Acá les dejo una recopilación de información para guitarristas, ojalá les sirva!!!!

Rutinas....cada quien la que mejor le acomode

Cuál es la rutina que mejor creia conveniente para un principiante?

Les dejo a continuación en forma de listado, y si algo no les agrada pues ya conforme la
utilizen a moverla, eso según les parezca mejor a cada uno.
1-Calentamiento con repertorio: Empiezo tocando un poco de lo que me sé de forma
relajada, sin esforzarme mucho.
2-Improvisación: Durante la ejecución de otras canciones suelen salir ideas nuevas. No
digo armar solos o cosas por el estilo por que aun es dificil para mi, pero si para ustedes
es mas fácil, intentarlo no nos quita nada..
3-Ejercicios de sincronización y agilidad siempre con metrónomo.
4-Picking.
5-Skipping.
6-Ligados.
7-Sweep Picking y tapping .
8-Otros: Escalas, modos, estudio...
9-Repertorio. De nuevo pero ahora si debera ser con perfección y si tienes algunas
canciones mas difíciles o que hagan que te esfuerzes mas de lo normal a tocarlas es lo
mejor, claro siempre si sentimos dolor descansar o mejor dejarlo para otro momento en
el que nuestras manos esten mas relajadas.
10-Improvisación: Una vez estoy al 100% improviso y las ideas anteriormente
obtenidas alcanzan un mejor resultado audible.

¡¡Mas Blues mas horas de practica !!

Haciendo recordatorio al pequeño post de blues que se encuentra abajo he subido dos
archivos, uno se encuentra en PDF y el otro en .DOC ( Acrobat Reader y Microsoft
Word) son el mismo y tiene la misa finalidad, brindarles mas ejercicios sobre blues.

Es un Blues Rock de doce compases como podran observar en la imagen, el blues de

doce compases es la estructura más común del estilo blues, y esta formada por el
primer, cuarto y quinto acorde de la tonalidad.

Se utilizan los números romanos I, IV y V para referirse a ellos, pues indican los grados
a los que corresponden dentro del tono.

Por ejemplo, en la tonalidad de A mayor los acordes I, IV y V serán A, D y E.

Los que contiene son unas pequeñas canciones para que vayan practicando mas el estilo,
algunos riffs sencillos y uno que otro solo pequeño por ahi.
Espero les sirvan mucho
Descargar en PDF
http://horuz.iespana.es/blues-12compases.pdf

Grabaciones caseras - Aprendiendo un poco

Bueno hoy por la mañana leyendo en Taringa que por cierto es un sitio que me encanta
pues todos aportamos mucho y cada vez es mejor, regresando al tema; Hoy
aprenderemos gracias a crashabc como grabar el sonido de nuestra guitarra muy
caseramente pero sin que suene horrible a la hora de reproducir pues como todos
sabemos la mayoria de nosotros no tenemos $ para poder comprar placas de sonido
buenas como las que se necesitan en realidad ni tampoco esas caras mezcladoras,
empezemos de una buena vez.

1. Antes que nada, es un error que conectémos la guitarra directo a la entrada de audio
de nuestro equipo, asi que no lo hagas de nuevo.
2. Deberas contar con:
* Amplificador de guitarra.
* Guitarra con cuerdas nuevas (un pequeño gasto no nos afectara o si?).
* Cable suficiente para tu guitarra al amplificador.
* Microfono.
* Base de micrófono o algo en que ponerlo de preferencia.
* Cable del micrófono.
* Adaptador de Plug a miniplug o RCA dependiendo de tu entrada de audio de la pc,
generalmente son de miniplug.
3. Vamos a conectar todo poniendo el amplificador en un rincon con el microfono
apuntando justo en el centro de la bocina de nuestro amplificador y dejamos de
separación entre el micrófono y la maya del amplificador algo asi como 6 o 7
centímetros.
4. Al volumen del amplificador no le subiremos mucho, con que escuches bien lo que
tocas todo esta perfecto.
5. Ahora vamos a regular el volumen directo del controlador de volumen de tu PC, en
Windos se encuentra por la parte inferior derecha cerca del reloj, ahi dale doble click al
icono de una bocinita pequeña y te saldra en control de volumen de Windows, ahi
ajustas el volumen de la entrada donde conectaste tu microfono que amplifica el sonido
de tu "amplificador" valga la redundancia jeje.
6. Listo a grabar se a dicho.

Nota: Si no sabes que programa para grabar puedes utilizar puedes revisar este artículo
que publique casi al comienzo del blog, Software de Grabación esta bastante completo y
te servira, también encontraras tutoriales de algunos de esos programas mencionados en
el Post.

Que pedal de efectos elegir?

Ahora vamos a detallar los efectos mas comúnes que existen, claro siempre existira una
diferencia dependiendo la marca que busques o quiera comprar.
Aqui mas que nada vamos a mencionar los efectos de los cuales podriamos hacer
muchisimos mas combinando cada uno es asi como "trabajan" las pedaleras.

Los efectos mas comunes son:

* Compresssor
* Chorus
* Delay
* Flanger
* Reverb
* Fuzz
* Distortion
* Overdrive
* Wah-Wah
* Octave

Las opciones que tienes en marcas son muchas y con algunos ligeros toques de cambio
auditivo por cada efecto que elijas comprar.
Las marca que mas utilizo es Boss Corp, aunque también existen otras como Dunlop,
Line 6, Marshall Pedals, etc., y todas son muy buenas, mas adelante publicare a detalle
cada efecto y marca.

Evita lesiones - 11 consejos para lograrlo

1. No aumentes bruscamente el timepo de ensayo, si tienes 2 horas para practicar,

realizalas con disciplina y diariamente, no servira de nada practicar 4 horas un día dejar
dos dias y volver a practicar ahora con 8 horas.
2. Deja todos esos ejercicios y canciones difíciles mas o menos para la mitad de tus
horas de práctica, esto por que a esas alturas tu musculatura estar calentada pero no
agotada.
3. Empieza a una velocidad lenta y aumenta progresivamente la velocidad pero sin
exagerar, si empiezas en 80 sobre tu metrónomo no des un brinco hasta 120 esto no te
servira de nada.
4. No te obsesiones con ningun ejercicio o canción que no te salga correctamente mejor
dejalo dos rondas mas y vulevelo a intentar y mas lento aun, busca alternativas de como
lograr ese objetivo.
5. Date pausas de 3 a 5 minutos cada media o cada hora, puedes aprovechar estos
minutos para relajar tu musculatura con estiramientos, tomar agua, eso si nada de cosas
grasosas, o simplemente andar por ahi y caminar.
6. Manten una posición correcta durante todas tus horas de práctica, trabaja tu
respiración.
7. Trabaja con condiciones óptimas (luz, ruidos, temperaturas).
8. Respeta tus horas de sueño y de comida.
9. Realiza algun deporte o actividad física, de preferencia que no sea de contacto.
10. Nunca nuca, toques con dolor si alguna vez lo sientes antes de tocar para y realiza
estiramientos suaves, si no se quita o aparece de nuevo acude al médico.
11. Realiza estiramientos de musculatura antes, después de tocar y si te es posible
durante tus pausas.

Circulos de Guitarra

Los círculos son una serie de acordes de una escala, específicamente son el primer,
sexto, segundo y quinto grado de acorde de la escala en que se encuentran. Los círculos
de guitarra sirven para practicar los acordes, como hacer las posiciones de los acordes, y
para adaptar a los dedos a las cuerdas de la guitarra.
Los círculos de guitarra son utilizados en muchas canciones básicas para principiantes o
canciones que son
sencillas.

Aqui dejo un pdf de los círculos de guitarra para que los puedan practicar, esta vez no
dejo algun MIDI con el cual puedan realizar circulos.

http://horuz.iespana.es/pulblic_html/descargas/circulosguitarra.pdf

Más:

http://horuz.iespana.es/pulblic_html/descargas/circulosguitarra_2.pdf

Ejercicios:

Fuerza y velocidad - ejercicios a dos cuerdas

http://horuz.iespana.es/public_html/descargas/Escalas_para_ejercitar_los_dedos.gp5

ligados - pull off

http://1.bp.blogspot.com/_-
1kvXQEV__M/SZNknptJYjI/AAAAAAAAALI/TN7sEKO2Urk/s1600-h/ligados+-
+pull+off+-+page+1.JPG
http://1.bp.blogspot.com/_-
1kvXQEV__M/SY9iKJebm8I/AAAAAAAAAKo/cXeJTzRfhC4/s1600-h/post-pull-
of.png
jercicios de velocidad y coordinación

Estos ejercicios se llaman Spikattos, son para mejorar la velocidad en los dedos y la
plumilla y ampliar el margen de trastes a los que puedes extender tus dedos, son algo
complementarios de las digitaciones cuadrafónicas.
Los spikattos son sencillos pero no exageres y tampoco trates de hacerlo a una
velocidad exagerada, ya saben poco a poco.

http://1.bp.blogspot.com/_-
1kvXQEV__M/SY5b9SZX15I/AAAAAAAAAKQ/fZqLvD_0Vo8/s1600-
h/spikatto.png

Son tanto para un nivel extremadamente principiante como para nivel medio, siempre es
bueno si ya tienes la habilidad para tocarlos facilmente entonces puedes utilizarlos para
calentar antes de tocar algo complicado.
La púa o plumilla como gusten decirle la utilizaremos siempre alternada para este
ejercicio siempre siempre alternada recuerdenlo bien.

Ejercicios de Sweep Picking

El sweep picking o tecnica de barrido es una tecnica muy popular, basicamente consiste
en que "economiza" los movimientos de la púa, es decir en pocos movimientos se
pueden realizar muchas notas con rapidez. El sweep picking se hace con la púa
alternada cuando se esta en una misma cuerda, y cuando se realiza un cambio de cuerda
se sigue con el mismo golpe de la cuerda anterior. Veamos un ejemplo mas claro.

http://i215.photobucket.com/albums/cc245/daveshred/sweeppickingparaprincipiantes-
page1.jpg

Les dejo un comprimido .rar que contiene como ya saben el pdf y MIDI para que lo
escuchen como va, bastante sencillos para que no se vuelen la cabeza pensando en que
no les saldra, recuerden todo lento lento y saldra mejor.

Ejercicios de Tapping
Aquí arriba les dejo un video para todos aquellos que sean principiantes y esten
aprendiendo que es y como se hace el tapping, es un video algo corto pero bastante
ilustrativo para un guitarrista principiante, anteriormente he publicado mas artículos
sobre este método o tema como gusten llamarle pero no esta de más seguirlo recalcando
pues es muy vistozo y agradable auditivamente.
El video esta en ingles pero se entiende muy bien ya que te pone en un pequeño pero
muy visible espaciolas tablaturas de lo que esta tocando.
A continuación les dejo para los mas avanzados y para los que quieran intentar hechar
andar sus dedos mas un video de Paul Gilbert subtitulado por Jose escritor y creador de
bloguitar.es.
A darle. Ejercicios de Hybrid Picking

Anteriormente ya habíamos hablado de esta técnica llamda Hybrid Picking, colocámos

un video instruccional bastante bueno en el cual nos enseñaban a comenzar, ahora traigo
unos ehercicios de la misma técnica un poco mas avanzados para aquellos que lo han
estado practicando o bien les gusta comenzar con algo un poco mas fuerte.
Haciendo memoria el Hybrid Picking también es muy conocido como chicken picking,
pero ahora bien vamonos con el video que esta bastante bueno.
link: http://www.youtube.com/watch?v=uyZJtnALZXc

Teoria Musical - Blues

http://1.bp.blogspot.com/_-
1kvXQEV__M/SXKecD8oZiI/AAAAAAAAAFI/VYYYJ0NG6NE/s1600-h/blues-
tradicional1.jpg
El Blues tradicional es siempre un blues de doce compases y tiene tres acordes.

1. El acorde de Tónica
2. el acorde en el Cuarto Grado
3. y el acorde en el Quinto Grado

Estos doce compases se dividen de la siguiente manera:

* Los primeros cuatro compases en Tónica. Dos compases en el cuarto grado.

* Después vuelve a la tónica, y hace dos compases de Tónica. Después de hacer los dos
compases de Tónica va al quinto grado.

* Después va al cuarto grado. Vuelve a tónica, y termina en el quinto grado.

Compresores...¿Como utilizarlos?

Antes de todo un saudo a nuestros distorsionados que nos visitan para aprender mas de
este buen mundo de la música.

Bien pues que más, comenzemos.Básicamente uin compresor es un procesador

electrónico de sonido destinado a reducir el margen dinámico de la señal, pero antes de
meternos de lleno en los compresores y su forma de utilizarlos daremos una pequeña
repasada o introducción a la dinámica de una señal. Con dinámica me quiero referir a
las variaciones de una señal en tiempo.

Niverl de ruido de fondo: Nivel donde encontramos los ruidos electricos, de cinta, linea,
etc, todos los ruidos que son ajenos a nuestro sistema de audio.
Nivel Nominal: Es el nivel mas apropiado para grabar una señal teniendo una mínima
distorsión y el nivel de ruido es superado

Relación señal - ruido: Es la distancia entre el nivel de ruido y el nivel nominal.

Nivel máximo: Se alcanza cuando la señal que entra comienza a distorsionarse.
Headroom: Llamemosle zona de seguridad, es la diferencia entre el valor nominal y el
nivel máximo.

Rango dinámico: Es el nivel de la señal, desde el ruido hasta el nivel máximo.

Teniendo en cuenta todas estas definiciones, podemos pasar propiamente al tema, que
no será del todo claro para aquellos que no entiendan la dinámica de una señal.
Como ya dijimos anteriormente un compresor monitoriza las señales de entrada y actua
bajando el nivel cuando se alcanza la distorsión, o subiendolo cuando la señala pierde
intensidad.
La mayoria de los compresores tienen 5 controles standard que son el treshold, el ratio,
attack, release, output. Espera pero, ¿que es todo esto?.
Treshold: Es el nivel del cual el compresor empieza su trabajo. Lo mide en
dB( Decibeles), si colocamos la perilla en la posicion 0dB estaremos dejando pasar toda
la señal sin que el compresor tenga efecto sobre ella, cuando los valores son +1dB ó
+2dB...etc, estamos añadiendo ganancia a la señal real, en cambio con los negativos (-
1dB..) estaremos restandole. Si ajustamos el treshold a un nivel de -5dB, estaremos
haciendo que cuando la señal entrante alcance dicho nivel comenzará a ser comprimida.

Ratio: En este aspecto siempre encontraremos que nos marca escalas del modo 2:1, 3:1,
4:1, etc. Digamos que ponemos el ratio en 4:1, esto funcionara de manera que por cada
vez que la señal entrante supere en 4dB al nivel del treshold el compresor solo dejara
pasar 1dB de señal.
Lo mas recomendable siempre es ajustar el ratio primero y seguido ajustar el treshold
hasta que notes que la señal comienza a comprimirse.

Ataque (attack): Con esto decidiremos con que rapidez el compresor actua sobre la
señal.

Liberación: Este parámetro nos marca la velocidad con que el compresor deja de actuar
sobre la señal cuando ésta ha bajado ya del nivel marcado para el treshold.

Ganancia de salia (output gain): Una vez ajustados los parametros del compresor
generalmente nos quita ganancia de salia (volumen) con esto podemos recuperar
subiendolo a un nivel moderado para no provocar la distorsion despues de que la señal
pasa por el compresor.

Knee: Existen dos tipos Hard - Knee y Soft - Knee, este parámetro no lo tienen la
mayoria de los copmpresores, pero tampoco es raro encontrarlo, el Hard - Knee supone
que la señal debera ser comprimida tan pronto alcanze el nivel del treshold y el Soft -
Knee lo hace pero no de maner tan abrupta, lo suaviza por llamarlo asi.

Como todo ya saben es práctica, es cuestion de jugar con tu compresor si es que tienes
uno y asi aprenderas a tenerlo ajustado en los parámetros dependiendo lo que tengas a
comprimir.
Una guia rapida de compresión para guitarra, bajo, percusión y voces acontinuación.

Guitarra: Ratio de 2:1 para acústicas, 3:1 ó 4:1 para guitarras distorsionadas, con ataque
(attack) rápido y liberación lenta (release).

Voces: El ratio depende de cada cantante, pero prueba comenzando con un ratio de 2:1,
con ataque rápido, y liberación media - larga. Aumente paulatinamente el ratio
dependiendo de como lo necesites haste tener comprimidos los picos de distorsión.

Percusión: Ratio de 3:1, con un ataque y liberacion rapidos, sin aun asi sigue
distorsionando prueba con ratios mayores.

Bajo: Ratio de 4:1 para comenzar, con ataque y liberacion rápidos. Y si tienes Knee
utilizalos dependiendo que es lo que se vaya a tocar (estilo).

Frase En Quintillos

Como hasta ahora siempre vimos ejercicios en subdivisiones rítmicas de dos, tres o
cuatro, vamos a innovar un poco con subdivisiones irregulares. Así como el tresillo es
un grupo de tres figuras (generalmente corcheas o negras) que ocupan el lugar que
normalmente ocupan dos de ellas, el quintillo es un grupo de cinco que ocupan el lugar
de cuatro (en otro compás como 6/8 podrían ocupar el lugar de seis). Pero bueno, para
no enredarnos más, en este caso se trata de quintillos de semicorcheas que entran en un
pulso, que normalmente se subdivide en cuatro semicorcheas. Entonces, son cinco
semicorcheas en lugar de cuatro:
El uso de valores irregularres, quintillos, seisillos y septillos aporta un
poco de variedad y sorpresa para el que está escuchando el solo.
En esta ocasión la frase está armada con el modo Frigio de MI, que para
explicarlo de manera sencilla usa las mismas notas que DO Mayor pero
tomando como tónica MI (la base es un acorde E5 o sea el power chord
de MI) Ya hablaremos en alguna oportunidad de los modos o modos
griegos.
Dejo finalmente un video con la frase:
Cuerdas al Aire y Nota Pedal

El uso de la nota pedal es muy común en música clásica y algunos guitarristas han
tomado este recurso y lo han aplicado al rock de distintas maneras. La nota pedal es una
nota que se repite constantemente, aún mientras cambian los acordes en la progresión
armónica del tema. La mayor parte de las veces se utiliza en la línea de bajo y algunas
veces en el registro más agudo.
Habitualmente las notas usadas en este recurso, son la tónica de la escala o la quinta.
Algunos guitarristas han incorporado el concepto a la construcción de riffs, un ejemplo
puede ser Crazy Train de Ozzy Osbourne, en este caso la nota pedal (FA#) aparece
intercalada permanentemente en la primera mitad del riff.
También puede usarse dentro de un solo como recurso melódico.
Este es el caso que vamos a ver utilizando desplazamientos por la misma cuerda.
El primer ejercicio usa la primera cuerda al aire (MI) como nota pedal, la tónica de la
escala Menor Antigua de MI. El siguiente usa la segunda cuerda (SI) que es la quinta de
la misma escala.
La cuerda al aire intercalada con otras notas en la misma cuerda es usado, por ejemplo,
por Ritchie Blackmore en el solo de Highway Star de Deep Purple.
En próximas entradas voy a agregar alguna variante sobre esta idea.

Cuerdas al Aire y Nota Pedal II

Como anticipé en el post anterior, vamos a ver una variante más o menos sencilla del
ejercicio previo para darle un poco más de atractivo a este recurso de las cuerdas al aire.

Nuevamente vamos a usar las dos primeras cuerdas (MI y SI al aire) como notas pedal
de la escala Menor Antigua de MI, pero esta vez alternando un grupo en cada cuerda.
Algo para tener en cuenta en este tipo de patterns o patrones melódicos es que muchas
veces se puede cambiar la figuración rítmica para lograr un efecto más dinámico como
se ve en la segunda imagen. En este caso es un patrón de tres notas que puede ser tocado
en semicorcheas y así se va desplazando en relación al pulso.
En el siguiente video, al principio, está el ejercicio tocado al doble de velocidad.
Después el mismo tal como está escrito (en tresillos de corchea) y luego, al final, la
variante en semicorcheas.

Ejercicio para las dos manos

Este ejercicio ayuda a incrementar la coordinación entre las dos manos y la velocidad.
Recomiendo empezar muy lentamente y si es posible con metrónomo. La idea es ir
pisando con un dedo por vez y levantarlo cuando pisa el siguiente (sobre el pentagrama
está la digitación de la mano izquierda). Al principio es conveniente utilizar la técnica
de pua alternada (a.) y recién después de dominar con fluidez el ejercicio, tratar de
utilizar la técnica de barrido o sweep-picking (b.).
Este entrenamiento (como todos los ejercicios en la guitarra) funciona a largo plazo por
lo que recomiendo practicarlo todos los días al menos una vez y, si es posible, en los
tres grupos de cuatro cuerdas, es decir desde la 4ª (como está escrito), la 5ª y la 6ª.

Desplazamiento con Tríadas

Hoy les dejo un ejercicio técnico con las tríadas de esta escala en las dos primeras
cuerdas. Tiene mucho traslado de la mano izquierda, por lo que van a necesitar
mantener la posición bien estructurada y moverla solamente al cambiar de tríada. En los
primeros trastes se necesita bastante apertura de dedos, así que hagan el ejercicio
muuuuy lento hasta que lo memoricen. Fíjense que, como había mencionado y mostrado
en el pentagrama, las tríadas presentan tres estructuras diferentes:

El dedo en azul es la tónica de cada una. Estos tres dibujos se encuentran repartidos
sobre las siete notas de la escala, por lo que una vez que encuentren la digitación es sólo
cuestión de mecanizar el traslado de una posición a la otra. El ejercicio sube hasta la
tríada de la tónica (DO Mayor) y luego desciende nuevamente (con la melodía también
descendente en cada posición) y termina en el Do de la segunda cuerda. Nuevamente el
compás es 6/8 y la púa siempre alternada:

Desplazamiento con Tríadas II

Les dejo una variante del ejercicio publicado en la entrada anterior. En este caso la
melodía es descendente en cada tríada mientras se sube y ascendente en la segunda
mitad. Las indicaciones son las mismas que en el Ejercicio 1, con la púa alternada y las
mismas posiciones de las tríadas en las dos primeras cuerdas. Una vez que lo hayan
memorizado y logren la velocidad necesaria, que no es muy alta, pueden probarlo (al
igual que el ejercicio anterior) sobre la base de LAm en 6/8.

Desplazamiento con tríadas III

Volvemos por tercera vez a las tríadas y esta vez vamos a agregar un ligado descendente
(pull-off) con el dedo 4 (meñique) en cada una. Practiquen primero sólo el ligado en la
posición más abierta, entre los trastes primero y quinto, antes de empezar el ejercicio.
Para lograr la máxima apertura entre los dedos 1 y 4 les recomiendo que mantengan la
mano lo más relajada que puedan (esto debería ser así siempre en realidad) y con la
muñeca bien adelante. Como siempre empiecen muy lento y tratando de lograr un
volumen y un rítmo parejos. Fíjense que los ligados están marcados en la partitura y no
en la tablatura.

Ejercicio Arpegiado

Posteo el tercer ejercicio arpegiado. Tiene un aire a "Can't find my way home", viejo
tema de Steve Winwood grabado con Eric Clapton cuando tocaban juntos en "Blind
Faith". Claro que esto es un poco más sencillo. Fíjense en la partitura las indicaciones
para los dedos de ambas manos.

Un Poco De Velocidad

Un ejemplo de lo que se puede tocar usando posiciones de tres notas por cuerda con la
Escala Mayor. Conviene mantener la púa alternada para no perder el rítmo. Cuando hay
desplazamientos laterales de la mano, como en este caso, es importantísimo correr la
mano completa (con pulgar y todo) la cantidad de trastes que sea necesario. Como se
puede ver en el video, la frase empieza con el dedo uno (índice) en el tercer traste,
aunque en la tercera cuerda se cierra al cuarto traste, y recién en la segunda cuerda hay
que desplazar la posición al quinto.
Púa alternada: coordinación y velocidad

En este post vamos a ver cuatro ejercicios para aumentar la coordinación en velocidad
de la mano izquierda con la púa alternada. Para comenzar digamos que en la mayoría de
las posiciones de escalas mayores y menores diatónicas hay dos secuencias de
digitación habituales: dedos 1 2 4 y dedos 1 3 4 (en las popularizadas por la escuela de
Berklee hay también cuerdas de 2 notas pero hoy no nos enfocaremos en esas).
A veces el 1 o el 4 se abren un traste con respecto a la posición (como puede verse en
este post anterior) pero por ahora vamos a quedarnos con la posición cerrada.

Conviene empezar tocando lento cada uno de los cuatro ejercicios por separado y
prestando atención al movimiento siempre alternado de la púa y a la estabilidad del
tempo. Como guía pueden usar algunas de las baterías en 6/8 que van a funcionar bien
con los tresillos.

Finalmente pueden tratar de juntar los cuatro ejercicios de corrido.

Púa alternada: coordinación y velocidad II

Continuando con la entrada anterior, vamos a agregar cuatro partes más al ejercicio de
velocidad. Como mencioné antes, para empezar es mejor tocar cada combinación por
separado y más adelante tratar de juntar todo y tocarlo de corrido.
Esta vez vamos a usar dos cuerdas adyacentes, la 2ª y la 1ª. Los trastes son los mismos y
los dedos también, sólo que ahora vamos a tocar un grupo de tres notas en cada cuerda.
Las recomendaciones son las mismas del post previo. Cuando se toca el ejercicio
completo se puede terminar en el RE de la 3ª cuerda en el 7º traste.

Pistas de Batería en MP3

4/4 negras 60 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4negras60.mp3

4/4 negras 80 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4negras80.mp3

4/4 negras 100 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4negras100.mp3

4/4 negras 120 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4negras120.mp3

4/4 corcheas 50 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4corcheas50.mp3

4/4 corcheas 70 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4corcheas70.mp3

4/4 corcheas 90 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4corcheas90.mp3

4/4 corcheas 110 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4corcheas110.mp3

4/4 corcheas swing 60 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4swing60.mp3

4/4 corcheas swing 80 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4swing80.mp3

4/4 corcheas swing 100 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/4x4swing100.mp3

6/8 corcheas 50bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/6x8corcheas50.mp3

6/8 corcheas 70 bpm

http://www.fileden.com/files/2009/3/29/2384408/Metronomo/6x8corcheas70.mp3

Curso de Rogelio Maya en PDF

http://www.mediafire.com/?ngmz50htmmr

Guía Completa del Guitarrista - Richard Chapman

http://www.mediafire.com/?wzitm2tirmz
Guía Básica de Acordes
Escala Pentatónica
Practica Base de Rock para guitarra ( Guitar Pro )
http://www.fierolopez.com/guitarra/ejercicios/EjerciciosBaseRock.gp 3

Colección ejercicios con Arpeggios ( Guitar Pro )

http://www.fierolopez.com/guitarra/ejercicios/HMArpegiosSweeps.gp 3

Practica Pentatonica Menor ( Guitar Pro )

http://www.fierolopez.com/guitarra/ejercicios/HMEscalaPentatonica.gp 3

Practica Escala Myxolidia ( Guitar Pro )

http://www.fierolopez.com/guitarra/ejercicios/EscalaMyxolydia.gp 3

Practica Escala Frigia ( Guitar Pro )

http://www.fierolopez.com/guitarra/ejercicios/EscalaFrigia.gp 3

Ejercicios con Acordes

Legato ( Ejercicios )
Ejercicios de Digitación
Escala Eólica

Alternate Picking
Seis Cuerdas Manual de Guitarra
http://www.mediafire.com/?mgqbgu1mojg
Lista de Acordes y escalas

1. LISTA BÁSICA DE ACORDES

2. ESCALA DÓRICA
3. ESCALA JÓNICA
4. ESCALA JÓNICA 5#
5. ESCALA FRIGIA
6. ESCALA LÓCRIA
7. ESCALA EÓLICA
8. ESCALA LYDIA
9. ESCALA MIXOLYDIA
10. ESCALA MENOR ARMÓNICA
11. ESCALA MENOR ARMÓNICA 2º MODO
12. ESCALA BHAIRAV
13. ESCALA HIRAJHOSI
14 DAVE MUSTAINE´S SPIDER CHORDS.
http://www.fierolopez.com/guitarra/ALLINONE.pdf

Mapa de Armonicos

De fácil ejecución. Se trata de acariciar con la yema del dedo la cuerda rasgada en el
traste indicado... sin presionar, solo acariciar con la cuerda.

Os dejo el mapa de los armónicos.

(Imagen de la derecha)

Desde el traste 24 al puente es diferente... son los armónicos de púa que veremos luego
y se ejecutan de manera diferente.
http://4.bp.blogspot.com/_mBmrd6H3GQk/SvPhWQX1QAI/AAAAAAAAAQA/HaF-
C1TcqNY/s1600-h/maparmonicos.jpg

Mini Curso de Blues mas otras cositas

http://www.mediafire.com/?wfljmgomhmt

Bueno eso es todo!!!! espero les ayude!!!!