Академический Документы
Профессиональный Документы
Культура Документы
КУРСОВАЯ РАБОТА
на тему :
Головлева Е. О.
Научный руководитель
старший преподаватель
Баженова-Сорокина А.Д.
Москва, 2019 г.
Введение
2
4. Рассмотреть особенности комиксов франко-бельгийской традиции (bande
dessinée)
5. Описать отличительное черты универсума, создаваемого Алехандро
Ходоровски и Жаном Жиро в серии «L’Incal».
3
уделяют больше внимания данному виду визуального последовательного
искусства и тому, какую роль занимает лингвистика в исследовании комиксов.
Одним из наиболее влиятельных исследователей комиксов на сегодняшний
день является Скотт МакКлауд (Scott McCloud). отталкивается от определения
комикс как “последовательного искусства”, Художественная форма комиксов
рассматривается как сосуд, который может вместить множество идей или
образов.
В книге «Понимание Комиксов: Невидимое Искусство» Скотт МакКлауд
подчеркивает, что кóмикс (англ. comics), это прежде всего «последовательное
искусство»1, в котором «иллюстративные и другие изображения,
сопоставленные рядом в продуманной последовательности для передачи
информации и/или получения эстетического отклика от зрителя». Говоря о
статусе изображение и текста, МакКлауд уравнивает их, подчеркивая, что когда
вербальная составляющая оказывается в рамках графической работы, она
теряет свой статус и подчиняется общим задачам заданного автором нарратива.
После краткого изложения истории комиксов, Макклауд анализирует аспекты
лексики и визуальной иконографии, используемые в комиксах, чтобы
разработать способы, которыми они создают общий нарратив. МакКлауд
связывает комиксы с феноменом «домысливания» («the phenomenon of
closure»), то есть феномен наблюдения фрагментов изображения, но в то же
время восприятие их как единого целого. Это "вербально-визуальное
смешение" делает комиксы гибридной формой двух отдельных носителей.2
Кроме того, МакКлауд предлагает анализ временных рамок в комиксах,
утверждая, что взаимодействие между временем и комиксами в основывается
на звуке (wordballoons и звуковые эффекты) или движении (движение от панели
1Eisner W. (1985/2008) Comics and sequential art. W. W. Norton & Company, New York/London.
3 Groensteen T. (2013) Comics and narration. University Press of Mississippi, Jackson, MS.
4 Groensteen T. (2009) The system of comics.Lean Marketing Press, Birmingham., p.44
5
Родольфа Тепффера. Первая форма комиксов очень быстро распространилась
во многих странах Европы и Америки.
В 1945 был создан журнал «Valliant»», который затем начал издавать
один из первых научно-фантастических Bande Dessinée — «Пионеры
надежды». В этот же момент в Бельгии создается комиксный журнал,
основанный Эрже «Le Journal de Tintin». В нём выходили не только комиксы
об одноимённом. Но позже Бельгия, изначально являвшаяся столицей
франкоязычных комиксов, отошла на второй план на второй план.
Законодателями мод стали французы].
Окончание Второй мировой войны открыло новую главу для BD. В
1950-е и 1960-е годы происходит расцвета французских комиксов, таких как
Tintin, Asterix, Lucky Luke и Smurfs, знаковых персонажей в детских
воспоминаниях старших поколений. Одним из популяризаторов «BD» стал
автор комиксов про путешественника Tintin бельгиец Эрже (Hergé). Именно
он создал «BD» про известного репортёра-путешественника Tintin,
путешествовавшего по диковинным странам и раскрывавшего древние
тайны.
Как правило, авторы довоенного периода bande dessinée рисовали
детские сатирические истории без какого-либо намёка на серьёзность.
Вершиной фантастичности «Тинтина» и «Спиру», выходивших в те годы,
было отправить героя в экзотическую или вымышленную страну, описанную
в духе западных стереотипов. [Столярова , 2010, с. 326]5
В то же время, стиль менялся от иллюстрации к более традиционному
стилю, с большим количеством текстов и меньшим количеством рисунков,
появляются классики многих современных художников-основателей Европы,
такие как Мебиус, Друйе и Билал, которые принесли новые концепции в BD.
Эти BDs также начали оказывать большое влияние на американскую
культуру комиксов.
6 Ardagh, John (1999). France in the New Century: Portrait of a Changing Society. Viking.
7
1.3 Структура комикса
2. Образы
3. Сюжет
9
после развода родителей в три года, после чего его воспитывали
исключительно бабушка и дедушка.
Прорыв Жиро пришелся на 1963 год, когда Жан-Мишель Шарлье начал писать
сценарий о мятежном офицере американской армии в конце 19-й века
Blueberry. В течение десятилетия Жиро концентрировался на культовом
вестерне Blueberry (публикуется в Pilote и в альбомах), но когда Шарлье попал
вступил в спор с издателем, Жиро воспользовался случаем создать совсем
другой вид работы под псевдонимом Мёбиус — имя, которым он пользовался
уже раннее, рисуя короткие комиксы во французском сатирическом журнале
Хара-кири. Как и Мебиус, он тоже предполагал роль сценариста выполняли и
выпускали в основном научно-фантастические рассказы, в том числе странный
бессловесный Арзак (1975) и импровизационная Le Garage Hermétique / Major
Fatal (1976) (The Airtight Garage), оба впервые опубликованные в другом
французском журнале Métal Hurlant. В этот же период Жиро знакомится с
чилийским культовым кинорежиссером Алехандро Ходоровский, и они
начинают совместную работу над экранизацией "Дюны", но вскоре проект был
прерван из-за отсутствия финансирования. Вместе с коллегами он основал
журналов комиксов — Metal Hurlant (позднее выходил в США под названием
Heavy Metal). Жан Жиро принимал участие в роли создания научно-
фантастических фильмов, практически сразу ставших классикой: на его счету
«Чужой» Ридли Скотта, где Жиро выступал в качестве создателя костюмов,
«Трон» Стивена Лисбергера, «Бездна» Джеймса Кэмерона, «Пятый элемент»
Люка Бессона, а также не увидевшая свет лента Алехандро Ходоровски
«Дюна». Комикс Жиро «Долгое завтра» стал прототипом мира в фильме
10
«Бегущий по лезвию» Ридли Скотта. «Арзак» послужил источником
вдохновения для аниме «Навсикая из Долины ветров» легендарного японского
мультипликатора Хаяо Миядзаки.
Также важно отметить, что Жан Жиро принадлежит традиции nouveaux réalisme
в band dessinée, представители которого часто задавались вопросом реальности
происходящего («la question du réel»), рисуя короткие, городские сцены, а не
полнометражные рассказы о приключениях. В своих комиксах Мёбиус часто
рисует перед читателем повседневную жизнь города, наполненного
иррациональными фантазиями и морально обанкротившимся людьми,
потерявшими невинность, упивающимися сексом и насилием. Многие из
представителей нового реализма, такие как Голо, Франк и Шанталь Монтелье
были особенно похожи на Мёбиуса в рассмотрении вопроса реальности
происходящего. Но чтобы обнаружить источники нового реализма, мы должны
на некоторое время выйти за его bandes dessinées и вернуться к
художественным движениям, которые возникли ранее в двадцатом веке, в
частности к сюрреализму. С конца 1920-х годов сюрреалисты стремились
освободить художников от правил и условностей. Сюрреалисты подрывали
рациональное, подчеркивая реальность ментальных образов субъекта, точно так
же, как это должны были делать нуво-реалисты. Например, второй
сюрреалистический манифест Андре Бретона (1930) является отголоском bande
dessinée в традиции нового реализма. Неореалистические художники и
скульпторы, таке как Ив Кляйн и Жан Тингли, подобно нуво-реалистам, искали
новые смыслы для городских мелочей; они придавали обычным объектам
оригинальную выразительную силу и использовали мирскую реальность для
создания необычных эффектов, используя приём небанальности банального. Но
в то же время, как отмечает французский исследователь band dessinée Нема
Садул, Мёбиус был всячески против «переизбытка информационной атаки
читателя, которая лишает и блокирует для него всякую возможность
домысливания».8
8 Sadoul, Numa 1991. Moebius: Entretiens avec Numa Sadoul, Tournai: Casterman.
11
«L’Incal»9 или «Приключения Джона Дифул» — это серия комиксов,
написанная Алехандро Ходоровски и нарисованная Мёбиусом. Данная серия
появилась в появилась в 6 томах :
- L’Incal Noir (1981)
Эллипс
13
Прямоугольник
Баллон-импульс
«Инкаль» это прежде всего история поиска, поиска некой истины, мудрости,
история жизненного путешествия. Интересно, что каждый главный персонаж в
«Incal» основан на картах Таро. Например, имя персонажа Джон Дифул (John
Difool) берёт свое начало от одной из карт Таро «The Fool». Данная карта в
колоде Таро традиционно считается одной из самых мощных, поскольку дурак
отправляется в путешествие по открытию себя. В контексте этой истории
«дурак» представляет собой «вечного наблюдателя». Как мы знаем, Джон
Дифул постоянно хочет отказаться от путешествия только чтобы быть со своей
любовью Анимой. Анима — это прямая ссылка на юнгианскую концепцию
подсознательного двойника психики, которой обладает каждый из нас. Для
женщин, это будет мужской аналог, Анимус. Для мужчин таким двойником
будет Анима. L'Incal имеет традиционную повествовательную структуру. Он
открывается широко используемым приёмом, заимствованным из action
фильмов: в начале повествования представляется жестокое действие,
подробности которого позже раскрываются читателю. Для серии L’Incal
характерно то, что начальная сцена в, как правило, очень символична: Джон
Дифул начинает свою историю с падения вниз; остальная часть истории
превращает его падение в подъем.
14
Одной из важнейших особенностей комикса является филактер — «словесный
пузырь», выделенный контуром. Филактер всегда указывает на персонажа, к
которому он относится. Существует множество предлагаемых форм
филактеров, которые напрямую связаны с передаваемым персонажем
сообщением:
Взаимозависимые
комбинации
(interdependent
combinations). Текст и
изображение несут общую
информацию, которую
невозможно передать
только с помощью
вербального или
иконического компонента.
Комбинация Пример
15
Текстоориентированные
комбинации (word specific
combinations).
В текстоориентированных
комбинациях
изображение, как правило,
представляет собой
иллюстрацию к тексту,
который в данном случае
является самостоятельной
единицей.
Комбинации с акцентом
на изображении (picture
specific combinations).
Иллюстрация играет
основную роль, а текст
идет в качестве аудио
сопровождения.
Сочетания с двойным
акцентом (duo-specific
combinations). В данном
случае изображение и
текст обладают одним и
тем же статусом и
представляют собой одно
и то же сообщение.
16
имеют волнистые края). Мёбиус использует в основном прямоугольные и
эллипсоидные филактеры в сочетании с баллонами-импульсами, что ещё
больше подчеркивает импульсивность повествования.
Заключение
19
Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»
Студента (ки)______________________________________________________________________________
(ФИО)
«____________________________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________________________»
4
Выводы и заключение (max 1 балл)
.
5 Соблюдение требований к оформлению курсовой
. работы (max 1 балл)
6 Соблюдение сроков представления результатов
. исследовательской деятельности и требований к
20
объему работы (max 2 балла)
Итоговая оценка по курсовой работе,
выставляемая в экзаменационную ведомость
(является суммой баллов 1-6, округление
арифметическое)
Комментарии к оценкам:
________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________
____________________________________________________________________________________
«___»__________________201 г.
21