Вы находитесь на странице: 1из 25

238 Часть 4 Подсластить по вкусу

Фигура 16,5
Многие плагины реверберации имеют встроенные функции обработки баланса, но обычно проще и гибче использовать уже известные вам. Все,
что вам нужно сделать, это вставить ваши обычные плагины микширования в возврат реверберации, как показано здесь в Cubase.

добавление «предэпиляции» требует небольшого дополнительного обсуждения. «Я думаю, что предварительный


просмотр - самая важная часть любого ревербератора, - говорит Алан Парсонс, - и это первая кнопка, к которой я
обращаюсь». 5

Особенность предэкрана заключается в том, что он не просто регулирует эффекты подавления фазы между влажными и

сухими звуками; это также влияет на то, насколько глубоко в миксе реверберация смеси оказывается субъективно

говорящей. Чем меньше предварительный набор вашей реверберации наложения, тем дальше эта реверберация может
оттолкнуть звуки от слушателя. Если вы вообще не используете предварительный просмотр, то это означает, что

обработанный инструмент сшивается с задней стенкой виртуальной комнаты реверберации, в то время как добавление

спасений перед предварительным воспроизведением происходит из этого неудобного затруднительного положения и

приближает его к слушателю. Мой совет здесь состоит в том, чтобы начать с 10–20 мс перед началом воспроизведения,

нацеленным на более короткую сторону для более интимного звучания и на более длинную сторону для более

просторной виртуальной акустики, а затем уточнить настройку до нескольких миллисекунд по обе стороны от этой

начальной настройки по тональным причинам. Это означает, что вы можете применить реверберацию наложения ко всем

вашим трекам в некоторой степени, если это необходимо, без ненужного отдаления микса в целом от слушателя. Однако,

если вы позже обнаружите, что не можете смешать или дистанцировать какой-либо трек достаточно далеко, вы можете

настроить второй ревербератор наложения с меньшим количеством предварительных эффектов, чтобы это можно было

обработать - в моем случае это не часто встречается, но полезно признать это как возможность. Еще одна проблема,

которую следует иметь в виду при использовании предварительного воспроизведения, заключается в том, что он

уменьшает маскирование мокрого сигнала сухим сигналом, поэтому вы можете обычно использовать более низкие

уровни реверберации при наборе номера в каком-либо предварительном режиме, и это может улучшить четкость вашего

микса. Это означает, что вы можете применить реверберацию наложения ко всем вашим трекам в некоторой степени,

если это необходимо, без ненужного отдаления микса в целом от слушателя. Однако, если вы позже обнаружите, что не

можете смешать или дистанцировать какой-либо трек достаточно далеко, вы можете настроить второй ревербератор наложения с меньшим кол

Последней характеристикой реверберации, которую вы, возможно, захотите немного подкорректировать, является

стереофонический спред. Наличие широкой стереофонической развертки на смешанном ревербераторе обычно является желательной стороно
Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 239

эффект, потому что это помогает трекам в вашем миксе чувствовать, как будто они объединяются, заключая их в
акустическую среду, но в некоторых ситуациях вы можете захотеть сузить разброс. Например, вы можете
захотеть смешать точечные микрофоны барабанов со стерео-комнатными микрофонами, которые либо не имеют
широкого стереоизображения, либо были преднамеренно сужены из-за вашего выбора панорамирования -
обширная реверберация в этом случае может показаться довольно неуместной.

Balancing Blend reverb


После того, как вы разработали свой базовый патч, вы должны сбалансировать его со всем
остальным, что есть в миксе. Вы не можете сделать это с помощью кнопок соло вниз,
поэтому отключите их, чтобы вы могли слушать реверберацию в соответствующем
контексте. На данный момент ослабьте одиночную отправку, которую вы добавили до сих
пор, и, если вы связались с фейдером обратного канала, сбросьте его на единичное
усиление. Без реверберации в миксе повторно ознакомьтесь с проблемой наложения на
несколько секунд, чтобы восстановить перспективу, а затем медленно поднимите регулятор
уровня посылки до необходимого уровня, чтобы более прочно связать сухую дорожку со
смесью в целом - или, если посмотреть по-другому, отодвинуть инструмент достаточно
далеко от слушателя. Чем больше реверберации вы добавите, тем больше инструмент
будет смешиваться и тем дальше будет двигаться фон. 6

Что, если они слишком много смешать?


Отсутствие смешивания - не единственная проблема смешивания, с которой вам могут столкнуться: вы также можете столкнуться с

треками, которые смешиваются слишком хорошо. Другими словами, они были записаны со слишком большим количеством разлива /

реверберации, поэтому вы не можете на самом деле вывести их достаточно далеко вперед в

перемешать. Это почти невозможно исправить, потому что сложно избавиться от записанного ревербератора. Тем не менее, есть

несколько приемов обработки, которые могут привести к некоторому успеху в «unblending», особенно при использовании в

комбинации:

N Осветлите тон инструмента с помощью эквалайзера или обработки искажений, потому что

мы, люди, психологически запрограммированы интерпретировать яркость как подсказку о том, что источник звука
находится под рукой. (Высокие частоты настолько легко поглощаются, что они никогда не переживают дальнюю
поездку к слушателю почти так же, как средние и низкие частоты.)

N Сузьте стереоизображение стереофонических файлов или даже сверните их в моно, как

Реверберация часто отключает фазы больше, чем сам инструмент.


N Увеличьте динамический диапазон инструмента, чтобы опустить низкий уровень

фоновые хвосты реверберации между нотами и на концах фраз. Простое расширение или стробирование с ограниченным

диапазоном может работать до некоторой степени, тогда как переходные процессоры могут иногда доставлять товары по

ударным трекам, если они предлагают опцию отрицательного «устойчивого» усиления. Многополосное расширение или даже

выделенное шумоподавление может предложить дальнейшие улучшения, но обычно это будут довольно узкие выборки.

N Вы могли бы сделать последнюю попытку сделать звук вперед, наложив


сухой MIDI-инструмент или сэмпл рядом с записанной партией.
N Похитить декоративный папоротник клиента и потребовать, чтобы часть была перезаписана как

выкуп. При задержке на каждый день отправляйте клиенту сообщение.


240 Часть 4 Подсластить по вкусу

После того, как вы установили наиболее удовлетворительные настройки, какие только можете, поставьте точку
смещения перспективы прослушивания, чтобы убедиться, что реверберация не маскирует какие-либо другие
инструменты, так же, как вы делали это при проверке маскирующего воздействия каждого вновь добавленного
инструмента во Часть 3 в процессе балансировки. Если какой-то важный диапазон частот перекрывается добавленной
реверберацией, вставьте подключаемый модуль эквалайзера в обратный канал реверберации, чтобы выделить его.
(Затем вам может понадобиться уменьшить оставшиеся частоты реверберации, чтобы восстановить прежнюю степень
смешения.) Обратите особое внимание на область ниже примерно 300 Гц или около того, так как в большинстве стилей
это выигрывает от некоторой степени сокращения, чтобы сохранить запас по громкости и чистоте для басовых
инструментов на низких частотах, а также избежать чрезмерного накопления энергии на низких частотах среднего уровня
- последний является одной из наиболее распространенных проблем в небольших студиях. смеси. «Часто я использую
ревербератор для ослабления низких частот, - говорит Мик Гузауски, - чтобы… он не затуманивал никаких инструментов.
Обычно я снимаю некоторые низкие частоты, около 200–300 Гц ». 7 Однако подходящее здесь количество разжижения
эквалайзера зависит от жанра, поэтому будьте готовы вернуться к этому параметру после того, как вы дадите ссылку на
свой первый черновой микс против некоторых коммерческих конкурентов.

Уравнивание отдачи реверберации также имеет другие цели, особенно если вы предпочитаете, чтобы эффект
реверберации не привлекал к себе внимания - например, в усиленных или акустических стилях, где слышимые
искусственные обработки могут подорвать чувство сырости и эмоциональной целостности музыки. Что чаще всего
выдает игра из-за того, что вы используете реверберацию, так это чрезмерно высокие частоты в реверберации,
потому что большинство музыкально полезных естественных звуков редко имеют много ярких отражений. «Если я
собираюсь использовать реверберацию, - говорит Эллиот Шайнер, - я хочу, чтобы она была незаметной, поэтому я
больше не использую яркие реверберации; мои ревербераторы, как правило, темнее. 8 По этой причине фильтр
низких частот или срез с высокой полкой в ​возврате реверберации очень распространен при использовании
любого ревербератора, но это почти само собой разумеется, когда ревербератор специально нацелен на

Фигура 16.6
Распространено уменьшать количество низкочастотного контента в возврате реверберации (как показано здесь в X-глаголе SSL), чтобы

низкие частоты вашего микса были чистыми.


Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 241

предоставление смеси. Точно то, как вы устанавливаете фильтр, должно, конечно, оцениваться на слух, чтобы
найти частотный контур, который наилучшим образом снижает слышимость реверберации и в то же время
позволяет ему выполнять свою роль смешивания. Если вы не можете услышать искусственный ревербератор как
эффект сам по себе, но микс, кажется, истончается и разваливается, когда вы выключаете звук реверберации, то
вы, вероятно, движетесь в правильном направлении. Эд Сэй говорит: «Вам даже не нужно это слышать, но вы
можете почувствовать это, когда он уйдет - просто это не совсем дружелюбно звучит, не так тепло». 9

Иногда эквалайзер не заходит достаточно далеко, и необходимо также использовать динамику. Наиболее
распространенным обстоятельством, требующим такой настройки, является то, что переходные процессы
заставляют ревербератор создавать отвлекающие пламя или стерео рикошеты, и в этом случае стоит попробовать
выделенный переходный процессор в обратном канале, размещенном перед плагином реверберации, чтобы
увидеть если вы можете смягчить их. Процессоры переходных процессов на основе пороговых значений обычно не
эффективны в этой роли, если реверберация подает более одной дорожки, поэтому независимые от пороговых
схем решения являются гораздо лучшим выбором. Иногда частотно-избирательная динамика также оказывается
необходимой, чаще всего там, где вокальная шипучесть поражает реверберацию и неестественно распыляет через
стереоизображение. Де-эссер, вставленный в обратный канал до реверберации, является очевидным решением
здесь, но потенциальный недостаток заключается в том, что не зависящее от порога удаление не легко найти. Если
это вызывает проблемы, лучшим вариантом может быть отправка голосовых сигналов на ревербератор через
экстравагантно обойденный промежуточный канал. (Только не посылайте этот канал прямо на микс, иначе будет
похоже, что певцы проглотили свои зубные протезы.)

После того, как вы применили эффект смешивания ко всем каналам, которые, по-видимому, требуют его,
убедитесь, что вы подтвердили баланс в разных системах мониторинга на разных уровнях громкости
воспроизведения. Это также неплохая небольшая проверка реальности, чтобы обойти возврат реверберации в
течение 10 секунд, представить, как вы хотите, чтобы трек смешался, а затем снова включить реверберацию.
Часто этот простой процесс высветит некоторые небольшие проблемы с балансом или ранее незаметную
тональную окраску Это требует дополнительного улучшения эквалайзера. Вы также можете улучшить свою
способность слышать внутренние балансы эффектов в миксе, если вы слушаете один или два раза с
основными треками (возможно, басом, ударными и ведущим вокалом), пропущенными в различных
комбинациях, чтобы части переднего плана не отвлекали вашу концентрацию из деталей фона - Джефф
Эмерик 10 и Алан Парсонс 11 Обе стороны независимо друг от друга упоминали, что используют эту технику для
своих миксов, так что вы будете в хорошей компании.

Все это говорит о том, что применение реверберации на первой дорожке вполне может привести ее к
миксу без необходимости дополнительной обработки баланса на обратном канале. Однако,
поскольку вы продолжаете выявлять недостаточно смешанные инструменты и применять к ним тот
же эффект, ситуация может легко измениться, поэтому вполне нормально продолжать настраивать
обработку баланса в обратном канале вплоть до того момента, как вы объявите микс законченным.
242 Часть 4 Подсластить по вкусу

Смешивание другими средствами


Реверберация - не единственный способ смешать производство. Короткие задержки также будут работать превосходно
(как объяснено в следующей главе), и многие эффекты модуляции будут дистанцировать инструменты, делая их более
рассеянным звучанием. Двойное отслеживание может также лучше сочетать инструмент или голос, даже если вы
удерживаете двойной трек на таком низком уровне, что он сам по себе не слышен. Добавление фонового шума в ваш
микс часто улучшает общее ощущение смешивания, и если вы не хотите использовать собственные записи шумов, то
возьмите библиотеку звуковых эффектов мультимедиа и найдите то, что обычно называют «комнатным тоном» или
Файлы «комнатной обстановки». Тональный сигнал помещения - это звук ничего не происходящего в комнате - не самая
интересная вещь для прослушивания, но в качестве фоновой роли он может действительно помочь создать ощущение,
что все дорожки в вашем миксе чувствуются так, как будто они объединены.

16.4 реверб для Size


Самое большое различие между ревербераторами, предназначенными для наложения и размера, состоит в том, что там,

где первый лучше всего обеспечивается более ранними отражениями реверберации, последний лучше всего создается

путем фокусировки звука эффекта на остальной части хвоста реверберации. Таким образом, вы можете оставить длину

реверберации каждого пресета неизменной во время прослушивания и отключить любой отдельный регулятор уровня,

который вы используете для ранних отражений. Пресеты, в которых начало реверберации имеет явную атаку, как

правило, работают хуже для этого приложения, чем пресеты, которые запускаются мягче и медленнее. Помимо этих

предложений, большая часть предыдущего совета по выбору пресета все еще остается в силе:

N Остерегайтесь неестественно звучащих пресетов, так как они будут иметь проблемы при создании

звук большего пространства убедительно. Плагины CPU-light обычно звучат менее естественно, чем
более требовательные к вычислениям алгоритмы.
N Не стесняйтесь безнаказанно игнорировать заданные имена - главная цель состоит в том, чтобы

попытайтесь представить пространство, подразумеваемое каждым пресетом, и решите, будет ли это


пространство для вашего микса.
N Не беспокойтесь о тональном дисбалансе, если нет
металлические резонансы.
N Убедитесь, что стереоизображение распределено достаточно равномерно, и оцените моно

совместимость.
N Не торопитесь с процессом выбора, и убедитесь, что вы утвердили свой выбор
правильно с вашими различными системами мониторинга.
N Когда у вас есть многообещающий патч, отключите его, откалибруйте
смешайте как есть, а затем потушите, чтобы убедиться, что это именно то, что вы ищете.

Любая реверберация, которую вы создаете для увеличения размера, неизбежно также создаст небольшое
количество смеси (так же, как любая реверберация смеси также даст подсказки размера), но вы можете уменьшить
эту «ползучесть миссии» до полезной степени, предоставив вашему реверберации размера хорошая доза
предпосевной - от 50 мс и выше. Это из-за
Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 243

этот более длинный предэплэйбл, который реверберации с «ударом» атаки обычно не будет работать в этой роли,
потому что жесткое начало реверберации потенциально может заставить звучать переходные процессы, как будто они
горят. Отчасти по этой причине некоторые инженеры предпочитают использовать время предварительного
воспроизведения, связанное с темпом, потому что тогда атака реверберации после любого ударного удара будет
замаскирована следующей, что сделает удар менее слышимым. Глен Баллард дает еще одну вескую причину для
увеличения предыграды для более продолжительной реверберации: «Мне всегда интересно слышать слова вокалиста…
поэтому мне нравится, чтобы сухой сигнал был немного свободен от эффекта, только для артикуляции. Если это
действительно медленная песня, скажем, баллада, то предварительная задержка, вероятно, будет больше ». 12

Реверберация размера также неизбежно добавит сустейн, и, хотя в целом это может быть хорошей вещью, стоит

попытаться сделать тон этого сустейна достаточно нейтральным, если это возможно, потому что вы можете применить

этот эффект ко многим звукам в вашей аранжировке, если Вы после любого вида "все в одной комнате" чувствуют к

производству. Учитывая длительное время задержки, подавление фазы между мокрым и сухим звуками должно быть

минимальным, поэтому любую тональную регулировку можно выполнить просто с помощью эквалайзера - соло на

инструменте полного диапазона вместе с возвратом реверберации, а затем постепенно уменьшайте реверберацию вверх

и вниз выделить тональные изменения в сустейне инструмента, к которым вы можете обратиться. Здесь могут оказаться

полезными надрезы, если оказывается, что реверберация подчеркивает какие-либо диссонансные тональные резонансы.

Как и в случае с реверберацией в режиме наложения, стереофоническое распространение обычно можно оставить как

есть.

Балансировка размера реверберации

С подходящим патчем реверберации на ходу, снова деактивируйте эти кнопки соло, чтобы вы могли
продолжить балансировку эффекта в контексте полного микса. Процедура аналогична описанной для
реверберации наложения, основное отличие

Фигура 16.7
Снижение слышимости «удара» атаки ревербератора с использованием согласованного по времени времени предварительного воспроизведения.
244 Часть 4 Подсластить по вкусу

то, что затухание реверберации здесь создает впечатление, что инструмент находится в большем пространстве,
чем было записано. Чем больше вы применяете, тем яснее становится впечатление от большей акустики. Чем
больше вы затушевываете реверберацию для какого-либо конкретного инструмента, тем более слышной
становится реверберация и тем больше дополнительная иллюзия относительного размера и мощности. С
увеличением размера неизбежно придет определенное количество дополнительных дистанций треков,
содержащих эффекты, а также некоторый дополнительный сустейн, но это должны быть вторичные эффекты,
которые не так сильны, как иллюзии размера. Тем не менее, существует дополнительное субъективное решение
с реверберацией по размеру: если вы соберете все инструменты в одном пространстве, для более реалистичной
презентации, или быть более креативным и помещать отдельные инструменты или группы инструментов в
контрастную акустическую среду? Последнее, конечно, далеко от естественного или реалистичного, но, тем не
менее, предоставляет отличные возможности для музыкального контраста: ваш ведущий вокал может быть
сухим как кость, так что он находится прямо в начале микса, барабаны могут быть в том, что звучит как большая
комната, обшитая деревянными панелями, и струны и бэк-вокал могут беспрепятственно плавать в обстановке,
похожей на часовню - на самом деле небо - это предел. Творческий выбор, подобный этому, на самом деле не
входит в сферу универсального учебника для начинающих, но я дам здесь один небольшой совет, который
хорошо послужил мне в ходе множества различных миксов: постарайтесь соответствовать природе каждого из
них. пространство для звукового характера и художественного замысла звуков, к которым он будет применен.
Так что не ставьте гладкий концертный зал на агрессивные панк-барабаны, если рваный звук «в гараже» лучше
соответствует их настроению. Не вставляйте хор ангельских мальчиков в длинный коридор, если просторный
соборный звук больше поддерживает безмятежность музыкальных линий хора. Прежде всего, не помещайте
соло волынки на концертную арену, когда оно действительно принадлежит подземному бункеру.

Чем длиннее реверберация, тем больше вероятность проблем с маскированием, поэтому с реверберацией размера еще

более важно, чтобы вы продолжали смещать перспективу прослушивания, чтобы оценить влияние реверберации на

четкость ваших сухих треков, особенно на низких частотах. В большинстве основных производств хвосты реверберации

на низких частотах басовых инструментов обычно контрпродуктивны - какое дополнительное впечатление от размера,

которое вы получаете от сейсмического урчания, более чем компенсируется потерей запаса по громкости и

определением нот. Моя рекомендация состоит в том, чтобы фильтровать возврат реверберации в верхних частотах,

чтобы сохранить низкие частоты жесткими и контролируемыми, а также быть осторожным с количеством реверберации

размера на ваших басовых инструментах в целом. Еще одна вещь, о которой следует быть осторожным, - это добавление

большого количества этого вида реверберации к устойчивым стереофоническим аккордным частям, таким как
синтезаторные площадки. Характер таких частей мешает любому длинному ревербератору значительно улучшить их,

поэтому весь хвост реверберации на самом деле сводится к размытию изменений аккордов, создавая ощущение, что ваш

клавишник не может держать время. (И после всей этой работы вы сделали его квантование тоже.)

Если вы хотите, чтобы реверберация вашего размера была слышна как эффект сам по себе, это еще один
призыв к суждению, который зависит от цели этой реверберации в
Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 245

СПЕЦИАЛЬНЫЙ ЭФФЕКТ РЕВЕРБ


Эта глава в первую очередь касается ревербераторов, которые служат для более технических целей, но в некоторых постановках

реверберация может также использоваться как отдельная функция, особый эффект, предназначенный для выражения. Если вы

используете реверберацию таким образом, я не смогу предложить вам огромное количество полезных советов, просто потому,

что все зависит от вашего личного представления о том, какой эффект вы хотели бы услышать. Моя главная рекомендация -

рассмотреть возможность включения этого конкретного эффекта на этапе балансировки, трактовать его точно так же, как любой

из обычных записанных треков в вашем проекте микса, и сбалансировать его с той же тщательностью. Имейте в виду, однако, что

эффект не может быть оценен почти так же высоко с точки зрения «звуковой важности», как сухая дорожка, которая ведет его,

поэтому может быть целесообразным только добавить его к миксу дальше в порядке ранга. Кроме того, вам следует задать себе

сложные вопросы о том, являются ли все аспекты рассматриваемой реверберации абсолютно необходимыми для ее

художественного воздействия. Если вы этого не сделаете, то ваша чистота микса может пострадать из-за ненужных сочетаний,

размера, тона, сустейна или распространения побочных эффектов.

Также имейте в виду, что влияние какого-либо специального эффекта уменьшается при знакомстве, поэтому может быть
контрпродуктивным оставлять его в миксе все время. «Я бы предпочел включать и выключать его на протяжении всей песни в
двух или трех местах», - рекомендует Эл Стоун. «Вот какой должен быть эффект. Если он включен все время, он отменяется. 13 Гай
Сигсворт разделяет схожие взгляды: «Мне очень нравятся эти электронные произведения, которые Стокхаузен делал в 1950-х
годах… Одним из немногих эффектов, с которыми ему приходилось играть, был реверберация, и он делал много вещей, когда
первая нота полностью высыхала, вторая - как можно реверберации, а следующая где-то посередине. Реверберации очень
динамичны, они не похожи на какую-то ванну, в которую вы погружаете все это, они двигаются, они очень проворны, они как
нервное животное. Мне это очень нравится, поэтому я стараюсь использовать этот сверхактивный подход к космосу ». 14

Производство. Там, где один ревербератор работает над большинством треков в расположении, чтобы
увеличить видимый размер виртуального места встречи, обычно целесообразно сохранять его
заниженным, и в этом случае вы захотите следовать аналогичным правилам эквалайзера и динамики
обратного канала, как при использовании blend reverb. Однако, когда реверберации нескольких размеров
используются более творчески, то сделать звук некоторых из этих наколдованных пространств менее
застенчивым может помочь с музыкальными контрастами в аранжировке - просто вдвойне осторожно с
нежелательными маскирующими последствиями ревербераций в этом случае ,

Какую бы тактику вы ни выбрали, по-прежнему проходите обычный тест на объективность с каждым ревербератором, как

только большинство посылок на него работают: обходите возврат в течение нескольких секунд, воссоздайте в

воображении иллюзию размера, к которой вы стремитесь, и затем восстановите реверберации, чтобы увидеть, как он

сравнивается с этим идеалом. Если выпадение некоторых из наиболее важных инструментов на некоторое время

поможет вам улучшить баланс более тонких ревербераторов, то это тоже необходимо. Одно дело посвятить конкретному
246 Часть 4 Подсластить по вкусу

концентрация на звучании реверберации вашего размера зависит от того, выбрали ли вы наилучшую комбинацию
длины реверберации и общего уровня реверберации. Если реверберация слишком длинная, вы, возможно, не
сможете использовать ее в достаточном количестве, чтобы создать правдоподобную иллюзию большего
пространства, не вымывая всю смесь и не затеняя все приятные детали микса; если реверберация слишком
короткая, вы, возможно, не сможете увеличить видимый размер вашего производства так эффективно, как бы вам
этого хотелось.

16,5 реверб для тона


В тех случаях, когда часто бывает уместно посылать реверберацию с наложением или
размером, исходящую из большинства каналов вашего микса, патчи реверберации,
предназначенные для улучшения тона или сустейна, обычно применяются только к небольшим
группам треков. Это потому, что эти два последних типа реверберации имеют больше общего с
EQ, чем с реверберацией, и из третьей части этой книги должно быть ясно, что настройка
эквалайзера, которая работает для одного инструмента, вряд ли будет работать хорошо для
другого. Действительно, сходство такой обработки с EQ стало причиной того, что я ввел идею
реверберации тона / сустина еще в главе 12 - гораздо более разумно делать любое
субъективное формирование тембрального звука на раннем этапе процесса балансировки, а
не оставлять его пока баланс не будет завершен, после чего любые тональные изменения
могут легко расстроить всю яблочную повозку.

Фигура 16.8
Хотя причудливые маленькие плагины CPU-light вроде Voxengo OldSkoolVerb ( Вверх) или GSi TimeVerb ( дно) может не звучать естественно для

улучшения наложения или размера, они могут действительно добавить характер, когда вы ищете тон или выдержать изменения.
Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 247

Эффект реверберации, в первую очередь с целью изменения тона обработанной дорожки, лучше всего сокращать,
чтобы избежать очевидного хвоста реверберации, так же, как это было бы при смешанной реверберации, поскольку это
Если тональная реверберация
сразу минимизирует размер и поддерживает побочные эффекты. Поэтому, просматривая пресеты плагинов, вы
значительно шире, чем изображение,
захотите контролировать длительность эффекта, чтобы получить хорошее представление о тональных качествах
созданное сухими сигналами, или в другом
каждого ревербератора. На этом сходство с реверберацией слияния заканчивается, потому что наиболее часто
месте стереоизображения, то изменение
используемые типы пресетов - это те, которые имеют неестественный звук - чем меньше они звучат как настоящие
тембра может быть уменьшено
акустические пространства, тем меньше они будут смешивать трек как побочный эффект. Отвратительные дисбалансы
частотной характеристики и ужасно клановые резонансы также могут быть преимуществом, потому что эти
и обработанный звук будет казаться
характеристики, скорее всего, приведут к действительно значимым изменениям тембра обработанных звуков. Любой
менее открытым в
старый мусорный плагин с очень тонкой загрузкой процессора также находится в меню по тем же причинам. Джек
смесь.
Дуглас замечает: «Иногда самые странные вещи, такие как старые весенние реверберации, могут звучать
действительно феноменально в миксе. Само по себе это будет звучать ужасно ... но используйте его правильно -
покрасьте его немного, отфильтруйте, эквалайзер - и это будет звучать круто в вашем

смешивать «. 15 Мэнни Маррокен разделяет его вкус к источникам: «Они круто звучат. Вы можете сделать
[реверберацию] короткой и плотной с помощью гейта, и он добавляет тон и глубину звуку, не вымывая его…. Когда у
вас есть одна вещь в переполненном миксе, которую вы действительно хотите показать, но добавление EQ сделает
его звучащим резким, вставьте его через пружинную реверберацию ». 16

Вы также должны понимать, что звук эха конкретной предустановки сам по себе является лишь частью того,
что вы ищете, потому что большая часть окончательного тонального изменения, доступного здесь, будет
фактически результатом гребенчатой ​фильтрации между влажным и сухие звуки. По этой причине вы
должны всегда следить за тем, чтобы сухой звук смешивался с эффектом при прослушивании пресетов для
патча тональной реверберации, и иметь в виду, что относительные уровни сухого и влажного сигналов
будут влиять на серьезность фазы отмена. Более того, как только пресет был найден, что льстит сухой
сигнал, вы можете уточнить его, применив предварительную настройку и настройку фазы / полярности к
обратному каналу. Обратите внимание, что предварительные настройки менее чем через 10 мс обычно
дают вам более мощную гребенчатую фильтрацию. последствия. Выравнивание обратного канала также
может предложить многое. Мэнни Маррокен заявляет: «Я слушаю частоту, где реверберация соответствует
входному сигналу, и настраиваю ее». 17

В идеале цель состоит в том, чтобы реверберация не была слышна, чтобы она сливалась с сухим звуком в
восприятии слушателя, чтобы обеспечить самые большие тональные изменения с наименьшим количеством
смешанных побочных эффектов. Одна из трудностей для достижения этой цели - найти правильную комбинацию
уровня реверберации и длины реверберации - когда уровень реверберации увеличивается, его длину часто
приходится уменьшать, если вы хотите поддерживать тот же уровень слышимости. Также разумно быть осторожным
с шириной стерео и расположением возврата тональной реверберации, потому что если эффект
248 Часть 4 Подсластить по вкусу

будет значительно шире, чем изображение, созданное сухими сигналами, или в другом месте стереоизображения,
тогда тембральное изменение может быть разбавлено, и обработанный звук будет менее выраженным в миксе. Вы,
вероятно, уже твердо привыкли переключать системы мониторинга, чтобы ратифицировать подобные решения по
тональному миксу, но убедитесь, что вы проверяете моносовместимость, в частности, чтобы избежать любых
неприятных сюрпризов - как я упоминал ранее, дешевые и неприятные ревербераторы могут действительно упасть
на своих задницах в моно.

Опасность тонального ревербератора заключается в том, что его добавление обычно


увеличивает общий уровень обрабатываемого инструмента, особенно если вы используете
одинаковые уровни мокрого и сухого сигнала, чтобы использовать все возможности
гребенчатой ​фильтрации. По этой причине можно ввести себя в заблуждение, если вы
просто отключите эффект в попытке оценить его ценность. Лучший подход - найти
разумный уровень фейдера для обработанного звука в балансе, а затем приглушить сухие
и влажные звуки на несколько секунд. Если у вас была возможность оценить состояние
микса без этих каналов, постарайтесь вспомнить, как должен звучать композит, и только
потом снова вводите их в микширование. Скорее всего, вы будете бесстрастно относиться
к достоинствам ревербератора.

Фигура 16,9
Типичная настройка тональной реверберации, работающая в плагине сверточной реверберации SIR2 Кристиана Кнуфинке: характерный

импульсный отклик с коротким временем затухания, предварительное воспроизведение менее 10 мс, суженное стереоизображение и сильно

отточенная частотная характеристика.


Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 249

смесь в целом. Поскольку тональная реверберация фактически становится неотъемлемой частью звука, она
перестает функционировать как традиционный эффект реверберации с посылкой-возвратом, и имеет гораздо
больше смысла обрабатывать сухие и мокрые каналы так же, как и отдельные каналы микрофона в
многопрофильная запись инструмента. Поэтому я обычно в конечном итоге направляю их обоих на общий
групповой канал для глобального контроля, что позволяет мне обрабатывать полный звук по соображениям
баланса, не изменяя при этом отточенных фазовых соотношений между составляющими каналами. Однако, как и
в случае многодисковых инструментальных записей, может быть дополнительный творческий потенциал при
обработке отдельных каналов, но здесь вы можете столкнуться с трудностями, если добавите тональный
ревербератор к нескольким дорожкам, потому что, если вы обрабатываете канал эффектов в пользу одного из
сухих треков, он может не подойти другим. Тем не менее, здесь нет особых усилий, чтобы получить
дополнительный контроль, создав отдельные экземпляры одного и того же эффекта для каждой обработанной
дорожки. Таким образом, вы также сможете уменьшить слышимость эффекта, заменив патч стереофонической
реверберации несколькими моноэлементами, каждый из которых будет панорамирован на определенную позицию
сухого трека, который его подает - тактика, которую оба Шмитта 18 и Эллиот Шайнер 19 успешно трудоустроены.
Конечно, это неизбежно увеличивает количество подключаемых модулей, поэтому это дополнительная причина
отдавать предпочтение алгоритмам с небольшим аппетитом ЦП в тональных ролях.

16,6 реверберация для SuStAIn


Тональная реверберация состоит в том, чтобы смешать реверберацию, а устойчивая реверберация - в размере

реверберации, другими словами, более длинная реверберация, предназначенная для творческого управления тембром, а

не для моделирования естественных акустических отражений. Таким образом, настройка устойчивой реверберации

включает в себя многие из тех же шагов, которые уже обсуждались в отношении тональной реверберации в разделе 16.5:

N Обычно вы применяете специализированную устойчивую реверберацию только к небольшим группам инструментов.

и лучше всего делать это на этапе балансировки, если это возможно.


N Вы можете эффективно выбирать пресеты только во время прослушивания мокрого сигнала.

наряду с сухим.
N Реверберации, которые звучат слишком естественно, имеют тенденцию иметь более нежелательную сторону

эффекты, в данном случае, в первую очередь, увеличивают размер, так что не бойтесь выкрутить
плагины, которые при нормальных обстоятельствах свернут молоко на 20 шагов.

N Ваша цель состоит в том, чтобы смешать в единое целое сухие и влажные звуки.
Если этого не произойдет, этот эффект с большей вероятностью будет мешать миксу, увеличивая побочные
эффекты увеличения размера и маскируя детали других звуков инструмента. В этом контексте уровень
реверберации, длина и стереораспространение / положение требуют должного рассмотрения.

N Сопротивляйтесь оценке успеха устойчивой реверберации, просто выключая звук


это, иначе ты упадешь в грязь смещения громкости. Вместо этого удалите весь звук из микса, дайте
себе несколько секунд, чтобы заново скомпоновать и восстановить свой ментальный образ того, как
обработанный звук должен появляться в миксе, а затем снова включите инструмент (и его эффект).
250 Часть 4 Подсластить по вкусу

N Как только вы достигнете наилучшего улучшения сустейна, с которым вы сможете справиться, вы

может эффективно притворяться, что сухая дорожка и мокрый возврат являются отдельными микрофонами для
записи многодискового инструмента в целях балансировки.

Свернутая реверберация
Обидно, что излишки 1980-х годов дали реальным ревербераторам такую ​ужасную репутацию, потому что
многие инженеры теперь инстинктивно уклоняются от них, даже когда они полезны. На ум приходит пара
конкретных ситуаций: когда вы хотите достичь максимального ощущения размера в производстве, но без
смехотворно длинных хвостов реверберации, скрывающих все детали микса или размывающих изменения
аккордов; и когда вы хотите добавить короткий, плотный тональный или устойчивый ревербератор, который
постепенно не затухает, этот эффект особенно хорош для подавления тонких звуков ударных / перкуссии.
Хотя традиционная стробированная реверберация была создана с использованием гейта, действующего
на обычную реверберацию,

Тем не менее, есть несколько дополнительных соображений по поводу устойчивой реверберации. Для начала, разумно
использовать хорошую дозу предварительного воспроизведения (я бы предложил 25 мс или более), чтобы убрать
фазовую отмену из уравнения. Таким образом, вы минимизируете прямые тональные изменения в стиле эквалайзера, что
дает вам более независимый контроль над улучшением сустейна, а также обеспечивает более предсказуемую обработку
любого баланса в реверберации. Однако, как и в случае с реверберацией размера, это увеличение в предэффекте дает
возможность того, что четко определенное начало реверберации может привлечь неоправданное внимание к себе в
миксе, поэтому вы должны либо избегать ухабистых пресетов, либо использовать время предустановки, связанное с
темпом.

16.7 реверб для SPreAd


Аспект усиления стерео реверберации трудно отделить от других его функций, поэтому большую часть
времени лучше думать о нем скорее как о бесплатном подарке, а не как о главной цели эффекта. Однако
существуют ситуации, когда стереофонический эффект реверберации может быть основной
привлекательностью. Вот несколько примеров:

N Классический эффект для вокала включает короткую шипучую реверберацию, которая добавляет плотность и

ширина стерео до верхнего частотного диапазона. Отсутствие хвоста минимизирует размер и поддерживает
вклад, в то время как сочетание предварительного и высокочастотного смещения устраняет любое чувство
смешения и ограничивает тональное воздействие общим высокочастотным лифтом.

N Любой эффект с хвостом реверберации можно использовать для «рисования краев» сте

Рео поле в общем виде. Уменьшение ранних отражений и добавление существенного предварительного слоя

позволяет избежать корректировок наложения или тона; гладкий, мягкий, но


Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 251

тем не менее, неестественный выбор пресетов уменьшает побочные эффекты, связанные с размером; и
обработка баланса обратного канала сводит к минимуму любой чрезмерный устойчивый акцент отдельных
частотных диапазонов и снижает общую слышимость реверберации как отдельного эффекта.

N Короткие ревербераторы могут работать аналогичным образом, если вы используете


синтетически звучащие пресеты и увеличение предварительного звучания для уменьшения эффекта наложения и

тональности. Однако будьте осторожны с огнем, если ваш предварительный отсчет превышает 20 мс.

16.8 РЕГЛАМЕНТ ЖУГЛИНГА


Изучение того, как создавать и применять каждый из различных специализированных
ревербераторов, которые я здесь обсуждал, служит двум целям. Во-первых, это означает, что вы
можете использовать комбинацию этих эффектов, чтобы добавить точно правильное количество и
качество каждого улучшения без утопления в нежелательных побочных эффектах.Всякий
Всякийраз, когда инженеры по
раз,
микшированию
когда инженеры микшеров для небольших студий говорят мне, что у них возникают smallstudio
проблемы с говорят мне, что им
поиском нужных уровней реверберации в их миксе, это неизменно потому,трудно найти
что их нужные
выбор уровни реверберации в их
плагина
миксе,есть
не обеспечивает подходящую комбинацию улучшений. К тому времени, когда это неизменно
достаточнопотому, что их

смеси, тон искажается; когда вам удалось добавить лестное сустейн на ваше пианино, звучит так,
выбор
будто он находится в железнодорожном туннеле; и в процессе добавления плагина не предусматривает
ощущения
подходящая
пространства вы слишком много смешиваете, так что все звучит за миллион миль. комбинация
усовершенствования.

МАСКИНГ С РЕВЕРБОМ
Хотя реверберация часто может вызывать дополнительные проблемы с маскировкой в ​миксе, стоит понимать,
что иногда она может фактически противодействовать эффектам маскировки. Одним из способов достижения
этого результата является увеличение сустейна маскируемого инструмента таким образом, чтобы влажный
сигнал включался во времени после окончания определенного музыкального события, которое маскирует сухой
сигнал. Ширина стереофонического патча реверберации также может демаскировать инструменты благодаря
мокрому сигналу, выходящему из «тени» инструмента, который маскирует сухой сигнал. Например, если
центральный шейкер в вашей аранжировке был замаскирован под одновременные удары центрального ударного
барабана, вы можете использовать реверберацию, чтобы снять маску с него, либо увеличив сустейн шейкера за
пределы сита, либо увеличивая звук шейкера с обеих сторон от него. стерео поле. К тому же,
252 Часть 4 Подсластить по вкусу

Второе преимущество знания того, какие характеристики реверберации влияют на известность каких улучшений,
заключается в том, что это позволяет вам применять менее регламентированный подход, если этого требуют
практические ограничения вашей студии. Например, работа в настройке аппаратного обеспечения может
ограничить вас небольшим количеством реверберационных процессоров, и в этом случае может потребоваться
использование каждого отдельного эффекта для охвата большего количества баз с точки зрения возможных
улучшений. Как только вы поймете, как свести к минимуму и максимизировать каждое отдельное улучшение
реверберации, не составит большого труда создать патчи реверберации с желаемыми пропорциями нескольких
улучшений одновременно. Если у вас есть личные эстетические причины для использования уникального набора
эффектов, возможно, если вам нужен конкретный ретро-оттенок, тогда понимание того, могут ли / или
контролироваться усовершенствования конкретного процессора, также чрезвычайно полезно при определении
того, как извлечь максимальную выгоду из его уникального вклада в ваше производство. То же самое применимо,
если в миксе есть какие-либо записанные реверберации, будь то в виде записей окружающего микрофона или
«напечатайте это сейчас, потому что мы никогда не найдем его снова!» эффект отскакивает.

Чтобы закончить обсуждение миксовой реверберации, мой последний совет: не используйте реверберацию как
некий непроизвольный рефлекс. По словам Стива Альбини: «Реверберация - это то, что сделано проформа много
времени. [Инженеры] надевают это, потому что они чувствуют, что должны. У меня никогда не было такого ответа.
Я подожду, пока кто-нибудь скажет: «Это звучит странно», а затем попробую реверберацию ». 20 Многочисленные
коммерческие записи имеют совсем немного реверберации, потому что у них уже есть достаточное сочетание,
размер, выдержка, тон и распространение, как есть. Многие другие современные постановки применяют
реверберацию только выборочно, потому что отсутствие некоторых улучшений реверберации может поддержать
общее намерение музыки - например, много музыки в стилях поп, городской и электронной музыки выигрывает от
того, что некоторые элементы плохо смешаны, так что они прямо перед твоим лицом в начале микса.

В погоню
N Реверберация усиливает несколько аспектов обрабатываемого звука одновременно, наиболее важный

Тант для смешивания целей: смесь, размер, тон, выдержка и распространение. Чтобы эффективно использовать

реверберацию при микшировании, вам необходимо получить некоторый независимый контроль над каждым из этих

улучшений, чтобы вы могли получить точно правильную комбинацию.

N Чтобы создать наложение реверберации, укоротите стерео пресет с естественным звучанием, чтобы удалить

его хвост распада, и добавьте приблизительно 10 - 20 мс предпосадки. Устраните нежелательные тональные

окраски, отрегулировав предварительную настройку, фазу, полярность и выравнивание эффекта.

N Чтобы создать реверберацию размера, выберите стереозвук с естественным звучанием, желательно

с мягким включением реверберации, и добавьте около 50 мс или более из предварительного воспроизведения.

Устраните нежелательные сустейские окраски, уравняв эффект.


N Чтобы создать тональную реверберацию, сократите неестественно звучащий пресет, чтобы удалить

его хвост затухания и уточнение звука с помощью предварительной настройки фазы, полярности и
эквалайзера. Обратите особое внимание на длину и общий уровень
Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 253

эффекта, и подумайте, соответствуют ли его стерео ширина и расположение таковым для сухого сигнала.

N Чтобы создать устойчивую реверберацию, выберите неестественно звучащий пресет, предпочтительно

с мягким включением реверберации добавьте не менее 25 мс предварительного воспроизведения и улучшите его

звучание с помощью настроек эквалайзера. Обратите особое внимание на длину и общий уровень эффекта, и

подумайте, соответствуют ли его стерео ширина и расположение таковым для сухого сигнала.

N Чтобы создать реверберацию распространения, попробуйте неестественный пресет с мягким, незаметным

тональность, и сделайте все возможное, чтобы использовать предварительную обработку и обработку баланса,

чтобы минимизировать побочные эффекты смешивания / размера / тона / сустейна.


N Реверберы смешивания и размера часто будут добавляться ко многим различным дорожкам в

и лучше всего применять после полного баланса, тогда как тональные и сустейновые реверберации (и,
действительно, более эффектные реверберационные спецэффекты) имеют тенденцию быть более
полезными для очень небольшого количества треков и часто лучше применяются во время самого
начального процесса балансировки ,
N Смеси и размер реверберации могут быть сбалансированы в миксе почти как если бы они возвращались

были независимыми инструментами. Выравнивание может уменьшить нежелательное маскирование, избежать

помех нижнего уровня и уменьшить видимую слышимость эффекта, тогда как обработка деэссинга и переходных

процессов, применяемая к входному сигналу реверберации, также может помочь сделать эффект более

заниженным. Тональные и сустейновые ревербераторы обычно лучше рассматривать как неотъемлемую часть сухих

дорожек, которые они обрабатывают - почти как если бы сухие и мокрые сигналы были отдельными микрофонными

сигналами в многодисковой записи.

N Несмотря на их изменчивую историю, закрытые ревербераторы все еще могут быть полезны, особенно

в частности, «поддельные» конструкции, которые создают неестественный взрыв плотного, последовательного эха.

N Хотя реверберация может маскировать элементы микса, она также может


в некоторых ситуациях помогайте снимать маску с инструментов, удлиняя или распространяя сухой звук
или изменяя его тон.

присваивание

N Проведите обзор всех плагинов реверберации в вашей системе DAW и убедитесь, что вы

иметь как минимум одну достаточно реалистичную реверберацию, а также пару символьных устройств. Если вы чувствуете себя

ограниченным здесь, проверьте сторонние альтернативы.

N Вернитесь в раздел сбалансированного микса из Части 3 и посмотрите, сможете ли вы получить дополнительное звучание

пробег от любой из дорожек, используя тональные или устойчивые патчи реверберации. Попробуйте хотя бы пару из них,

чтобы получить представление о возможностях. Если они производят что-то стоящее, вам может потребоваться изменить

баланс, чтобы учесть дополнения.

N Установите по крайней мере один ревербератор наложения и один ревербератор размера, чтобы экспериментировать с

как эти улучшения влияют на характер вашего микса. Не забудьте потратить время на балансировку
обратных каналов, с обработкой при необходимости.

www.cambridge-mt.com/ms-ch16.htm
Эта страница специально оставлена ​пустой
ГЛАВА 17

Смешивание с задержками

255

Эффект задержки создает паттерны эхо-сигналов, которые обычно намного проще, чем у реверберации. Хотя
большинство инженеров-миксеров для небольших студий предпочитают ревербераторы для целей микширования,
задержки могут быть более полезными из-за того, что они предоставляют улучшения в стиле реверберации более точно
нацеленными способами - воспринимайте задержку как снайперскую винтовку по сравнению с дробовиком
ревербератора! Для многих современных современных постановок задержки могут быть более подходящими, чем
ревербераторы, просто потому, что они занимают меньше места в миксе и их можно сделать менее слышимыми самим
по себе. Например, большинство из того, что люди считают реверберацией в постановках Спайка Стента, на самом деле
является задержкой. 1

17.1 СУЩЕСТВУЮЩАЯ УСТАНОВКА И УСТАНОВКА


Столкнувшись с плагином задержки, следует обратить внимание на два основных элемента управления: время
задержки, которое устанавливает задержку между сухим звуком и первым эхом, и уровень обратной связи (иногда
называемый повторениями или регенерацией), который определяет, сколько последующие эхо следуют за первым и
как быстро они затухают со временем. Если вам удобны эти два элемента управления, то вы можете эффективно
использовать предустановки плагинов и в значительной степени игнорировать другие более подробные параметры,
если не чувствуете особой склонности баловать своего внутреннего ботаника. Задержка и реверберация являются
эффектами, основанными на эхо, поэтому неудивительно, что использование каждого из них в режиме микширования
во многом схоже:

N Конфигурация с эффектом отправки-возврата даст вам больше контроля над


звук эффекта задержки, который установка вставки.
N Вы можете использовать эффекты задержки, чтобы улучшить смешение, размер, тон, выдержку и распространение,

хотя эффекты в каждом случае обычно занимают меньше места в миксе, чем эффекты, создаваемые
реверберацией.
N Простые, чистые отголоски, как правило, лучше всего подходят для улучшения качества смеси и размера,

тогда как более характерные алгоритмы (такие как цифровая эмуляция аналоговых эхо-устройств) обеспечивают

более разнообразный тон и поддерживают изменения.

Смешивание секретов для маленькой студии.

2011Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.


© 2011
256 Часть 4 Подсластить по вкусу

Фигура 17.1
Эмуляции старых устройств задержки на основе ленты стоят десять центов, а их неестественный (хотя и привлекательный) звуковой
характер делает их подходящими для создания тональных и устойчивых улучшений.

N Четко слышимые творческие задержки лучше всего вводить при балансировании, а не

чем пытаться приспособить их, как только баланс будет завершен.


N Не забывайте уделять достаточное внимание сбалансированности ваших возвратов с задержкой, оба

с точки зрения уровня и с точки зрения выравнивания / динамики обработки. Если вы собираетесь создать задержку

для целей смешивания, то хорошая задержка с одиночной короткой задержкой от 50 до 100 мс с очень малой обратной

связью является хорошим выбором. Это достаточно длительное время задержки, чтобы избежать тональных побочных

эффектов гребенчатой ​фильтрации, но обычно оно достаточно короткое, чтобы достаточно хорошо склеивать сухой звук

при условии, что уровни эффекта достаточно низкие, а обработка баланса используется для маскировки мокрого сигнала.

насколько это возможно. Дон Смит - всего лишь один из поклонников такого типа патча: «Он добавляет естественную

пощечину, как в комнате, так сказать, которую, возможно, вы не услышите, но почувствуете». 2 Для целей размера более

длительная задержка с некоторой обратной связью имеет больше смысла, но в остальном роль обработки баланса

остается практически неизменной.

Мы рассмотрели идею использования задержек для тона и сустейна в главе 12, потому что их использование часто
лучше решать на стадии балансировки. Однако теперь, когда мы знаем больше об эффектах, основанных на
эхо-эффектах в целом, давайте немного конкретнее. Тональная задержка будет производить самые драматические
эффекты, когда ее время задержки находится в пределах зоны гребенчатой ​фильтрации (до 20 мс), хотя
неестественно звучащие задержки аналогового стиля также неизбежно окрашивают тон даже за пределами этого
диапазона. Возможно, вам удастся добавить небольшую обратную связь, если вы хотите подчеркнуть резонансное
«звон» патча задержки, но если это так, то вам следует подумать, нужно ли вам подстраивать высоту этого резонанса
к дорожке, на которой вы находитесь. обработки, вам
Смешивание с задержками ГЛАВА 17 257

можно настроить его, ловя время задержки. Задержки в целях поддержки чаще используют существенную обратную

связь, а также более длительное время задержки.

Обработка на обратном канале задержки смешивания или размера обычно фокусируется на проблемах
баланса, как и в случае патчей реверберации, выполняющих аналогичные функции, хотя многие инженеры
также отправляют из своих задержек возврат к эффектам реверберации, чтобы оттолкнуть повторы
задержки назад за сухими сигналами. в миксе, делая их более похожими на естественное эхо. Также
характерно, что эффекты задержки уклоняются в ответ на ведущие вокалы / инструменты (как я упоминал в
главе Преимущество задержки, звуковой

отличия от сухих треков, заключается в том, что

она уменьшает побочные эффекты, связанные с

14) чтобы повторы задержки не мешали определению ноты и разборчивости текста. С смешиванием
задержками на тембр и
и улучшением размера, что может

сустан, можно много чего получить, обработав возвраты эффектов довольно сильно с быть
помощью эквалайзера
полезно, или чтобы ваша
если вы хотите,
других тональных эффектов, обсуждаемых в главе 12, - помните, что не то, как они звучат сами по
продукция себе, имеет
выглядела напряженной, компактной и
значение, пока они усиливают сухой трек. Создание таких эффектов, которые по звучанию
прямосильно отличаются от
в процессе.
сухих треков, имеет дополнительное преимущество, заключающееся в том, что они уменьшают побочные
эффекты смешивания и увеличения размера, что может быть полезно, если вы хотите, чтобы ваша
лицопродукция
слушателя.
чувствовалась плотно, компактно и прямо перед лицом слушателя - любимая уловка Спайк Стент, который вы
можете услышать во всех его миксах для Massive Attack. 3

С задержками в размере или сустейне вопрос о том, как их более длительное время задержки совпадает с темпом
песни, вызывает некоторые дальнейшие размышления, потому что согласование задержки с темпом эффективно
делает ее менее слышимой - эхо на любом данном ритмическом событии будет маскироваться для некоторых до
следующего ритмического события. Таким образом, временная задержка может быть значительно увеличена в миксе,
прежде чем она начнет становиться явно заметной, что часто делает этот тип патча предпочтительным для работы с
размером рабочей лошади / повышением сустейна при микшировании. Большинство эффектов задержки DAW теперь
включают в себя стандартные функции согласования темпа, что позволяет вам указывать время задержки с точки
зрения длины музыкальной ноты, но если нет, то вы все равно можете очень легко определить время задержки в
миллисекундах:

60 000 с темпом ударов в минуту (BPM) вашего производства, а затем попробуйте различные кратные и
дробные значения. Таким образом, темп 120 ударов в минуту даст вам значение, например, 500 мс, а также
может быть полезно время 1000 мс, 250 мс или 125 мс - как, впрочем, и тройные значения 167 мс и 83 мс.
Нередко бывает несколько задержек с синхронизацией по темпу при микшировании, поскольку каждое
значение ноты с задержкой может подходить некоторым сухим трекам больше, чем другим. Вы также можете
обнаружить, что небольшое удлинение времени задержки сверх строгого значения tempomatched дает в
некоторых случаях более музыкальный результат. «Я либо устанавливаю задержки прямо в такт, либо…
немного медленно», - говорит Нил Аврон. «Мне не нравятся задержки, которые спешат. В более ярких песнях
немного запоздалая задержка может заставить вещи звучать немного более непринужденно ». 4 Также могут
понадобиться ленивые отголоски, когда исполнитель время от времени немного опережает ритм.
258 Часть 4 Подсластить по вкусу

Эффекты задержки, которые не синхронизированы по темпу, могут


быть намного ниже в миксе, оставаясь при этом отчетливо
слышимыми, поэтому они лучше подходят для более креативных
приложений, где они позволяют слушателю оценить сложность
синхронизации без влияния на все остальное в договоренность.
Практическая проблема с несогласованными задержками, однако,
заключается в том, что они быстро начинают подрывать канавку
вашей дорожки, если вы слишком часто их используете, поэтому,
если вы используете задержки в качестве выражения в ритмических
стилях, то обычно лучше взять гибридного подхода забором с
выбором полиритмических времен задержки. Они связаны с
темпом, но не соответствуют простым длинам нот. Типичными
примерами являются три-восьмая нота и три шестнадцатая нота.
Полиритмические задержки являются запасом во многих
танцевальных стилях,

Фигура 17.2
Такие эффекты задержки, как много триплетно звучащих задержек повторяется, сохраняя при этом существенную ритмичную
Steinberg Cubase ModMachine и чистоту канавки.
Bionic Delay прерывателя,
позволяют легко
синхронизировать время
задержки с основным темпом 17.2 ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ДНЕЙ В СТЕРЕО
проекта. Это полезно, если вы
Еще одна причина, почему задержки часто более полезны, чем ревербераторы для современных стилей, заключается в
хотите, чтобы эффекты
том, что они не размазывают стереофоническое поле, как реверберация. В результате задержки обычно оставляют микс
задержки погружались в микс и
были менее слышны сами по более открытым звучанием и предпочитаются многими инженерами.

себе.

Существуют различные способы размещения эхо-сигналов в стереофоническом поле для разных целей. Задержки

смешивания и размера имеют тенденцию быть наиболее эффективными, когда вы используете истинную

стереофоническую настройку, другими словами, эффект задержки, когда стереопозиционирование / распространение

эхо-сигналов в возврате задержки совпадает с таковым для моно- и стереофонических сигналов, которые подают

эффект. В этом сценарии повторы задержки усиливают стерео-позиционирование микса и, следовательно, привлекают к

себе меньше внимания, что идеально подходит для тонких улучшений. По моему опыту, реализация истинно

стереофонической настройки в некоторых DAW примерно такая же увлекательная, как чистка зубов с помощью углового

шлифовального станка, но постарайтесь упорствовать с этим, потому что это определенно стоит усилий. (Настройка

задержки стереозвука, то есть не угловая шлифовка.) Моновход, эффекты задержки стереофонического выхода, которые

добавляют ощущение ширины стерео, имеют тенденцию привлекать к себе больше внимания как искусственные эффекты

и могут также запутать отображение стереофонических дорожек, тогда как простые задержки моно-входа и моно-выхода

менее успешны, чем глобальные эффекты отправки, потому что монофонический возврат эффективно сужает микс и

загромождает центр стереоизображения. Моно задержки действительно имеют свое применение, но именно с тональной

и устойчивой обработкой отдельных инструментов, где они действительно вступают в свои права, особенно когда

панорамирование задержки задерживается в соответствии с обрабатываемым сухим сигналом. задержки

монофонического выхода менее успешны, чем глобальные эффекты отправки, потому что монофонический возврат

эффективно сужает микс и загромождает центр стереоизображения. Моно задержки действительно имеют свое

применение, но именно с тональной и устойчивой обработкой отдельных инструментов, где они действительно вступают

в свои права, особенно когда панорамирование задержки задерживается в соответствии с обрабатываемым сухим сигналом. задержки монофо
Смешивание с задержками ГЛАВА 17 259

MultItAP delAY
Множественные эффекты задержки занимают промежуточное положение между простыми эффектами задержки и реверберацией. То,

что они позволяют вам делать, - это независимо указывать время, уровень и (обычно) стерео размещение нескольких отдельных

эхо-сигналов. С одной стороны, вы можете использовать эти средства для реализации обычных эффектов задержки, но с другой

стороны, вы можете имитировать что-то похожее на модель ранних отражений реверберации. Если какой-либо конкретный патч

задержки с несколькими касаниями находится в этом континууме, он будет определять, как его лучше всего решать с точки зрения

микширования.

Конечно, эффекты задержки могут также улучшить стереоэффект, как и реверберация, если вы можете получить
плагин задержки, который дает вам возможность управлять расположением различных эхосигналов, которые он
генерирует. Есть несколько вещей, которые нужно знать, делая это, хотя. Во-первых, панорамирование коротких
задержек может скрыть эффекты гребенчатой ​фильтрации при прослушивании в стереофоническом режиме, поэтому
вам следует тщательно подтвердить моносовместимость любого такого патча. Во-вторых, существует опасность, что
панорамирование отдельных эхо-сигналов сместит общее стереоизображение эффекта задержки в одну сторону, что
может быть нежелательно. Один из ответов на эту дилемму состоит в том, чтобы альтернативные задержки повторяли
панорамирование оппозиции, чтобы они в определенной степени уравновешивали стереоэффект - настройка,
называемая задержкой «пинг-понг», которая может быть чрезвычайно эффективной, в частности, для
полиритмических патчей. Другая тактика - использовать одиночное эхо, панорамированное на противоположной
стороне стереопанорамы, чем сухой сигнал. Что бы вы ни старались, вы всегда должны спрашивать себя, отвлекает
ли стерео характер ваших задержек слишком много внимания от более важных элементов производства в целом.

В погоню
N Эффекты задержки предлагают такие же улучшения микширования, как и реверберация, при

меньше места в миксе. Хотя создаваемые ими эхо-шаблоны, как правило, проще, с ними
можно обращаться почти так же, как с реверберацией с точки зрения настройки и обработки
баланса.
N Время задержки, которое соответствует темпу, будет иметь тенденцию погружаться в микс,

Они идеально подходят для улучшения микширования. Непревзойденное время задержки выскочит из микса
на более низких уровнях, поэтому они лучше подходят для более показных творческих приложений. Однако,
если несоответствующие времена задержки подрывают ритмический поток вашего производства, вместо этого
попробуйте полиритмические задержки.

N Конфигурация с эффектом истинного стерео будет лучше всего работать при задержках смешивания и размера,

хотя такую ​настройку может быть сложно создать в некоторых системах DAW. Эффекты монофонического входа,
стереовыхода и простого монофонического замедления, как правило, лучше подходят для тональных и
выдерживают роли, но они также могут применяться для преднамеренного усиления стерео. Если это так,
внимательно следите за моносовместимостью и стереобалансом.
260 Часть 4 Подсластить по вкусу

присваивание

N Проведите опрос всех плагинов задержки в вашей системе DAW и убедитесь, что вы
иметь по крайней мере один довольно чистый цифровой алгоритм, а также несколько характерных аналоговых
устройств. Если вы чувствуете себя ограниченным здесь, проверьте сторонние альтернативы.

N Вернитесь к своему миксу, сохраните его и откройте копию. Отключите все эффекты реверберации, которые вы использовали,

вместо этого поэкспериментируйте с патчами с задержкой, чтобы увидеть, смогут ли они достичь подобных улучшений с

меньшим количеством нежелательных побочных эффектов. Как только вы увидите, какие патчи задержки могут быть

предложены в каждой из ролей, снова сохраните ваш микс, откройте еще одну его копию и удалите все посылки с

эффектами, оставив задержку и возврат реверберации на месте. Теперь попробуйте достичь наилучшего баланса эффектов

задержки и реверберации для каждого канала. Как только вы добились этого, сохраните микс еще раз, а затем сравните его

с обеими предыдущими версиями, чтобы получить полное представление о том, что задержки и ревербераторы могут

делать при микшировании.

http://www.cambridge-mt.com/ms-ch17.htm
ГЛАВА 18

Улучшения стерео

261

Во время обсуждения панорамирования в Разделе 8.2 я утверждал, что ширина стереозвука гораздо важнее
для многих популярных производств, чем точное позиционирование стереозвука, и это подтверждается
огромным разнообразием ухищрений, которые придумали звукоинженеры для настройки распространения
изображения. В этой главе подробно описывается выбор этих методов, чтобы прояснить преимущества и
недостатки каждого метода.

18.1 УСТРОЙСТВА РАБОТЫ


Некоторые из наиболее эффективных улучшений стерео при микшировании могут быть достигнуты тайно без
загрузки одного плагина. Например, моя самая распространенная уловка для надувания звуков в представлении
Mix Rescue - это создание поддельных двойных треков, которые затем можно подвергать панорамированию
оппозиции для мгновенной ширины и дополнительной плотности размещения. Треки, которые предлагают такую
​возможность, будут теми, которые содержат один и тот же музыкальный материал, исполненный более одного
раза, - не редкость во многих ритм-секциях, риффах и хуках. Если вы продублируете дорожку, о которой идет
речь, и используете свои инструменты для редактирования аудио, чтобы перетасовать повторяющиеся
музыкальные фрагменты, вы можете создать версию, которая сочетается с оригиналом, как отдельно
дублируемый двойной трек. Итак, допустим, что припев вашей песни составляет восемь тактов, но паттерн
аккордов повторяется дважды. (Если этого не произойдет, то это ваша собственная глупая ошибка в
микшировании прог-рока.) Часто будет просто плыть по течению, чтобы сгенерировать двойной трек из одной
ударной партии акустической гитары в этом хоре, просто скопировав партию и переключив Порядок копирования
двух четырехстрочных разделов. Когда вы микшируете оригинальные и дублированные треки вместе, они все
равно будут звучать как независимые исполнения, потому что оригинальная партия будет играть такты с 1 по 4, в
Рис 18.1
то время как «двойной трек» воспроизводит такты с 5 по 8, и наоборот. Создание «поддельной» двойной

дорожки с редактированием аудио.

Там, где разделы не повторяются так же близко, вы должны


подумать немного более латерально, чтобы сделать этот трюк. Я
регулярно прибегаю к подаче и манипулированию временем,
чтобы уточнить это

Смешивание секретов для маленькой студии.

2011Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.


© 2011
262 Часть 4 Подсластить по вкусу

обведите кружком, и мы рассмотрели все методы, которые вам, вероятно, понадобятся для этого, в главе 6.
В других случаях я могу создать двойную дорожку, как своего рода лоскутное одеяло, крадя отдельные
аккорды и ноты повсюду. добиться иллюзии свежего наложения, особенно в тех случаях, когда
определенный звук (скажем, перегруженная электрическая гитара) выбрасывает свои игрушки из коляски,
если подвергается смещению высоты тона или растяжению во времени. Некоторые пользователи
небольших студий пытаются создать этот эффект, просто задерживая копию одного трека, но важно
понимать, что это не даст почти тот же результат и может вызвать серьезные проблемы с фазовой отменой
в моно. (Тем не менее, есть несколько полезных применений этой идеи, о которых я расскажу чуть позже.)

Еще один прием без плагинов, который стоит рассмотреть, - добавление некоторой широкоэкранной стереофонической
фоновой текстуры. Синт-пэд - частый выбор в данном случае, но неформальные звуки могут быть одинаково удобны.
Моими стойкими приверженцами этой техники являются такие вещи, как шипение ленты, виниловый шум и тип фоновой
обстановки в комнате, используемой для работы фильма Фоли (часто называемый «тоном комнаты» в торговле). Тем не
менее, побочные эффекты добавленных и необработанных дополнений неизбежно будут немного отличаться, поэтому
выбирайте осторожно. Пэд обогатит тональные сустейны, непропитанные текстуры будут в некоторой степени улучшать
воспринимаемое смешение и затемнять детали низкого уровня, а атмосфера Фоли может также явно подразумевать
ощущение размера и пространства. Особое преимущество использования дополнительного, но музыкально
несущественного, Такие части, как эти, чтобы добавить стерео ширину, в том, что моносовместимость редко становится
неловкой проблемой. Так что, если ваш блокнот или тон комнаты теряют четкость или даже полностью исчезают в моно?
В любом случае, большинство монофонических сред прослушивания настолько лофи, что обычно едва заметные
эффекты не будут пропущены.

18.2. НАСТРОЙКА СТЕРЕОПРОЕКТА


С помощью панорамирования легко отрегулировать распространение коллекции монофайлов в
стереоизображении, но стереозаписи могут оказаться немного сложнее, когда дело доходит до настройки
ширины стерео. Конечно, сужение стерео-трека не слишком сложно. Все, что вы делаете, это
настраиваете индивидуальное панорамирование левого и правого каналов, как мы видели в разделе 8.2.
Расширение стереозаписи, с другой стороны, немного похоже на покупку разумных трусов: ваша лучшая
ставка - M & S. Позволь мне объяснить. Мы привыкли думать, что стереозаписи состоят из одного
сигнала для левого динамика и одного сигнала для правого динамика, но оказывается, что вы также
можете кодировать стереозапись как два канала в другом один канал, содержащий моноэлементы в
Рис 18.2
центре стереоизображения (
Небольшой бесплатный

бесплатный плагин для

манипулирования M & S: MSED от Voxengo. Средний сигнал) и один канал, содержащий элементы, которые кажутся
нецентральными (сигнал сторон). Когда звук перемещается не по центру в записи
Middle and Sides (M & S), его уровень уменьшается в сигнале Middle и
увеличивается в сигнале Sides, его полярность в сигнале Sides указывает, на
какой стороне стереофонического поля он находится. Вы можете представлять
идентичный стереосигнал как в левом, так и в правом формате, а также в
формате M & S, и поскольку каждый из них представляет абсолютно одинаковую
информацию, между ними легко конвертировать.

Оценить