Вы находитесь на странице: 1из 25

Секреты смешивания для

Небольшая студия

Майк Старший

Амстердам • Бостон • Гейдельберг • Лондон • Нью-Йорк • Оксфорд • Париж


Сан-Диего • Сан-Франциско • Сингапур • Сидней • Токио

Focal Press является отпечатком Elsevier


FocalPress является отпечатком Elsevier
30 Corporate Drive, Suite 400, Берлингтон, Массачусетс 01803, США. Бульвар, Лэнгфорд Лейн,
Кидлингтон, Оксфорд, OX5, 1 Гб, Великобритания.

© 2011 Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.


Никакая часть этой публикации не может быть воспроизведена или передана в какой-либо форме или каким-либо образом, электронным или
механическим, включая фотокопирование, запись или любую систему хранения и поиска информации, без письменного разрешения издателя.
Подробную информацию о том, как получить разрешение, дополнительную информацию о политиках разрешений Издателя и наших
договоренностях с такими организациями, как Центр очистки авторских прав и Агентство по лицензированию авторских прав, можно найти на
нашем веб-сайте: www.elsevier.com/permissions.

Эта книга и отдельные материалы, содержащиеся в ней, защищены Авторским правом (кроме случаев, указанных в данном
документе).

Извещения

Знания и лучшие практики в этой области постоянно меняются. По мере того, как новые исследования и опыт расширяют наше
понимание, могут потребоваться изменения в методах исследований, профессиональной практике или лечении.

Практики и исследователи всегда должны полагаться на свой собственный опыт и знания при оценке и использовании любой информации,
методов, соединений или экспериментов, описанных здесь. При использовании такой информации или методов они должны учитывать свою
собственную безопасность и безопасность других, в том числе сторон, за которых они несут профессиональную ответственность.

В полном объеме закона ни Издатель, ни авторы, авторы или редакторы не несут никакой ответственности за любой ущерб и / или ущерб
людям или имуществу в связи с ответственностью за продукцию, небрежностью или иным образом, а также за любое использование или
использование любых методов, продуктов, инструкций или идей, содержащихся в данном материале.

Данные каталогизации в издании Библиотеки Конгресса


Старший Майк.
Смешивание секретов для маленькой студии / Майк Сеньор.

п. см.
ISBN 978-0-240-81580-0 (пбк.)
1. Звук - запись и воспроизведение. 2. Высококачественные звуковые системы. 3. Звуковые студии. I. Название.

TK7881.4.S465 2011
621,389 9 3-DC22 2010045009

Данные по каталогизации публикаций Британской библиотеки

Каталожная запись для этой книги доступна в Британской библиотеке. ISBN:

978-0-240-81580-0

Для получения информации обо всех публикациях Focal Press посетите

наш веб-сайт www.elsevierdirect.com

11 12 13 14 15 5 4 3 2 1

Отпечатано в Соединенных Штатах Америки


Моим родителям.
Эта страница специально оставлена ​пустой
содержание

Признание мужчин ................................................. ............................ vii Вступление


.................... .................................................. ................. ix

Часть 1 L Слушание и слушание .................................. 1


глава 1 использование мониторов ближнего поля ............................................... ...... 3

Глава 2 Дополнительный мониторинг ................................................ 0,31


Глава 3 ограничение ущерба низкого уровня ............................................. ..47
Глава 4 От субъективных впечатлений к объективным результатам .............. 57

Часть 2 L Подготовка смеси ....................................... 79


ГЛАВА 5 необходимые основы ................................................ ........ 81
Глава 6 регулировки времени и настроек ......................................... 89
ГЛАВА 7 составление и расположение .............................................. 107

Часть 3 L Баланс ................................................. 117


ГЛАВА 8 Создание сырого баланса .............................................. ..119
ГЛАВА 9 сжатие по причине .............................................. 0,143
ГЛАВА 10 За пределами сжатия ................................................ ....... 163
ГЛАВА 11 выравнивать по причине .............................................. ..... 171
ГЛАВА 12 Beyond eQ ................................................ ...................... 191
ГЛАВА 13 Частотно-селективная динамика ......................................... 203
ГЛАВА 14 Мощность боковых цепей ............................................. ... 219
ГЛАВА 15 к плавной балансировке ............................................... ... 225

Часть 4 L Подсластить по вкусу ............................... 229


ГЛАВА 16 Микширование с реверберацией ............................................... .......... 231

ГЛАВА 17 Смешивание с задержками ............................................... ........... 255


ГЛАВА 18 Улучшения стерео ......................................... 261
ГЛАВА 19 Сжатие Buss, автоматизация и эндшпиль ................. 273
ГЛАВА 20 вывод ................................................. ..................... 301

Приложение 1 кто есть кто: выбранная дискография ................................... 303


ПРИЛОЖЕНИЕ 2 Цитировать ссылки ................................................ ............ 321
ПРИЛОЖЕНИЕ 3 Изображение предоставлено ................................................ ................ 329

Индекс ................................................. ................................................. 331


Эта страница специально оставлена ​пустой
Подтверждения

VII

Эта книга находится в разработке долгое время, и многие люди оказали поддержку при ее
создании. Прежде всего, я хотел бы поблагодарить всех, кто задал мне вопросы на сессиях
мастер-класса Cambridge Music Technology, тем самым посеяв семена этой книги, а также
многих читателей Звук на звук журнал, чьи многочисленные материалы и вопросы «Mix
Rescue» прояснили мое мышление.

Кроме того, я хотел бы особо поблагодарить всех интервьюеров, которые оказали нам огромную услугу,
пролив столько света на студийную практику на высшем уровне: Майкл Барбьеро, Мэтт Белл, Билл
Брюс, Ричард Бускин, Дэн Дейли, Том Дойл, Морин Друни, Том Флинт, Кит Хэтшек, Сэм Инглис, Дейв
Локвуд, Ховард Мэсси, Бобби Овсински, Андреа Робинсон и Пол Тинген. Пол Тинген заслуживает
особой похвалы за его упорное стремление самых горячих текущих хитмейкеров для Звук на звук Серия
«Inside Track». Я также благодарен Рассу Элевадо, Рою Ихаки, Роджеру Николсу и Майку Ставру за их
проницательное сочинение на тему микширования. Большое спасибо также Филиппу Ньюэллу, Китаю
Холланду и Джулиусу Ньюэллу за разрешение воспроизвести результаты их превосходной
исследовательской работы NS10M; Филу Уорду за то, что он предупредил меня об опасностях
портирования динамиков; и Роберто Детре и Mastermix Studios в Мюнхене за то, что они позволили мне
сфотографировать их ораторов.

При разработке этого текста для публикации мне очень помогли Мэтт Хоутон и Джефф
Смит, чьи хорошо информированные и глубокие отзывы были неоценимы. Спасибо также
всем в редакции на Звук на звук за щедрое предложение такой большой помощи и полезных
советов. Я также очень благодарен команде Focal Press за терпение и опыт в реализации
этого проекта: Кэтрин Стирс, Карлин Рейган, Мелисса Сэндфорд, Лора Аберле и Грэм
Смит.

Прежде всего, я хотел бы поблагодарить мою замечательную жену Уте за ее непоколебимую любовь и
поддержку, а также за то, что они так любезно взялись за худшие корректуры и справочные задания. Я
был бы потерян без тебя, любовь моя И спасибо Лотте и Ларе тоже - да, папа уже скучал.
Эта страница специально оставлена ​пустой
Введение

IX

Что ты будешь делать из этой книги?


Эта книга научит вас, как создавать миксы качественного выпуска с ограниченным бюджетом в типичной
среде небольших студий, применяя методы для опытных пользователей от самых успешных мировых
производителей. Используя те же методы, я выполнил десятки смешанных изменений для Звук на звук Популярная
серия журнала «Mix Rescue», посвященная массовому маркетингу в различных студиях для дома, проекта и
колледжа. Если вы направляетесь к www.soundonsound.com, вы можете найти аудио сравнения до / после
каждого из этих ремиксов, и эта книга представляет собой универсальное руководство по проведению
такого рода ночных и дневных преобразований для себя.

что ты не будешь учиться


Эта книга не научит вас, как работать с каким-либо конкретным брендом студийного оборудования - для этого и
нужны руководства по оборудованию! Приведенная здесь информация намеренно «не зависит от платформы»,
поэтому вы можете использовать ее в равной степени независимо от того, используете ли вы Cubase, Digital
Performer, Live, Logic, Pro Tools, Reaper, Reason, Sonar или любую другую программную платформу. И хотя я
сделал предположение, что большинство экономных инженеров микширования теперь будут работать в
программном обеспечении, мой совет в равной степени применим и к аппаратным установкам, к одному или двум
патч-кордам. Действительно, мой собственный опыт работы в безкомпьютерной среде, поэтому я знаю из опыта,
что такие же хорошие результаты достижимы там.

Что вам нужно знать AlreAdY


Хотя я сделал все возможное, чтобы сделать эту книгу удобной для новичков в студии, тем не менее,
есть некоторые базовые базовые знания, которые вам необходимо понять, чтобы извлечь
максимальную пользу из того, о чем я буду писать. В частности, я предполагаю, что читатель уже
что-то понимает в этих темах:

N Фундаментальная физика, измерение и восприятие звука: амплитуда,


децибелы и громкость; частота, герц и высота звука; синусоиды и гармонический ряд;
измерения частотной характеристики
N Настройка студии и рабочий процесс сеанса: методы передачи / хранения звука
(электрический, магнитный, цифровой); основные принципы работы микрофонов, цифровых входов, аудиокабелей,

многодорожечных рекордеров и микшеров; маршрутизация для эффектов вставки и петли; этапы типичного

производства (подготовка производства, сопровождение, наложение, сведение, мастеринг); усиление, запас, шум и

измерение сигнала
Икс Введение

Если вам нужен быстрый переподготовка по любому из этих элементов, то проверьте WWW
, cambridge-mt.com/ms-basics.htm для краткого обзора свистка. Кроме того, вы можете получить
больше в уравнениях, проверив первые две главы либо Александра У. Кейс Sound FX ( Focal Press,
2007) или Дэвид Майлс Хубер и Роберт
Э. Рунштейна Современные методы записи, 7-е издание (Focal Press, 2009). Студийный жаргон
может быть довольно пугающим, но чем раньше вы овладеете им, тем быстрее вы улучшите свое
микширование. Если вы не уверены в какой-либо терминологии, использованной в этой книге,
перейдите к www.cambridge-mt.com/mslinks.htm, где есть ссылки на пару тщательных и ухоженных
глоссариев.

Как использовать эту книгу


Поскольку эта книга была специально разработана в качестве пошагового учебника, вы получите лучшие
результаты, если будете работать с ней от начала до конца. Многие последующие разделы основаны на
материалах, описанных в предыдущих главах, поэтому некоторые аспекты обсуждения могут не иметь
особого смысла, если вы просто окунетесь в них. В конце каждой главы есть В погоню раздел, который
позволяет вам просмотреть краткое изложение основных «секретов» каждой главы, прежде чем
продолжить. Под ним присваивание раздел, который предлагает ряд практических упражнений для
закрепления вашего понимания, и эти задания могут также служить задачами курсовой работы в рамках
более формальной образовательной структуры. URL в конце каждой главы ведет к отдельному веб-сайту,
содержащему подборку связанных ссылок и аудиофайлов, все из которых могут свободно использоваться
в образовательных целях. Эта книга основана на моих собственных обширных исследованиях студийных
практик более 100 всемирно известных инженеров, опираясь на более чем 2 миллиона слов из первых уст.
Поэтому текст содержит сотни цитат из этих листовок. Если вы не узнаете чье-то имя, найдите его в Приложение
1 чтобы получить представление о самых громких записях, над которыми они работали - вы почти
наверняка слышали некоторые из них! Если вы хотите прочитать какую-либо цитату в ее оригинальном
контексте (которую я от всей души рекомендую), то следуйте за небольшим верхним индексом рядом с
ней, чтобы Приложение 2, где есть полная справочная информация для каждого. Наконец, если у вас есть
дополнительные вопросы или пожелания, пишите мне на ms@cambridge-mt.com.
Часть 1

Слушание и слушание

Вероятно, самый надежный способ тратить свое время в маленькой студии - это пытаться микшировать до того,
как вы действительно услышите, что делаете. Без надежной информации о том, что происходит с вашим аудио,
вы в основном летите вслепую, и это может стать грязным. Во-первых, вы столкнетесь с невероятно тяжелой
борьбой за то, чтобы получить микс, который звучит хорошо в вашей собственной студии, и затем вы непременно
обнаружите, что некоторые из ваших с трудом завоеванных миксов просто рушатся на других системах
воспроизведения, так что вы Вы не уверены, стоит ли какой-либо из тех приемов, которые вы изучили на этом
пути, на самом деле стоить медного фартинга Вы вернетесь к исходной точке, но с меньшим количеством волос.

Соответствующий совет от профессиональных инженеров, возможно, неудивительно, что здесь не так уж и


много. В конце концов, большинство профессионалов имеют регулярный доступ к дорогим высококачественным
акустическим системам в специально разработанных помещениях со специальной акустической обработкой. Тем
не менее, даже самые горячие имена в отрасли не всегда могут работать в самых блестящих условиях, и если вы
внимательно посмотрите на их методы работы, они фактически разработали различные тактики, которые
позволяют им поддерживать стабильно высококачественные результаты даже при сложные обстоятельства. Эти
же приемы можно эффективно применять и в небольших студиях. На самом деле, настолько, что, если вы
позаботитесь о выборе передач и настройке студии, вполне возможно выпускать коммерчески
конкурентоспособные миксы в домашних условиях с использованием сравнительно доступного оборудования.
Действительно, все мои ремиксы для Звук на звук Ежемесячная колонка журнала «Mix Rescue» проводилась
именно с такими ограничениями.
2 Часть 1 Слушание и слушание

Но даже личная контрольная комната Бога не поможет вам выбраться из мокрого бумажного
пакета, если вы не знаете, как Слушать к тому, что вы слышите. Другими словами, как только
вам представят кучу информации о вашем
Микшируйте, вам нужно знать, как принимать объективные решения относительно этих данных,
независимо от ваших собственных субъективных предпочтений, потому что это единственный способ
многократного удовлетворения потребностей разных клиентов или разных секторов музыкального
рынка. Нужны ли на тарелках эквалайзер на 12 кГц? Нужно ли сжатие ловушке? Насколько громким
должен быть вокал, и достаточно ли четко звучит лирика? Это те важные вопросы о миксе, на которые
не может ответить ни ваша система прослушивания, ни ваше микширующее устройство - это вы,
инженер, который должен выслушать необработанные аудио факты, выработать четкое мнение о том,
что нужно изменить, а затем уговорить желаемые улучшения любого имеющегося у вас оборудования.

Большинство людей, которые обращаются ко мне из-за того, что они недовольны своими миксами,
думают, что их методы обработки подводят их, но, по моему опыту, настоящая причина их проблем
заключается либо в том, что они не способны услышать то, что им нужно или что они не научились
слушать то, что слышат. Таким образом, вместо того, чтобы начать эту книгу, прыгнув с головой в
трактат об эквалайзере, сжатии или какой-либо другой смежной теме, я хочу вместо этого
сосредоточиться на слушании и слушании. Пока вы не разберетесь в этих вопросах, любое
обсуждение методов смешивания будет столь же полезным, как шоколадный радиатор.
глава 1

используя мониторы ближнего поля

1.1 ВЫБОР ВАШЕГО ОРУЖИЯ


Выбор оборудования, которое позволяет вам слышать (или «контролировать») ваш микс-сигнал, - задача не
из легких, потому что это окно, через которое вы будете просматривать все, что делаете. Однако для людей
с ограниченным бюджетом неаппетитная реальность заключается в том, что мониторинг - это одна из тех
областей аудиотехнологий, где количество наличных денег, которые вы готовы выплеснуть, действительно
имеет значение. Это особенно верно в отношении основной системы мониторинга вашей студии, которая
должна сочетать детали смешивания бородавок и всех компонентов с довольно равномерной частотной
характеристикой на максимально возможном отрезке спектра звуковой частоты от 20 Гц до 20 кГц - набор
характеристик, который не не дешево

Тем не менее, при выборе стереодинамиков, которые будут выполнять эти обязанности во всех, кроме самых
ограниченных студий, вы многое можете сделать, чтобы максимизировать соотношение цены и качества.
Во-первых, громкость мебели не очень важна для целей микширования, несмотря на то, что вы можете
догадаться, увидев фотографии животных размером с посудомоечную машину, установленных в стенах
известных диспетчерских, - большинство инженеров-миксеров используют эти динамики в основном для
разделения в гостях у парня A & R! «Я использую ближние поля почти исключительно, - говорит Чак Айнлай, -
потому что не так много ситуаций, когда основные мониторы звучат так хорошо. Сеть в большинстве студий
предназначена в первую очередь для того, чтобы обманывать клиентов и играть по-настоящему громко ». 1 «Я не
использую большие мониторы в студиях ни для чего, - говорит Найджел Годрич, - потому что они на самом деле
ни к чему не относятся». 2 Вы получите более откровенный студийный инструмент по заданной цене, если вы
пойдете на что-то, где дизайнеры потратили свой бюджет на качество звука, а не на чистую мощность. Как это
случается, большинство высококлассных инженеров микширования фактически полагаются почти
исключительно на меньшие колонки, установленные в нескольких метрах от их позиции микширования (обычно
называемые мониторами ближнего поля). Если вы разумно следуете их примеру в своей собственной студии,
вам не понадобятся громоздкие диффузоры и ракетные усилители, даже если вы хотите, чтобы ваши уши были
влажными.

Смешивание секретов для маленькой студии.

2011Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.


© 2011
4 Часть 1 Слушание и слушание

Объемный мониторинг
Прежде чем приобретать мультиспикерную настройку объемного звучания для небольшой студии, я бы посоветовал тщательно обдумать

это. Пока вы не сможете надежно получить отличный стерео микс, я, например, вижу мало смысла в том, чтобы тратить много лишних

денег, усложняя этот процесс обучения. По моему опыту, ограниченный бюджет гораздо лучше расходуется на создание стерео

коммерческого качества, чем второсортного объемного звучания, поэтому я не извиняюсь за то, что оставил тему микширования объемного

звучания в одиночестве и сосредоточился вместо этого на вопросах, которые имеют непосредственное отношение к большинству

небольших Студия жителей.

Другое простое эмпирическое правило заключается в том, чтобы с осторожностью относиться к динамикам
Hi-Fi, поскольку цель большинства устройств Hi-Fi состоит в том, чтобы все звучало восхитительно,
независимо от того, действительно ли это так. Этот вид незаработанной лести - последнее, что вам нужно,
когда вы пытаетесь изолировать и устранить скрытые проблемы со звуком. Я не пытаюсь сказать, что все
подобные проекты неизбежно проблематичны в студии, но большинство современных hi-fi моделей, о
которых я слышал, слишком тонально раскручены, чтобы их можно было использовать, и проблемы с
техобслуживанием часто становятся более подходящими. системы до 1990-х годов. Динамики со встроенным
усилением (обычно называемые «активными» или «активными») также являются разумным выбором для
домашней студии: они более удобны и компактны; они отбирают догадки, подбирая усилитель к вашей
модели динамика; они обычно тяжелее, что увеличивает инерцию корпуса в ответ на отклонения
НЧ-динамика; и многие такие конструкции достигают улучшений производительности благодаря наличию
отдельных согласованных усилителей для каждого из отдельных модулей драйвера говорящего.

Помимо этих проблем, выбор монитора зависит от личных предпочтений, и в этом нет ничего плохого.
Некоторые люди предпочитают яркие мониторы с агрессивным звучанием, другие - сдержанные и
сдержанные, и ни один из них не ошибается. Главное, что нужно помнить, это то, что ни один из мониторов
не является «нейтральным», и у каждого профессионального инженера, которого вы спрашиваете, будет
свой собственный вкус
в этом отделе. Часть работы по обучению смешивать становится
привыкли к тому, как звучат ваши конкретные динамики,
так что не слишком напрягайтесь из-за незначительных различий
Ни один из мониторов не является
в тон между динамиками. Пойдите для чего-то, что вам нравится, и
действительно «нейтральным», и у каждого
затем сконцентрируйтесь на настройке ваших ушей на то, как
профессионального инженера, которого вы
ваша выбранная модель реагирует в вашей собственной комнате
спрашиваете, будет собственный вкус в этом
управления. «Вы должны быть осторожны с получением новых
отделе. Часть работы по обучению смешивать
мониторов», - советует Дэйв Уэй. «Вы должны взломать их и
становится
узнать их, прежде чем начать полагаться на них». 3 Частью этого
привыкли к тому, как ваши собственные
является обращение к набору справочных записей, с которыми
конкретные ораторы
вы знакомы (более подробно это описано в главе 4).
звук.
используя мониторы ближнего поля глава 1 5

Портированные динамики и частотная характеристика

У меня есть еще один совет при выборе мониторов, но я намеренно оставил его в запасе, потому что хочу
уделить ему особое внимание. Дело в том, что чем меньше денег нужно тратить, тем больше нужно
остерегаться портированных мониторов. Такие громкоговорители иногда также называют конструкциями «bass
reflex» или «reflex нагруженными», и они включают в себя какое-то отверстие или вентиляционное отверстие в
корпусе громкоговорителя, что побуждает весь корпус резонировать в согласии с драйверами динамика.
Основная цель этого резонанса - увеличить низкочастотный выход, аспект производительности небольшого
динамика, который естественно ограничен из-за его ограниченного размера низкочастотного динамика.
Используя порт для компенсации естественного спада низкочастотного динамика, производители могут иметь
более широкую плоскую область на своем опубликованном графике частотной характеристики, а также дайте
динамику более громкий, более громкий звук, который поможет произвести впечатление на кошелек Джо Паблик
в магазинах. На рисунке 1.1 показан основной эффект портирования на низкочастотную характеристику
типичного монитора небольшой студии. Сплошная линия на графике показывает тип реакции, который вы
ожидаете от довольно типичного динамика с небольшим портом, при этом выходной сигнал остается в пределах •
3dB окно до 55 Гц. Если вы победите порт говорящего, заблокировав его, вы обнаружите, что ответ изменился
на что-то вроде того, что показано пунктирной линией: след теперь дрейфует из • Окно в 3 дБ почти на октаву
выше, чуть выше 100 Гц. Так что же плохого в использовании порта для расширения частотного отклика
говорящего? Проблема в том, что портирование также имеет несколько менее хорошо разрекламированных
побочных эффектов, которые

Фигура 1.1
Сплошная линия на этом графике показывает вид частотной характеристики ниже 1 кГц, который можно ожидать для небольшого и
экономичного портированного студийного монитора. Пунктирная линия показывает, как изменяется отклик, когда порт искусственно
блокируется, тем самым подавляя низкочастотный резонанс шкафа. Затененная область указывает на • «Плоская» область в 3 дБ
приведенной спецификации АЧХ динамика.
6 Часть 1 Слушание и слушание

может легко заговорить, чтобы подколоть вас при смешении. Учитывая широкое использование
портирования в бюджетных мониторах ближнего поля, важно понимать, каковы эти побочные
эффекты портирования. С одной стороны, эти знания облегчают объективную оценку мониторов при
совершении покупки; с другой стороны, это лучше дает вам возможность обходить потенциальные
возможности портирования гремлинов, когда выбор мониторов находится вне вашего контроля,
например, в колледже или домашней студии друга. Так что терпите меня, пока я смотрю на этот
вопрос более подробно. Первая проблема с портированием уже видна на рисунке 1.1: хотя порт
останавливает снижение отклика до 50 Гц, выходной сигнал за это сильно падает. Это означает, что,
хотя общий низкочастотный выход динамика увеличивается за счет порта, взаимосвязь между
уровнями ниже 50 Гц и остальным сигналом в то же время серьезно искажена, что затрудняет
принятие решений об инструментах с важными низкочастотными компонентами. Если предположить,
например, что вы воспроизводите звук басового инструмента, который полностью соответствует
своим низкочастотным уровням, воспринимаемая громкость его основной частоты все равно будет
тревожно танцевать, когда ноты меняют высоту тона, в зависимости от того, как далеко опускается
фундаментальный крутой спад частотной характеристики. Имейте в виду, что самая низкая базовая
частота басовой гитары составляет около 44 Гц, тогда как пианино, органы и синтезаторы - это лишь
некоторые из источников, которые с радостью будут генерировать основы в нижней октаве от 20 до 40
Гц. В отличие от фундаментального, однако, первая гармоника этих басовых нот лежит на октаву
выше, как правило, в гораздо более плоской области частотной характеристики выше 50 Гц, поэтому
будет сложно решить, есть ли правильное количество каждой из этих частот соответственно. И,
конечно же, если мы снова вернемся в дикую природу, где дикие басовые партии с диким ритмом
часто бывают непоследовательны, как вы будете судить, когда обработка вашего микса
действительно обуздала их должным образом?

Ударные барабаны одинаково сложны в обращении. Допустим, вы сравниваете уровень удара в своем
собственном миксе с чем-то из любимой коммерческой записи, но ваш ударный барабан обладает энергией на
частоте 30 Гц, тогда как удар дорожки сравнения богат в области 50 Гц. Поскольку громкоговоритель
эффективно сокращает область 30 Гц на 12 дБ по сравнению с областью 50 Гц, вы, вероятно, слишком сильно
вынудите свой собственный ударный барабан, только чтобы обнаружить грохочущий беспорядок,
скрывающийся под вашим микшированием в других средах мониторинга. Хотя потеря нижнего уровня на
непортированном мониторе также является проблемой, гораздо проще компенсировать это мысленно при
микшировании, потому что относительные уровни соседних низкочастотных полос являются более
репрезентативными.

Убийца Побочные эффекты портирования

Эти аномалии переноса, однако, являются лишь верхушкой айсберга, потому что графики частотных характеристик

показывают только то, как динамики реагируют на постоянный шум полной частоты, тестовый сигнал, который не имеет

ничего общего с разнообразными и быстро распространяющимися волновыми формами музыки. Гораздо более

хлопотным является то, что портирование мешает


используя мониторы ближнего поля глава 1 7

способность монитора отслеживать мгновенные изменения в сигнале микширования. В частности, порт


заставляет любую спектральную энергию на своей резонансной частоте звонить в течение короткого
времени, и хотя именно это резонансное накопление генерирует лестное усиление низкочастотного
уровня порта для тестового сигнала с постоянным шумом, то же качество также добавляет короткий
резонанс хвосты мимолетных ударных ударных шумов (часто называемых переходными процессами),
так что они могут казаться громче и менее резкими, чем на самом деле. Звуки, которые внезапно
останавливаются, переносят аналогичную проблему, когда порт звонит после завершения. В этом случае
резонанс не только маскирует истинные атрибуты затухания самого звука, но также может затруднить
оценку характера и уровня краткосрочных студийных эффектов (таких как модулированные задержки и
реверберация),

Другая возможная проблема с портированными динамиками заключается в том, что звон порта может
доминировать над реальными основными частотами низких басовых нот, что затрудняет их различение.
Обозреватели докладчиков иногда называют это явление «басом в одну ноту», и это добавляет
нежелательную неопределенность к настройке суждений на нижнем уровне. Коммерческая запись,
которую я нахожу особенно полезной для раскрытия этого случая, - «Неверность» Скунса Ананси (из
альбома группы Stoosh), где извилистая басовая линия быстро становится мутной и нечеткой в
​присутствии низкочастотных контрольных резонансов. (Дорожка также хороша для тестирования
частотной характеристики системы мониторинга, поскольку только самая расширенная реакция может
оправдать почти сейсмический низкочастотный грохот этого конкретного ударного барабана.)

Если бы звон порта был согласован по всему аудиоспектру, вы могли бы, возможно, мысленно
компенсировать его, но, конечно, это не так: он более или менее серьезен в зависимости от того,
сколько энергии данного переходного процесса находится вокруг частоты переноса. Кроме того, я до
сих пор считал само собой разумеющимся, что порт имеет только одну резонансную частоту. В
действительности, однако, трудно остановить резонирующую вещь на всем диапазоне более высоких
частот, что приводит к непредсказуемым размывающим время артефактам по всему частотному
спектру. Так что вы можете быть не в состоянии судить не только о басовых инструментах, но и обо
всем остальном! Хотя дизайнеры колонок вполне могут использовать тщательную внутреннюю
конструкцию корпуса и демпфирование, чтобы приручить все, кроме желаемого резонанса
низкочастотного порта, что действительно стоит им денег, Фигура 1.2
Некоторые доступные

двухпортовые мониторы ближнего

поля ( сверху вниз):

ADAM A7X имеет двойные


Конечно, простой график частотных характеристик оставляет вас в блаженном неведении относительно всего
круглые порты по обе стороны от
этого, потому что он имеет только оси частоты и уровня. Если вы хотите обнажить резонансные побочные
НЧ-динамика, KRK Rokit 8 имеет
эффекты, вам нужно добавить третье измерение в график частотных характеристик: время. К счастью, слот для портов под
существует тип графика, который делает именно это, называемый спектральным затуханием или «водопадным» НЧ-динамиком, Behringer 2030A

графиком. Он показывает, что происходит с выходным сигналом говорящего, когда постоянный тестовый сигнал имеет два узких слота для портов
на каждой стороне твитера, а
полного диапазона внезапно отключается - по мере того, как график развивается во времени (другими словами,
M-Audio DSM2 имеет один
переходя от фона к переднему плану, говоря трехмерно), вы можете увидеть, насколько звонят разные частоты.
круглый порт на задней панели.
8 Часть 1 Слушание и слушание

В левом столбце рисунка 1.3 показаны графики водопада для трех хорошо спроектированных небольших
мониторов ближнего поля. Верхний график предназначен для непортированной модели, а два нижних - для
перенесенных проектов. Вы можете видеть, как нижний конец перенесенных моделей звонит, как и следовало
ожидать, но в противном случае средние и верхние уровни останавливаются быстро без каких-либо явных
резонансных следов. Сравните это с графиками водопадов в правой колонке на Рис. 1.3, измеренными по трем
бюджетным портированным близлежащим полям. То, что они ясно иллюстрируют, - то, что у каждого спикера есть
выдающиеся резонансы вплоть до среднего уровня. (Имейте в виду, однако, что другие факторы вносят
нежелательные среднечастотные резонансы для ораторов как

Фигура 1.3
Водопад сюжетов для шести разных наборов студийных мониторов.
используя мониторы ближнего поля глава 1 9

ну, это не просто портирование побочных эффектов, которые вы видите здесь.) Чем менее хорошо
контролируются резонансы монитора, тем менее легко вы можете смешивать его. Но даже это не конец истории:
Чем меньше денег вы собираетесь
порты также могут создавать турбулентный шум, который затемняет другие части вашего микса; артефакты
потратить на мониторы, тем больше вы должны
сжатия, которые влияют на кажущийся уровень басовых инструментов при настройке громкости мониторинга; и
подходить к портированным моделям,
искажение, которое вводит в заблуждение басовое звучание дополнительного среднечастотного корпуса,
вооруженным святыми
заставляя их казаться более слышимыми в миксе, чем они должны быть. Если вы хотите услышать,
вода о чемчеснока!
и зубчики я
говорю, попробуйте прослушать низкочастотные синусоидальные тональные сигналы в аудиофайле
LFSineTones через бюджетный монитор. (Вы можете скачать этот файл с URL этой главы: www.cambridge-м

, ком / мс-ch1.htm.) В частности, на самых низких частотах вы обычно слышите хорошую порцию шумов
порхающего порта и низкоуровневые искажения, накладываемые на чистые тона. Нужна дополнительная
убедительность? Затем рассмотрим тот факт, что два самых влиятельных микшерных динамика в истории
производства звука - это непортированные дизайны: Yamaha NS10 и Auratone 5C Super Sound Cube. (Вы
можете увидеть графики водопадов для этих динамиков на рисунке 1.5, и хотя ни один из них не имеет
особенно плоского частотного отклика, оба имеют необычайно хорошее поведение с точки зрения
резонансов.)

Все это возвращает меня к моей главной мысли: чем меньше денег вы собираетесь потратить на мониторы, тем
больше вам нужно подходить к портированным моделям, вооруженным святой водой и зубчиками чеснока! По
моему опыту, вам придется расстаться с более чем 1000 фунтов стерлингов (1500 долларов) за пару перенесенных
ближних полей, которые могут надежно доставить то, что вам нужно, для конкурентного смешивания, в то время как
я не думаю, что вам нужно тратить так много на непортированные дизайн, чтобы получить аналогичную
смешивающую мускулатуру, только если вы готовы работать с более низким общим уровнем громкости. Вот почему
я обычно указываю неимущим потенциальным микс-инженерам на такие продукты, как комбинация NHT Pro M-00 и
S-00 или системы Blue Sky Media Desk и Pro Desk, которые все активны, не портированы, и довольно полный
ассортимент.

Подставки для динамиков и другое крепежное оборудование

Вы можете выбрать самые модные мониторы, которые вам нравятся, но если вы не настроите их разумно в
своей комнате, вы могли бы с тем же успехом потратить большую часть этих денег на пончики, несмотря на
то, что они будут звучать хорошо. Я посетил большое количество небольших студий, и единственное, что
объединяет большинство, - это то, что их владельцы недооценили важность установки монитора, в результате
чего мониторинг звучит лишь на небольшую долю, как и должно быть, учитывая стоимость спикеров. Итак,
давайте посмотрим, как вы можете максимизировать качество звука, независимо от того, какие динамики вы
используете.

Для начала, шкафы динамиков должны быть как можно прочнее закреплены, потому что, если они вообще
двигаются в согласии с отклонениями низкочастотного динамика, это будет портить представление о нижнем
конце микса. Как именно вы решили смонтировать
10 Часть 1 Слушание и слушание

Пассажиры и трансмиссионные линии


Не все мониторные динамики можно четко классифицировать как портированные или не портированные, и популярная серия HR от

Mackie является тому примером, потому что, хотя их корпуса закрыты, они включают пассивный излучатель (своего рода фиктивный

диффузор динамика, который вибрирует в сочетании с НЧ-динамик) для достижения усиления басов в портированном стиле. Другой

промежуточной конструкцией является система линий электропередачи PMC, в которой отверстие внешнего порта питает

демпфированную сеть внутренних воздуховодов, предназначенную для уменьшения проблемных побочных эффектов при

портировании. Однако графики водопада на рисунке 1.4 показывают мне, что эти стратегии имеют ограниченное применение для

преодоления резонансных проблем портированных конструкций, и это подозрение было подтверждено в моем личном опыте

нескольких различных моделей Mackie.

Фигура 1.4
Водопад графиков для мониторов Mackie HR824 и PMC LB1BP.

Ящики будут зависеть от физических ограничений, с которыми вам придется работать в вашей конкретной
установке, но я рекомендую использовать специальные подставки для динамиков, поскольку они обычно дают
намного лучший звук, чем столы и полки, и их можно перемещать по комнате легче, чем тяжелым настенные
кронштейны. Стенды также не должны быть чрезмерно дорогими, если они достаточно прочные, чтобы динамик
оставался неподвижным. На самом деле, вы можете легко создать приличные из них сами, если вам удобно
работать с деревом и использовать подходящее крупногабаритное сырье.
используя мониторы ближнего поля глава 1 11

(А)

(В)
Рисунок 1.5

Два наиболее уважаемых динамика микширования имеют непортативный дизайн: Auratone 5C Super Sound Cube ( оставил )

и Yamaha NS10 ( правильно ). Под ними вы можете увидеть их участки с водопадом.

Первое, что нужно сделать монтажному оборудованию - это обеспечить максимально возможную инерцию, поэтому
корпус динамика перемещается как можно меньше в ответ на отклонения НЧ-динамика. Если вы считаете, что сами
подставки / кронштейны недостаточно подходят для этой работы, в первую очередь стоит попытаться придать им
вес, поместив кусок тротуарной плитки под каждым динамиком. Немного резинового покрытия также может помочь,
улучшив захват монтажной платформы на корпусе динамика. Другая важная вещь, которую необходимо сделать
для крепления динамиков, - это минимизировать передачу физических вибраций динамика на другие резонансные
объекты. Например, если ваш динамик вызывает физический резонанс на своей подставке, он может исказить ваше
восприятие микса так же, как любые резонансы, присущие самой конструкции динамика. Это одна из причин, по
которой размещение громкоговорителей на бытовых полках или столах может вызвать непреодолимые трудности с
мониторингом - часто удивительно, насколько легко они сочувствуют. Аудиофайл LFSineTones хорош для
выявления резонансов, поэтому воспроизведите его на достаточно большой громкости, чтобы увидеть, слышно ли
гудение мебели. Попробуйте также приложить палец к крепежному оборудованию (подставке, кронштейну и т. Д.) И
проверить, не чувствуете ли вы какие-либо явные вибрации.

Одним из преимуществ специальных подставок для динамиков является то, что они часто имеют полую раму. Это может

быть заполнено песком, который хорош для затухания резонансов, а также


12 Часть 1 Слушание и слушание

увеличивает инерцию стенда. Однако другие решения проблемы резонанса включают в себя пенопластовые
платформы, вставленные между динамиком и монтажной поверхностью (такие как Mo-подушки Auralex) или небольшие
перевернутые монтажные шипы в аналогичном месте (например, китайские шишки Sound Network). Стабилизатор отдачи
Primacoustic - еще один популярный вариант, поскольку он включает не только пенопластовую основу, но и
прорезиненную стальную верхнюю платформу для дополнительного сцепления и инерции. Однако, хотя эти виды
студийных виджетов могут дать заметные улучшения, если ваши мониторы сидят на обычной полке или столе, я
чувствую, что они вряд ли оправдают дополнительные затраты, если вы уже вложили 100 фунтов стерлингов (150
долларов). ) или около того в заполненных песком стойках громкоговорителей или аналогично крепкому крепежному
оборудованию.

1.2 ПОЗИЦИЯ СПЕЦИАЛИСТОВ


Независимо от того, на чем вы фактически сидите, колонки, их точное расположение также имеет решающее
значение для обеспечения хорошего воспроизведения звука. Вы должны стараться, по возможности, направлять
Фигура 1.6 динамики прямо в положение прослушивания. Частотный отклик говорящего измеряется по оси (то есть
Стабилизатор отдачи Primacoustic
непосредственно от него), поэтому, если вы слушаете вне оси, вы не услышите то, на что рассчитывал дизайнер -
ловко решает одновременно ряд

проблем, связанных с настройкой высокие частоты более направленны, чем низкие, поэтому высокие Конечные детали, в частности, имеют
монитора для небольших студий: тенденцию страдать. Перемещение по комнате для прослушивания должно демонстрировать эти эффекты при
прорезиненный верхний коврик
любом музыкальном миксе с полной полосой пропускания, но если вы хотите услышать это явление в самом резком
надежно удерживает динамик и
виде, попробуйте прослушать постоянный тестовый сигнал с полным диапазоном, такой как мой файл PinkNoise,
соединяет его с тяжелой

металлической пластиной, через один из ваши ораторы. Мы говорим не только о мелких звуковых тонкостях. Высокие частоты также легко
увеличивая инерцию, в то время как затеняются физическими объектами, поэтому убедитесь, что вы действительно видите драйверы, которые
пенопластовое основание отделяет
слушаете. Направление динамиков - это не только горизонтальная плоскость, потому что вертикальное
динамик от физических резонансов в
выравнивание, как правило, еще более важно по нескольким причинам. Первый
подстилающем устройстве.

поверхность.

заключается в том, что на большинстве мониторов ближнего поля корпус


профилирован вокруг твитера для создания так называемого волновода, который
предназначен для более широкого горизонтального рассеивания струи высоких
частот и, таким образом, увеличения размера оптимальной области прослушивания
(или «сладкого пятна»). ). Хотя волноводы могут быть весьма эффективными в этом,
они обычно не выполняют ту же работу для вертикальной высокочастотной
дисперсии и могут даже сделать ее более узкой. Но вторая причина заключается в
том, что большинство мониторов ближнего поля имеют более одного водителя,
каждый из которых находится в отдельном вертикальном положении. Выделенный
бит схемы или DSP (называемый кроссовером) внутри динамика разделяет
частотный диапазон входящего сигнала между различными драйверами на заданных
на заводе границах (называемых частотами кроссовера). Хотя в идеале кроссовер,
следовательно, должен предотвращать любое перекрытие между частотным
выходом разных драйверов, правда состоит в том, что неизбежно существует
небольшая спектральная область вокруг каждой частоты кроссовера, где два
драйвера одновременно вносят существенные уровни. Если расстояние от каждого
водителя до места прослушивания не одинаково, то сигналы
используя мониторы ближнего поля глава 1 13

из-за того, что разные драйверы прибудут в положение прослушивания в разное время (или «сдвинуты по фазе» в

разговоре о гике), и это вызывает потенциально серьезный эффект частотной отмены, называемый гребенчатой

​фильтрацией.

ФАЗА И КОМБ ФИЛЬТРИНГ


Я затронул идеи фазовой и гребенчатой ​фильтрации в основном тексте, но поскольку они имеют много разветвлений
при микшировании, стоит рассмотреть этот вопрос более внимательно. Лучший способ начать думать о фазе - это
сначала рассмотреть синусоидальный сигнал, простой звуковой сигнал, из которого теоретически можно построить все
сложные музыкальные звуки. Синусоидальная волна генерирует только одну звуковую частоту в зависимости от того,
сколько раз форма волны повторяется в секунду. Например, синусоидальная волна с частотой 1 кГц повторяет свою
форму волны 1000 раз в секунду, причем каждое повторение формы волны длится 1 мс. Представьте, что у вас есть
два канала микшера, каждый из которых питается от одного и того же источника синусоидальной волны на одной
частоте. Пики и впадины двух сигналов будут точно согласованы друг с другом, и смешивание их вместе просто
создаст одну и ту же синусоидальную волну, только громче.

Однако если вы постепенно задерживаете прохождение звука через второй канал, пики и впадины двух
синусоидальных волн смещаются из-за выравнивания. Из-за уникальных свойств синусоидальной волны комбинация
двух каналов теперь будет генерировать синусоидальную волну с одинаковой частотой, но ее уровень будет ниже, чем
если бы два канала были в фазе, и мы говорим, что «частичное подавление фазы» " произошло. Когда второй канал
задерживается так, что его пики точно совпадают с впадинами первого канала (и наоборот), эти две формы волны
будут объединены, чтобы произвести тишину. В этот момент мы говорим, что формы сигналов полностью «не
совпадают по фазе» друг с другом и что произошло «полное подавление фазы». Когда происходит полное подавление
фазы, вы иногда слышите, как инженеры говорят, что сигналы «смещены по фазе на 180 градусов». «Это фраза,
которая не всегда используется правильно, и поэтому может быть немного запутанной. Чтобы описать фазовое
соотношение между двумя одинаковыми формами волны, математики часто определяют смещение между ними в
градусах, где 360 градусов равняется длительности каждого повторения формы сигнала. Следовательно, фазовое
соотношение нулевой степени между двумя синусоидальными волнами делает их идеально по фазе, тогда как
180-градусное фазовое соотношение делает их совершенно не совпадающими по фазе, что приводит к полной
фазовой компенсации. Все другие возможные фазовые соотношения приводят к тому, что осциллограммы частично не
совпадают по фазе друг с другом, что приводит к частичной отмене фазы. Что сбивает с толку термин «180 градусов в
противофазе», так это то, что он иногда используется для обозначения ситуации, когда форма сигнала второго канала
переворачивается вверх ногами, так что пики становятся впадинами и наоборот - процесс, более недвусмысленно
называемый изменением полярности. Этот сценарий также приводит к тишине на объединенном выходе, отсюда и
общая путаница в терминологии, но очень важно понимать, что полное подавление фазы здесь достигается путем
инвертирования одного из сигналов, а не путем его задержки. Теперь давайте вернемся к вещам, чтобы иметь дело с
реальными звуками, состоящими из кучи разных синусоидальных волн на разных частотах, каждая из которых
постепенно исчезает при изменении высоты и тембра. Если мы подадим, скажем, барабанную петлю на наши два
канала микшера, вместо одной синусоидальной волны, любая задержка во втором канале окажет существенное
влияние на тональность объединенного сигнала, а не просто изменит его уровень. Это потому, что для данной
задержки,

( Продолжение)
14 Часть 1 Слушание и слушание

синусоидальная волна. Так, например, задержка 0,5 мс во втором канале приведет к тому, что любые синусоидальные компоненты с

частотой 1 кГц (формы сигналов, которые повторяются каждые 1 мс) будут полностью не в фазе по сравнению с сигналами на первом

канале, что приведет к полному подавлению фазы. С другой стороны, любые синусоидальные составляющие 2 кГц (формы сигналов

которых повторяются

0,5 мс) останется идеально в фазе. Поскольку частота синусоидальных составляющих увеличивается от 1 кГц
до 2 кГц, полное подавление фазы становится только частичным, а уровень увеличивается в направлении
идеального выравнивания фазы на 2 кГц. Конечно, на частотах выше 2 кГц синусоидальные компоненты снова
начинают частично с фазовым сглаживанием, и если вы быстро освоите умственную арифметику, вы заметите,
что полное смещение фазы также будет происходить при 3 кГц, 5 кГц, 7 кГц и т. Д. частотный спектр, тогда как
на частотах 4 кГц, 6 кГц, 8 Гц и т. д. синусоидальные составляющие будут точно синфазными. Это создает
характерный ряд равномерно расположенных пиков и впадин в комбинированной частотной характеристике
нашего барабанного цикла - эффект, называемый гребенчатой ​фильтрацией. Задержка всего 0. 000025 (40
миллисекунд) между двумя каналами вызовут полное подавление фазы на частоте 20 кГц, но вы также
услышите частичное подавление фазы на частотах ниже этого. По мере увеличения задержки отклик
гребенчатого фильтра движется дальше вниз по частотному спектру, следуя за его пиками и впадинами за ним,
которые сами становятся все ближе и ближе друг к другу. Однако, когда время задержки превышает 25 мс или
около того (в зависимости от рассматриваемого звука), наши уши начинают различать более высокие частоты
задержанного сигнала как отчетливые эхо-сигналы, а не как тембральное изменение, и когда время задержки
увеличивается , фазовая отмена ограничена прогрессивно более низкими частотами. Хотя теперь должно быть
ясно, что тональные эффекты гребенчатой ​фильтрации могут быть катастрофическими, если два идентичных
сигнала объединяются с задержкой между ними,

Хотя производители обычно делают все возможное, чтобы области кроссовера были достаточно узкими, чтобы

минимизировать эффект гребенчатой ​фильтрации, у самых доступных мониторов ближнего поля есть только два

драйвера, а это означает, что любая гребенчатая фильтрация между низкочастотным динамиком и высокочастотным

динамиком происходит в наихудшем месте после микширования. стенд-

точка: прямо в центре частотного спектра, где наш


слух наиболее чувствителен. Если вы хотите получить ручку
степень повреждения здесь, попробуйте этот эксперимент. Воспроизвести
Самые доступные мониторы
файл PinkNoise ( www.cambridge-mt.com/ms-ch1
ближнего поля имеют только два драйвера, что
, HTM) через один динамик ближнего поля с вертикально расположенными
означает, что любая гребенчатая фильтрация
драйверами, и слушайте его в первую очередь прямо на оси. Теперь
между низкочастотным динамиком и
дрейфуйте попеременно примерно на шесть дюймов в каждую сторону,
высокочастотным динамиком происходит в
сохраняя постоянное вертикальное положение. Вы услышите небольшое
самом плохом месте с точки зрения изменение в тональности большинства динамиков из-за высокочастотной
микширования: прямо в центре частотного направленности, о которой я упоминал ранее. Как только вы привыкнете к
спектра, где этому изменению, вместо этого дрейфуйте вверх и вниз примерно на шесть
дюймов, и тональное изменение, вероятно, будет гораздо более заметным.

наш слух самый Хотя эффекты гребенчатой ​фильтрации между вашими драйверами

чувствительны. динамиков не будут