuestra algunos de los aportes que una preparación fundamentada en la experiencia lectora
con este tipo de obras puede conllevar para que adquieran conciencia sobre la complejidad
estética de la LIJ y sobre las opciones que ofrece a la educación literaria.
Antes del curso, los comentarios de los participantes sobre Un día diferente para el
señor Amos exponen un desconocimiento generalizado tanto sobre el libro álbum y sus compo-
nentes visual, material y verbal como sobre los elementos literarios esenciales de la construc-
ción narrativa en el marco de una visión reducida y simplista de la LIJ. Denotan, asimismo, una
considerable debilidad de recursos comprensivos e interpretativos para enfrentar un texto lite-
rario, con prevalencia del carácter funcional (educativo) atribuido a la LIJ y exclusión de la
implicación y el goce estético del lector. De ello surge el carácter inaplazable del trabajo, en la
formación básica docente, sobre el sentido de las imágenes y la materialidad de los libros y
sobre sus convenciones y posibles subversiones; un trabajo que sirva, globalmente y en
especial, al despliegue y afianzamiento de estrategias para enfrentarse a los textos literarios.
Los comentarios posteriores a la asignatura prueban cómo en poco tiempo los futuros
maestros pueden adquirir saberes fundamentales sobre los rasgos distintivos del libro álbum,
sobre las piezas corales de un relato con intención artística y sobre la LIJ como producto cultu-
ral, con la ampliación y el enriquecimiento consiguientes de su concepción. Paralelamente,
connotan un desarrollo remarcable de las habilidades de análisis literario, la incorporación de
herramientas relevantes para la comprensión e interpretación ficcional y la adquisición de me-
talenguaje, aparte de incorporar el reconocimiento del placer estético del lector como posibili-
dad surgida de una lectura más profunda de la obra literaria y de la implicación promovida por
dicha lectura en el proceso de recepción.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
85 Valencia Leguizamón y Real
Referencias
Arizpe, E. y Styles, M. (2004). Lectura de imágenes. Los niños interpretan textos visuales.
México: Fondo de Cultura Económica.
Belmiro, C. A. (2010). A multimodalidade na literatura infantil e a formação de professores
leitores. Revista Brasileira de Linguística Aplicada, 10(2), 403-420. DOI:
http://dx.doi.org/10.1590/S1984-63982010000200007
Bosch, E. (2007). Hacia una definición de álbum. AILIJ, Anuario de Investigación en Literatura
Infantil y Juvenil, 11, 25-45.
Bosch, E. y Duran, T. (2009). Libros sin palabras: ¿Hay que aprender a leerlos? Elementos
constitutivos de la imagen. En S. Yubero, J. A. Caride, y E. Larrañaga (coords.),
Sociedad educadora, sociedad lectora: XXII Seminario interuniversitario de pedagogía
social (pp. 317-326). Cuenca: Universidad de Castilla-La Mancha.
Cerrillo, P. (2016). El lector literario. México: Fondo de Cultura Económica.
Cerrillo, P. C.; Yubero, S. (2007). Qué leer y en qué momento. En P. Cerrillo y S. Yubero
(coords.), La formación de mediadores para la promoción de la lectura (pp. 237-244).
Cuenca: Universidad de Castilla-La Mancha.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
86 Valencia Leguizamón y Real
Chambers, A. (2008). Conversaciones. Escritos sobre la literatura y los niños. México: Fondo
de Cultura Económica.
Chevallard, Y. (1991). La transposición didáctica. Buenos Aires: Aique.
Colomer, T. (2013). La literatura infantil: una minoría dentro de la literatura. En A forza das
minorías. Actas del 32º Congreso IBBY. Madrid: OEPLI
Colomer, T. (1999/2010). Introducción a la literatura infantil y juvenil. Madrid: Síntesis.
Colomer, T. (2005). Andar entre libros: la lectura literaria en la escuela. México: Fondo de
Cultura Económica.
Colomer, T. (1991/1998). La formación del lector literario: Narrativa infantil y juvenil actual.
Madrid: Fundación Germán Sánchez Ruipérez.
Consejo, E. (2011). Peritextos del siglo XXI. Las guardas en el discurso literario infantil. Oc-
nos, 7, 111-122.
Cremin, T., Bearne, E., Mottram, M., y Goodwin, P. (2011). Teachers as Readers in the 21st
Century. En M. Styles y E. Arizpe (eds.), Acts of reading: Teachers, text and childhood
(pp. 201-218). Stoke-on-Trent: Trentham Books.
De Souza Minayo, M. C. (2009). La artesanía de la investigación cualitativa. Buenos Aires:
Lugar Editorial.
Deleuze, G. (2009). Futurs instituteurs et faibles lecteurs: réalité et/ou fatalité?. Enjeux, 74, 93-
100.
Díaz Armas, J. (2008). Lectura literaria y formación inicial: creencias del profesorado en
formación sobre el texto y su lector. En A. Mendoza (coord.), Textos entre textos. Las
conexiones textuales en la formación del lector (pp. 177-190). Barcelona: Horsori.
Doonan, J. (2005). El libro-álbum moderno. En B. Bellorín (ed.), El libro-álbum: invención y
evolución de un género para niños (pp. 46-65). Caracas: Banco del Libro.
Dueñas, J; Tabernero, R; Calvo, V; y otros. (2013). La lectura literaria ante nuevos retos: canon
y mediación en la trayectoria lectora de futuros profesores. Ocnos, 11, 21-43.
Recuperado de http://www.revista.uclm.es/index.php/ocnos/article/view/390
Duran, T. (2009). Álbumes y otras lecturas. Barcelona: Octaedro.
Duran, T. (2008). Aprendiendo de los álbumes. Casa de leitura.org. ABZ da Leitura -Orienta-
ções Teóricas. Fundación Gulbenkian. Recuperado de
http://www.casadaleitura.org/portalbeta/bo/documentos/ot_aprendiendo_de_los_albu
mes_d.pdf
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
87 Valencia Leguizamón y Real
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
88 Valencia Leguizamón y Real
Munita, F. (2018). “Para mí todos eran cuentos”: incidencia de la formación docente en las
creencias y saberes sobre literatura infantil y juvenil”. Catalejos. Revista sobre Lectura,
Formación de Lectores y Literatura para Niños, 3 (6), 102-125.
Munita, F. (2014). Reading habits of pre-service teachers / Trayectorias de lectura del
profesorado en formación. Cultura & Educación, 26 (3), 448-475.
Palomares Marín, M. (2015) Literatura infantil y universidad: un estudio descriptivo sobre la
formación inicial del profesorado de Grado en Educación Primaria. Investigaciones
sobre Lectura, 3, 44-66.
Rathmann, P. (2001). Buenas noches, Gorila. Caracas: Ekaré.
Real, N.; Gil, R. M. (2018). La formación básica de docentes de educación infantil en lengua
escrita y literatura. El caso de la Universidad Autónoma de Barcelona – UAB. Educar
em Revista, 34 (22), 131-150. Recuperado de: https://ddd.uab.cat/pub/art-
pub/2018/200223/PDF_publicat.pdf
Ruíz Dominguez, M. (2008). Rasgos del album metaficcional: El apestoso Hombre Queso y
otros cuentos maravillosamente estúpidos” En A. Mendoza (coord.), Textos entre
textos. Las conexiones textuales en la formación del lector (pp. 27-35). Barcelona: Hor-
sori.
Shaw Massengill, D.; Dvorak, M. J.; Bates, K. (2007). Promise and possibility – Hope for
teacher education: Pre-service literacy instruction can have an impact. Reading Re-
search and Instruction, 46 (3), 223-254.
Silva-Díaz, M. C. (2014). Lectura de álbumes. Universidad Autónoma de Barcelona. Cataluña,
España. Semana presencial del Master en Libros y Literatura infantil. Septiembre 29-
Octubre 3 de 2014.
Silva-Díaz, M. C. (2006). Algunas opciones y problemas metodológicos al observar la
discusión literaria en el aula. En A. Camps (coord.), Diálogo e investigación en las
aulas. Investigaciones en didáctica de la lengua (pp. 119-136). Barcelona: Graó.
Silva-Díaz, M. C. (2005). Libros que enseñan a leer: Álbumes metaficcionales y conocimiento
literario (Tesis doctoral). Departament de Didàctica de la Llengua, de la Literatura i de
les Ciències Socials, Universitat Autònoma de Barcelona, Bellaterra.
Silva-Díaz, M. C. (2001a). La formación de los maestros en literatura infantil: un estudio
diagnóstico (primera parte). Cuatrogatos: Revista de Literatura Infantil, 5. Recuperado
de https://www.cuatrogatos.org/detail-articulos.php?id=542
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
89 Valencia Leguizamón y Real
Notas
1
Ver Valencia (2018) para los contenidos del curso, diseñado en el marco de la tesis doctoral al origen de este
artículo. Además de los libros infantiles y la formación básica docente, esta investigación integra también las
políticas que regulan la educación literaria en Colombia para determinar las tendencias que deberían presidir la
preparación de sus maestros desde la perspectiva de la didáctica de la literatura y del contexto de la realidad del
país.
2
Bosch (2007) ofrece un panorama creativo, inspirado en el lenguaje matemático, para representar las diversas
posiciones de los estudiosos respecto a la presencia y la relación entre imágenes, texto y materialidad en el libro
álbum.
3
La Colección Semilla es una selección de obras que el estado colombiano organizó y distribuyó en los centros
escolares del país como parte del Plan Nacional de Lectura y Escritura. Para su estudio detallado en relación con
las políticas gubernamentales, ver Valencia (2018: 123-131 y 87-122).
4
Para un análisis detenido de la obra, que excedería el espacio limitado de este artículo, ver Valencia (2018: 260-
276).
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
90 Valencia Leguizamón y Real
Neus Real es máster en teoría literaria, doctora en Filología Catalana y miembro del grupo GRETEL del
Departamento de Didáctica de la Lengua y la Literatura, y de las Ciencias Sociales de la Universidad Autónoma
de Barcelona, donde trabaja como profesora agregada y coordina el Master de Biblioteca Escolar y Promoción de
la Lectura. Actualmente investiga sobre literatura infantil y juvenil y educación literaria, especialmente en relación
con la primera infancia, la formación básica docente y la ficción digital.
E-mail: neus.real@uab.cat
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature
Vol. 12(3), Ago-Sept 2019, 91-96
Reseña
Publicado por la editorial Síntesis, este libro está escrito por Teresa Colomer, Mireia
Manresa, Lucas Ramada Prieto y Lara Reyes López, cuatro voces que abordan en una armónica
sinfonía la educación literaria y su carácter poliédrico. Una aproximación propia de GRETEL,
grupo del que son miembros las autoras de este libro (Grupo de Investigación de literatura
infantil y juvenil y educación literaria de la Universitat Autònoma de Barcelona), y resultado
tanto de las investigaciones que han llevado a cabo desde hace más de una década como de su
amplia experiencia no solo en la formación inicial y permanente del profesorado, sino también
en escuelas e institutos públicos.
Tomando como base organizativa las dimensiones literarias propuestas por Fittipaldi
(2013), el libro se divide en diez capítulos en los que la información se articula siguiendo una
misma estructura. En primer lugar, se exponen los contenidos de forma clara y concisa,
resaltando las ideas básicas y sin caer en una excesiva citación de estudios anteriores. En este
ejercicio de concreción destaca el uso de cuadros y de ejemplos de narraciones infantiles en
diferentes formatos: libros ilustrados, álbumes, cuentos populares y de tradición oral e incluso
obras digitales infantiles. Este abanico de alusiones, más de 250 en todo el libro, es en sí mismo
una notable aportación, ya que pone a nuestro alcance todo un horizonte de narraciones
infantiles de calidad, algo imprescindible si partimos de la idea de que cualquier mediador,
como bien afirmaba Chambers (1997), debe leer alrededor de 500 obras antes de comenzar su
andadura profesional. Para ello, el extenso corpus referenciado se recoge al final del libro
clasificado por etapas y ciclos educativos. Además, el discurso se nutre de la experiencia de las
autoras en las aulas, especialmente del estudio conducido por Reyes López (2015), a través de
la inclusión de numerosos diálogos donde se aprecian las voces de niños y niñas que realizan
los aprendizajes literarios expuestos.
En segundo lugar, en el apartado lo que aprenden los niños se conecta la exposición de
contenidos con los objetivos de aprendizaje escolar. Posteriormente, se nos propone una serie
de actividades de aprendizaje muy diversas entre sí que nos permitirán reflexionar sobre lo leído
en cada uno de los capítulos, al igual que consolidar ideas a través de la observación, el análisis
y la experimentación. Finalmente, en el apartado para saber más se nos invita a ampliar los
aspectos tratados en cada capítulo remitiéndonos a entradas bibliográficas y lecturas de
iniciación, tales como libros, vídeos de YouTube, contenidos web o artículos de revistas
científicas y divulgativas.
El primer capítulo, La familiarización con la literatura, comprende parte de lo que
Fittipaldi (2013) denominaba “la literatura como espacio personal” y se desarrolla en torno a la
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
93 Fernández de Gamboa Vázquez
literatura como un espacio afectivo. La escuela debe promover, a través de actividades que
favorezcan la implicación personal del lector, el contacto íntimo con las obras y su conexión
con las formas literarias, puesto que resulta casi imposible incorporar hábitos lectores cuando
no existe placer o interés por la lectura literaria. De este modo, se insiste en que la escuela debe
poner al alcance de la comunidad escolar una oferta amplia y plural de libros y se sugieren
algunas actividades que fomentan el sentimiento de pertenencia social a la comunidad lectora,
involucrando también a las familias. Al mismo tiempo estas actividades deben permitir que
niñas y niños avancen en su itinerario lector dominando progresivamente las formas narrativas.
En el segundo capítulo, La literatura como objeto material, por un lado, se recalca la
importancia que la materialidad de los libros o las obras digitales adquiere en su presentación
al posible lector, un aspecto determinante en las sociedades de consumo actuales. Por otro lado,
se describen las funciones que los elementos paratextuales pueden llegar a adquirir en la
construcción del significado de la obra, especialmente en los objetos literarios más modernos
como el caso del álbum o de la literatura infantil y juvenil digital.
En el tercer capítulo, La circulación cultural de las obras, se muestra el sistema de
creación y circulación en el que se inscriben las obras haciendo hincapié en las traducciones,
las adaptaciones, las versiones y los cambios de formato. Ante el largo itinerario que recorren
ciertas obras infantiles, en el que influyen los valores y la moral propia de cada época, las
autoras nos ofrecen pautas para valorar la calidad literaria de dichas transformaciones.
Posteriormente, se describen los diferentes agentes sociales implicados en el complejo sistema
cultural en el que las obras se crean, se producen y se distribuyen hasta llegar a las manos del
lector. Un lector en formación que debe familiarizarse con los ámbitos literarios para saber
manejarse en ellos dentro y fuera del contexto escolar, a la vez que posee una mayor
comprensión que le permita sumar su voz a aquellas que hablan de libros y los recomiendan.
En el cuarto capítulo, La literatura como producto artístico, se detallan las posibilidades
expresivas de los diferentes lenguajes y los recursos empleados por la multiplicidad de códigos
que conforman las obras infantiles actuales convirtiéndolas en objetos artísticos. Especial
atención merece el apartado destinado a las posibilidades expresivas del medio digital en el que
se nos presentan dos nuevos lenguajes que pueden resultar determinantes para el sentido de la
obra: la ambientación sonora y la participación interactiva (Turrión Penelas, 2014 y Ramada
Prieto, 2017). No es de extrañar, pues, que las autoras consideren este capítulo como “el centro
mismo de la educación literaria” (p. 10), ya que fijarse en las formas de contar que poseen las
obras de calidad artística permite a niños y niñas progresar en su competencia literaria.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
94 Fernández de Gamboa Vázquez
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
95 Fernández de Gamboa Vázquez
decir, unas pautas a seguir a la hora de componer el corpus o la materia prima que podría
emplear en el aula para que su alumnado alcance los objetivos que se han ido detallando en los
capítulos precedentes.
En resumen, este libro no solo explicita los objetivos que debe perseguir toda
planificación respecto de la educación literaria en educación infantil y juvenil, sino que también
ofrece una amplia selección de narraciones de calidad para tal fin. Más aún, nos propone
múltiples actividades de aprendizaje para consolidar los contenidos expuestos, muchas de ellas
incluso podrían trasladarse a las aulas de infantil y primaria, y, por supuesto, también a las aulas
universitarias donde se forma el futuro profesorado. En definitiva, Narrativas literarias en
educación infantil y primaria es un libro de cabecera, preciso y esclarecedor, de un gran valor
y utilidad para cualquier docente.
Referencias
Chambers, A. (1997). Reflexiones para educadores. Cómo formar lectores. Hojas de lectura,
45, 2-9.
Fittipaldi, M. (2013). ¿Qué han de saber los niños sobre literatura? Conocimientos literarios
y tipos de actuaciones que permiten progresar en la competencia literaria (Tesis
doctoral). Departament de Didàctica de la Llengua, de la Literatura i de les Ciències
Socials, Universitat Autònoma de Barcelona, Bellaterra. Recuperado de
http://hdl.handle.net/10803/131306
Ramada Prieto, L. (2017). Esto no va de libros. Literatura infantil y juvenil digital y educación
literaria (Tesis doctoral). Departament de Didàctica de la Llengua, de la Literatura i de
les Ciències Socials, Universitat Autònoma de Barcelona, Bellaterra. Recuperado de
http://hdl.handle.net/10803/460770
Reyes López, L. (2015). La formació literària a primària. Impacte d’una intervenció educativa
en l’evolució de respostes lectores (Tesis doctoral). Departament de Didàctica de la
Llengua, de la Literatura i de les Ciències Socials, Universitat Autònoma de Barcelona,
Bellaterra. Recuperado de http://hdl.handle.net/10803/308312
Turrión Penelas, C. (2014). Narrativa infantil y juvenil digital. ¿Qué ofrecen las nuevas formas
al lector literario? (Tesis doctoral). Departament de Didàctica de la Llengua, de la
Literatura i de les Ciències Socials, Universitat Autònoma de Barcelona, Bellaterra.
Recuperado de http://hdl.handle.net/10803/285652
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
96 Fernández de Gamboa Vázquez
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature
Vol. 12(3), Ago-Sept 2019, 97-114
Entretien
(Texte reçu le 17 juillet 2019; accepté le 17 juillet 2019; version finale le 26 juillet 2019)
DOI: https://doi.org/10.5565/rev/jtl3.852
Yves Reuter est professeur émérite à l’université de Lille, après avoir enseigné au
collège, au lycée, en Ecole Normale et à l’université de Clermont-Ferrand 2. Il est le
fondateur de l‘équipe de recherche en didactiques Théodile. Il a dirigé diverses
recherches : sur la pédagogie Freinet, sur les expérimentations, sur le vécu des
disciplines et le décrochage scolaire, sur l’erreur, sur l’enseignement et l’apprentissage
de l’écrit, sur les concepts des didactiques... et publié de nombreux livres et articles.
Felipe Munita : Monsieur Reuter, dans les années 80’ 90’ vous avez considérablement contri-
bué à la configuration du champ des didactiques et, spécialement, de la didactique du français.
Cette discipline a été par la suite légitimée par diverses instances. Par exemple, la publication
en 2007 du “Dictionnaire des concepts fondamentaux des didactiques”, une excellente synthèse
des débats théoriques qui jusqu’alors avaient animé ce champ disciplinaire. Cependant, lors
d’un entretien publié quelques années plus tard, vous signaliez que la didactique continuait
d’être une discipline « qui souffrait d’un déficit de légitimité » (Reuter, 2014a). Aujourd’hui,
qu’en-est-il?
Yves Reuter : Oui, je pense avoir contribué – avec bien d’autres – au développement du champ
de la didactique du français et des didactiques, non seulement au travers de mes recherches
mais aussi avec la création du laboratoire Théodile à l’université de Lille 3 (qui a été le labora-
toire fédérant le plus de didactiques différentes en France), avec mon action comme président
de l’Association Internationale pour des Recherches en Didactique du Français (AIRDF), avec
le Dictionnaire des concepts fondamentaux des didactiques (Reuter, 2007/2013) que vous évo-
quez et dont nous préparons la quatrième édition. Mais, effectivement, je persiste à penser que
98 Munita
le déficit de légitimité est toujours là, et cela pour de nombreuses raisons. Certaines d’entre
elles sont liées à des facteurs en quelque sorte externes aux didactiques : le fonctionnement du
Ministère de l’Éducation et d’autres acteurs institutionnels qui se méfient des recherches en
didactiques dans la mesure où elles peuvent développer des analyses critiques quant aux ré-
formes entreprises ; la peur d’autres disciplines de recherche que les didactiques empiètent sur
leur territoire (et donc sur leur autorité, sur des crédits disponibles...). D’autres raisons sont
liées aux fonctionnements de certains courants au sein des didactiques elles-mêmes. Je pense
ainsi au caractère abscons de certains écrits ou à des conceptions étriquées des didactiques qui
font que les questions d’échec, de violence ou de décrochage scolaire ne sont pas réellement
travaillées par certains didacticiens et conduisent nombre de formateurs ou d’enseignants à
s’interroger sur l’intérêt social des didactiques.
Felipe Munita : Pouvez-vous brièvement expliquer quel serait, selon vous, votre principal ap-
port conceptuel aux didactiques ?
Yves Reuter : Si je ne devais en retenir qu’un, ce serait le travail sur la notion de discipline
scolaire, centrale pour les didacticiens mais souvent imprécise dans leurs écrits. J’ai ainsi
avancé quelques pistes pour la construire plus précisément1. J’ai proposé de définir une disci-
pline scolaire comme une construction sociale, toujours en débat, organisant un ensemble de
contenus, de dispositifs, de pratiques, d’outils… articulés à des finalités éducatives, en vue de
leur enseignement et de leur apprentissage à l’école.
Cela implique qu’une discipline scolaire peut être appréhendée sous l’angle d’une di-
versité de dimensions : composantes structurelles, finalités, fonctionnements institutionnels, re-
lations aux espaces externes, effets, débats qu’elle suscite ou encore variations synchroniques
et diachroniques... L’importance des variations diachroniques et synchroniques nous a d’ail-
leurs conduits à préciser notre mode d’approche des disciplines scolaires autour d’un réseau de
concepts étroitement articulés : configurations disciplinaires, espaces d’actualisation, cons-
cience disciplinaire, vécu disciplinaire, noyau structurel (voir Reuter et Lahanier-Reuter, 2004,
2007).
Par l’expression de configurations disciplinaires, il s’agit de désigner les différents
modes d'actualisation des disciplines, leurs variations selon les pays, les époques, les moments
du cursus, les filières, les pédagogies... Par exemple, la discipline Français s’actualise différem-
ment selon qu'on se situe à l’école primaire ou en Terminale, selon qu'on est en filière générale
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
99 Munita
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
100 Munita
et fonctions à chacune des disciplines. Par exemple, si le Français est central au Cours Prépa-
ratoire et très important dans la suite des études primaires et au collège, il est moins important
dans certains parcours du lycée.
Felipe Munita : Au cours de ces deux dernières décennies, la didactique de la littérature est
devenue un « champ » de recherche spécifique appartenant à la didactique du français, avec ses
propres savoirs théoriques, ses propres acteurs et ses propres réseaux d’études. Quelles sont, à
votre avis, les connaissances essentielles élaborées par la didactique de la littérature en tant que
champ de recherche ? Pourriez-vous en donner quelques exemples ?
Felipe Munita : Dans le cadre particulier de la didactique du français, vous avez également
travaillé sur des pistes de réflexion relatives aux méthodologies de recherche. En effet, vous
avez activement collaboré à l’organisation du « Séminaire International sur les Méthodes de
Recherches en Didactiques” qui, depuis 2005, a généré un espace de discussion et de débat
académiques centrés spécifiquement sur l’aspect méthodologique. J’aimerais orienter cette ré-
flexion vers le domaine de l’investigation concernant l’enseignement de la littérature en milieu
scolaire. Selon vous, quelles ont été les principales difficultés méthodologiques que la
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
101 Munita
didactique de la littérature a dû affronter et quels sont les modèles de recherche les plus inté-
ressants dans ce domaine ?
Yves Reuter : J’ai fondé dès 2005 un séminaire international sur les méthodes de recherche en
didactiques afin de contribuer, parallèlement à la réflexion sur les concepts, à la réflexion épis-
témologique sur le fonctionnement des didactiques. Quatre séminaires ont eu lieu permettant la
publication de quatre ouvrages aux Presses Universitaires du Septentrion : Perrin-Glorian et
Reuter (2006), Lahanier-Reuter et Roditi (2007), Cohen-Azria et Sayac (2009) et Cohen-Azria,
Chopin et Orange-Ravachol (2016).
Il me semble que la didactique de la littérature a dû affronter trois difficultés principales,
au demeurant assez classiques : la croyance apriori en la valeur de la littérature pour tous (qui
aveugle parfois devant la diversité des rapports entretenus par les élèves aux textes), l’analyse
des pratiques « réelles » ou « ordinaires » au delà des déclarations des acteurs et l’analyse des
effets produits (multiples et variables dans le temps). Quant aux modèles, je ne sais pas s’il y
en un qui peut s’imposer. Je plaiderais plutôt, en ce domaine, comme en d’autres, pour le
croisement des techniques de recueil et d’analyse.
Felipe Munita : Jusqu’ici nous avons parlé des aspects liés à la didactique en tant que discipline
scientifique. J’aimerais, maintenant, amener la réflexion vers l’école, plus concrètement vers
certaines problématiques liées à l’éducation littéraire en classe. Nous pourrions parler, par
exemple, de la présence du littéraire en milieu scolaire. Êtes-vous d’accord avec ceux qui disent
que nous sommes face au « retour du littéraire » à l’école ou croyez-vous, au contraire, que la
littérature ne bénéficie pas d’une place suffisamment importante dans les programmes ?
Yves Reuter : Je ne pense pas - du moins en France - que la littérature avait disparu ou perdu
sa place. Au contraire peut-être (avec notamment une présence accrue au primaire, via les al-
bums, la littérature de jeunesse, les débats interprétatifs...). Ce qui se passe aujourd’hui - tou-
jours en France - est plutôt de l’ordre d’un retour à la tradition tant sur le plan de la conception
du littéraire que du corpus (les auteurs littéraires sont des auteurs morts ; seules les grandes
oeuvres ont droit de cité...) et des exercices (disparition de l’écriture d’invention). Il me semble
qu’il s’agit d’une négation inquiétante des travaux en didactique de la littérature et que c’est de
surcroit contradictoire avec les objectifs affichés, par exemple, donner le goût de lire des textes
littéraires ou permettre aux élèves les plus éloignés de la culture légitime de s’emparer des
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
102 Munita
oeuvres littéraires. Mais l’idéologie ne s’embarrasse pas de telles questions. En d’autres termes,
je m’interroge moins sur la place de la littérature que sur la manière dont on l’enseigne à l’école
qui, à mon sens, contribue à éloigner d’elle nombre d’élèves.
Felipe Munita : Dans l’une de ses œuvres les plus connues, Jean Louis Dufays signale « en-
seigner la littérature devrait consister à enseigner non plus seulement des œuvres, mais aussi
et peut-être d’abord une manière de lire » (Dufays, Gemenne et Ledur, 2005, p. 123). Quels
sont les principaux défis que suppose pour l’enseignant ce nouvel objectif de promouvoir chez
leurs élèves le développement d’une « manière de lire » le littéraire ?
Yves Reuter : J’apprécie beaucoup le travail de Jean-Louis Dufays, qui a contribué de manière
significative à la didactique de la littérature, et je vois bien l’intérêt de sa proposition. J’irai
cependant un peu au-delà en pensant qu’il s’agit peut-être d’abord d’enseigner comment la
catégorie de littérature se constitue historiquement, comment elle fonctionne aux différentes
époques et de nos jours, quelles sont les manières de lire, non seulement possibles et mais en-
core plus ou moins légitimes selon les institutions et comment s’emparer de ce champ (textes,
lectures, écritures, notions, institutions...) pour que cela fasse sens dans la vie des élèves.
Felipe Munita : Croyez-vous que l’apparition de nouveaux objectifs éducatifs liés à l’ensei-
gnement de la littérature (comme, par exemple, le besoin de promouvoir cette « manière de
lire » dont nous avons parlé précédemment) devrait entrainer des changements dans la forma-
tion du corps enseignant ? Et, si c’est le cas, quelles seraient les lignes à suivre par les institu-
tions qui forment les futurs professeurs de littérature en termes de contenus, de méthodologies
ou de dispositifs de formation ?
Yves Reuter : J’avancerais volontiers les objectifs suivants, en sachant à quel point ils sont
aujourd’hui illusoires au regard d’une politique de formation des maitres plus fondée sur les
économies que sur le développement de la professionnalité et des intérêts des élèves :
- Montrer l’intérêt d’ouvrir les corpus (aux brouillons d’écrivains, à la littérature de jeu-
nesse, aux textes contemporains, aux paralittératures...) ;
- Montrer l’intérêt de maitriser les oeuvres complètes d’où sont tirés les extraits ;
- Introduire aux intérêts et aux limites des différentes théories littéraires ;
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
103 Munita
- Travailler sur la culture des jeunes, leurs lectures, ce qui motive ou freine certaines lec-
tures (voir les études sur le rapport des jeunes à l’enseignement de la littérature) ;
- Montrer les intérêts et les limites des différentes configurations disciplinaires de l’en-
seignement de la littérature...
En d’autres termes : « armer » les enseignants en ouvrant la palette des possibles péda-
gogico-didactiques.
Felipe Munita : Enfin, je voudrais terminer cet entretien en recueillant votre vision au sujet
d’un concept relatif à l’éducation littéraire. Je me réfère au concept de « médiation » de la lec-
ture, largement utilisé dans le débat académique des dernières années dans le monde hispano-
phone. Il y a déjà longtemps, vous avez fait selon moi un apport clé sur ce point, en signalant
« nous voici donc devant un paradoxe : une pratique culturelle donnée comme accessible à
tous, comme négation des médiations et qui, pourtant, en nécessite tant. A bien y réfléchir,
l’école offrait –et offre encore bien souvent- l’illustration vivante de cette contradiction » (Reu-
ter, 1991, p. 65). Comment voyez-vous la question de la médiation de lecture, en particulier de
la littérature, au sein de l’école ? Que peut apporter le concept de « médiation » à la réflexion
sur l’enseignement de la littérature ?
Yves Reuter : Vous faites référence - merci de vous en souvenir- à un texte ancien issu d’un
colloque que nous avions organisé, Jean-Marie Privat et moi-même, et où nous avions réuni
pour la première fois, des médiateurs issus de deux espaces sociaux différents : l’école et les
bibliothèques.
Un des constats que j’avais effectué et que je serais tenté de maintenir aujourd’hui tient
en effet en un paradoxe :
- Certains présentent la littérature comme une négation des médiations : l’auteur s’adres-
serait à chacun de nous, dans un dialogue, en quelque sorte universel et intemporel ;
- et pourtant les institutions sociales (école, bibliothèques..) vont multiplier les média-
tions (cours, commentaires, classements, éditions critiques...) dans des formes qu’elles
estiment adéquates.
Je serais tenté de dire que ces institutions, à l’inverse du discours affiché, postulent
qu’un accès direct aux textes est compliqué, voire dangereux. Elles le rendent compliqué par le
choix des textes (souvent peu adaptés à l’âge des élèves), des extraits (peu signifiants hors
contexte), des discours intermédiaires (qui ne partent pas des questions des élèves et répondent
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
104 Munita
à des questions qu’ils ne se posent pas) et aussi par l’imposition d’un discours (il faut lire de
telle manière et on est obligé d’apprécier). Elles postulent peut-être aussi - et ceci est compatible
avec cela - qu’un accès non contrôlé par des médiateurs pourrait être dangereux, d’où la sélec-
tion des auteurs et des textes et les manières de contrôler les approches des élèves...
Il me semblerait plus judicieux de construire des situations de recherche, de confronta-
tion aux textes et d’échanges, afin de faire émerger les demandes de médiation des élèves qui
viennent des élèves eux-mêmes...
Notes
1
Voir, outre le Dictionnaire, Reuter, 2011, 2014b et 2014c.
2
Voir pour ce qui concerne la « conscience disciplinaire », c’est à dire les manières dont les acteurs reconstruisent
et se représentent les disciplines : Reuter (2007) et Cohen-Azria, Lahanier-Reuter, Reuter (2013). Et, pour ce qui
concerne le vécu disciplinaire, c’est-à - dire les sentiments et émotions que les acteurs associent aux disciplines:
Reuter (2016).
3
Voir nos manuels: Manuel d'Histoire littéraire T.1. Introduction au champ littéraire contemporain, Paris-
Bruxelles-Gembloux, De Bœck-Wesmael- Duculot, 1988, Histoire littéraire, T. 2, Paris-Bruxelles-Louvain, De
Bœck-Wesmael- Duculot, 1990; S’approprier le champ littéraire. Propositions pour travailler l’institution litté-
raire en classe de français, Bruxelles, De Bœck–Duculot, 2000.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
105 Munita
Entrevista
Felipe Munita: Señor Reuter, en los años ’80 y ’90, usted fue una de las personas que contri-
buyó de manera decisiva en la configuración del campo de las didácticas, en general, y de la
didáctica de la lengua y la literatura, en particular, en tanto disciplinas científicas. Luego, esto
se acompañó de diversas instancias de legitimación de la disciplina. Buen ejemplo de ello fue
la publicación, en 2007, del “Dictionnaire des concepts fondamentaux des didactiques”, una
excelente síntesis de los debates teóricos surgidos hasta ese momento en nuestro campo. Sin
embargo, en una entrevista publicada años después, usted señaló que la didáctica continuaba
siendo una disciplina “que sufre de un déficit de legitimidad” (Reuter, 2014a). A día de hoy,
¿cómo ve la cuestión de la legitimidad de la didáctica de la lengua y la literatura en tanto campo
científico?
Yves Reuter: Sí, pienso haber contribuido –con muchos otros- al desarrollo del campo de la
didáctica de la lengua y la literatura y de las didácticas, no solo a través de mis investigaciones
sino también con la creación del laboratorio Théodile en la Universidad de Lille 3 (el laboratorio
que agrupa la mayor cantidad de didácticas diferentes en Francia), con mis acciones como
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
106 Munita
Felipe Munita: ¿Podría explicar brevemente cuál sería, a su juicio, su principal aporte concep-
tual a las didácticas?
Yves Reuter: Si tuviese que quedarme solo con uno, este sería el trabajo sobre la noción de
disciplina escolar, central para los didactas pero a menudo imprecisa en sus escritos. En efecto,
he avanzado algunas pistas para construir con mayor precisión esa noción1. Propuse definir la
disciplina escolar como una construcción social, siempre en debate, que organiza un conjunto
de contenidos, dispositivos, prácticas, instrumentos… articulados con fines educativos para su
enseñanza y su aprendizaje en la escuela.
Esto implica que una disciplina escolar puede ser aprehendida desde diversas dimensio-
nes: componentes estructurales, finalidades, funcionamientos institucionales, relaciones con es-
pacios externos, efectos, debates que suscita o incluso variaciones sincrónicas y diacrónicas…
La importancia de las variaciones diacrónicas y sincrónicas nos ha llevado a precisar nuestro
enfoque sobre las disciplinas escolares en torno a una red de conceptos estrechamente articula-
dos: configuraciones disciplinares, espacios de actualización, consciencia disciplinar, experien-
cia disciplinar, núcleo estructural (ver Reuter y Lahanier-Reuter, 2004, 2007).
La expresión “configuraciones disciplinares” designa los diferentes modos de actuali-
zación de las disciplinas, sus variaciones según los países, las épocas, los momentos del plan
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
107 Munita
de estudios, las ramas de especialización, las pedagogías… Por ejemplo, la disciplina de lengua
y literatura se actualiza de maneras diferentes según si nos situamos en la escuela primaria o en
bachillerato, si estamos en la rama general o en la profesional, si adscribimos a una pedagogía
“clásica” o a una pedagogía por proyectos, si estamos en Francia o en otro país, si estamos en
1920 o en 2019… En cuanto a las configuraciones disciplinares, también hemos distinguido
diferentes espacios de actualización de las disciplinas: un espacio de prescripciones que deter-
mina las obligaciones legales a las que están sujetos los profesores, un espacio de recomenda-
ciones que sugiere prácticas consideradas beneficiosas, un espacio de prácticas (de enseñanza
y aprendizaje) y un espacio de reconstrucción-apropiación de estas por los actores2. Esto per-
mite diferenciar modos de existencia de las disciplinas (las configuraciones disciplinares) que
varían según si se consultan los Programas Oficiales o los libros de texto, si se observan las
prácticas docentes o si se intenta reconstruir la relación de docentes y alumnos con las discipli-
nas. La disciplina, entonces, se comprende como una multiplicidad de formas.
Esto significa, en consecuencia, que diferentes configuraciones pueden remitir a una
misma disciplina (Educación Física, Matemáticas…). La cuestión del “núcleo estructural” es,
entonces, complementaria a la de las configuraciones disciplinares. Se trata, mediante este con-
cepto, de precisar aquello que caracteriza “estructuralmente” una disciplina en tanto categoría
escolar y social, más o menos compartida, susceptible de reagrupar las diferentes configuracio-
nes disciplinares que refieren a ella y de esclarecer los conflictos que le conciernen. Propuse
definir este “núcleo” alrededor de tres dimensiones (Reuter, 2011, 2014c). La del ámbito del
mundo al que concierne: toda disciplina es un recorte, una división del mundo. La segunda es
la perspectiva sobre ese recorte del mundo. Por ejemplo, la disciplina de lengua y literatura
puede caracterizarse, entre otros aspectos, por una valorización de lo lingüístico y de lo discur-
sivo. Finalmente, ninguna disciplina escapa a las tensiones relacionadas con los objetos y el
campo cubierto por ella, con la perspectiva adoptada (más o menos normativa, más o menos
legitimista…) y con las maneras que hay de enseñarla. Estas tensiones determinan, en gran
medida las configuraciones disciplinares posibles: por ejemplo, en lengua y literatura, entre el
deseo de unificación lingüística y el respeto a la diversidad de lenguas, entre la apertura a la
diversidad lingüística y discursiva y el enfoque en aquello considerado más legítimo, entre la
descripción de hechos textuales y la prescripción…
Otra noción que permite aprehender las disciplinas escolares es la de sistema discipli-
nar, que remite al conjunto de las disciplinas en cuyo seno se inscribe cada una de ellas. Sa-
biendo que este sistema varía en función de las etapas y ramas del plan de estudios, esto le
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
108 Munita
confiere un sentido y unas funciones a cada una de las disciplinas. Por ejemplo, si bien lengua
y literatura es central en la educación primaria y en la secundaria obligatoria, es menos impor-
tante en ciertos itinerarios del bachillerato.
Felipe Munita: En las dos primeras décadas de este siglo, la didáctica de la literatura ha deve-
nido un “campo” específico al interior de la didáctica de la lengua, con su propio conjunto de
saberes teóricos, actores y redes de estudio. ¿Cuáles son, a su juicio, algunos de los
conocimientos más relevantes que ha construido la didáctica de la literatura en tanto campo
específico de investigación?
Felipe Munita: Otra de las vías de trabajo que usted ha promovido en el proceso de configura-
ción disciplinar de la didáctica de la lengua y la literatura es la reflexión sobre las metodologías
de investigación. De hecho, ha colaborado activamente en la organización del “Séminaire
International sur les Méthodes de Recherches en Didactiques” que, desde 2005, ha generado un
espacio de discusión y debate académico centrado específicamente en lo metodológico.
Quisiera llevar esta reflexión al ámbito de la investigación sobre enseñanza de la literatura en
contexto escolar. Desde su perspectiva, ¿cuáles han sido las principales dificultades
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
109 Munita
Felipe Munita: Hasta aquí hemos hablado sobre aspectos relacionados con la didáctica en tanto
disciplina científica. Quisiera, a continuación, llevar la reflexión hacia la escuela;
concretamente, hacia ciertas problemáticas vinculadas con la educación literaria en las aulas.
Podríamos hablar, por ejemplo, de la presencia de lo literario en el contexto escolar. ¿Está usted
de acuerdo con quienes dicen que estamos frente a un “regreso de lo literario” a las escuelas, o
más bien cree que la literatura sigue sin tener un lugar de relevancia en la programación escolar?
Yves Reuter: No creo –al menos en Francia- que la literatura haya desaparecido o perdido su
lugar. Tal vez es al contrario (con una mayor presencia en primaria, a través de los álbumes, la
literatura infantil y juvenil, los debates interpretativos….). Lo que sucede hoy –siempre en el
contexto de Francia- es más bien del orden de un retorno a la tradición, tanto sobre el plano de
la concepción de lo literario como del corpus (los autores literarios son autores muertos, solo
las grandes obras tienen derecho de ciudadanía…) y de los ejercicios (por ejemplo la
desaparición de la escritura creativa). Me parece que se trata de una inquietante negación de los
trabajos en didáctica de la literatura y que, además, resulta contradictorio con los objetivos
educativos establecidos, como por ejemplo crear el gusto por leer textos literarios o permitir a
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
110 Munita
los alumnos más alejados de la cultura legítima apropiarse de las obras literarias. Pero la
ideología no se molesta con tales preguntas. En otras palabras: me interrogo menos sobre el
lugar de la literatura que sobre la manera con la que se enseña en la escuela, que, desde mi
perspectiva, contribuye a alejar de ella a un gran número de alumnos.
Felipe Munita: En una de sus obras más conocidas, Jean-Louis Dufays señala: “enseñar
literatura debiera consistir no solo en enseñar unas obras sino también, y antes que nada, una
manera de leer” (Dufays, Gemenne y Ledur, 2005, p. 123). ¿Cuáles son los principales desafíos
que supone para el docente este nuevo objetivo de promover en sus alumnos el desarrollo de
una “manera de leer” lo literario?
Felipe Munita: ¿Cree usted que la aparición de nuevos objetivos educativos vinculados a la
enseñanza de la literatura (como, por ejemplo, la necesidad de promover esa “manera de leer”
de la que hablábamos anteriormente) debiese producir cambios en la formación inicial del
profesorado? Y en ese caso, ¿hacia dónde debieran avanzar (sea en contenidos, sea en
metodologías o dispositivos de formación) las instituciones formadoras de los futuros
profesores de literatura?
Yves Reuter: Con mucho gusto avanzaría los siguientes objetivos, sabiendo hasta qué punto
estos son ilusorios hoy, en el marco de una política de formación de profesorado basada más
en el ahorro presupuestario que en el desarrollo de la profesión y de los intereses de los alumnos:
- Mostrar el interés de abrir los corpus (a los bocetos de los escritores, a la literatura
infantil y juvenil, a los textos contemporáneos, a las paraliteraturas…);
- Mostrar el interés de dominar las obras completas de las cuales se extraen los
fragmentos;
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
111 Munita
Felipe Munita: Quisiera terminar esta entrevista recogiendo su visión sobre un concepto
relacionado con la educación lectora y literaria. Me refiero al concepto de “mediación” de la
lectura, que ha tenido mucha pujanza en el debate académico de los últimos años en el contexto
hispanohablante. Hace ya mucho tiempo, usted hizo un aporte que me parece clave para pensar
esta noción. Así, hablando de la lectura señaló: “estamos ante una paradoja: una práctica cultu-
ral dada como accesible a todos, como negación de las mediaciones y que, sin embargo, las
necesita. Pensándolo, la escuela ofrecía –y a menudo todavía ofrece- la ilustración viva de esta
contradicción” (Reuter, 1991, p. 65). ¿Cómo ve la cuestión de la mediación de la lectura, en
particular de la literatura, en el seno de la escuela? ¿Qué ofrece el concepto de “mediación” a
la reflexión sobre la enseñanza de la literatura?
Yves Reuter: Hace usted referencia –gracias por recordarlo- a un antiguo texto surgido de un
coloquio que organizamos Jean-Marie Privat y yo mismo, y en el cual reunimos por primera
vez a mediadores surgidos de dos espacios sociales diferentes: la escuela y las bibliotecas.
Una de las observaciones que allí hice, y que estaría tentado de mantener hoy, es en
realidad una paradoja:
- Algunos presentan la literatura como una negación de las mediaciones: el autor se diri-
giría a cada uno de nosotros, en un diálogo en cierta medida universal e intemporal;
- y sin embargo las instituciones sociales (escuela, bibliotecas…) multiplican las media-
ciones (cursos, comentarios, clasificaciones, ediciones críticas…) en formas que ellas
consideran adecuadas.
Estaría tentado de decir que estas instituciones, a la inversa del discurso oficial, postulan
que un acceso directo a los textos es complicado, incluso peligroso. Lo complican por la elec-
ción de los textos (a menudo poco adaptados a la edad de los alumnos), de los extractos (poco
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
112 Munita
Notas
1
Ver, además del Diccionario, Reuter, 2011, 2014b y 2014c.
2
Concerniente a la “conciencia disciplinar”, es decir, a las maneras en las que los actores reconstruyen y se repre-
sentan las disciplinas, ver: Reuter (2007) y Cohen-Azria, Lahanier-Reuter, Reuter (2013). Y concerniente a la
“experiencia disciplinar”, es decir a los sentimientos y emociones que los actores asocian a las disciplinas, ver
Reuter (2016).
3
Ver nuestros manuales: Manuel d'Histoire littéraire T.1. Introduction au champ littéraire contemporain, Paris-
Bruxelles-Gembloux, De Bœck-Wesmael- Duculot, 1988, Histoire littéraire, T. 2, Paris-Bruxelles-Louvain, De
Bœck-Wesmael- Duculot, 1990; S’approprier le champ littéraire. Propositions pour travailler l’institution litté-
raire en classe de français, Bruxelles, De Bœck–Duculot, 2000.
Referencias
Cohen-Azria, C. y Sayac, N. (eds.) (2009). Questionner l’implicite. Les méthodes de recherche
en didactiques (3). Villeneuve d'Ascq, Presses Universitaires du Septentrion.
Cohen-Azria, C., Lahanier-Reuter, D., y Reuter, Y. (dir.) (2013). Conscience disciplinaire. Les
représentations de disciplines à la fin de l'école primaire. Rennes, Presses Universitaires
de Rennes.
Cohen-Azria, C., Chopin, M.P., y Orange-Ravachol, D. (dir.) (2016). Questionner l’espace.
Les méthodes de recherche en didactiques (4). Villeneuve d'Ascq, Presses Universitaires
du Septentrion.
Dufays, J.L., Gemenne, L., Ledur, D. (2005). Pour une lecture littéraire. Histoire, théories,
pistes pour la classe. Bruxelles, De Boeck.
Lahanier-Reuter, D. y Roditi, E. (eds.) (2007). Questions de temporalité, les méthodes de re-
cherche en didactiques (2). Villeneuve d'Ascq, Presses Universitaires du Septentrion.
Perrin-Glorian, M.J. y Reuter, Y. (eds) (2006). Les méthodes de recherche en didactiques. Vil-
leneuve d'Ascq, Presses Universitaires du Septentrion.
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
113 Munita
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196
114 Munita
Bellaterra Journal of Teaching & Learning Language & Literature. 12.3 (Ago-Sept 2019)
ISSN 2013-6196