ENSAYO AL ARTE COMO CAMPO DE CONOCIMIENTO, SU APORTE Y

RELACIÓN CON EL DESARROLLO PROFESIONAL DE LA FORMACIÓN

DEL ESTUDIANTE.

Estudiantes
Nicolle Alexandra González Aguilar
Código: 10501827071
Leidy Stefanía Villa Daza
Código: 10501827068

Introducción
Cuando la educación se encuentra con el arte y la cultura, se abre una vía que
brinda a niños, niñas y jóvenes la posibilidad de desarrollar todo su potencial. La
posibilidad de pensar al arte como una práctica de conocimiento y no simplemente
como una herramienta utilizada para la comprensión de otros campos, siendo así
el conocimiento una práctica social compleja en donde se producen formas
subjetivas de manera que el simple hecho de leer y/o interpretar lo que existe va
de la mano con la construcción de mundos individuales constituyéndonos como
sujetos. El arte, entonces, nos permite pensar y actuar flexible y creativamente, por
ello, una educación artística y cultural rica, con sentido, bien pensada y ejecutada,
no sólo ayuda a los y las estudiantes a enriquecer sus proyectos artísticos,
motivándolos a utilizar de manera creativa todos los recursos locales a su alcance,
sino también a formular propuestas que van en beneficio de su desarrollo.
Papel de la educación artística

Al ser el arte cualquier forma de expresión de sentimientos, percepciones y

emociones mediante representaciones creativas a través de la infinidad de formas
y técnicas que posee como arte literaria, musical, escénica y visual. Se encarga de
aumentar la posibilidad de diseñar objetos y procesos, anticipar ideas, formular
preguntas diferentes y del mismo modo encontrar respuestas alternativas, explicar
fenómenos. El arte, además, permite ver más allá e inclusive decir lo no dicho (1,2)

Entonces… ¿Por qué limitar la inclusión del arte a la educación como instrumento
o apoyo únicamente a la comprensión de materias básicas como las ciencias,
historia e inclusive las matemáticas? ¿Por qué restringir la inclusión de los lenguajes
artísticos simplemente como “otros lenguajes”? Manera de pensar que desafía
directamente a imaginar la posibilidad de una mejor interacción con esta área. (2)
Dado que en el arte concurren de manera simultánea la acción y la reflexión, puede
considerarse que la educación artística contribuye a la formación de ciudadanos
capaces de intervenir y participar en la sociedad actual; es decir, sujetos idóneos para
interpretar la realidad sociocultural con un pensamiento crítico, y comprometidos en
transformarla.

La educación artística es ese ámbito en el cual los sujetos pueden desarrollar

capacidades y apropiarse de saberes que les permitirán abordar diferentes
interpretaciones de la realidad y reconocerse en sus diferencias. La incorporación
del proceso artístico como instrumento importante en la educación, implica validar
la experiencia como herramienta de la formación y el conocimiento. Significa
incorporar a la persona como alguien que tiene valores e historia, y que ello se
estructura con los aportes que brinda la educación de modo intersubjetivo. No se
trata de incorporar y aprender las “leyes mediante la compleja operación de la
observación y la teorización” (3)

No está errado el pensamiento que el dominio de la cultura y las artes es necesario

para la formación de las personas, de manera que, cuando en la educación se
incluyen manifestaciones artísticas como la música, el teatro, la danza o
movimientos corporales y las artes visuales y literarias, se brindan oportunidades
al máximo para el desarrollo integral y autónomo de las personas sujetos a su
propia experiencia.
Por tal motivo, si bien se puede hablar de la universalidad del proceso artístico,
como cualidad humana, en tanto pertenecemos a esa especie y tenemos la
capacidad de generar la denominada simbolización compleja, que nos permite
vincularnos con nuestro entorno y con nuestros semejantes y transformar radical y
constantemente esa relación, ese proceso toma sentido en una situación dada.
Desde esta perspectiva se visualiza una educación transformadora y no
instrumentalista. Una práctica artística genera de por sí una experiencia
transformadora porque básicamente el arte es dar forma a algo. En términos
educativos o cognitivos en general, no todas las prácticas generan una experiencia
transformadora, porque pueden fundarse sólo en la repetición o reiteración de un
proceso analítico. Organismos internacionales como la Unesco han destacado las
potencialidades de la educación artística en otros ámbitos, como el desarrollo de
valores ciudadanos, el aporte a la igualdad de género, la valoración de la
diversidad, el conocimiento de la propia identidad cultural y la promoción del
diálogo entre culturas, además de otros aspectos como las dimensiones
terapéuticas que puede alcanzar una experiencia con el arte. (3)

En el ámbito de la medicina no es inusual encontrar una interrelación de subida

profesional con el desarrollo de diversas expresiones artísticas, de modo que, el
término "medicina" tiene su origen en una palabra que significa curar, el "arte" de
preocuparse por el otro, perfecta relación compartida vista desde el punto de que el
arte de alguna manera también se preocupa por el otro, brindando creaciones que
dignifican al individuo y lo ayudan a mejor en el mejor sentido, teniendo un rol
terapéutico que año tras año ha sido más reconocido especialmente en la
música.(3)

El hecho de estudiar y practicar la medicina implica un conocimiento más global del

ser humano en todo nivel y dicho conocimiento es posible plasmarlo mediante una
obra artística, ya sea literaria, pictórica o musical. (4)

Médicos pintores destacados quizás son más infrecuentes. Un ejemplo es el más

importante paisajista holandés del siglo XVII: Jakob van Ruisdael, quién también
ejerció como cirujano exitoso en Amsterdam. (4)

En suma a todo aquello, no sólo se puede decir que la medicina puede constituirse
en un arte del curar o ayudar al otro simplemente sino también hay diversos
ejemplos históricos en que ambas manifestaciones del saber humano han
coexistido y con mucho éxito. Sería interesante poder evaluar si realmente ejercer
la medicina lleva a un mejor logro artístico o viceversa, y así incentivar a que alguna
disciplina artística forme parte regular de los planes curriculares de la formación de
un médico, como ya parece estar ocurriendo en algunas universidades del país y
que sería de manera gratificante ser incluida en la institución de educación superior
Universidad Antonio Nariño (UAN).

Conclusión:
El arte ha sido y sigue siendo, el instrumento básico para que la conciencia humana
se desarrolle y no se atrofie el espíritu. Y a manera relacionada con el
profesionalismo en el área de la salud, si el ser humano es la obra más maravillosa
de la naturaleza y la salud es uno de los tesoros más preciados del ser humano,
quienes sean capaces de restaurarla o en su efecto mejorarla, seguramente
tendrían una imagen humanitaria mayor a la convencional, enriqueciendo así a la
imagen de aquellos médicos dedicados al cuidado y atención de ser humano, aún,
cuando en algunos casos esto se ha tomado como beneficio y no obstante han
perdido la realidad y lucidez de lo que los llevó a la idea de ejercer la profesión.
Consideramos que dicho arte es necesario para la vida y humanidad, para reflejar
aspectos esenciales de la vida en los que se debe reflexionar y tomar decisiones
que muchas veces nos inquietan, por medio de las artes el hombre ha podido
comprender la esencia y naturaleza de las cosas además del poder desarrollar sus
sentidos y mostrarlos.

Bibliografía:

1. Arte: Concepto y Disciplinas artísticas [Internet]. Concepto.de. 2020 [citado 22

de Mayo del 2020].Disponible en: https://concepto.de/arte/#ixzz6N8EeoV30
2. Debate [Internet]. Colección Patricia Phelps de Cisneros. 2020 [citado 22 de
Mayo del 2020]. Disponible en:
https://www.coleccioncisneros.org/es/editorial/debate/contribution/el-arte-una-
forma-de-conocimiento-y-comprensi%C3%B

3. Greatty O. El arte en la medicina | Arterias y Venas [Internet]. Arterias y Venas.

2020 [citado 22 de Mayo del 2020]. Disponible en:
https://arteriasyvenas.org/index/medicina_arte/

4. [Internet]. 2020 [citado 22 de Mayo del 2020]. Disponible en:

https://www.caracteristicas.co/arte/