Вы находитесь на странице: 1из 25

40 Часть 1 Слушание и слушание

оригинальные спецификации Auratone. Несмотря на то, что при активной динамике в 205 фунтов стерлингов (235

долларов США) Mix Cube возглавил бы мой список с точки зрения соотношения цена / качество, тем не менее, есть

несколько других доступных вариантов, которые я обнаружил: Pyramid's Triple P, Fostex's.

6301, и Diecast Speaker компании Canford Audio. Все, кроме Triple P, доступны со встроенным
усилением.

Вспомогательный вопрос заключается в том, как подать динамик в моно. К счастью, растущее число
довольно доступных микшеров и контроллеров мониторов теперь включает необходимые кнопки
выбора моно и динамиков, но если вашей собственной системе их не хватает, то есть много
обходных путей. Например, программные микшерные системы обычно позволяют вам направить
моно версию микса на выход запасного аудиоинтерфейса, так что вы можете подавать Auratone с
этого выхода, а затем переключаться между динамиками из программного обеспечения. Если вы
слушаете через аппаратный микшер, то направьте микшер через запасную пару каналов (или
выделенный стереоканал) и подайте Auratone с помощью вспомогательной посылки
монофонического префейдера. (Просто убедитесь, что эти каналы также не перенаправляются
обратно в ваш основной микс-микстур, иначе вы получите потенциально опасную обратную связь!

Фигура 2.7
Схема создания провода, который будет подавать моно на заменитель ауратона из разъема для стереонаушников ( над) и
пример готового продукта ( ниже).
Дополнительный мониторинг Глава 2 41

Вы, и когда вы хотите услышать Auratone, вы просто отключаете микширование и запускаете


соответствующие вспомогательные элементы управления отправкой. Однако ни один из этих обходных путей
не поможет, если вы работаете на небольшой системе с одиночной парой выходных стереофонических
разъемов. К счастью, в таких случаях часто есть дополнительный выход для стереонаушников, который
можно задействовать, если вам пригодится паяльник. На рисунке 2.7 показано, как вы можете соединить
кабель, который объединяет два канала выхода наушников в моно для этой цели.

2.2 HeAdPHoneS
С тех пор, как Sony Walkman впервые появился на сцене в 1979 году, прослушивание в наушниках стало
настолько распространенным, что вам пришлось бы быть довольно резким, чтобы подписать микс, не проверяя,
как он выглядит для такой огромной группы потребителей. Поэтому вторая важная дополнительная система
мониторинга, которую я бы предложил использовать как само собой разумеющееся, это наушники. Ясно, что
существуют ограничения на количество наушников с низкочастотным выходом, но ваш Auratone уже должен был
предупредить вас о любых проблемах, которые могут возникнуть при воспроизведении низких частот, так что это
не должно быть для вас новостью. Что еще более важно в наушниках, так это то, что почти все они передают
каждую сторону вашего микса исключительно на одно ухо, тогда как с динамиками два стереоканала всегда до
некоторой степени слышны обоими ушами. По этой причине стереоизображение в наушниках намного шире
(изображение охватывает угол 180 градусов, а громкоговорители покрывают только около 60 градусов), и в
результате любой звук в крайних стереоэлементах кажется отсоединенным от остальной части микса. Будет ли
растягивание изображения, которое испытывают слушатели в наушниках, помогать или мешать вашему
конкретному миксу, будет зависеть от ваших собственных предпочтений и ожиданий музыкального жанра, в
котором вы работаете, но если вы не проверяете свой микс в наушниках, то ни одно из ваших решений будет
должным образом проинформирован.

Но полезность наушников для мониторинга в небольшой студии не ограничивается рассказом о том, как
значительная часть публики будет воспринимать ваш микс. Наушники также служат дополнительным
практическим целям, поскольку их звучание не так сильно зависит от среды мониторинга. В первом случае
фоновые шумы от компьютерных вентиляторов, соседнего трафика или соседнего урока танцев по уровню
снижаются по сравнению с сигналом микса при использовании наушников, что означает, что через сеть
проскальзывает меньше тонких технических проблем. Такие вещи, как краткие пропадания звука, плохое
редактирование и кратковременные ошибки в области фейдера, заметно выделяются в наушниках, а также
легче обнаружить начало цифрового отсечения в стереофайлах - левый и правый каналы обычно
обрезаются в разное время, так что брызги цифрового искажения появляются характерно прямо по краям
180-градусного стереополя. Отсутствие отражения в помещении при мониторинге через наушники является
еще одним преимуществом, поскольку оно служит своего рода защитной сеткой на случай, если проблемы с
гребенчатой ​фильтрацией или резонансом помещения серьезно ставят под угрозу ваши суждения о
балансе. Если вы выполнили домашнее задание по главе 1, вам не нужно сильно полагаться на эту меру
предосторожности, но если вы работаете в незнакомой системе или имеете ограниченный контроль над
42 Часть 1 Слушание и слушание

Чего нет nS10S ?!


В главе 1 я упомянул, что NS10 от Yamaha являются самыми знаменитыми микшерными колонками в мире
профессиональной музыки, и две основные причины этого также относятся к Auratone: шкаф с герметичной коробкой (с
его плавным низкочастотным спадом) , отличный переходный отклик и низкий уровень искажений) и средне-тяжелый
частотный баланс (который отражает тональные недостатки многих небольших реальных систем воспроизведения).
Однако, если вы хотите получить максимальную отдачу от вложенных средств в небольшой студии, я бы лично не
рекомендовал инвестировать в эти классические динамики для себя. Во-первых, NS10 не даст вам гораздо больше
полезной информации, чем две системы мониторинга, о которых я уже говорил: Разумная система ближнего поля с
полным диапазоном должна легко соответствовать возможностям NS10, когда речь заходит о оценке стереоизображения
и качества звука, тогда как Auratone обеспечит почти такую ​же точность в закрытом корпусе и акцент на средних частотах.
Вторая причина для того, чтобы считать NS10 несущественной покупкой, состоит в том, что она не устраняет
необходимость в приличной ближней системе или Auratone. Он не может доставить экстремумы частоты так, как это могут
делать разумные системы ближнего поля (вероятно, поэтому Крис Лорд-Альге) 7 использует свои NS10 с дополнительным
сабвуфером), и его способности балансировки микса не могут сравниться с возможностями одного Auratone из-за тех же
усложнений фазирования, которые затрагивают все мультидрайверные стереодинамики. Теперь я не говорю, что NS10 не
заслуживают своего статуса вора в законе; просто они не так хорошо подходят для маленькой студии, как для больших
коммерческих установок, где они прекрасно перекрывают разрыв между основными настенными мониторами монстров и
любыми используемыми Auratone / grotbox.

Собственная среда мониторинга, тогда пара знакомо звучащих наушников может стать находкой.

Если у вас ограниченный бюджет, вам будет приятно узнать, что качество звука, требуемое для набора наушников в этом

контексте, не так уж и велико, и 50 фунтов стерлингов (75 долларов) должны дать вам всю необходимую точность, но все

же постарайтесь чтобы получить студийные (а не hi-fi) модели, если можете. На самом деле, типы наушников, которые

используют большинство записывающих музыкантов во время наложения, обычно более чем достойны. Тем не менее, на

самом деле есть веские причины, по которым большинство владельцев небольших студий могут посчитать

целесообразным потратить здесь больше денег, если смогут. Первая заключается в том, что высококачественные

студийные наушники для мониторинга способны выполнять многие работы, которые вы ожидаете от колонок, что отлично

подходит для ситуаций, когда у вас ограниченный доступ к приличным ближним полям. Вы можете быть одним из 20

студентов, которые тратят время в одиночной студии вашего колледжа; возможно, вы пока не можете позволить себе

создать собственную приличную систему ближнего поля и можете только периодически проверять вещи на буровой

установке; может быть, вам угрожает медленная затяжная смерть, если вы разбудите этого ребенка еще раз. Независимо

от причин, возможность получить меру реального микширования в наушниках может значительно увеличить количество

времени, которое у вас есть для улучшения звучания вашего производства. Очевидно, что особенности

стереоизображения будут представлять некоторые дополнительные трудности панорамирования и баланса, когда вы

работаете в основном с наушниками, плюс даже самые лучшие наушники не дадут вам правильного представления о

вашем низком уровне. Независимо от причин, возможность получить меру реального микширования в наушниках может

значительно увеличить количество времени, которое у вас есть для улучшения звучания вашего производства. Очевидно,

что особенности стереоизображения будут представлять некоторые дополнительные трудности панорамирования и

баланса, когда вы работаете в основном с наушниками, плюс даже самые лучшие наушники не дадут вам правильного представления о вашем
Дополнительный мониторинг Глава 2 43

С другой стороны, отсутствие проблем с акустикой помещения означает, что вы можете


обнаружить, что качество звука и тональные решения в остальной части спектра
действительно оказываются более надежными. По моему опыту, проблемы при работе с
отличными наушниками ни в коем случае не являются непреодолимыми, если у вас все
еще есть хоть какой-то доступ к Auratone и паре полноразмерных ближних полей - кем бы
они ни были. На самом деле, учитывая, что мои любимые топовые наушники (DT880 Pro от
Beyerdynamic, HD650 от Sennheiser и MDR7509 HD от Sony) продаются по цене менее £ 350
($ 500), я почти всегда рекомендую один из этих комплектов в качестве первой системы
мониторинга. для тех, кто начинает. Мое честное мнение таково, что если вы не выделите
по крайней мере 1500 фунтов стерлингов (2000 долларов) для колонок ближнего поля и
акустической обработки,

Так зачем вообще беспокоиться о ближних полях, если наушники могут предоставлять большую часть той же
информации? Как и во многих студийных ситуациях, основной причиной затрат является скорость. Быстрее
выполнить всю работу по микшированию в системе прослушивания, которая дает вам полную частотную
характеристику за один выстрел. Хотя вполне возможно выпустить миксы коммерческого качества без
собственного ближнего поля, это требует большого дополнительного труда, чтобы разобраться в басовом конце,
особенно когда наушники являются основной рабочей лошадкой, как мы обсудим далее в Главе 3. Общие
положения. Баланс микс на наушниках также обычно занимает больше времени, потому что

Рисунок 2.8
Наушники высшего класса, такие как Beyerdynamic DT880 Pro ( оставил ) и Sony MDR7509HD ( правильно )
показанные здесь, хорошие инвестиции для большинства операторов небольших студий, особенно когда бюджет ограничен.
44 Часть 1 Слушание и слушание

детали широкого стереоизображения и переэкспонированного микса могут вводить в заблуждение - общие


ловушки уравновешивают как ведущие части, так и эффекты задержки / реверберации слишком низкие.
Чтобы оставаться на ровном и узком месте, вам придется больше полагаться на заменитель Auratone при
обработке треков, а также вам придется гораздо чаще сравнивать свою работу с конкурирующими
коммерческими производствами. Все это действительно имеет смысл в долгосрочной перспективе, если у
вас гораздо больше времени, чем денег. Или, иначе говоря, дешевое лезвие бритвы красиво подстригнет
травинку, но я все еще не жалею о дополнительных расходах газонокосилки.

2.3 гротБоксы
В разделе 2.1 я объяснил, что, хотя Auratone имеет репутацию злобного звучания, на самом деле он не
является хорошим ориентиром, когда речь идет о воспроизведении в режиме lo-fi, поэтому для завершения
ваших дополнительных параметров мониторинга имеет смысл иметь хотя бы один набор «Grotboxes»,
бесстыдно дешевые динамики для массового рынка, которые позволяют услышать, как ваш микс
выдерживает серьезные злоупотребления воспроизведением. Найти такие громкоговорители несложно -
например, неплохие ставки - это маленькие портированные активные, которые вы можете подавать через
выход на наушники через ПК, или, возможно, колонки из бум-бокса со скидкой. Не бойтесь вести их
довольно громко, так как это только подчеркнет плохо контролируемые искажения и артефакты резонанса,
и вы должны оценить их влияние.

Одним из преимуществ использования пары отдельных колонок в стиле ПК является то, что вы можете
расположить их рядом друг с другом, не создавая большого зазора между ними. Это то, как многие люди в
конечном итоге используют такие колонки, а также примерно то, как колонки расположены в маленьких
бумбоксах. Эффект размещения громкоговорителей подобным образом заключается в удалении любой
полезной стереофонической информации, в то же время предотвращая увеличение уровня звука,
размещенного по центру, как и следовало ожидать при суммировании сигнала стереофонического
микширования в монофоническом режиме. Это самый худший сценарий, который вы можете получить, если
говорить о четкости центральных сигналов, так что это настоящий кислотный тест уровня вокала и
разборчивости. Если вы слышите свою мелодию и текст ясно в этих обстоятельствах, тогда это лучшая
гарантия того, что они дойдут до самой широкой аудитории. Я также нахожу удобным размещать динамики
Grotbox вне вашей студии, если это возможно, и слушать их вне оси с большого расстояния. Опять же, это
типичный опыт прослушивания на массовом рынке, который заставляет вас работать еще усерднее, чтобы
сохранить ясность микса, когда целью является широкое коммерческое обращение.

Несмотря на то, что вы можете подумать, грот-боксы часто можно найти в самых
высокопроизводительных коммерческих комнатах смешивания. Взять, к примеру, пару компактных
компьютерных колонок Apple Боба Клеармайта: «Это мои любимые! Я положил их прямо рядом друг с
другом в боковой части комнаты на верхней части стойки. С малышами просто нет шумихи - они
настолько близко друг к другу, что все почти моно, и я получаю действительно четкое представление о
том, как все в целом
Дополнительный мониторинг Глава 2 45

звуки .... Они также хороши для установки вокальных уровней ». 8


Майкл Брауэр тоже использует нечто похожее: «Большая часть моего
микширования закончена, слушая мой маленький бумбокс Sony. Он сидит
позади меня ... примерно в четырех с половиной футах от моих ушей и
шести футов назад, и я слушаю на среднем низком уровне. Поскольку
колонки бумбокса относительно близки друг к другу, я по сути слушаю в
моно. Sony похожа на увеличительное стекло, она говорит мне, сосет ли мой
микс или нет ». 9

Наконец, в то время как некоторые инженеры любят ссылаться на несколько разных


грот-боксов во время процесса микширования (бумбоксы, телевизоры,
автомобильные стереосистемы, назовите это), я считаю, что если вы уже
использовали разумно ближние поля, заменитель Auratone и наушники, то из этого
мало информации, которую можно почерпнуть, и дополнительное время и деньги
можно было бы лучше использовать другими способами.

В погоню
N Разумная небольшая студийная система мониторинга ближнего поля

Тем может дать хороший обзор полного частотного спектра и


стереофонического поля, и он хорошо подходит для оценки влияния
обработки микса на качество и тон вашего микса. Он также должен дать
вам хорошее представление о том, что услышат высококлассные
слушатели и зрители кино, и, скорее всего, произведет впечатление на
ваших клиентов. Тем не менее, он не предоставит всю информацию,
необходимую для надежного создания стандартных смесей, поэтому Рисунок 2.9
дополнительные системы мониторинга так важны. Пара дешевых колонок, расположенных рядом, как это, является кислотным

тестом для уровня вокала и разборчивости в вашем миксе.

N Самая мощная дополнительная система мониторинга для маленькой студии


примером является классический Auratone 5C Super Sound Cube, небольшой, не перенесенный, динамик с
одним драйвером, работающий в моно. Этот тип громкоговорителей выделяет критические частоты
среднего диапазона, которые достигают наибольшего количества слушателей, и он гораздо менее
подвержен проблемам гребенчатой ​фильтрации и акустики, которые ставят под угрозу многие доступные
системы ближнего поля. Прослушивание вашего микса из одного динамика не только подтверждает
жизненно важную моносовместимость вашей продукции, но и делает суждения о балансе микса гораздо
более надежными, особенно для важных звуков в центре вашего стереоизображения.

N Мониторинг наушников очень важен для проверки стереофонического изображения и микширования.

баланс достигает большого сектора слушающей публики. Изолируя вас от среды прослушивания,
наушники также могут выявлять технические аномалии низкого уровня и побочные эффекты обработки,
а также указывать, как некоторые проблемы с акустикой помещения могут влиять на ваше
прослушивание в ближнем поле. Хотя
46 Часть 1 Слушание и слушание

Сравнительно недорогие наушники будут адекватно покрывать все эти базы, поэтому настоятельно рекомендуется

использовать набор высшего класса, потому что он обычно повышает производительность и качество микширования

для большинства операторов небольших студий, особенно для тех, кто не может установить респектабельное

ближнее поле. система, как описано в главе 1.

N Дешевые, некачественные динамики «Grotbox» также заслуживают места в микшировании

студии, поскольку они дают вам представление о том, чего ожидать в худших сценариях прослушивания.
Используйте пару таких громкоговорителей, расположенных очень близко друг к другу (или небольшой
стереофонический бумбокс «все в одном»), а затем слушайте вне оси с разумного расстояния, чтобы получить
«лучшие» результаты. Хотя мониторинг grotbox важен, не зацикливайтесь на этом. Вам нужна только одна
небольшая система, чтобы выполнять эту работу, если вы разумно используете другие мониторы.

присваивание

N Заведите себе подходящий заменитель Auratone и создайте удобный


метод прослушивания в моно, чтобы вы привыкли использовать его таким образом.
N Купите пару хороших студийных наушников, если возможно, что-нибудь наверху
диапазон, так что вы можете сделать значимую работу микширования, когда динамики не вариант.

N Найдите подходящие динамики Grotbox.

www.cambridge-mt.com/ms-ch2.htm
Глава 3

ограничение ущерба нижнего уровня

47

Это самый низкий уровень звукового спектра, который создает самые сложные проблемы микширования, когда вы
работаете в условиях ограниченного бюджета, и, по моему опыту, именно этот аспект миксов для небольших студий
чаще всего не подходит по сравнению с профессиональными постановками. На мой взгляд, причина этой тенденции
заключается в том, что единственный реальный низкочастотный мониторинг в типичной небольшой студии исходит из
ее ближних полей, однако большинство небольших систем ближнего поля, с которыми я столкнулся при
использовании, недопустимо страдают от низкочастотного резонанса. проблемы из-за перенесенных конструкций
Даже если
колонок и / или комнатных режимов. Хотя существует множество способов снизить резонансные эффекты до нижний предел вашего
мониторинга
приемлемых уровней (как обсуждалось в главе 1), Печальный факт заключается в том, что оставляет желать лучшего или
немногие владельцы
вы вынуждены
небольших студий фактически вкладывают необходимые деньги и усилия в эту область своей работать в основном на
среды прослушивания,
чтобы достичь приемлемо точных результатов. Глупым ответом будет то, что эти парни наушниках, все но
сами виноваты, ни бюджеты
в коем случае не потеряно,
если вы готовы
многих людей слишком малы, чтобы вместить даже относительно доступные средства настройки научиться
монитора и немного особому
микшированию
акустической обработки. Есть также легион пользователей небольших студий, которые на самом деле неивправе
диктовать выбор своего снаряжения или акустическую настройку для микширования: студенты, использующие
методы
оборудование колледжа, начинающие медиа-композиторы, отдыхающие в палатках в углу общей мониторинга.
гостиной или
инженеры работая на месте, чтобы привести лишь несколько распространенных примеров. Так что, к счастью, все ни
в коем случае не потеряно, даже если нижний предел вашего мониторинга оставляет желать лучшего или вы
вынуждены работать в основном на наушниках. Пока вы готовы освоить несколько специальных методов
микширования и мониторинга, тем не менее, есть способы эффективно обойти наихудшие низкочастотные ловушки
и, таким образом, достичь результатов коммерческого уровня с некоторой надежностью. Действительно, учитывая,
что проблемы с низким уровнем производительности в некоторой степени возникают почти во всех небольших
системах, есть много возможностей, которые могут предложить приемы микширования и мониторинга, даже для тех,
кто наделен респектабельным воспроизведением в ближнем поле.

Смешивание секретов для маленькой студии.

2011Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.


© 2011
48 Часть 1 Слушание и слушание

3.1 КОПИРОВАНИЕ С ДОРОЖНЫМИ Портированными Спикерами


Мой первый набор советов состоит в том, чтобы помочь тем инженерам, которые по каким-либо
причинам вынуждены микшировать через дешевые портированные мониторы. Во-первых, стоит знать,
где находится резонансная частота порта, потому что эти знания могут помочь вам правильно
определить явные резонансы в этой области как артефакты проектирования колонок, а не смешивать
проблемы. Вы также можете записать высоту резонансной частоты, что даст вам представление о том,
какие ноты басов с наибольшей вероятностью могут пострадать из-за портирования.

Возможно, вам удастся узнать частоту портирования данного говорящего из листов


спецификаций продукта производителя, но не получится, что достаточно просто исследовать
для себя, используя аудиофайл LFSineTones ( WWW
, cambridge-mt.com/ms-ch3.htm). Если вы воспроизводите этот файл через систему мониторинга
со средней громкостью, вы должны четко видеть «размытость» конуса сабвуфера, когда он
вибрирует взад-вперед, что позволяет легко определить, насколько широки отклонения
сабвуфера. - обычно помогает смотреть на динамик сбоку. По мере того, как тоны начинают
повышаться по частотной характеристике, низкочастотный громкоговоритель портированного
монитора начинает показывать довольно широкие отклонения для самых низких частот, но эти
движения будут постепенно сужаться, когда тоны приближаются к частоте портирования
динамика. Тон, ближайший к частоте портирования, даст наиболее узкие конические
ФИГУРА 3.1
отклонения, после чего движения начнут снова расширяться по мере продолжения тонов на
Блокировка портов динамиков с
пути вверх по спектру. Как только вы узнаете, какой тон дает наименьшее отклонение от
помощью пыльников или кусочков

пены может дать вам полезную конуса, вы можете легко обратиться к Таблице 1.
дополнительную перспективу в

нижней части вашего микса.

Вторая тактика, которая может помочь вам справиться с


портированными мониторами, - это блокировать их порты, тем
самым побеждая некоторые резонансные побочные эффекты.
Здесь практически любой материал или пена могут вдавливаться в
работу, если они препятствуют притоку воздуха внутрь и наружу
отверстия порта - свернутый носок обычно выполняет большую
работу. (Что вы имеете в виду, «сначала помойте»? Вы
уничтожите винтажный звук!) Хотя это, безусловно, значительно
снизит громкость динамика на низких частотах, полученное вами
воспроизведение низких частот должно быть на самом деле более
пригодным для балансировки микса. цели. Имейте в виду, однако,
что вполне могут быть и другие недостатки блокировки порта с
точки зрения пульсаций частотной характеристики и увеличения
искажений (в конце концов, динамик был спроектирован так, чтобы
быть портированным),
ограничение ущерба нижнего уровня Глава 3 49

3.2 СРЕДНЯЯ КОМНАТА


В Главе 2 мы отметили, что приличная пара наушников может в некоторой степени выручить вас, когда
акустика помещения подрывает верность вашей основной системы мониторинга ближнего поля. Тем не
менее, их низкочастотные способности в этом отделе ограничены размером их драйверов, поэтому вам
все равно придется полагаться на свои колонки, что означает поиск способов обойти любые резонансы
комнаты, которые сбивают с баланса нижних частот.

Хотя одна из проблем, связанных с резонансами помещений, заключается в том, что они
меняются при перемещении позиции мониторинга, это также является ключом к одному
полезному обходному пути: если вы прислушиваетесь к прослушиванию баса в нескольких
разных местах, то на самом деле можно усредните свои впечатления мысленно до Еще один ценный набор подсказок о
некоторой степени. В комнате с проблемами резонанса вы обнаружите, что все аспекты
вашем басовом балансе можно почерпнуть из
баланса низких частот будут меняться по мере вашего движения. Если, например, анализатора спектра, и сейчас существует так
определенная басовая нота в некоторых местах звучит слишком громко, а в других много
слишком
приличных бесплатных программ, что
тихо, вы можете рискнуть предположить, что общий уровень может быть на правильном
нет оправдания
уровне, тогда как нота, которая остается слишком громкой по всему комната, вероятно,
нуждается в обуздании. не использовать один.

Если вы хотите получить максимальную отдачу от «усреднения комнаты», как это, запишите свои реакции
на бумаге, когда вы будете двигаться. Эта техника может действительно помочь прояснить ваши мысли,
особенно там, где в миксе участвуют несколько бас-инструментов, например, ударный барабан и
бас-гитара. Вы также обнаружите, что ваше мастерство с этим трюком улучшится, когда вы приобретете
некоторый опыт того, как звучат конкретные области вашей комнаты мониторинга. В самом деле, нет
ничего необычного в том, чтобы обнаружить несколько мест в любой комнате, где звучание низких частот
в целом намного более надежно, чем в вашей стерео-зоне. Ценную дополнительную перспективу можно
также получить, прослушивая ваш микс через дверной проем из соседней комнаты, поскольку другое
акустическое пространство будет фильтровать звук через другой набор комнатных режимов - Allen Sides, 1 Джо
Чиккарелли, 2 и Джордж Массенбург 3 только три из многочисленных известных инженеров, которые
упоминают эту маленькую уловку.

Независимо от того, насколько вы методичны в этом, усреднение комнаты никогда не будет точной наукой. Он
может дать много полезных дополнительных подсказок о балансе нижнего уровня, но вам все же следует
остерегаться основывать решительные решения о микшировании на выводах, сделанных исключительно из этого
источника.

3.3 АНАЛИЗ И ИЗМЕРЕНИЕ СПЕКТРОВ


Другой набор подсказок о вашем басовом балансе (и, действительно, об общей тональности вашего микса) можно
почерпнуть из анализатора спектра, и сейчас существует так много приличных бесплатных моделей, что нет
оправдания тому, чтобы их не использовать - RN
50 Часть 1 Слушание и слушание

Рисунок 3.2
Анализаторы спектра могут многое предложить инженеру микширования для небольших студий. Две хорошие бесплатные модели - это RN Digital

Inspector и Voxengo SPAN.

Digital Inspector и Voxengo SPAN - это только два отличных примера. Инженеры Джо Чиккарелли 4 и Эрик Росс 5
оба упомянули с использованием спектрального анализа. «Я помещаю [анализатор спектра] на мою
стереофоническую шину, которая позволяет мне знать, когда правый нижний конец», - говорит Чиккарелли.
«Я в основном смотрю на баланс октав на нижнем торце, например, слишком много 30 Гц, но недостаточно
50 Гц или 80 Гц. Когда вы заходите во многие комнаты, вот где находятся проблемные зоны диспетчерской
». Вы должны попытаться найти анализатор, который обеспечивает хорошее разрешение в частотной
области (Инспектор имеет минимальное разрешение, которое я рекомендовал бы в этом отношении), и это
помогает иметь некоторый контроль над временем отклика измерения, так что вы можете переключаться
между более медленная усредненная баллистика метра (которая будет лучше для оценки общего уровня) и
более быстрое измерение пика (которое будет более точно отслеживать такие вещи, как удары по
барабану). Однако самое важное, что нужно понимать в анализаторах спектра, это то, что реализация
каждого производителя будет представлять информацию о частоте немного по-другому. Это означает, что
вы действительно можете начать толкование дисплея анализатора спектра только после того, как
приобретете некоторый опыт того, как ваша конкретная модель реагирует на коммерческий материал. Нет
смысла пытаться совместить все столбцы на графике с вашей школой
ограничение ущерба нижнего уровня Глава 3 51

правитель, если это не то, что ожидает целевой рынок. Помните также, что анализаторы спектра могут
оценивать как отдельные треки, так и целые миксы, и они особенно удобны для выделения, если
внутренние частотные составляющие басовой партии переходят от ноты к ноте - проблема, которая
слишком часто сводит на нет баланс небольших студий. ,

Не игнорируйте и обычные измерители уровня вашей записывающей системы, так как они могут выявить некоторые
нежелательные неровности уровня на отдельных инструментах. Опять же, вы получите больше информации, если
будете использовать измеритель, который может отображать как средние, так и пиковые уровни, и, к счастью, такие
измерители обычно встраиваются в большинство программ для работы с цифровыми звуковыми станциями (DAW) в
наши дни. (Если у вас его нет на собственной платформе, то есть несколько хороших бесплатных моделей, таких как
Sonalksis FreeG или Tischmeyer Technology, измеритель динамического диапазона TT. Инспектор RN Digital также
включает один.)

3,4 ВИДЕВЫХ ШИПОВ!


Последний визуальный индикатор потенциальных низкочастотных помех - это конусы ваших динамиков. «Иногда
вы можете сказать, сколько у вас низких частот на NS10 по тому, как движется низкочастотный динамик», -
говорит Мэнни Маррокен. 6 Как я уже упоминал, когда говорил о поиске частоты переноса динамика, отклонения
конуса НЧ-динамика становятся видимыми на более низких частотах и ​остаются такими даже на частотах,
которые слишком малы, чтобы их можно было эффективно доставить из обычного конуса динамика или
действительно воспринимать человеческий слух. В частности, для малобюджетных производств накопление
неслышимой дозвуковой энергии представляет собой реальную опасность, поскольку может помешать
Фигура 3.3
правильной работе процессоров микширования каналов, помешать вашему готовому миксу достичь коммерчески
Отличное измерение пикового / среднего значения
конкурентоспособного уровня громкости, создать неприятные побочные эффекты искажения на потребительские
высокого разрешения доступно в виде плагинов
воспроизводящие устройства, и заставить микс переводить менее хорошо при трансляции. Sonalksis FreeG и Tischmeyer Technology TT
Dynamic Range.

«Многие люди хотят, чтобы бас был действительно громким», - говорит Дэйв Пенсадо.
«Но если он будет слишком громким, видимый уровень вашего микса будет ниже по
радио. Если вы вставите слишком много баса, каждый раз, когда [удар] достигает
уровня вокала, звучит как падение 3 дБ ». 7 В этом отношении просто следите за
экскурсиями в НЧ-динамике, поскольку многие звуки, которые, похоже, не имеют
низкого уровня, могут включать в себя кучу дозвуков. «Вы должны убедиться, что вы не
добавляете субзвуковые материалы», - говорит Чак Айнлай. «Если я увижу много
экскурсий по сабвуферу, то я начну что-то фильтровать. Много раз он существует в
басовой гитаре, которая может быть довольно низкой, но то, что вы видите, это
субзвуковая гармоника. Это можно отфильтровать, не мешая звучанию баса ». 8

Другими распространенными виновниками являются вокальные звуки «p», «b» и «w»,


которые могут генерировать дозвуковые удары в результате удара по диафрагме
микрофона взрывом воздуха. Движения исполнителя
52 Часть 1 Слушание и слушание

может также создавать сквозняки вокруг микрофона, которые имеют аналогичный эффект - например,
акустические гитары могут быть близки к этому. Вибрации грохота или постукивания по ногам могут легко
попасть в микрофон через подставку. И проблемы не ограничиваются только микрофонными сигналами.
Многие сэмплы малого барабана содержат нежелательные элементы низкочастотного грохота, потому что они
вырезаны из полного микса, где присутствует хвост басовой ноты или удар ударного барабана. Компоненты
схемы старения в некоторых электронных приборах иногда позволяют элементу постоянного тока (DC)
достигать своих выходов. Это наилучший дозвуковой сигнал, поскольку он эффективно работает на частоте 0
Гц и смещает всю форму сигнала, увеличивая пиковые уровни сигнала вашего микса без какого-либо
увеличения воспринимаемой громкости.

Даже с низкочастотной энергией, которая вам действительно нужна в вашем миксе, движения конусов
могут иногда быть полезным индикатором. Например, нередки и живые, и сэмплированные ударные
барабаны для низкочастотных компонентов, которые должны быть задержаны по сравнению с
высокочастотным шумом атаки, и это часто нехорошо, когда вы работаете в жестких городских
условиях. , Скала,
или электронная музыка - просто звучит менее резко. Ты можешь
не быть в состоянии услышать самые низкие частоты удара
Барабан на множестве небольших ближних полей, но если начало
Сильно хлопающий динамик
соответствующих конических экскурсий кажется визуально
НЧ-динамика (или порывы урагана из порта
отстающим от ритма, то может оказаться подсказкой, что ваш
динамика) может выявить дозвуковые проблемы
выбор звука может не доставить товары в более крупные системы.
даже
Многие пресеты басовых синтезаторов также имеют слишком
когда ты их не слышишь. большую базовую частоту, и если вы не будете осторожны с вашим
MIDI-программированием, этот базовый может бесполезно бродить
под звуковым спектром. Сильно хлопающий диффузор
НЧ-динамика (или сила урагана

порывы от порта динамика) могут сигнализировать о таких проблемах, даже если вы их не слышите. В качестве
иллюстрации, посмотрите мои два аудио примера ConeFlapper (но на достаточно низком уровне громкости, чтобы
избежать какого-либо повреждения ваших динамиков): ConeFlapperOut дает фрагмент фоновой дорожки в стиле R & B
с жестко контролируемым нижним концом; ConeFlapperIn, напротив, имеет сильный дозвуковой элемент для ударного
барабана, который съедает дополнительные 3 дБ запаса громкости микширования и будет размахивать вашим
сабвуфером, как сумасшедший, но в остальном не создает никаких существенных изменений в звучании вообще ( www.cambridge-mt.com/ms

Еще раз, однако, я хочу выразить осторожность, потому что вы должны избегать попыток сделать слишком
много выводов о своем миксе из колебания НЧ-динамика. Некоторые инженеры, например, предполагают, что,
положив кончик пальца на конус НЧ-динамика небольшого динамика, вы можете почувствовать дисбаланс и
неравномерность в нижних октавах микса. На мой взгляд, свидетельства конусных экскурсий на самом деле
мало помогают в таких задачах смешивания, особенно если вы используете портированные мониторы, которые
уменьшают их отклонения от частоты портирования, как упоминалось ранее. Даже с не перенесенными
мониторами конические отклонения все еще имеют тенденцию к увеличению для более низких частот, потому
что это дает некоторую компенсацию за
ограничение ущерба нижнего уровня Глава 3 53

ограниченный размер НЧ-динамика становится менее эффективным при передаче низкочастотных колебаний в
воздух. Как и во всех мониторах и методах мониторинга, вы должны извлекать из движений сабвуфера только ту
информацию, которая имеет практическое значение, и быть беспощадной, игнорируя все, что может ввести вас в
заблуждение.

3.5 ПРЕИМУЩЕСТВЕННЫЕ СТРИКИ НА НИЖНЕМ КОНЦЕ


Несмотря на то, что все эти обходные пути могут предложить пользователям небольших студий, неизбежно возникнет
некоторая нежелательная степень угадывания при создании нижнего конца микса, если у вас не будет хотя бы
некоторого доступа к разумно хорошо себя зарекомендовавшей себя системе полного поля ближнего поля. , Поэтому,
столкнувшись с этой неопределенностью, хитрый инженер будет использовать определенное количество упреждающей
обработки, чтобы избежать любых проблем низкого уровня, которые не могут быть адекватно обнаружены доступным
мониторингом, а также намеренно создаст окончательный микс, чтобы он хорошо реагировал на мастеринг.
корректировки стиля, если, задним числом, окажется, что аспекты баланса нижнего уровня были неверно оценены.

Упростите проблему, упростите решение


Главной среди этих превентивных стратегий является ограничение поля битвы, поскольку речь идет о
низких частотах. Во-первых, это просто означает фильтрацию верхних частот каждой дорожки в вашем
миксе, чтобы удалить любые нежелательные низкие частоты. (Я расскажу об этом в главе 8.) «[Я
использую] простой фильтр верхних частот ... практически для всего, - говорит Фил Тан, - потому что,
кроме ударного барабана и баса, обычно ниже 120-150 Гц не так много. Я всегда находил, что
фильтрация ниже этого убирает ненужные грязные вещи низкого уровня. ” 9 То, что инструмент должен
вносить низкие частоты в ваш микс, это не значит, что вы не должны фильтровать его верхними
частотами, потому что даже если фильтр едва воспринимает звуковую частотную характеристику, он все
равно прекратит неприятные дозвуковые эффекты. мусор от еды в запасе вашего последнего
микширования. Как отмечает Серж Цай: «В общем, мне нравится снимать грохот из комнаты, в которой
были записаны вещи. Мне нравится содержать мой нижний конец в чистоте». 10

Фигура 3.4
Влияние постоянного тока (0 Гц) на форму сигнала файла микширования. Обратите внимание на то, как положительные пики формы сигнала

срезаются, даже несмотря на то, что у отрицательных пиков формы сигнала еще есть запасной резерв.
54 Часть 1 Слушание и слушание

Помимо этого общего удаления мусора, у инженера небольшой студии есть преимущества
в намеренном сокращении количества дорожек, которые содержат информацию низкого
уровня. «Вы должны помнить, - советует Джек Дуглас, - что материал, который займет
больше всего места в вашем миксе, находится на нижнем конце. Если вы просто позволите
басам занять это место, вы можете получить много низких частот на других треках -
примерно до 160 Гц - и это все равно будет звучать массивно ». 11 Так что, если, например,
ваш основной бас - это электрический бас, но есть также существенная информация с
частотой до 100 Гц, поступающая с ваших треков на электрогитаре, синтезаторе, пианино и
хаммонд-органе, тогда неплохо было бы минимизировать низкий вклад всех этих
вторичных частей для уменьшения перекрытия. Это не только означает, что вы можете
постепенно увеличивать частоту основного баса в пределах доступного запаса, но область
ниже 100 Гц также станет намного легче контролировать, потому что вы можете
сконцентрировать низкочастотную обработку только на дорожке бас-гитары. Вы могли бы
даже отделить частотные компоненты ниже 100 Гц для отдельной обработки, измеряя их
уровни, чтобы гарантировать, что они остаются надежными в балансе микса.

Ограничение любого серьезного нижнего уровня в вашем миксе наименьшим количеством возможных треков
также имеет несколько других важных преимуществ. Во-первых, это помогает описанным ранее обходным
путям мониторинга и измерения быть более эффективными на практике, просто потому, что то, что
происходит в нижних октавах, впоследствии менее сложно распознать. Во-вторых, если после микширования
вы обнаружите, что тяжесть ваших основных басовых инструментов не соответствует рыночной конкуренции,
то вы, как правило, можете сделать гораздо больше, чтобы исправить эту проблему частоты, используя
обработку в стиле мастеринга, не разрушая тон других инструменты или компрометировать ясность смеси в
целом. Ясно, что хеджирование ваших ставок на низком уровне должно неизбежно ограничить ваш звуковой
стиль, Работая таким образом, вы можете пожертвовать небольшим низким уровнем тепла и нюансов. Тем не
менее, вы не можете ожидать, чтобы иметь свой торт и есть его тоже. Если у вас нет низкочастотного
мониторинга коммерческого уровня, но, тем не менее, вам нужен чистый, непротиворечивый и мощный
низкочастотный сигнал, который вы слышите в коммерческих записях, тогда вам следует рассмотреть вопрос
о кончине нескольких сравнительно мелких звуковых тонкостей довольно скудная цена.

В погоню
N Самая большая проблема микширования в маленькой студии
Закончите правильно, отчасти потому, что инструмент мониторинга, наиболее подходящий для его решения,
также является самым дорогим и сложным в эффективной настройке: система ближнего поля с полным
радиусом действия. Тем не менее, для тех, кто имеет ограниченный доступ к приличной среде мониторинга
ближнего поля или для тех, у кого нет средств для устранения недостатков скомпрометированной
акустической системы,
ограничение ущерба нижнего уровня Глава 3 55

есть ряд обходных путей, которые позволяют тем не менее достичь респектабельных низкочастотных
балансов.
N Если вам нужно использовать портированные мониторы, то зная резонансную частоту порта

quency может помочь вам мысленно компенсировать некоторые из его побочных эффектов. Блокировка портов
громкоговорителей также может улучшить вашу способность принимать надежные решения в отношении нижнего
уровня, хотя это может ухудшить производительность динамика в других важных областях.

N Если вы не можете адекватно работать с резонансными режимами в своей комнате для прослушивания (и

немногие небольшие студии прилагают достаточные усилия для этого), тогда вы будете принимать более
качественные решения по микшированию на низком уровне, если вы «усредните комнату», сравнивая низкие
частоты микса в разных местах внутри и вне среды мониторинга студии.

N Хорошее программное обеспечение для анализа спектра и измерения может быть очень полезным для вашего

понимание низких частот в вашем миксе. Тем не менее, вам нужно потратить время, чтобы привыкнуть к тому,
как реагирует какой-либо конкретный счетчик, прежде чем вы сможете извлечь из него максимальную пользу.

N Видимые движения ваших динамиков могут предупредить вас о нежелательном


Дозвуковая информация в вашем миксе и может выявить некоторые области, вызывающие озабоченность
различными басовыми инструментами. Остерегайтесь читать слишком много в движениях конуса, потому что они
могут дать вводящие в заблуждение впечатления о низком балансе.

N Если у вас есть какие-либо сомнения по поводу того, что происходит в нижней части вашего микса,

затем попытайтесь упростить проблему, исключив нежелательную низкочастотную информацию и


сократив количество дорожек, которые несут значительную информацию ниже 100 Гц. Это
позволит вам лучше контролировать низкочастотный спектр; уже предложенные обходные пути
мониторинга помогут вам более эффективно; и обработка мастеринга после микширования лучше
сможет исправить любые ошибочные суждения о низком уровне баланса, которые вы могли
случайно сделать.

присваивание

N Если вы используете портированные мониторы, определите частоту их портирования и запишите

поля соответствует.
N Найдите себе измеритель уровня, который показывает пиковые и средние уровни, а также
анализатор спектра высокого разрешения. Используйте их при микшировании и ссылках, чтобы узнать, как
они реагируют на практике.

www.cambridge-mt.com/ms-ch3.htm
Эта страница специально оставлена ​пустой
Глава 4

Из субъективного
Впечатления от объективных
результатов

57

Мониторинг обычно является самым большим камнем преткновения на пути большинства операторов небольших
студий, но даже самая прослушиваемая система с лазерным наведением не может микшировать ваши треки за вас.
Он скажет вам, где вы находитесь, но ваша задача - перейти туда, где вы хотите быть. Основная трудность
заключается в том, что слушание - это изначально субъективная деятельность. Один и тот же «микс в процессе»
обычно вызывает различную реакцию у каждого другого слушателя (даже у одного и того же слушателя после
тяжелого обеда!), И разные инженеры будут предлагать разные настройки обработки. Если инженеры небольших
студий не смогут сделать свои решения о микшировании более объективными, им всегда будет не хватать
уверенности в эффективном и успешном управлении микшированием ресурсов.

Теперь было бы безумием утверждать, что полностью субъективные решения о миксе не


имеют места в процессе микширования. Конечно, они делают, и они должны. Вот как люди
узнают, что данный микс принадлежит вам, а не мне, и именно такой контраст необходим
для разработки новой и захватывающей музыки. Но ни одна книга не может научить вас
творчеству, поэтому я боюсь, что не смогу помочь вам с действительно субъективными
решениями. Не то чтобы это на самом деле имеет большое значение, потому что у
большинства пользователей небольших студий в голове больше идей, чем они знают, что
делать, поэтому даже если бы я мог дать вам волшебную бутылку вдохновения, я не уверен,
что вы на самом деле лучше пить его! Более того, это неспособность принимать более
объективные решения, которые действительно сдерживают большинство производств
небольших студий.

В этой главе подробно рассматриваются методы, которые вы можете использовать для принятия тех простых
решений, которые действительно важны для коммерческого микширования. Могу ли я услышать текст достаточно
хорошо? У меня слишком много суб-басов? Где я должен панорамировать мои накладные микрофоны? Какую
задержку я должен использовать, и сколько реверберации? Ответы на эти и подобные вопросы - основная часть
работы по микшированию, и если вы не можете ответить на них должным образом, даже действительно
вдохновленный микс будет звучать ровно, если сравнивать его с коммерческими треками с вашего целевого рынка.

Смешивание секретов для маленькой студии.

2011Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.


© 2011
58 Часть 1 Слушание и слушание

4.1 ФАГТИНГ ВАШИХ ЧАСТЕЙ


Уши очень важны, если вы хотите что-то услышать, но они мешают, когда вы пытаетесь оставаться
объективными в своем миксе. Это потому, что слуховая система человека не просто передает звуковые
колебания прямо из воздуха в ваше сознание; он не только окрашивает необработанный сенсорный ввод
посредством своего собственного нелинейного отклика, но также постоянно адаптируется в ответ на
поступающие звуки - частично для того, чтобы извлечь из них максимум информации, а частично просто для
защиты своих чувствительных физических компонентов от повреждений. Хотя тот факт, что наш слух
работает таким образом, полезен в повседневной жизни, он фактически работает против вас, когда вы
микшируете, отбрасывая длинную тень сомнения на каждое решение о балансировке и обработке, которое
вы принимаете. Если ваша слуховая система делает все возможное за кулисами, чтобы сбалансировать и
прояснить ваше восприятие микса, вместо того, чтобы постоянно представлять вам реальность «бородавки и
все остальное», слишком легко быть обманутым, чтобы подписать второсортную смесь как готовый продукт.
Чтобы избежать этой ловушки, нужно немного понять, как наша физиология искажает то, что мы слышим,
чтобы вы могли обойти или компенсировать причуды восприятия при оценке вашего микса.

Ударная тактика
Одна из основных проблем заключается в том, что ухо очень хорошо компенсирует тональный дисбаланс. С
одной стороны, это полезно, потому что это означает, что тональные различия между брендами колонок
монитора не имеют такого большого значения для их полезности при микшировании, как вы могли бы ожидать.
После того, как вы привыкли к определенному набору колонок, ваше ухо будет в определенной степени
учитывать их уникальные тональные характеристики. Но для каждой серебряной подкладки есть облако: даже
если ваш микс имеет явно шаткий частотный баланс, вашей слуховой системе потребуется всего несколько
секунд, чтобы начать компенсировать это, тем самым скрывая

проблема из вашего сознания.

Как мы можем бороться с непостоянством уха? Ну один


Если ваша слуховая система Хорошая тактика состоит в том, чтобы переключаться между
делает все возможное за кулисами, чтобы системами мониторинга довольно часто, потому что это мгновенно
уравновесить и прояснить ваше меняет тональную систему отсчета и, следовательно, предлагает
восприятие микса, то слишком легко быть несколько ценных моментов ясности, прежде чем слуховая система
втянутым в подписание второсортного сможет оправиться от удара и откалибровать себя. «После долгого
микса как законченного прослушивания всевозможных частот, - говорит Расс Элевадо, -
Auratone просто все расставит по местам, а мои уши как бы заново
товар. откалибруют себя». 1 Учитывая, что каждая из ваших систем
мониторинга предлагает различный набор сильных и слабых сторон,
насколько анализ-

Что касается вашего микса, переключение между ними в любом случае уже хорошая идея, так что это еще одна
причина для того, чтобы привыкнуть к нему. Не случайно кнопки выбора монитора на большинстве
широкоформатных профессиональных студийных консолей, как правило, являются одними из наиболее
изношенных. «Я могу легко переключаться между 15
От субъективных впечатлений к объективным результатам Глава 4 59

разные ораторы », - говорит, например, Кензо Тауншенд. «Я


не мог просто микшировать на NS10 или KRK 9000 ... ты
слишком привык к ним». 2 На самом деле, поскольку
переключение мониторов очень полезно при микшировании, я
обычно рекомендую владельцам небольших студий без
подходящей секции мониторинга в их микшере для этой цели
использовать специальный контроллер аппаратного монитора,
поскольку это экономит много времени в в долгосрочной
перспективе, если вы можете переключаться между системами
мониторинга одним движением переключателя - и это также
упрощает выполнение этой процедуры. На рынке есть
несколько чрезвычайно доступных моделей, но вы должны
иметь в виду, что все, что вы услышите, будет проходить
через ваш монитор монитора, так что, возможно, это ложная
экономия, чтобы ущипнуть копейки здесь.

Вторая важная тактика шока заключается в


Фигура 4.1
брейки. По словам Боба Клирмонтана: «Не просто продолжайте что-то заталкивать. Когда вы
Отличный инструмент для
начинаете подвергать сомнению все, что делаете, и вдруг не чувствуете, что происходит, калибровки ваших ушей. Это также
остановитесь на некоторое время ... Я выхожу с собакой или принимаю 15-минутную кражу пищи, делает горячие напитки.

затем возвращаюсь и выпиваю чашку кофе, и это гораздо более очевидно, если что-то не так ». 3 «Чем
жестче микс, тем больше перерывов вы должны сделать», - говорит Расс Элевадо. «Если это
дремучая песня, и там много частот, я сделаю 20 минут, затем сделаю перерыв 20 минут или больше.
В трудной песне вы можете быть более продуктивным с большим количеством перерывов ... Это
определенно хорошо, чтобы побеждать себя и знать, что вы не теряете время, когда отдыхаете. Вы
можете слишком сосредоточиться на деталях, когда работаете надолго. Как только вы сделаете
хороший перерыв, вы сможете вернуться и лучше посмотреть на общую картину ». 4

Делать перерыв - это не значит просто сесть обратно в кресло студии и посмеяться над пиццей - покиньте
свою студию и сделайте что-нибудь, чтобы напомнить своим ушам, как звучит реальный мир. Если что-то, что
вы слышите в своей студийной установке, является лучшей проверкой реальности для ваших ушей, чем звук
вашего собственного кипящего чайника, тогда вам действительно нужно получить больше! Чем дольше вы
работаете на трассе, тем дольше могут быть ваши перерывы. Как объясняет Билл Боттрелл: «Объективность -
это большая проблема для всех, особенно если вы долго работали над песней… Но, если что-то звучит
неправильно, вы услышите, что это неправильно, если вы отойдете от этого на пять дней и потом услышь это
снова. 5

Перерывы и слуховая усталость


Однако преимущества перерывов выходят за рамки базовой тактики шока. На каком бы уровне
громкости вы ни смешивали и как бы гладко ни звучала ваша музыка,
60 Часть 1 Слушание и слушание

несколько часов непрерывного микширования все еще утомят ваши уши, и ваша чувствительность к высоким
частотам, в частности, пострадает. Так что, если вы хотите иметь возможность смешивать весь день так, как это
могут делать профессионалы, тогда перерывы необходимы, чтобы не дать ушам пометить. Даже тогда стоит быть
осторожным с тем, что вы делаете в конце долгого сеанса. После одного изнурительного (и не особенно удачного)
проекта микширования я придумал базовое эмпирическое правило, которое с тех пор служило мне хорошо: никогда
не заканчивайте микс после ужина. Я обнаружил, что к тому времени дня мои уши просто не достаточно
объективны, чтобы выполнять работу должным образом. Если это вообще возможно, попробуйте «спать на смеси»,
прежде чем закончить его. «Когда ты возвращаешься свежим, - говорит Джо Чиккарелли, - всегда есть пара
очевидных мелочей, которые ты упустил из виду». 6

Инженеры, такие как Боб Клирмонтейн, 7 Майк Клинк, 8 Русь Элевадо, 9 и Том Панунцио 10 все повторяли
это чувство в интервью, в то время как Джо Зук предлагает этот предостерегающий рассказ о сингле,
который он микшировал для One Republic: «Когда я впервые микшировал« Stop & Stare », я сделал
барабаны и басы массивными. Это стало грандиозной штукой в ​стиле гранж, и это не звучало
уникально или свежо Я начал в пять или шесть вечера и поздно вечером пошел домой, гордясь
собой. Но когда я вернулся на следующее утро, это было похоже на 'F ** K, где песня пошла?' Там
были все эти великолепные звуки, но это было не правильно ... Я слишком сосредоточился на всех
неважных аспектах техники, а не на самой музыке. Итак, я начал снова ». 11

Уровень мониторинга

Простой вопрос о том, насколько громко вы слушаете во время микширования, также


должен быть обдуман, если вы хотите получить наилучшие результаты. С одной стороны (и
чтобы проповедовать как можно быстрее), просто глупо долго слушать громкие звуки,
потому что существует реальный риск повреждения слуха. Если вы дойдете до конца дня и
увидите, что ваш слух заметно потускнел или в ушах высокочастотный звон, значит, вы

вероятно, повредил ваш слух в какой-то степени. Каждый раз


вы делаете это, вы едите на слух немного
немного, и нет никакого способа вернуть чувствительность, как только
Просто громко слушать
она исчезнет. Большинство высокопрофильных микс-инженеров
громоподобные звуки, потому что существует
тратят большую часть своего времени на микширование при
реальный риск повреждения слуха.
небольшом объеме. Взять, к примеру, Allen Sides. В одном из
Большинство высокопрофильных
интервью он заявил, что он слушает громко только от 20 до 30
микс-инженеров
секунд за раз и выполняет наиболее критическую балансировку на
на самом деле проводят большую часть
достаточно низком уровне, чтобы он мог легко вести нормальный
своего времени, смешивая в довольно
разговор во время воспроизведения. 12 Так что думай как
низкая громкость.
профессионал; береги свои уши!
От субъективных впечатлений к объективным результатам Глава 4 61

«Соблюдайте правила безопасности при посещении шоу и следите за качеством звука», - советует Кевин
Киллен. «Не бойтесь защищать ваш самый ценный товар». 13 Соблюдайте особую осторожность при
прослушивании через наушники, потому что создаваемый ими неестественный опыт прослушивания
позволяет легко опасно громко контролировать. И помните, что алкоголь и наркотики могут повлиять на
системы физиологической защиты, встроенные в вашу слуховую систему, поэтому будьте вдвойне
осторожны, если вы находитесь под воздействием. (Да, да, конечно, нет.)

Тем не менее, настройка уровня мониторинга не ограничивается сотрясением мозга, в первую очередь
потому, что наши надоедливые уши дают нам различный воспринимаемый частотный баланс в зависимости
от того, насколько громко мы слушаем. Если вам интересно исследовать психоакустику этого эффекта, то
графики, такие как хорошо известные контуры равноправия, показанные на рисунке 4.2, подскажут вам
детали, но для целей смешивания вам действительно нужно понять это быстрое и грязное обобщение: Вы
услышите больше крайностей частоты, когда увеличите громкость. Это не единственный фактор в работе,
потому что наши уши фактически уменьшают динамический диапазон того, что мы слышим на больших
громкостях в качестве меры безопасности, и фоновый шум эффективно уменьшается по мере увеличения
уровней мониторинга.

Самое непосредственное последствие всего этого заключается в том, что вам нужно понять, как
ваша продукция реагирует на то, что играется на разных объемах. «Я постоянно переключаю
уровни монитора», - замечает Боб Клирмонтейн. «Я говорю людям, с которыми работаю,« просто
вращайте этот монитор в любое время ». 14 Как поясняет Чак Айнлай: «Я не вижу способа
определить, действительно ли весь микс держится, если вы не провернули его. Я не знаю, как вы
можете проверить нижнюю часть и не слишком ли сильно выкрикивает вокал. Есть также вещи,
которые вы пропустите, громко слушая, так что вам придется работать и на низких уровнях ». 15

Тем не менее, хотя прослушивание на самых разных уровнях громкости поможет вам понять, как ваш
микс транслируется во всех системах в целом, для инженера микширования не менее важно принять
активное решение относительно того, какие уровни громкости имеют наибольшее значение для
музыкальный стиль в вопросе. Например, для подросткового поп / рок-микса может потребоваться
серьезное высокочастотное улучшение, чтобы сохранить свою четкость в низкоуровневых ситуациях
прослушивания дома / автомобиля / офиса, в то время как та же степень шипения, возникающая в
полную силу по звуковой системе клуба, почти оторвать уши! Кроме того, важно понимать, что
внутреннее возбуждение от громкого прослушивания может заставить даже слабый микс казаться
мощным. «Я делаю большую часть своего микширования на довольно низком уровне», - говорит
Клирмонтейн. «Таким образом я получаю лучшую перспективу и могу работать дольше. 16 Крис
Лорд-Альге соглашается: «Я слушаю очень тихо. Когда вы выполняете эту работу какое-то время, вы,
как правило, слушаете на такой низкой громкости, что для того, чтобы она ударила вас по лицу, вы
действительно должны ее нажать » 17
62 Часть 1 Слушание и слушание

130

120

110

100

90
Уровень звукового давления (дБ УЗД)

80

70

60

50

40

30

20

10
100 1000 10000
Частота (Гц)

+ 30

+ 20
Усиление (дБ)

+ 10

- 10

100 1000 10000


Частота (Гц)

Фигура 4.2
Верхний график здесь показывает четыре контура одинаковой громкости. Одна из вещей, которую они показывают, заключается в том, что наша

чувствительность к экстремальным частотам увеличивается с уровнем прослушивания - например, перемещение от нижнего к верхнему контуру

(другими словами, увеличение громкости на 60 дБ) оказывает примерно такое же влияние на воспринимаемую тональность, как график

эквалайзера показан внизу.

Жюри ваших пэров


Нервничаете, играя свои миксы другим людям? Ну, повзрослей! Я не пытаюсь быть здесь мачо
ради этого, просто микширование на профессиональном уровне означает принятие
ответственности за свой результат, а это означает, что нужно играть непоколебимо для всех и
каждого. К тому времени, как вы проработали процесс микширования, ваши собственные уши,
вероятно, будут наименее
От субъективных впечатлений к объективным результатам Глава 4 63

цель на планете о результате, что означает, что легко пропустить лес за деревьями. Существует немного
проверок реальности, чтобы соответствовать бесстрастному первому впечатлению другого человека,
поэтому любой начинающий инженер-микс, обладающий даже пол-унции смысла, должен искать
конструктивную критику, где это возможно. «Вы должны быть очень осторожны, чтобы не потерять
объективность», - предупреждает Алан Молдер, вспоминая свою работу по микшированию для Smashing
Pumpkins: «Было очень удобно иметь [продюсера] Флуда и [солиста Билли Коргана] там. Они могли прийти и
сказать: «Это звучит замечательно», и я бы сказал: «Ну, так-то не так хорошо», и один из них сказал бы:
«Нет, все хорошо. Я предпочитаю это.' Это означало, что я могу на время потерять себя в техническом мире,
потому что эти другие парни не потеряли свою объективность ». 18

Алан Парсонс также советует не действовать в одиночку: «Я не думаю, что какой-то один
инженер, художник или продюсер когда-либо достигал чего-либо, работая самостоятельно. Вы
учитесь у других людей и достигаете больших успехов, общаясь с другими людьми ». 19 Воспроизведите
микс своему преподавателю музыкальных технологий и следите за победами. Подкупите
местного диджея, чтобы он проник в его набор и выяснил, очищает ли он пол. Воспроизведите его
на своем горшечном растении и посмотрите, не увядет ли оно. Чем больше вы публикуете свою
работу в открытом доступе, тем больше вы будете знать о достоинствах различных методов
микширования и тем быстрее будут развиваться ваши навыки. Очевидно, что вы захотите
воспринимать комментарии некоторых людей с большой долей соли, потому что каждый человек
имеет свое мнение о том, что составляет хорошую музыку. Например, немногие поклонники
дэт-метала могут похвалить, например, пластиковый сингл Euro-Trance, но при этом не могут
забыть о производственных ценностях. Вы должны научиться интерпретировать каждую критику,
отфильтровывая то, что вы считаете неуместным, и используя оставшуюся часть для улучшения
вашего звучания.

Вот несколько советов, которые могут помочь с интерпретацией мнений других людей о вашем миксе.
Во-первых, самые полезные советы приходят от тех слушателей, которые действительно связывают звук, к
которому вы стремитесь, и, похоже, вам нравится общий подход, который вы использовали в своем миксе.
Когда такой слушатель говорит, что какой-то аспект микса не чувствует себя хорошо, тогда обычно стоит
обратить внимание. Во-вторых, нередко комментарии людей кажутся бессмысленными или
противоречивыми, особенно если вы имеете дело с не музыкантами. Хотя это может быть неприятно, это
достаточно справедливо. Музыку не легко описать в лучшие времена, и большая часть языка, на котором
люди это делают, расплывчата. Чтобы обойти эту проблему, общайтесь с помощью самой музыки. Другими
словами, попросите критика, о котором идет речь, определить коммерческие миксы, которые иллюстрируют
тот тип атрибута, который, по его мнению, вам не хватает. Скажем, например, что один из ваших слушателей
хочет «более мощную ловушку». Заставьте человека проверить названия нескольких профессиональных
выпусков с таким малым звуком, и внезапно становится легче понять, нужно ли настраивать параметры
фейдера, эквалайзера, сжатия или реверберации, или же этот человек фактически издает полный звук
рубец.
64 Часть 1 Слушание и слушание

4.2. Искусство смешивания ссылок


Хотя каждая из тактик мониторинга, которые я обсуждал до сих пор в этой главе, важна сама по
себе, я уделил особое внимание самой мощной технике из всех: смешанные ссылки. Джордж
Массенбург четко описывает, в чем заключается этот процесс: «Я бы хотел, чтобы ребята взяли
несколько из 100 лучших дисков - те, которые они пытаются эмулировать - и послушали бы их по
сравнению с их работой. А потом скажи себе, что их уши не обманывают их! » 20

Особенно для тех, кто только начинает, микширование ссылок на коммерческие компакт-диски - удручающий
процесс, поэтому неудивительно, что так много пользователей небольших студий уклоняются от этого. Тем не
менее, это болезненное испытание огнем - также просто лучший преподаватель по микшированию в мире, и самый
быстрый путь к коммерчески звучащим продуктам.

Фундаментальный смысл смешанной референции заключается в том, что она дает то, чего не может ваша собственная
система слуха и опыт: объективные решения. Поскольку мы, люди, действительно способны только на относительное
суждение о звуке, единственный способ, которым вы можете закрепить эти суждения в реальности, - это сравнить ваш
микс с существующим производством коммерческого качества. За пределами сферы профессиональных помещений с
высокими техническими характеристиками микс-ссылки также играют другую роль, поскольку позволяют несколько
компенсировать перекос перспективы прослушивания неизбежно скомпрометированных систем мониторинга. Другими
словами, вы можете начать отвечать на такие вопросы, как «У меня слишком много 100 Гц, или мои ораторы говорят о
большой жирной лжи?»

Хотя каждый разумный оператор малой студии в конце концов


признает базовую концепцию смешанных ссылок, в
практиковать большинство людей, работающих в небольших масштабах, не в состоянии
Микширование ссылок на коммерческие извлечь максимальную выгоду из процесса ссылки. Это
компакт-диски удручает, поэтому неудивительно, что настоящий позор, потому что добросовестные ссылки - это
так много пользователей небольших студий лучший инструмент для студии. Это лучший способ
стесняются сократить разрыв между любительским и
от этого Тем не менее, это просто профессиональным звуком, но стоит очень мало денег.
лучший репетитор Итак, давайте углубимся в механику процесса ссылок,
в мире. чтобы продемонстрировать некоторые из них.

выбирая ваш материал


Безусловно, самая большая ошибка, которую вы можете совершить, когда ссылаетесь на микс, - это использовать

неподходящий материал для сравнения, и единственный достойный способ избежать этой ловушки - дать процессу

выбора должный отрезок вашего времени. Это означает, что вы должны как можно более методично проверять

подходящие треки из вашей коллекции записей на различных системах прослушивания, а затем сравнивать их рядом,

чтобы выбить менее значимых соперников. Звучит как монументальное сопротивление, не так ли? Я согласен, но

позвольте мне рассказать вам небольшую историю.

Когда я впервые начал микшировать, я заполнил CD-R для ссылок с помощью пары десятков
коммерческих треков, выбирая мои любимые в значительной степени из