Вы находитесь на странице: 1из 25

ГЛАВА 10

За пределами сжатия

163

Сжатие - не единственный автоматический эффект изменения коэффициента усиления, который применяется при
микшировании, - это одно из целого семейства, которое называется «динамические процессы» или просто
«динамика». Другие члены этой семьи, кажется, часто игнорируются в маленькой студии, но они также могут найти
свое применение. В этой главе описываются некоторые из этих потенциальных приложений.

10.1 ЭКСПЛУАТАЦИЯ И ГАТИНГ


В то время как сжатие уменьшает динамический диапазон, подавляя громкие звуки, расширение делает
противоположное - оно увеличивает динамический диапазон, подавляя тихие звуки. Существует
несколько общих приложений для расширителей при балансировке микса, включая следующие:

N Уменьшение фонового шума низкого уровня между вокальными или инструментальными фразами

N Уменьшение разлива хай-хэта на закрытом микрофоне

N Снижение уровня сустейного хвоста сэмпла барабана относительно его переходного процесса

пики

Интерфейс расширителя не сложнее, чем интерфейс компрессора. Как и прежде, есть элемент
Рисунок 10.1
управления Threshold, который сообщает экспандеру, какие части сигнала необходимо обработать,
Хорошо продуманный программный
хотя в этом случае это сигналы ниже порогового значения, к которым применяется уменьшение шлюз, плагин Noise Gate от Apple

усиления. Регулятор Ratio регулирует, насколько сильно экспандер выключает все, когда сигналы Logic.

погружаются ниже порогового уровня. Соотношение 1: 1 вообще не вызывает расширения, тогда как
более высокое соотношение, скажем, 4: 1, значительно уменьшит уровни подпороговых сигналов.
Некоторые расширители даже предлагают соотношение бесконечности: 1, которое эффективно
заглушает любой сигнал, скрывающийся ниже порога, и в этом случае обработка обычно называется
стробированием, а некоторые специализированные процессоры расширения, называемые затворами,
предлагают только это самое экстремальное соотношение.

Смешивание секретов для маленькой студии.

2011Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.


© 2011
164 Часть 3 Баланс

насколько быстро подавление усиления применяется к подпороговым сигналам, в то время как ручка Attack Time
регулирует, насколько быстро сбрасывается подавление усиления. Однако, учитывая, что переходные процессы атаки
в обработанном треке часто являются причиной сброса снижения усиления в этих процессорах, эта легенда
управления на самом деле более интуитивно понятна для многих людей, поэтому она была принята как соглашение.

ЭКСПАНСИЯ: ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ ИЛИ ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ?


Если вы хотите использовать расширение на дорожке, на которой уже есть сжатие. Тогда в большинстве
случаев целесообразно вставить расширитель перед компрессором в цепи обработки. Если компрессор
сначала подавит динамический диапазон, он уменьшит разницу в уровнях между более тихими звуками,
которые вы хотите, чтобы ваш расширитель ослабил, и более громкими звуками, которые вы хотите
оставить в покое, в результате чего найти успешный порог расширения становится труднее - или даже
невозможно , Тем не менее, есть неизбежные исключения из этого руководства. Например, если вы
используете расширитель, чтобы подчеркнуть атаку звука барабана, вы можете установить высокий
пороговый уровень, чтобы поймать пик каждого удара, но если есть какое-либо изменение в уровнях пика,
то вы получите некоторую несогласованность в переходном усилении.

Использование расширения для целей балансировки включает в себя ответы на те же два вопроса, которые мы
задавали ранее, со сжатием: решает ли обработка проблему баланса и страдает ли субъективное качество
обработанного сигнала в процессе? Если вы не можете получить требуемый результат с помощью четырех
основных элементов управления, попробуйте другой пресет или пресет. Если это не улучшит ситуацию, просто
сделайте все возможное с вашим расширителем и сделайте заметку, чтобы снова решить проблему с помощью
более специализированных инструментов, которые мы рассмотрим в следующих главах.

Хватит болтать!
Существует одна практическая проблема, с которой вам, возможно, придется столкнуться при использовании

расширитель высокого коэффициента или вентиль. Если вы используете быстрое время атаки и выпуска,

любой сигнал, который колеблется вокруг порогового уровня, может


быстрые и экстремальные колебания
Если вы используете быстрое время
ЦИИ. В лучшем случае они просто будут звучать как неуклюжее

атаки и выпуска, любой сигнал, который колеблется


заикание звука, а в худшем случае они приведут к особенно

вокруг порогового уровня, может вызвать всплеск


незвуковому искажению, часто называемому «болтовней» - это

быстрых колебаний с уменьшением усиления,


звучит немного как свистящие улитки в блендере! Хотя

называемых «трепетанием» - это


очевидным решением было бы уменьшить соотношение или
время атаки / освобождения, существуют ситуации, когда это

звучит как свист может оказаться неприемлемым, например, если вы хотите

улитки в блендере! внезапно отрезать нежелательный хвост образца малого


барабана.
За пределами сжатия ГЛАВА 10 165

Одно из исправлений для вибрации затвора состоит в том, чтобы на вашем детандере был установлен дополнительный

элемент Hold Time, который обеспечивает заданную пользователем задержку между сбросом с уменьшением усиления

(«открывание» затвора, чтобы пропустить звук) и следующим началом снижения усиления ( ворота «закрываются», чтобы

отключить сигнал). Всего несколько миллисекунд времени удержания может быть достаточно, чтобы справиться с

большинством случаев вибрации затвора. Иногда предоставляется другой вариант, называемый гистерезисом, который

эффективно создает отдельные пороговые уровни для уменьшения усиления и сброса усиления. Регулятор гистерезиса
обычно калибруется в децибелах, но не обращайте особого внимания на маркировку - просто оставьте регулятор на 0 дБ,

если стук в воротах не станет проблемой, а затем включите его достаточно далеко, чтобы спасти этих брюхоногих от их

неприятного упадка. ,

Параллельная обработка и контроль диапазона

Те же установки параллельной обработки, представленные в разделе 9.3 в отношении компрессоров, также


могут расширить возможности расширения и стробирования. Допустим, у вас есть запись с малого микрофона с
малым барабаном, которая улавливает некоторые важные элементы звука хай-хэта между ударными, но на
неприемлемо высоком уровне - довольно распространенная возможность. Вы можете решить эту проблему с
расширением, установив порог так, чтобы уменьшение усиления сбрасывалось при каждом ударе по ловушке, а
затем изменив соотношение, чтобы уменьшить разлив хай-хэта по вкусу. Однако такой подход также увеличит
динамический диапазон разлива хай-хэта, и это может вызвать пару проблем. Во-первых, хай-хэт может быть
подхвачен другим тоном на микрофонах с малым и малым колпачком (или между ними могут быть значительные
эффекты гребенчатой ​фильтрации), поэтому более громкие хиты хай-хэта, которые имеют больше разлива,
поэтому будет иметь другой звук. Во-вторых, если ближний микрофон с ловушкой и хай-хэтом панорамируется в
разные места, между ними может появиться изображение хай-хэта, поскольку расширение варьирует уровни
разлива. Решение этой проблемы может заключаться в том, чтобы вместо этого установить расширитель или
вентиль с высоким отношением в качестве параллельного процесса, полностью удалив разлив высокой частоты
из обработанного канала, а затем смешать полученный результирующий сигнал «только малый барабан» вместе
с необработанным близким малым барабаном -MIC. Балансируя уровни обработанных и необработанных треков
вместе, вы можете свободно решать, сколько разливов хай-хэта вы включите в микс, не изменяя его
динамический диапазон. Другое полезное применение этого параллельного расширения - выделение
переходных процессов в барабанах. Установите экспандер / гейт с высоким порогом и быстрым временем атаки
и спуска, чтобы изолировать крошечную «вспышку» в начале каждого удара, а затем смешать это обратно с
необработанным звуком. Хотя сам по себе изолированный переходный процесс может звучать хуже, чем портрет
на чердаке Лемми, это несущественно, если он звучит хорошо в сочетании с необработанным треком.

Вы помните, что некоторые компрессоры имеют элемент управления Wet / Dry Mix для обеспечения параллельной
обработки в рамках одного эффекта вставки, и вы найдете нечетные расширители / вентили с одним из них. Тем не
менее, гораздо более вероятно, что вместо этого вы найдете элемент управления Range, который достигает
аналогичного эффекта, устанавливая максимально допустимое уменьшение усиления. В нашем примере с разливом
хай-хэта вы сначала настроите расширитель / затвор, используя настройку максимального диапазона, чтобы
полностью устранить разлив хай-хэта, и как только вам удастся получить надежный запуск, вы откатитесь назад
Регулятор диапазона для достижения желаемого уровня разлива хай-хэта.
166 Часть 3 Баланс

ИСПОЛЬЗУЯ ГЕЙТИНГ, ЧТОБЫ ПЕРЕРАБОТАТЬ ДРУГОЙ РАЗВИТИЕ


Почти все регуляторы времени удержания на расширителях и затворах имеют гораздо более широкий диапазон
настроек задержки, чем необходимо, чтобы избежать стробирования стробирования, и это открывает метод,
который особенно эффективен для ремоделирования огибающих уровней отдельных звуков ударных. Например,
если вы поместите расширитель или вентиль с высоким отношением на дорожку малого барабана и установите
максимально возможное пороговое значение (при этом гарантируя, что сброс усиления срабатывает надежно для
каждого удара), вы можете впоследствии использовать расширитель / Регуляторы Gate, Attack, Hold и Release
Time, позволяют резко регулировать уровень огибающей каждого удара. Вы можете увеличить время атаки, чтобы
полностью удалить начальный переходный процесс, уменьшить время удержания, чтобы укоротить хвост
барабана,

10.2.
Мы уже имеем в своем распоряжении различные средства для выделения переходного процесса звука барабана:
медленная атака, сжатие с быстрым высвобождением (как описано в
Раздел 9.2); быстрое высокопороговое расширение; и параллельно
или ограниченный диапазон ворот. Тем не менее, часто возникает необходимость

для специализированных инструментов, позволяющих регулировать


Зависящее от порога улучшение
характер переходных процессов в миксе, не в последнюю очередь
переходного процесса работает только с
потому, что цифровая запись не сглаживает пики сигнала, как это
переходными процессами, уровень которых выше,
делали классические аналоговые машины. «Вы тратите много времени
чем у остального сигнала, поэтому настраиваются
на создание аналоговых аналогов, чтобы все выглядело, -
сложные переходные дорожки, такие как
комментирует Джимми Дуглас, - но в цифровых технологиях все уже
акустическая гитара или
высовывается и торчит на вашем лице, поэтому задача состоит в том,
чтобы сгладить его и закрепить. » 1 Эл Стоун жалуется на влияние
поэтому пианино может быть
цифровой записи на звуки ударных, в частности: «Если вы получаете
неблагодарное.
лучший сигнал на мультитреке, вы в конечном итоге уравновешиваете

отслеживать на нижней части фейдеров на обратном пути, потому что все переходные процессы остаются ". 2

пороговая обработка
Многие параметры переходных модификаций зависят от некоторой системы пороговых уровней для работы.
Существует, например, процессор, называемый восходящим расширителем (или декомпрессором), который
увеличивает динамический диапазон сигналов выше порогового уровня, а не ниже его. Если вы установите очень
короткое время атаки и выпуска, вы можете настроить элементы управления Threshold и Ratio, чтобы усилить только
пиковые значения сигнала. Однако, если пиковые уровни не являются абсолютно последовательными, восходящее
расширение может усугубить эту неравномерность, что часто нежелательно.
За пределами сжатия ГЛАВА 10 167

Другой тип конструкции процессора использует его пороговый


уровень просто для обнаружения переходных процессов, и
всякий раз, когда он прибывает, он вызывает мгновенное
увеличение усиления, чтобы подчеркнуть его. Обычно вы
получаете контроль над количеством примененного усиления
«атаки», а иногда также за длину и форму используемого
огибающего усиления. Хотя вы можете создать идентичный
эффект с помощью параллельного гейтинга, плагины,
использующие конверты с сработавшим усилением, часто
имеют еще одну хитрость: возможность запуска второго
независимого

«Устойчивая» огибающая, когда уровень входного сигнала падает ниже порога. Это не то, что вы бы Рисунок 10.2
Подключаемый модуль Logic
использовали каждый день, но у него есть возможность увеличить длительность сэмплов ударных или
Envelope Shaper является
повторяющихся синтезированных партий гораздо более драматичным и управляемым способом, чем это примером порогово-зависимого
возможно при сжатии. переходного процессора.

Смотри мама, нет порогового контроля!

Однако зависящее от порога улучшение переходных процессов имеет важное ограничение: оно работает только с
переходными процессами, уровень которых выше, чем у остального сигнала, поэтому настройка сложных,
насыщенных переходными процессами дорожек, таких как акустическая гитара или фортепиано, может, например,
быть нецелесообразной. По этой причине динамический процессор, который обнаруживает переходные процессы
другим способом, обычно является лучшим выбором для балансировки их при микшировании. Независимо от того,
является ли переходный режим громким или тихим, он всегда по своей природе будет включать быстро растущий
уровень сигнала, поэтому, если процессор ищет это изменение уровня, он может более надежно обнаруживать
переходные процессы без необходимости какого-либо управления порогом. Тогда это сравнительно простой вопрос,
позволяющий пользователю повысить (или даже сократить) каждый переходный процесс. (Расширение этой идеи
для процессора также для обнаружения быстро падающих уровней сигнала,

смотри и слушай
Есть некоторые моменты с динамической обработкой, когда приятно иметь возможность предсказывать
будущее. Например, если вы используете высокопороговый строб на ударном звуке, даже с очень
быстрым временем атаки, вы можете потерять часть начального переходного процесса звука, пока ворота
все еще пытаются открыться. Чтобы обойти эту проблему, удобно заставить экспандер / гейт слегка
реагировать до того, как уровень сигнала превысит пороговое значение, и некоторые цифровые
процессоры предоставляют эту опцию в виде элемента управления Lookahead. Это обычно калибруется в
миллисекундах, и вам обычно требуется всего несколько миллисекунд ожидания, чтобы решить эту
проблему. Ограничители в стиле мастеринга обычно также имеют средства прогнозирования, чтобы они
могли более плавно обрабатывать пики сигнала. Несмотря на то, что заблаговременно, несомненно,
полезно, есть одна вещь, о которой следует позаботиться:
168 Часть 3 Баланс

Рисунок 10.3
В настоящее время на рынке

имеется множество

порогово-независимых

процессоров, в том числе ( по

часовой стрелке слева)


Программное обеспечение SPL

Transient Designer, Flux Bitter Sweet

II, Transwell Monster от Stillwell

Audio и TransGainer от Voxengo.

Джейсон Голдштейн описывает одно из своих любимых приложений для такой обработки: «[Я
использую это] много на акустических гитарах. В тех случаях, когда они просто играют ритм и они
слишком «отважны», я могу… снять часть атаки, не используя сжатие…. Это также во многом
связано с проблемой кажущейся громкости. Если вы сделаете атаку сильнее, что-то будет звучать
громче. Он прорезает смесь без добавления дополнительного объема ». 3 Джек Джозеф Пуиг
использовал похожий эффект на «Большие девочки не плачут» Ферги: «Если бы вы слушали
акустическую гитару без плагина, это звучало бы лениво и не срочно…». Вместо этого я хотел дать
гитаре моментальный атакующий звук в твоем лице, как будто он действительно копался и играл
ногтями, а не кожей пальца… Мозг подсознательно анализирует, где находится лицевая сторона
ноты и как ощущается запись. Если у вас такая атака, запись кажется захватывающей и яркой, как
будто она движется и быстро. Это большая часть того, что чувствует пластинка ». 4

Такая обработка является очень мощным дополнением к арсеналу динамики, и часто она лучше
подходит для балансировки атаки и поддержки компонентов в отдельных заметках, чем такие вещи, как
сжатие и расширение. Возможно, у вас нет такого типа плагинов, встроенных в DAW, но теперь есть
хороший выбор доступных плагинов сторонних производителей - Transient Monster от Stillwell Audio и
TransGainer от Voxengo - два моих очень доступных фаворита. Тем не менее, стоит отметить, что
независимые от порога процессоры переходных процессов от разных производителей, похоже, на
практике реагируют по-разному с точки зрения того, сколько именно переходных процессов они
обнаруживают и как они реализуют сработавшее усиление.
За пределами сжатия ГЛАВА 10 169

изменения, поэтому, если у вас есть доступ к более чем одному такому процессору в вашей системе, сравните их, чтобы

определить, какой проект лучше всего работает в каждом сценарии микширования.

10.3 ТЕМПООБРАЗУЮЩИЙСЯ БАЛАНС


Вот последний полезный динамический трюк: запуск изменений усиления синхронно с темпом песни. Допустим, у
вас есть партия ритм-гитары, играющая восьмые ноты, и вы хотите увеличить уровень ударов в балансе. Вы
пытаетесь сделать это со сжатием, но это портит ноты. Что вам действительно нужно, так это способ переключать
усиление трека между двумя различными уровнями в обычном порядке. К счастью, современные DAW-системы
теперь предоставляют несколько довольно простых способов достижения этого, если микшируемая песня
совпадает с метрической сеткой программного обеспечения. Один из методов, который мы уже рассмотрели, - это
multing. Разрежьте оскорбительную гитарную партию и разбейте биты на две отдельные дорожки, чтобы вы могли
сбалансировать их на независимых уровнях. Возможно, вам придется постепенно отредактировать
отредактированные разделы, чтобы сгладить переходы уровней, но результаты, тем не менее, могут быть очень
эффективными, и есть дополнительное преимущество в том, что вы можете легко создавать менее регулярные
изменения, связанные с темпом, если у вас необычная любовь к накидкам и сухому льду. Другой вариант - найти
динамический плагин, который будет отвечать на входящие ноты MIDI - например, некоторые шлюзы плагина
работают так. Если у вас есть этот тип процессора, становится легко настроить динамические эффекты с
согласованным темпом, программируя простые метрономические части MIDI в вашем программном обеспечении
DAW. В нашем примере ритм-гитары вы можете вставить MIDI-управляемый гейт, а затем активировать его из
нестандартного паттерна MIDI-нот, чтобы пропустить только оригинальные гитарные аккорды. Затем вы можете
отключить регулятор Range в плагине, чтобы восстановить гитарные аккорды на ритме на более подходящем
уровне. Выделенный темп-синхронизированный строб, измельчение, или эффект тремоло может также дать вам
такой вид управления динамикой, и если вы получите тот, который определен скважиной, он также может
добавить большую гибкость благодаря предоставлению выбора различных форм сигналов модуляции уровня. По
моему опыту это хорошая идея

Рисунок 10.4
Программируемые тремоло

(например, U-он, Uhbik-T, оставил ) и

синхронизируемые во времени

ворота (такие как Pattern Gate,

MOTU, правильно ) предлагают

варианты балансировки на основе

времени, выходящие за рамки

возможностей обычных

динамических процессоров на

основе уровней.
170 Часть 3 Баланс

попробуйте найти плагин, который также предоставляет элемент управления фазой, чтобы вы могли скользить по

выбранной форме сигнала относительно доли. Это позволяет вам регулировать изменения усиления тремоло в

соответствии с любыми инструментами, которые немного не синхронизированы с метрической сеткой DAW.

В погоню
N Если недостаточный динамический диапазон мешает вам достичь хорошего баланса
для данного трека в вашем миксе, расширение может быть ответом. Концепция и управление экспандера

аналогичны концепции компрессора, поэтому он не должен представлять собой дополнительную кривую обучения. В

большинстве случаев используйте расширение перед сжатием в любой цепочке эффектов. Если вы используете

расширитель или вентиль с высоким отношением с быстрыми настройками времени, вам может понадобиться

использовать регуляторы Hold или Hysteresis, чтобы избежать нежелательных искажений или заикания уровня.

Параллельное или ограниченное ограничение может быть предпочтительнее умеренного расширения в некоторых

случаях. Ворота с функцией упреждающего просмотра могут улучшить ваши результаты при расширении ударных

звуков, но если вы используете параллельную обработку, убедитесь, что функция не вызывает задержку и не

вызывает гребенчатую фильтрацию.

N Порогово-зависимые переходные процессоры имеют некоторое применение, но вы получите

гораздо больше пробега от порогово-независимых конструкций при сведении. Разные марки переходных
процессоров, как правило, звучат совершенно по-разному, поэтому стоит сравнить любые альтернативы, чтобы
найти наилучшее соответствие для каждой конкретной задачи балансировки.

N Если вы можете сопоставить метрическую сетку вашей DAW с темпом музыки, которую вы

микшируя, есть несколько способов использовать динамическую обработку, управляемую темпом, в ваших

интересах: с помощью детализированного мултинга, с помощью динамического плагина, управляемого MIDI, или

путем применения выделенного эффекта синхронизации по времени.

присваивание

N Если у вас нет хотя бы одного четко определенного расширителя / гейта и одного порогового значения,

Независимый усилитель переходных процессов в вашей системе DAW, а затем найдите сторонние плагины, чтобы заполнить эти

пробелы в вашей очереди обработки.

N Приглушите все треки в своем миксе и восстановите баланс снова, на этот раз пытаясь
расширение / стробирование, переходная обработка и динамическая динамика в поисках более стабильного баланса.

N Запишите любые фейдеры, которые все еще чувствуют себя нестабильными.

www.cambridge-mt.com/ms-ch10.htm
ГЛАВА 11

уравнивать по причине

171

Говоря в самом широком смысле, главы 9 и 10 касаются ситуаций, в которых разные временные сегменты данного трека

в вашем миксе ощущаются так, как будто они требуют разных настроек фейдера. Именно эти проблемы во временной

области создают вид нестабильности фейдера, который заставляет вас хотеть перенастроить настройку уровня все

время, потому что позиция фейдера, которая работает один момент, не работает следующий. Динамическая обработка

предоставляет инструменты для балансировки всех звуковых событий на временной шкале отдельной дорожки

относительно друг друга, что позволяет найти единственную, стабильную настройку фейдера для этого канала микшера.

Однако решение проблем во временной области - это только половина дела, потому что, как правило, также возникают

проблемы с балансом в частотной области, другими словами, ситуации, когда разные частотные области прибора

чувствуют, что они требуют разных настроек фейдера. Нестабильность фейдера в этом случае имеет иной субъективный

характер: вам будет трудно получить удовлетворительную настройку уровня где-либо на временной шкале, потому что

положение фейдера, которое работает для одного частотного диапазона, не работает для другого. Эта проблема требует

совершенно другого набора инструментов для смешанной обработки, наиболее распространенным из которых является

эквалайзер (или EQ для краткости). Поскольку эквалайзер очень важен для микширования, и так много пользователей

небольших студий, похоже, понимают, что это не тот подход, я собираюсь посвятить всю главу 11 этой теме, прежде чем

углубляться в некоторые более левые поля. Трюки в частотной области в главе 12. Нестабильность фейдера в этом

случае имеет иной субъективный характер: вам будет трудно получить удовлетворительную настройку уровня где-либо

на временной шкале, потому что положение фейдера, которое работает для одного частотного диапазона, не работает

для другого. Эта проблема требует совершенно другого набора инструментов для смешанной обработки, наиболее

распространенным из которых является эквалайзер (или EQ для краткости). Поскольку эквалайзер очень важен для

микширования, и так много пользователей небольших студий, похоже, понимают, что это не тот подход, я собираюсь посвятить всю главу 11 этой теме, прежде чем углу

11.1 ЧАСТОТНОЕ МАСКИНГ И БАЛАНС


Эквалайзер регулирует уровни разных частотных областей относительно друг друга. Таким образом, он может
устранить смешанные дисбалансы в частотной области, поэтому неудивительно, что он так часто используется.
Однако большинство операторов небольших студий обычно злоупотребляют им, в основном из-за
фундаментального заблуждения о том, для чего оно предназначено. Корень проблемы заключается в том, что
неопытные инженеры в первую очередь используют микшерский эквалайзер, чтобы попытаться улучшить тон,
насыщенность и общую субъективную привлекательность каждого из инструментов в своем производстве. Хотя
это и достойная цель, но на самом деле это второстепенное соображение, потому что в EQ стоит гораздо более
важная задача: добиться стабильного баланса.

Смешивание секретов для маленькой студии.

2011Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.


© 2011
172 Часть 3 Баланс

Чтобы понять, почему эквалайзер так важен для создания хорошего баланса микса, вам нужно знать о
психологическом феномене, называемом «маскирование частоты», который влияет на наше восприятие,
когда мы слышим одновременно несколько инструментов, играющих вместе. Проще говоря, если один
инструмент в вашем миксе имеет много энергии в определенной частотной области, то ваше восприятие
будет десенсибилизировано к этой частотной области других инструментов. Другими словами, если у вас
есть тарелки, которые бьют и заполняют частотный спектр выше 5 кГц, вы будете гораздо хуже
воспринимать этот частотный диапазон в ведущей вокальной части -

тарелки будут «маскировать» вокал выше 5 кГц. Хотя


вокал может звучать красиво и ярко сам по себе,
момент добавления тарелок будет казаться скучным. Чтобы
Предустановки эквалайзера
сохранить, по-видимому, тот же вокальный звук против
бесполезны при микшировании, потому что
тарелок, вы должны либо уменьшить уровни частот
разработчик предустановки не может
тарелок выше 5 кГц, либо преувеличить эти частоты в
предсказать
вокальном звучании.
как маскировка повлияет на любой
звук в вашем конкретном
ситуация. Последствия маскировки частоты для микширования огромны.
Во-первых, должно быть ясно, что пресеты эквалайзера бесполезны при
микшировании, потому что разработчик пресета не может предсказать,
как маскирование
повлияет на любой звук в вашей конкретной ситуации - вы также можете попросить тетю Мавис настроить элементы
управления, чтобы они выглядели красиво. Точно так же нельзя ожидать, что настройка EQ, которая работала на
одном миксе, будет работать на следующем. Мик Гузауски говорит: «Вы не должны говорить:« О, я собираюсь
добавить 5 кГц к вокалу и вывести 200 Гц, потому что это то, что я сделал в последней песне ». Это может не
сработать. Ваш подход должен быть несколько изменен для каждой песни, так как каждая будет иметь разные
инструменты, разные вокалисты, разные тональности и так далее ». 1

Эффекты маскирования также означают, что даже если каждый отдельный инструмент в вашем устройстве
звучит достаточно хорошо, чтобы питаться сам по себе, вам все равно потребуется некоторое выравнивание,
чтобы компенсировать частотное маскирование между инструментами, чтобы поддерживать видимый тон
каждого из них в пределах финал
перемешать. Более того, выполнение этой необходимой обработки может сделать отдельные звуки гораздо
менее субъективно привлекательными при соло, либо потому, что определенные частотные области были
преувеличены, чтобы преодолеть маскирование от менее важных инструментов, либо потому, что некоторые
частоты были обрезаны, чтобы избежать маскировки более важных инструментов. Короче говоря, хорошая
настройка микса эквалайзера не обязательно делает инструмент звучащим лучше самого по себе. В
некоторых случаях единственный способ встроить вспомогательный инструмент в многолюдную смесь - это
если его частотный баланс искажен до абсурда. Вот почему пытаться заставить каждый отдельный
инструмент звучать фантастически - глупое дело. Джон Леки говорит: «Иногда барабаны звучат эффектно,
но это не то, что вы хотите, потому что вы хотите, чтобы гитара была впечатляющей, и у тебя не может быть
всего захватывающего - тогда ты удивляешься, почему микс не звучит так хорошо, потому что все
переполняет все остальное. Когда ты соло инструменты,
уравнивать по причине ГЛАВА 11 173

все звучит хорошо, но когда все это собрано, это


беспорядок, так что что-то должно уступить ». 2 «Или
может произойти обратное», - говорит Чад Блейк. «Вы
играете соло на ударном барабане, и это будет просто
ужасно. Но затем послушайте это с басом, и это может
быть фантастически ». 3

Сейчас я не говорю, что эквалайзер не играет никакой роли в


улучшении субъективного тембра, характера и общей
великолепности отдельных инструментов, но это должно
оставаться намного ниже балансирующей роли в вашем
списке приоритетов, в противном случае это сочетание в
целом никогда не будет соответствовать своему потенциалу.
В идеале, тон каждого инструмента должен быть
оптимизирован на этапе отслеживания,

ФИГУРА 11.1
так что, если вы начинаете микшировать один из своих собственных проектов и обнаруживаете трек, который звучит
Не пытайтесь оценить успех
неубедительно (даже когда он сольный), то это часто является хорошим показателем того, что на самом деле вашего микса EQ нажатием
производство не готово для микширования. Очевидно, что жизнь в маленькой студии часто далека от идеальной, и кнопки соло.

обычно есть несколько инструментов, которые нуждаются в дополнительном блеске, тепле, агрессии, сырости,
флокуляции или чем-то еще, но эквалайзер часто не лучший инструмент для добавления этих качество. Итак, эта
глава будет сосредоточена в основном на балансирующей роли эквалайзера, и я оставлю это главе 12, чтобы описать
некоторые альтернативные методы формирования тона, которые могут привести к серьезным субъективным
тональным изменениям в тех случаях, когда вам просто не нравится один из них. из сырых звуков, которые вы
представлены.

Еще один урок, который можно извлечь из маскировки частоты, заключается в том, что при оценке
эквалайзера с нажатой кнопкой соло мало что можно получить, поскольку вы не можете судить о влиянии
маскирования частоты между любыми двумя инструментами, если не слушаете их одновременно. Соло-треки
во время эквалайзера могут быть полезны для того, чтобы точно узнать, как и где вы меняете частотный
баланс, но обязательно, чтобы вы впоследствии проверили и уточнили эти решения эквалайзера в контексте
микса. Наконец, частотная маскировка является еще одним хорошим обоснованием для создания баланса
вашего микса путем введения треков в порядке важности. Если каждый вновь добавленный инструмент
менее важен, чем предыдущий, вы можете быть уверены, что нужно капитулировать при возникновении
конфликтов маскировки.

11.2 ОСНОВНЫЕ СРЕДСТВА И ТЕХНИКИ MIX eQ


С твердой ключевой ролью балансировки EQ, давайте вернемся к балансу микса, который мы уже
укрепили динамической обработкой. Еще раз, отключите все каналы и восстановите баланс в
порядке важности. Когда вы вводите каждый новый трек, внимательно слушайте, чтобы ответить на
эти два вопроса:

N Могу ли я найти уровень фейдера для нового трека, который позволит мне услышать все его

в регионах так же четко, как я хочу?


174 Часть 3 Баланс

N Является ли новый инструмент оставляющим воспринимаемый частотный баланс более

важные треки по существу невредимы?

Если вы можете ответить утвердительно оба раза, отойдите от эквалайзера с поднятыми руками.
Удивительно большое количество треков в большинстве постановок требует лишь небольшой
фильтрации верхних частот для микширования, и вы уже должны были принять участие в этой
задаче устранения неполадок, пока составляли свой первый баланс. Однако, когда вы отвечаете на
один из вопросов «нет», это подсказка, что стоит попробовать EQ.

Основы стеллажного фильтра

По сути, эквалайзер - это своего рода буфет обработки, предлагающий пользователям различные типы фильтров для
раздачи блюд по своему усмотрению. Каждый из этих фильтров может по-разному изменять частотный баланс звука,
поэтому первое решение, которое вы должны сделать с любым эквалайзером, - какие типы фильтров использовать.
Лучше всего начать с балансировки микса и называть его «полочным» или «полочным» фильтром, процессором с
широкой кистью, который может изменять уровень одного целого конца частотного спектра. Фильтр поставляется в
двух вариантах: нижняя полка, которая влияет на нижний конец спектра, и высокая полка, которая влияет на верхний
конец. Полки имеют по меньшей мере один пользовательский переменный параметр, коэффициент усиления, который
просто определяет изменение уровня, применяемое к отфильтрованной области частот. Другим основным атрибутом
фильтра является его «угловая частота, ”Условная граница между обработанным и необработанным частотным
диапазоном. В некоторых конструкциях эквалайзера предусмотрены стеллажные фильтры с фиксированными
угловыми частотами, но это обычно слишком сильно ограничивает ваши параметры для критической балансировки,
поэтому ищите эквалайзер, который имеет свободно изменяемый регулятор частоты.

Хотя некоторые эквалайзеры переносят концепцию «обработки буфета» на территорию, где вы можете есть,
позволяя добавлять новые фильтры бесконечно, большинство эквалайзеров ограничивают вас конечным
числом одновременных «полос», каждая из которых может содержать один фильтр. Это не редкость для групп в
реальных эквалайзерах, чтобы
ограничить выбор типа фильтра и ограничить частоту
диапазон, в котором может работать этот фильтр. В таком
В некоторых случаях вы можете обнаружить, что стеллажные фильтры
Удивительно большое количество
доступны только для некоторых полос эквалайзера или что другие типы
треков в большинстве постановок требует
фильтров выбраны по умолчанию. Однако для эквалайзера редко бывает не
лишь немного
иметь стеллажных фильтров вообще, поэтому вы должны иметь
фильтрация верхних частот для смешивания.
возможность выкопать один из них, если вы посмотрите достаточно

усердно.

Балансировка с полками
Когда у вас есть подходящие стеллажные фильтры, вернитесь к этому нестабильному фейдеру и потяните его
вниз. Медленно возвращайте его снова в микс, пока не достигнете уровня, на котором кажется, что какой-то
частотный диапазон этого инструмента слишком заметен в миксе. Предположите, какая половина частотного
спектра является виновником («Высокие частоты или низкие частоты?»), А затем загрузите в соответствующий
стеллаж.
уравнивать по причине ГЛАВА 11 175

фильтр, чтобы попытаться получить некоторый контроль


над ним. (Если вы имеете дело со стереофоническим
сигналом, убедитесь, что процессор вставлен таким
образом, что обе стороны стереофайла обрабатываются
одинаково; в противном случае стереоизображение может
стать менее плотным.) Сначала покачивайте регулятор
усиления фильтра вокруг немного, чтобы вы могли
услышать, на каких частотах он работает, а затем настроить
регулятор частоты, чтобы получить полезную ручку для
региона, который не является килтером, и в то же время
минимизировать изменения в остальной части спектра. Для
вас нормально потерять определенное

количество перспективы во время часто странно звучащего процесса поиска хорошей угловой частоты для ФИГУРА 11.2
Кривая эквалайзера, показывающая
вашего стеллажного фильтра, поэтому, как только вы установите его, верните усиление фильтра на ноль и
оба фильтра низкой полки ( левая
дайте вашим ушам 10 секунд или около того, чтобы перенастроить себя на фактический масштаб
сторона) и фильтр высокой полки ( Правая
оригинальной проблемы баланса. Когда вы вернетесь в зону, постепенно начинайте понижать регулятор сторона).
усиления фильтра, чтобы снизить чрезмерную частотную область до более подходящего уровня баланса.
Теперь включите ваш фейдер немного больше; если тот же самый регион излишне выпадает из баланса, то
еще раз отодвиньте регулятор усиления фильтра. Продолжайте поворачивать фейдер вверх, а регулятор
усиления фильтра - вниз, пока не достигнете хорошего баланса для этой дорожки или пока какая-либо другая
проблема с балансом не станет более острой.

Если вы сразу же добьетесь хорошего баланса, то вам нужно быть максимально объективным в этом решении. Вы

должны отключить эквалайзер сейчас, когда вы закончили его настройку, и еще раз дать уху несколько секунд, чтобы

привыкнуть к тому, как звучала первоначальная проблема баланса. Затем потратьте несколько секунд, пытаясь

представить, как будет звучать фиксированный баланс, прежде чем снова включить эквалайзер. Что удивительно часто

вы обнаружите, так это то, что ваше ухо потеряло некоторую перспективу, когда вы играли с усилением фильтра, поэтому

ваше исправление баланса оказывается более ламерским, чем одноногий имитатор Vanilla Ice. Я знаю, что это может

быть немного удручающе, но ваш микс (и, действительно, ваши навыки микширования) будут развиваться быстрее, если

вы заставите себя проглотить горькую пилюлю правильной настройки ваших решений эквалайзера таким образом.

Проверка правильности баланса в ваших различных системах мониторинга также повысит вашу объективность. Если

хороший баланс остается неуловимым, решите, действительно ли стеллажный фильтр действительно помогает. Если

фильтр каким-то образом улучшает баланс, то вы могли бы также оставить его на месте, хотя и подвергаться тем же

проверкам объективности, что и в предыдущем абзаце. Если фильтр не помогает вам добиться более стабильной

настройки фейдера, не думайте дважды об отказе от него. Помните, что стеллажные фильтры продолжают работать

вплоть до крайностей звукового спектра, поэтому прислушивайтесь, в частности, к любой нежелательной потере низкого

веса или к любым непристойным замечаниям студийной биты. Какой бы из этих результатов Если хороший баланс

остается неуловимым, решите, действительно ли стеллажный фильтр действительно помогает. Если фильтр каким-то

образом улучшает баланс, то вы могли бы также оставить его на месте, хотя и подвергаться тем же проверкам

объективности, что и в предыдущем абзаце. Если фильтр не помогает вам добиться более стабильной настройки

фейдера, не думайте дважды об отказе от него. Помните, что стеллажные фильтры продолжают работать вплоть до

крайностей звукового спектра, поэтому прислушивайтесь, в частности, к любой нежелательной потере низкого веса или к любым непристойным замечаниям студийной б
176 Часть 3 Баланс

Однако вы столкнулись с нестабильным фейдером, поэтому вам потребуется дополнительная обработка,


чтобы справиться с этим.

В случае, если ограничение одной выступающей частотной области с помощью эквалайзера выявит другую
отличную область, слишком сильно выделяющуюся из микса, тогда непременно попробуйте дополнительные
полочные фильтры, чтобы посмотреть, сможете ли вы укрепить баланс дальше. Пока вы концентрируетесь на
том, чтобы убедиться, что на самом деле улучшаете баланс, нет причин не использовать одновременно
несколько полочных фильтров на одной и той же дорожке - изменения усиления каждого нового фильтра будут
просто накапливаться, как вы и ожидаете. Обычно, однако, есть предел того, сколько вы можете сделать с такой
широкополосной обработкой, и в этом случае может потребоваться более хирургическое действие фильтра с
пиками.

Добавление в пиковые фильтры

Фильтр пиков - более гибкий инструмент для решения локализованных проблем с частотной
областью. Это создает пик или впадину в частотной характеристике

ОБРАЗОВАНИЕ БАССОВЫХ ИНСТРУМЕНТОВ


Судя по проблемам, которые я чаще всего слышу в домашних миксов, басовые инструменты, как правило, представляют самые

большие проблемы с эквалайзером для людей, работающих в небольших студиях. Одно из больших заблуждений заключается в

том, что все важные настройки эквалайзера для басовых инструментов находятся на низком уровне. «Я также добавляю множество

топ-эндов, чтобы они вписывались в трек», - говорит Крис Лорд-Альге. «Вы можете подумать, что бас звучит ярко, когда вы играете

его в одиночку, но как только вы включаете тяжелые гитары, он внезапно кажется унылым». 4 Рич Кости подчеркивает этот момент:

«Иногда довольно шокирует осознание того, сколько верха нужно добавить к басу, чтобы убедиться, что он прорезает трек. Если вы

затем слышите басовый звук изолированно, он может показаться довольно неудобным, но посреди бурлящего шума плотной

дорожки такое количество верхних частот обычно работает нормально ». 5 Дополнительное преимущество определения басовых

инструментов с использованием их верхнего спектра состоит в том, что они будут лучше проходить на небольших акустических

системах, что помогает басовой линии достичь самой широкой аудитории. Подобные принципы также применимы и к ударным

барабанам.

Другая большая задача эквалайзера для басовых инструментов в большинстве миксов - это сборка ударного
барабана и баса вместе. «С басом все может быть очень сложно», - говорит Марселла Арайка. «Очень легко
потерять свой ударный барабан, когда добавляешь бас. Если все не в порядке с эквалайзером, вы получите больше
баса, чем реальный удар. Вы должны относиться к басу и барабанам совершенно по-разному, иначе у вас будут
проблемы ». 6

Стив Ходж приводит еще несколько подробностей: «Слушайте удар и бас вместе и отрегулируйте выравнивание на
ударном барабане так, чтобы вы создали отверстие для баса, в которое можно вписаться. Я обычно сокращаю
эквалайзер до 400 Гц, просто… пару дБ, чтобы он не начал звучать глухо, и посмотрите, как бас тогда подходит к удару.
Обычно это идеально подходит ». Он также предполагает, что регулировка высоты тона инструмента может оказать
здесь помощь: «У удара есть своя собственная высота, как у басового инструмента. Это становится более выраженным с
драм-машинами ... Получите бас и удар в одном и том же диапазоне высоты звука, и это решит множество дозвуковых
проблем ». 7
уравнивать по причине ГЛАВА 11 177

(в зависимости от применяемого усиления), и вы можете


изменить центральную частоту этой области регулировки,
чтобы нацелить спектральные проблемы. Точно
определенные модели также позволяют вам контролировать
полосу частот, на которую влияет фильтр, а некоторые
конструкции допускают такую ​точность в этом отношении, что
вы можете фактически сбалансировать отдельные гармоники
в звуке, если хотите. Для целей микширования вы должны
выбрать эквалайзер, который позволяет вам получить доступ
ко всем трем важным переменным его пиковых фильтров -
первые два элемента управления обычно будут помечены
как усиление и частота, но последний может идти под
названием Bandwidth, Q или Resonance, в зависимости от
производителя.

Рисунок 11.3
Кривая эквалайзера, показывающая

два среза пиковых фильтров. Левый


При использовании пиков для балансировки вы можете следовать точно такой же процедуре, как и при использовании
имеет широкую полосу пропускания
полок, единственным дополнительным соображением является настройка элемента управления пропускной
(другими словами, низкий резонанс
способностью:
или низкое значение Q), тогда как

правый имеет узкую полосу


N Включите фейдер, пока некоторые частоты не начнут высовываться больше, чем
пропускания (высокий резонанс или
другие.
высокое значение Q).
N Включите пиковый фильтр и покачивайте регулятор Gain, пока вы
попытаться найти разумную частоту и начальную полосу пропускания.
N Как только фильтр направлен в правильном направлении, сбросьте его усиление
и дайте себе несколько секунд, чтобы вновь привыкнуть к первоначальной проблеме баланса.

N Уменьшите усиление пикового фильтра (и, возможно, тоже увеличьте фейдер) в


поиск лучшего баланса и использование всех ваших систем мониторинга, чтобы сохранить перспективу.

N Если вы считаете, что настроили хорошую настройку фильтра, отключите ее для


несколько секунд, а затем повторно включите его, чтобы проверить его действительность.
N Уточните настройки фильтра и при необходимости повторите предыдущий шаг. Помните

продолжать переключать мониторы и пробовать разные объемы мониторинга. Если возможно, на этом последнем

шаге старайтесь поддерживать пропускную способность как можно шире, продолжая выполнять работу, потому что

нежелательные побочные эффекты фильтрации, как правило, хуже для более узких настроек. «Я обычно использую

очень широкие Q на всех», - говорит Чак Айнлай. «Я обычно не занимаюсь усилением или сокращением узкой полосы

пропускания, потому что это убирает музыку из большинства инструментов, если только в инструменте нет какого-то

реального проблемного элемента, из которого мне нужно выйти». 8

Некоторые применения надреза


Последнее замечание Ainlay приводит нас к тому, что, вероятно, является наиболее полезным приложением пикового

фильтра: делать узкополосные сокращения, иногда называемые метками. «[Я буду часто применять] эквалайзер с

жестким вырезом», - говорит Том Элмхерст. «Я пытаюсь найти


178 Часть 3 Баланс

Вещи, которые я ненавижу, и то, как я это делаю, это добавление пятен эквалайзера с высокой настройкой Q, найдите то,

что мне не нравится, и пошло-поехало ». 9 Насечки регулярно спасают записи барабанов в проектной студии, где всегда

есть несколько диссонирующих барабанных резонансов, которые неловко выпадают из микса, даже когда все остальное

кажется на должном уровне. Поскольку вы, как правило, имеете дело только с одной частотой, вы можете расположить

сверхузкий пиковый фильтр точно поверх него и вытянуть его вниз, чтобы не повредить общий тон барабана. Однако для

выполнения такой резкой стрельбы по частоте вам понадобится фильтр с пиками, который можно сделать очень узким, и

некоторые средства для определения, какая именно частота вам нужна. Пропустите правильную настройку на несколько
герц, и вы можете не получить желаемого эффекта. Один из методов нахождения резонансов барабана - это усиление с

помощью самого узкого фильтра пика, а затем отыщите оскорбительную частоту, подметая фильтр. Хотя этот метод,

безусловно, работает, я отказался от его использования сейчас, потому что я могу найти эти длительные пики частоты

быстрее и надежнее, используя анализатор спектра с высоким разрешением. (Мой доступный доступный инструмент

здесь - кроссплатформенный подключаемый модуль Schope от Schwa, поскольку с его дисплеем можно увеличить
масштаб изображения, чтобы действительно находить проблемные области спектра. Многие другие анализаторы,

включая большинство встроенных в системы DAW, просто не достаточно точны для серьезного надреза.) потому что вы

можете увеличить его с помощью дисплея, чтобы действительно обнаружить проблемные области спектра. Многие

другие анализаторы, в том числе большинство встроенных в системы DAW, просто недостаточно точны для серьезной

работы над засечками.) потому что вы можете увеличить его с помощью дисплея, чтобы действительно обнаружить

проблемные области спектра. Многие другие анализаторы, в том числе большинство встроенных в системы DAW, просто

недостаточно точны для серьезной работы над засечками.)

GRAPHIC EQ
Тип эквалайзера, наиболее используемый при микшировании, называется «параметрическим» эквалайзером, и он является

основным предметом этой главы. Однако есть еще один тип, называемый «графическим» эквалайзером, который отказывается

от идеи управления усилением, частотой и пропускной способностью в пользу более визуально интуитивно понятной настройки,

при которой звуковой спектр разделяется на множество маленьких срезов, усиление каждого из которых контролируется.

используя свой крошечный фейдер. Со всеми фейдерами, расположенными в одну линию, вы получаете физическое

представление о том, как обрабатывается частотный отклик, который можно сразу прочитать и понять. Эта визуальная

непосредственность влечет за собой графический эквалайзер для инженеров, которые уже выключили свою работу, пытаясь

остановить Флоренс в масштабировании осветительной установки, но это достигается за счет более грубого контроля и

увеличения проблем с фазой / резонансом,

Рисунок 11.4
Встроенный 31-полосный графический плагин Steinberg Cubase.
уравнивать по причине ГЛАВА 11 179

Вмешательство в уровни отдельных частот обычно не


помогает вам при работе с тональными частями,
потому что метка фиксированной частоты неизбежно
влияет на разные гармоники на разных нотах. Тем не
менее, не исключайте насечки, если рассматриваемая
деталь проста. Например, я довольно часто нахожу
насечки для басовых партий, где необходимо
выровнять основные частоты разных нот. Любая часть
со статическим дроном или повторяющейся нотой
внутри нее также является честной игрой, если вы
хотите сбалансировать стационарную ноту с любыми
другими, хотя вам может понадобиться

Фигура 11.5
атаковать более одной из гармоник ноты, чтобы достичь необходимого баланса.
Анализатор масштабируемого
Индуцированный шум от электросети является еще одним распространенным кандидатом для
спектра с высоким разрешением,
множественного надреза, так как этот тип шума часто содержит сильный гул-компонент на такой как Schwa's Schwa, очень

частоте 50 Гц (60 Гц в США) с серией гармоник, кратных этой частоте. помогает, когда вы охотитесь за

нежелательными узкополосными

резонансами - например, удар по

Пиковые срезы с узкой полосой пропускания отлично подходят для противодействия нежелательным малому барабану на этом

записанным резонансам, таким как неприятные гудки о том, что режимы помещения могут накладываться на скриншоте имеет частоту около

1,3 кГц.
запись, выполненную в неблагоприятных условиях. Шкафы гитарных усилителей иногда имеют
непривлекательные резонансные комки в их частотных характеристиках, которые делают что-либо кроме самой
простой части звучащим неравномерно. Иногда певцы преувеличивают определенные резонансы своего
вокального аппарата, так что время от времени выскакивают несколько одночастотных компонентов и мешают
правильному расположению голоса в миксе. (Том Элмхерст использовал четыре разные метки, чтобы справиться
с подобной ситуацией, смешивая, например, ведущий вокал в «Реабилитации» Эми Уайнхаус. 10) В целом, вы
просто должны знать, что даже одна частота может блокировать ваш баланс, если она находится слишком
далеко от линии, поэтому постарайтесь прислушиваться к дисбалансам как широкополосных, так и узкополосных
частот при работе с пиковыми фильтрами.

Сдвиньте перспективу прослушивания

До сих пор мы рассматривали, как максимизировать слышимость каждого нового инструмента, который вы
добавляете в микс, гарантируя, что все его ключевые частотные компоненты находятся на правильных
относительных уровнях. Хотя это одна большая часть микс-эквалайзера, другой важный шаг - проверить, не
скрыл ли последний трек какие-либо необходимые аспекты более важных треков, которые ему
предшествовали. Лучший способ оценить это - сознательно направить свое внимание на каждую из наиболее
важных частей, прислушиваясь к нежелательным изменениям по мере того, как вы выключаете звук и
включаете звук последнего дополнения. Имея некоторый опыт, вы сможете ускорить этот процесс,
прослушивая изменения по всем направлениям, приглушая / отключая звук самой последней добавленной
дорожки, но если аранжировка сложная, то частичный подход все равно оправдает требуемое время.
180 Часть 3 Баланс

В каком порядке я должен поставить eQ и динамические


процессы?
Основная проблема, которую следует учитывать при заказе подключаемых модулей эквалайзера и
динамиков в цепочке обработки дорожек, заключается в том, что ваши динамические процессоры могут
реагировать по-разному, если вы измените частотный баланс, которым они питаются. По этой причине имеет
смысл поставить EQ последним в цепочке, если вы уже довольны тем, как работает динамика. Однако для
дисбаланса частоты не является препятствием успешная обработка динамики. Кабинетный резонанс на
записи электрогитары может привести к тому, что одна частота будет доминировать над тембром лишь
время от времени, в зависимости от того, какие ноты попадают в резонанс. Если вы сжимаете такую ​запись,
компрессор не сможет выровнять субъективный уровень детали, поскольку он будет слишком сильно
воздействовать на резонансные ноты.

Итак, общий принцип таков: если вы довольны тем, как реагируют ваши динамические процессоры, тогда EQ за ними;
если нет, то попробуйте EQ'ing ранее в цепочке, чтобы увидеть, можете ли вы улучшить ситуацию. В последнем случае
вам может понадобиться пересмотреть настройки динамики в свете измененного частотного баланса. Нет также никакого
правила против использования эквалайзера в нескольких местах в цепочке, потому что вам может понадобиться одна
настройка эквалайзера для достижения музыкального сжатия звука, но другая совершенно другая, чтобы вставить
частотный спектр сжатой дорожки в баланс микширования в целом.

Давайте возьмем пример. Может быть, вы только что добавили в аккорд некоторые
аккорды для фортепиано, и EQ сделал их для стабилизации фейдера и обеспечения их
слышимости в пределах баланса. Тем не менее, при этом вы понимаете, что они
маскируют верхние частоты вашего ведущего вокала, делая его звучным скучно (или в
случае с Моррисси, даже тупее). Это означает, что в вашем миксе просто недостаточно
места для идеального звучания пианино, и вам придется скомпрометировать некоторые из
его верхних частот, чтобы освободить достаточно места для просвечивания тембра
ведущего вокала. Конечно, то, сколько вы пожертвуете менее важным треком, будет
оценочным решением, в зависимости от того, какие вокальные частоты действительно
важны и насколько они маскируются.

высоко развитые ожидания того, как должно звучать пианино.


С другой стороны, вы можете быть в состоянии пюре
синтезатор или электрогитара с эквалайзером под
Возможно, вам удастся полностью Это связано с тем, что ожидания слушателей в отношении этих
воспроизвести синтезатор или электрогитару с инструментов обычно гораздо менее четко определены.
помощью эквалайзера, потому что ожидания

слушателей в отношении этих инструментов


Как только у вас возникнет идея изменить перспективу
обычно очень
прослушивания, чтобы вы слушали один трек, одновременно
менее четко определены.
выравнивая другой, проблема маскировки такого типа не
должна быть хитрее, чем
уравнивать по причине ГЛАВА 11 181

любой другой эквалайзер, о котором мы говорили до сих пор. Тем не менее, легко забыть проверять маскировку по
ходу работы, и к тому времени, когда каждый трек микшируется в нем, практически невозможно отделить сложные
переплетенные маскирующие эффекты, если микс кажется беспорядочным и ведущие инструменты изо всех сил
пытаются звучать. Лучший. Поэтому постарайтесь быть максимально дисциплинированным в этом, пока вы строите
равновесие.

хорошие эквалайзеры

Вы, наверное, уже заметили, что моя предложенная процедура эквалайзера до сих пор использовала только срезы
эквалайзера, и это не случайно. Хотя на самом деле более естественно думать о том, чтобы повысить частоты, которых
вы хотите больше, есть веские причины переучиться на противоположный подход к снижению частоты, которого вы
хотите меньше. Как я упоминал в Разделе 4.2, у всех нас есть сильная тенденция нравиться громче любых двух звуков,
которые мы сравниваем, поэтому, если усиление EQ делает ваш общий звук громче, тогда это добавит элемент
смещения в ваши суждения. Любое усиление эквалайзера также всегда делает обработанную дорожку более слышимой в
балансе, поэтому сложнее быть уверенным, правильно ли вы выбрали правильные настройки. Чем больше импульс, тем
сложнее сохранить свою перспективу. Придерживаясь сокращений эквалайзера избегает этого смещения, или, скорее,
смещает вас против вашей собственной кривой эквалайзера, так что только настройки, которые действительно работают,
могут пройти проверку при включении и выключении плагина. «Люди должны знать, как использовать их эквалайзер», -
говорит Эд Черный, - «учиться погружать некоторые частоты и поднимать фейдер вместо того, чтобы постоянно
повышать частоту…». Это самая большая ошибка, которую совершают новички - они просто наклоняются и повышают
эквалайзер и говорят: «Это лучше!» потому что сейчас громче, но они не обязательно слушают, как формируется звук ».
Это самая большая ошибка, которую совершают новички - они просто наклоняются и повышают эквалайзер и говорят:
«Это лучше!» потому что сейчас громче, но они не обязательно слушают, как формируется звук ». Это самая большая
ошибка, которую совершают новички - они просто наклоняются и повышают эквалайзер и говорят: «Это лучше!» потому
что сейчас громче, но они не обязательно слушают, как формируется звук ». 11

EQ для длинны
Поскольку разные частоты движутся с разными скоростями, изменение частотного баланса инструмента может
оказать заметное влияние на длительность субъективных нот. Как объясняет Дейв Уэй: «Когда я думаю о басе, я
думаю о длине; например, как долго должна быть заметка, потому что вы можете сделать заметку длиннее, увеличив
20 или 30 Гц. Эти частоты такие большие, они звучат дольше и делают ноту на самом деле длиннее. Иногда ... вам,
возможно, придется очистить бас и вынуть некоторые из этих 20–30 Гц, чтобы сделать его более плотным ». 12 Эдди
Крамер приводит типичный пример, когда субъективную длину ноты, возможно, придется изменить таким образом:
«Если паттерн бас-барабана занят, вам не нужно слишком много нижнего конца. Если шаблон таков, что между
каждой нотой много воздуха и пространства, вы можете позволить себе добавить в нее немного больше ». 13

Есть еще одна существенная причина, по которой следует избегать повышения эквалайзера: он уменьшает
урон от ряда неприятных артефактов обработки эквалайзера. Эквалайзеры делают много вещей, помимо
регулировки баланса частот. Для начала, большинство из них регулируют фазовые отношения между
частотными компонентами дорожки (часто называемыми «фазовой характеристикой» дорожки), и оказывается,
что самая большая
182 Часть 3 Баланс

фазовые сдвиги для полочных и пиковых


фильтров применяются к настраиваемой
области частот. Это, несомненно, имеет эффект
«выбивания» для того, как дорожка
объединяется с другими в многодисковой
записи, потому что эквалайзер изменит звук
любой гребенчатой ​фильтрации между
обработанным микрофоном и другими в
настройке. Если вы повысите, чтобы придать
частотной области в такой дорожке
дополнительную важность, гребенчатая
фильтрация на этих частотах не только
изменится непредсказуемо (и, возможно, к
худшему), но вы также сможете повысить
интенсивность гребенчатой ​фильтрации в этой
области благодаря увеличения его
относительного уровня. Резка, с другой
стороны, концентрирует фазовые сдвиги в
частотных областях, которые менее важны (в
конце концов, именно поэтому вы их и режете),

Фигура 11.6
Множество кривых эквалайзера могут Фазовый отклик также не имеет значения в многопользовательских записях. Вмешательство в него даже на отдельных
быть созданы с использованием наложениях обычно делает звук менее сфокусированным и твердым в миксе, а переходные процессы, в частности,
срезов или усилений, как в этом
могут начать нежелательно смягчаться. Таким образом, здесь также целесообразно сначала сокращать, а не
примере. Верхний экран показывает
повышать, а также сначала разбирать любые частотные дисбалансы с помощью стеллажных фильтров, если это
усиление стеллажа на 6 дБ; нижняя

показывает ту же кривую,
возможно, потому что пиковые фильтры обычно вызывают более разрушительные фазовые сдвиги, чем полки по

реализованную с использованием природе своей конструкции.


6-дБ среза полки и усиления

усиления макияжа на 6 дБ, обычно

более предпочтительный подход к Но это еще не все. Фильтры также являются резонансными устройствами, что означает, что любые
смешиванию. настроенные частоты слегка включаются, расширяясь со временем, особенно если вы используете узкую
полосу пропускания. Опять же, на этот раз смазывание на самом деле нежелательно во многих случаях,
поэтому имеет смысл расположить его в области частотной характеристики, где оно не оказывает такого
сильного влияния - другими словами, используя срезы вместо усиления. Кроме того, фильтры могут часто
добавлять искажения к частотным областям, которые они обрабатывают, и хотя это на самом деле является
частью привлекательной конструкции знаменитых аналоговых эквалайзеров, более дешевых аналоговых
эквалайзеров и цифровых плагинов с низким центральным процессором (которые обычно нужны обитателям
небольших студий) полагаться при работе с большим количеством треков) будет часто звучать резко и
неестественно, если происходит слишком большое ускорение.

Теперь я не говорю, что вы никогда не должны использовать бусты EQ, потому что в некоторых ситуациях
имеет смысл использовать бусты больше, чем срезы для целей смешанного балансирования. Например,
намного легче справиться с пиковым повышением
уравнивать по причине ГЛАВА 11 183

Линейно-фазовый эквалайзер: за и против


Большинство эквалайзеров неизбежно изменят фазовую характеристику звука, как только вы попытаетесь настроить частотный

баланс, но это не значит, что все это делают. Например, все большее число цифровых «линейно-фазовых» эквалайзеров

разработано так, чтобы вообще не изменять фазу обрабатываемого сигнала, и это может обеспечить более предсказуемое

управление в ситуациях, когда существует вероятность отмены фазы между каналами микшера. Например, при обработке отдельных

дорожек в многопользовательской записи. Линейная фазовая обработка может также помочь, когда оказывается необходимым

применить тяжелый корректирующий эквалайзер к ведущей части, потому что нормальные конструкции эквалайзера с «минимальной

фазой» могут сделать обработанный звук менее субъективно устойчивым в этом сценарии, особенно если активно несколько узких

выемок эквалайзера. сразу. Однако, Важно понимать, что линейно-фазовый эквалайзер не является своего рода панацеей, он также

может вызвать искажения и смазывание времени побочными эффектами, поэтому его необходимо использовать с той же степенью

осторожности. В частности, вы должны быть в поиске любого резонансного звонка фильтра, потому что в конструкциях с линейной

фазой это обычно предшествует, а не следует за каждым звуковым событием в треке - эффект, который звучит особенно странно для

ударных и перкуссии. Линейно-фазовая обработка также имеет тенденцию быть намного сложнее в процессоре вашего компьютера,

чем обычный эквалайзер, поэтому вам, возможно, придется тщательно выбирать моменты, если вы не хотите, чтобы Скотти колотил

ухо в машинном отделении. Хотя некоторые DAW-системы имеют линейно-фазовый эквалайзер, доступный как встроенный плагин,

это ни в коем случае не является стандартной проблемой. К счастью, Ряд сторонних разработчиков программного обеспечения

обеспечивают линейно-фазовую обработку. Доступный кроссплатформенный подключаемый модуль LP10 DDMF предлагает полный

контроль над величиной фазового сдвига в каждой полосе эквалайзера, поэтому у вас есть свобода экспериментировать с тем, что

звучит лучше в каждом случае.

Фигура 11.7
Линейные фазовые эквалайзеры, такие как устройство IK Multimedia T-RackS, показанное здесь, могут быть очень полезны при работе с

многопользовательскими записями, если вы можете обрабатывать более высокую мощность процессора.

чем пытаться реализовать аналогичное изменение спектра, используя пару срезов стеллажей. С некоторыми
классическими конструкциями звуковые побочные эффекты усиления могут быть желательными и улучшать
субъективный тон обработанной дорожки. Однако эти ситуации лучше всего рассматривать как исключение, а не
правило. Вы должны проявлять большую осторожность, когда бы вы ни использовали усиление, чтобы свести к
минимуму любое ухудшение звука и уменьшить вероятность того, что вы будете играть в интеллектуальные игры с
собой. В частности, старайтесь поддерживать максимальную пропускную способность
184 Часть 3 Баланс

Фигура 11.8
До / после сравнения ряда настроек эквалайзера от одного из моих Звук на звук «Mix Rescue» ремиксы. Добавление большого
количества эквалайзеров к оригинальному миксу, особенно в верхнем, добавило резкости, в то время как ремикс давал более плавный
звук, концентрируясь вместо этого на срезах эквалайзера.

как можно шире, и будьте осторожны с оценкой эффективности


Активность любого фильтра повышается просто путем включения и
Если вы усиливаете любую дорожку с
выключения. Кроме того, я бы также предложил общее правило: если вы
более чем одним фильтром или с усилением
усиливаете какую-либо дорожку с более чем одним фильтром или с
более 6 дБ, тогда
усилением более 6 дБ, то вы, вероятно, переусердствовали. «Если у меня
Вы, вероятно, переусердствовали.
проблемы с миксом, - говорит Гас Даджен, - возможно, я использую
слишком много эквалайзера. Это довольно золотое правило ... В основном,
если вы используете слишком много эквалайзера,

вы пытаетесь протолкнуть что-то через слишком маленький слот ... Вместо этого вам следует делать
отступление от эквалайзера и увеличивать громкость ». 14

11.3 ОБЕСПЕЧЕНИЕ МУЛЬТИМЕДИКА


Хотя методы эквалайзера, на которые я смотрел до сих пор, хороши для большинства простых записей, есть
дополнительная сложность, с которой приходится сталкиваться, если у вас есть многопоточные (или
DI-плюс-микрофонные) записи среди ваших мультитреков: а именно, если ваша обработка эквалайзера изменяется
фазовые отношения между различными микрофонами и цифровыми входами в записи, результат выравнивания
может оказаться таким же интуитивным и предсказуемым, как утконос на роликах. «Если вы запускаете много
эквалайзера на отдельных инструментах, вы действительно слышите это, - говорит Шон Мерфи, специалист по
смешиванию партитур в большом ансамбле, - и это меняет характеристики
уравнивать по причине ГЛАВА 11 185

утечки, так что вы боретесь с тем фактом, что для получения прямого звучания на определенном микрофоне
вам нужно иметь дело с утечкой эквалайзера ». 15 Итак, давайте исследуем эту тему должным образом.

Мультимедиа инструменты
Простейшая ситуация - это когда все микрофоны и DI в записи захватывают один и тот же инструмент без
заметного разлива из любого другого инструмента. Если вам повезет, вы уже воспользовались возможностью
на этапе балансировки, чтобы пропустить все дорожки микрофонов / DI компонентов через общий канал группы,
чтобы обеспечить глобальный контроль над всеми ними, и вы установите относительный уровень каждой
дорожки для достижения лучшее сочетание тембра и баланса, которое вы можете. Тем не менее, дважды
проверьте, что эти отношения на внутреннем уровне все еще удерживают воду в свете любой обработки,
которую вы сделали с момента создания вашего первого баланса.

тональный эквалайзер
Хотя эта глава в основном сосредоточена вокруг уравновешивающей роли эквалайзера, в процессе микширования также есть законное место

для эквалайзера исключительно на субъективной тональной основе - другими словами, выравнивание звука, чтобы сделать его более

привлекательным, а не просто вписать его в смешанный баланс. Тем не менее, не существует огромного количества полезных советов, которые

кто-либо может дать для такого рода эквалайзера. Просто проверните ручку, пока она не станет лучше! Именно в этом контексте классические

аналоговые конструкции эквалайзера действительно вступают в свои права, потому что побочные продукты их обработки часто являются такой

же частью их привлекательности, как и их способность формировать частотную характеристику. То, какие эквалайзеры подходят для каких

треков, является темой, которая часто приводит к появлению пистолетов на рассвете среди разных практикующих на всех уровнях, так что

только ваш собственный опыт может действительно направлять вас. Экспериментирование является ключом к успеху, и теперь нет никаких

оправданий тому, чтобы не попробовать, поскольку цифровых эмуляций классических аналоговых устройств так много. Мой совет: старайтесь

пробовать два разных плагина «персонажного эквалайзера» каждый раз, когда вам нужна дополнительная тональная магия. Сделайте все

возможное с каждым, а затем переключайтесь между ними, чтобы оценить их относительные достоинства, прежде чем выбрать свой любимый.

Это не займет слишком много времени, но быстро поможет вам понять, как разные классические эквалайзеры реагируют на разные источники

звука. Сделайте все возможное с каждым, а затем переключайтесь между ними, чтобы оценить их относительные достоинства, прежде чем

выбрать свой любимый. Это не займет слишком много времени, но быстро поможет вам понять, как разные классические эквалайзеры

реагируют на разные источники звука. Сделайте все возможное с каждым, а затем переключайтесь между ними, чтобы оценить их

относительные достоинства, прежде чем выбрать свой любимый. Это не займет слишком много времени, но быстро поможет вам понять, как

разные классические эквалайзеры реагируют на разные источники звука.

Да, и не стесняйтесь полностью игнорировать мои разговоры об усилениях, когда вы используете эквалайзер исключительно для

тональной окраски (а не для балансировки), потому что они изменят отношение звука больше, чем срезы, особенно когда вы

используете эмуляции классических эквалайзеров. Вы также можете объединить несколько контрастных плагинов эквалайзера в одну

дорожку, и это тоже нормально, если вы уверены, что звук (а не только громкость) улучшается. «Я думаю, что вы можете добиться

[лучших результатов], не пытаясь получить все из одного эквалайзера», - говорит Дейв Пенсадо. «Каждый эквалайзер хорош для

определенных вещей. Даже самый дешевый эквалайзер имеет применение. Не судите о снаряжении по его стоимости или качеству;

судите об этом по уникальности ». 16 Тем не менее, при объединении в цепочку эквалайзеров постарайтесь уяснить, подходит ли

каждая полоса обработки, которую вы используете, для тона или баланса, потому что вы, скорее всего, станете имитатором, если

попытаетесь сбалансировать свой микс с массивными усилениями или попытками эквалайзера персонажа. пересмотреть

субъективный тембр звука, используя мягкие срезы балансировки эквалайзера.


186 Часть 3 Баланс

Если фейдер группового канала инструмента все еще чувствует себя нестабильным, что
требует эквалайзера, у вас есть три варианта:

N Вы могли бы творчески изменить время, фазу и полярность


отдельные микрофоны для достижения более подходящего частотного баланса в объединенном звуке.
Преимуществом этого варианта является то, что вы можете добиться существенных изменений, если это
необходимо, без каких-либо артефактов обработки, поскольку фактическая обработка не требуется.
Недостатком, однако, является то, что этот процесс очень удачный - вы можете экспериментировать все, что
вам нравится, в надежде найти лучший звук, но нет никакой гарантии, что вы его найдете.

N Вы можете эквалайзировать отдельные микрофоны / DI в настройках отдельно, чтобы достичь

лучший баланс желаемых частотных составляющих от каждого. Если у вас есть целевой баланс для
инструмента, он может помочь прослушивать каждую из его компонентных дорожек в отдельности, чтобы
определить, какая дорожка наиболее привлекательна для каждой частотной области, так что вы можете
использовать эквалайзер для выбора лучших битов на каждой дорожке. , Однако этот подход может не
принести плодов, если вы не минимизировали какую-либо гребенчатую фильтрацию между дорожками (так
что они, кажется, складываются довольно предсказуемо) и обработка EQ не изменяет фазовую
характеристику. Хотя иногда вам везет, на практике я обнаружил, что такой тип выравнивания неизбежно в
большинстве случаев оказывается чем-то вроде лотереи и часто требует корректирующих настроек фазы /
полярности.

N Вы можете эквалайзер группового канала, который несет комбинированный инструмент

сигнал. Это будет наиболее предсказуемым из трех вариантов, потому что вы не будете искажать фазовые
отношения между отдельными микрофонами / цифровыми входами - вы можете обрабатывать их так же, как
одну моно / стерео запись, как описано в разделе 11.2. С другой стороны, однако, этот метод также дает вам
гораздо меньше возможностей для изменения баланса инструмента или субъективного тембра. Ясно, что
существует много способов обшарить этого конкретного кота, и будет справедливо сказать, что у каждого
отдельного инженера будут свои предпочтительные методы работы, которые также будут меняться в
зависимости от точного характера записи. Поэтому единственное реальное руководство, которое я могу дать,
состоит в том, чтобы сказать, что сочетание всех трех тактик приводит к наиболее эффективным результатам.
Так что я мог бы начать возиться со временем, фазой, и регулировки полярности, чтобы получить общий
характер и тон инструмента в правильном виде, но не тратя на это весь год; затем я мог бы применить
эквалайзер для массажа баланса каждого микрофона / DI в наиболее важных частотных диапазонах,
предпочитая настройки, которые не слишком сильно влияют на фазовую характеристику; и, наконец, я мог бы
эквалайзер глобальной группы инструмента

Эквалайзер
Поскольку высокие частоты так легко поглощаются в природе, это влияет на частотную характеристику звуков,
издаваемых на расстоянии. Тони Мазерати объясняет, как он научился использовать этот психологический эффект для
получения преимущества в миксе: «Я научился слушать Роджера Николса и Стива Ходжа…. Они будут использовать
эквалайзер для перемещения вещей вперед и назад. Очевидно, что чем-то ярче, тем ближе; чем он скучнее, тем
дальше. 17
уравнивать по причине ГЛАВА 11 187

канал, чтобы иметь дело с маскированием или с помощью его частотной характеристики в миксе в целом.

Многопрофильные ансамбли

Хотя для мультимиксовых ансамблей не существует никакой дополнительной тактики эквалайзера, помимо того, что мы

только что рассмотрели в отношении мультимиксовых инструментов, необходимо принять дальнейшие решения о том,
какие треки следует эквалайзировать отдельно, а какие лучше обрабатывать в комбинации. Например, при записи набора

ударных вы можете сгруппировать три микрофона малого барабана, чтобы получить глобальный контроль эквалайзера

по их комбинированному частотному балансу, используя отдельные регулировки фазы / полярности и эквалайзер на


каждом отдельном микрофоне, чтобы определить точную природу этого. тембр; но затем вы можете использовать

эквалайзер для малого канала из основного канала группы ударных, где ваши настройки не будут влиять на соотношение

фаз малого микрофона и накладные расходы. В конце дня ваши уши должны выбрать наиболее успешный результат, и

даже профессионалы не согласны с лучшим подходом. Например, многие рок-инженеры не думают об обработке
отдельных инструментальных микрофонов в ансамбле, но ветеран-продюсер Рено Летанг выражает озабоченность этим
Существует предел возможностей
подходом: «Я считаю, что если вы применяете эквалайзер или сжатие к отдельным [инструментальным] частям, вы
эквалайзера в отношении некоторых проблем с
теряете впечатление… объединенный раздел, и становится действительно легко потерять общий баланс. Но когда вы
тональностью и балансом по двум причинам: на
предварительно микшируете, а затем эквалайзируете или сжимаете всю секцию, звук остается гораздо более
самом деле он ничего не добавляет к звуку и не
естественным ». и становится действительно легко потерять общий баланс. Но когда вы предварительно микшируете, а
может справиться с этим.
затем эквалайзируете или сжимаете всю секцию, звук остается гораздо более естественным ». и становится

действительно легко потерять общий баланс. Но когда вы предварительно микшируете, а затем эквалайзируете или
частотный дисбаланс, который
сжимаете всю секцию, звук остается гораздо более естественным ». 18 Мой совет - просто сохранять хладнокровие,
изменить со временем.
добавлять микрофоны / цифровые входы, как вы делали во время первого баланса, и внимательно выслушивать
нежелательные эффекты удара, когда вы обрабатываете, заглушая или включая звук нужной дорожки или группы.

Еще одно замечание: вы можете пересмотреть настройки фильтра верхних частот, которые вы
изначально определили при балансировке, в свете ваших расширенных знаний о миксе. Если вы
помните, мы установили их довольно консервативно, чтобы отложить решение дополнительных
фазовых проблем. Теперь, когда мы лучше подготовлены к решению этих проблем, вы можете смело
убирать нежелательный нижний конец более вяжущим образом, если пожелаете.

11,4 ОГРАНИЧИВАЕТ ЭКВ


Для целей микширования это почти все, что вам нужно знать об эквалайзере. Тем не менее, существует
неизбежное ограничение на то, что он может сделать против некоторых тональных проблем и проблем с
балансом, по двум причинам. Во-первых, он на самом деле ничего не добавляет к звуку - он просто
регулирует уровни уже имеющихся частот. Например, унылое электрическое пианино, питающее усиленный
клавишный усилитель, никогда не будет звучать очень ярко, независимо от того, насколько вы повысите
верхний предел, потому что на частотах выше 4 кГц ничего не происходит, кроме шума.