Maguy Marin

on-bausch françoise

Jesús Labarta
FD - História da Dança
Dezembro 2010
Maguy
AgendaMarin
on-bausch françoise
1. Perfil
2. Aos passos no Século XX
Jesús Labarta
3. Notas Biográficas
FD - História da Dança
4. Obras
Dezembro 2010 seleccionadas
5. YouTube Time
Agenda
Agenda
1. Perfil
1. Perfil
2. Aospassos
2. Aos passos no Século XX
no Século XX
3. 3. Notas Biográficas
Notas Biográficas
4. Obras seleccionadas
4. Obras seleccionadas
5.5.YouTube
YouTube Time Time
Agenda
Perfil
A coreógrafa e dançarina francesa Maguy Marin tem 59 anos e
1. Perfil
•

reside na actualidade na região de Lyon, França.

•
2.
Com aAos passos
sua companhia no
de dança Século
contemporânea,XX Compagnie
Maguy Marin, tem criado mais de 40 coreográfias originais e
3. Notas Biográficas
centenas de representações por todo o mundo.
•O estilo que desenvolve encaixa no movimento da “não-dança”
(la 4. Obras
non-danse), seleccionadas
metafórico, de difícil desconstrução e sempre com
alguns laivos de mistério.
5. YouTube Time
 ,

Perfil
A coreógrafa
Os
•• e dançarina
seus dançarinos francesa
interagem Maguy
igualmente Marin
com temtexto,
música, 59 anos e
acessórios, cenários, luzes
reside na actualidade e figurinos.
na região Para França.
de Lyon, Marin a dança é drama
narrativo contado por meio de elementos integrados.
Com a sua companhia de dança contemporânea, Compagnie
•

•
Maguy Marin,detem
A preocupação criado
Maguy mais
Marin comdeo40 coreográfias
drama originais
da natureza humanae
leva-a a coreografar
centenas uma sériepor
de representações de todo
peçaso com grande variação
mundo.
temática.
• O estiloTrata de temas doencaixa
que desenvolve quotidiano, despretensiosos
no movimento ou de
da “não-
elevada nobreza, mas sempre vistos pelo óculo de uma
dança” (la interventiva
coreógrafa non-danse), metafórico, de difícil
e repetidamente desconstrução e
provocadora.
sempre com alguns laivos de mistério.
Agenda
Perfil
• Os1.seus dançarinos interagem igualmente com música, texto,
Perfil
acessórios, cenários, luzes e figurinos. Para Marin a dança é
2. Aos
drama passos
narrativo no Século
contado por meioXXde elementos integrados.
• A preocupação de Maguy Marin com o drama da natureza

3. Notas
humana Biográficas
leva-a a coreografar uma série de peças com grande
variação
4. Obrastemática. seleccionadas
Trata de temas do quotidiano,
despretensiosos ou de elevada nobreza, mas sempre vistos pelo
5. de
óculo YouTube
uma coreógrafaTime
interventiva e repetidamente
provocadora.
Passos no Século XX
Agenda
meira metade
A dança moderna aparece no início
do século XX em Norte-América,
1. Perfil
como forma de rebelião contra a
formalidade do ballet e da
2. Aos passos no Século XX
previsibilidade das populares mostras
de dança do período. Os seus
pioneiros 3. Notas Biográficas
procuram maneiras
modernas e pessoais de expressar
4. Obras seleccionadas
os sentimentos e sonhos através
da dança, excluindo as intenções
5. YouTube Time
narrativas tradicionais dos ballets
clássicos. A pesar de tirar as
sapatilhas e parar de controlar o peso
das dançarinas,
A grande mantémda ainda
iniciadora a“A dançarina do futuro será aquela no qual o
dança
estrutura coreográfica de diagonais e corpo e a alma tenham crescido tão
moderna foi Isadora Duncan, mas a
da dança técnica
conjunta. harmoniosamente juntos
primeira estruturada foi a de que a linguagem natural dessa alma terá se
Martha Graham, nos anos 20 e 30. transformado no movimento do corpo
Outras artistas importantes foram as humano.
estado-unidenses Loie Fuller e Ruth A dançarina não pertencerá a nenhuma
St Denis, a alemã Mary Wigman, o nação,
mas a toda humanidade.”   
Passos no Século XX
meira
unda metade
As convulsões sociais e artísticas
A
nos dança60moderna aparece mudanças
sinalizaram no início
radicais
do séculona XX dança moderna. A
em Norte-América,
estética eclipsa, a favor da
como forma de rebelião
transmissão de sentimentos, ideias e contra a
formalidade do ballet com
conceitos; a preocupação e da os
previsibilidade
problemas sociais edas populares
da condição do
espírito
mostras humano
de dançasão do apresentadas
período. Os
com uma teatralidade pouco
seus pioneiros procuram
formal que teria chocado muitos dos maneiras
modernas
primeiros e bailarinos
pessoais de expressar
modernos,
A dança contemporânea trouxe à
os sentimentos
preocupados
discussão o
e
ainda
papel
sonhos através
por estabelecer
de outras
da
áreas
técnicas apuradas vanguardistas.
dança,
artísticas,excluindo
como o vídeo, as a intenções
música, a
fotografia, tradicionais
narrativas dos
as artes plásticas, ballets a“A dançarina do futuro será aquela no qual o corpo e a
A grande
performance,
iniciadora
apesar
cultura
da dança
digital e alma tenham crescido tão harmoniosamente juntos
clássicos.
moderna A de tirar as
softwares foiespecíficos,
Isadora Duncan, tornandomas “Com que
o acomputador,
linguagem natural dessa
posso alma terá se
desenvolver
sapatilhas
amais
primeira etécnica
híbrida pararaestruturada
de composição
controlar foi oa maisAtransformado
claramentenominhasmovimento do corpo
ideias; issohumano.
ajuda-
peso
A das
técnica dançarinas,
coreográfica.é tão abrangente mantém queainda
não me a ver o movimento sob umanação,
dançarina não pertencerá a nenhuma nova
de Martha
delimita Graham,
os utensílios nos anos 20
usados e mas a toda humanidade.”
perspectiva.”   
a30. estrutura coreográfica de
(estiloOutras
de roupa, artistas importantes
música, espaço, - ISADORA DUNCAN (1827-1927)
diagonais
foram e da dança
as estado-unidenses
movimento), conjunta.
o que permite a todos Loie - MERCE CUNNINGHAM (1919-2009)
Passos no Século XX
unda metade
ntztheater
As convulsões sociais e artísticas
O termo aparece pela primeira vez
nos
cerca 60 sinalizaram
de 1927 mudanças
para identificar um
radicais na dança
determinado estilo moderna.
de dança A
emergente
estética eclipsa, na Europa a favor Central
da
desde 1917, fortemente influenciada
transmissão de sentimentos,
pelo expressionismo alemão. ideias
Os
eseus
conceitos; a preocupação
expoentes principais com os
foram
problemas
Rudolf sociais
Laban, Kurte da condição
Jooss, e Marydo
O termo reaparece com grande
Wigman.
espírito
sucesso humano
na década são dos
apresentadas
setenta,
com
para
A dança uma
identificarteatralidade
os trabalhos
contemporânea pouco
trouxe dos
à
formal
seguidores
discussão queo
deteria chocado
papel
Jooss
de
(como
outras muitos
Pina
árease
Bausch
dos e
primeiros Reinhild
bailarinos Hoffman)
artísticas, como
Wigman (Susanne vídeo, modernos,
oLinke). a música,
preocupados
O
aconceitos
fotografia, ainda
desenvolvimento
as porforma
da
artes estabelecer
e seus
plásticas, a
técnicas foram
apuradas influenciados
vanguardistas. pelo “Com o computador, posso desenvolver
performance, a cultura digital e "Não me interesso em como as pessoasmais
se
dramaturgista e escritor Bertolt claramente minhas mas
movem, ideias;no
isso ajuda-me
que a verse
faz elas o
softwares
Brecht
A técnicae éoespecíficos,
produtor
tão abrangentetornando
teatral Max
que não movimento sob uma nova perspectiva.”
moverem" 
Reinhardt,
mais híbridadentro
a do contexto
composição
delimita
histórico da os utensílios
Alemanha usados
de pós-guerra. - MERCE CUNNINGHAM
- PINA (1919-2009)
BAUSCH (1940-2009)
coreográfica.
(estilo de roupa, música, espaço,
Passos no Século XX
ntztheater
nse Nouvelle
Surge
O termo na aparece
França dos pelasetenta,
primeiracomovez
rebelde e independizante
cerca de 1927 para identificar um
resposta ao respeito dos novos
determinado
movimentos estilocontemporâneos
de dança
emergente nos
emergentes na Estados
EuropaUnidosCentral
e às
coreografias
desde elitistas da fortemente
1917, Ópera de
Paris. O concurso anual de dança em
influenciada
Bagnolet, em pelo expressionismo
funcionamento desde
alemão.
O termo
1969, Os seus
reaparece
catalisa maiscom expoentes
grande
ainda a
Mas é na década seguinte que o
principais
expansão
sucesso
movimento
dosforam
jovens
naconsolida: Rudolf
talentos.
década por Laban,
dos iniciativa
setenta,
Kurt
para Jooss, e Maryos
identificar
do Ministério daWigman.
trabalhos
Cultura, dos os
coreógrafos
seguidores de maisJoossinovadores
(como Pina são
convidados a dirigir os novos Centros “A dança muda tanto de formas como de
Bausch e Reinhild Hoffman) e
O desenvolvimento da forma e seus
Coreográficos Nacionais. A promoção funções:
Wigman (Susanne
continua com Linke). de dois
a organização já não são composições controladas do
conceitos foram influenciados pelo "Não me interesso
movimento, mas
em como as pessoas se movem,
grandes festivais, o de Montpellier e o mas questões colocadas
no que faz elas aos
se moverem"
dramaturgista
Algumas
a Bienal dedas e escritor
figuras
Lyon. Bertolt
mais influentes gestos; ela não existe pelo êxtase do
Brechtperiodo
deste e o produtor
são Carolyn teatral Max
Carlson, corpo ou as revelações do mundo,
- PINA BAUSCH mas
(1940-2009)
Dominique pelas explorações do mundo
Reinhardt, Bagouet,
dentro Daniel Larrieu,
do contexto como caução de uma descoberta de si " 
Jean-Claude Gallotta, Karine Saporta,
histórico da Alemanha de pós-
Passos no Século XX
nse
NonNouvelle
- danse
Surge na Françaé dos
A Não-dança o setenta,
resultado como da
rebelde
evolução edestesindependizante
coreógrafos
franceses
resposta (e ao não só), que
respeito dososnovos leva,
desde meados dos anos 90, para uma
movimentos
transdisciplinaridade contemporâneos
cada vez
emergentes
mais acentuada, nos Estados
na que aUnidos
dança é e
às coreografias
praticamente elitistas por
substituída da Ópera
outros
recursos
de Paris. cénicos
O (teatro,anual
concurso música, de
leituras
A
Mas e vídeo).
estrutura
é na em é muitoseguinte
década parecidaque à da o
dança
performance. A
Bagnolet,
improvisação
em
movimento
funcionamento
desaparece e os
consolida:
desde 1969, catalisa
dançarinos
por
já não
iniciativa
são únicosado
maisosainda que Ministério
expansão
podem dos jovens
interpretar da
Cultura,
as os coreógrafos
personagens.
talentos. O autor-coreógrafo mais “A dança muda tanto de formas como de funções:
pode assim exprimir
inovadores a sua criação
são convidados em
a dirigir já não são composições controladas do movimento,
locais originalmente não destinados à mas questões colocadas aos gestos; ela não existe
os
dança,novos
comoCentros
os museus. Coreográficos pelo“O mundo
êxtase está
do corpo ouaasmudar, e acho
revelações quemas
do mundo, eu
Nacionais. Adaspromoção continua também
pelas explorações do mundo " 
Algumas
Boris Charmatz, figuras
Jérôme Bel, mais
Hervé
como caução de uma descoberta de si "
com
Robbe, a organização
influentes Alaindeste deperiodo
Buffard dois, grandes
Benoît
são - MAGUY MARIN (1951-)
Lachambre,
festivais, Josef
o Carlson, Nadj,
de Montpellier e é claro,
e odosa - MAGUY MARIN (1951-)
Carolyn
Maguy Marin, Dominique
são alguns
Bienal de Lyon.
Passos no Século XX
Agenda
Non - danse
A Não-dança é o resultado da
evolução 1.destesPerfilcoreógrafos
franceses (e não só), que os leva,
desde meados2. Aos passos
dos anos 90, parano Século XX
uma transdisciplinaridade cada
3. Notas Biográficas
vez mais acentuada, na que a
dança é praticamente substituída
A estrutura 4. Obras
é muito seleccionadas
parecida à da
por outros recursos cénicos (teatro,
performance. A improvisação
5. YouTube
música, leituras e vídeo).
desaparece e os dançarinos já não
Time
são os únicos que podem
interpretar as personagens. O autor-
coreógrafo pode assim exprimir a “O mundo está a mudar, e acho que eu também "
sua criação
Boris em locais
Charmatz, originalmente
Jérôme Bel, Hervé - MAGUY MARIN (1951-)
não destinados
Robbe, Alain àBuffard
dança, ,como os
Benoît
museus.
Lachambre, Josef Nadj, e é claro,
 Margarita (Maguy) Marin nasce em
Toulouse, França, em 1951. Filha de

Agenda
emigrantes espanhóis, começa a
estudar ballet aos oito anos de idade,
no Conservatório. Aos 16, destaca-se
com honores e muda para Paris, onde é
aluna de Nina Vyrubova, a famosa
1. Perfil dançarina
De 1969 a de 1972,
origemintegra
russo. o Ballet da
Ópera de Estrasburgo, fazendo papéis
2. Aos passos no Século XX
de solo em ballets clássicos como "O
Lago dos Cisnes" e "Giselle".
3. Notas Biográficas
Com 21 anos, vai para Bruxelas e entra
na famosa École Mudra. Sob a
4. Obras seleccionadas
direcção do seu fundador, o dinâmico
coreógrafo francês Maurice Béjart,
5. YouTube Time
explora então uma ampla multiplicidade
de opções criativas: coreografia, canto,
ritmo, teoria musical, e cenografia.
Paralelamente, participa no grupo de

otas
pesquisa teatral “Chandra”, originado
Por conviteescola.
na mesma do Béjart, junta-se em 1974
ao Ballet du XXe siècle. Aqui
acontecerão as suas primeiras

ográficas experiências coreográficas (“Yu Ku Ri”,

1976), mas também colabora aparte
com muitos outros coreógrafos, tais
 Margarita
Em 1978, e(Maguy)
ainda em Marin nasceMarin
Bruxelas, em
cria com Daniel
Toulouse, França,Ambash a suaFilha
em 1951. própria
de
companhia, o Ballet Théâtre de
emigrantes
l’Arche, com espanhóis,
a que vence acomeça10ª Edição a
estudar ballet Concours
do prestigioso aos oito chorégraphique
anos de idade,
no Conservatório.
international Aos 16, destaca-se
de Bagnolet, pela obra
“Nieblas
com honores de Niño”
e muda, baseada num texto
para Paris, onde
De
éTrês 1969deaNina
original
aluna
de 1972,Vyrubova,
Garcia integra o Ballet
Lorca.
a famosada
Ópera anos
de mais tarde, fazendo
Estrasburgo, já instalada na
papéis
dançarina de origem
área periférica de russo.
Paris, alcança o
de solo emque
momento ballets
decideclássicos
o restocomo "O
da sua
Com
Lago 21com
dos
carreira anos,
Cisnes" vai
a obra para Bruxelas
e "Giselle".
“May B” (1981), e
entraanatorna
que famosa no École
expoente Mudra.
francêsSobdoa
Tanztheather.
direcção do seu
A partir desta fundador,
obra, muitas oigualmente
dinâmico
coreógrafo
importantes francês
seguem-se: Maurice
“Babel Béjart,
Babel”
explora “Eden”
(1982), então(1986),uma “The ampla
Seven
Deadly Sins” de
multiplicidade (1987),
opções“Groosland”
criativas:
(1989), entre outras. Assim, a
coreografia, canto, ritmo, teoria
otas Compagnie Maguy Marin, assinatura
Por
1974
como
convite
musical,
definitiva
aouma
participa Ballet
do Béjart,
ecriada
cenografia.
no grupo
em 1984,
du de
das XXe
mais
junta-se
Paralelamente,
siècle.
em
coloca-se
Aqui
eminentes
pesquisa teatral

ográficas
acontecerão
companhias
“Chandra”, as Nouvelle
da suas naprimeiras
originado dance
mesma
française dos anos 80.
experiências
escola. coreográficas (“Yu Ku
Ri”, 1976), mas também colabora
 Emevolução
A 1978, deste
e ainda em Bruxelas,
movimento francês
deriva na década
Marin cria dos noventa
com Daniel Ambashpara a suaa
non-danse (a não-dança). Desta fase,
própria
as obrascompanhia,
de Marin que o mais
Balletsobresaem
Théâtre
de
são l’Arche,
“Waterzooi” com(1993),
a que “Ram
vence Dam”
a 10ª
Edição do prestigioso
(1995), “Umwelt” (2004), Concours
“Turba”
(2007), “Description
chorégraphique d'un combat”
international de
(2009), e “Salves” (2010).
Bagnolet,
Em anos
Três pela
2003,mais obra
uma já“Nieblas
é tarde, das de
poucas
instalada na
Niño”
área , baseada num
estrangeiras
periférica
a receber
de texto original
Paris,
o American
alcança deo
Dance Festival Award, repetindo o
Garcia
momento Lorca.2008
mérito emque decide o resto
quando ganhada sua
um
carreira
Bessie com Award a obra
em “May
Nova B” (1981),
York por
“Unwelt”,
que a torna apresentado
no expoente no
francês Joyce
do
A
A sua contínua
partir
Theater. actividade,
desta com
obra, mais
muitasde
Tanztheather.
40 coreografias originais, tê-la levado a
igualmente
dirigir em importantes
França trêsseguem-se:
Centros
“Babel
CoreográficosBabel”Nacionais;
(1982), o “Eden”
último,
(1986),
inaugurado “The Sevené fruto
em 2006, Deadly
dum Sins”
longo

otas
projecto “Groosland”
(1987), político-cultural
(1989),paraentreo
desenvolvimento social da região de
outras.
Lyon, naAssim, a Compagnie
que a companhia Maguy
reside desde
Marin,
Contudo,
1998. assinatura definitiva criada
prefere empenhar-se por

iográficas completo
em 1984, àcoloca-se
criação, pelo
comoque umacedeu
recentemente a sua posição directiva.
mais eminentes companhias
das
da
 A evolução deste movimento francês
deriva na década dos noventa para a
Agenda non-danse (a não-dança). Desta fase,
as obras de Marin que mais
sobresaem são “Waterzooi” (1993),
1. Perfil “Ram Dam” (1995), “Umwelt”
(2004),
Em 2003, “Turba” é (2007),
uma “Description
das poucas
2. Aos passos d'unno Século XX oe American
combat”a receber
estrangeiras (2009), “Salves”
(2010).
Dance Festival Award, repetindo o
3. Notas Biográficas
mérito em 2008 quando ganha um
4. Obras seleccionadas
Bessie Award em Nova York por
A sua contínua
“Unwelt”, actividade,no
apresentado comJoyce
mais
5. YouTube Time de 40 coreografias originais, tê-la
Theater.
levado a dirigir em França três
Centros Coreográficos Nacionais;

otas o último, inaugurado em 2006, é

fruto dum longo projecto político-
cultural
Contudo, paraprefereo empenhar-se
desenvolvimento
por
iográficas social
completoda àregião
companhia
recentemente reside
de Lyon,
criação, na que
pelo que
a suadesde 1998.
posição
cedeua
directiva.
Agenda
1. Perfil
2. Aos passos no Século XX
3. Notas Biográficas
4. Obras seleccionadas
5. YouTube Time
“May B” (“Talvez”, 1981)
O tema principal desta obra seminal é a luta do escritor Samuel Beckett com
os mistérios da alma humana. Os dançarinos, cobertos de gesso e vestidos
com pijamas, aparecem em rebanho com movimentos nervosos, instintivos e
infantis. Aos poucos descobrem a individualidade e começam a socializar,
entrando em seguida para uma orgia de sexo, amor e conflicto. A vocalização
“May B” (“Talvez”,
“Groosland” (“A1981)
Terra da Gordura”, 1989)
Quiçá
O tema não a obra mais
principal destabrilhante mas sim
obra seminal é aa luta
maisdodivertida
escritore Samuel
autoterapéutica.
Beckett
Os dançarines, exageradamente gordos, executam o lírico “pas de deux” ao
com os mistérios da alma humana. Os dançarinos, cobertos de gesso e
som da música mais abstracta de Bach, sem argumentos nem decorados. Os
vestidos
accidentescom pijamas, aparecem
sucedem-se, provocandoema rebanho
pantomina come omovimentos nervosos,
sentimentalismo. Este
jogo escondeeuma
instintivos infantis.
paródiaAos poucos
profunda descobrem
do que a individualidade
foi o neo-classicismo da dança ee
“Groosland” (“A
“RamDam” Terra da Gordura”,
(“Tumulto”, 1995) 1989)
Os dois não
Quiçá actos aexaminam
obra maisa desahumanização
brilhante mas nosimtrabalho,
a maisa degradação
divertida dae
linguagem, e a incapacidade das pessoas para se comunicarem. O ambiente
autoterapéutica. Os dançarines, exageradamente gordos, executam o
é urbano mas vazio, monótono; os homens de fato e gravata, as mulheres de
lírico
vestido“pas de deux”
e salto alto. ao som da os
Lembram música mais abstracta
trabalhadores de Bach,peças
de escritório, sem
argumentos nemdedecorados.
intercambiaveis Os accidentes
uma máquina corporativa.sucedem-se, provocando
Porém, por vezes dançam a
“Umwelt”(“Tumulto”,
“RamDam” (“Ambiente”,
1995) 2004)
Um surpreendente
Os dois estudo dos
actos examinam gestos do quotidiano.
a desahumanização Os dançarinos
no trabalho, emergem
a degradação
por detrás uma série de espelhos que são violentamente sacudidos por
da linguagem, e a incapacidade das pessoas para se comunicarem. O
histéricos fãs, ocultos à vista. Conforme passeiam à nossa frente, desenham
ambiente
fugazmente é urbano
um gesto mas vazio,antes
comúm, monótono; os homens
de desaparecer de fato e Este
novamente. gravata,
cicloas
é
constante de
mulheres aovestido
longo eda
salto alto.às
peça, Lembram os trabalhadores
vezes oferecendo uma de escritório,
mudança no
“Umwelt” (“Ambiente”,
“Description d’un2004) combat” (“Descripção dum
combate”, 2009)
Uma
Um super-lenta peçaestudo
surpreendente sobre adosguerra,
gestosconsistente em 1% de
do quotidiano. Osmovimento
dançarinose
99% de encertos de textos épicos clássicos, dissertados implacavelmente. O
emergem por detrás uma série de espelhos que são violentamente
cenário é apenas feito de tecidos cinzentos no chão, que cobrem os corpos
sacudidos
dos caidos.por histéricos
Conforme fãs, em
recitam ocultos à vista. Conforme
tom monocorde, passeiam
os trágicos à nossa
dançarinos (?)
frente,
vão desenham
retirando fugazmente
os lenços um gesto
para revelar comúm,
uma outra camadaantes deedesaparecer
azul, uma última
“Description(“Vivas”,
“Salves” d’un combat” (“Descripção dum combate”, 2009)
2010)
Sete homens e mulheres
Uma super-lenta peça sobredea guerra,
aspectoconsistente
mundano emvão,1%umdeamovimento
um, saindo e
discretamente da plateia para o palco (uma espécie de armazém
99% de encertos de textos épicos clássicos, dissertados implacavelmente.
clandestino), para começar segurando um ténue fio de nylon invisível. Aos
O cenário
poucos vãoé trazendo
apenas feito de tecidos
objectos, cinzentos
caótico mosaico no
dechão, quee cobrem
épocas os
presenças
culturais,dos
corpos caidos. Conforme
derramando-os recitam
de forma em tom
enérgica monocorde,
sobre a enormeos mesa
trágicos
de
Agenda
1. Perfil
2. Aos passos no Século XX
3. Notas Biográficas
4. Obras seleccionadas
5. YouTube Time
“Salves” (“Vivas”, 2010)
Sete homens e mulheres de aspecto mundano vão, um a um, saindo
discretamente da plateia para o palco (uma espécie de armazém
clandestino), para começar segurando um ténue fio de nylon invisível.
Aos poucos vão trazendo objectos, caótico mosaico de épocas e
 “May B”

Agenda (1981)

“Groosland”
1. Perfil (1989)

2. Aos passos no Século “Ram

XXDam”
(1995)
3. Notas Biográficas
4. Obras seleccionadas “Umwelt”
(2004)
5. YouTube Time
“Description d’un comba
(2009)

time! “Salves”
(2010)
 “May B”
(1981)

“Groosland”
(1989)

“Ram Dam”
(1995)
Obrigad
“Umwelt”
(2004)
“Description d’un com
(2009)
time! “Salves”
(2010)