Открыть Электронные книги
Категории
Открыть Аудиокниги
Категории
Открыть Журналы
Категории
Открыть Документы
Категории
Превозмогая обожанье,
Я наблюдал, боготворя.
Здесь были бабы, слобожане,
Учащиеся, слесаря.
Позже в тот же день, 16 сентября 1941 года, немцы прорвались через ворота
Ленинграда. В течение 900 дней они отрезали город от еды и запасов; поэтому,
миллион людей или одна треть предвоенного населения, умерла от болезней
или голода до того, как блокада Ленинграда была разрушена в январе 1944
года. Ахматова была эвакуирована в Ташкент вскоре после немецкого
вторжения; Шостакович же в Куйбышев в Волгоградской области (сейчас
известный как Самара), где он закончил финальные штрихи к Седьмой
Симфонии на избитом пианино в своей двухкомнатной квартире. Наверху
первой страницы он написал красными чернилами: «Городу Ленинграду». 5
марта 1942 года симфония получила премьеру в Куйбышеве. Она была
сыграна оркестром в Большом Театре, который также был эвакуирован в
Волжский город. Это было передано по прямому эфиру радио по всей России.
Со слов скрипача, Давида Ойстраха, который слушал из Москвы:
«пророческое утверждение … нашей веры в возможный триумф человечества
и света». Московская премьера, состоявшаяся позже этим месяцем, была
транслирована по всему миру, ее драма была подчеркнута воздушным налетом
в середине выступления. Вскоре симфония была представлена в союзном мире
с 62 представлениями в США в течение 1942 года как символ духа
выносливости и выживания не только для Ленинграда, но и для всех стран, что
противостояли фашизму.
Симфония была созвучна с тематикой Петербурга: его лирической красотой и
классицизмом, вызывающие ностальгию в своем темпе модерато (умеренный)
(изначально названная «Воспоминания»); ее прогрессивный дух и
современность, подчеркнутые жесткими духовыми аккордами Стравинского
во вступлении адажио; и ее собственную историю жестокости и войны (Болеро
– как марш первого движения, не просто звук приближающейся немецкой
армии, а он исходит изнутри). Со Сталинского нападения на его музыку в 1936
году, Шостакович изобрел что-то вроде двойного смыла в своем музыкальном
языке, используя одну идиому, чтобы угодить своим мастерам в Кремле и
другую, чтобы удовлетворить свои собственные потребности как музыканта и
горожанина. Внешне он говорил на торжественном языке. Когда как
внутренне ритуальные звуки Советской радости звучали мягче, более
меланхолично. Осторожный скрытый голос сатиры и несогласия был слышен
только тем, кто чувствовал то страдание, которое изображала его музыка. Эти
два голоса были четко слышны в Пятой Симфонии Шостаковича
(композиторский социальный реализм возражает против тех, кто атаковал
«Леди Макбет»), которые получили получасовые овации электрифицирующей
силы, когда Пятая Симфония впервые была представлена в Большом Зале
Ленинградской Филармонии в ноябре 1937 года. Под бесконечными
фанфарами, провозглашающими триумф Советского союза в финале, публика
услышала отдаленное эхо похоронного марша из Первой Симфонии Малера
и, узнала она этот марш или нет, она должна была почувствовать его грусть –
потому что почти каждый в зале потерял кого-то в Терроре 1937 года – и они
ответили на музыку как духовное освобождение. Седьмая Симфония имеет
такой же подавляющий эмоциональный эффект.
Чтобы достичь своей символической цели, для симфонии было очень важно
прозвучать в Ленинграде, который ненавидели Гитлер и Сталин.
Ленинградская Филармония была эвакуирована и Радио Оркестр остался
единственным ансамблем в городе. Первая зима в блокаде уменьшила
количество участников до 15-ти человек, поэтому несколько музыкантов
должны были уйти из отставки или вернуться из армии, защищающей
Ленинград. Качество игры не было высоким, но это особо не волновало, когда
симфония была представлена в разбомбленном Большом Зале Филармонии 9-
ого августа 1942 года – в тот самый день, когда Гитлер планировал
отпраздновать падение Ленинграда с щедрым банкетом в Отеле Астория.
Когда жители города собрались в зале или вокруг громкоговорителей, чтобы
послушать концерт на улице, наступил переломный момент. Обычные
горожане были собраны вместе музыкой; они ощущали себя объединенными
чувством духовной силы своего города и убеждением, что их город будет
спасен. Писатель Александр Розен, который был на премьере, описывает это
как вид национального очищения:
«Многие люди плакали на концерте. Некоторые люди плакали, потому что это
был единственный способ показать свое наслаждение; другие, потому что они
прошли через то, что показывала музыка; другие плакали от горя потери
родных; или просто потому что они были переполнены эмоциями от того, что
еще живы».