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Música en el siglo XX – Música en Colombia – Fase 2

Periodo: Nombre de la obra: Jeux d'eau Autor:


Impresionismo (Juegos de agua) para piano Maurice Ravel

Historia de la obra: Historia de la obra: Compuesta en 1901. Esta obra está inspirada en los
ruidos del agua y es dedicada a su maestro Gabriel Fauré. Estrenada el 2 de abril 1902 por su
amigo, el pianista español Ricardo Viñes en la antigua Sala Pleyel, en París. Está encabezada por
una cita del poeta francés Henry de Régnier: "Dieu fluvial riant de l'eau qui le chatouille..." (Dios
fluvial riendo del agua que le hace cosquillas). Según Denis Matthews "Ravel la concibió como un
ejercicio creativo de carácter innovador, con la meta de aumentar el uso evocador del registro
agudo del piano de Liszt."
¿Qué instrumentos Percusión Cuerdas Vientos (Recuerde
identifica? que la voz hace parte
de los instrumentos
de viento)
No Si No
Estructura (En este Parte A: 01’’ hasta 1’29’’
espacio es de forma Parte B: 1’30’’ hasta 2’47’’
intuitiva donde usted Parte C: 2’48’’ hasta 3’20’’
puede generar una Parte D: 3’21’’ hasta 4’10’’
forma del tema ya sea Parte E: 4’11’’ hasta 4’24’’
por repetición melódico, Parte F: 4’25’’ hasta 5’28’’
rítmico o un elemento
que a usted le permita
generar sección). Puede
asignar los nombres que
usted crea pertinente
dentro de su proceso
ejemplo: Parte A, Frase
A, Verso 1, Melodía 1.
ETC, no tienen que
basarse en conceptos
teóricos, buscar que sea
netamente auditivo

Primer Plano: Piano


Segundo Plano
Tercer Plano
Dinámicas Ravel plantea las dinámicas de manera que cada sección tenga una
indicación particular, y a lo largo del discurso apoya las tensiones y
reposos con estas indicaciones de intensidad.

Tempo Al final de cada sección se coloca un ritardando, entonces establece una


nueva indicación de tempo o agógica, de manera que estos ritardandos
refuerzan la noción de estructura o final de sección.
Periodo: Nombre de la obra: Autor:
Dodecafonismo Sinfonía (Op. 21) Anton Webern
Historia de la obra: Dedicada a su hija Christine fue compuesta en el año 1928 y estrenada en
Nueva York el 18 de diciembre de 1929. El crítico musical del New York Times le hizo una fuerte
crítica despectiva dándole el título: “El Significado último de la nada”.
¿Qué instrumentos Percusión Cuerdas Vientos (Recuerde
identifica? que la voz hace parte
de los instrumentos
de viento)
No Si Si
Estructura (En este Parte 1: 01’’ hasta 6’03’’
espacio es de forma Tema con Variaciones: 6’04’’ hasta 8’52’’
intuitiva donde usted
puede generar una Parte 1
forma del tema ya sea Parte A: 01’ hasta 1’02’’
por repetición melódico, Parte A1: 1’03’’ hasta 1’58’’
rítmico o un elemento Parte B: 1’59’’ hasta 4’
que a usted le permita Parte B1: 4’01’’ hasta 6’03’’
generar sección). Puede
asignar los nombres que Parte 2: Tema con Variaciones
usted crea pertinente Tema: 6’04’’ hasta 6’22’’
dentro de su proceso 1: 6’22’’ hasta 6’33’’
ejemplo: Parte A, Frase 2: 6’34’’ hasta 6’43’’
A, Verso 1, Melodía 1. 3: 6’44’’ hasta 7’08’’
ETC, no tienen que 4: 7’09’’ hasta 7’39’’
basarse en conceptos 5: 7’40’’ hasta 7’51’’
teóricos, buscar que sea 6: 7’52’’ hasta 8’08’’
netamente auditivo 7: 8’09’’ hasta 8’35’’
8: 8’36’’ hasta 8’52’’

Primer Plano: Violín I Corno, Clarinete


Segundo Plano Violín II, viola, Clarinete bajo
violonchelo
Tercer Plano Arpa
Dinámicas Se encuentran a lo largo de toda la partitura, en ocasiones de una nota
a otra, cambia la dinámica, por lo que se puede deducir que estas
indicaciones responden a una serie, que aunado a las notas y otros
parámetros constituyen lo que se llama Serialismo Integral.

Tempo Los cambios de tempo son leves, algunos ritardandos seguidos de a


tempo, pero la obra es bastante uniforme a nivel de movimiento. En
algunos casos aportan a la estructura, sobretodo en la segunda parte,
en cada variación.

Nota Los sonidos de la serie se van repartiendo uno a uno entre todos los
instrumentos, de manera que en su momento todos los instrumentos
pasan a tener mayor protagonismo.
Periodo: Nombre de la obra: Concierto Autor:
Neoclasicismo musical, para dos pianos y orquesta Francis Poulenc
período de entreguerras
Historia de la obra: Fue un encargo de la princesa Edmond de Polignac a quien fuera dedicada,
en el año de 1932, el estreno se realizó el 5 de septiembre de ese mismo año en la Sociedad
Internacional de Música Contemporánea de Venecia.
¿Qué instrumentos Percusión Cuerdas Vientos (Recuerde
identifica? que la voz hace parte
de los instrumentos
de viento)
Si Si Si
Estructura (En este Parte A: 01’’ hasta 7’46’’
espacio es de forma Parte B: 7’47’’ hasta 13’13’’
intuitiva donde usted Parte C: 13’14’’ hasta el 18’:38’’
puede generar una
forma del tema ya sea
por repetición melódico,
rítmico o un elemento
que a usted le permita
generar sección). Puede
asignar los nombres que
usted crea pertinente
dentro de su proceso
ejemplo: Parte A, Frase
A, Verso 1, Melodía 1.
ETC, no tienen que
basarse en conceptos
teóricos, buscar que sea
netamente auditivo

Primer Plano: Timbales, Castañuelas Piano, violas, Corno, fagot


violonchelo
Segundo Plano Platillos, redoblantes Oboe, flauta traversa,
Tercer Plano Contrabajo Clarinete, trompeta,
Dinámicas A nivel general las dinámicas establecen la estructura, retomando
formas comunes del clasicismo. En esta obra se presenta la primera
parte forte, la segunda piano y la tercera forte.

Tempo El tempo sigue la misma lógica de la dinámica emulando las formas


clásicas, estableciendo la siguiente estructura: Rápido – Lento – Rápido.
Periodo: Nombre de la obra: Autor:
Espectralismo Desintegrations Tristan Murail
Historia de la obra

¿Qué instrumentos Percusión Cuerdas Vientos (Recuerde


identifica? que la voz hace parte
de los instrumentos
de viento)
Si Si Si
Estructura (En este
espacio es de forma Video 1
intuitiva donde usted Parte A: 01’’ hasta 2’45’’
puede generar una Parte B: 2’45’’ hasta 6’42’’
forma del tema ya sea Parte C: 2’42’’ hasta 10’10’’
por repetición melódico, Parte D: 10’10’’ hasta 10’57’’
rítmico o un elemento Parte E: 10’57’’ hasta 11’59’’
que a usted le permita
generar sección). Puede Video 2
asignar los nombres que Parte F: 00’’ hasta 2’50’’
usted crea pertinente Parte G: 2’50’’ hasta 4’01’’
dentro de su proceso Parte H: 4’01’’ hasta 4’23’’
ejemplo: Parte A, Frase Parte I: 4’23’’ hasta 5’33’’
A, Verso 1, Melodía 1. Parte J: 5’33’’ hasta 7’28’’
ETC, no tienen que Parte K: 7’28’’ hasta 10’
basarse en conceptos
teóricos, buscar que sea
netamente auditivo

Primer Plano: Campanas tubulares, Violín, violas Corno, trompeta,


gong, vibráfono fagot, trombón
Segundo Plano Timbales, triangulo, Violonchelo Piano, oboe
bombo
Tercer Plano Maracas, redoblante, Contrabajo Flauta traversa,
sonajero, platillos, clarinete
güiro
Dinámicas Se presenta en toda la escala de intensidad de los sonidos una serie de
combinaciones con los instrumentos junto a la cinta magnética. En esta
obra las diferentes intensidades no son determinantes para la
estructura, pues en cada sección se presentan diversas dinámicas, una
tras otra.

Tempo En algunas secciones las duraciones de los sonidos o acordes son largas,
y en otras son más cortas o más frecuentes, de manera que no tanto el
tempo, pero sí las propias duraciones entre los sonidos resulta
determinante para diferenciar una sección de otra.

Nota La obra tiene cinta magnética en el primer plano, dicho instrumento no


pertenece a ninguna de las familias que aparecen en el cuadro.

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