Вы находитесь на странице: 1из 7

Государственное бюджетное нетиповое образовательное

учреждение
«Санкт-Петербургский городской Дворец творчества юных»
Городской центр развития дополнительного образования
Курсы повышения квалификации
Методическая разработка
«Особенности работы педагога-музыканта с
 разновозрастным ансамблем смешанного типа
(щипковые и язычковые народные инструменты,
вокал, смычковые инструменты)
в учреждении дополнительного образования»
Авторы:
     Екимова Елена Владимировна,
 Владимирова Валентина Алексеевна
педагоги дополнительного образования
Государственного бюджетного
учреждения дополнительного образования
Дворец Детского Творчества
Петроградского района
Санкт-Петербурга
Санкт-Петербург
2015-2016
 ОГЛАВЛЕНИЕ
1. Пояснительная записка
2. Условия организации ансамбля смешанного типа и особенности репетиционной
работы
3. Подбор репертуара
4. Создание партитуры
5. Характеристика музыкальных инструментов
6. Примеры составления партитуры для разновозрастного ансамбля смешанного ти
7. Заключение
8. Библиография
Пояснительная записка
Многовековое развитие мировой музыкальной культуры подтверждает,
что исполнительство, будь то инструментальное или вокальное, немыслимо
без ансамблевого музицирования.
Эффективной и востребованной формой приобщения детей к
музыкальному искусству является ансамблевое музицирование, которое даёт
возможность каждому обучающемуся проявить свои способности в
коллективном музыкальном сотворчестве в соответствии со своими
способностями и уровнем подготовки. Изучение ансамблевой литературы и
овладение навыками совместной игры являются составной частью системы
воспитания юных музыкантов. Особенную востребованность и актуальность
ансамблевое музицирование приобрело в современный период.
Свидетельство тому и большое количество конкурсов, фестивалей,
специально посвященных ансамблевому исполнительству, нотных изданий,
включающих в себя огромное количество самых разнообразных переложений
популярных произведений классического и современного репертуара для
разных ансамблевых составов.
Данная разработка может быть интересна и полезна педагогам
дополнительного образования, руководителям ансамблей при организации
художественных коллективов.
В данной методической разработке представлен опыт организации
деятельности разновозрастного смешанного ансамбля «Апрель» Дворца
детского творчества Петроградского района. Коллектив появился из идеи
педагогов дополнительного образования – соединить разные группы
инструментов, которые имеют между собой разнотембровое звучание
инструментов народного и симфонического оркестров.
Наш коллектив нестандартный по своему составу, в него входят
обучающиеся разного возраста, занимающиеся по следующим
дополнительным общеобразовательным программам:
1. «Ансамбль народных инструментов»;
2. «Ансамбль баянистов и аккордеонистов»;
3. «Обучение игре на скрипке»;
4. «Вокальный ансамбль».
Целью организации разновозрастного смешанного музыкального
коллектива является развитие социальной и творческой активности
обучающихся через включение их в совместный музыкальный процесс.
Задачи:
 воспитательные:
Развитие коммуникативных навыков в разновозрастном коллективе;
Воспитание чувства партнерства;
Воспитание толерантности к исполнителям на других видах
музыкальных инструментов, жанрам и стилям музыки;
Воспитание культуры музыкального исполнения;
Воспитание культуры сценического поведения;
Воспитание эмоциональности восприятия и исполнения музыкальных
произведений;
 развивающие:
Развитие у обучающихся аналитических способностей (умение слушать
и анализировать собственное исполнение, а также исполнение других групп);
Развитие у обучающихся музыкального слуха, памяти и чувства ритма;
Развитие творческого подхода к исполнению музыкальных
произведений;
Развитие координации рук и корпуса.
 обучающие:
Знакомство со струнно-смычковыми, народными и язычковыми
музыкальными инструментами;
Формирование у обучающихся навыков ансамблевого исполнительства;
Формирование навыков чтения с листа;
Формирование навыков сценического исполнительства;
Изучение музыкальной грамоты и элементарной теории музыки.
В творческие коллективы образовательных программ принимаются все
желающие от 6 до 18 лет. На первых занятиях проходят прослушивания, где
выявляются музыкальные данные детей, и, в зависимости от их
способностей, идет распределение по группам инструментов.
Условия организации ансамбля смешанного типа и
особенности репетиционной работы
        Основным условием организации такого творческого коллектива
является содружество педагогов дополнительного образования, нацеленных
на поиск новых идей.
Важным этапом для успешной деятельности является планирование
работы. Педагоги продумывают план работы в каждом детском объединении
и ищут общие точки соприкосновения. Составляется годовой концертный и
конкурсный планы.
Точки соприкосновения:
 общий репертуар
 общие репетиции
 совместные выступления.
Работа над произведениями начинается внутри каждого объединения с
разучивания нотного материала на индивидуальных занятиях или на
репетициях малыми группами.
Важную роль на этом этапе играет концертмейстер, который помогает
получить цельное представление о музыкальном произведении.
Обучающиеся сразу учатся слушать свою партию в цельном звучании пьесы,
а также услышать и партии других голосов. Кроме изучения нотного
материала и штрихов одновременно начинается работа над образом и
характером музыки. Партии, в основном, разучиваются в замедленном темпе
для освоения технических трудностей.
На занятиях без концертмейстера в первую очередь выявляются те места
в партии, которые представляют наибольшую трудность – техническую,
мелодическую, ритмическую и отдельно идет  работа над сложными
местами, добиваясь чёткого и правильного его исполнения штрихами,
аппликатурой, динамикой.
После того, как дети свободно овладеют нотным материалом,
начинаются репетиции в каждой группе инструментов. Здесь появляется
сложность одновременного исполнения одного голоса, либо нескольких, если
есть дивизия внутри одного вида инструментов. На данном этапе идет работа
над общими штрихами, динамикой, поиском выразительных средств, а также
работа над образно-эмоциональным содержанием произведений.
А следующим этапом работы по подготовке к выступлению являются
сводные репетиции, где идёт соединение всех групп инструментов ансамбля.
Используется дифференцированный подход, вариативность соединения
разных музыкальных инструментов:
 домра – балалайка – язычковые народные инструменты
 скрипка – вокал
 скрипка – вокал – народные язычковые и щипковые инструменты и др.
При работе с детьми применяется индивидуальный подход к каждому
ребенку, каждый играет свою роль в ансамбле в зависимости от достигнутого
уровня исполнительского мастерства. На репетициях особое внимание
уделяется работе над художественным образом и формой произведений.
Перед обучающимися стоит непростая задача гармонично ввести свою
партию в общее звучание разнотембрового ансамбля, слышать мелодию,
которая проходит в разных голосах.
Подбор репертуара
В зависимости от требований к концертно-конкурсной программе
педагоги подбирают подходящий репертуар к своей общеобразовательной
программе. Единый концертный репертуар подбирается совместно всеми
педагогами исходя из исполнительских возможностей обучающихся.
Добротный, высококачественный репертуар – основа творческой
деятельности любого художественного коллектива, он стимулирует рост
исполнительского и художественного мастерства участников ансамбля и
одновременно способствует развитию художественных вкусов исполнителей,
а также публики. Следует тщательно подбирать произведения, имеющие
художественную ценность, сочетающие интересное содержание с
совершенством формы, с оригинальными и разнообразными выразительными
средствами, способными по-настоящему увлечь слушателей и раскрыть
артистические дарования исполнителей.
Создание партитуры
Далее идет работа по адаптации музыкального материала к составу    
ансамбля и уровню подготовки обучающихся.
Хорошо сделанная инструментовка – один из решающих факторов
успешного выступления ансамбля. Для грамотного составления партитуры
мы изучили особенности каждой группы инструментов: их рабочий
диапазон, динамические возможности, особенности тембрового звучания,
штриховые возможности. В зависимости от характера, фактуры, темпа,
динамики произведения проводим разделение функций, излагаем материал
соответственно специфическим качеством инструментов, манере игры на
каждом из них.
В нашем ансамбле соединены следующие группы музыкальных
инструментов: домра, балалайка, аккордеон, баян, скрипка и вокал.
Каждая группа, как, впрочем, и отдельные инструменты, имеют богатую
палитру ярких, индивидуальных красок, которые используются при
исполнении мелодий, подголосков, пассажей, в различных соединениях с
другими инструментами. Остановимся на кратких характеристиках основных
музыкальных инструментов нашего коллектива.
Характеристика музыкальных инструментов
В нашем ансамбле соединены следующие группы музыкальных
инструментов: домра, балалайка, аккордеон, баян, скрипка и вокал.
Каждая группа, как, впрочем, и отдельные инструменты, имеют богатую
палитру ярких, индивидуальных красок, которые используются при
исполнении мелодий, подголосков, пассажей, в различных соединениях с
другими инструментами. Остановимся на кратких характеристиках основных
музыкальных инструментов нашего коллектива.
Стандартный рабочий диапазон скрипки от «соль» малой октавы
до «до» четвёртой октавы.
Тембр скрипки – густой в низком регистре, мягкий и нежный – в среднем
и светлый, блестящий– в верхнем. По причине близости звучания к
человеческому голосу и способности производить сильное эмоциональное
воздействие на слушателей, скрипка - наиболее подходящий инструмент для
игры мелодической линии. Также в ансамбле она может выполнять и
аккомпанирующую функцию. Так как тембр скрипки очень яркий, для
сопровождения солирующей партии у группы домр и балалаек обычно
применяется штрих pizzicato, либо аккомпанирующая партия исполняется в
более тихой динамике, чем у солирующей группы. Схожесть тембра
инструмента с тембром голоса создает возможность гармоничного звучания с
вокальной партией. Учитывая эту особенность, скрипка может играть
подголоски либо один из голосов в многоголосном вокальном произведении.
Детские певческие голоса к 10-12 годам начинают делиться на дискант
(имеет диапазон от ноты «до» первой до «ля» второй октавы, подвижный,
звонкий) и альт (более низкий и менее подвижный голос, чем дискант,
диапазон от ноты соль малой до соль второй октавы).
Домра малая. Диапазон малой домры от «ми» первой октавы до «ля»
третьей октавы. Строй – ми, ля, ре. Инструмент нетранспонирующий. Низкий
регистр – мягкий, сочный. Основной прием игры «тремоло». Штрих
«стаккато» исполняется ударом вниз «П» или вверх «V». Пиццикато
(pizzicato) – прием игры щипком (безымянным или большим пальцем).
Домра малая имеет ровную и яркую звучность во всем диапазоне. В низком и
среднем регистрах на домре малой выразительно звучат мелодии напевного
характера. Диапазон балалайки примы от «ми» первой октавы до «ре»
третьей октавы. В низком регистре инструмент звучит более приглушенно,
чем в среднем. Балалайка обладает большими возможностями исполнять
мелодии напевного характера двойными и тройными нотами, используя
такие приемы: бряцание, pizzicato, вибрато.
 В нашем ансамбле партия домры и балалайки выполняет как
мелодическую функцию (основные приемы удары вниз и вверх, пиццикато,
флажолеты), так и функцию аккомпанемента.          Учитывая, что домра и
балалайка уступает по звучности другим группам инструментов в нашем
ансамбле, при игре сольной партии нужно их динамически выделять.
Балалайка альт, как и домра альт, транспонируется на октаву вниз.
Диапазон балалайки от ноты «ми» малой октавы до «до» второй октавы, а
домры от ноты «ми» малой октавы до «ля» второй октавы. Балалайка альт
выполняет в основном функцию аккомпанемента. Низкий и средний регистр
балалайки альт наиболее употребительны. Домра альтовая имеет мягкий,
грудной по тембру звук. В наших произведениях балалайке альт мы отдаем
партии подголосочного характера, исполнение различного рода
гармонических фигураций по одной ноте.        
        Аккордеон и баян компенсирует отсутствие духовых народных
инструментов симфонического оркестра. Мы используем правую клавиатуру
инструмента, имеющую диапазон от «соль» большой октавы до «ми»
четвертой октавы. Также эти инструменты часто используются нами в роли
аккомпанемента и выполняют функцию фортепиано.
 
Заключение
В данной методической  разработке представлен опыт организации
деятельности разновозрастного смешанного ансамбля «Апрель» Дворца
детского творчества Петроградского района.
Вокально-инструментальный ансамбль «Апрель» существует во Дворце
Детского Творчества недавно (менее 5 лет), но уже появились результаты
проделанной работы педагогов и обучающихся: грамоты и призовые места на
конкурсах (см. приложение 3). А также наш опыт заинтересовал других
руководителей художественных коллективов, которые выразили готовность к
совместному сотрудничеству с нашим ансамблем. Результатом стали
совместные выступления на концертах, конкурсах и фестивалях с
различными ансамблями и хорами.
В процессе обучения, по дополнительным общеобразовательным
программам  дети осваивали на практике музыкально-исполнительские
навыки, чтение нот с листа, научились играть в коллективе, слышать друг
друга в ансамбле.
        Методика обучения игры в смешанном коллективе включает в себя
индивидуальный подход к каждому ребенку с учетом его способностей,
характера, физического здоровья и преподносятся в игровом варианте.
Мы предлагаем детям высказывать свою точку зрения, находить
художественный образ и, как следствие, развивать нестандартное мышление,
фантазию, творчество, память, внимание, увеличивать словарный запас
музыкальными терминами, развивать музыкальные и исполнительские
навыки. У участников коллектива воспитывается ответственность за
исполнение пьес перед другими музыкантами, идет развитие музыкального
слуха, тесное знакомство с музыкальными инструментами.         В работе с
ансамблем педагогу нужно обязательно учитывать и воспитательный
процесс: приучать детей уважать друг друга, прививать чувство
коллективизма, товарищества, взаимовыручки и этим самым способствовать
развитию личности каждого ребенка.        
Помимо развития вокальных и технических навыков, работа ансамбля
над такими произведениями, как В. Косма «Игрушка» и Р. Роджерс «Песенка
о прекрасных вещах» способствует прививанию у детей любви к музыке, что,
на наш взгляд, является очень важным в воспитании обучающихся. Работа
коллектива над музыкальными произведениями, в состав исполнения
которого включены различные музыкальные инструменты, приводит к
колоссальному «росту» коллектива.
Библиография
1. Каргин, А. С. Работа с самодеятельным оркестром русских
народных инструментов // Третье издание, Ред. Т. Ершова, М.:
«Музыка», 1987. – 41 с.
2. Чулаки, М. И. Инструменты симфонического оркестра // Третье
издание, Ред. К. Кондахчан, М.: «Музыка», 1972
3. Лебедев, С. Н. Русская книга о FINALE  // СПБ: «Композитор»,
2003.
4. Раева, О. А. Вопросы формирования репертуара для ансамблей
русских народных инструментов.  Методическая разработка,
Республика Крым, 2014.
5. http://nsportal.ru/shkola/dopolnitelnoe-
obrazovanie/library/2014/06/21/voprosy-formirovaniya-repertuara-
dlya-ansamble