contemporary Да, я все больше и больше прихожу к убеждению, что дело не в старых и не в новых формах, а в том, что человек пишет, не думая ни о каких формах, пишет, потому что это свободно льется из его души.
Всем привет, меня зовут Паша, я люблю танец и люблю танцевать.
И я хочу сегодня поделится своим мнением, своими мыслями по поводу того, что такое современный танец в скобочках контемпорари. Для нашего сейчайшенго разговора я не вижу смысла разграничовать эти понятия, ну разве что современным танцем можно шире прозвать вообще все танцуемые танцы которые танцуют современные люди.
Итак вначале я хочу рассказать о двух категориях танца в
зависимости от их НАМЕРЕНИЯ то есть зачем они танцуются.
так можно разделить на социальные танцы и перформативные
танцы.
Социальные танцы – я считаю, что это электронные танцы, ВОГ,
брейк-данс. Почему они социальные? Потому что в первую очередь они создают собой сообщество. Брейк данс ну, возможно немного выходит за эту категорию, и вообще эти рамки очень условны, но я пытаюсь как-то подвести вас к контемпорари в отличии от других видов танца, так что мы пока что воспользуемся этими костылями. То есть они формируют сообщество. Например у них есть соревнования, то есть это иерархия в этом сообществе, ВОг например – это танец ЛГБТ сообщества, он из него родился, дальше уже он шире выходит, но изначально он существует как продолжение в ковычках ЛГБТ культуры. Социальные танцы их мы танцуем на вечеринках, на дискотекатХ, в клубах, даже контактная импровизация например, это тоже социльный танец, то есть это взаимодействие с другими, то что нас объединяет. Мало кто стал бы танцевать БУТО на обычной дискотеке, хотя и в таких дискотеках я принимал участие. Но на вечеринке мы хотим расслабиться, хотим двигаться вместе с музыкой, и поэтому конечно движения связаны с музыкой. Социальные танцы.
И перформативные танцы, среди них можно как раз назвать
контемпорари, балет, японское буто. Это танцы цель которых – показать некое действие на сцене. Не идем сейчас в глубину, мол цель буто само буто и так далее, я сейчас не про это. Я про то, что вот мол в посту вконтакте, в журнале где-то, или между собой люди же как-то обозночают, что вот я сходил на событие современного танца, или на балет, или на буто. МЫ про это говорим. В совремннном танце эти границы очень быстро исчезают, но пока что мы ими ещё по пользуемся.
Я не хочу сказать, что какой-то вид танца занимает позицию выше
чем другой вид танца, и что мы не можем просто позаниматься балетом ради досуга. Эти границы очнеь условны, и они просто обозначают что есть виды танца свзанные с театром в первую очередь, с перформансом не обусловленным музыкой (то есть танец здесь не аксессуар для музыки или выступления)
Видите, например в социальных танцах форма очень важна. Она
как бы замыкается в себе, ты крутой танцор, если ты круто исполняешь принятые движения, принятый словарь движений, ты им владеешь, как языком, типа ты свой или типа крутой. в перформативных танцах язык не такой ригидный, он не такой жесткий, хотя язык балета он с первого взгляда очень как раз ригидный, да. Можно подумать, но про язык балета отдельно как- нибудь возможно поговорим. Перформативные танцы они ведь театральные, то есть это театральное искусство – создать действие на сцене. Это действие может подчиняться музыке, абстрактным идеям, литературному сюжету, личным автобиографичным сюжетам, идеям автора, или всем вместе как чаще всего бывает. Ну то есть язык не замыкается сам в себе, ну это было бы странно. Для меня лично не такой уж большой кайф смотреть вечно отчётные концерты, показательные выступления, выпускные концерты выпускников вагановки там, или школы каннингхема. Ну не такой уж это кайф, в этом нет ничего интересного НУ разве что конечно они создавали определенное действо, и это хореография. А не просто демонстрация того, какой физической формой они овладели. Это не театр. Это художественная гимнастика больше.
Язык перформативного танца выражает идеи авторов. Если он
замыкается в себе, форма ради формы, как иногда бывает в балете, то это уже самоуничтожение какое-то.
Итак значит контемпорари это перформативный танец, опять же
нет такой строгой границы, например, ВОг или ещё ккие-то лейблы танцев могут танцевать на музыкальных концертах, но согласитесь у него здесь другой смысл другая цель, нежели чем это полноценный танцевальный спектакль или балет.
Ну да ладно, контемпорари. Можно ли считать то что преподают
учителя контемпорари в большинстве своём контемпорари? Нет, они преподают физическую подготовку, которая нужна для того, чтобы танцевать контемпаорари (или точнее так кто-то решил, что нужна именно такая подготовка чтобы танцевать контемпорари). Типа основателям контемпорари иногда называют Марту ГРэм и Мэрса Кунингхэма. Они были хореографами, которым нужны были танцоры, способные исполнять произведения на их языке. У всех хореографов свой язык, конечно же, грустно конечно, когда он остаётся неизменным и одинаковым с течением времени, но всех тяготит в определённую палитру движений. И Мэрс Кунингхэм скажем обучает учеников своих будущих танцоров. Которые бы могли говорить на его языке, исполнять его произведения. А мы будем брать эту основу, эти упражнения и говорить, что это всем танцорам, которым нравится контемпорари это необходимо. Конечно это не так, но и гибкость, сила, тоже конечно же важны в танце. Этого никто не отменял. Нравится вам такие упражнения, такой педагог, ну замечательно, в чём вопрос.
Я о том, что всё-таки современный танец, Контемпорари – это
вообще возможность того, что люди прямо сейчас могут создать. Это как искра возможности. То есть это может быть вообще всем. Как перформансы Папаинноу с бытовыми действиями. Или работа Жерома Бель Где люди с отклонениями танцуют на сцене, это современный танец. Я к тому это говорю, что в современном танце нет никаких ограничений, то что это должно как-то выглядить, идеи об этом, как в танцах на тнт, это устарелые идеи. Можно сыграть спектакль танцуя в темноте. И именно вы можете сделать этот спектакль неповторимым, мощным переживанием для всех кто там присутствует. Вы можете не двигаться, и это тоже может быть спектаклем современного танца
Я предлагаю от этой точки двигаться и исследовать. То что нет
никакой нормы или нет никакого контемпорари, который мы должны обязаны танцевать. Этот груз ну никак не украшает танцоров. Он как бы и вроде бы отправная точка ,чтобы добиться нужной формы, физической подготовки, но он в последствии и мешает и хореграфам и танцорам, и поэтому чаще всего современный танец неинтересно смотреть, потому что идеи тонут в громоздкой форме и канонах.
Нет с другой стороны конечно, мы можем посмотреть на танец
просто как на торжество красоты человеческого тела, да как на грацию, как на фигурное катание, гимнастику, но я люблю театр изначально. И я люблю, когда происходит чувственное действие, чувственное развитие. То есть осознанное сопроживание, как- нибудь так это назовём. Я люблю театр, и контемпорари или современный танец – это часть театра. Получается, это всё что вы сможете и захотите взять с собой на сцену. Единственное ограничение – это ваша фантазия. Вот так мне интересен современный танец. И попытки людей когда идея и форма друг друга хватают за пятки, опережая, скачут голопом, как две молекулы вертящиеся по кругу, и непонятно кто первее, меня это восхищает. И про такой танец я хочу рассказывать.
Когда люди немного прыгают выше себя и создают новый язык,
