Transversales - Escáner Cultural, Revista Virtual de Arte... http://www.escaner.cl/escaner87/transversales.

html

revista virtual de arte contemporáneo y nuevas tendencias año 8 Número 87 - Septiembre 2006

LO ABYECTO Y MONSTRUOSO
EN EL ARTE DE VANGUARDIA
Por Adolfo Vásquez Rocca
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso – Universidad Complutense de Madrid.

Muchos creadores, a lo largo de la historia, se han sumergido en un ámbito oscuro y trasgresor; las
pinturas negras y la trágica serie "Los desastres de la guerra", de Goya; los seres metamorfoseados y
devorados en un violento acto sexual de Picasso; el mundo oscuro y árido dibujado por A. Kubin;
Francis Bacon, a través de desnudos deformes e incoherentes, sangrientos y deshuesados; el mundo
caótico y viscoso de David Lynch con criaturas que fluctúan cambiando su anatomía, amorfas y
monstruosas (Eraserhead). Tod Browning, que presenta un circo repleto de seres con deformaciones
espeluznantes que la misma naturaleza ha creado (Freaks). Lo extremo, lo abyecto, lo grotesco y lo
monstruoso, son características que muchos artistas han izado como bandera de su trabajo. Desde los

1 de 6 09/10/13 04:47
Transversales - Escáner Cultural, Revista Virtual de Arte... http://www.escaner.cl/escaner87/transversales.html

violentos desajustes picassianos a las hinchazones de Dobuffer, las mutilaciones y las laceraciones de
De Kooning, el grupo Cobra y seguidores como Saura, los alargamientos de Giacometti o los sutiles
desajustes entre forma y color de Léger y de Warhol, por no mencionar los hirientes trazados de
Beuys, se podría establecer una catalogación de todas las violencias a las cuales el artista ha sometido
a lo real en el momento de representarlo. Desde las más evidentes -en los cuadros fecundos de
Picasso de los años treinta y en los infecundos de los cincuenta -a las más matizadas- las calculadas
disimetrías de los rostros dibujados por Matisse; desde las que son fruto de la renuncia del artista para
pintar naturalistamente (Miró), hasta las que se ejercen como reacción a una supuesta excesiva
facilidad para el dibujo naturalista (Picasso, Tápies); desde las que evocan la muerte a las que la
denuncian aunque la ronden (Klee, Beuys) o la rechacen salvajemente (Pollock); desde las que
expresan el desasosiego del artista (Dubuffet) hasta las que muestran la próxima caída de la
Naturaleza irremediablemente condenada (Hooper).

A través de la categoría de lo abyecto o lo monstruoso el artista muestra la vulnerabilidad de la

condición humana, no solamente para recrearse en lo deforme y monstruoso, sino para instalarse en el
reconocimiento de nuestros primarios impulsos tanáticos, de nuestra condición predadora y
autodestructiva, tan difícil de aceptar para una humanidad que aun coquetea con su narcisismo
primario. Fueron pues numerosas las desafiantes propuestas ante las cuales se cerró los ojos. Durante
mucho tiempo la humanidad apartó la vista ante lo que le desagradaba, frente al reflejo de su propia
condición. Volviéndose sólo atenta a las ironías que podían surgir de una cruza incestuosa entre la
lectura tendenciosa de la historia del holocausto y las acciones de arte que representándolo lo
denunciaban.

Sí queremos ser lectores de mala fe, preguntémonos heurísticamente ¿qué fueron los experimentos
médicos con presos, las mutilaciones, los ensayos de metamorfosis en los campos de exterminio nazi,
sino expresiones avanzadas de lo que hoy conocemos como " body - art "? O, si el exterminio masivo

2 de 6 09/10/13 04:47
Transversales - Escáner Cultural, Revista Virtual de Arte... http://www.escaner.cl/escaner87/transversales.html

de reclusos en las cámaras de gas, donde muchos morían de asfixia por aplastamiento antes que se
liberara el gas letal, ¿No fue acaso sólo un "happenning" equívoco y macabro, cuyo sentido sólo
comprendemos plenamente después de conocer las experiencias californianas de los 60'? Pero qué
duda cabe, las manifestaciones dadaístas, surrealistas y situacionistas, comparadas con la "poesía"
hitleriana, fueron un simple arrebato neorromántico. Una pálida denuncia del horror.

De lo que no cabe duda es que desde que los dadaístas convirtieron el hecho estético en espectáculo
de burla violenta. Desde que Marcel Duchamp se las ingenió paras exhibir un urinario de porcelana
como una obra de arte, desafiando con ello a la administración de la cultura y la institucionalidad
artística, los tiempos han cambiado. Y el arte se ha posicionado como una reserva moral, un reducto
de resistencia creativa frente al dolor humano. Sin embargo la comprensión ya más extendida
-reconocida- del hecho artístico y la expansión de las categorías de lo estético a su dimensión social y
moral, como vehículos de re-conocimiento, empatía y solidaridad humana, esta todavía por llegar.

Tiempos pues estos no muy distintos a aquellos en que el arte debió abrirse paso a través del gesto
iconoclasta, el escándalo y la provocación. Como el que suscitaron las primeras exposiciones Dadá
organizadas por J.-T. Baargeld y Marx Ernst a principios de los años 20 no exentas de escándalo y
provocación para el visitante, el cual para acceder a la sala donde se exhibían las obras, tenía que
pasar primero por unos urinarios en cuya puerta una niña vestida de primera comunión recitaba versos
obscenos. Una de las obras que se exhibía estaba constituida por un acuario lleno de agua teñida de
rojo, imitando a la sangre, sobre ella flotaba una cabellera de mujer y al fondo yacían un brazo junto a
un despertador.

Hoy el desacato tampoco persigue sólo un resultado estético, para recrearse en lo deforme y
monstruoso, sino aspira a ser leído como un emplazamiento social y político. Piénsese por ejemplo en
los numerosos artistas contemporáneos que trabajan desde referentes etnográficos o sexuales que
expresan la opresión de las minorías. Minorías étnicas, sexuales y políticas, que en los últimos tiempos
han logrado instalar férreamente sus exigencias en cuanto a la defensa y reivindicación de sus
diferencias, cuestión de vital importancia dado que es, precisamente, en las variables clase, raza y
género, donde descansa la visión sesgada y discriminatoria de la institucionalidad artística.

3 de 6 09/10/13 04:47
Transversales - Escáner Cultural, Revista Virtual de Arte... http://www.escaner.cl/escaner87/transversales.html

Se busca pues, a través de las así denominadas acciones de arte -que a muchos pueden parecer
desnaturalizadas o aberrantes - como las metamorfosis del cuerpo propias del body-art, donde la
anatomía es el campo de experimentación y los implantes el material de la obra; donde lo que se
manifiesta no es sino la repulsa a la imposición cosmética y el dictamen de un cuerpo "correcto" sujeto
a la estandarización de los cánones de belleza, la esbeltez y el culto a la eterna juventud.

Esta herencia de las vanguardias históricas como emplazamiento e interpelación se mantiene en el

arte contemporáneo, pero en un nivel menos totalizante y menos metafísico, aunque siempre con la
marca de la explosión (desplazamiento) de la estética fuera de los lugares tradicionalmente asignados
a la manifestación artística: la sala de conciertos, el teatro, la galería, el museo; de esta manera se
realiza una serie de operaciones -como el land art, el body art, las instalaciones o las performances -
que respecto de las ambiciones metafísicas revolucionarias de las vanguardias históricas se revelan
más contenidas -limitadas o modestas-. La post-vanguardia ya no es, en este sentido, básicamente
ruptura, es, por el contrario, academia y museo; de manera tal que lo que en su momento pudieron
ser estrategias conspirativas -maniobras insurrectas- se ha convertido hoy en nuestra "tradición": en
la tradición artística de la contemporaneidad. Desde los medios de comunicación de masas y las
instituciones de cultura, públicas o privadas, el horizonte estético de la vanguardia se transmite ya
como clasicismo de la contemporaneidad.

Por ello no debemos engañarnos, el arte contemporáneo ha dejado de ser tan cáustico como lo fueron
las vanguardias de los años '20. No debemos ser ingenuos pensando en una radical ruptura con la
tradición sacralizadora de las Bellas Artes, subestimando cándidamente la habilidad con que el sistema

4 de 6 09/10/13 04:47
Transversales - Escáner Cultural, Revista Virtual de Arte... http://www.escaner.cl/escaner87/transversales.html

de convenciones institucionales ha logrado reingresar constantemente el gesto iconoclasta al

inventario calculado (razonado) de las desviaciones permitidas, neutralizando así el ademán
irreverente y reeducando el exabrupto.

Dr. Adolfo Vásquez Rocca

Doctor en Filosofía por la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso y Universidad Complutense de

Madrid; Áreas de Especialización: Pensamiento Contemporáneo, Antropología y Estética. Profesor de
Postgrado del Instituto de Filosofía de la PUCV, del Magíster en Etnopsicología -Escuela de Psicología-
PUCV; Profesor de Antropología y Estética - Departamento de Artes y Humanidades - Universidad
Andrés Bello (UNAB). Profesor asociado al Grupo Theoria Proyecto europeo de Investigaciones de
Postgrado (UCM.)

Director de la Revista Observaciones Filosóficas http://www.observacionesfilosoficas.net/ . Secretario

de Ejecutivo de PHILOSOPHICA, Revista del Instituto de Filosofía de a PUCV
http://www.philosophica.ucv.cl/editorial.htm , Editor Asociado de Psikeba -Revista de Psicoanálisis y
Estudios Culturales, Buenos Aires- http://www.psikeba.com.ar/ Miembro del Consejo Consultivo
Internacional de Konvergencias, Revista de Filosofía y Culturas en Diálogo, y del Consejo Editorial de
Escaner Cultural - Revista de arte contemporáneo y nuevas tendencias- http://www.escaner.cl/ .

http://dialnet.unirioja.es/servlet/autor?codigo=1053859

http://www.mcu.es/roai/es/consulta/busqueda_referencia.cmd?campo=idautor&idValor=3440

Artículos relacionados del Autor

Artículo " Francis Bacon. El cuerpo como objeto mutilado; regresión a la animalidad" , En Cyber Humanitatis Nº 31 2004,Revista de la Facultad
de Filosofía y Humanidades, UNIVERSIDAD DE CHILEISSN 0717-2869 http://www.cyberhumanitatis.uchile.cl/CDA/texto_simple2
/0,1255,SCID%
253D14078%2526ISID%253D499,00.html

Ensayo "La crisis de las Vanguardias artísticas y el debate Modernidad-Postmodernidad"

En Arte, Individuo y Sociedad. Revista Científica de la Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid - Año 2005 - vol. 17.ISSN
1131-5598 pp.133 - 154

-Edición ampliada y prologada, reproducida en Suma Nº 2, de 2005. Revista Científica de Estudios Histórico-artísticos,

http://www.sumagestion.com/revista/2/vanguardias_artisticas/index.htm

y En Revista Ábaco, Revista de Cultura y Ciencias Sociales, 2005, Número doble 44-45, Editada por CICEES, Gijón (Asturias),asociada a ARCE y
FIRC (Federación Internacional de Revistas Culturales) pp. 141-153.

Artículo "Lo monstruoso en el Arte" , En Almiar Margen Cero , Revista de Cultura, Madrid, 2006.
http://www.margencero.com/articulos/articulos2/arte_monstruo.htm

5 de 6 09/10/13 04:47
Transversales - Escáner Cultural, Revista Virtual de Arte... http://www.escaner.cl/escaner87/transversales.html

Artículo "Edward Hopper y el ocaso del sueño americano" en Revista Heterogénesis Nº 50-51 [Swedish- Spanish ] _ Revista de arte
contemporáneo. Tidskrift för samtidskonst:

http://www.heterogenesis.se/Ensayos/ Vasquez /Vasquez2.htm

This work is licensed under a

Creative Commons Attribution
-NonCommercial-NoDerivs 2.0 Chile License.

Si quiere comunicarse con Adolfo Vásquez Rocca puede hacerlo al mail adolfovrocca@gmail.com

suscribir aquí.

[Volver a la Portada] - [Visita la Comunidad Escáner Cultural]

Google Búsqueda
Web www.escaner.cl

Diseño: yto.cl

Las opiniones vertidas en Escáner Cultural son responsabilidad de quien las emite, no representando necesariamente el pensar de la revista.

6 de 6 09/10/13 04:47