Вы находитесь на странице: 1из 3

Оскар Клод Моне французский художник, один из основателей

импрессионизма, прошедший долгий путь от гонений,насмешек


и нищеты до всемирного признания. Название картины Клода
Моне «Впечатление. Восход солнца», придуманное буквально
накануне открытия Первой выставки импрессионистов, стало
поводом для разгромных рецензий, но дало название целому
течению в живописи, литературе и музыке конца XIX века.

Особенности творчества художника Клода Моне: главными


сюжетами картин Клода Моне были свет и воздух, а главным
принципом работы — быстрое изображение увиденного состояния
природы на пленэре. Он изобрел и довел до совершенства метод
написания серий пейзажей с одним и тем же
сюжетом, изменяющимся в зависимости от времени дня, погоды
и времени года. Одна серия может состоять из несколько десятков
полотен. В последние 25 лет жизни Моне пишет цветы, японский
мостик, кувшинки и пруд в своем саду и создает уникальные
масштабные панно для музея Оранжери,которые предвосхищают
новое, современное искусство.

Известные картины Клода Моне: «Впечатление. Восход солнца»,


«Стог сена на закате», «Вокзал Сен-Лазар в Париже, прибытие
поезда», «Лягушатник», «Женщина с зонтиком», «Водяные лилии»,
«Руанский собор».

Моне давно стал брендом. Салоны красоты, атмосферные


ресторанчики, изысканные конфеты — в честь Моне называют самые
приятные и комфортные места и вещи. 

Чтобы представить себе Моне-человека, а не Моне-бренд, нужно


увидеть художника, который в течение всей своей жизни самые
сильные переживания получал от природы: от кувшинок
и ледокола, от рассветов и закатов на берегу моря, от цветов
и туманов, от роста своего любимого сада. Все остальное —
друзья, деньги, коллеги, женщины, слава — было второстепенным
и не таким цепляющим. Хотя хорошее вино, вкусную еду
и нежнейшие рубашки с кружевным жабо он тоже очень любил.

Художник Клод Моне просыпался с первыми лучами солнца


и засыпал,когда солнце садилось. Он никогда не задергивал в своей
спальне окно занавесками, а пасмурная погода могла погрузить его
в настоящую депрессию. Увидев за окном тучи, художник часто
ложился в постель и отказывался вставать даже к обеду и ужину —
в такие дни лучше было его не трогать. Никогда не применявший
в мастерской газовых фонарей, Моне до самой смерти не признавал
и электрического света, отказывался работать при лампе.
Он говорил: «Если солнце спит, что мне еще делать?» И уходил
спать, едва темнело.

Сложно сейчас представить, что юный Оскар — именно так называли


его, Оскара Клода Моне, в детстве — терпеть не мог
пейзажи,пленэры и не понимал, как можно всерьез заниматься
рисованием природы.

Клод Моне родился в Париже, но детство провел в Гавре, шумном


портовом городе, в котором Сена впадает в море и повсюду солнце
и вода.Юный Оскар быстро нащупал то дело, которым можно
заниматься в свое удовольствие —карикатуры 15-летнего
художника Клода Моне жители Гавра покупали по 20 франков (для
сравнения, 15 — 20 лет спустя Моне счастлив будет продавать
иногда свои работы по 50 франков). От заказов просто не было
отбоя — Оскар стал местной знаменитостью. 

В витринах единственной в городе художественной лавки были


вывешены его карикатуры и пейзажи художника Эжена Будена. Это
человек, который впервые вытащил Моне на пленэр (после полугода
уговоров и доводов), который научил его видеть и ценить
окружающий мир. Уже живя в Париже, Моне в письмах регулярно
отчитывается Будену обо всех своих открытиях
и приключениях, чувствуя особую связь со своим учителем.

В Париж 19-летний Клод Моне уехал на собственные


деньги,заработанные рисованием карикатур. И, лишенный
отцовского содержания, считал себя вправе принимать решения
самостоятельно: не поступать в школу изящных искусств, посещать
независимую академию Сюиса.

В 20 лет Клод сходил в армию, получив несчастливый


жребий(во Франции в XIX веке в армию отбирали счастливчиков при
помощи обыкновенной жеребьевки). Служба в Алжире была
недолгой,закончилась тяжелой болезнью, но Моне вспоминал о ней
как о времени особого света и цвета. 

В 1866 году Моне получил два аванса от жизни: первую жену


и первый успех. Вкус этих удач ему придется растянуть надолго —
совсем не скоро ему повезет опять. Камилла была натурщицей, она
позировала художнику Клоду Моне для картины «Дама в зеленом
платье». Картина в свое очередь получила высокую оценку
официального Салона. 
Свадьбы не было, Моне даже отцу очень долго не сообщал о том, что
в его жизни появилась Камилла, а совсем скоро и сын Жан.
Он скитался по деревушкам и по дешевым гостиницам, чаще всего
снимая для них отдельное жилье или сбегая от семьи на пленэры
и в небольшие студии. Иногда даже среди ночи бежал
от хозяев,задолжав за квартиру, иногда оставлял в залог картины.

Помимо небольшой арендной платы был еще один


принцип,по которому Моне каждый раз выбирал дом — как можно
ближе к воде. Он просто шел по берегу Сены и искал, физически
не мог потерять прямую связь с этой пульсирующей артерией.
Однажды Моне даже построил себе плавучую мастерскую — мог
работать там целыми днями, всматриваясь, как медленно колышутся
и меняют цвет водоросли в толще воды.

Когда однажды доведенный до отчаянья нищетой и неудачами


художник захочет покончить с собой, он тоже выберет воду. Но вода
его не примет, успокоит.

К моменту открытия первой выставки импрессионистов Моне было


34 года и он уже написал лучшие работы в совершенно новой
технике и в новом мироощущении. К тому времени Клод Моне уже
совершил переворот в мировом искусстве — осталось совершить
переворот в головах зрителей.

 В 1883 году Моне задумает невероятное — проект «Кувшинки»: 8


огромных полотен, самое большое из которых 200×1700 см, должны
быть расположены по стенам полукруглых залов. Художник подарит
эти известные картины и эту идею своей стране ко дню победы
в войне. И не удивительно, что критики опять не признают
новаторства Моне — декоративность и масштабность «Кувшинок»
ставят точку на импрессионизме и начинают новое искусство.

Однажды к 70-летнему Клоду Моне из Америки приехала


покупательница за картиной и попросила у художника в подарок
еще и одну из его кистей. Он недоумевал и посмеивался над
американской сумасбродностью, рассказывая историю другу Саша
Гитри. Саша выслушал внимательно и попросил кисть
себе. «Возьмите хотя бы новую! Эта совсем потрепанная!» — Моне
еще не понимал, что становится легендой.

Вам также может понравиться