Universidad Nacional de Colombia

Relatoría de la clase del 27 de abril

Literatura europea del XIX
Mateo Rodríguez Martínez
Relatoría
El hombre como plaga y el ecofascismo

Al empezar la clase hay un interés por escoger un tema coetáneo a la pandemia, desde
artículos o reflexiones de opiniones o quejas frente a comportamientos durante la pandemia
(como en la sesión anterior con la discriminación de los transexuales en el pico y género).
El de esta ocasión llama la atención debido a que es un lema recurrente y es una visión
supuestamente ambiental de pesar al ser humano como plaga. En El peligro de el
ecofascismo[ CITATION Cat20 \l 3082 ], el artículo leído en clase, da algunas
puntualizaciones frente a esa idea de tomar al hombre como un efecto negativo para la
naturaleza y el Covid-19 como efecto positivo. La consecuencia peligrosa que señala la
autora del artículo de esta mentalidad, es justificar la muerte de algunos cuantos por el
beneficio del planeta (además de los mismos que afirman, que podrán seguir consumiendo).
Así, en “la plaga”, si es vista desde la sobre población, los señalados de culpabilidad
serán las clases vulnerables y, si es desde la limpieza del planeta, los que van a estar
afectados son los que no tienen posibilidad de quedarse en casa hasta que pase la pandemia.
Incluso esto no es la primera vez que pasa, en Canadá, según la publicación La
esterilización forzada a mujeres indígenas canadienses: un asunto muy reciente
[ CITATION Lae18 \l 3082 ] en El País, antes de 1973 estaba permitido obligar a las mujeres
a no tener hijos. Pero, según señala el artículo, estas prácticas la seguían llevando en el
2017 y al lado de esta noticia están otras de carácter similar 1. En estas se evidencia que
todos estos actos, postulados con un lema de control de la población, esconden una
discriminación de algunos sectores.
El corto animado Man[ CITATION Ste12 \l 3082 ], se muestra esta imagen del hombre
devastador e insaciable de la naturaleza. La producción de este tipo de discursos a plagado
el internet, solo hace falta buscar “el hombre como plaga” para ver varios artículos que
valoran la relación del hombre con la naturaleza de manera negativa. En el momento actual
la carga de esa devastación se la llevan otros. En la discusión de clase, teniendo en cuenta
la posición frente al panorama ambiental del virus, se ponía en observación la oportunidad
de poder tener estas reflexiones para los sectores que no están en contacto constante en el
exterior. Está capacidad que algunos tiene de ver “el lado positivo de la pandemia”
ignorando las personas que están perdiendo a su familia o están con hambre por no poder ir
a trabajar.

1
Artículos publicados también en el País, como: Organizaciones de mujeres indígenas denuncian ante la
ONU las esterilizaciones forzosas de Perú [ CITATION Mar17 \l 3082 ] y Las latinas fueron el blanco del plan
de esterilización forzada de California durante la primera mitad del siglo XX[ CITATION Nic18 \l 3082 ]
 La ironía romántica en tres aspectos

Ya dando inicio al tema de la clase, se dio seguimiento a distintas herramientas dentro de la

novela Los elixires del diablo de E.T.A Hoffman, así revelando un importante atributo del
texto: el carácter irónico. Este principio, propiamente romántico, ya fue tocado en clases
anteriores, sin embargo en esta ocasión va a estar articulado con tres aspectos de la obra: El
humor, la jerarquía de las artes en el movimiento romántico y lo grotesco (con toque
humorístico).
No obstante, un tema que fue señalado para conocer su posición en la obra fue la vida
religiosa. Pero esto no evidencian alguna reflexión dentro de la novela por ese aspecto,
debido a que el mundo de Medardo esta lleno de corrupción, lo cual lo influye a visualizar
mas un camino que el otro. Las posiciones morales de los personajes de la obra están en
contraste con las observaciones de Medardo, quien al principio tiene una opinión positiva
frente a las personas en una posición social para luego cambiar de parecer. Por ejemplo,
Eufemia es presentada como una mujer que logró ganar la confianza del padre de Aurelia;
aunque ya desde la misma charla con Reinaldo estaba expuesta su conducta traicionera.
Esto lleva a Medardo a tener una constante repulsión con la baronesa. Quien, al confundirlo
con Victorino, le cuenta todo su plan, lo que hace que la odie aun más. Otros ejemplos
están en la figura del soberano, que si no es cruel o despiadado es bastante llevado al juego,
y al conocer al pontífice, que rompe completamente la imagen que tenía el protagonista,
revelando un ser arrogante. De esta forma la vida de Medardo no es un enfoque religioso,
ya finalizando el capítulo primero, donde esta el único personaje con buena fe (Leonardo),
el mundo de la obra se dirige a mostrar su lado siniestro.

1. El humor

Luego la charla retomó el punto principal, comenzando con el humor el cual es manejado
desde el concepto de witze, acuñado por Friedrich Schlegel. La traducción directa será al
concepto de broma, pero en el uso romántico cambia para tomar una función de una
búsqueda por lo ideal inalcanzable desde lo humorístico, que da otra perspectiva irónica. El
witz (witze en ingles) Schlegel lo afirma como en Fragmentos del Lyceum: “El ingenio
(Witz) es un espíritu incondicionalmente sociable, o genialidad fragmentaria.”[CITATION
Fri97 \p N.9 \l 3082 ] Es decir, un acercamiento del conocimiento a lo bello, una forma de
anécdota con tinte humorístico (de ahí lo sociable) al deseo por lo absoluto, que los autores
románticos ven como imposible, por esa razón la ironía.
En la novela, además del lado oscuro y gótico presente, también esta el lado cómico, en si
la idea del Hoffman de captar desde todos los enfoques, con el empleo de diferentes
géneros, las aptitudes del alma humana. Medardo en su ilusoria creencia de ser Victorino
afirma haber abandonado por completo el traje monacal, pero inmediatamente es
reconocido como monje lo que lo lleva a sentirse “desenmascarado” de forma vergonzosa
(pág. 97). Aquí el humor pone una tonalidad a las decisiones del personaje en correlación
con lo que realmente va a transcurrir en su vida, ya que el ideal que quiere el personaje (ya
sea divino o no) estará afectado por un deseo o un suceso material.
Así se puede posicionar una especie de paradoja entre lo idealizado y lo material, lo cual
estaría concorde a esta afirmación de Schlegel: “La ironía es la forma de lo paradójico.
Paradójico es todo lo que es a la vez bueno y grande”[CITATION Fri97 \p N.48 \l 3082 ]. El
juego del personaje por buscar su propio camino esta lleno de contradicciones, desde la
identidad, la moral, etc., Aun así es llegar desde eso lados contradictorios una forma de
representar lo mas bello y lo más bajo.

2. Las jerarquías del arte

Desde la relación en la obra con la pintura, hubo una mención de la existencia de una
jerarquía de las artes para los románticos, y tener en consideración la visión posicional de
los autores del movimiento respecto a las distintas artes. Si en el Siglo XX la opera iba a
ganar protagonismo debido a que recogía elementos del teatro, de la danza y de la música
(que a inicios del siglo anterior era imposible por una separación absoluta de los géneros,
por lo neoclásico, que fue refutada por los románticos), en el siglo XIX es la pintura y la
poesía (la música según Arthur Schopenhauer) por su versatilidad a la hora de mostrar la
realidad. Parte de esas corrientes de pensamientos es defendida, en el caso de la poesía por,
Schegel. En varias afirmaciones que hace en Fragmentos del Lyceum argumenta las
capacidades que tiene la poesía, como para mostrar la ironía (N. 42). Algo parecido
defiende Hegel en su texto Lecciones sobre estética, en el cual en los últimos capítulos se
plantea una categorización de las artes, en la cual Hegel afirma que “Todo lo particular,
desde el más elevado contenido del espíritu hasta los más singularizados objetos naturales
tiene cabida” [CITATION GWF42 \p "pág. 65" \n \y \t \l 3082 ] en la pintura. Esta
mención de la capacidad con la naturaleza esta muy acogida en los pintores de la época del
XIX como Caspar David Friedrich y J. M. W. Turner que en sus pinturas captan la
naturaleza al evocar la belleza de los paisajes destacando los colores y la luz, un
antecedente del expresionismo. Invirtiendo así un dogma neoclásico entre los géneros y el
arte.
En los elixires esta posición superior de la pintura esta unida en las emociones,
pensamientos y experiencias de Medardo con distintos cuadros. Uno de los más
importantes es el de Santa Rosalía quien esta ligada a Aurelia de forma constante, tanto
para que el protagonista la identifique, como para verla como figura divina o que sea
perseguido por sus sentimientos hacia ella. Ese último caso ocurre cuando el monje esta en
el taller del pintor, en ese capítulo, en el que esta cómodo con su nueva forma de vida al
conocer un grupo de amigos, ver el cuadro lo lleva a recordar su crimen y lo hará querer
huir del pintor. Inclusive el “pecado original” podría ser el del antepasado pintor que
asesina a su maestro llamado Leonardo.
Destino y libre elección

Al hablar de la vida del monje desde la perspectiva de sus antepasados, era imposible no
evitar pensar en un destino inevitable para el personaje. Sin embargo, ese pensamiento está
ligado por él mismo personaje que le dice al lector “Mi propio yo era objeto cruel de un
destino caprichoso. Los acontecimientos adoptaban extrañas figuras, se sucedían,
agitándose, como si fueran un océano, o como si enormes olas los golpeasen” (pág. 108).
Pero es sabido que lo narrado es confuso y poco confiable, así esa conclusión del monje,
sobre su la circunstancia de su vida, está dada a la exageración. El personaje ha tenido la
posibilidad de decidir que camino tomar, pero llevado por lo materia y lo carnal decide ir
hacia ese supuesto destino fatal. Que incluso es advertido por distintos personajes, la mujer
esa, Leonardo y el pintor.
Por otro lado, de manera particular la siguiente frase de Schlegel lleva a otra visualización
sobre el destino

En las tragedias modernas aparece de vez en cuando Dios padre en lugar del destino, pero aún
con más frecuencia aparece el mismo diablo. ¿Cómo es que esto todavía no ha inducido a ningún
erudito del arte a desarrollar una teoría del genero poético diabólico? (N.30)

Al principio de la obra, con la decisión de Francisco hay una esperanza, o encaminamiento,

a que la vida del hijo purifique los pecados del padre. Además, dentro del pecado, Medardo
llego por casualidad a Roma y regresó a la vida religiosa. Así es reconocible otra forma de
destino desde la perspectiva divina, pero este es perjudicado por la figura del diablo, o de la
locura. Lo que resulta en un nuevo contraste, el cual nunca llega a un extremo de ser
totalmente un camino definido o libre para el protagonista.

3. Lo grotesco

Antes de finalizar la clase se toco el tema de lo grotesco, acercado a otro tipo de pintura del
siglo XIX y al personaje de Belcampo. En los pintores se destacaron Goya y Henry Fuseli,
por su forma de evidenciar la fealdad y la crueldad incluso en lo referente a la historia,
como el cuadro de las batallas de Napoleón. El concepto fue enlazado al aspecto de lo
humorístico de la novela, en la escena del peluquero el humor es perceptible cuando el
enano se considera un artista. Otro ejemplo es con el irlandés, el cual es también pequeño, y
el médico, quien según la anécdota de un posadero sabe que su apariencia no da la
posibilidad de empatía sino de risa. El tema fue dejado en remojo para poder leer algo de la
reseña de ese día, pero no fue posible leerlo completo y el análisis del capítulo de
Belcampo relacionado con lo grotesco fue dejado para la próxima clase.
Bibliografía
Ferreyra, Jaime Porras. «La esterilización forzada a mujeres indígenas canadienses: un
asunto muy reciente.» El País 19 de Noviembre de 2018.

Hegel, G.W.F. Lecciones sobre estética. Madrid: AKAL, 1842.

Hoffman, E.T.A. Los elixires del diablo. Valdemar, 1815.

Man. Dir. Steven Cutts. 2012.

Nicole Novak, Natalie Lira. «Las latinas fueron el blanco del plan de esterilización forzada
de California durante la primera mitad del siglo XX.» El país 24 de Marzo de 2018.

Ruiz-Navarro, Catalina. «El peligro del ecofascismo.» EL Espectador 9 de Abril de 2020.

Sahuqullo, María. «Organizaciones de mujeres indígenas denuncian ante la ONU las

esterilizaciones forzosas de Perú.» El país 5 de Mayo de 2017.

Schlegel, Friedrich. Fragmentos del Lyceum. 1797.