Republica Bolivariana de Venezuela

Ministerio Del Poder Popular Para La Educación

U.E.P “Luis Manuel Urbaneja Achelpohl”

El Tigre-Edo Anzoátegui

Danza

Profesora: Alumna:

*Jhoeximar Uray

INTRODUCCIÓN
El propósito al realizar esta investigación es despertar en los adolescentes el interés y la
apreciación de la danza para lograr un acercamiento a ella a partir de su revalorización y su
conocimiento, la danza es una manifestación artística que busca la comunicación entre los
hombres, nos permite apreciar y expresar sentimientos , ideas , emociones , formas ,
creencias , hechos y actitudes por medio de un lenguaje corporal a base de una técnica

1° Que es la danza:
Es un arte donde se utiliza el movimiento corporal generalmente con música, como una
forma de expresión y de interacción social con fines de entretenimiento, artístico,
reproductivo y religioso.

Es el movimiento estático y en desplazamiento que sucede en el espacio y el tiempo que se

realiza con una parte y todo el cuerpo del ejecutante, con cierto compás o ritmo como
expresión de sentimientos individuales o de símbolos de la cultura y la sociedad.

La danza también es una forma de comunicación; se usa el lenguaje no verbal entre los
seres humanos donde el bailarín o bailarina expresa sentimientos y emociones a través de
sus movimientos y gestos. Se realiza mayormente con música, ya sea una canción, pieza
musical o tonos.

Los primeros en reconocer la danza como un arte fueron los griegos que le dedicaron en su
mitología una musa. Terpsícore. Su práctica estaba ligada al culto del dios Dioniso y, junto
con la poesía y la música, era elemento indispensable de la tragedia griega, donde la
catarsis ponía al individuo en relación con los dioses; aunque también entre los griegos
cumplía la danza una función de comunicación y cohesión social.

Dentro de la danza existe la coreografía, que es el arte de crear danzas. A la persona que
crea coreografías se le conoce como coreógrafo. La danza se puede bailar con un número
variado de bailarines, que va desde solitario, en pareja o grupos; pero el número por lo
general dependerá de la danza que se va a ejecutar y también de su objetivo, y en algunos
casos más estructurados, de la idea del coreógrafo.

Los elementos fundamentales de la danza son: Cuerpo, acción, espacio, energía, tiempo.
Las danzas están llenas de elementos ritualistas y religiosos, son creadas con una amplia
imaginación y de elevados poderes que definen la identidad o personalidad de un pueblo,
hoy en día las conservamos como manifestaciones artísticas.

La danza y el teatro se relacionan ya que las dos hacen uso del cuerpo y el movimiento para
expresarse.

2° Origen de la danza:
Los comienzos de la danza se remontan posiblemente al origen mismo de la especie
humana. Si se entiende a la danza en sentido amplio, como ‘el arte basado en el
movimiento del cuerpo humano’, su historia y sus orígenes se pierden en la niebla de los
tiempos.

3°Historia de la danza:

La danza es parte de la historia de la humanidad desde sus principios. Las pinturas rupestres
encontradas en España y Francia, con una antigüedad de más de 10.000 años, muestran
dibujos de figuras danzantes asociadas con ilustraciones rituales y escenas de caza. La
trayectoria del movimiento y la danza es un reflejo de cómo una cultura se relaciona con su
medio, cómo lo expresa mediante la inteligencia kinestésica, cómo experimenta los ritmos
de la comunidad y la existencia.

En el hinduismo, Shiva es el dios creador que hace bailar al mundo a través de los ciclos
del nacimiento, la muerte y la reencarnación.

En los primeros tiempos de la iglesia en Europa, el culto incluía la danza.

Los derviches sufíes, con su danza giratoria, representan su viaje místico hacia dios y su
cosmogonía en el acto de bailar.

4° Tipos de danza:

Hay muchos tipos de danzas algunas más simples y otras más difíciles de realizar
originando la danza de salón académica:

*Vals

*Tango

*Cha-Cha-Cha

*Rumba

*Samba

*Mambo

*Danza Académica
*Danza Tradicional

*Danza Moderna

5° Cuales son los bailes tradicionales de Venezuela:

1* El sebucán

2* El joropo

3* La burriquita

4* Calipso del callao

5* Diablos danzantes de yare

6* La culebra

7* Baie del mono

8* Mare mare

9* La gaita

10* Pajaro guarandol

11* La iguana

12* Baile de san Benito

13* Las turas

14* Los chimichimitos

6° Que es una coreografía:

es el arte de crear estructuras en las que suceden movimientos. El término composición

también puede referirse a la navegación o conexión de estas estructuras de movimientos. La
estructura de movimientos puede ser considerada como la coreografía. Las personas que
crean la coreografía son llamadas coreógrafas o coreógrafos.
Si bien es usado principalmente en relación con la danza, el término coreografía puede ser
aplicado en varios escenarios, entre ellos:

*Combate escénico (coreografía de acción o de lucha)

*Gimnasia

*Patinaje artístico sobre ruedas

*Patinaje artístico sobre hielo

*Ballet clásico

*Banda de marcha

7° Tipos de coreografía:

Dependiendo del número de integrantes, el uso del espacio, la música o la referencia de

creación, la coreografía puede clasificarse de diversas formas.

°Coreografía grupal: Esta es la danza más usada en todo el mundo. Estas se construyen por
el coreógrafo quien corrige los movimientos que se actuaran, para ser una coreografía
grupal tiene que haber de 2 personas en adelante, o una persona que haga bailar al público

°Coreografía expresiva: es aquella en la que recurren expresiones interjectivas y diversas

manifestaciones de la danza.

°Coreografía distributiva: está marcada por una división. Mientras que las otras personas
bailan, el principal hace actos pero vuelve a recurrir a ellos, se pueden dividir entre las
personas por ejemplo: la principal danza igual que cinco personas colocadas atrás, mientras
que dos al lado del principal danzan igual pero diferente a los otros.

°Coreografía principal: es un solo baile realizado por solo una persona en concreto

°Coreografía folclórica: Esta es la más usada entre los pueblos rurales en la que destacan
los bailes o danzas culturales sembrada en un país. Esta la usan más los países para destacar
la cultura entre las personas y dar conciencia al pueblo y entretenerlos.

°Coreografía histórica: es aquella en la que se reproduce un acontecimiento histórico o de

gran importancia.
°Coreografía simétrica: en las que los movimientos siguen un equilibrio de simetría entre
dos partes del cuerpo o del espacio.

°Coreografía asimétrica: es aquella en la que sus movimientos se realizan teniendo en

cuenta la simetría para desequilibrarla.

°Coreografía del espacio parcial: La que ocupa solo una parte del escenario.

Coreografía individual: es cuando un bailarín/actor/performer se marca un solo.

Para hacer una coreografía se puede plantear de esta manera: se necesita hacer una
planigrafia, consistente en plasmar los movimientos de los artistas en un papel; la
planigrafia normalmente la hace el coreógrafo, ya que con este material puede dirigir a un
grupo grande de personas en el escenario.

8°Escoge 5 bailes tradicionales de tu preferencia y señala , su origen , historia , trajes

típicos :

1*Joropo: El joropo es el baile más representativo de Venezuela y se practica en todo el

país, aunque tiene su origen en Apure. Los instrumentos que se utilizan para interpretar la
música son el arpa, el cuatro (una especie de guitarra), y las maracas, aunque en Barines y
Portuguesa se utiliza la bandola en vez de el arpa.

El joropo es una forma tradicional de música y baile que identifica plenamente al

venezolano. Antiguamente “joropo” se refería a una fiesta y con el pasar del tiempo se
identifica más bien como una forma de música y baile.

El Joropo es actualmente un símbolo emblema de identidad nacional. Sus orígenes se

remontan a mediados de 1700 cuando el campesino venezolano prefirió utilizar el término
“joropo” en vez de “fandango” para referirse a fiestas y reuniones sociales y familiares.
Fandango es un término de origen español, el cual identifica unos de los cantos y bailes
más populares dentro del flamenco. El joropo parece haber tomado del fandango el sentido
de la fiesta ó baile... abandonando el galanteo amoroso propio del fandango y adopta el
asido de manos y los giros del vals... Así se conserva hasta ahora.

Traje típico del joropo:

*Mujer: falda de flores corta adornada con arandelas, blusa blanca o de flores cuello
bandeja sin mangas y adorno para la cabeza

*Hombre: pantalón blanco, camisa manga larga o liki liki y sombrero llanero

2*El sebucán:

Un sebucán es una especie de herramienta de los indígenas de Venezuela que se asemeja a

este palo con cintas, de ahí su nombre. La música que acompaña al baile tiene tintes
africanos.

Traje típico del sebucán:

Hombres: consiste en un sombrero de palma, camisa o franela de rayas, pantalón de caqui y

alpargatas

Damas: faldas amplias y floreadas, blusas y alpargatas que conbinan con los colores de las
cintas

3*Mare mare: son una etnia amerindia del norte de Sudamérica, se dividen en diferentes
tribus o grupos independientes que comparte la lengua y ciertas tradiciones.

Se ubican específicamente las Guyanas, Venezuela y Brasil:

*En Brasil, habitan en la localidad de São José dos Galibi, ubicado a lado del río
Oyapoque, también en las ciudades de Macapá y Pará).

*En Guyana ocupan la región del río Cuyuni, en la frontera con Venezuela)

*En Surinam ocupan la región del río Coppename y de la franja noroccidental del río
Maroni).

*En la Guayana Francesa viven en las comunas de Awala-Yalimapo, Saint-Laurent-du-

Maroni, Mana e Iracoubo, también en algunas pequeñas comunidades en Kourou y Cayena)

*En Venezuela, donde vive el mayor número de kariñas, ocupan los llanos del valle de
Orinoco y en la región del río Cuyuní(en Camurica o Moytaco y otros pueblos)

Traje típico:
El hombre: se viste con guayuco de tela y camisa corriente

Las mujeres: usan un camisón largo a manera de bata , llamada “sayal “ o bata kariña

4* Carite : En la hermosa Perla del Caribe, la Isla de Margarita, se originó un baile que
simboliza la vida de los pescadores de la región denominado El Carite; se trata de una
danza típica donde el foco central es la interesante leyenda de unos pescadores que navegan
una embarcación conocida como Nueva Esparta

Traje típico :

Las mujeres vestidas con faldas largas y blusas propias de la zona y que llevan además una
cesta en la cabeza, reparten simbólicamente el producto de la pesca y la gente a cambio
cancela algo de dinero

Los hombres vestidos como pescadores típicos de la región llevan pantalón arremangado a
la media pierna, franela a rayas y un sombrero de moriche típico del estado Nueva Esparta

Joropo

Sebucán
Mare mare
Carite
 CONCLUSION
Para finalizar podríamos decir que la danza es un desarrollo artístico y técnico , que con
ella podemos expresarnos pues sirve como una comunicación no oral

Es muy importante tomar en cuenta sus elementos principalmente la expresión corporal