Вы находитесь на странице: 1из 4

1. Куртуазная культура и литература в эпоху средневековья.

1) Куртуазная культура и ис-во. Начиная с 12 века, при дворах королей и крупных


феодалов развивается богатая придворная жизнь с пирами и турнирами,
представлениями гистрионов и жонглеров. Важнейшим феноменом придворной
культуры этого периода становится куртуазная культура. В это время впервые
культивируются идеалы духовной любви, возникает рыцарская лирическая поэзия и
музыка. Оставаясь воином, рыцарь в то же время должен был обладать прекрасными
манерами, быть приобщенным к культуре, поклоняться Прекрасной Даме, являя сбой
образец придворного этикета, именуемого куртуазней. Именно с культа «дамы
сердца» и началась куртуазная поэзия. Любовь рыцаря и прекрасной дамы при всей
этикетности и идеализации такого рода отношений, превращала женщину из «сосуда
греха» в объект поклонения и почитания. Кроме того, куртуазная любовь выступает
способом разрешения противоречия между сословным браком и индивидуальным
чувством. Рыцари – поэты воспевали ее красоту и благородство, а знатные дамы
весьма благосклонно относились к куртуазной поэзии, которая поднимала их на
высокий пьедестал. Куртуазную любовь отличал ряд особенностей. Прежде всего, это
была тайная любовь, поэт избегал называть свою даму по имени. Куртуазная любовь –
любовь тонкая, изысканная, в отличие от чувственной, глупой любви. Она должна
была выглядеть трепетным обожанием. Именно в такой призрачной любви находили
высшую меру радости. Способность к любви – непременное качество настоящего
рыцаря. – им движет страсть к приключениям, в ходе которых от оттачивает воинское
мастерство, воспитывает волю, демонстрирует мужество. Лирика трубадуров и
миннезингеров, рыцарский куртуазный роман – этим обогатила мировую литературу
куртуазная культура средневекового рыцарства. Развитие светской литературной
традиции связано с появлением новых поэтических форм: рифмы, аллегорического
языка. И пожалуй самое главное – провансальская лирика и рыцарский роман
создается на национальных языках, вопреки господству латыни в культуре
средневековья. История куртуазной литературы оставила нам имена знаменитых
трубадуров и авторов романов (Сордель, Гильем Орантский, Кретьен де Труа,
Вольфрам фон Эшенбах).Произведения рыцарской литературы создавали идеальный
образ рыцаря - бесстрашного война и верного вассала. Но этот образ переплетался с
авантюрным сюжетом, фантастическими персонажами и событиями, и, конечно,
любовью к Прекрасной Даме. Одной из важнейших коллизий рыцарского романа
становится противоречие долга и чувства. Так, например, в знаменитом романе
«Тристан и Изольда» страстная любовь героев, вспыхнувшая под влиянием любовного
напитка, вступает в неразрешимое противоречие с долгом вассальной верности для
Тристана и супружеским долгом для Изольды.
2) Благодаря крестовым походам, в VIII веке начинает возникать новое сословие -
рыцарство. К XII веку рыцарская культура переживает свой расцвет. В этот период
выработанные веками собственные традиции и этические нормы, особое
мировоззрение формулируются в особом кодексе рыцаря.
Если в раннем средневековье рыцарские ценности имели в основном военно-
героический характер, то к XII столетию им на смену приходят рыцарские идеалы, не
связанные с честью господина или страны, а связанные с образом Прекрасной Дамы
(возлюбленной рыцаря). В основе кодекса рыцарского благородства лежит
куртуазность. Это значит, что настоящий рыцарь должен быть не только храбрым, но и
вежливым, учтивым, воспитанным, грамотным. Должен уметь слагать стихи в честь
дамы и проявлять галантность. Тонко чувствовать и трепетать при виде своей
возлюбленной.
2.3 Куртуазная литература
Рыцарские нравы и куртуазная любовь нашли отражение в средневековой литературе
и музыке. И, наряду с церковно-христианскими строгими произведениями и
патриотическим эпосом о древних героях, стали появляться романы о рыцарской
любви с обязательным культом дамы (например, "Тристан и Изольда" Готфрида
Страсбургского). Героические патриотические произведения, где герой отстаивал честь
рода, господина или страны уступили место романтическим. В центре куртуазного
романа стоит героическая личность — мудрый, утонченный и галантный рыцарь,
совершающий в далеких полусказочных странах небывалые подвиги во славу своей
дамы. Рыцарская литература не отражала действительность, а воплощала лишь
идеальные представления о рыцаре. Рыцарь сражался с драконами, колдунами,
великанами и феями и другими мифическими существами. Создателями же
куртуазной поэзии считаются трубадуры (поэты и певцы), в Германии - миннезингеры.
Первым трубадуром считается Гильем Аквитанский.
Стихи трубадуров посвящались рыцарским доблестям, но главная тема - куртуазная
любовь, от которой герой страдает, но не откладывает попыток добиться своей
избранницы.
Многие стихи трубадуры перекладывали на музыку (баллады) и зачастую исполняли
сами.
Наиболее известными произведения куртуазной литературы были "Артурианский
цикл", "Роман о Розе" Гильома де Лориса и другие.
В Италии в 13–14 вв. идеи куртуазной любви получили свое наивысшее воплощение в
сонетах Франческо Петрарки к Лауре.
Таким образом, центральное место в творчестве трубадуров занимала та "утонченная
любовь" с куртуазными ценностями: героическая личность, куртуазное поведение и
радость от куртуазного служения. В 14 в. куртуазная поэзия уступает место литературе,
становясь все больше объектом насмешек и пародий.
Прованскальская литература
В ХI-ХII веках Прованс (от лат. provincia, римляне часто называли южную Галлию
провинцией) не был регионом Франции. После распада империи Карла Великого
Прованс стал независимым от северной Франции. На юге складывалась,
провансальская нация, обладающая собственной экономикой, культурой и первым
западноевропейским литературным языком. Замки Прованса соперничали с самыми
богатыми дворами Франции, Испании и Италии. Провансальская поэзия в наибольшей
степени выражала новую светскую рыцарскую литературу с культом Дамы. Создатели
провансальской поэзии, чаще всего знаменитые рыцари, получили название
трубадуров (от провансальского слова trobar - «находить», «изобретать»).
Изобретением трубадуров стала рифма, которой европейская литература прежде не
знала. По словам А.С. Пушкина, «поэзия проснулась под небом полуденной Франции –
рифма отозвалась в романском языке, сие новое украшение стих, с первого взгляда
столь мало значащее, имело важное влияние на словесность новейших народов.
Трубадуры играли рифмою, изобретали для неё всевозможные изменения стихов,
придумывали самые затруднительные формы…».
Важнейшие жанры провансальской лирики:
1. Кансона – песня на любовную или религиозную тему. Основной жанр поэзии
трубадуров.
2. Сирвента – песня на темы политические и личные, о войне и военных подвигах.
3. Плач – песня, посвящённая умершему королю или важному сеньору.
4. Альба – песнь утренней зари, повествует о тайном свидании возлюбленных. Страж
предупреждает о заре.
5. Пасторела – пастушья песня. Беседа рыцаря с пастушкой, а дамы с пастухом.
6. Баллада – связана с весенними обрядами – с выборами в качестве «королевы
весны» самой красивой из девушек и с плясками вокруг майского деревца.
Сопровождалась пляской.
7. Тенсона – диспут, спор двух поэтов на любовную или философскую тему.
Тексты провансальской лирии приписаны как вымышленным, так и реальным авторам,
среди которых – имя Бертрана да Борна («Плач», «Сирвента»). Образ Бертрана –
воинственного и жестокого феодала использовал Данте в «Божественной комедии».
Основная тема рыцарской поэзии – любовь. Предметом любви является замужняя
женщина, супруга феодала. Поэтому одной из идей куртуазной литературы является
протест против брака как сделки между родителями. В поэзии описывается тайная
любовь, имя дамы не называется, т.к. ей это может навредить. Это любовь тонкая,
изысканная. Высшая награда для поэта – поцелуй. В литературе также выработан культ
служения Прекрасной Даме. В поэзии описываются оригинальные образы, положения
и ситуации.
Куртуазная поэзия художественно отражает огромный нравственный процесс,
связанный с индивидуальной любовью.
Крупнейшим представителем «темного стиля», который характеризует сложный
синтаксис, туманные намеки, загадочные метафоры, малопонятность, был Арнаут
Даниэль. Примером демократического направления в поэзии может служить
творчество Гираута де Борнель и Раймбаута III.
В классический период (последняя четверть 12 в.) творили два наиболее блестящих
известных трубадура.
Бернард де Вентадорн, выходец из низов, воспевал сначала жену своего сеньора,
затем королеву Англии Элеонору. По задушевной мелодичности стихов, по изяществу
выражения чувств он принадлежал к числу самых выдающихся трубадуров.
Его современник Бертран де Борн проявил себя больше в политической тематике, он
был воинственным феодалом, принимавшим участие в междоусобных войнах.
Место поэзии трубадуров заняла политическая, публицистическая поэзия горожан.

3. В тетради

4.Поэзия вагантов
Первые образцы лирической и публицистической поэзии появились в 12 веке на
латинском языке.
Создателями этой своеобразной поэзии были деклассированные, большей частью
бродячие клирики, оторвавшиеся от духовной среды в которой они были воспитаны, и
проникшиеся вольным бунтарским духом городской бедноты.
С 12 века во Франции, Италии, Германии, Англии это течение значительно усилилось в
связи с ростом школ и университетов, с увеличением числа школяров-латинистов. Эти
школяры, в большинстве своем бедняки, во время вакаций скитались по стране, живя
подачками, которые они получали за исполнение своих латинских песен. С 12 века они
называют себя вагантами или голиардами. Второе название они сами в насмешку
производили от имени библейского великана-язычника Голиафа.
Творчество вагантов по своему характеру близко к народной поэзии, из которой оно
черпает очень многие мотивы и образы, но вследствие образованности авторов в нем
заметно и сильное влияние древнеримской поэзии. У вагантов нередко встречаются
имена языческих богов, приемы описаний, заимствованные у Вергилия, понимание
любви, целиком взятое у Овидия.
Поэзия вагантов состоит главным образом из сатирических песен и воспевания
радостей жизни. Ваганты беспощадно клеймят лицемерие, обман, жадность и т.д. Они
обличают порочность и корыстолюбие епископов, богатых прелатов, а также
тунеядство и лицемерие монахов. Всему этому ваганты противопоставляют беспечное
веселье, упоение радостями жизни, культ Бахуса и Венеры. Любовь в песнях вагантов
имеет всегда откровенно чувственный характер. Предметом ее почти никогда не
является замужняя женщина; обычно это девушка, иногда также куртизанка.
Таверна, игра в кости, любовь к красотке, песни, шутки, вино – вот идеал жизни
ваганта. Ничто так ему не отвратительно, как скупость, серьезность, аскетическое
настроение. Поэзия вагантов нашла известное отражение в мировой литературе.
Цитированное стихотворение было обработано на немецком языке Бюргером и
подсказало Гете его «Застольную песню».
В свое время поэзия оказала влияние на лирику трубадуров и миннезингеров. В
середине 13 века духовные и светские власти начинают принимать суровые меры
против «бесчинств» бродячих клириков, поэзия которых в 14 веке окончательно
замирает.