!

Войти (/login/) Регистрация (/register/)

Поиск... Искать

Захарова Варвара Александровна

ФЛЕЙТОВАЯ КУЛЬТУРА ФРАНЦИИ
(ГЕНЕЗИС, ПУТИ И ЗАКОНОМЕРНОСТИ
РАЗВИТИЯ) Специальность
музыкальное искусство
  SHARE $ HTML " DOWNLOAD

Save this PDF as:

" WORD " PNG

" TXT " JPG

Поделиться

% Михаил Позняков (/user/53890774/) & 2 лет назад ' Просмотров: 151

( Транскрипт
РЕКЛАМА ПО ЗАПРОСУ 1 На правах рукописи УДК (44) Захарова Варвара
Shw video Александровна 0031Т2981 ФЛЕЙТОВАЯ КУЛЬТУРА
ФРАНЦИИ (ГЕНЕЗИС, ПУТИ И ЗАКОНОМЕРНОСТИ
94844 10
РАЗВИТИЯ) Специальность музыкальное искусство АВТОРЕФЕРАТ диссертации на
соискание ученой степени кандидата искусствоведения 1 О ИЮ/ Санкт-Петербург
2008

2 Работа выполнена на кафедре музыкального воспитания и образования

государственного образовательного учреждения высшего профессионального
образования «Российский государственный педагогический университет имени А
И Герцена» Научный руководитель Доктор искусствоведения, профессор ГУРЕВИЧ
ВЛАДИМИР АБРАМОВИЧ Официальные оппоненты Доктор искусствоведения,
доцент КРИВИЦКАЯ ЕВГЕНИЯ ДАВИДОВНА Кандидат искусствоведения,
заслуженный артист России УЛЬЯНОВ ВИКТОР СЕМЕНОВИЧ Ведущая организация
Петрозаводская государственная консерватория имени А К Глазунова Защита
состоится «10» июня 2008 года в часов на заседании Диссертационного совета Д в
РГПУ имени А И Герцена по Адресу , Санкт-Петербург, пер Каховского, д 2, ауд 404
С диссертацией можно ознакомиться в Фундаментальной библиотеке РГПУ имени
А И Герцена Автореферат разослан «Р» *МО->ѵ 2008 года Ученый секретарь
диссертационного совета кандидат искусствоведения, профессор Р Г.ШИТИКОВА

3 ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ Актуальность исследования Французская

флейтовая культура 1 имеет богатейшую историю На протяжении по меньшей
мере трех столетий фчейтовое искусство Франции занимает одно из ведущих мест
в мировой музыкальной культуре выдающиеся достижения французских
исполнителей, педагогов, композиторов и конструкторов общеизвестны Между
тем в отечественном музыкознании не изучена и не освещена ни одна из
вышеназванных составляющих французской флейтовой культуры и тем более не
ставился вопрос о путях и закономерностях ее развития История духового
инструментального искусства область сравнительно новая в отечественном
музыкознании «до 70-х годов нашего столетия история духового
инструментального искусства, по существу, не разрабатывалась в советском
музыкознании» 2, - отмечал в 1989 году профессор Ю Усов И хотя он утверждал,
что «среди советских специалистов-духовиков уже нет недопонимания
необходимости детального изучения истории исполнительства на духовых
инструментах, истории педагогики, репертуара, истории совершенствования
конструкций инструментов и создания их новых видов» 3, фундаментальных
трудов, посвященных истории флейтового искусстваугак и не было создано В связи
с этим подчеркнем, что сочинения для флейты французских композиторов ХѴІП-ХХ
вв являются наиболее востребованной частью репертуара современного
флейтиста Значителен и вклад французских мастеров в деле технического
усовершенствования инструмента Что же касается французской флейтовой школы,
то еще в 1983 году выдающийся отечественный педагог профессор Ю Должиков
писал «Для нас нет Понятие фпейтовая купьтѵра, вводимое в оборот
отечественного музыкознания, в данном случае включает в себя комплекс
онтологических и гносеологических аспектов сольного флейтового
исполнительства Поскочьку оно является главной и первичной областью
инструментального музицирования, сфера применения флейты в оркестре и
ансамбле большей частью останется за рамками настоящего исследования
Понятие фчейтовая кучьтура, на наш взгляд, охватывает такие составляющие, как
инструментарий, педагогика, исполнительство и репертуар взаимовлияние этих
областей столь велико, чтобы можно было обойти вниманием любую из них При
этом речь в исследовании идет об одном типе инструмента - поперечной фчейте
во всех ее ипостасях от дудочки, ренессансной флейты, одноклапанной флейты и т
д до флейты Бсма, называемой еще бочьшая фчейта, сопрано-фіейта, С-фчейта,
концертная флейта, точько этому инструменту по меньшей мере два с половиной
стотетия принадлежит имя «фчейта», не требующее каких-либо дополнений
Остальные представители флейтового семейства (флейта пикколо, флейта д'амур,
альтовая и др ) и инструменты флейтового типа (флейта Пана, продольная флейта
(она же блокфлейта, рекордер и т п), а также носовая, двойная фчейты, флажолет,
окарины и др ) будут рассматриваться здесь в той мере, в какой это необходимо
для раскрытия темы 2 Усов Ю Советская школа игры на духовых инструментах в е
годы См Музыкальное исполнительство и современность Сб статей / Сост М А
Смирнов - М Музыка, 1988 С Усов Ю Там же С

4 сомнений в том, что наша духовая культура должна приобщаться к лучшим

достижениям исполнительских культур других стран Подобное приобщение и
взаимный обмен опытом всегда плодотворен Одной из передовых школ игры на
флейте справедливо признается французская школа, оказавшая и оказывающая
влияние на развитие других национальных школ» 4 Потому достижения именно
французской флейтовой культуры как наиболее яркого явления с самой
продолжительной и богатой событиями историей в первую очередь требуют
изучения и осмысления Степень изученности проблемы. В отечественном
музыкознании существуют три исследования, которые, если судить по названиям,
имеют отношение к теме настоящей диссертации труд Усова «История
зарубежного исполнительства на духовых инструментах» (1989) - первая и
единственная работа в отечественном музыкознании, посвященная зарубежному
исполнительству, монографии С Левина «Духовые инструменты в истории
музыкальной культуры» (в двух частях 1973, 1983) - единственное исследование,
содержащее обширные инструментоведческие сведения, и В Березина «Духовые
инструменты в музыкальной культуре классицизма» (2000) - первая работа о
«Harmoniemusik» (термином «гармоническая музыка» исследователь обозначает
ансамбль духовых инструментов парного состава) Каждая из них, являясь базовой
в своей области, указала направление дальнейших исследований Однако, во-
первых, во всех трех трудах флейта не является отдельным предметом
исследования, инструмент освещается в контексте группы духовых и деревянных,
и медных Попытка охватить явление в целом в данном случае группу духовых
инструментов и все, что с ними связано, - влечет за собой широкий, но нередко
поверхностный охват материала, порой ничем не оправданные обобщения и
нивелирует особенности развития каждого инструмента, педагогической школы и
т п в отдельно взятой стране В единственной работе, посвященной только флейте,
научно-популярном издании «Флейта» (1964), написанном Б Тризно, - сведения,
представленные в формате брошюры, носят еще более обзорно-общий характер,
грешат неточностями, а порой и ошибками Далее, рассматривая с разной
степенью полноты те или иные аспекты флейтового искусства, исследователи
практически не затрагивают вопросов, связанных с сольным исполнительством,
особенно французским В этой связи можно упомянуть только одну публикацию -
статью Березина о выдающемся музыканте и основателе классической школы
игры на флейте Поле Таффанеле «Великий французский флейтист в зеркале
времени» (2005) Таким образом, каждый, кто захочет удовлетворить свой
профессиональный интерес относительно французской флейтовой школы, узнать
что-то о выдающихся ее исполнителях, педагогах, столкнется практически с
информационным вакуумом Если говорить, к примеру, об освещении 4 Должиков
Ю Техника дыхания флейтиста Вопросы музыкальной педагогики Сб статей Вып 4/
Ред -сост Ю Усов - М Музыка, 1983 С 6-7 4

5 флейтового искусства эпохи барокко, то первые научные публикации на эту

тему появились лишь в 2005 и 2006 гг (базирующиеся на материалах старинных
трактатов статьи В Качмарчика «Флейтовая артикуляция эпохи барокко» и
«Барочная техника амбушюра флейтиста») До сих пор не переведены на русский
язык трактаты и флейтовые.методики прошлых эпох, столь необходимые
исполнителям барочного репертуара и музыкантамаутентистам Речь идет о таких
трудах ХѴІП столетия, как «Pnncipes de la Flute Traversiere, ou Flute d'allemagne, de la
Flute a Bee ou Flute Douce, et du Hautbois» («Принципы [игры] для флейты
поперечной или немецкой флейты, продольной флейты и гобоя») и «L'Art de
Preluder sur la !ute traversiere, sur la !ute a bee, sur le haubois, et autres instruments
de dessus» («Искусство прелюдирования для флейты траверсо, продольной
флейты, гобоя и других инструментов») Жака Оттетера «Римлянина» Русский
перевод «Versuch einer Anweisung die Flote traversiere zu spielen» («Опыта
наставления по игре на поперечной флейте») Иоганна Иоахима Кванца не
соответствует оригиналу (девять глав, посвященные непосредственно флейте,
отсутствуют полностью, а остальные переведены со значительными
сокращениями) Не переведены также на русский язык методики и учебные
пособия XIX и более близкого к нам XX веков Некоторые сведения (короткой
строкой) о флейтовом репертуаре можно найти в научно-популярной монографии
Г Шнеерсона «Французская музыка XX века» и в трудах, посвященных творчеству
того или иного композитора, таких авторов, например, как Т Золозова, П Холмс, Р
Куішцкая, К Мелик-Пашаева, А Альшванг Встречающийся в отечественных
методических трудах материал о французском флейтовом исполнительстве и
репертуаре зачастую содержит устаревшие сведения, где-то имеют место
идеологические штампы Что же касается наиболее разработанной области
духовой культуры, каковой является органология, то представленный
отечественными авторами материал о флейте изобилует как многочисленными
разночтениями 5, так и отсутствующими звеньями в фактологической цепи,
касающейся усовершенствования инструмента именно во Франции Такое
положение препятствует созданию целостной картины эволюции инструмента Как
справедливо заметил профессор ИПушечников, «отдечьные просчеты, неточности
в формулировках, в выводах, в предложениях и ссылках на личный опыт часто
приводят к дезориентации читателя, а отсюда - к ремесленничеству в науке» Стало
быть, не подлежит сомнению давно назревшая необходимость исправления
допущенных неточностей и устранения существующих разночтений, что тоже
подчеркивает актуальность настоящего исследования Подробно об этом см во
введении, во второй, третьей и четвертой главах диссертации в раздепах,
посвященных органологии инструмента Пушечников И Искусство игры на гобое
История, теория, методика, педагогика Учебно-методическое пособие СПб, 2005 С
10 5
6 Из всего вышесказанного следует, что истории флейтовой культуры Франции -
родоначальницы конструктивных усовершенствований поперечной флейты,
методических трудов для инструмента, колыбели флейтового репертуара как
таковой в отечественном музыкознании на сегодняшний день не существует
(невозможно, следовательно, определить магистральные пути и закономерности
развития этого феномена) Вероятно, свою, негативную роль в деле освещения
флейтовой культуры сыграло то обстоятельство, что, как пишет Усов,
«специальность исполнителя-духовика с давних пор у нас в стране принято
считать чисто оркестровой /./ Поэтому вполне закономерно, что движущей силой
всего исторического прогресса духового инструментального искусства всегда был
оркестр» 7 Заявленные профессором приоритеты навязывают исследователям
единственный (ставший уже традиционным) в отечественном музыкознании
взгляд на флейтовое искусство Такой подход не позволяет объективно и
полноценно осветить флейтовую культуру При написании диссертации
естественным стало потому обращение к работам таких современных зарубежных
исследователей и флейтистов, как П И Арто, Р Мейлан, Г Буш-Залмен и А Краузе-
Пихлер, К Ленски и К Вентцке, Д Манроу, А Гольдберг, Г Пинкстербоер, Р Мюллер,
О Николе, Т Уай, Л де Лоренцо, Г Шек и многих других (в них представлена история
зарождения и развития флейтового искусства от его истоков до наших дней в
целом, отдельные его периоды, деятельность выдающихся исполнителей,
педагогов, композиторов), и к флейтовым методикам (от трактатов Оттетера и
Кванца до трудов флейтистов ХГХ-ХХ столетий - Ф Девьена, А Юго/Г.Вундерлиха, Л
Дорюса, А Альтеса, П Таффанеля/Ф Гобера и М Моиза) 8 Отдельно следует
отметить литературу, призванную подтвердить положение диссертации о
значении национальной специфики в развитии флейтовой культуры страны В
частности, в выявлении преимущества французского языка при игре на флейте и
связи его фонетических особенностей со звукообразованием необходимыми стали
материалы не только зарубежных исследований и методических трудов, но и 7
УсовЮ Указсоч С Artaud Р -Y La Flute, Lattes, Pans, 1986, Meylan R Die Flote, Schott,
Mainz, 2000, Busch- Salmen G - Krause-Pichler A Handbuch Quer!ote, Barenreiter,
Kassel, 1999, Lenski К & Ventzke К Das goldene Zeitalter der Flote, by Moeck Verlag und
Musikinstrumentwerk, Moeck, 1992, Munrow D Instruments of the Middle Ages and
Renaissance, Oxford University Press, London, 1975, Goldberg A Portrats und
Biographien hervorragender Floten-Virtuosen,- Dilettanten und-komponisten, Verlag
Celle, Moeck, 1987, Pinksterboer H Quer!ote und Piccolo, Schott, Mainz, 2002, Muller R
Gesprache mit Flotisten, Salm Verlag, Bern, 1983, Nicolet A Wie Meister tiben, by Panton
Verlag AG, Zurich, 1967, Wye T Marcel Moyse - ein aubergewohnlicher Mensch
Zimrnermann, F\a M 1996, De Lorenzo L My Complete Story of the Flute the instrument,
the performer, the music, Texas Tech University Press, Lubbock, 1992, Scheck G Die
Flote und lhre Musik, b Schott's Sonne, Mainz, 1975, Devienne F Celebre Methode
Complete de Flute, Leduc, Paris, 1909, Ta"anel/Gaubert M6thode Complete de !ute
(Paris, 1923),HankookCo, 1991,MoyseM De lasononte, Leduc, Paris,

7 отечественных лингвистических работ Л Щербы, Д Новикова и ТАгапитовой,

АГолубева, сборника «Вокальная фонетика» коллектива авторов, отечественных
флейтовых методик и упомянутых статей В Качмарчика Для определения точек
соприкосновения национальных музыкальных традиций Франции с самобытной
природой флейты полезными оказались труды А Налчаджяна, Г Лебона, Н
Полторацкой, Г Тарда, В Шубарта и С де Мадариаги, работы Й Вильмса, Н Яппа и М
Сиррета, посвященные вопросам национального менталитета, исследования и
статьи о музыке и композиторах Франции Р Дюмениля, С Яроциньского, И Глебова,
К Мелик-Пашаевой, Р Шитиковой Объектом исследования является флейтовая
культура Предмет исследования - флейтовая культура Франции Цель работы: -
воссоздать картину развития флейтовой культуры во Франции на протяжении ее
истории дать характеристику французской флейтовой школы, определить ее место
и роль в европейском флейтовом искусстве, установить этапы развития музыки
для флейты, проследить эволюцию инструмента, исправив существующие
неточности и ошибки, - выявить причины, обусловившие самобытный путь
флейтовой культуры во Франции, - научно обосновать существование связей ее
эволюции с национальной спецификой Задачи исследования: - изучение
органологического аспекта истории поперечной флейты (с момента появления
инструмента в Европе до наших дней), - установление времени проникновения
поперечной флейты в Европу, - выявление факторов, сыгравших решающую роль
в развитии инструмента в переломные моменты его судьбы, - раскрытие причші
особого отношения к флейте во Франции, - определение этапов становления и
развития французской школы игры на флейте, - обзор методических трудов (от
старинных трактатов до методик, созданных авторами ХІХ-ХХ в в ), - расстановка
вех на пути развития флейтового репертуара, анализ знаковых музыкальных
произведений, - выявление влияния французской музыкальной культуры на
судьбу поперечной флейты как солирующего инструмента, - определение вклада
культуры Франции в развитие европейского флейтового искусства Методы
исследования в диссертации использованы аналитический, сравнительный,
исторический методы, а также метод генерализации ОСНОВНЫЕ ПОЛОЖЕНИЯ,
выносимые на защиту 1 Флейту, как инструмент, обладающий собственной
историей развития, целесообразно рассматривать автономно от группы духовых
«Индивидуальный» подход в изучении инструмента позволяет избежать 7

8 неточностей, фактических ошибок и нивелирования особенностей его

развития 2 Флейтовая культура в каждой отдельно взятой стране имеет свой
уникальный (самобытный) путь развития Самобытность французской флейтовой
культуры, своеобразие ее развития вызваны определенными причинами и имеют
свои закономерности 3 Эволюция инструмента, становление педагогических и
исполнительских школ во Франции на протяжении восьми веков то проходили в
общем русле развития европейской музыкальной культуры, то отклонялись от ее
магистральных путей 4 Национальная специфика - определяющий фактор в
развитии флейтовой культуры отдельно взятой страны Специфические черты
истории косвенно способствовали кристаллизации французской флейтовой
культуры 5 Использование флейты в рамках национальных музыкальных
традиций Франции активно способствует популярности инструмента,
благоприятствует созданию музыки для флейты, определяет характер этой музыки,
продвигает педагогику и исполнительство 6 Фонетические особенности
французского языка благоприятны для профессионального овладения флейтой
Научная новизна исследования - первой в отечественном музыкознании попытки
комплексного анализа истории флейтовой культуры во Франции - обусловлена
следующими факторами в оборот вводится такое понятие как «флейтовая
культура», впервые в отечественном музыкознании флейте посвящено
исследование монографического плана, охватывающее столь широкий круг
вопросов, а подход к анализу выбранной проблематики осуществлен с позиции
исполнителя и педагога-флейтиста, найден новый ракурс освещения истории
флейтовой культуры в качестве важного фактора се расцвета рассматривается
национальная специфика Такой подход позволил разрушить бытующие
стереотипы 1 эволюция флейтовой культуры подчинена исключительно законам
мировой музыкальной культуры в целом и не имеет своих особых факторов, 2
духовые инструменты следует рассматривать только в контексте всей группы как
развивавшиеся по сходному сценарию, а «специальность исполнителя-духовика»
воспринимать сугубо оркестровой Кроме того, новый взгляд на историю развития
флейтового искусства позволил проследить связи и закономерности этого
процесса и вывел на возможность доказательства уникальности пути развития
флейтовой культуры в отдельно взятой стране Таким образом, с новой степенью
полноты обозначились причины особого отношения к поперечной флейте во
Франции, способствовавшие ее выдвижению в разряд солирующего инструмента
уже в конце XVII века, 'Авторы отмеченных выше работ Ю Усов - трубач, С Левин -
фаготист, В Березин - кларнетист 8

9 - в научный оборот отечественного искусствознания введен материал

зарубежных исследований, все источники, фактологическая база которых служит
фундаментом исследования, переведены автором диссертации на русский язык и
представлены здесь впервые Благодаря материалам зарубежных исследований в
настоящей диссертации возможно полно освещена история французской
флейтовой исполнительской школы (ее выдающиеся представители, их
педагогических изыскания и методические труды), определены этапы развития
репертуара для флейты во Франции (с периода конца XVII до середины XX
столетия), исследована флейтовая культура эпохи барокко и проанализированы
важнейшие флейтовые трактаты XVIII в, в детально проработанной эволюции
инструмента отдельно рассмотрены конструктивные отличия флейт французских
производителей от других европейских Теоретическая значимость диссертации
состоит в выявлении и исследовании круга проблем, расширяющих
представление о зарубежной флейтовой культуре, во введении и применении
нового подхода к изучению истории духового инструмента. Практическая
значимость. Исследование заполняет значительный пробел в отечественном
музыкознании, касающийся мировой флейтовой культуры в целом и французской
в частности Оно должно стать основой для дальнейшего углубленного изучения
проблем флейтового искусства, как в рамках отдельно взятого периода и какой-
либо одной его составляющей (репертуара, педагогики, исполнительства и т п) в
той или иной стране, так и выходящего на освещение мирового флейтового
искусства в целом Содержащиеся в работе сведения (большей частью из
переводной литературы), помогут в дальнейшей разработке любой темы,
касающейся флейтовой культуры Материалы диссертационного исследования
могут быть включены в учебные курсы «История исполнительского искусства»,
«История зарубежной музыки», «Анализ музыкальных произведений», «Методика
обучения игре на инструменте», а также применены в учебно-педагогической
практике на исполнительских факультетах в классах флейты и камерного ансамбля
в консерваториях, педагогических университетах, вузах искусств, в музыкальных
колледжах и училищах, на уроках музыкальной литературы в ДМШ и школах
искусств Работа может быть полезна концертирующим флейтистам К тому же
некоторые ее разделы можно использовать в музыкально-просветительской
деятельности при составлении аннотаций к концертным программам или записям,
в лекторской практике, радио- и телепередачах и т д Апробация результатов
исследования проводилась на заседаниях кафедры музыкального воспитания и
образования факультета музыки РГПУ им А И Герцена, а также на лекции V курса
кафедры французского языка РГПУ им А И Герцена на тему «Лингвистические
аспекты межкультурной коммуникации фонетика» доктором филологических наук,
профессором означенной кафедры Н Н Кирилловой Отдельные положения работы
9

10 опубликованы в виде статей, а также отражены в выступлении автора на

международной научно-практической конференции, проходившей в Санкт-
Петербургской консерватории им Н А Римского-Корсакова и в РГПУ им А И Герцена
(2006 г) Объем и структура работы. Диссертация состоит из введения, пяти глав,
заключения (214 страниц машинописного текста) Список литературы включает 191
наименование (из них 61 трактаты, методики, статьи и монографии на английском,
французском, немецком языках) Приложение объемом в 32 страницы содержит
библиографический перечень и иллюстрации ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ
Во Введении обоснована актуальность темы, рассмотрена степень ее изученности,
определены объект и предмет исследования, изложены цель и круг
исследовательских задач, охарактеризованы методы, приведены положения,
выносимые на защиту, раскрыта научная новизна, определена теоретическая и
практическая значимость, а также дана структура диссертационного исследования
Первая глава - «Национальная специфика как фактор развития флейтовой
культуры в отдельно взятой стране» В трех ее разделах «Определение
составляющих национальной специфики, их значение», «Точки соприкосновения
самобытной природы поперечной флейты с традициями, сложившимися во
французской музыке», «Фонетические особенности французского языка как один
из благоприятствующих факторов звукообразования при игре на флейте» -
рассматриваются составляющие национальной специфики, выявляется связь и
механизм ее воздействия на развитие флейтовой культуры в целом и в отдельно
взятой стране - в частности Понятие «национальная специфика» в данном случае
включает в себя социально-исторические условия страны, использование
инструмента в рамках формировавшихся веками национальных музыкальных
традиций, детерминированных социальной историей и национальным
характером, и фонетические особенности французского языка Поскольку влияние
первого фактора в известной степени учитывалось отечественными
исследователями, эта сторона детально не рассматривается необходимый
исторический контекст присутствует непосредственно в содержании диссертации
Существование и значение двух других факторов заявлено в диссертации впервые
Отечественные музыковеды уже обращались к вопросу национального в музыке,
отмечая проявление национального своеобразия, к примеру, в особенностях
ритмики, мелодики, жанровых приоритетах Однако, не ставился вопрос о связи
национальной специфики с выбором инструмента как средства для воплощения
традиционных образов Потому второй раздел посвящен сравнительному анализу
природных качеств флейты и французских музыкальных традиций насколько
благоприятны они для 10
11 самобытной природы флейты и насколько органично существует инструмент
во флейтовой музыке французских композиторов Проведенное исследование
выявило отличительные признаки флейты как инструмента чувственного или
пасторального, атрибута ориентальной или античной культуры и т п
Сопоставление этих качеств с милыми французскому сердцу темами,
разрабатываемыми на протяжении веков в музыке для флейты соло или с
различным сопровождением в творчестве таких композиторов как Ла Барр,
Оттетер «Римлянин», А. и Ф Филидоры, Буамортье, Блаве, Леклер, Гийомен,
Гиньон, Ж-БЛойе, Ж-Б Лойе де Гаи, ЖЛойе, д'эрвелуа, Дебюсси, Годар, Онеггер,
Бозза, Тайфер, Томази, Жоливе, Л Моиз, Дютийе, Мессиан, Мийо, Руссель, Муке,
Дамаре, Рейно, Франсе и многих других, позволяет сделать вывод обстоятельства,
при которых инструмент оставался неизменно востребованным во все времена и
был представлен столь разнопланово и многолико в произведениях флейтистов и
композиторов, принадлежащих различным эпохам, школам и течениям, не могут
быть случайностью, и коренится подобный интерес к флейте во Франции в числе -
прочего в особенностях французского национального характера Второй
немаловажный фактор развития флейтовой культуры - артикуляционная
специфика родного языка Для выявления связи фонетических особенностей языка
со звукообразованием при игре на флейте в первую очередь необходимо
отметить, что в процессе игры на духовом инструменте задействованы губы, язык,
мягкое небо, мышцы лица (в том числе - круговая и радиарные мышцы рта), те
органы речи И в произношении, и в игре на духовом инструменте работа органов
речи называется артикучяцией Единственное отличие артикуляции речевой от
исполнительской в том, что последняя - беззвучна Играя на инструменте, флейтист
произносит некоторые слоги (фонемные структуры), причем, несмотря на то, что
во все времена музыканты рекомендовали в своих методических трудах
различные фонемные структуры, круг таких слогов весьма ограничен Однако, в
разных языках местоположение одних и тех же фонем неодинаково, различается и
сам процесс их произнесения, поскольку каждый язык требует различной степени
активности, подвижности, напряженности различных органов речи В частности,
говоря о французском языке, нельзя не отметить как благоприятствующий фактор
более энергичную работу губ и общую определенность артикуляции в сравнении с
такими языками, как немецкий, английский и русский Немаловажно, что
артикуляция французского языка является идеальной, к примеру, и для техники
двойного и тройного языка, поскольку в расположении фонем «t» и «к» имеет
место наибольшая их близость друг к другу в момент произнесения Что касается
гласных звуков французского языка, то их характеризует однородность, отсутствие
дифтонгизации, светлая фонация, практически все они являются гласными
переднего ряда, все это свидетельствует о максимально выгодной позиции
французских гласных для артикуляции и звукообразования при игре на флейте
Таким образом, анализ флейтовых методических трудов ХѴІП-ХХ вв, написанных во
Франции, II

12 Германии и России, и авторитетных отечественных лингвистических работ

периода ХХ-ХХІ вв в области фонетики (не только французской, но и сравнительной
трех европейских языков - французского в сопоставлении с немецким и
английским, а также с русским) позволил доказать существование тесной связи
родного (материнского) языка с особенностями звукообразования при игре на
деревянном духовом инструменте, в нашем случае - на флейте, что отчасти
объясняет и обилие флейтистов-виртуозов во Франции во все эпохи, и их
специфическую манеру воспроизведения и ведения звука Итак, три фактора
(фонетические особенности французского языка - с одной стороны, и самобытная
природа инструмента, нашедшая точки соприкосновения с душевным складом
нации и органично слившаяся с национальными музыкальными традициями - с
другой, а также социальноисторические условия), действуя совокупно, способны
определить специфику флейтовой культуры в отдельно взятой стране В
последующих четырех главах воссоздана картина эволюции флейтовой культуры
во Франции Каждая из глав, затрагивая разные стороны флейтовой культуры
(органологическую историю инструмента, сольный репертуар, педагогические
изыскания и исполнительские традиции), имеет четко заявленную основную
направленность Так, во второй из хаоса и путаницы обозначений поперечной
флейты (и других инструментов флейтового типа) в средние века вычленены
точные исторические сведения об инструменте, прослежен его путь во Франции
эпохи Возрождения, который заканчивается на рубеже барокко рождением
одноклапанной флейты В третьей главе показано, как первое усовершенствование
инструмента повлекло за собой расцвет композиторского творчества, педагогики,
исполнительства и конструкторской мысли в течение периода середины ХѴІІ-ХѴШ
столетий Четвертая глава, охватывающая XIX и XX века, выявляет определяющее
значение в дальнейшем развитии инструмента института профессионального
образования, прежде всего, в стенах Парижской консерватории И, наконец, пятая
глава содержит материал о наиболее значительных сочинениях, написанных для
флейты в XX столетии, сыгравших в дальнейшей эволюции флейтовой культуры
основную роль В конце каждой главы сделаны выводы по изложенному материалу
Вторая глава «Эволюция поперечной флейты от пастушеской дудочки до
участника барочного оркестра» Два раздела «Определение времени
проникновения поперечной флейты в Европу, использование инструмента в
музыкальной практике трубадуров, труверов, миннезингеров, а также в городском
профессиональном музицировании и в быту» и «Отражение поперечной флейты в
первых инструментоведческих трудах, внедрение инструмента в ансамблевую
практику и в зарождающийся оркестр» посвящены бытованию инструмента в
периоды Средневековья и Возрождения Общеизвестно, что инструменты
флейтового типа являются самыми древними В частности, предки поперечной
флейты известны с неолита 12

13 Определить, какое распространение в Европе имела поперечная флейта,

довольно трудно. Обусловлена эта трудность тем, что хотя названием «флейта»
(Flote - нем, !auto - ит, !ute фр) без каких-либо дополнений примерно до 1750 г во
всех дошедших до нас документах, как правило, обозначалась флейта продольная,
все же имеются свидетельства, в которых и продольной флейте, и поперечной
принадлежит одно и то же название Главную роль в распространении и эволюции
инструментов флейтового типа играли странствующие артисты и музыканты -
мимы, жонглеры, менестрели (трубадуры, труверы, миннезингеры), чье
самобытное творчество позволяет судить об использовании инструментальной
музыки в быту Именно в их среде получат дальнейшее развитие все виды будущих
оркестровых инструментов В определении времени проникновения поперечной
фчейты в средневековую Западную Европу у разных авторов имеют место
разночтения Ориентируясь на самое раннее западноевропейское свидетельство
бытования поперечной флейты - изображение музицирующих сирен с
ангельскими крыльями и когтями птицы из рукописи «Hortus - dehcianum»
бенедиктинского аббатства (вблизи Страсбурга), - можно предположить, что
пастушеский инструмент, пришедший из Азии через Чехию, где было особенно
развито животноводство, попал во второй половине XII столетия в Германию
Потому у разных народов она получила уточняющее название «немецкая» флейта
german !ute и almoin whistle (англ ), !utte de Alemant, !ute allemande (фр ), !auta
alemana (исп), pibell almaenaidd (кимвр), duitsche !uit (нидерл), !auta allema (порт),
что в сознании будущих поколений утвердило ее принадлежность исключительно
немецкой музыкальной культуре, хотя название это выполняло лишь функцию
отличия поперечной флейты от ее продольной «сестры» Изображенный
инструмент представлял собой цилиндрическую трубку, изготовленную из
цельного куска дерева, с отверстием для вдувания воздуха на верхней боковой
стороне и расположенными в один ряд 6-ю звуковыми отверстиями
Флейтообразные инструменты активно использовались в инструментальной
практике трубадуров, труверов и миннезингеров Впрочем, не только
менестрельное движение способствовало распространению флейт (и продольной,
и поперечной) в средневековой музыкальной культуре в первую очередь они
звучали в народной музыке, в некоторых монастырях - центрах культуры и
образования - уже в IX в играли на продольных флейтах Однако, в большей
степени, чем с монастырями, развитие литературы и музыкального искусства
связано с дворами королей, князей и епископов С ростом городов музыкальные
инструменты стали неотъемлемой частью городского быта Но определить точно,
где и какой именно инструмент (флейта продольная или поперечная)
использовался в том или ином случае, не представляется возможным не секрет,
что средневековые (а позднее - и барочные) авторы и переписчики не были точны
в своей терминологии, в том числе - и в случаях, когда требовалось уточнение в
названии относительно применения поперечной флейты Документально
подтвержден факт, что во Франции особой 13

14 популярностью пользовалась флейта Пана, чей закат в XIII в связан с

распространением в музыкальной практике страны поперечной флейты, такая
преемственность неудивительна, поскольку оба эти инструмента при видимом
своем несходстве имеют одинаковый принцип звукоизвлечсния А в Германии
«немецкая» флейта нашла основное применение в военной музыке несколько
веков вместе барабаном она сопровождала преимущественно пехотные войска
Однако, эта ветвь ее деятельности никак не способствовала обретению
инструментом нынешнего статуса не подлежит сомнению, что развитие
поперечной флейты как художественного в полном смысле слова инструмента в
контексте военного музицирования a prion невозможно в силу ограниченности
выразительных средств военной музыки Эпоха Возрождения (ХГѴ-ХѴІ вв) стала
временем активного формирования музыкальных инструментов и их семейств,
создания ансамблей - от скомбинированных произвольно составов до
организованных по определенному принципу Это могло быть как объединение
инструментов только одного семейства, так и сложное соединение отдельных
групп, каждая из которых являлась семейством инструментов, но сами группы при
этом в родстве не состояли Новые звучности раскрыли иные возможности и
заманчивые перспективы Начиная с 1511 г один за другим появлялись во
Франции и Германии инструментоведческие трактаты, которые свидетельствуют о
стремительном разрастанші семейств Так, согласно трактатам, в 1511 г
существовала одна разновидность поперечной флейты (С Вирдунг, «Musica
instrumentalis deutsch»), к 1529 г в дополнение к существующей модели
инструмента прибавились еще три других, имеющих иные размера и настройку
(МАгрикола «Musica instrumentalis deutsch») Именно французские музыканты
успешно внедряли все семейство в ансамблевую практику, при этом
инструментальные составы формировались как исключительно из поперечных
флейт, так и с участием продольных В трактатах о Музыке авторы в числе прочего
рассматривают вопросы, касающиеся инструментов их строения, основ
звукоизвлечения и других аспектов музицирования И если работа немецкого
священника Вирдунга представляет собой прообраз первого учебного пособия с
аппликатурными таблицами и методическими рекомендациями по игре на
продольной флейте, то в трудах французов Ф Жамба де Фера и М Мерсенна
внимание уделяется еще и некоторым вопросам исполнительской техники (в
частности, связанных с артикуляцией и владением амбушюром) и аппликатурным
таблицам для игры на флейте поперечной Начало XVII столетия стало
историческим рубежом в музыкальном искусстве Появление в Италии
синтетической формы театрального искусства - dramma per musica, то есть
музыкальной драмы, предшественницы оперы, - повлекло за собой создание
оркестра, представленного на первых порах группой инструментов нестабильного
состава Анализ трактовки поперечной флейты в оркестровом творчестве таких
композиторов как Я Пери, Дж Габриели, К Монтеверди, М А Чести, Ф Кавалли, А
Скарлатти, Г Шютц, Г Перселл и Ж Б Люлли позволил сделать 14

15 вывод наибольшее внимание поперечной флейте по использованию ее в

оркестре уделял Люлліг, что, в сочетании с наличием блестящих флейтистов,
благотворно сказалось на развитии поперечной флейты и способствовало ее
выдвижению в ряд солирующих инструментов (поначалу только во Франции)
История бытования флейты в Западной Европе, начиная с момента ее
проникновения и заканчивая внедрением инструмента в оркестр, доказывает, что
свой путь в качестве художественного инструмента «немецкая» флейта начала
именно во Франции Третья глава «Революционные преобразования инструмента,
обусловившие интенсивное развитие флейтового исполнитечьства в эпоху
барокко» В четырех ее разделах - «Ж-БЛюлли и внедрение поперечной флейты в
оркестровую практику, новый статус инструмента в связи с его конструктивным
усовершенствованием», «Первые произведения для поперечной фчейты
сочинения приверженцев «le gout ancien» ММаре, Мде Ла Барра, ЖОттетера
"Римлянина"», «Первые методические труды «Pnncipes» и «L'Art de Preluder» Ж
Оттетера "Римлянина '» и «Проникновение элементов итальянского стиля во
французскую фчейтовую музыку (Ж Б де Буамортье, Ф Куперен, П-Г Буффарден,
МБлаве)» - раскрыты предпосылки, способствовавшие превращению поперечной
флейты из ренессансной «Золушки» в барочную «Принцессу» Период второй
половины ХѴП - первой половины XVIII столетий во Франции - время
блистательного расцвета драматического театра, поэзии, живописи, архитектуры
Франция - самая населенная страна Ерропы и богатейшая страна мира
Выдающиеся достижения ее культуры пленили Европу, а французский язык
распространился столь же широко, как когда-то латынь Музыкальный вкус в это
время диктовали Двор и французские короли Людовик XIV и его правнук Людовик
XV На музыкальном небосклоне царил Жан-Батист Люлли Он считается создателем
первой французской оперы лирической трагедии - и реформатором «Комического
балета» В творчестве Люлли сформировался тип французской увертюры Умелая
инструментовка Люлли, предусматривавшая соло духовых инструментов, делала
оркестровые фрагменты не просто важной частью его сценических произведений
увертюры, прелюдии и интерлюдии, менуэты, марши, гавоты, ритурнели и рондо и
тд во многом определили успех его опер и балетов Возросшая роль духовых
инструментов в оркестре Люлли, особенно деревянных духовых в целом и фчейт в
частности, повлекла за собой активный поиск французских музыкантов-
конструкторов в деле усовершенствования инструментов В отечественном
музыкознании первые преобразования поперечной флейты освещены
недостаточно, как недооценен и сам факт усовершенствования инструмента
Между тем именно нововведения французских конструкторов-флейтистов этого
периода вдохнули в поперечную флейту новую жизнь Современные зарубежные
исследования и трактат Кванца свидетельствуют о том, что первая волна
преобразований пришлась на 1660-е гг Флейта получила седьмое игровое
отверстие, оснащенное первым клапаном ре-диез (закрытым), повышавшим 15

16 основной звук инструмента (ре первой октавы) на полутон (первый клапан

определил направление, в котором происходило дальнейшее усложнение
конструкции инструмента), кроме того, инструмент разделили на три части головку
и корпус, состоявший из среднего и нижнего колена, а цилиндрическое сверление
трубки заменили обратно-коническим, благодаря чему звуки верхнего регистра
стали достигаться легче, интонация - точнее, тембр инструмента стал богаче
Авторство изобретений точно не установлено, но большинство исследователей
склоняются к тому, что одноклапанная флейта была сконструирована
представителем семейства Оттетеров (одна из трех оригинальных так называемых
флейт Оттетера, хранящаяся в Берлине, по всей вероятности, сконструирована
Жаном (I) Оттетером) Одноклапанная флейта Оттетера имела относительно
толстые стенки, что давало низкую настройку (а 1 = 392 Гц) Однако, на этом
преобразования инструмента не закончились Необходимость играть на одном
инструменте при различных стандартах строя, который не был унифицирован,
привела к тому, что в 1720-х гг цельную среднюю часть разделили на две
Флейтовые мастера изготавливали от двух до шести и более верхних колен
средней части различной длины, называвшихся corps de rechange («сменные»
колена) использование более длинного колена понижало общий строй
инструмента, короткого - повышало Новшество повлекло за собой оснащение
регулирующей строй пробки, находящейся в головке флейты между короной и
отверстием для вдувания воздуха, винтом, сделавшим ее подвижной, что
необходимо при использовании corps de recliange, прежде, до 1720-х гг она была
неподвижной Оба эти усовершенствования исследователи приписывают
Буффардену Таким образом, французы первыми создали инструмент, способный
не только конкурировать с продольной флейтой, но и занять ее место
Усовершенствование конструкции инструмента, также как и обилие превосходных
флейтистов неминуемо повлекло за собой создание произведений,
предназначенных специально для поперечной флейты Флейтовый репертуар
периода конца ХѴП-ХѴШ вв во Франции был подчинен тенденциям общего
музыкального развития, потому его ход (течение) можно разделить на два этапа
Для первого характерны пьесы, созданные во французском стиле, так называемом
le gout ancien («старый вкус», здесь - «старый стиль»), отшлифовавшемся в
творчестве Люлли Приблизительно с 1715 г (после смерти Людовика XIV) началось
внедрение во французскую культуру элементов итальянского стиля, что в
дальнейшем даже привело к появлению двух враждовавших между собой партий
Последователи Люлли утверждали, что французский стиль - единственный,
позволяющий сочинять «говорящую», выразительную и танцевальноэлегантную
музыку (в качестве примера в главе приведены модели некоторых
распространенных французских танцев, включавшихся в предназначенные для
флейты сюиты) Последователи Корелли требовали от музыки напевности,
трогательности, содержательности Гамбист М Маре, флейтисты Ж Оттетер, М Ла
Барр, А Даникан Филидор оставались верны 16

17 традициям Люлли, Буамортье успешно работал в обоих стилях, Джон

Лондонский (Жан-Батист Лойе) тяготел к французскому стилю, а его кузен Жан-
Батист Лойе де Ган - к итальянскому, М Блаве и П -Г Буффарден являлись
приверженцами итальянского стиля Если у «люллистов» используемый
флейтистами диапазон ограничивался двумя октавами (d'-d 1 ), при этом в
произведениях отсутствовали продолжительные быстрые пассажи, то дчя
фчейтовой музыки и исполнитечьства поколения Блаве и Буффардена большое
значение приобрел верхний регистр они фактически отодвинули верхнюю
границу диапазона инструмента до g 3, их произведения изобиловали
виртуозными пассажами Флейты музыкантов этого поколения обрели более
тонкие стенки, что не только повысичо общий строй инструмента (а 1 = Гц), но и
позвочило качественно извлекать высокие звуки, в целом такой инструмент
располагал к большей подвижности амбуиіюра и беглости пальцев именно в
верхнем регистре В окончательно утвердившемся к 1725 году итальянском стиле
для композиторов и исполнителей предпочтительнее были такие жанры, как
концерты и сонаты, в которых виртуозность исполнителя могла предстать в самом
выгодном свете М Блаве, Ж М Лсклер, Ж Б Буамортье, М Корретт, Ж Г Гийомен, Ж П
Гиньон требовали в своих произведениях артистичности и абсолютного владения
инструментом, четкости артикуляции и беглости пальцев В период с 1692 по 1750-
е гг приверженцами и того и другого стиля написаны тома пьес, сюит, сонат и
концертов Но составить впечатление о характерных признаках обоих стилей
можно по приведенным примерам по первому произведению, написанному для
флейты соло, «Эхо» сторонника Іе gout ancien Жака Оттетера «Римлянина» и по
дуэту для двух флейт «Gavotte de Corelli» («Гавот [на тему] Корелли») Мишеля Блаве,
приверженца итальянского стиля Творческий путь Жака Оттетера «Римлянина»,
заслуживает особого внимания, так как этот разносторонний музыкант-
мультиинструмешалнст являлся не только флейтистом и композитором, а,
возможно, и конструктором, но и автором первых методических трудов,
посвященных поперечной флейте (необходимо разъяснить имеющиеся в работах
отечественных и зарубежных исследователей разночтения, касающиеся в том
числе и вопроса авторства первой флейтовой методики) Ныне очевидно, что
оттетеровский трактат «Pnncipes de la Flute Traversiere, ou Flute d'ahemagne, de la
Flute a Bee ou Flute Douce, et du Hautbois» заложил фундамент будущей
французской школы игры на флейте На его материале в диссертации подробно
рассмотрены важнейшие составляющие французского стиля искусство
орнаментации, ритмические особенности, артикуляционная техника, применение
вибрато и т п Представленные демонстрационные таблицы обозначений
мелизмов Оттетера и Филидора позволяют обратить внимание на трудность в
распознавании украшений (в качестве примера приведена таблица значков для
графического выражения !attements (механического вибрато) у таких авторов, как
Оттетер, Филидор, Преллер, Корретт и Делюсс) Второй трактат Оттетера - «L'Art de
Preluder sur la !ute 17

18 traversiere, sur la !ute a bee, sur le haubois, et autres instruments de dessus» -

также необходимое пособие для концертирующего музыканта Автор справедливо
считал, что в основе импровизации всегда лежат общепринятые, ортодоксальные
формы и принципы, которые можно изучить и применению которых можно
научить На материале этого труда представлены основные правила искусства
свободной импровизации, проиллюстрированные нотными примерами из
трактата Первое радикальное преобразование инструмента пробудило
конструкторскую мысль европейских флейтистов, создание обширного флейтового
репертуара способствовало популяризации инструмента, появление первого
европейского учебного пособия по игре на поперечной флейте подвигло
музыкантов на поиски в области методики И, наконец, поперечная флейта
получила имя, до сих принадлежавшее флейте продольной в 1741 г в своих «Pieces
de Clavecin en concerts» Рамо обозначил ее просто словом «!ute», и с этого
момента, как правило, уже продольная флейта будет получать в партитурах
уточняющее название С Франции началось триумфальное шествие
одноклапанной флейты в своем новом статусе по Европе. Четвертая глава
«Институт профессионального музыкального образования - новый этап в процессе
становления флейты как солирующего инструмента» посвящена Парижской
консерватории, ее истории с момента основания до середины XX века В пяти
разделах - «Парижская консерватория и принятая образовательная программа,
развитие флейтового искусства в борьбе противоположных направлений,
педагогический состав г (АЮго, ГВундерлих, ФДевьен, Ж- ЛТюлу)», «Судьба флейты
ТБема в Парижской консерватории пропагандист усовершенствованного
инструмента ЛДорюс и его последователь А Альтес, конструктивные особенности
инструментов французского производства», «Классическая школа игры на флейте
ее основатель П Таффанелъ и выдающиеся представители Л.Флери, А Эниебэн и
ФГобер», «Современная («Интернациональная») школа игры на флейте ММоиза» и
«Французская флейтовая школа явление в целом и его влияние на мировую
флейтовую культуру» - представлен педагогический состав нескольких поколений
флейтистов, отражен нелегкий путь флейты Бема и метаморфозы, которым новый
инструмент подвергся во Франции, отмечены особенности флейтового репертуара
периода конца XVIII - конца XIX вв, дан обзор важнейших методических трудов,
проанализирована и осмыслена как феномен французская флейтовая школа
Первая европейская консерватория в современном понимании этого слова,
ориентированная на воспитание музыкантов-духовиков, открылась в Париже как
следствие революционных преобразований Важно, что все нововведения Великой
французской революции в области музыкального образования попали на
благодатную почву музыканты были подготовлены к тому, чтобы на
профессиональной основе развивать духовое искусство Принятая программа,
призванная способствовать дальнейшему развитию 18

19 духовых инструментов в целом и флейты в частности, столкнулась, однако, с

рядом трудностей Сперва это было отсутствие надлежащего репер гуара Мода на
салонно-виртуозную музыку диктовавшая инструменталистам свои условия, не
оставляла им выбора пьесы и их исполнение должны были быть блестящими,
непременно виртуозными Практически все педагоги являлись не только
выдающимися исполнителями, но и весьма плодовитыми композиторами, потому
обучение студентов они строили на собственных сочинениях салонно-виртуозного
характера (в данном случае у нас нет цели определить сильные и слабые стороны
салонного жанра, речь идет исключительно о том, что ни те, ни другие не
способствовали поиску новых граней выразительности инструмента) Например, Ж
-Л Тюлу написал приблизительно 130 произведений, наследие Б Т Бербигье
включает в себя 150 произведений (наиболее характерные веяния музыкальной
моды того времени отражены в приведенных в диссертации нотных примерах)
Следование моде обнаружило «основное противоречие, выявившееся в
педагогике и исполнительстве на духовых инструментах, это расцвет виртуозности
в узком смысле и обеднение музыкального содержания» 10 Со второй
существенной трудностью консерватория столкнулась некоторое время спустя,
когда консервативно настроенные педагоги отказались вводить в учебный
процесс усовершенствованный инструмент (флейту Бема) Первые классы флейты
возглавили А Юго, И Г Вундерлих и Ф Девьен Если в доконсерваторское время
излюбленным учебником флейтистов была девьеновская «Nouvelle Methode
Theonque et Pratique Pour la Flute», предназначенная еще для одноклапанной
флейты, то первым консерваторским учебным пособием, ориентированным на
профессиональное обучение игре на четырех-/шестиклапанной фчейте, стала
«Methode de Flute du Conservatoire par M M Hugot et Wunderhch», методика,
начатая Юго и законченная его другом и коллегой Вундерлихом Педагог
следующего поколения - ученик Вундеріиха блистательный виртуоз ЖЛТголу,
сыгравший, однако, негативную роль во введении в обучение
усовершенствованной (первой модели 1832 года) флейты Бема На момент
образования Консерватории в оркестрах Франции флейтисты использовали
четырехклапанные и шестиклапанные инструменты, в 1810-е гг вошли в обиход
восьмиклапанные инструменты, имевшие клапаны dis, gis, b,f, с, cis и es, а также / с
длинным рычагом для мизинца левой руки, и даже десятиклапанные флейты Все
они страдали конструктивными недостатками к примеру, узкие игровые отверстия
с косым сверлением (поскольку только так они оказывались в зоне досягаемости
для пальцев флейтиста) негативно сказывались на интонации, не позволяли
достигать однородности звука и т п Многие флейтисты и конструкторы пытались
улучшить инструмент это и немец Тромлиц, и англичане Поттер, Нолан и
Николсон, и швейцарец Гордон, живший в Париже Идеи усовершенствования
флейты витали в Усов Ю А История зарубежного исполнительства на духовых
инструментах пособие - 2-еизд,доп -М Музыка, 1989 С Учебное
20 воздухе, но воплотить их в жизнь удалось немецкому флейтисту, конструктору
и композитору Т Бему В результате долгих поисков и напряженного труда,
опираясь на достижения своих предшественников, талантливый мастер создал
такой инструмент флейта конического сверления с кольцевыми клапанами имела
13 звуковых (увеличенных в диаметре) отверстий, которые, за счет перестройки
клапанного механизма (и соответственно измененной аппликатуры),
обслуживались 9-ю (') пальцами - так называемая коническая флейта Бема 1832 г В
1847 появилась окончательная модель флейты с трубкой цилиндрического
сверления, сделанная из серебра При всех очевидных преимуществах «новой»
флейты путь ее не был легким ни во Франции, ни на родине - в Германии В 1838 г.
после произведенных ею испытаний французская Академия искусств высказалась
одобрительно о необходимости введения в классах Консерватории первой модели
флейты Бема. Но Тюлу, обладая непререкаемым авторитетом, задержал введение
в образовательный процесс «новой» флейты до 1860 года (момента своего ухода)
Во Франции флейта Бема нашла себе пропагандиста в лице Луи Дорюса, который
тайно осваивал ее в течение двух лет и блистательно представил широкой
публике в 1835 г Он же, сменив Тюлу в 1860 году, пришел в Консерваторию с
решительным намерением утвердить усовершенствованный инструмент, и стал,
таким образом, первым педагогом, включившим «новую» флейту в учебный
процесс в своем классе Заслуживает внимания его методика базирующаяся на
методике Девьена, но приспособленная к особенностям флейты Бема, она стала
одним из первых учебников для инструмента Дорюс известен еще и
нововведениями, которые он применил к флейте Бема заменил открытый клапан
gis закрытым (тот получил название «клапан Дорюса»), порекомендовал в качестве
материала для изготовления флейт с цилиндрическим сверлением использовать
дерево - как альтернативу изначально задуманному Бемом металлу, предложил
перфорацию крышек клапанов, первоначально, по мысли Бема, закрытых Одним
из главных достижений педагога стало воспитание Поля Таффанеля, в будущем -
«отца» классической школы игры флейте Дорюса в консерватории сменил Анри
Альтес, автор «Methode pour Flute, Systeme Boehm» В своей методике он
зафиксировал весьма важные стилистические и интерпретационные установки, а
кроме того - четко определил признаки «идеального звучания», которое позже
стало нормой французской классической школы Творческий путь пришедшего на
смену Альтесу представителя следующего поколения педагогов Поля Таффанеля
солиста-виртуоза, ансамблевого и оркестрового музыканта, дирижера, ученого,
педагога, основателя известных объединений камерной музыки - необходимо
было представить наиболее полно Выдающийся флейтист, заслуживший при
жизни имя «Короля флейты», своим талантом пробудил интерес у современников
профессиональных композиторов к инструменту, а также вернул в концертные
залы невостребованные предшественниками флейтовые 20

21 шедевры Моцарта и Баха Таффанель-педагог воспитал блистательных

учеников, а свой богатейший исполнительский и педагогический опыт положил в
основу многогранного трактата, в котором дана полная картина всех аспектов
флейтового искусства - исторического, практического и теоретического В
диссертации приводятся основные положения «Methode Complete de Flute»
Таффанеля, завершенной его любимыми учениками Флери и Гобером о звуке, о
дыхании, о стиле и интерпретации, о применении вибрато Уделено некоторое
внимание ученикам и последователям «Короля флейты» Луи Флери, Филиппу
Гоберу и Адольфу Эннебэну с тем, чтобы с разных сторон осветить
художественные и артистические идеалы классической школы игры на флейте
Жизнь основателя современной, так называемой «интернациональной», школы
игре на флейте Марселя Моиза (ученика Таффанеля, Эннебэна и Гобера),
принадлежит уже полностью XX столетию Нельзя не отметить противоречивый
характер личности выдающегося флейтиста и педагога В связи с этим
определенную трудность представлял поиск точек соприкосновения
педагогического метода Моиза со школой его учителей Рассмотрены важнейшие
методические труды Моиза, внимание направлено на принципы работы мастера
над звуком в учебном пособии «De la Sononte» Современная Школа Моиза стала
фундаментом для обучения флейтистов всего мира Какими бы разными ни были
педагоги Парижской консерватории, их всех объединял высокий
профессионализм - исполнительский и педагогический Многие из них являлись
авторами методических пособий, этюдов, художественных произведений (лучшие
из которых составляют «золотой фонд» современного флейтиста), а также
сотрудничали с производителями инструментов Они олицетворяют собой
феномен флейтовой школы, сформировавшейся во Франции на протяжении веков
Преемственность поколений этой школы отражена графически в виде
своеобразного генеалогического древа Прослежено ее влияние в мировом
масштабе, в частности, на примере выдающегося итальянского флейтиста наших
дней Стефано Паррино В заключение главы приведены общие выводы о
достоинствах и недостатках первой консерватории, всерьез занявшейся
развитием всей духовой культуры в целом и флейтовой в частности Пятая глава -
«Сценическая судьба инструмента, флейтовый репертуар XX в как движущая сила в
расширении круга выразительных возможностей флейты» В пяти ее разделах -
«Париж рубежа ХІХ-ХХ столетий - эпицентр европейской художественной культуры
и генератор идей», «"Сиринкс" К -А Дебюсси первая веха на пути развития музыки
для флейты XX столетия», «Флейта в творчестве последователей Дебюсси (А
Русселя) и противников импрессионизма (группы «Шести»)», «Обновление
флейтового языка творчество Э Вареза и его единомыиіченника А Жоливе» и
«"Метаморфоза одной темы" - серийная техника Сонатины дчя флейты и
фортепиано ПБулеза» - в контексте 21

22 исторической обстановки Франции конца ХІХ-ХХ вв, в известной степени

способствовавшей развитию инструментальной музыки, рассматривается
творчество композиторов, сыгравших главную роль в процессе обновления
флейтового репертуара Париж, вся жизнь которого - «приливы и отливы», этот
«гигантский маятник цивилизации, который касается то одного полюса, то другого,
и широта его размаха - от Фермопил до Гоморры»", всегда оставался средоточием,
сердцем страны и притягательным центром, куда со всей страны, более того, - со
всего света, стекались музыканты, художники, писатели и артисты На рубеже веков
Париж как никогда оправдывал свое звание «Столицы Мира» Гостеприимно
поощряя все Новое и Талантливое, еще шире распахнул он двери для всех
посвятивших себя Прекрасному - Музыке, Живописи, Поэзии, Танцу (и другим
видам искусства) Такая живительная питательная среда оказалась благотворной
для развития флейтовой культуры в целом и репертуара в частности А Бюссе, С
Шаминад, Ж Ибер, О Мессиан, Л Г Ганн, Ж Муке, А Капле, Ж Ю, Л Буланже, Д Мийо,
А Онеггер, Ж Тайфер, Ж Орик, Л Дюрей, Ф Пуленк, Ж Миго, Р Барийе, Ж Франсе, П
Санкан, Р Лушер, С Нигт, П -О Ферру, Ж Ривье и другие композиторы, наделяя
инструмент новыми выразительными возможностями и придавая ему
неожиданные качества, тем не менее остались верны вековым традициям
музыкальной культуры своей страны Смены стилей и направлений в музыке
прошлого столетия также нашли свое отражение в произведениях для флейты При
рассмотрении флейтового репертуара XX века, отмечая как совпадения с общим
развитием европейской музыкальной культуры, так и отклонения от крупных
музыкальных течений, можно поставить три вехи, которые одновременно
являются векторами, указавшими направление дальнейших поисков Среди
композиторов, совершивших революционные открытия в музыке для флейты,
следует назвать Э Вареза, А Жоливе и П Булеза Первым же стал Клод Дебюсси
Произведение Дебюсси для флейты соло «Флейта Пана» (1913), написанное для
Флери и после его смерти переименованное в «Сиринкс», имело определяющее
значение для дальнейшего развития репертуара Отказавшись от яркой
виртуозности, средством для раскрытия художественного образа Дебюсси избрал
(как прежде в симфонической прелюдии «Послеполуденный отдых фавна»)
выразительные возможности флейты как пасторального инструмента - яркость ее
природного нежного тембра в первую очередь Композитор задействовал средний
и нижний регистры (эта особенность отсылает нас к барочной флейтовой музыке
конца XVII - начала XVIII вв), практически ограничил динамический диапазон пьесы
пределами р - mf (на протяжении пьесы нюанс ршпо преобладает, причем, от
исполнителя требуется исключительное динамическое разнообразие именно в
границах этого нюанса) За ясной структурой и 11 Гюго В Девяносто третий год
Персфр НМ Жарковой Гос изд Художественной литературы М, I960 С

23 простой мелодией скрывается исключительно утонченный стиль письма Пьеса

Дебюсси стала первой вехой и указала новый вектор развития музыки для флейты
XX столетия Воздействие ее было столь велико, что в период с 1913 по 1975 гг было
создано более 350 произведений для флейты, написанных под непосредственным
влиянием шедевра Дебюсси Одно из таких произведений «Играющие на флейте»
для флейты и фортепиано АРусселя, сюита, состоящая из четырех миниатюр,
каждая из которых посвящена выдающемуся французскому флейтисту М Моизу, Г
Бланкару, Ф Гоберу, Л Флери Пьеса примечательна тем, что кроме
приверженности импрессионизму она выявляет еще несколько традициоітых
особенностей французской музыки воплощение образа флейты как пасторального
(пастушеского) инструмента («Титир»), обращение к мифам античности («Пан») и к
восточной культуре («Кришна»), кроме того отражает свойственную французам
галантность, элегантность, а также любовь к танцу («Господин Пежоди») и в целом
верность жанру сюиты Однако, существовали и противники музыкального
импрессионизма А Онегтер, Д Мийо, Ф Пуленк, Ж Тайфер, Ж Орик и Л Дюрей,
объединившись в группу «Шести», ратовали за музыку будней и протестовали
против всех существовавших течений романтизма, вагнерианства,
неоромантизма, постимпрессионизма. Но главным объектом их нападок оставался
импрессионизм, а если точнее - такое явление как «дебюссизм» Несомненно, их
творчество обогатило репертуар флейтиста, но, как ни парадоксально, на
сочинениях для флейты протест этих композиторов практически не отразился,
более того, дань импрессионизму в своих сочинениях для флейты отдали и
Тайфер, и Дюрей, и Пуленк, и Онеггер Мийо черпал вдохновение для флейтовых
произведений из двух источников бразильского фольклора и старинных
французских традиций Взгляд на флейту как на инструмент с иными, чем прежде,
выразительными и техническими возможностями принадлежит Э Варезу
Композитор обратился к флейте лишь однажды, написав сольное произведение
«Плотность 21,5», и явил флейтовому миру радикально новый подход к
инструменту Второе название, возникшее в кругу флейтистов, «Анти-Сиринкс»
емко отражает меру различности пьес Варез, в отличие от Дебюсси, писал против
природы инструмента он попытался увеличить диапазон и преодолеть
естественные динамические границы флейты Произведение характеризует
обилие интенсивных crescendo, subito piano, резких акцентов и sforzando, столь не
свойственных флейте пасторальной. Звуки крайних регистров практически
преобладают над звуками среднего на протяжении всей пьесы Поиски Вареза в
области звука, введение новых звуковых эффектов, не вписывающихся в
привычные традиционные рамки (в частности - slap tongue), отказ от господства
мелодической линии обогатили звуковую палитру инструмента Написанные же
вслед за пьесой Вареза «Пять Заклинаний» (1936) А Жоливе довершают переворот
в ходе развития музыки для поперечной флейты и определяют новые
эстетические принципы Отныне будет создаваться репертуар, основанный на
новой игровой 23

24 технике, без или почти без признаков старого письма Необходимо отмеі ить,
что «Пять заклинаний» Жоливе, стоя в одном ряду с пьесой Вареза по новизне и
радиальности примененных средств, по сложности и глубине поставленных
художественных задач превосходят ее В известной степени отвлеченные поиски
Вареза в области звука продолжились и в творчестве Жоливе, но в процессе
погружения в образную сферу верований первобытного племени и попытки
художественного воплощения языческих обрядов композитор ушел от
абстрактного экспериментирования со звуком Главным, приоритетным для него
стало чувственно-эмоциональное воздействие флейты, и здесь Жоливе следует за
Дебюсси, для которого эмоциональное наполнение музыкального произведения
было первично по отношению к трансцендентальным изысканиям в области звука
и техники Следующая веха в развитии музыки для флейты связана с именем Пьера
Булеза Сонатина для флейты и фортепиано создана им в 1946 году под влиянием
творчества композиторов-нововенцев - Шенберга, Веберна и Берга Если в '20-30-х
гг XX столетия додекафония на французской почве не нашла ярких
последователей, то после второй мировой войны, внесшей свои коррективы в
общественное и духовное сознание французов, серийная музыка вышла на
первый план, и Булез стал ее ярким выразителем В Сонатине композитора
интересует «метаморфоза одной темы», он экспериментирует с материалом,
наделяя его эластичностью, способностью к решению многих задач Впервые
использован столь широкий диапазон флейты (до фа четвертой октавы'),
наличествуют все технические трудности, характерные для флейтовой музыки
предшествующего и последующих периодов, сложна ассиметричная организация
ритма, преобладает предельно быстрый темп, создающий к тому же
допотнительную ансамблевую трудность Агрессивный характер прошведения
резко контрастирует со всем, что было создано для флейты до сего времени (за
исключением, разумеется, «Плотности 21,5» Вареза) Рядом с Дебюсси, Варезом,
Жоливе и Булезом на протяжении всего столетия творили музыканты,
объединенные различными лозунгами, входившие в разнообразные группировки,
имевшие разные идеалы, но единую общую цель - сделать современную
французскую музыку интереснее, богаче, сложнее В произведениях для флейты,
созданных Ибером, Дютийе, Мессианом, Шаминад, Франсе, Муке и др, как в
зеркале, отразились черты, характеризующие французскую музыку, - «ясность и
четкость рисунка, конструкции, гармонических очертаний и ритмических
членений / / отсутствие тяги к расплывчатым и длительным построениям, сложной
возне с раздробленным материалом и к наслоениям звучностей, образующих
вязкую непроницаемую ткань» 12 Эти композиторы также вносили свою немалую
долю в обогащение и обновление флейтового репертуара Всех авторов
объединяло яркое дарование и высокий уровень 12 Глебов И Новая французская
музыка «Шесть» Сб статей И Глебова, С Гинзбурга и Д Мило, Л ACADEMIA, 1926 С 25
24

25 профессионализма Благодаря флейтовому репертуару французских

композиторов XX столетия инструмент заиграл всем гранями музыкальной
выразительности Ни в один исторический период флейта не была такой
многоликой, неоднократно преображалась она благодаря творческим исканиям
композиторов С помощью новаторских устремлений Дебюсси, Вареза, Жоливе,
Булеза флейта бесстрашно вступила на путь поисков и экспериментов, которые
продолжаются по сей день уже в масштабе всего мира В Заключении даны
обобщения материала основной части Флейта во Франции прошла в своем
развитии долгий и сложный путь Из пастушеской дудочки и народного
инструмента раннего средневековья перевоплотилась она в «духовое орудие» 1
военного флейтиста, менестреля и городского музыканта Средневековья и
Возрождения, затем стала полноправным оркестрантом, а также модным
придворным инструментом времен Людовика XIV и Людовика XV и, наконец, -
желанным гостем салонов XIX века в руках солиста-виртуоза В XX столетии
фраіпгузские композиторы обогатили флейту, наделив новыми, противоречивыми,
как само время, качествами, многоликая, и сегодня она украшает концертные залы
На протяжении восьми веков французские конструкторы, исполнители,
композиторы и педагоги с удовольствием раскрывали потенциал флейты и
деятельностью своей способствовали популяризации инструмента во всем мире
Приложение включает библиографический список по теме исследования и
иллюстрации Основные положения диссертационного исследования отражены в
следующих публикациях автора: 1 Захарова В А Из истории флейтового
репертуара {Франция на рубеже ХѴП-ХѴШ веков) // Музыкальная культура глазами
молодых ученых Сборник научных трудов СПб Астерион, 2006 С (0,4 п л ) 2
Захарова В А Аутентичное исполнительство в современном образовании //
Современное музыкальное образование Материалы международной научно-
практической конференции 29 ноября - 1 декабря 2006 года СПб ИПЦСПГУТД,2006
С 89-94(0,4пл) 3 Захарова В А Жак Оттетер «Римлянин» и его «Pnncipes de la Flute
Traversiere, ou Flute d'allemagne, de la Flute a Bee ou Flute Douce, et du Hautbois»
глазами флейтиста XXI столетия (К 300-летию с момента выхода трактата в свет) //
Гуманитарное знание Сборник научных статей СПб Астерион, Вып 4 С (0,7 п л ) 4
Захарова В А Французская флейтовая школа прошлое и современность //
Музыкальная культура глазами молодых ученых Сборник научных трудов СПб
Астерион, 2007 С (0,8 п л) 13 Даль В Толковый словарь живого великорусского
языка В 4 тт Т 4 C-Y - М Олма- Пресс, 2003 С

) Показать еще

Похожие документы
*
ФГБОУ ВО. профессор Маяр (/83757510-Fgbou-vo-professor-
mayar.html)
ФГБОУ ВО профессор Маяр ректора музыки есиных» Васильевна 2018
г. ЗАКЛЮЧЕНИЕ Федерального государственного бюджетного
образовательного учреждения высшего образования «РОССИЙСКАЯ
АКАДЕМИЯ МУЗЫКИ ИМЕНИ ГНЕСИНЫХ»

Подробнее (/83757510-Fgbou-vo-professor-mayar.html)

Б. 2 ПРАКТИКИ, В ТОМ ЧИСЛЕ НИР (/157618181-B-2-praktiki-v-

tom-chisle-nir.html)
Б. 2 ПРАКТИКИ, В ТОМ ЧИСЛЕ НИР 22. ПРАКТИКА ПО ПОЛУЧЕНИЮ
ПЕРВИЧНЫХ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫХ УМЕНИЙ И НАВЫКОВ Целью
практики является воспитание у студентов магистратуры первичных
умений и навыков профессиональной

Подробнее (/157618181-B-2-praktiki-v-tom-chisle-nir.html)

государственная консерватория им. М.И. Глинки»); в 2013 году

окончила аспирантуру ФГБОУ ВПО «Нижегородская
государственная консерватория (академия) (/140125017-
Gosudarstvennaya-konservatoriya-im-m-i-glinki-v-2013-godu-
ЗАКЛЮЧЕНИЕ ДИССЕРТАЦИОННОГО СОВЕТА Д 210.016.01 НА БАЗЕ
okonchila-aspiranturu-fgbou-vpo-nizhegorodskaya-
ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО БЮДЖЕТНОГО
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
gosudarstvennaya-konservatoriya-akademiya.html)
«РОСТОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ ИМ.
С.В.РАХМАНИНОВА»

Подробнее (/140125017-Gosudarstvennaya-konservatoriya-im-m-i-glinki-v-2013-
godu-okonchila-aspiranturu-fgbou-vpo-nizhegorodskaya-gosudarstvennaya-
 konservatoriya-akademiya.html)

Срок обучения 8 лет 9 лет (/138503158-Srok-obucheniya-8-let-9-

let.html)
АННОТАЦИЯ на программу по учебному предмету ПО.01.УП.01.
«Фольклорный ансамбль» Программа учебного предмета
«Фольклорный ансамбль» разработана на основе федеральных
государственных требований к дополнительной

Подробнее (/138503158-Srok-obucheniya-8-let-9-let.html)

Михайловна, ФГБОУ ВО «Нижегородская государственная

консерватория им. М.И. Глинки», кафедра истории музыки,
доцент. Официальные оппоненты: Юнусова (/63939140-
Mihaylovna-fgbou-vo-nizhegorodskaya-gosudarstvennaya-
ЗАКЛЮЧЕНИЕ ДИССЕРТАЦИОННОГО СОВЕТА Д 210.016.01 НА БАЗЕ
konservatoriya-im-m-i-glinki-kafedra-istorii-muzyki-docent-
ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО БЮДЖЕТНОГО
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
o!cialnye-opponenty-yunusova.html)
«РОСТОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ ИМ.
С.В.РАХМАНИНОВА»

Подробнее (/63939140-Mihaylovna-fgbou-vo-nizhegorodskaya-gosudarstvennaya-
konservatoriya-im-m-i-glinki-kafedra-istorii-muzyki-docent-o#cialnye-opponenty-
yunusova.html)

Дополнительная предпрофессиональная
общеобразовательная программа в области музыкального
искусства «Духовые инструменты» (/136438596-Dopolnitelnaya-
predprofessionalnaya-obshcheobrazovatelnaya-programma-v-
Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная
oblasti-muzykalnogo-iskusstva-duhovye-instrumenty.html)
программа в области музыкального искусства «Духовые
инструменты» 1. 1. Настоящая общеобразовательная программа в
области музыкального искусства «Духовые

Подробнее (/136438596-Dopolnitelnaya-predprofessionalnaya-
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-duhovye-
instrumenty.html)

Планируемые результаты освоения дополнительной

предпрофессиональной программы в области музыкального
искусства «Струнные инструменты» (/92618814-Planiruemye-
Планируемые результаты освоения дополнительной
предпрофессиональной программы в области музыкального
искусства «Струнные инструменты» Результатом освоения
программы «Струнные инструменты» является приобретение

Подробнее (/92618814-Planiruemye-rezultaty-osvoeniya-dopolnitelnoy-
predprofessionalnoy-programmy-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-strunnye-
instrumenty.html)

Пояснительная записка (/59374552-Poyasnitelnaya-zapiska.html)

Пояснительная записка 8 класс «Музыка» Авторы: Е.Д.Критская,
Г.П.Сергеева В учебном курсе ставится задача обобщения
музыкально слухового опыта учащихся в процессе освоения
основных видов музыкального искусства

Подробнее (/59374552-Poyasnitelnaya-zapiska.html)

К 125-летию со дня рождения (/47953640-K-125-letiyu-so-dnya-

rozhdeniya.html)
К 125-летию со дня рождения Творчество выдающегося советского
композитора Сергея Сергеевича Прокофьева принадлежит к числу
наиболее значительных явлений мировой музыкальной культуры.
Трудно назвать жанр,

Подробнее (/47953640-K-125-letiyu-so-dnya-rozhdeniya.html)

ЗАКЛЮЧЕНИЕ ДИССЕРТАЦИОННОГО СОВЕТА Д НА БАЗЕ

ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО БЮДЖЕТНОГО
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
(/138178526-Zaklyuchenie-dissertacionnogo-soveta-d-na-baze-
ЗАКЛЮЧЕНИЕ ДИССЕРТАЦИОННОГО СОВЕТА Д 210.016.01 НА БАЗЕ
federalnogo-gosudarstvennogo-byudzhetnogo-obrazovatelnogo-
ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО БЮДЖЕТНОГО
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
uchrezhdeniya-vysshego-obrazovaniya.html)
«РОСТОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ ИМЕНИ С. В.
РАХМАНИНОВА»

Подробнее (/138178526-Zaklyuchenie-dissertacionnogo-soveta-d-na-baze-
federalnogo-gosudarstvennogo-byudzhetnogo-obrazovatelnogo-uchrezhdeniya-
vysshego-obrazovaniya.html)
II. ТРЕБОВАНИЯ К РЕЗУЛЬТАТАМ ОСВОЕНИЯ ОСНОВНОЙ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ ОСНОВНОГО ОБЩЕГО
ОБРАЗОВАНИЯ (/133742342-Ii-trebovaniya-k-rezultatam-
osvoeniya-osnovnoy-obrazovatelnoy-programmy-osnovnogo-
II. ТРЕБОВАНИЯ К РЕЗУЛЬТАТАМ ОСВОЕНИЯ ОСНОВНОЙ
obshchego-obrazovaniya.html)
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ ОСНОВНОГО ОБЩЕГО
ОБРАЗОВАНИЯ ТРЕБОВАНИЯ К ПРЕДМЕТНЫМ РЕЗУЛЬТАТАМ
ОСВОЕНИЯ ОСНОВНОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ
ОСНОВНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ

Подробнее (/133742342-Ii-trebovaniya-k-rezultatam-osvoeniya-osnovnoy-
obrazovatelnoy-programmy-osnovnogo-obshchego-obrazovaniya.html)

АННОТАЦИЯ К РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЕ (/34872977-Annotaciya-k-

rabochey-programme.html)
АННОТАЦИЯ К РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЕ "ДУХОВЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ" ДЛЯ
ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ
ПРОГРАММАМЕ В ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА «ДУХОВЫЕ
ИНСТРУМЕНТЫ» (5,7 ЛЕТ) Автор составитель: преподаватель

Подробнее (/34872977-Annotaciya-k-rabochey-programme.html)

ДЛЯ АССИСТЕНТОВ-СТАЖЕРОВ 2 года обучения! ТРЕБОВАНИЯ

К ПРОГРАММАМ по специальности к ГИА! (/139803837-Dlya-
assistentov-stazherov-2-goda-obucheniya-trebovaniya-k-
programmam-po-specialnosti-k-gia.html)
ДЛЯ АССИСТЕНТОВ-СТАЖЕРОВ 2 года обучения! ТРЕБОВАНИЯ К
ПРОГРАММАМ по специальности к ГИА! Сольное исполнительство на
фортепиано 1. Полифоническое произведение. 2. Венская классика.
3. Западноевропейская

Подробнее (/139803837-Dlya-assistentov-stazherov-2-goda-obucheniya-trebovaniya-
k-programmam-po-specialnosti-k-gia.html)

2.2. Результатом освоения программы «Фортепиано» является

приобретение обучающимися следующих знаний, умений и
навыков в предметных областях: (/136438681-2-2-rezultatom-
osvoeniya-programmy-fortepiano-yavlyaetsya-priobretenie-
2. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ОБУЧАЮЩИМИСЯ
obuchayushchimisya-sleduyushchih-znaniy-umeniy-i-navykov-v-
дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной
программы в области музыкального искусства «Фортепиано» 2.1.
predmetnyh-oblastyah.html)
Минимум содержания программы «Фортепиано»

Подробнее (/136438681-2-2-rezultatom-osvoeniya-programmy-fortepiano-
yavlyaetsya-priobretenie-obuchayushchimisya-sleduyushchih-znaniy-umeniy-i-navykov-
v-predmetnyh-oblastyah.html)

Аннотация к рабочей программе по музыке в 5-7 классах

(/57648740-Annotaciya-k-rabochey-programme-po-muzyke-v-5-7-
klassah.html)
Аннотация к рабочей программе по музыке в 5-7 классах Рабочая
программа по учебному предмету «Музыка» входящего в
образовательную область «Искусство», предназначена для учащихся
5, 6, 7, классов средней

Подробнее (/57648740-Annotaciya-k-rabochey-programme-po-muzyke-v-5-7-
klassah.html)

2. Развивающие: развитие музыкальных способностей: слуха,

памяти, ритма, эмоциональной сферы, музыкальности и
артистизма; развитие исполнительской (/137417475-2-
razvivayushchie-razvitie-muzykalnyh-sposobnostey-sluha-pamyati-
Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная
ritma-emocionalnoy-sfery-muzykalnosti-i-artistizma-razvitie-
программа в области музыкального искусства «духовые и ударные
инструменты» предназначена для учащихся ДМШ, обучающихся в
ispolnitelskoy.html)
классах деревянных духовых

Подробнее (/137417475-2-razvivayushchie-razvitie-muzykalnyh-sposobnostey-sluha-
pamyati-ritma-emocionalnoy-sfery-muzykalnosti-i-artistizma-razvitie-ispolnitelskoy.html)
Рабочая программа учебного предмета «Музыка» 5 9 класс
(/57350484-Rabochaya-programma-uchebnogo-predmeta-
muzyka-5-9-klass.html)
Приложение 10 Основной общеобразовательной программы
образовательной программы основного общего образования,
утвержденной приказом 80 от 28.10.2016 Рабочая программа
учебного предмета «Музыка» 5 9 класс

Подробнее (/57350484-Rabochaya-programma-uchebnogo-predmeta-muzyka-5-9-
klass.html)

АННОТАЦИЯ К ПРОГРАММАМ УЧЕБНЫХ ПРЕДМЕТОВ

(/128946101-Annotaciya-k-programmam-uchebnyh-
predmetov.html)
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного
образования «Детская школа искусств 14» АННОТАЦИЯ К
ПРОГРАММАМ УЧЕБНЫХ ПРЕДМЕТОВ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ
ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ
В ОБЛАСТИ

Подробнее (/128946101-Annotaciya-k-programmam-uchebnyh-predmetov.html)

1. Пояснительная записка (/130196339-1-poyasnitelnaya-

zapiska.html)
2 1. Пояснительная записка 1. Настоящая программа
дополнительного образования детей и взрослых в области
музыкального искусства «Хоровое пение» (далее программа
«Хоровое пение») составлена на основании

Подробнее (/130196339-1-poyasnitelnaya-zapiska.html)

Программа учебного предмета «Специальность» (/59447235-

Programma-uchebnogo-predmeta-specialnost.html)
Аннотации к программам учебных предметов дополнительной
общеразвивающей общеобразовательной программы в области
музыкального искусства «Эстрадный вокал» (срок реализации 7 лет)
Программы учебных предметов

Подробнее (/59447235-Programma-uchebnogo-predmeta-specialnost.html)
заключение Актуальность Научная новизна (/88611102-
Zaklyuchenie-aktualnost-nauchnaya-novizna.html)
Научный руководитель кандидат искусствоведения, доцент Наталия
Александровна Брагинская, заведующая кафедрой истории
зарубежной музыки, проректор по научной работе ФБГОУ ВО «Санкт-
Петербургская государственная

Подробнее (/88611102-Zaklyuchenie-aktualnost-nauchnaya-novizna.html)

Содержание и методика оценивания программ

государственной итоговой аттестации (/123879930-
Soderzhanie-i-metodika-ocenivaniya-programm-gosudarstvennoy-
itogovoy-attestacii.html)
Методические рекомендации по составлению программ
Государственной итоговой аттестации по специальности 53.02.03
«Инструментальное исполнительство (по видам инструментов).
Фортепиано Общие положения 1.1.Методические

Подробнее (/123879930-Soderzhanie-i-metodika-ocenivaniya-programm-
gosudarstvennoy-itogovoy-attestacii.html)

Система менеджмента качества ПРОГРАММА

ВСТУПИТЕЛЬНОГО ИСПЫТАНИЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ
ЭКЗАМЕН. искусство Профиль: Оркестровые духовые и
ударные инструменты
Министерство (/61049951-Sistema-menedzhmenta-
культуры Российской Федерации Федеральное
kachestva-programma-vstupitelnogo-ispytaniya-professionalnyy-
государственное бюджетное образовательное учреждение высшего
образования «Санкт-Петербургский государственный институт
ekzamen-iskusstvo-pro!l-orkestrovye-duhovye-i-udarnye-
культуры ООП-39Б-ПВИ/03-2017
instrumenty.html)
Подробнее (/61049951-Sistema-menedzhmenta-kachestva-programma-
vstupitelnogo-ispytaniya-professionalnyy-ekzamen-iskusstvo-pro#l-orkestrovye-
duhovye-i-udarnye-instrumenty.html)

ОТЗЫВ. ведущей организации ФГБОУ ВПО «Российский

государственный. педагогический университет им. А.И.
Герцена» (/60434168-Otzyv-vedushchey-organizacii-fgbou-vpo-
rossiyskiy-gosudarstvennyy-pedagogicheskiy-universitet-im-a-i-
доения у.,«ун I ' в.в?; «УТВЕРЖДАЮ» )ректор по научной работе ФГБОУ
gercena.html)
ВПО «РГГ1У им. А.И. Герцена». ; доктор педагогических нду
 Подробнее (/60434168-Otzyv-vedushchey-organizacii-fgbou-vpo-rossiyskiy-
gosudarstvennyy-pedagogicheskiy-universitet-im-a-i-gercena.html)

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ ЛУГАНСКОЙ

НАРОДНОЙ РЕСПУБЛИКИ ЛУГАНСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМЕНИ
ТАРАСА ШЕВЧЕНКО. Институт культуры и искусств (/39750193-
Ministerstvo-obrazovaniya-i-nauki-luganskoy-narodnoy-respubliki-
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ ЛУГАНСКОЙ НАРОДНОЙ
luganskiy-universitet-imeni-tarasa-shevchenko-institut-kultury-i-
РЕСПУБЛИКИ ЛУГАНСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМЕНИ ТАРАСА ШЕВЧЕНКО
Институт культуры и искусств ПРОГРАММА профильного
iskusstv.html)
вступительного испытания по специальности «Музыкальное

Подробнее (/39750193-Ministerstvo-obrazovaniya-i-nauki-luganskoy-narodnoy-
respubliki-luganskiy-universitet-imeni-tarasa-shevchenko-institut-kultury-i-iskusstv.html)

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА. по предмету «Музыка» для 1-4 классов

(/38853684-Rabochaya-programma-po-predmetu-muzyka-dlya-1-
4-klassov.html)
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
города Абакана «Средняя общеобразовательная школа 4» РАБОЧАЯ
ПРОГРАММА по предмету «Музыка» для 1-4 классов Пояснительная
записка Рабочая программа

Подробнее (/38853684-Rabochaya-programma-po-predmetu-muzyka-dlya-1-4-
klassov.html)

Музыка 5-6 класс. Результаты освоения учебного предмета

Музыка (/57350599-Muzyka-5-6-klass-rezultaty-osvoeniya-
uchebnogo-predmeta-muzyka.html)
Музыка 5-6 класс Результаты освоения учебного предмета Музыка
Предметные результаты изучения музыки отражают опыт учащихся в
музыкально-творческой деятельности: 5 класс формирование основ
музыкальной культуры,

Подробнее (/57350599-Muzyka-5-6-klass-rezultaty-osvoeniya-uchebnogo-predmeta-
muzyka.html)

Дополнительная предпрофессиональная
общеобразовательная программа в области музыкального
искусства «Фортепиано» Аннотации программ учебных
Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная
программа в области «Фортепиано» Аннотации программ учебных
предметов Название предмета ПО.01. ПО.01 УП.01. Специальность и
чтение с листа Краткая

Подробнее (/46427860-Dopolnitelnaya-predprofessionalnaya-
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-fortepiano-
annotacii-programm-uchebnyh-predmetov.html)

Планируемые результаты освоения дополнительной

предпрофессиональной программы в области музыкального
искусства «Фортепиано» (/113819527-Planiruemye-rezultaty-
osvoeniya-dopolnitelnoy-predprofessionalnoy-programmy-v-
- 1 Планируемые результаты освоения дополнительной
oblasti-muzykalnogo-iskusstva-fortepiano.html)
предпрофессиональной программы в области музыкального
искусства «Фортепиано» Планируемым результатом освоения
программы «Фортепиано» является приобретение

Подробнее (/113819527-Planiruemye-rezultaty-osvoeniya-dopolnitelnoy-
predprofessionalnoy-programmy-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-fortepiano.html)

Образовательная программа по классу блокфлейты.

(/31925694-Obrazovatelnaya-programma-po-klassu-
blok"eyty.html)
Образовательная программа по классу блокфлейты. Блокфлейта в
хоровой школе предмет факультативный. Занимаются блокфлейтой
учащиеся только по желанию, наряду со специальными занятиями
хором и двумя разами

Подробнее (/31925694-Obrazovatelnaya-programma-po-klassu-blok!eyty.html)

Рабочая программа по дисциплине «МУЗЫКА» (/57350203-

Rabochaya-programma-po-discipline-muzyka.html)
Приложение к ООП ООО МБОУ СОШ 1 с.аскарово МР Абзелиловский
район Рабочая программа по дисциплине «МУЗЫКА» Планируемые
результаты освоения учебной программы по музыке Музыка как вид
искусства. Основы музыки:

Подробнее (/57350203-Rabochaya-programma-po-discipline-muzyka.html)
ЗАКЛЮЧЕНИЕ Федерального государственного бюджетного
образовательного учреждения высшего образования «Санкт-
Петербургский государственный университет» (/56121551-
Zaklyuchenie-federalnogo-gosudarstvennogo-byudzhetnogo-
ЗАКЛЮЧЕНИЕ Федерального государственного бюджетного
obrazovatelnogo-uchrezhdeniya-vysshego-obrazovaniya-sankt-
образовательного учреждения высшего образования «Санкт-
Петербургский государственный университет» Диссертация
peterburgskiy-gosudarstvennyy-universitet.html)
«Эмблематические стихотворения Симеона

Подробнее (/56121551-Zaklyuchenie-federalnogo-gosudarstvennogo-byudzhetnogo-
obrazovatelnogo-uchrezhdeniya-vysshego-obrazovaniya-sankt-peterburgskiy-
gosudarstvennyy-universitet.html)

Основное общее образование. по предмету. Музыка. 5-9

классы (/86511232-Osnovnoe-obshchee-obrazovanie-po-
predmetu-muzyka-5-9-klassy.html)
Основное общее образование Аннотация к рабочей программе по
предмету Музыка 5-9 классы Аннотация к рабочим программам по
музыке в 5-9 классах 1. Место учебного предмета в структуре
основной образовательной

Подробнее (/86511232-Osnovnoe-obshchee-obrazovanie-po-predmetu-muzyka-5-9-
klassy.html)

Содержание и методика оценивания программ

государственной итоговой аттестации (/160834634-
Soderzhanie-i-metodika-ocenivaniya-programm-gosudarstvennoy-
itogovoy-attestacii.html)
Методические рекомендации по составлению программ
Государственной итоговой аттестации по специальности 53.02.03
Инструментальное исполнительство (по видам инструментов).
Оркестровые духовые и ударные инструменты

Подробнее (/160834634-Soderzhanie-i-metodika-ocenivaniya-programm-
gosudarstvennoy-itogovoy-attestacii.html)

1.Планируемые результаты: Музыка как вид искусства

Выпускник научится: наблюдать за многообразными
явлениями жизни и искусства, выражать своё (/131951619-1-
1.Планируемые результаты: Музыка как вид искусства наблюдать за
многообразными явлениями жизни и искусства, выражать своё
отношение к искусству, оценивая художественно-образное
содержание произведения

Подробнее (/131951619-1-planiruemye-rezultaty-muzyka-kak-vid-iskusstva-
vypusknik-nauchitsya-nablyudat-za-mnogoobraznymi-yavleniyami-zhizni-i-iskusstva-
vyrazhat-svoyo.html)

Аннотация к программе курса «Музыка» 5--7 классы

(/90862058-Annotaciya-k-programme-kursa-muzyka-5-7-
klassy.html)
Аннотация к программе курса «Музыка» 5--7 классы ( Программа,
реализуемая в классах ФГОС, 5-6 класс) 1. Место предмета в структуре
основной образовательной программы, в модульной структуре ООП
Программа

Подробнее (/90862058-Annotaciya-k-programme-kursa-muzyka-5-7-klassy.html)

Программные требования (/49658607-Programmnye-

trebovaniya.html)
Программные требования к государственной (итоговой) аттестации
выпускников основной профессиональной образовательной
программы среднего профессионального образования повышенного
образовательного уровня

Подробнее (/49658607-Programmnye-trebovaniya.html)

«УТВЕРЖДАЮ» Ректор ФГБОУ ВО «Нижегородская

государственная консерватория им. М.И. Глинки», профессор
Гуревич Ю.Е. » октября 2018 г. (/136193692-Utverzhdayu-rektor-
fgbou-vo-nizhegorodskaya-gosudarstvennaya-konservatoriya-im-
«УТВЕРЖДАЮ» Ректор ФГБОУ ВО «Нижегородская государственная
m-i-glinki-professor-gurevich-yu-e-oktyabrya-2018-g.html)
консерватория им. М.И. Глинки», профессор Гуревич Ю.Е.» октября
2018 г. ОТЗЫВ ведущей организации федерального государственного
бюджетного образовательного

Подробнее (/136193692-Utverzhdayu-rektor-fgbou-vo-nizhegorodskaya-
gosudarstvennaya-konservatoriya-im-m-i-glinki-professor-gurevich-yu-e-oktyabrya-2018-
g.html)
Диссертация И.В. Гринченко «Хоровая миниатюра в русской
музыкальной культуре: теория и история» выполнена на
кафедре теории музыки и композиции (/56949705-Dissertaciya-
i-v-grinchenko-horovaya-miniatyura-v-russkoy-muzykalnoy-kulture-
Диссертация И.В. Гринченко «Хоровая миниатюра в русской
teoriya-i-istoriya-vypolnena-na-kafedre-teorii-muzyki-i-
музыкальной культуре: теория и история» выполнена на кафедре
теории музыки и композиции Ростовской государственной
kompozicii.html)
консерватории им. С.В. Рахманинова.

Подробнее (/56949705-Dissertaciya-i-v-grinchenko-horovaya-miniatyura-v-russkoy-
muzykalnoy-kulture-teoriya-i-istoriya-vypolnena-na-kafedre-teorii-muzyki-i-
kompozicii.html)

связей» дис., с. 7), так как отчетливо сформулировал

конкретные задачи (которые обозначили логику научного
анализа и структуру диссертации) и (/127528535-Svyazey-dis-s-
7-tak-kak-otchetlivo-sformuliroval-konkretnye-zadachi-kotorye-
Отзыв официального оппонента о диссертации Футляева Никиты
oboznachili-logiku-nauchnogo-analiza-i-strukturu-dissertacii-i.html)
Сергеевича «Творческая деятельность И.А. Аксенова в контексте
русско-английских литературных связей» на соискание ученой
степени кандидата филологических

Подробнее (/127528535-Svyazey-dis-s-7-tak-kak-otchetlivo-sformuliroval-
konkretnye-zadachi-kotorye-oboznachili-logiku-nauchnogo-analiza-i-strukturu-
dissertacii-i.html)

Дополнительная предпрофессиональная
общеобразовательная программа в области музыкального
искусства «Струнные инструменты» (скрипка) предназначена
для (/132778694-Dopolnitelnaya-predprofessionalnaya-
Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-
программа в области музыкального искусства «Струнные
инструменты» (скрипка) предназначена для учащихся детской
iskusstva-strunnye-instrumenty-skripka-prednaznachena-
музыкальной школы и разработана с
dlya.html)
Подробнее (/132778694-Dopolnitelnaya-predprofessionalnaya-
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-strunnye-
instrumenty-skripka-prednaznachena-dlya.html)

Концертмейстерский класс. Музыкальная литература В.00.

Вариативная часть (/129526146-Koncertmeysterskiy-klass-
muzykalnaya-literatura-v-00-variativnaya-chast.html)
АННОТАЦИЯ к дополнительной предпрофессиональной
общеобразовательной программе в области музыкального искусства
«Фортепиано» Данная образовательная программа предназначена
для учащихся детской школы искусств.

Подробнее (/129526146-Koncertmeysterskiy-klass-muzykalnaya-literatura-v-00-
variativnaya-chast.html)

исследований: XIX века. (/61395972-Issledovaniy-xix-veka.html)

ЗАКЛЮЧЕНИЕ ДИССЕРТАЦИОННОГО СОВЕТА Д 210.012.01 НА БАЗЕ
ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО БЮДЖЕТНОГО
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
«РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ МУЗЫКИ ИМЕНИ ГНЕСИНЫХ»
МИНИСТЕРСТВА

Подробнее (/61395972-Issledovaniy-xix-veka.html)

ЗАКЛЮЧЕНИЕ ДИССЕРТАЦИОННОГО СОВЕТА Д НА БАЗЕ

ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО БЮДЖЕТНОГО
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
(/138178644-Zaklyuchenie-dissertacionnogo-soveta-d-na-baze-
ЗАКЛЮЧЕНИЕ ДИССЕРТАЦИОННОГО СОВЕТА Д 210.016.01 НА БАЗЕ
federalnogo-gosudarstvennogo-byudzhetnogo-obrazovatelnogo-
ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО БЮДЖЕТНОГО
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
uchrezhdeniya-vysshego-obrazovaniya.html)
«РОСТОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ ИМ. С. В.
РАХМАНИНОВА»

Подробнее (/138178644-Zaklyuchenie-dissertacionnogo-soveta-d-na-baze-
federalnogo-gosudarstvennogo-byudzhetnogo-obrazovatelnogo-uchrezhdeniya-
vysshego-obrazovaniya.html)

Дополнительная предпрофессиональная
общеобразовательная программа в области музыкального
искусства «Фортепиано» Аннотации программ учебных
предметов. (/111724101-Dopolnitelnaya-predprofessionalnaya-
Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-
программа в области «Фортепиано» Аннотации программ учебных
предметов Название Краткая аннотация Примечание ПО01
iskusstva-fortepiano-annotacii-programm-uchebnyh-
Музыкальное исполнительство ПО01УП01
predmetov.html)
Подробнее (/111724101-Dopolnitelnaya-predprofessionalnaya-
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-fortepiano-
annotacii-programm-uchebnyh-predmetov.html)
Дополнительная предпрофессиональная
общеобразовательная программа в области музыкального
искусства «Фортепиано» (/90786186-Dopolnitelnaya-
predprofessionalnaya-obshcheobrazovatelnaya-programma-v-
Администрация городского округа город Воронеж управление
oblasti-muzykalnogo-iskusstva-fortepiano.html)
культуры муниципальное бюджетное образовательное учреждение
Дополнительного образования детей Детская школа искусств 5
городского округа город Воронеж

Подробнее (/90786186-Dopolnitelnaya-predprofessionalnaya-
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-fortepiano.html)

1.Планируемые результаты. Использовать В течение учебного

года учащиеся должны знать/понимать: (/72412011-1-
planiruemye-rezultaty-ispolzovat-v-techenie-uchebnogo-goda-
uchashchiesya-dolzhny-znat-ponimat.html)
1.Планируемые результаты. Творчески изучая музыкальное
искусство, к концу 3 класса обучающиеся должны: -
продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-
образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными

Подробнее (/72412011-1-planiruemye-rezultaty-ispolzovat-v-techenie-uchebnogo-
goda-uchashchiesya-dolzhny-znat-ponimat.html)

Пояснительная записка. (/66506988-Poyasnitelnaya-

zapiska.html)
Пояснительная записка. В 9 классе для реализации содержания
государственного образовательного стандарта и сохранения
преемственности в выборе программ рекомендуется в учебном году
в 9 классе закончить

Подробнее (/66506988-Poyasnitelnaya-zapiska.html)

Инструментальное исполнительство. (Оркестровые струнные

инструменты ) Срок освоения 10 лет 10 месяцев. Аннотация на
учебную программу (/36273539-Instrumentalnoe-ispolnitelstvo-
orkestrovye-strunnye-instrumenty-srok-osvoeniya-10-let-10-
073101 Инструментальное исполнительство (Оркестровые струнные
mesyacev-annotaciya-na-uchebnuyu-programmu.html)
инструменты ) Срок освоения 10 лет 10 месяцев Аннотация на
учебную программу Специальный инструмент МДК 01.01 Основная
образовательная программа

Подробнее (/36273539-Instrumentalnoe-ispolnitelstvo-orkestrovye-strunnye-
 instrumenty-srok-osvoeniya-10-let-10-mesyacev-annotaciya-na-uchebnuyu-
programmu.html)

1. Планируемые результаты (/60930072-1-planiruemye-

rezultaty.html)
1. Планируемые результаты Ученик научится Понимать специфику
музыки как вида искусства; значение музыки в художественной
культуре и ее роль в синтетических видах творчества; основные
формы музыки; характерные

Подробнее (/60930072-1-planiruemye-rezultaty.html)

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ
ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ
МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА «Музыкальный фольклор»
(/113819536-Dopolnitelnaya-predprofessionalnaya-
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-
дополнительного образования детей «Детская школа искусств 5
Энгельсского муниципального района» ---------------------------------------------
iskusstva-muzykalnyy-folklor.html)
------------------------------------

Подробнее (/113819536-Dopolnitelnaya-predprofessionalnaya-
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-muzykalnyy-
folklor.html)

Аннотации к программам учебных предметов

дополнительной общеразвивающей программы
художественной направленности «ФОРТЕПИАНО».
(/158995784-Annotacii-k-programmam-uchebnyh-predmetov-
Аннотации к программам учебных предметов дополнительной
dopolnitelnoy-obshcherazvivayushchey-programmy-
общеразвивающей программы художественной направленности
«ФОРТЕПИАНО». Программы учебных предметов являются частью
hudozhestvennoy-napravlennosti-fortepiano.html)
дополнительной обще развивающей

Подробнее (/158995784-Annotacii-k-programmam-uchebnyh-predmetov-
dopolnitelnoy-obshcherazvivayushchey-programmy-hudozhestvennoy-napravlennosti-
fortepiano.html)

( ) Инструментальное исполнительство. Срок освоения 3 года

10 месяцев ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ МОДУЛИ. Аннотация на
рабочую программу (/36665859-Instrumentalnoe-ispolnitelstvo-
073101 (53.02.03) Инструментальное исполнительство Оркестровые
духовые и ударные инструменты Срок освоения 3 года 10 месяцев
Аннотации к программам междисциплинарных комплексов, учебных
дисциплин, практик

Подробнее (/36665859-Instrumentalnoe-ispolnitelstvo-srok-osvoeniya-3-goda-10-
mesyacev-professionalnye-moduli-annotaciya-na-rabochuyu-programmu.html)

I.Планируемые результаты освоения учебного предмета.

(/107702262-I-planiruemye-rezultaty-osvoeniya-uchebnogo-
predmeta.html)
Аннотация Рабочая учебная программа к учебному курсу по музыке
для класса составлена на основе примерной (типовой) учебной
программы начального общего образования (базовый уровень) и
соответствует Федеральному

Подробнее (/107702262-I-planiruemye-rezultaty-osvoeniya-uchebnogo-
predmeta.html)

Программные требования к отбору кандидатов для

присуждения Грантов Мэра Москвы в сфере культуры и
искусства в 2019 году (/133441501-Programmnye-trebovaniya-k-
otboru-kandidatov-dlya-prisuzhdeniya-grantov-mera-moskvy-v-
Программные требования к отбору кандидатов для присуждения
sfere-kultury-i-iskusstva-v-2019-godu.html)
Грантов Мэра Москвы в сфере культуры и искусства в 2019 году В
заявке должны быть указаны произведения, соответствующие
номинациям и Программным

Подробнее (/133441501-Programmnye-trebovaniya-k-otboru-kandidatov-dlya-
prisuzhdeniya-grantov-mera-moskvy-v-sfere-kultury-i-iskusstva-v-2019-godu.html)

Дирижирование оркестром духовых инструментов. Аннотации

к программам практик (/142014145-Dirizhirovanie-orkestrom-
duhovyh-instrumentov-annotacii-k-programmam-praktik.html)
53.03.05 Дирижирование оркестром духовых инструментов
Аннотации к программам практик Учебная практика «Творческая
практика» Целью практики является формирования первоначальных
навыков в области дирижирования

Подробнее (/142014145-Dirizhirovanie-orkestrom-duhovyh-instrumentov-annotacii-
k-programmam-praktik.html)
«Аранжировка на начальном этапе» (создание стиля-паттерна)
(/51881121-Aranzhirovka-na-nachalnom-etape-sozdanie-stilya-
patterna.html)
«Аранжировка на начальном этапе» (создание стиля-паттерна)
Содержание. 1. Пояснительная записка. 2. Учебно-тематический
план. 3. Содержание программы. 4. Методическое обеспечение. 5.
Список литературы.

Подробнее (/51881121-Aranzhirovka-na-nachalnom-etape-sozdanie-stilya-
patterna.html)

Л. А. Птушко ИСТОРИЯ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ МУЗЫКИ ПЕРВОЙ

ПОЛОВИНЫ ХХ ВЕКА (/72512150-L-a-ptushko-istoriya-
otechestvennoy-muzyki-pervoy-poloviny-hh-veka.html)
Министерство культуры Российской Федерации Нижегородская
государственная консерватория им. М. И. Глинки Л. А. Птушко
ИСТОРИЯ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ МУЗЫКИ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ ХХ ВЕКА
Учебное пособие для студентов музыкальных

Подробнее (/72512150-L-a-ptushko-istoriya-otechestvennoy-muzyki-pervoy-
poloviny-hh-veka.html)

1 триместр (12 часов, из них 1 час резерв) Тема: «Музыка в

жизни человека» (12 часов) Истоки возникновения музыки.
(/60072336-1-trimestr-12-chasov-iz-nih-1-chas-rezerv-tema-
muzyka-v-zhizni-cheloveka-12-chasov-istoki-vozniknoveniya-
Поурочное планирование по музыке. ФГОС 2 1 класс. ур ок а Дата
muzyki.html)
Содержание курса. Тема урока. 1. Воплощение в звуках окружающей
жизни, природы, настроений, чувств и характера человека. 2
«Обобщенное представление

Подробнее (/60072336-1-trimestr-12-chasov-iz-nih-1-chas-rezerv-tema-muzyka-v-
zhizni-cheloveka-12-chasov-istoki-vozniknoveniya-muzyki.html)

Пояснительная записка (/86330621-Poyasnitelnaya-zapiska.html)

Пояснительная записка Современное общество переживает такой
этап, когда назрела необходимость пересмотра одной из важнейших
социальных сфер образования, что вызвано социально-
экономическими преобразованиями

Подробнее (/86330621-Poyasnitelnaya-zapiska.html)
1. Пояснительная записка (/116252327-1-poyasnitelnaya-
zapiska.html)
1. Пояснительная записка 1. 1. Программа дополнительного
образования детей и взрослых в области хореографического
искусства «Хореографическое творчество» (далее программа
«Хореографическое творчество»)

Подробнее (/116252327-1-poyasnitelnaya-zapiska.html)

6. Аннотация программ (/131923428-6-annotaciya-

programm.html)
6. Аннотация программ Направленность Учебные предметы Срок
изучения предмета Дополнительные предпрофессиональные
общеобразовательные программы в области искусств «Фортепиано»
Результатом освоения программы

Подробнее (/131923428-6-annotaciya-programm.html)

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного

образования «Детская школа искусств «Образовательно-
концертное объединение имени Кима Назаретова»
(/143913075-Municipalnoe-byudzhetnoe-uchrezhdenie-
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного
dopolnitelnogo-obrazovaniya-detskaya-shkola-iskusstv-
образования «Детская школа искусств «Образовательно-концертное
объединение имени Кима Назаретова» Аннотация к дополнительной
obrazovatelno-koncertnoe-obedinenie-imeni-kima-
предпрофессиональной общеобразовательной
nazaretova.html)
Подробнее (/143913075-Municipalnoe-byudzhetnoe-uchrezhdenie-dopolnitelnogo-
obrazovaniya-detskaya-shkola-iskusstv-obrazovatelno-koncertnoe-obedinenie-imeni-
kima-nazaretova.html)

Муниципальное казённое общеобразовательное учреждение

«Уржумская средняя школа» Рабочая программа музыка 8
класс. Учитель : Теряева Г. (/60090457-Municipalnoe-kazyonnoe-
obshcheobrazovatelnoe-uchrezhdenie-urzhumskaya-srednyaya-
Муниципальное казённое общеобразовательное учреждение
shkola-rabochaya-programma-muzyka-8-klass-uchitel-teryaeva-
«Уржумская средняя школа» Рабочая программа музыка 8 класс
Учитель : Теряева Г.В 2016-2017 учебный год Ведение. Рабочая
g.html)
программа основного среднего

Подробнее (/60090457-Municipalnoe-kazyonnoe-obshcheobrazovatelnoe-
 uchrezhdenie-urzhumskaya-srednyaya-shkola-rabochaya-programma-muzyka-8-klass-
uchitel-teryaeva-g.html)

АННОТАЦИЯ К РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЕ ПО МУЗЫКЕ 1 КЛАСС

(/69104895-Annotaciya-k-rabochey-programme-po-muzyke-1-
klass.html)
АННОТАЦИЯ К РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЕ ПО МУЗЫКЕ 1 КЛАСС Рабочая
учебная программа по музыке для 1-го класса разработана на основе
примерной программы начального общего образования и
программы «Музыка 1-4 классы»,

Подробнее (/69104895-Annotaciya-k-rabochey-programme-po-muzyke-1-klass.html)

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО

ПРЕДМЕТА. Личностные результаты: (/111197502-Planiruemye-
rezultaty-osvoeniya-uchebnogo-predmeta-lichnostnye-
rezultaty.html)
ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Личностные результаты: - чувство гордости за свою Родину,
российский народ и историю России, осознание своей этнической и
национальной принадлежности на

Подробнее (/111197502-Planiruemye-rezultaty-osvoeniya-uchebnogo-predmeta-
lichnostnye-rezultaty.html)

«ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ТВОРЧЕСТВО» (/112188465-

Horeogra!cheskoe-tvorchestvo.html)
Аннотации к рабочим программам дисциплин
предпрофессиональной образовательной программы в области
хореографического искусства «ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ТВОРЧЕСТВО»
ПО.01.УП.01. Танец формирование у обучающихся

Подробнее (/112188465-Horeogra#cheskoe-tvorchestvo.html)

Требования к уровню подготовки обучающихся 1 класса:

(/65065687-Trebovaniya-k-urovnyu-podgotovki-
obuchayushchihsya-1-klassa.html)
1 класс Аннотация Рабочая программа по музыке для 1 класса
составлена на основе Государственного образовательного стандарта
начального образования по искусству, Примерной программы
начального образования
 Подробнее (/65065687-Trebovaniya-k-urovnyu-podgotovki-obuchayushchihsya-1-
klassa.html)

в 7 классе Музыка немецких композиторов XVIII века

(/61870062-V-7-klasse-muzyka-nemeckih-kompozitorov-xviii-
veka.html)
Муниципальное образовательное учреждение дополнительного
образования детей «Дом детского творчества» Калининского района
Тверской области Внеклассное мероприятие в 7 классе Музыка
немецких композиторов

Подробнее (/61870062-V-7-klasse-muzyka-nemeckih-kompozitorov-xviii-veka.html)

Сведения о затратах учебного времени(7 летний срок

обучения) (/87299711-Svedeniya-o-zatratah-uchebnogo-vremeni-
7-letniy-srok-obucheniya.html)
Общеразвивающая программа по вокальному исполнительству Срок
обучения 7 лет, 5 лет АННОТАЦИЯ на программу по учебному
предмету «Вокал (сольное пение)» Дополнительная
общеразвивающая образовательная программа

Подробнее (/87299711-Svedeniya-o-zatratah-uchebnogo-vremeni-7-letniy-srok-
obucheniya.html)

Утверждена на заседании кафедры музыкально-

инструментального исполнительства г., протокол 7.
(/153056264-Utverzhdena-na-zasedanii-kafedry-muzykalno-
instrumentalnogo-ispolnitelstva-g-protokol-7.html)
Министерство культуры Российской Федерации ФГБОУ ВО
«Кемеровский государственный институт культуры» Кафедра
музыкально-инструментального исполнительства ПРОГРАММА
ПРОФИЛЬНОГО ВСТУПИТЕЛЬНОГО ИСПЫТАНИЯ В

Подробнее (/153056264-Utverzhdena-na-zasedanii-kafedry-muzykalno-
instrumentalnogo-ispolnitelstva-g-protokol-7.html)

Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная

программа в области музыкального искусства «Струнные
инструменты» (/130859966-Dopolnitelnaya-
Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная
программа в области музыкального искусства «Струнные
инструменты» Аннотация программ учебных предметов Срок
реализации 5 лет Название Краткая аннотация

Подробнее (/130859966-Dopolnitelnaya-obshcherazvivayushchaya-
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-strunnye-
instrumenty.html)

Аннотация к программе по учебному предмету «Основы

музыкального исполнительства (музыкальный инструмент)»
(/77264218-Annotaciya-k-programme-po-uchebnomu-predmetu-
osnovy-muzykalnogo-ispolnitelstva-muzykalnyy-instrument.html)
АННОТАЦИИ К УЧЕБНЫМ ПРЕДМЕТАМ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ
ОБЩЕРАЗВИВАЮЩЕЙ ПРОГРАММЫ В ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО
ИСКУССТВА исполнительства (музыкальный инструмент)» Программа
учебного предмета «Основы музыкального исполнительства

Подробнее (/77264218-Annotaciya-k-programme-po-uchebnomu-predmetu-osnovy-
muzykalnogo-ispolnitelstva-muzykalnyy-instrument.html)

АННОТАЦИЯ К РАБОЧЕЙ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ

ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЕ В ОБЛАСТИ
МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА «СТРУННЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ» ПО
ПРЕДМЕТУ
АННОТАЦИЯ «СКРИПКА»
К (/92694918-Annotaciya-k-rabochey-
РАБОЧЕЙ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ
predprofessionalnoy-obshcheobrazovatelnoy-programme-v-
ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЕ В ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО
ИСКУССТВА «СТРУННЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ» ПО ПРЕДМЕТУ «СКРИПКА»
oblasti-muzykalnogo-iskusstva-strunnye-instrumenty-po-
Программа учебного предмета «Специальность» по виду
predmetu-skripka.html)
Подробнее (/92694918-Annotaciya-k-rabochey-predprofessionalnoy-
obshcheobrazovatelnoy-programme-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-strunnye-
instrumenty-po-predmetu-skripka.html)

Планируемые результаты освоения учебного предмета.

Личностные результаты: У обучающегося будут
сформированы: - вхождение обучающихся в мир духовных
(/129471819-Planiruemye-rezultaty-osvoeniya-uchebnogo-
Планируемые результаты освоения учебного предмета. Личностные
predmeta-lichnostnye-rezultaty-u-obuchayushchegosya-budut-
результаты: У обучающегося будут сформированы: - вхождение
обучающихся в мир духовных ценностей музыкального искусства,
sformirovany-vhozhdenie-obuchayushchihsya-v-mir-
влияющих на выбор наиболее
duhovnyh.html)
Подробнее (/129471819-Planiruemye-rezultaty-osvoeniya-uchebnogo-predmeta-
 lichnostnye-rezultaty-u-obuchayushchegosya-budut-sformirovany-vhozhdenie-
obuchayushchihsya-v-mir-duhovnyh.html)

Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная

программа в области музыкального искусства. «Струнные
инструменты» (/125188369-Dopolnitelnaya-
obshcherazvivayushchaya-obshcheobrazovatelnaya-programma-v-
Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная
oblasti-muzykalnogo-iskusstva-strunnye-instrumenty.html)
программа в области музыкального искусства «Струнные
инструменты» Аннотация программ учебных предметов Срок
реализации 3 года Название Краткая аннотация

Подробнее (/125188369-Dopolnitelnaya-obshcherazvivayushchaya-
obshcheobrazovatelnaya-programma-v-oblasti-muzykalnogo-iskusstva-strunnye-
instrumenty.html)

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Творческий конкурс проводится

для определения качества теоретических и практических
способностей абитуриентов на базе ЛГАКИ им. (/82721381-
Poyasnitelnaya-zapiska-tvorcheskiy-konkurs-provoditsya-dlya-
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Творческий конкурс проводится для
opredeleniya-kachestva-teoreticheskih-i-prakticheskih-
определения качества теоретических и практических способностей
абитуриентов на базе ЛГАКИ им. М. Матусовского по програме,
sposobnostey-abiturientov-na-baze-lgaki-im.html)
разработанной академией

Подробнее (/82721381-Poyasnitelnaya-zapiska-tvorcheskiy-konkurs-provoditsya-
dlya-opredeleniya-kachestva-teoreticheskih-i-prakticheskih-sposobnostey-abiturientov-
na-baze-lgaki-im.html)

Диссертация выполнена на кафедре теории музыки и

композиции ФГБОУ ВО «Ростовская государственная
консерватория им. С.В.Рахманинова» Министерства
(/70952965-Dissertaciya-vypolnena-na-kafedre-teorii-muzyki-i-
ЗАКЛЮЧЕНИЕ ДИССЕРТАЦИОННОГО СОВЕТА Д 210.016.01 НА БАЗЕ
kompozicii-fgbou-vo-rostovskaya-gosudarstvennaya-
ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО БЮДЖЕТНОГО
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
konservatoriya-im-s-v-rahmaninova-ministerstva.html)
«РОСТОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ ИМ.
С.В.РАХМАНИНОВА»

Подробнее (/70952965-Dissertaciya-vypolnena-na-kafedre-teorii-muzyki-i-
kompozicii-fgbou-vo-rostovskaya-gosudarstvennaya-konservatoriya-im-s-v-
rahmaninova-ministerstva.html)
Аннотация к адаптированной рабочей программе
(/145649165-Annotaciya-k-adaptirovannoy-rabochey-
programme.html)
Аннотация к адаптированной рабочей программе Адаптированная
рабочая программа по музыке для 9 класса для детей с ОВЗ (ЗПР)
составлена на основе федерального компонента государственного
образовательного

Подробнее (/145649165-Annotaciya-k-adaptirovannoy-rabochey-programme.html)

Система менеджмента качества ПРОГРАММА

ВСТУПИТЕЛЬНОГО ИСПЫТАНИЯ ТВОРЧЕСКИЙ ЭКЗАМЕН
(/51769314-Sistema-menedzhmenta-kachestva-programma-
vstupitelnogo-ispytaniya-tvorcheskiy-ekzamen.html)
ООП-13Б-ПВИ/04-2016 Министерство культуры Российской
Федерации Федеральное государственное бюджетное
образовательное учреждение высшего образования «Санкт-
Петербургский государственный институт культуры

Подробнее (/51769314-Sistema-menedzhmenta-kachestva-programma-
vstupitelnogo-ispytaniya-tvorcheskiy-ekzamen.html)

Авторы-составители программы ГИА: профессор Л.М. Зайчик,

профессор В.И. Стопичев, профессор О.М. Шаров. Рецензент:
доцент А.А. (/145572562-Avtory-sostaviteli-programmy-gia-
professor-l-m-zaychik-professor-v-i-stopichev-professor-o-m-
Программа ГИА составлена на основании требований ФГОС ВО по
sharov-recenzent-docent-a-a.html)
специальности 53.09.01 «Искусство музыкально-инструментального
исполнительства (по видам)», утвержденного приказом
Министерства образования и

Подробнее (/145572562-Avtory-sostaviteli-programmy-gia-professor-l-m-zaychik-
professor-v-i-stopichev-professor-o-m-sharov-recenzent-docent-a-a.html)

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного

образования «Сертоловская детская школа искусств»
(/162193721-Municipalnoe-byudzhetnoe-uchrezhdenie-
dopolnitelnogo-obrazovaniya-sertolovskaya-detskaya-shkola-
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного
iskusstv.html)
образования «Сертоловская детская школа искусств» ОПИСАНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩЕЙ ПРОГРАММЫ
ХУДОЖЕСТВЕННОЙ НАПРАВЛЕННОСТИ «СКРИПКА» Дополнительная
 Подробнее (/162193721-Municipalnoe-byudzhetnoe-uchrezhdenie-dopolnitelnogo-
obrazovaniya-sertolovskaya-detskaya-shkola-iskusstv.html)

Аннотация. к рабочим программам. по музыка 5-7 классы

(/61865668-Annotaciya-k-rabochim-programmam-po-muzyka-5-7-
klassy.html)
Аннотация к рабочим программам по музыка 5-7 классы Данная
рабочая программа разработана на основе авторской программы
«Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений:
Музыка: 1-4 кл, 5-7 кл. Программа

Подробнее (/61865668-Annotaciya-k-rabochim-programmam-po-muzyka-5-7-
klassy.html)

Аннотация к рабочей программе по Искусству (музыка) для

7в,7г классов (ФКГОС) Место предмета в базисном учебном
плане (/53292692-Annotaciya-k-rabochey-programme-po-
iskusstvu-muzyka-dlya-7v-7g-klassov-fkgos-mesto-predmeta-v-
Аннотация к рабочей программе по Искусству (музыка) для 7в,7г
bazisnom-uchebnom-plane.html)
классов (ФКГОС) Рабочая программа по Искусству (музыка) для 7в,7г
класса разработана на основании: 1. Образовательной программы
основного общего

Подробнее (/53292692-Annotaciya-k-rabochey-programme-po-iskusstvu-muzyka-
dlya-7v-7g-klassov-fkgos-mesto-predmeta-v-bazisnom-uchebnom-plane.html)

ФОНДЫ ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ (/140228562-Fondy-ocenochnyh-

sredstv.html)
Бюджетное профессиональное образовательное учреждение
Удмуртской Республики «Республиканский музыкальный колледж»
ФОНДЫ ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ КОНТРОЛЬНО-ОЦЕНОЧНЫЕ
МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ ЭКЗАМЕНА Специальность 53.02.07

Подробнее (/140228562-Fondy-ocenochnyh-sredstv.html)

ОТЗЫВ РАКЧЕЕВА Максима Сергеевича актуальность темы

диссертации (/58343482-Otzyv-rakcheeva-maksima-sergeevicha-
aktualnost-temy-dissertacii.html)
ОТЗЫВ официального оппонента на диссертацию РАКЧЕЕВА Максима
Сергеевича «Формирование конфликтоустойчивости курсантов
будущих пограничников средствами физической культуры»,
представленную на соискание

Подробнее (/58343482-Otzyv-rakcheeva-maksima-sergeevicha-aktualnost-temy-
dissertacii.html)

АННОТАЦИИ ПРАКТИК. Аннотация на рабочую программу

дисциплины Б2.У.1 «ИСПОЛНИТЕЛЬСКАЯ ПРАКТИКА»
(/132116537-Annotacii-praktik-annotaciya-na-rabochuyu-
programmu-discipliny-b2-u-1-ispolnitelskaya-praktika.html)
АННОТАЦИИ ПРАКТИК Специальность 53.05.01 Искусство
концертного исполнительства Специализация 3 «Концертные
струнные инструменты (по видам инструментов: скрипка, альт,
виолончель, контрабас, арфа), исторические

Подробнее (/132116537-Annotacii-praktik-annotaciya-na-rabochuyu-programmu-
discipliny-b2-u-1-ispolnitelskaya-praktika.html)

Программа учебного предмета «Предмет по выбору.

Ансамбль» (/150498691-Programma-uchebnogo-predmeta-
predmet-po-vyboru-ansambl.html)
ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ ГОРОДА МОСКВЫ Государственное
бюджетное учреждение дополнительного образования города
Москвы «Детская школа искусств имени И.Ф. Стравинского»
Программа учебного предмета «Предмет по

Подробнее (/150498691-Programma-uchebnogo-predmeta-predmet-po-vyboru-
ansambl.html)

обществе. Феномен детства стал одной из ведущих тем

культурологических исследований. Во-вторых, научное
осмысление данного феномена приобретает (/80448454-
Obshchestve-fenomen-detstva-stal-odnoy-iz-vedushchih-tem-
ОТЗЫВ на диссертационную работу Подчередниченко Надежды
kulturologicheskih-issledovaniy-vo-vtoryh-nauchnoe-osmyslenie-
Андреевны «Отражение картины мира ребёнка в детском
музыкальном фольклоре», представленную на соискание учёной
dannogo-fenomena-priobretaet.html)
степени кандидата культурологии по

Подробнее (/80448454-Obshchestve-fenomen-detstva-stal-odnoy-iz-vedushchih-
tem-kulturologicheskih-issledovaniy-vo-vtoryh-nauchnoe-osmyslenie-dannogo-
fenomena-priobretaet.html)
СПЕЦИАЛЬНОСТЬ. ФЛЕЙТА. ГОБОЙ. САКСОФОН (/39545233-
Specialnost-"eyta-goboy-saksofon.html)
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей «Детская музыкальная школа 1
г. Хабаровска» Дополнительная предпрофессиональная
общеобразовательная программа в области

Подробнее (/39545233-Specialnost-!eyta-goboy-saksofon.html)

Рабочая программа. Музыка. 5-8 класс. Приложение 2 к ООП

ООО МБОУ «ИООШ 2» Приказ 123 от «30» г. Учитель: Багрина
Наталья Александровна (/123005525-Rabochaya-programma-
muzyka-5-8-klass-prilozhenie-2-k-oop-ooo-mbou-ioosh-2-prikaz-
Приложение 2 к ООП ООО МБОУ «ИООШ 2» Приказ 123 от «30» 08
123-ot-30-g-uchitel-bagrina-natalya-aleksandrovna.html)
2016 г. Рабочая программа Музыка 5-8 класс Учитель: Багрина
Наталья Александровна (первая категория) Рабочая программа
составлена в соответствии

Подробнее (/123005525-Rabochaya-programma-muzyka-5-8-klass-prilozhenie-2-k-
oop-ooo-mbou-ioosh-2-prikaz-123-ot-30-g-uchitel-bagrina-natalya-aleksandrovna.html)

Музыкальное искусство эстрады по виду «Эстрадное пение».

(/124515179-Muzykalnoe-iskusstvo-estrady-po-vidu-estradnoe-
penie.html)
АННОТАЦИЯ К РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЕ ПРОИЗВОДСТВЕННОЙ
ПРАКТИКИ программы подготовки специалистов среднего звена
среднего профессионального образования специальности 53.02.02
Музыкальное искусство эстрады по виду

Подробнее (/124515179-Muzykalnoe-iskusstvo-estrady-po-vidu-estradnoe-
penie.html)

Аннотация к рабочей программе учебного предмета

«Специальность. Флейта» ПО.01. УП.01. Предметная область
«Музыкальное исполнительство» (/138778730-Annotaciya-k-
rabochey-programme-uchebnogo-predmeta-specialnost-"eyta-po-
Аннотации к дополнительной предпрофессиональной
01-up-01-predmetnaya-oblast-muzykalnoe-ispolnitelstvo.html)
общеобразовательной программе в области музыкального искусства
«Духовые и ударные инструменты» Срок обучения 5 лет
«Специальность. Флейта» ПО.01. УП.01.
 Подробнее (/138778730-Annotaciya-k-rabochey-programme-uchebnogo-predmeta-
specialnost-!eyta-po-01-up-01-predmetnaya-oblast-muzykalnoe-ispolnitelstvo.html)

ДПОП «Духовые и ударные инструменты» Программа учебного

предмета «Специальность. Флейта» 1. Характеристика
учебного предмета, его место и роль в (/34873143-Dpop-
duhovye-i-udarnye-instrumenty-programma-uchebnogo-
ДПОП «Духовые и ударные инструменты» Программа учебного
predmeta-specialnost-"eyta-1-harakteristika-uchebnogo-
предмета «Специальность. Флейта» 1. Характеристика учебного
предмета, его место и роль в образовательном процессе. В
predmeta-ego-mesto-i-rol-v.html)
соответствии с изменениями,

Подробнее (/34873143-Dpop-duhovye-i-udarnye-instrumenty-programma-
uchebnogo-predmeta-specialnost-!eyta-1-harakteristika-uchebnogo-predmeta-ego-
mesto-i-rol-v.html)

«Школа 1953 «Москва 98» (/92749430-Shkola-1953-moskva-

98.html)
ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ ГОСУДАРСТВЕННОЕ
БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ГОРОДА
МОСКВЫ 119607, г.москва, ул.удальцова, д.40 «Школа 1953 «Москва
98» 01 (499) 432 39 УТВЕРЖДАЮ Директор

Подробнее (/92749430-Shkola-1953-moskva-98.html)

Участвовать в жизни класса, школы, города и др., общаться,

взаимодействовать со сверстниками в совместной творческой
деятельности; (/130020214-Uchastvovat-v-zhizni-klassa-shkoly-
goroda-i-dr-obshchatsya-vzaimodeystvovat-so-sverstnikami-v-
Планируемые результаты освоения учебного предмета. Личностные
sovmestnoy-tvorcheskoy-deyatelnosti.html)
результаты: У обучающегося будут сформированы: - вхождение
обучающихся в мир духовных ценностей музыкального искусства,
влияющих на выбор наиболее

Подробнее (/130020214-Uchastvovat-v-zhizni-klassa-shkoly-goroda-i-dr-
obshchatsya-vzaimodeystvovat-so-sverstnikami-v-sovmestnoy-tvorcheskoy-
deyatelnosti.html)

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА (/69967164-

Rabochaya-programma-uchebnogo-predmeta.html)
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА Музыка 6 класс
Составитель: Веденеева Татьяна Геннадьевна, учитель музыки, ИЗО
первая квалификационная категория 207 г. Пояснительная записка
Рабочая программа «Музыка»

Подробнее (/69967164-Rabochaya-programma-uchebnogo-predmeta.html)

ПОЛОЖЕНИЕ. Инструментальные классы (/126432005-

Polozhenie-instrumentalnye-klassy.html)
Принято на заседании педагогического совета Протокол 3 от
29.12.2016 г. УТВЕРЖДЕНО приказом Государственного бюджетного
учреждения дополнительного образования города Москвы «Детская
музыкальная школа имени

Подробнее (/126432005-Polozhenie-instrumentalnye-klassy.html)

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА учебного предмета МУЗЫКА. 1-4 класс

(/111197424-Rabochaya-programma-uchebnogo-predmeta-
muzyka-1-4-klass.html)
Приложение 23 к основной образовательной программе начального
общего образования МБОУ Сосновская СШ 1 РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
учебного предмета МУЗЫКА 1-4 класс Рабочая программа
разработана в соответствии с

Подробнее (/111197424-Rabochaya-programma-uchebnogo-predmeta-muzyka-1-4-
klass.html)

Аннотация к рабочей программе по учебному предмету

ПО.01.УП.02. Музыкальный инструмент (фортепиано)
(/119737691-Annotaciya-k-rabochey-programme-po-uchebnomu-
predmetu-po-01-up-02-muzykalnyy-instrument-fortepiano.html)
Аннотации к рабочим программам дисциплин
предпрофессиональной образовательной программы в области
музыкального искусства «МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФОЛЬКЛОР»
ПО.01.УП.01.Фольклорный ансамбль Цель: развитие музыкально-
творческих

Подробнее (/119737691-Annotaciya-k-rabochey-programme-po-uchebnomu-
predmetu-po-01-up-02-muzykalnyy-instrument-fortepiano.html)
2020 © DocPlayer.ru Политика Конфиденциальности (/support/privacy-policy/) | Правила использования
(/support/terms-of-service/) | Обратная связь (/support/feedback/)