La Música Como Herramienta Para Aumentar La Capacidad De Memoria, Atención Y

Creatividad En Los Niños Y Niñas Del Grado Preescolar Del Centro Educativo Nuestra Señora
Del Carmen - Astrea, Cesar

Daniela Caro Sánchez. 1821021283

Diana Lizeth Carvajal Duque. 1921023069

Leidy Daniela Tique Serrato. Código 1921023385

Lucia Esperanza Amaya Angarita. 1911023070

Rosiris Elvira Rosado Flórez. 1911026719

Licenciatura En Educación Para La Primera Infancia, Institución Universitaria Politécnico Gran

Colombiano

Expresión Musical

Tutor (a): Diana Carolina Niño

Marzo de 2020
 1. Introducción

Vivimos en un mundo rico en sonidos, melodías y ritmos, desde los orígenes de la humanidad

es sabido el efecto que puede tener la música en la conducta y la expresión de las emociones. Los

estudios más recientes desarrollados por psicólogos de la Universidad McMaster de Canadá

(tendencias21 por Eduardo Martínez) demuestran que la música mejora las capacidades

cognitivas de los niños. Por medio del artículo ‘Sintonizando los ritmos musicales’ (Erin E.

Hannon. Sandra E. Trehub) podemos demostrar que utilizando la expresión musical como

herramienta pedagógica es posible potenciar y desarrollar habilidades cognitivas, sociales,

afectivas, éticas, estéticas, intelectuales y psicomotrices. Nuestra preocupación obedece a que

cada día son más los niños que manifiestan trastornos como el déficit de atención o

hiperactividad lo que les dificulta su buen desempeño académico, social y emocional.

Pretendemos una buena implementación de este proyecto comprendiendo algunos objetivos

específicos como lograr que el niño mediante esfuerzo consciente y motivación, aumente a partir

de la música, su capacidad de concentración y se garantice un buen proceso de aprendizaje en la

adquisición de nuevos conceptos, basándonos en la filosofía del señor (Suzuki 1933), brindando a

los niños la capacidad de interiorizar los sonidos contribuyendo a un desarrollo integral de los

menores. Esto teniendo en cuenta que para la UNESCO una educación de calidad define el arte y

la música como instrumentos imprescindibles (UNESCO 2006). También queremos resaltar la

importancia que tiene la música en la vida del niño, pretendendiendo realizar una serie de

estrategias pedagógicas que promuevan la capacidad de la memoria, atención y la creatividad en

los niños y niñas (‘la música una excelente herramienta para potenciar el desarrollo integral de los

niños” (Katherine Dinamarca. U. Andrés Bello-2013), despertando la sensibilidad e imaginación;

donde el docente guie su proceso, logrando que los pequeños mejoren los déficits contemplados

en el eje problemático, siendo protagonistas en el desarrollo de las experiencias propuestas

entorno a la música en el aula. ‘el razonamiento basado en el lenguaje, la memoria a corto a

plazo y la planificación son algunas de las habilidades cognitivas que aumentan cuando los

niños reciben clases de música, y esto conduce a un mejor rendimiento académico’ (Frontiers in

Neuroscience’Artur Jaschke-2018).

2. Eje Problemático

Al analizar la realidad que se vive en el aula, donde los niños y niñas cada día son más

inquietos y manifiestan falta de atención, falta de creatividad, falta de concentración, poca

escucha, timidez, poco lenguaje oral y corporal; concluimos que cuando la enseñanza no se les

transmite de manera dinámica y atractiva, tienden a distraerse con facilidad y desmotivarse, sin

embargo, cabe señalar que al trabajar proyectos pedagógicos con referencia de inteligencias

múltiples y basados en los intereses y motivaciones de ellos se visualiza todo lo contrario. Según

Howard Gardner, durante la edad preescolar se evidencia el desarrollo de las inteligencias y las

formas en que estas van dominando diversos sistemas simbólicos”. Siendo así, hemos tomado la

estimulación musical temprana como un medio para alcanzar la excelencia en todos los aspectos

del desarrollo de los pequeños, comprendiendo por medio de expertos que la música estimula

paralelamente los demás centros de aprendizaje del infante, los hace sensibles, tolerantes,

sociables, colaboradores, desarrollan su inteligencia, su atención, concentración, memoria,

disciplina y coordinación motriz; ayuda a superar la timidez, beneficia el desarrollo de

habilidades lógico-matemáticas, corporales y del lenguaje (‘el lenguaje musical integrado a la

educación, impacta al desarrollo de la inteligencia, la creatividad, la atención y las aptitudes

generales’. María Teresa. 2014 pág. 10), por ende, cultivaremos en los niños y niñas el amor por

la música haciendo que ésta forme parte de sus experiencias diarias desde muy temprana edad,

como los diferentes momentos pedagógicos que viven los niños de preescolar dentro del Centro
Educativo Nuestra Señora Del Carmen. Adicionalmente, ayudaremos a formar la personalidad y

a generar patrones de conducta, no sólo individuales sino también en relación con el entorno

social, también debemos agregar que para que este proyecto logre su objetivo el profesorado debe

tener una formación previa en cuanto a cómo llevar la música en el aula, tal como lo indica

María Teresa (2014 pág. 25). Con las situaciones ya expuestas, queda evidenciada la necesidad

de usar la expresión musical dentro del aula como herramienta útil consiguiendo así los objetivos

propuestos.

2.1 Formulación Del Problema

¿cómo implementar estrategias paraa aumentar la capacidad de memoria, atención y

creatividad en los niños y niñas del Centro Educativo Nuestra Señora Del Carmen a partir de la

estimulación musical temprana potencializando las dimensiones del desarrollo de los niños?

3. Marco Teórico

Desde la pretensión de la psicomotricidad, se sabe que la música aporta a desarrollar las

destrezas sensoperceptivas, destrezas de coordinación corporal, motricidad, relajación y

expresión gestual. En concordancia con lo anterior, han sido grandes los aportes de las didácticas

musicales de pedagogos contemporáneos tales como el suizo E. Jacques-Dalcroze (1865-1950),

el húngaro Z. Kodaly (1881-1967), el alemán C. Orff (1895-1982), el belga E. Willems (1890-

1978), el japonés ShinichiSuzuky (1945), entre otros. Maestros con una concreta formación

musical dedicada en gran parte a buscar formas y sistemas de educación, que estimularán el

interés de los niños y las niñas, considerando que “una formación musical integral en el

desarrollo intelectual y emocional del individuo no se debe reservar sólo para los futuros

profesionales de la música, sino que debe llegar a toda la comunidad, formándola integralmente
para que asuma compromisos sociales en sus comunidades y generen espacios de

sensibilización activa y adecuada especialmente con la niñez y la adolescencia” (Manual de la

Educación, 2002 :119). De tal modo, la música científicamente despliega efectos positivos en el

desarrollo cognitivo de los seres humanos, ya que contribuye favorablemente sobre los estados de

ánimo. Así mismo, puede moldear la personalidad, generar patrones de conducta, no sólo

individuales, también en relación con el entorno social; por otro lado, el lenguaje musical

integrado a la Educación, impacta al desarrollo de la inteligencia, la creatividad, la atención y las

aptitudes generales (Carrillo Guerrero,2015).

De acuerdo a los expuesto por (Maya 1998), es muy oportuno comenzar una adecuada

Estimulación Musical a edades tempranas, para potenciar la totalidad de las áreas del desarrollo

del ser humano, por ende, la clase de música presume una exploración con el material sonoro,

que propicia una experiencia creativa personal pero que, a la vez, se va convirtiendo en una

experiencia colectiva. En este sentido, el acto de escuchar, jugar con una canción, un poema o un

cuento y hacer la coreografía de una danza, permite que cada uno de los involucrados en la clase

se conozca a sí mismo, conozca los alcances de su creatividad, de su mente y su cuerpo y, en ese

camino, permite también tejer vínculos afectivos con el docente y con sus pares. La incitación

musical en este espacio, fortalece la capacidad de comunicación, es decir, la habilidad para

expresar ideas y pensamientos, la comprensión y la colaboración juegan aquí un papel muy

importante, también la dinámica que se forma en la clase de música contribuye la apropiación

que hace el niño y la niña del lenguaje hablado, del lenguaje musical, del lenguaje corporal,

sirviendo como introducción para el trabajo de la lengua escrita. Un niño que ha sido estimulado

auditivamente, que ha crecido rodeado de la tradición oral, la poesía, la sonoridad de los cuentos,

los libros que cantan, las historias narradas y la música, y que está aprendiendo el mundo con sus
cinco sentidos, es un niño que a la hora de abordar la “alfabetización” vive principalmente el

placer de descifrar para encontrase con historias o el placer de codificar para expresarse a través

de la lengua escrita. Este niño que ha cantado canciones, ha discutido significados de palabras, ha

creado textos para diferentes melodías, ha jugado con las sílabas marcándolas con las palmas y ha

marcado pulsos y acentos, sin duda accede placenteramente a la “alfabetización musical”.

Complementando este tema nos apoyamos en las contribuciones que nos brinda la especialista

en Estimulación Temprana (Rosina Uriarte 2013) quien afirma que la música ha sido descubierta

como un buen medio para fomentar el desarrollo integral del niño. Padres, pedagogos y

psicólogos han comprobado que a través de la música se pueden estimular: el lenguaje (oral y

corporal), la atención, la concentración, la coordinación motora (fina y gruesa), el seguimiento de

instrucciones, las habilidades para sintetizar, analizar, y la creatividad. Igualmente, se potencia y

se desarrolla la expresión de emociones y sentimientos, debido a que los niños perciben y se

expresan de una forma conjunta, la educación auditiva se realizará con otras actividades y de

múltiples maneras: a través del movimiento, la percusión corporal, los gestos, la expresión vocal.

La educación del ritmo es de vital importancia por su repercusión en el desarrollo del concepto de

tiempo en el niño.

Con la estimulación musical temprana, no se persigue la creación de genios, sino de niños más

completos, más seguros de sí mismos y más felices, involucrándolos de manera natural,

permitiendo su goce y disfrute, potenciando la concentración, la creatividad, la expresión

corporal y oral, la autoconfianza y la seguridad. Con este aporte estamos contribuyendo de alguna

manera a dar solución a los problemas anteriormente expuestos.

3. Discusión
 4. Referencias

 Tendencias 21 por Eduardo Martínez, (La Música Desarrolla El Cerebro En

Los Niños Pequeños)
 Hannon, EE; Trehub, SE (2005). "Sintonizando ritmos musicales: los bebés
aprenden más fácilmente que los adultos" . Actas de la Academia Nacional de
Ciencias. 2005
 Método Suzuki- ‘Aprendizaje De La Lengua Materna’ 1933 (mod 2017)
 La música potencia y desarrolla habilidades en los niños.  Katherine
Dinamarca, académica de la Escuela de Fonoaudiología de la U. Andrés Bello.
La segunda.com 2013.
 Frontis in Neuroscience’Artur Jaschke-2018.
 Gardner, Howard. Teoría de las inteligencias múltiples. Editorial universidad de
puerto rico. 2006.pag.17
 La importancia de la música para el desarrollo integral en la etapa de Infantil.
María Teresa García Molina. Facultad de ciencias de la educación. 2014 pág.
10
 La importancia de la música para el desarrollo integral en la etapa de Infantil.
María Teresa García Molina. Facultad de ciencias de la educación. 2014 pág.
25
 Infancia, música y didáctica. Universidad libre de Bogotá, Marcela Reyes
Hurtado. 2017
 Min educación. Educación para todos. UNESCO 2006
 Manual de la Educación, (2002 :119)
 Tesis Doctoral, Patrones de Conducta. Universidad de Granada. Gloria Carrillo
Guerrero 2016.
 1998 III Encuentro Nacional de la Canción Infantil. Bogotá. Ponencia: “La
canción Infantil hacia la formación de una nueva ética”. Tita Maya
 Libro: Manual de Estimulación Temprana. Rosina Uriarte 2013