Вы находитесь на странице: 1из 18

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ

КИЇВСЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ ІНСТИТУТ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО


МИСТЕЦТВА ТА ДИЗАЙНУ ІМЕНІ МИХАЙЛА БОЙЧУКА

Історія листівки
Реферат з дисципліни «Історія дизайну за фахом»

Виконала: студентка групи ГД-1


ІІ курсу
факультету графічного дизайну
Івановська Тетяна Володимирівна

Перевірила:

Київ-2015
План

1. Вступление
2. История открытки
3. Открытки из шелка
4. Заключение
5. Список использованной литературы

2
1. Вступление

Открытка, или, если говорить полностью, открытое письмо, либо, как ее иногда
называли в конце XIX - начале XX века, "артистическая карточка", имея в виду наличие
на открытке какого-либо изображения, того, что создавалось художниками, не имеет
одной, точно определенной даты рождения. Процесс этот имел немало линий и
направлений развития, да и времени прошло предостаточно, прежде чем открытка
приняла более или менее привычный сегодня вид. Впрочем, это вполне понятно, так как
события, происходящие в мире, не обязательно развиваются последовательно и в одном
направлении. У жизни существует своя логика. И хотя единой даты появления открытки
не существует, поскольку в каждой из стран этот путь был различным, однако уже конец
XIX века оставил нам немалое число прекрасных образцов данного жанра, и потому это
время вполне обоснованно можно назвать периодом расцвета искусства открытки.
Появление открытки во многом было вызвано сугубо практическими
надобностями, да и сегодня она, не утратив своей первоначальной функции, является
одним из видов почтовой связи, хотя и мало распространенным по причине наличия более
скоростных вариантов передачи информации. Ныне функции открытки несколько
изменились, и мы воспринимаем ее главным образом как атрибут праздника и
поздравления.

3
2. История открытки

Что такое открытка? Известное определение филокартии, данное М.С. Забоченем в


Большой Советской энциклопедии, трактует открытки только как почтовые карточки,
или открытые письма, предназначенные для посылки по почте в открытом виде.
Таким образом, общеизвестная история открытки как почтовой карточки насчитывает уже
более 140 лет.
За столь долгий срок существования открытки, ее внешний вид, предназначение
неоднократно менялись. Так, в Японии, например, первые открытки были двойными, то
есть такими, которые, строго говоря, не считаются открытками в современном смысле
слова. В США первые открытки, выпущенные в 1893 году, и вовсе не предназначались
для посылки по почте – их продавали в качестве сувениров.
В СССР карточки, которые не отвечали понятию "открытка", выпускались
миллионными тиражами, но отечественные филокартисты собирали и собирают их,
считая открытками. В самом деле, кто не знает известной надписи на некоторых
открытках советского времени: "отправлять по почте только в конверте"? Причем это
были не двойные открытки, а одинарные – обычно с текстом, объясняющим изображение.
Стало быть, такие карточки не подпадают под понятие "открытка", так как их не
разрешается посылать по почте в открытом виде?
Конечно, в любой стране найдутся коллекционеры, которые решат, что карточки,
на которых отсутствует место для марки, много текста, комментирующего изображенный
вид или же произведение искусства, вовсе не являются открытками, поскольку не
отвечают хрестоматийному определению. Но, с другой стороны, коллекционировать
можно всё, что угодно. И даже современные поздравительные карточки различных
форматов, именуемые издателями "открытками", равно как и музейные открытки
большого размера, выпущенные, например, Русским музеем могут быть предметом
коллекционирования. Между тем, современные издатели забывают, что открытка имеет
определенный размер – 10,5х14,8 или 9х14 см. И, пожалуй, это единственное на
сегодняшний день, что отличает открытку от подобных изделий.
Поскольку все чаще и чаще современные издатели используют для изображений и
оборотную часть открытки, предназначенную для письма и адреса, и открытки все реже и
реже пересылаются по обычной почте в век телефонов и электронной почты, то, быть

4
может, настала пора ввести понятие "коллекционная открытка"? Действительно, открытки
могут пересылаться по почте в конверте, либо служить предметом подарка или же обмена.
Во всех подобных случаях гашения марки на открытках не происходит. Но от этого они
не теряют своей познавательной функции. Они также могут использоваться в качестве
письма. В конце концов, открытку можно просто подарить.
Таким образом, открытками, пусть коллекционными, могут быть признаны и
некоторые другие карточки, размеры которых не превышают международный стандарт
открыток. Единственное, на что следует обратить внимание при введении понятия
"коллекционная открытка", заключается в богатстве русского языка. Действительно, слово
"открытка" произошло от словосочетания "открытое письмо". Заметим, что в термине
"открытое письмо" нет никакого упоминания почты. Открытое письмо могло
передаваться с посыльным, например. Зато слово "открытка" в переводе на ряд
европейских языков, обозначает именно "почтовую карточку" (postcard (англ.), carte
postale (фран.)). Однако если не зацикливаться на дате подписания Всеобщей почтовой
конвенции в 1878 году и более пристально вглядеться в историю зарождения открытки, то
окажется, что обычай поздравлять близких людей при помощи карточек, похожих на
открытки, возник в Европе еще задолго до Всеобщей почтовой конвенции. Такие
карточки в Европе часто именуются как "greeting cards" (поздравительные карточки) или
"валентинки".
Более того, следует отметить, что "предпочтовые" годы в истории открытки в
немалой степени предопределили "официальное" ее рождение в 1878 году. Если под
открытками понимать не только почтовые карточки, но и карточки для открытых писем,
или же "greeting cards", то окажется, что возраст открытки более преклонный, чем принято
считать. Так, в известной всем книге Тагрина приводится следующая цитата,
датированная 1777 годом: "По почте пересылаются, как приветствия и поздравления на
самые различные случаи, гравированные карточки, часто с текстом, открытые для
всякого. Много спорили об этом нововведении, изобретенном гравером Демезоном.
Находят, что при этом поощряется беззастенчивость прислуги, которая таким образом
входит в ваши секреты".
Самая ранняя поздравительная карточка, которую хранит Британский музей в
Лондоне, датирована XV веком, то есть временем начала книгопечатания в Европе. Она
посвящена празднику св. Валентина. Ее создание приписывают герцогу Орлеанскому.
Сидя в тюрьме, он сочинял любовные послания жене.
В начале XIX века в Англии стали пользоваться поздравительные карточки,
посвященные Пасхе, Рождеству, дню св. Патрика. Не все они пересылались по почте, но
5
все-таки это были уже открытки, если под ними понимать именно "открытые письма". В
1795 году была выпущена серия рождественских открыток, исполненная по рисункам
английского художника Добсона. А через пять лет их уже открыто продавали в магазинах
вместе с почтовой бумагой.
В 1840 году один английский джентльмен, не успевая поздравить с Рождеством
всех своих многочисленных знакомых, обратился к уже известному ему способу
поздравления – он заказал своему знакомому художнику сделать 1000 поздравительных
карточек с незатейливым рисунком. И эти карточки были посланы по почте в конверте.
Оставшуюся часть джентльмен продал по шиллингу всем желающим встреченным им на
улице. Эта история вошла в летопись открытки потому, что джентльменом был Генри
Коул, первый директор музея Виктории и Альберта в Лондоне.
Ясно, что о многих подобных историях "предпочтовой" эры мы ничего не знаем
только потому, что они не затрагивали известных людей. Но это не значит, что в то время
открытки или поздравительные карточки были чем-то невиданным. Скорее всего, в начале
XIX века люди еще не знали, что они, по сути, открыли новый тип отправлений, который
был официально узаконен лишь в 1878 году.
С другой стороны, поздравительные карточки, так называемые "валентинки",
могли использоваться в пределах, например, одного дома, дворца или же королевского
двора. Немыслимо было пересылать открытки от какого-нибудь фаворита принца к
фрейлине ее Величества, используя для этого услуги почтового учреждения. Поэтому
такие открытки уже на момент их изготовления не предполагали почтового
предназначения, но это нисколько не умаляет их достоинств как открытых писем.
Итак, поскольку открытые письма как односторонние карточки существовали
задолго до почтовой эры в истории открытки, то естественно предположить, что обычай
дарить своим знакомым нарядные, искусно оформленные карточки не прекратился с
началом почтовой эры. Другое дело, что поздравительные карточки часто не
удовлетворяющие общепризнанному размеру открыток, - несомненно, большая редкость в
собраниях филокартистов.
Поздравительные карточки обычно исполнялись со всей возможной нарядностью –
ведь поздравить даму сердца значило подарить ей не просто открытку, а красивую
вещицу, которую она, несомненно, хранила бы долго и вспоминала дарителя с
подобающим благоговением. Для выпуска карточек в свет затрачивалось немало усилий,
поскольку до 1860-х годов открытки изготовлялись, как правило, вручную. Художники
рисовали и раскрашивали их, стараясь не допускать различий экземпляров. Столь
кропотливая, почти "каторжная" работа заставляла издателей искать различные способы
6
изготовления открыток, что, с одной стороны, вносило разнообразие в методы работы
открыточных художников, а с другой – придавала открыткам неожиданное исполнение и
исключительную красоту, достойную того, чтобы воспринимать открытки как настоящие
произведения искусства.
В самом деле, для изготовления первых открыток использовались как
неожиданные материалы, так и забытые ныне способы. В оформлении открыток
применяли птичьи перья, волосы, засушенные цветы, кожу, бисер, резину, бархат, шелк и
некоторые другие. Иногда, конечно, использование таких оригинальных материалов не
придавало открытке ожидаемого изящества, но тогда, когда использовались ныне
используемые в скрапбукинге способы, такие как использование шелка, высечка и др.
поздравительные карточки приобретали необычайно красивый в художественном смысле
вид. Конечно, применение необычных способов предполагало, что такая открытка будет
вручена адресату из рук в руки, поскольку пересылка ее по почте, особенно в открытом
виде без конверта, непременно испортила бы тонкие прорези по бокам, испачкало бы
необычайно яркий цвет шелка.
Так уж повелось, что Россия во многом отставала от развитых стран запада.
Поэтому поздравительные карточки, известные в Европе еще до учреждения открыток как
почтовых отправлений, вошли в моду в России уже в открыточную эру. Часто
предназначение таких карточек отличалось от привычного западного. Поздравительные
карточки чаще всего закупались за границей, а в России на них делали надписи на
русском языке и иногда дорисовывали российскую символику.
Вопрос о том, в какой стране обычно изготовлялись, например, карточки с шелком,
или, хотя бы, где они впервые были выпущены и откуда пошла мода на них – остается
открытым. В России принято считать, что они изготовлялись в Европе, возможно, в
Германии. В Европе же считают, что мода на них пришла, чуть ли не из Японии или
Китая, при этом упоминая, что все то, что доподлинно неизвестно, обычно относят к этим
странам Азии. Подобные карточки, особенно непочтовые, обычно не имеют знаков
издателей. Возможно, что очень высокое качество их изготовления служило визитной
карточкой издателя и не требовало дополнительных знаков. Недаром же, что некоторые
забытые технологии, такие как высечка, и по сей день относят к секретам гильдии,
подразумевая, что не всем дано постичь тайну их высокого качества.

7
В зарубежных странах подобные карточки
использовались повсеместно потому, что столь
своеобразный способ поздравления был знаком и
популярен в обществе задолго до почтовой эры.
Россия же во многом обязана появлению подобной
культуры поздравления частным фабрикантам и
купцам. Сувенирно-рекламные карточки,
прославляющие изготовителя, вкладывались в
упаковочные коробки, стеклянные банки с
продукцией. Покупатель, использовав продукт по
назначению, потом долго хранил такие карточки –
можно ли было выбросить такую красоту? А хранить
оригинальную рекламу фабрики – значило всегда
помнить об изделии и покупать новые – может быть там будет новый подобный сувенир?
Особенно преуспело в таком методе рекламы московское "Товарищество А.А. Абрикосова
и сыновей". Так, свой успех на Всероссийских художественно-промышленных выставках
в Москве – Товарищество получило высшие награды – Абрикосовы решили отметить
исключительно нарядной карточкой, прославляющей эти даты. Нарядный мальчик
символизирует 1882 год – год первой награды, полученной фабрикой на выставке.
Трудно себе представить более оригинальную и действенную рекламу! На карточке
нет изображений конфет, то есть, продукция фабрики не навязывается покупателю, но в
то же время реклама обращена к его душе – она подчеркивает его лучшие родительские
чувства.
По этой карточке можно судить о российских традициях, связанных с такими
непочтовыми карточками. Они изготовлялись не в России, поскольку исконно русские
сюжеты в них обычно не встречаются. В
России на них наносились надписи и
некоторые другие изображения, не
нарушающие исходной картинки. Так,
после 1896 года на упаковке продукции
Абрикосовых стали появляться два
изображения герба Российской империи в
знак высоких наград, что и показано на
карточке. Сюжет, чаще всего типично
западноевропейский, поздравительный
8
использовался как праздничная картинка, обычно никак не связанная со случаем ее
использования в России.
Эти и подобные им рекламные карточки выполнялись чаще всего с применением
тиснения, сложных виньеточных узоров, высечки и использованием небумажных
материалов, особенно шелка. Зарубежные исследователи открыток объясняют особый
интерес к шелку у дореволюционных издателей некоторым кризисом в текстильной
промышленности, сложившемся к концу XIX века. Следует отметить, что применение
шелка в открытках не имело ничего общего с шелкографией, хотя она также
использовалась дореволюционными издателями. Шелкография позволяла выпускать
открытки, отличающиеся повышенной яркостью и красочностью. Однако ни в Золотой
век открытки, ни сегодня шелкография не считается диковинной технологией.
Гораздо интереснее изучать открытки, выполненные с применением забытых
способов. Шелк помещался в открытки либо вручную, либо машинным способом. Очень
часто шелком подчеркивали тканевую основу национальных флагов, либо платьев на
старинных черно-белых фотографиях или же литографических открытках.
Особенно интересными представляются двухслойные открытки или же непочтовые
карточки. Шелк впрессовывался на открыточную бумагу машинным способом, потом
выполнялось тиснение поверхности, покрытой тканью. И, наконец, поверх столь
интересной "подкладки" вклеивался еще один слой, украшенный высечками. Иногда шелк
заменялся раскрашенной бумагой, но оригинальная высечка компенсировала "грубый"
бумажный фон.
Думается, нет нужды объяснять в рамках этой статьи, что такое тиснение.
Тиснение применяется сегодня особенно часто и является, чуть ли не единственным
"художественным" методом известным дореволюционным издателям открыток и
сохранившимся до наших дней.
Высечка - особая технология, используемая обычно при изготовлении открыток,
визиток и тому подобной продукции.
Современные дизайнеры подчас даже
не знают, что это такое. Этого слова,
например, нет в БСЭ. Технология
настолько оригинальна, что секреты
высечки передаются из поколения в
поколение, а найти какое-нибудь
руководство по этой технологии весьма
затруднительно.
9
Высечка выполняется при помощи оригинальных высекальных штампов, которые
используются для пробивания различных отверстий в бумаге, что придает изделию
необычность и привлекательность. Причем ручной метод изготовления штампов,
известный в XIX веке, даже совершенней и, естественно, дешевле современного
лазерного. Но, не следует думать, что изготовление высекального штампа - относительно
простое дело. Существовали даже мастера, которые специализировались только на
изготовлении таких штампов. Причем как тогда, так и сегодня мастерам приходится
сгибать стальную линейку на глаз, хотя они и следует готовому дизайнерскому рисунку.
Порой для изготовления такого штампа требовалось несколько дней непрерывной работы.
Но трудоемкость операции
окупалась исключительной
красотой готовой карточки.
Часто поздравительные
карточки, обрамленные
виньетками с высечкой, были
настоящими произведениями
искусства.  Длинный
поздравительный текст обычно не
предполагался. Красота карточки
передавала все ненаписанные,
подобающие случаю слова. Мы ничего не знаем ни о дарителях подобных карточек, ни об
адресатах. Но те чувства, которые первые испытывали к последним донесли до нас
прекрасные поздравительные карточки. Впрессованный шелк, простенький "сюжет" с
голубем и изящная высечка передают необычайное очарование старых поздравительных
карточек.
Изготовители и дарители карточек наверняка не думали, что они сохранятся до XXI века.
Но бережное отношение к ним нескольких владельцев, аккуратное хранение позволяют
нам и сегодня любоваться подобными атрибутами дореволюционной жизни.
Мы ничего не знаем и о
Дмитрии Яковлевиче Коткове, но
его визитная карточка также
сохранилась до наших дней
благодаря исключительному
изяществу ее исполнения.

10
Изображенный на ней натюрморт с грибами и горшком искусно подчеркивает
интерес владельца визитки к изящным вещицам, а может быть, в какой-то мере, и род его
деятельности. Много ли современных визиток, выполненных обычно слишком
однообразно, сохранится такое долгое время? Надо сказать, что если старые
поздравительные карточки родственны почтовым, то визитки родственны, главным
образом, поздравительным карточкам. И то и другое передавалось из рук в руки, и то и
другое изготавливалось на высоком художественном уровне. Другое дело, что изучение
дореволюционных визитных карточек не относится не только к филокартии, но и к
делтиологии - зарубежной науке об открытках. Но, поскольку предназначение и визитных
карточек и непочтовых коллекционных открыток было иногда примерно одинаковым, и те
и другие заслуживают нашего внимания. 
Привлекательна карточка
Товарищества паровой фабрики
Эйнем. Известно, что в коробки
с продукцией фабрики часто
вкладывались открытки,
рекламные карточки или даже
ноты специально сочиненной
мелодии, вроде "Вальс-
монпансье".
Если фабрика Эйнем - довольно
известное в прошлом предприятие, то
сколько было до революции других
предприятий, весточки о которых
донесли до нас изящные карточки! Вот,
например, карточка фабрики
механических гильз неких Братьев
Гаряиновых в Сергиевском Посаде. Эта
визитная карточка, по всей видимости,
была изготовлена за границей, а в
России ее оборотную сторону "украсила" реклама фабрики. Символика непочтовых
карточек обычно была достаточно однообразна и узнаваема. Художники использовали
несложные символы, понятные для обывателей. В противном случае, такие карточки
рисковали бы остаться невостребованными покупателями, что не устраивало издателей.
Так, на многих карточках присутствуют виньетки - орнаменты из цветов, стилизованные
11
изображения сердца, голубь, несущий в клюве запечатанный конверт. Причем, надо
отметить, что письмо от любимого изображалось именно в виде конверта, но не как
открытка. Возможно, что это подчеркивало способ пересылки таких удивительных
открыток по почте - именно в конверте.
Следует отметить, что подобные карточки обычно очень интересны, порой
загадочны, если рассматривать их в натуре. Плоская страница не способна передать
выпуклостей таких "эксклюзивных" открыток. Между тем, разобраться во всех тонкостях
технологии, применяемой дореволюционными издателями, способен только хорошо
подкованный специалист. Оригинальная, хорошо продуманная комбинация различных
методов позволяла создавать настоящие шедевры издательского искусства.
Эра почтовых открыток и одновременный технический прогресс привели к тому,
что открытки все меньше и меньше изготовлялись вручную с применением оригинальных
технологий. Даже "валентинки" стали печататься на фабриках. Это делало издателей
ленивыми, а открытки однообразными. Поэтому и сегодня такие поздравительные
карточки воспринимаются как нечто необыкновенное.

12
3. Открытки из шёлка

Хотя самые ранние шелковые открытки появились около 1898 года в Англии,
только в 1903 году текстильная промышленность начала свою деятельность по изданию
открыток. Большая часть этих открыток была окрашена литографически по технологии
немецких издателей и была импортирована из Германии. Эти открытки высоко рельефны
в частях, где шелк заменяет одежду.
Некоторые из самых ранних открыток - "этнические", т.е. люди представлены в
народных костюмах. Данных об издателе открытки не содержат, но слово "открытка"
помещена на 14 языках (включая кириллицу), что показывает, что они были изготовлены
для всего европейского рынка. Имеется ряд эльзасских костюмов с женскими юбками и
шляпками и мужскими жакетами покрытые шелком и серии с альпийскими экспедициями,
с небольшими стишками, но сколько открыток было в каждой серии - неизвестно. Другая
"этническая" группа открыток показывает голландских детей; эти открытки были
отправлены по почте в 1906 году, и, хотя на них нет данных об
издателе, они имеют нумерацию, начиная с К 165. Некоторые из
них появились под названием "Костюмы фламандок". Обычно
или юбки девушек, или их передники, или штаны мальчиков и
кепки покрыты шелком. Визуально эти открытки составляют
очень привлекательную группу.
Эти открытки существуют не наборами, в том смысле, как
например, известная серия "Государственные девушки" от
Лансдорфа, а скорее были выпущены разными издателями. Один
тип (нет никаких данных об издателе, но последовательные
числа идентифицируют их как серию) представляет
"Поздравления с днем рождения". На одной открытке показана
девушка в розовом шелковом платье и шляпке, хвастающаяся огромной куклой, на другой
- девушка в фиолетовой шелковой юбке держит в руке шляпу и сидит на заборе.
Очаровательна серия "Поздравлений с Новым годом" изданная, Лансдорфом, если
судить по оборотной стороне открытки, изображает женщину в цветном рельефном
платье, полном шелковой сирени. Небольшой ангел в зеленой шелковой тунике помогает
ей надевать коньки; серия продолжается ангелом помогающим женщине (теперь в синем
13
шелке) кататься на коньках и затем женщина в шелке красного цвета катается на коньках,
а ангел держится за ее юбку. В другой сериии от Лансдорфа, в серии пасхальных
открыток шелк украшает ангела (в розовом), который держит огромное пасхальное яйцо.
Неопознанный издатель вышел на рынок с серией шелковых собак и детей с
уверенностью победить на конкурентоспособном рынке. Девушка в красном шелке
вручает игральную кость св. Бернарду, мальчик в шелковой накидке держит на привязи
охотничью собаку, другой в клетчатой матерчатой кепке идет с шотландской борзой и т.д.
Влюбленные - другая тема, которая представляет всех одетыми в шелк, имеются
пары влюбленных на заборах, в кустарнике или в комнате; женщины показаны обычно в
шелковых блузах или юбках. Открытка с парой влюбленных в лодке показывает мужчину,
одетого в шелк, тогда как на женщине всего лишь простая пунктирная блуза. Годы шли и
в шелке появлялись не только Государственные Девушки и ангелы,
но также Папа Римский и даже коровьи пастушки. Имеется целая
серия от United Art Publishing; девушки едут в шелковых блузах
или юбках с оружием в кобурах, с винтовками на плече и т.д.
Цвета наиболее часто используемых шелков были темно-
красными и лазурно-синими. Розовый и фиолетовый были редкими
и мягкий сиреневый цвет "женщины, катающейся на коньках", а
также золотой, использованный в некоторых голландских
открытках - необыкновенны.
Есть необычная шелковая открытка - портрет Людвига ван
Бетховена, который представлен в стиле камея.

Рельефные фотооткрытки с вышивкой и тканью


Другой тип текстильной открытки гораздо реже вышерассмотренного и является
реальной фотографией, украшенной вручную современным текстилем. Эти открытки
"слоисты": шелковые детали заметно прикреплены к фотографии. Большинство таких
открыток было сделано в Испании.
Хотя некоторые из вышитых открыток прошли почту, практически, ни одна из них
не имеет ясного, удобочитаемого штемпеля, что создает трудности для датировки.
Оценивая стиль платьев, можно датировать женщину с корзиной цветов в пределах 1908
года. Цветы и ее платок вышиты желтым, зеленым и белом, красивый пояс с бахромой
выполнен зеленым. Эмблема издателя непонятна. Эта открытка, вероятно, вышита
вручную, если принять во внимание, что три более непонятных открытки от немецкого
14
издателя (Lemos - эмблема издателя) - вышиты машинным способом. Одна открытка
показывает женщину в полный рост, в сиренево-пурпурном платье современного фасона,
а платок - это белый шнурок.
Более сложна открытка с девушкой, к которой можно
отнестись как к "сентиментальности времен Эдуарда" (один из
английских королей - примеч. перевод.). Белый шнурок вокруг
ее плеча и желтая шелковая вышивка на платье делает ее
выдающимся примером открытки, выпущенной до первой
мировой войны. Итальянская открытка, вероятно, 20-х годов,
показывает скромную женщину, принимающую маргаритки от
мужчины. Открытка повреждена сзади и машинная вышивка
ясно видна.
Несколько позже были выпущены испанские открытки
с именами каждой изображенной женщины. "Мария Эспарро"
буквально вся покрыта вышивкой, исключая только шею, лицо
и руки. Цвета ярко красные, синие, розовые, зеленые и желтые; особенно ярок зеленый
цвет. Напротив "Мерина" выглядит скромнее - в желтом платке с красным центром; ее
блуза выполнена пунктирной с розовым и зеленым.
Но наиболее поразительна из испанских открыток "Хлопушка (вертихвостка)".
Прекрасна крашеная фотография ее лица с яркой улыбкой, подчеркивается шляпой,
которая была вышита по низкому краю. Корона шляпы и лямок - зеленовато-синяя с
добавлением белого, а край шляпы выделен золотом.
Комбинации тканевых открыток не ограничены стилями, описанными здесь.
Современные открытки из Испании, Мексики и Швеции показывают "этнические" типы
различных областей тех стран. Но вышивка выполнена в искусственном шелке и такие
открытки не могут сравниться со старыми.

15
4. Заключение

До того, как в каждом доме появился телефон – и задолго до того, как у каждого в
кармане появился мобильник, а на столе компьютер с е-мэйом, друзья обменивались друг
с другом короткими сообщениями с помощью открыток. В начале ХХ века почтовая
служба работала как часы, и открытка, отправленная утром, приходила в соседний город
уже после обеда. В течение 1908-1909 годах королевская почтовая служба одной только
Великобритании каждую неделю доставляла 860 миллионов открыток. С началом
телекоммуникационной революции люди стали общаться с помощью телефона, отправки
текстовых или графических сообщений.
Всё это означает скорую утрату искусства написания открыток (именно
написания). Так же, как текстовые сообщения привели к появлению целого языка (ввиду
того, что такое сообщение не может быть длиннее 160 символов, народ напридумывал
огромное количество емких сокращений), так же и открытки имели свои собственные
правила и структуру. Для некоторых коллекционеров, утверждает Джон Бэйтман из
Ассоциации открыточных трейдеров, самая интересная составляющая их хобби – это как
раз чтение того, что написано на обороте, а вовсе не разглядывание картинки, как можно
было бы предположить.
Открыточный бум, например, в Британии продолжался с 1900 по 1914 годы, когда
удешевление фототехнологий совпало по времени с выпуском в стране почтовых марок
специально для открыток, которые продавались вдвое дешевле тех, что клеились на
письма.
Тогда на открытках писали просто: "Приехали на место отдыха" или
"Возвращаемся из Клеторпса 9-часовым поездом, не мог бы ты встретить нас на вокзале?"
В то время, когда написание писем считалось еще высоким искусством, открытки были
демократичными и нарочито неформальными. "Целью письма было донесение идеи - или
идей. Эпистолярий был для людей, которые хотели выразить свои чувства по тому или
иному поводу, и которые ждали ответа на свое послание".
Коллекционер Том Филипс замечает, что краткие и часто бесстрастные тексты
открыток поощряли тех, кто приходил в уныние от необходимости соблюдать все
тонкости письмописания. Открытки, таким образом, стояли над классовым разделением

16
общества, а их малая площадь была великолепным оправданием для тех, кто плохо писал
либо просто не знал, о чем можно рассказать.
Привычка к написанию открыток начала уходить в прошлое в том смысле, что
отправитель всё реже сам пишет текст. В настоящее время подавляющее большинство
открыток уже с готовым текстом. Теперь нам не нужно думать, кому что написать,
производители открыток об этом уже позаботились.

17
5. Список использованной литературы

1. http://evolutsia.com/content/view/244/28/

2. http://www.mirpoz.ru/ru/publications/history/detail.php?BID=31&ID=1113

3. Шестимиров А.А. - статья "Улица открытки" - в журнале "Открытый мир", весна-лето


2002 - с. 2.

4. Тагрин Н.С. - Мир в открытке. М.: Изобразительное искусство, 1978. - с. 30.

18