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ANEXO 1

FORMATO PARA LA PRESENTACIÓN DE PROPUESTAS


BECA CREACIÓN TERRITORIOS VIVOS

Nombre del proponente y tipo de participante:


PROYECTO TORTUGAS – AGRUPACIÓN
a) Título del proyecto:
Las Bacantes, eros bien quemado
b) Descripción detallada del proyecto:

“Ahí tiene, ahí tiene a un hombre que ha conseguido lo que pocos. No sólo ha formado una orquesta sino un
público. ¿No es admirable? ”… Julio Cortázar.

Los antiguos griegos definían el “Ponos” como un esfuerzo penoso y agotador del ser humano en un trabajo que no lo provee de
felicidad, cerrando la “Bíos” (que según los filósofos biopolíticos hace referencia a la manera de vivir propia de un individuo) al
mero plano de la subsistencia, cerrando todas sus posibilidades creativas a la simple acción de producir capital.

Es en este punto donde el Proyecto Tortugas quiere situarse, para evidenciar y transformar los espacios específicos donde el
“Ponos” se hace más evidente en la sociedad actual, es decir los lugares donde la producción de capital se vuelve fatigosa.

Estos espacios, al contener un componente simbólico que determina la parte sensible del ser humano, cierra las posibilidades de
realización y creación de los individuos hacia niveles mínimos, delimitando una sola manera de comportamiento como si se tratara
de un condicionante policial; vemos, interpretamos, actuamos y nos afectamos emocionalmente de la misma manera; por
ejemplo, personas que trabajan en jornadas arduas de cualquier establecimiento comercial, en diferentes oficios como
vendedores, aseadores, bodegueros, etc…

Con base en lo anterior, el Proyecto Tortugas trabajará una dramaturgia de la colectividad, entre el territorio y quienes habitan en
él, pues se tiene como ideal que el arte es la conexión faltante para concebir nuevas relaciones entre la comunidad y su entorno.
Se tendrá como consistencia dramatúrgica el texto clásico de las Bacantes de Eurípides, ya que el mito central del mismo es la
felicidad que proporciona Dionisio a sus fieles por, medio del vino y la danza, contraponiendo así el concepto de “Ponos” al
concepto de “Eudaimonia” o de felicidad plena. La investigación y la posterior puesta en escena, se enfocará en rescatar la danza
como ritual menádico transformador, donde las personas dentro del espacio del “Ponos” se puedan involucrar de manera directa y
efectiva dentro de la acción escénica y donde la transformación sensible de los mismos se pueda alcanzar por medio del goce
corporal, ya que el cuerpo al momento de danzar, activa su potencia creativa y abre nuevas posibilidades sensibles al alejarse del
razonamiento y debiendo todo deseo a la espontaneidad corporal, y así acercarnos a una nueva cartografía de lo sensible para
abrir nuevos caminos de pensamiento y de posibilidades de realización.

c) Cronograma de actividades:

CRONOGRAMA “LAS BACANTES; EROS BIEN QUEMADO


ACTIVIDAD SEMANA
JULIO – AGOSTO SEPTIEMBRE - OCTUBRE - NOVIEMBRE
AGOSTO OCTUBRE NOVIEMBRE
15 2 29 0 1 1 2 01 08 15 22 29 0 1 2 2 0 1 1 24
- 2 - 5 2 9 6 - - - - - 6 3 0 7 3 0 7 –
20 – 04 - - - - 07 14 21 28 05 - - - - - - - 30
2 1 1 2 3 1 1 2 0 0 1 2
7 0 7 4 1 2 9 6 2 9 6 3

1 Etapa de consolidación del proyecto


1 Socialización del
proyecto, lectura
del texto y
desarrollo de
primeras
propuestas.
2 Análisis narrativo
y dramatúrgico.
3 Inicio de
primeras
improvisaciones.
2 Etapa de montaje de la narrativa clásica por fragmentos con los actores de la agrupación
4 Fragmento
entrada de
Dionisio y del
contagio a los
habitantes.
5 Fragmento de los
banquetes a los
viajeros.
6 Fragmento de la
danza en contra
de Penteo.
7 Fragmento del
enfrentamiento
entre Dionisio y
Penteo.
8 Fragmentos de
las bacantes en
contra de
Penteo.
9 Fragmento final
de la obra,
Dionisio castiga
a Penteo.
3 Etapa Alianzas con los líderes sociales y presentación del grupo a la población.
10 Reconocimiento
del espacio y la
población entre
la agrupación y
el señor Luis
Alberto Tovar
representante
del barrio
Fabrica de Loza.
11 Ejercicios
teatrales y
dancísticos por
parte de la
agrupación a la
comunidad, para
reconocimiento
de talentos en el
barrio Fábrica de
Loza.
12 Reconocimiento
del espacio y la
población entre
la agrupación y
el señor Martha
Janneth Carranza
Gil representante
del barrio El
Dorado.
13 Ejercicios
teatrales y
dancísticos por
parte de la
agrupación a la
comunidad, para
reconocimiento
de talentos en el
barrio El Dorado.
14 Primeras
propuestas por
parte de la
comunidad, en
unión con la
asesoría
dancística del
Proyecto
Tortugas.
4 Etapa ensayos con las dos comunidades
15 Ensayo con
comunidad
habitantes
Fábrica de loza.
16 Ensayo con
comunidad
habitantes barrio
El Dorado.
17 Ensayo con
comunidad
habitantes
Fábrica de loza.
18 Ensayo con
comunidad
habitantes .
5 Etapa estreno.
1° Función barrio
19 Fábrica de loza.
20 1° Función barrio
El Dorado.
21 2° Función
barrios Fabrica
de Loza y El
Dorado.
22 Socialización del
proyecto salón
comunal
lavadero
comunitario
Barrio Fábrica de
loza.

d) Presupuesto:
e) Carta(s) de aceptación de la(s) persona(s) jurídica(s) sin ánimo de lucro o
asociación(es) con la(s) que se realizará(n) la(s) alianza(s):
f) Hoja de vida del proponente (5 años de experiencia de trabajo en el área en la que se presenta).

HOJA DE VIDA DEL PROPONENTE


Nombre: Juan Sebastián Farfán Bernal

Maestro en artes escénicas con énfasis en dirección teatral graduado de la facultad de Artes – ASAB – Universidad Distrital
Francisco José de Caldas. Durante el proceso de formación ha trabajado con maestros como: Juan Carlos Agudelo, Dubián Darío
Gallego Hernández, Ignacio Rodríguez Bejarano, José Assad Cuellar, Eliecer Cantillo Blanco, Arley Ospina Navas, Sebastián Illera,
entre otros.

EXPERIENCIA COMO DIRECTOR

 2015: El amor es un francotirador – obra para público universitario.


 2015: Entre chisguero y guitarrero – obra ganadora del festival del humor y la alegría (Suiza).
 2016: El abrelatas – obra para público infantil.
 2016: Consume sanamente – obra desarrollada dentro de la escuela de formación descentralizada de la corporación Torre
de Marfil, en asociación con la Federación Nacional de Avicultores FENAVI, con jóvenes y adultos de la localidad 7° de Bosa.
 2017: Cuento de navidad de Charles Dickens - obra desarrollada para el colegio parroquial Santa Isabel de Hungría.
 2017: La ratona presumida – obra para público infantil desarrollada con niños de la primera infancia, dentro de la escuela
de formación descentralizada de la corporación Torre de Marfil.
 2018: Cuidemos nuestro entorno y la naturaleza – montaje desarrollado con jóvenes de la localidad N° 18 de Rafael Uribe
Uribe dentro de la ESCUELA DE FORMACIÓN ARTÍSTICA “EFA”.

EXPERIENCIA OTRAS ÁREAS

 2012. El popurrí de los hispanos (montaje de verso). Director: Ignacio Rodríguez Bejarano. Cargo: Actor.
 2013. La maleta de las artes. Directora. Camila Assad. Cargo: Asistente de dirección.
 2014. Cortometraje “Paranoia”. Director: Jaime Fernández. Cargo: Actor.
 2014. Semillero de investigación en dramaturgia. Director: Arley Ospina Navas. Cargo: Estudiante líder.
 2014. Taller de dramaturgia “ESCRITURAS INVISIBLES”. Tallerista invitada: Carolina Vivas Ferreira. Director: Arley Ospina
Navas. Cargo: Asistente técnico.

TALLERES
 Agosto de 2012, Bogotá D.C. Colombia.
Fundación Teatro Nacional.
Asistente al taller de guion para televisión, dictado por el maestro Pedro Miguel Rozo Flórez.

 Octubre de 2013 – Bogotá D.C. Colombia.


Universidad Distrital Francisco José de Caldas. Facultad de artes -. ASAB.
Asistente al taller de dramaturgia ”El viaje como arquetipo de la acción en la escritura dramática”, dictado por el maestro
Víctor Viviescas.

 Octubre de 2013 – Bogotá D.C. Colombia.


Red de escuelas de teatro.
Asistente al taller Stanislavski y sus múltiples facetas teatrales, dictado por la maestra Elena Vassina de la Universidad de
Sao Paulo.

 Junio de 2014 – Bogotá D.C. Colombia


Universidad Distrital Francisco José de Caldas. Facultad de artes – ASAB.
Asistente al taller de dramaturgia “Escrituras Invisibles”, dictado por la maestra Carolina Vivas Ferreira.

 Octubre de 2014 – Bogotá D.C. Colombia


Teatro Occidente.
Asistente al Seminario “Perplejidad estética y política”, dictado por el maestro Carlos Sepúlveda.
 Mayo de 2015 – Cali, Colombia.
Asian Theatre Education Centre (ATEC) – Universidad del Valle.
Asistente al IX foro ATEC “El juego en la pedagogía teatral”.

 Febrero – Marzo de 2018


Taller de doblaje en vivo
Grupo Centauro.

SOPORTES PARA LA PROPUESTA


g) Lista detallada del repertorio musical, dramático, dancístico, etc.
DRAMATURGÍA NARRATIVA Y TÉCNICA DE “LAS BACANTES; EROS BIEN QUEMADO”

DRAMATURGIA CLÁSICA ACOTACIONES AL PÚBLICO MUSICALIZACIÓN

DIONISO
Vengo yo, hijo de Zeus, a esta
tierra de los tebanos, yo,
Dionisio, al que antaño parió Dionisio salido del fuego,
la hija de Cadmo, Sémele, surgiendo repentinamente en
haciendo de partero el fuego el espacio del “Ponos”. Se
del relámpago; y he cambiado presenta ante las personas.
la figura de dios por la mortal INTRO: improvisación propuesta por el
y estoy junto a las fuentes de músico.
Dirce y el río Ismeno. Dionisio invita a las personas
a dejar momentáneamente
He dejado las vías de los sus trabajos, brindándoles
lidios, ricos en oro, He dejado manjares, bebidas y
las vías de los lidios, ricos en ordenándole a su sequito de
oro, y de los frigios; las Bacantes a ayudar en los
mesetas de los persas, trabajos.
azotadas por el sol y los muros
de Bactria y la tierra de los
medos, de duro invierno he
recorrido, y la Arabia feliz y
toda el Asia cuanta junto al
salado mar se extiende con
sus ciudades bien cercadas, PRIMERA DANZA: las mujeres DANZA DEMONIACA: Demonios
llenas de griegos mezclados y encolerizadas enloquecidas. africanos, Masques Danza ritual vudú -
de bárbaros junto. https://youtu.be/wum70YWxPj0
Dionisio se viste con piel de
Y ésta es la primera ciudad cabrito y con un tirso en la
donde llego, después que allá mano, aguijonea a las
he bailado y he fundado mis personas y las contagia de las
misterios, para que los danzas que inician las
hombres me tengan por bacantes para demostrar el
manifiesta divinidad. Y en enloquecimiento al que las ha
Tebas la primera de esta tierra llevado el Dios.
de Grecia he gritado ¡ijujú!,
envuelto en una piel de
cabrito y puesto en mi mano
h) Equipo de trabajo:

Richard Arnedo Franco


C.C. 9286417 de Turbaco – Bolívar
Cel: 3127387854
E – mail: produccioneslamakina@gmail.com
Músico percusionista empírico. He desarrollado mi perfil profesional en el ámbito musical a lo largo de 22 años. Mi formación
musical se fundamenta en la investigación de percusión Afro-Colombiana y músicas del mundo.
Mi trabajo como músico percusionista, compositor y director ha estado en el marco de festivales nacionales e internacionales. He
participado en más de 40 grabaciones y en más de 30 proyectos musicales entre las que se encuentran Choc Quibtown, Curupira,
Papaya Republik, Tumbacatre, Fonseca, La Mojarra Eléctrica, Pernet y the Craibean Ravers, entre otros distinguidos artistas ,
desempeñándome como baterista y percusionista. Soy actual director de La Mákina del Karibe.
Mi experiencia musical se la debo a maestros que me han compartido sus conocimientos y asimismo he compartido mi saber a la
comunidad a través de distintos talleres, adquiriendo gran experiencia pedagógica en la enseñanza musical a todo tipo de
población.

María Fernanda Guzmán Urrego


C.C: 1.032.402.019 de Bogotá
Cel. 3144586279
E – mail: pdemallado@gmail.com
Actriz, Licenciada en Educación Básica con énfasis en Humanidades y Lengua Castellana. Directora de la Escuela de Formación en
Artes Escénicas de la Casa de la Cultura de Ubaté 2017 – 2018. Organizadora de la Primera Lunaticada Artística ¡Actívate Ubaté!
2017 y del Primer Encuentro Intermunicipal de Escuelas de Formación en Teatro 2018. Ha participado en Laboratorios de Creación
con Manusdea Antropología Escénica – Danza Butoh, con el Colectivo Experimental Desconocidos de Sí – semillero de
investigación del Teatro Quimera y es fundadora de Doble VV Teatro, agrupación con la que ha representado a Colombia en
Festivales Internacionales. Ha trabajado con el IDARTES, el Teatro de la Baranda y El Círculo Colombiano de Artistas, como artista
formadora y actualmente dirige el Colectivo Artístico Experimental Casa Funerales.

Leidy Rocío Trujillo Roa


C.C. 1.010.177.172
Cel. 3108151396
E – mail: rociotrujillo880428@hotmail.com
Comienza su trayectoria artística desde el 2006, ingresando a la universidad distrital Francisco José de Caldas donde comienza a
estudiar una Licenciatura en artes, allí conoce al grupo de Teatro Comunitario Odeón, con quienes se vincula participando en 2
montajes escénicos: El sauce Llorón y El juez más justo, también participa en diferentes comparsas desde el años 2007 hasta el
2009. En este mismo año, ingresa a la facultad de artes Asab y allí comienza su formación actoral, participando en montajes
académicos: El popurrí de los hispanos dirigido por el maestro Ignacio Benjumea, La excepción y la regla dirigido por el maestro
Josè Assad, Pluma y la tempestad dirigida por el director estudiante Juan Francisco Florido, Vitrinas la vida en venta –Monologo
adaptado del libro “Técnicas de masturbación entre Batman y Robin”, dirigida por el Maestro Carlos Araque, Muere Numancia
Muere dirigida por el director Carlos Blanco (Español), y Woyseck dirigida por Carlos Agudelo.
Desde el año 2013 participa en diferentes Escuelas de montajes con el teatro Quimera, la primera Ante la Ley adaptación del texto
ante la ley de Franz Kafka y dirigida por los maestros Fernando Ospina y Diego Zamora, luego continúa en la escuela de formación
con la Obra Semilla, dirigida por los maestros Sandra Cortes y Juan Piñeros, con ellos continúa participando en procesos de
formación actoral y corporal con el grupo Desconocido de Sí. Participa en el montaje De ausencias escrita y dirigida por el maestro
Fernando Ospina.
Ha trabajado como formadora artística en el proyecto 40 x 40 con la Fundación Teatro La Baranda y Tío Mane, y se desempeñó
como Promotora cultural del colegio San Vicente en Colsubsidio, manejando la biblioteca escolar, la promoción lectora y en
creaciones escénicas. Luego se desempeñó como docente de artes en el colegio Argelia de la Alianza Educativa. Actualmente
continúa su proceso de entrenamiento corporal y vocal; ofrece talleres de teatro, alternos a la jornada estudiantil en diferentes
colegios Soacha Ciudad Verde.

Alix Nahual Bentham Calentura.


Cargo: gestora cultural
C.C. 53.177.598
Cel. 3108821629
E – Mail: alixnahual@gmail.com

Psicóloga con experiencia en coordinación, acompañamiento y apoyo en


proyectos psicosociales, desarrollados dentro y fuera del país con
población vulnerable (niños, niñas, adolescentes, familias, comunidades
indígenas, ciudadanos habitantes de calle).

Sergio Alejandro Devia Téllez.


Cargo: Bailarín
C.C. 1.010.182.215
Cel. 3213718981
E – mail: escorpio_41_19@hotmail.com

Maestro en Arte Danzario con profundización en Danza Teatro egresado (2017) de la Fac. de Artes ASAB de la
Universidad Distrital Francisco José de Caldas con un diplomado en Pedagogía en Danza Contemporánea.
Artista escénico con una experiencia de ocho años trabajando como actor, bailarín, coreógrafo, docente,
formador y gestor cultural con reconocidos directores, coreógrafos, productoras audiovisuales, teatros,
grupos y colectivos artísticos profesionales, academias de formación privadas y entidades de gestión artística
y cultural, con herramientas en producción y realización audiovisual. Intérprete versátil con experiencia y
entrenamiento en Danza Contemporánea, Clásica, Tradicional y Española (flamenco), Teatro, teatro físico en
prestigiosas academias y grupos de la ciudad de Bogotá y Madrid, España (Instituto Universitario de Danza
Alicia Alonso)
He representado a Colombia como bailarín y actor, formándome de dicha experiencia dentro y fuera del país
en Francia, Alemania, México, España, Estados Unidos, y Cuba. Como bailarín, actor y coreógrafo en
creaciones de danza o teatro con agrupaciones como Estesis Danza, Sisma Compañía, Desexamble Teatro
Cabaret, Claque Teatro, Dogma Teatro, Focus Producciones, La Julieta Producciones, trabajando junto a
destacados directores, bailarines y actrices como Jimmy Rangel, Aida Morales, Jenny Vargas, Magda Niño,
Cristian Duque, elenco de actores jóvenes de Francisco el Matemático para la obra musical “Los del Medio” y
entablando lazos con otras artes y disciplinas del saber. Actualmente soy codirector de la agrupación de danza
contemporánea y teatro físico Sisma Compañía, soy ganador de la Pasantía Artística FUGA 2018, ejecutándola
en la Escuela Bogota Capital Dance, ganador de Programa de Becas para bailarines de la Escuela Ballarte 2018
y Artista de la Inauguración de los Juegos Deportivos Centroamericanos y del Caribe Barranquilla 2018, entre
otros premios, reconocimientos y becas del Min. de Cultura, IDARTES, entre otros.

Victor Osvaldo Muñoz Parra.


Cargo: actor
C.C 76.320.479
Cel. 3044387468
E – mail: parmuvictoro@gmail.com

«Víctor Oswaldo Muñoz Parra Artista integral con amplia trayectoria de más de 18 años en el quehacer teatral y experiencia como
actor de teatro y títeres. Des de el 2007 incursiona en la dirección de puesta en escena para teatro infantil y de adultos. Durante su
recorrido por el teatro ha incursionado en diversas disciplinas de puesta en escena como son el teatro gestual, de calle, de sala y
teatro de títeres. De igual manera ha incursionado en la televisión y el cine. Actual mente se desempaña como representante legal
del grupo Chisaro Teatro.