-Bio breve:

Juan Martín Prada. Catedrático de la Universidad de Cádiz. Autor del libro "El ver y las
imágenes en el tiempo de Internet (Akal, 2018).

-Bio más extensa:

Juan Martín Prada. Catedrático de la Universidad de Cádiz. Es autor de numerosos

artículos y ensayos sobre teoría del arte contemporáneo y estudios visuales y de los
libros La apropiación posmoderna. Arte, práctica apropiacionista y Teoría de la
posmodernidad (ed. Fundamentos, 2001), Las nuevas condiciones del arte
contemporáneo (Briseño editores, 2003), Prácticas artísticas e Internet en la época de
las redes sociales (AKAL, Colección de Arte contemporáneo, 1ª edición 2012 - 2ª
edición actualizada y ampliada, 2015), Otro tiempo para el arte. Cuestiones y
comentarios sobre el arte actual (Sendemà 2012) y El ver y las imágenes en el tiempo
de Internet (AKAL, Colección de Estudios Visuales, 2018).

-¿Afirmarías que Instagram ha revolucionado el mundo del arte?¿En qué sentido?

Yo no emplearía el término "revolución", pero indudablemente las redes sociales en

general, e Instagram en particular, han supuesto importantes cambios en las formas
en las que las imágenes se producen, circulan y son experimentadas. Y ello,
inevitablemente, implica tanto la conformación de un nuevo contexto creativo como la
aparición de nuevas dinámicas de recepción de las creaciones visuales.

-¿Se crea arte pensado expresamente para ser publicado en Instagram?

Indudablemente muchos artistas emplean Instagram como espacio para mostrar sus
creaciones y dar a conocerse. Y es cierto que muchas de esas imágenes seguramente
nunca lleguen a ser expuestas (quizá habría mejor que decir ya "presentadas") en otro
espacio más que el de la red. Pero no hay que olvidar que hoy las paredes de una
galería o de un museo no son necesariamente el mejor espacio para experimentar una
obra fotográfica. En ocasiones, la pantalla del ordenador puede ser un espacio idóneo
para su contemplación.

No obstante, y más que el empleo de las redes sociales como medio de difusión, en la
relación entre arte y redes sociales me interesa más la investigación desarrollada por
algunos artistas que, continuando con las directrices del llamado "Internet art" surgido
a mediados de los años 90, han optado por explorar las redes como nuevo espacio
"público", en cierta forma considerándolo como las "calles" de una ciudad digital, y en
las que intervenir, explorándolas de forma creativa y crítica. Algunas "performances"
realizadas en Instagram, como esta
https://www.newmuseum.org/exhibitions/view/amalia-ulman-excellences-perfections
de Amalia Ulman serían buenos ejemplos de esta interesante vía del "social media art".

-¿Qué pros y contras ves en Instagram para la difusión del arte respecto a otras redes
sociales?

Instagram es una red social vinculada a la portabilidad del smartphone. Un rasgo que
hace de esta plataforma la más adecuada, por ejemplo, para que los propios visitantes
de las instituciones artísticas tengan un papel activo en la difusión de sus colecciones y
exposiciones. Continuamente vemos en las salas de galerías y museos (sobre todo de
fuera del estado español) carteles de invitación a que los espectadores hagan
fotografías y las difundan en sus redes sociales. Con la consigna "please take photos"
se les pide que hagan fotografías y las difundan en sus redes sociales, a que compartan
fotográficamente la experiencia vivida en la exposición, sus impresiones y experiencias.
Incluso hay centros que convocan para ello en ciertas fechas a instagramers
especialmente activos para que visiten las salas de la exposición (las llamadas
reuniones “#instameet”). Una práctica de difusión muy eficaz para dar a conocer, sobre
todo, los contenidos de las exposiciones temporales. Estrategias que hacen del
instagramer o en general del aficionado a la fotografía, al arte y a las redes sociales
una especie de "comisario virtual" fotográfico. Actividades con las que museos y
galerías buscan aprovechar el hecho de que lo que la gente comparte en las redes
también se efectúa bajo ciertas condiciones que lo hacen comprensible para los
receptores (algo que no siempre el profesional del arte o de la comunicación sabe o
puede hacer). Además, esas impresiones fotográficas están en ocasiones llenas de
elementos de índole afectiva y personal, muchas veces muy inspiradores para otros
internautas.

Y en cuanto a los problemas que veo en Instagram como medio para la difusión del
arte, creo que destacaría el hecho de que en esta red social el diálogo en torno a las
imágenes compartidas suele ser muy escaso; el teclado del smartphone no invita a
entrar a debatir y los comentarios suelen ser meras respuestas admirativas o de
desagrado, escasamente elaboradas. Esto sin duda dificulta la aspiración (creo que
siempre deseable) de que la interpretación de las obras pueda llegar a producirse de
forma colectiva.

-¿Es Instagram una oportunidad para los jóvenes artistas?

Todas las redes sociales lo son, siempre que se sepan emplear adecuadamente, y no se
utilicen simplemente como mero "escaparate" de lo que uno hace, sino como un medio
con el que los demás puedan llegar a apreciar y comprender con cierta profundidad el
trabajo de un artista.

-¿Qué aspectos negativos comporta Instagram en relación con el mundo del arte?
¿Dirías que Instagram ha banalizado el arte? ¿Cuantos más likes, más buena es la
obra?

En muchos aspectos las redes sociales hacen que, en efecto, lo cualitativo se confunda
con lo cuantitativo. Pero no creo que en el mundo del arte contemporáneo esto sea un
verdadero problema. El campo del arte actual es un ámbito muy especializado, y poco
susceptible, creo, a dejarse condicionar excesivamente solo por el número de "likes"
recibidos por unas u otras obras en las redes sociales.

-¿Los museos aprovechan suficientemente las oportunidades que brinda Instagram?

En términos generales diría que no. Hay aún muchas posibilidades que apenas se están
explorando. Lamentablemente los museos siguen siendo, en la mayor parte de los
casos (aunque con algunas notables excepciones) instituciones muy conservadoras.

-En los estudios relacionados con la creación artística, es necesario incluir alguna
asignatura que trate sobre la difusión artística en las redes sociales, y
concretamente, en Instagram? (no sé si esto ya existe o por el contrario no se está
haciendo)

En muchos planes de estudio sí existen ya asignaturas orientadas a dar una formación

al alumno sobre cómo emplear los medios sociales para dar a conocer su trabajo. Y
evidentemente Instagram es referencia obligada en este sentido.