Вы находитесь на странице: 1из 4

Знак Людмила 4 курс фортепиано

Соната Бетховена до минор op. 10 №1 (1 часть)

Крупная форма - жанр инструментальной музыки, состоящий из нескольких


частей, одна из которых написана в форме сонатного Allegro.

Строение сонатного Allegro сонаты до минор 1 части:

Экспозиция: ГП (до минор), Св. П (отклонение в ми бемоль мажор), П П (ми


бемоль мажор) З П (ми бемоль мажоре).

Разработка.

Реприза: Г П (до минор), Св П (имеетя ряд секвенциаонных построений,


которые постоянно модулируются), П П (фа мажор), З П (до минор).

Соната построена на конфликте двух контрастных тем Главной и побочной


партии, что выражено в тональном плане и фактуре.

Характер произведения: В целом характер этой части напористый,


напряженный, волнительный.

Г П - контрасного строения объеденяет два элемента, которые отрожают


классическое соединение "долг и состодание" (1-30 т) до минор, 1 "долг"
элемент звучит напряженно, за счет пунктирного ритма, а восходящие
интервалы дают движения. 2 "сострадание" элемент звучит печально, со
вздохами. 1 элемент звучит на форте, 2 элемент пиано. Важно сразу
определить динамику проведения темы. Кульминация приходится на 13т.
после повторения двух элементов, звучит нисходящая фраза, которая
повторяется 3 раза,делаем крещендо. В октавном удвоении, что усиливает
драматизм,который ослабевает, переходя на пиониссимо. Но в конце главной
партии точку решительно ставит фортиссимо.

Св П - происходит резкая смена фактуры- блогодаря выдержанным


полувинным, напоминает хорал. Этот полифонический склад фактуры,
требует работы по голосам (учим по паре голосов с пением).Сложность сдесь
заключается в том, чтобы не подчеркивать мягкие синкопы верхнего голоса.(
As dur - f moll - Des dur - B dur - Es dur).(31 - 54 т). Нежная, мягкая,
спокойная. Первые две фразы имеют крещендо к 3 фразе, которая является
кульминацией.

П П - ( 32 - 63 т). При пульсирующей левой руке, создается движение


мелодии побочной партии, а вместе с тем в правой руке имеется пунктирный
ритм. В совокупности рук и данного ритмического рисунка создается
характер танцевальности.

З П - (63 - 83 т). Заключительная партия вобрала в себя элементы главной


партии и элементы связующей партии. По сравенинию с 1 элементом главной
партии, заключительная партия звучит в мажоре, что зеркально отражает 1
элемент главной партии - восторженно, светло, активно.

Разработка: Начинается с элементов главной партии до мажора, затем звучит


новый материал в фа миноре (в октавном изложении), что вносит характер
разработки волнительности, тревожность, сметение. Элементы главной
партии звучат так же контрастно по динамике, выразительно, а новый
материал в фа миноре имеет развернутую линию по горезонтали, что
необходимо подчеркнуть динамикой. Мелодия в новой материале проходит в
октавном изложении в правой руке, позже мелодия переходит в левую руку, а
в правой руке звучат вопросительные интонации в интервальном изложении,
который вносит полифонический элемент. Затем ряд нисходящих аккордов
звучащие на descreshendo приводят к репризе, где вступает Г П на форте,
динамически разделяя эти разделы.

Работа над сонатой: Ритм - так как часть насыщена разнообразным ритом
партии, а так же паузами, необходимо в медленном темпе работать со счетом
в слух. 1 элемент главной партии состоит из пункторов, которые надо
просчитать по шестантдцатым, чтобы она не превратилась в триоль или
наоборот чтобы шестнадтцатая не звучала, как 32 - я. Связуащая партия
состоит из более продолжительных длительностей, которые необходимо
наполнить пульсацией более мелкими длительностями. Побочная партия так
же содержить пунктир, который необходимо просчитать по 8 - м.

Штрихи - в данной сонате используются штрихи легато и стаккато.


Необходимо при чередовании штрихов, знать в какой из элементов
присутсвует тот или иной штрих. Особое внимение требую лиги на две ноты,
при этом 1 нота играется ярче, 2 тише, но так же важно, чтобы длительности
не сокращались. Лиги используются в фактуре, как фразировочные, что
необходимо обсудить с учеником. В побочной партии есть восходящее
гаммообразное движение, которое стоит исполнять стаккато, чтобы оно
звучало легко, но четко. Важное значение имеет определение верной
аппликатуры, при разных видах фактур.

Побочная партия строится на мелодии с аккопанементом. Фигурации в левой


руке должны звучать легко, не заглушая мелодию в правой руке. Верхний
голос должен звучать ярче, чем аккмпанемент в левой руке. А, например, 2
элемент главной партии звучит в аккордовой фактуре, когда аккорд не должен
звучать плоско, для этого необходимо выделить верхний голос в аккорде. В
связующей партии, когда фактура насыщена подголосками, надо стремится
выделять мелодическую линию. В этой части сонаты, используются разные
фактурные виды изложения материала, поэтому здесь важен коордеационный
момент, когда при необходимости используются разные приемы игры от
легких, отчетливых пальцев, до массивных, насыщенных, ярких аккордов.
Проробатывая фактуру, можно представить ее, как оркестр или солирующих
инструментов.

В факутре встречаются украшения, которые необходимо проработать


отдельно, чтобы они не рушили мелодическую линию, не создавали лишнего
акцента, вплетая в мелодию.

В основном в этой части сонаты используется прямая педаль.Во втором


элементе главной партии, а так же в связующей партии можно использовать
запаздывающую педаль. Так же можно взять короткую педаль для уселения
яркости аккордов, если они звучат на форте.

Основной задачи исполнения сонатного Allegro, состоит в том, чтобы


сохранить единство темпа при изменении фактуры, динамики, штрихов всей
части. По скольку в данной сонате разные виды изложения фактуры, над
метроритмом работать надо с самого начала. После выученного правильного
текста, аппликатуры, динамики можно переходить к более быстрому темпу.

Чтобы исполнять 1 часть сонаты до минор Бетховена, ученик должен


обладать орпеделенным темпераментом, исполнительской воли, богатой
эмоциональной палитрой, технической подготовкой.