Академический Документы
Профессиональный Документы
Культура Документы
ПРАВИЛА ПРОФЕССИИ
12 советов сценаристам от Мартина МакДона
К юбилею Мартина МакДона, выдающегося драматурга и автора «Залечь на дно в
Брюгге» и «Трех билбордов», прислушиваемся к его профессиональным советам и
творческим принципам: как научиться создавать диалоги, почему не стоит писать
подшофе и когда компромисс — это хорошо, а когда — не очень
26 марта
3662
Павел Орлов
Поделиться
1Главные правила
Есть два главных правила: «Не задавайся, не занудствуй» и «Не будь умнее своего зрителя». На второе я уж точно
не претендую.
2Формулы ужасно скучны
Сценарные курсы — это ерунда. Это ведь не весело. Даже если вы только начинаете, это все равно плохо, потому
что вас там учат формулам, а формулы чертовски скучны. Именно поэтому мы каждую неделю получаем фильмы
Marvel и DC, в которых заранее точно знаем, что произойдет. Мы смотрим и думаем примерно так: какой же
компьютерный эффект приведет нас к такому-то повороту истории?
На съемках фильма «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (2017) / Фото: 20th Century Fox
Я самоучка, поэтому настороженно отношусь к тому, что люди преподают сценарную структуру, какие-то
правила. Я не верю, что есть какие-то правила. Я до сих пор ничего не знаю о структуре фильма, хотя понимаю,
что это выглядит странно. Часть обучения написанию сценариев — это смотреть кучу фильмов и обсуждать их.
Вот это действительно полезно. Не думаю, что вам нужно что-то большее, чем это.
Когда я пишу, у меня просто есть ощущение, что что-то должно произойти в определенное время, иначе эта
история не будет занимательной. Но нет никаких правил, которым нужно следовать. Например, ваша история не
обязательно должна иметь три акта.
3Первый драфт пиши от руки
Обычно я не делаю много драфтов. Я пробегаюсь по написанному и каждый день перечитываю последние
четыре-пять страниц, немного что-то поправляя. Далее я пишу новое. Вот и весь процесс. В итоге у меня
получается первый драфт, который затем я просто перепечатываю. Выглядит просто, потому что все делается с
помощью авторучки и блокнотов на спирали. Перепечатанный вариант, по сути, становится вторым и обычно
последним драфтом.
На съемках фильма «Залечь на дно в Брюгге» (2007)
4Пиши трезвым
Я никогда не пью, когда пишу. И, к счастью, никогда даже привычки не было пить во время работы. Многое из
написанного мной математично, так что я уверен, что для того, чтобы грамотно выстраивать логику
повествования, необходимо сохранять трезвость. Кроме того, я уверен, когда пишешь навеселе, все кажется
классным. Но только до следующего дня. Трезвый человек более честен сам с собой.
5Слушай речь живых людей
Чтобы хорошо писать диалоги, просто слушайте, как люди разговаривают в жизни, и практикуйтесь в передаче
этого. Лет десять или около того. И не беспокойтесь о подтексте. Если вы честны с собой, подтекст диалога не
станет для вас секретом.
Вместо того, чтобы ходить в кино и изучать диалоги в фильмах, слушайте живых людей, наблюдайте за людьми.
Сядьте где-нибудь пообедать, зайдите в автобус или пройдитесь по улице и послушайте, как разговаривают люди.
Вот что вам поможет. Мне, например, в свое время помогла поездка по одноэтажной Америке и общение с
людьми там.
6Люби всех своих персонажей
Вы должны любить всех своих персонажей. Вы должны честно смотреть на их недостатки, но также и на их
надежды. Например, можно сказать, что персонаж Фрэнсис МакДорманд в «Трех билбордах» (2017) является
настоящим героем, но многое из того, что она делает, не очень-то оправдано, и это особенно становится ясно по
мере развития фильма. Ее мотивы — это жажда справедливости и гнев, но все это ведь еще и разрушительно.
Кадр из фильма «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (2017) / Фото: 20th Century Fox
Вуди Харрельсон, наоборот, играет персонажа-антипода. В некоторой степени он — сердце фильма, потому что в
нем много порядочности. Хотя в то же время он нанимает подчиненного, который является придурком, расистом
и скотиной.
7Пиши быстро и часто
Перед вами пустая страница. Вы сталкиваетесь с ней на следующий день. На следующий день и на следующий
день тоже. Легче не становится никогда. Тяжело всегда, даже мне с моим опытом. Проще не будет, хотя со
временем можно обрести в этом счастье. Особенно если вы получаете удовольствие от процесса работы.
Единственный выход — писать быстро и как можно чаще.
Многие делают не так, но я, садясь за работу, сразу же начинаю писать. Я не планирую, не пишу тритмент. Я
позволяю персонажам говорить друг с другом. В первые несколько дней я стараюсь представить характеристики
героев, их голоса, идиосинкразию и тому подобные особенности поведения. Персонажи создают сами себя и далее
я позволяю истории развиваться вокруг них. Я не пытаюсь навязать героям историю, а делаю наоборот.
8Компромисс может быть решением
Я стараюсь репетировать как можно больше. На «Трех билбордах» это, пожалуй, не удалось. Потому что Френсис
была совершенно уверена, что ей не стоит репетировать ни с одним персонажем-полицейским, хотя она и любит
Вуди Харрельсона и Сэма Рокуэлла. Просто она не хотела сдружиться с ними до начала съемок.
На съемках фильма «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (2017) / Фото: 20th Century Fox
Я же как идиот думал, что нам все же стоит порепетировать немного, просто, чтобы облегчить мое состояние от
присутствия в одной комнате трех кинозвезд. Но Фрэнсис была права, и в фильме это видно.
9Не позволяй актеру менять сценарий
Старайтесь не брать в фильм актера, который может претендовать на внесение изменений в сценарий. Во всяком
случае, я сторонник того, чтобы во время съемок строго придерживаться текста. Я люблю актеров, и я всегда
открыт их идеям, но не хочу по их воле менять сценарий. Просто потому, что к моменту запуска одной из своих
картин я провел над сценарием семь лет. И каждая строчка текста была за это время тщательно выверена.
11Не думай за режиссера
Когда пишете сценарий, не думайте как режиссер. Я обычно пишу сценарий, не особо визуализируя его в начале.
Я вообще не пишу про движение камеры, например. Сценарии, в которых слишком много движений камеры или
чего-то в этом роде, сложны для чтения и бессмысленны, потому что, как только придет режиссер, он или она все
равно позаботится об этих вопросах. Если, конечно, это важно, для сцены.
На съемках фильма «Семь психопатов» (2012) / Фото: BFI
Поймите, что первый этап — это просто рассказать историю через персонажа, диалоги, сюжет, поэтому
режиссерские аспекты менее важны. Только когда сценарий закончен, и я знаю, что он будет поставлен, я
возвращаюсь к нему и начинаю раскадровку каждой отдельной сцены.
12Не слушай чужое мнение
Сценарий — это то, что исходит от вашего сердца или из вашей головы. Вам не нужно чье-то чужое сердце или
голова в процессе работы. У сценария могут быть сложные моменты, сложные персонажи или какие-то
странности. Но все эти вещи могут быть там по конкретной причине.
На съемках фильма «Залечь на дно в Брюгге» (2008) / Фото: Focus Features
Прислушиваться к мнению, которое противоречит этому, бессмысленно. Только когда текст закончен и вы им
довольны, можете показать его паре уважаемых вами людей. Но я бы посоветовал не делать этого. Я никогда не
испытываю особых сомнений и потому просто иду за своими идеями до тех пор, пока не заканчиваю текст. И пока
он не завершен, я никому его не доверяю. Я не спрашиваю чужого мнения. Текст же даю другим только, когда я
полностью им доволен.