EL PENSADOR

Auguste Rodin (1840 -1917)

MONUMENTAL
1903
Bronze
Alt. 180 cm ; Anch. 98 cm ; P. 145 cm
S.1295
Creado ya en 1880 en su tamaño original, unos 70 cm, para decorar el tímpano de La
Porte de l’Enfer [La Puerta del Infierno], Le Penseur [El Pensador]se titulaba
entonces Le Poète [El Poeta]: representaba a Dante, el autor de La Divina Comedia que
inspiró La Puerta, inclinado hacia delante para observar los círculos del Infierno,
meditando sobre su obra. Le Penseur [El Pensador] era pues, inicialmente, a la vez un
ser de cuerpo torturado, casi damnado, y un hombre de espíritu libre, decidido a
transcender su sufrimiento mediante la poesía. Para su pose, esta figura le debe
mucho alUgolin [Ugolino]de Jean-Baptiste Carpeaux (1862, museo de Orsay, París) y al
retrato sentado de Lorenzo de Médicis esculpido por Miguel Ángel (1526-153, Capilla
de los Médicis, Iglesia de San Lorenzo, Florencia).
 
A la vez que mantiene su ubicación en el conjunto monumental de La Puerta, Le
Penseur [El Pensador] fue mostrado por separado, a partir de 1888, convirtiéndose de
este modo en una obra autónoma. Ampliado en 1904, tomó una dimensión
monumental que incrementó todavía más su popularidad: esta imagen de un hombre
inmerso en sus reflexiones, pero cuyo cuerpo sugiere una gran capacidad de acción, se
ha convertido en una de las esculturas más famosas de todos los tiempos.

La pequeña bailarina de catorce años

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La pequeña bailarina de catorce años

 Autor Edgar Degas

Creación 1881

Ubicación Gliptoteca Ny Carlsberg, Copenhague,   

Dinamarca

Material Madera y algodón

Dimensiones 98 centímetros de alto

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La pequeña bailarina de catorce años (en francés, La Petite Danseuse de quatorze ans) es

una escultura creada en 1881 por Edgar Degas que representa a una joven estudiante de
danza llamada Marie van Goethem. La escultura fue hecha originalmente en cera y se vació
en bronce apenas en 1922. A pesar de estar experimentando un nuevo auge en aquel
momento, la cera fue una selección de material poco común para la época; además de esto,
la escultura está vestida con una falda de algodón y una cinta para el cabello y reposa sobre
una base de madera.
La relación entre Marie van Goethem y Degas ha sido debatida. Era usual en 1880 para las
'Petits Rats' de la Ópera de París buscar protectores entre los visitantes de las bambalinas.
Cuando La pequeña bailarina de catorce años fue exhibida en París durante la Sexta
Exhibición Impresionista de 1881, recibió críticas ambiguas. La mayoría de críticos estaban
escandalizados por la pieza. Fue considerada fea, pues parecía un espécimen médico, tal vez
porque Degas la exhibió dentro de una urna de cristal. Algunas personas consideraron la
cabeza y la cara grotescas y primitivas.
Los herederos del escultor decidieron vaciar 27 estatuas en bronce. El vaciado se realizó en la
fundición Hébrard en París desde 1920 hasta mediados del siglo XX, produciendo de esta
manera los bronces póstumos de Degas que se pueden apreciar en varios museos. Sesenta y
nueve esculturas originales en cera y otras materiales sobrevivieron el proceso de vaciado.
Estas esculturas en bronce miden 99 cm de alto y pesan alrededor de 31 kg.
El modelo original de cera fue adquirido por Paul Mellon en 1956. A partir de 1985 el señor y
la señora Mellon donaron a la Galería Nacional de Arte de los Estados Unidos un grupo de 49
esculturas de Degas en cera, 10 bronces y dos más en yeso; el grupo más grande de
esculturas de Degas en existencia, entre las cuales se encuentra esta obra.

DEDALO E ICARO
La obra representa la leyenda griega Dédalo e Ícaro, padre e hijo, quienes permanecían en cautiverio por
haber traicionado al Rey Minos. Durante su encierro recolectaron plumas de ave, con el fin de fabricar alas
que les permitieran escapar. Las ataron con hilos y se las adhirieron a los brazos con cera. Dédalo le dijo a su
hijo que no volara demasiado cerca del agua, ni se aproximara al sol. Sin embargo, el placer y la adrenalina
se apoderaron de Ícaro, quien alcanzó tanta altura que los rayos de sol desprendieron sus alas y perdió la
vida cayendo al mar. La escultura muestra al padre retorcido de dolor ante el cuerpo de su hijo que yace
fallecido sobre las rocas, a orillas del mar. Rebca Matte estaba radicada en Florencia cuando el Gobierno
chileno le encargó esta obra para ser regalada a Brasil en las celebraciones del primer centenario de su
independencia, en 1922. La obra demoró su llegada desde Europa y fue inaugurada en la Plaza Mauá de Río
de Janeiro recién en noviembre de 1923. "Este grupo de bronce, pequeño por sus dimensiones, pero grande
por la intensidad del afecto con que fue entregado a los cuidados del pueblo brasileño, será un testigo
perenne que recuerde la secular amistad jamás empañada que existe entre vuestro país y el mío", declaró el
embajador de Chile Manuel Cruchaga Tocornal, en ese entonces, a El Mercurio.

Fuente: Emol.com - https://www.emol.com/noticias/Espectaculos/2018/02/05/893931/Icaro-y-dedalo-Cual-es-

la-historia-tras-la-escultura-de-Rebecca-Matte-que-se-dano-en-la-Formula-E.html