Contexto histórico de la novela: Como agua para chocolate, Laura

Esquivel.

La obra relata las historias vividas por una familia durante la

Revolució n Mexicana, comprendida entre la caída del la Dictadura de
Porfirio Díaz, en 1910 y el ascenso al poder de la burguesía.

Durante este período hubo muchos problemas sociales y

econó micos que se habían originado muchos añ os antes. Ademá s, en esta
misma época, el fenó meno de la esclavitud estaba causando estragos en la
població n de origen africano. Lo mismo sucedió durante el siguiente
periodo llamado de Reconstrucció n y que provocó la huida de los esclavos
a distintos lugares.

La huida de los esclavos es tomada por la autora y es uno de los

motivos de la obra.

“Una colonia de negros, huyendo de la Guerra Civil en U.S.A. y del

peligro que corrían de ser linchados, había llegado a instalarse cerca del
pueblo” (Esquivel, 121) Este hecho tendrá una importancia tá cita en la
obra. De esta colonia de inmigrantes, una negra tiene un hijo con un
mexicano. El producto de esta relació n es un mulato que se llama José
Treviñ o. Este mulato fue el hombre a quién la matriarca Mamá Elena amó
en realidad y con quien tuvo una hija.

Después de muchos añ os, Tita, la protagonista, descubre que la hija

de este mulato y de

Mamá Elena es su hermana Gertrudis.

La trama no se desarrolla en los Estados Unidos ni durante el

período de la Guerra de Secesió n sino durante y después de la Revolució n
Mexicana. La Guerra de Secesió n es mencionada discretamente a
diferencia de la Revolució n Mexicana que es enunciada repetidas veces en
la obra. Ahí está n ambos períodos de la historia: Uno de forma casi
imperceptible y el otro de una manera má s específica y los dos han sido
entrelazados. Por la misma razó n, estudiar la historia es imprescindible
tanto para identificar lo que se refleja de una realidad o una comunidad
en la obra literaria y para saber có mo era una determinada sociedad en
un momento específico. En este caso, hay una realidad que muestra la
opresió n que han sufrido las mujeres en México por medio de la vida de
Tita y de otros personajes femeninos de la novela.

Al inicio del siglo pasado, se produjo la Revolució n Mexicana,

movimiento que buscaba el beneficio social y econó mico de su població n.
Durante este tiempo, México experimenta muchos cambios sociales
terminando con aproximadamente 30 añ os de dictadura de Porfirio Díaz
e intentando establecer una repú blica constitucional. Existieron muchas
luchas internas por el poder y reinaba la violencia en distintas partes del
país. Las mujeres tienen un papel muy importante porque salen de sus
casas, van a luchar y son conocidas como las soldaderas. Es esta época
que da la cronología de la novela.

Es este á mbito de la Revolució n donde acontece una gran parte de la

novela. En el norte de México, muy cerca de la frontera con los Estados
Unidos hay un lugar llamado Piedras Negras en el estado de Coahuila,
ciudad, conocida alguna vez como ciudad Porfirio Díaz y fundada en 1849.
Aquí viven algunos de los personajes. La novela de Esquivel está situada
en un rancho que yace en los alrededores de Piedras Negras, cerca de la
entrada y la salida para dos países, para dos mundos distintos. Hay una
dualidad, a lo largo de la obra, representada por dos ciudades, dos países,
dos culturas y dos mujeres: la opresora Mamá Elena y la oprimida Tita.
Por medio de estos elementos físicos se representa lo material y lo
inmaterial, lo físico y lo espiritual, la vida y la muerte, la justicia y la
injusticia como la que han vivido las mujeres de la novela y de la realidad
mexicana.

“La injusticia y la opresió n de las mujeres, uno de los diversos

problemas sociales de México, en la novela son una parte esencial del
realismo má gico”(Gracía, 2001)

REALISMO MÁ GICO
 El realismo má gico es un movimiento literario y pictó rico del siglo
XX que intenta mostrar lo irreal o extrañ o como algo cotidiano o comú n.

Su objetivo no es el despertar emociones, sino expresarlas, siendo

ademá s y sobre todo, una actitud frente a la realidad.

Historia del realismo má gico

La primera persona en utilizar el término “realismo má gico” y quien

acuñ ó el término fue el crítico de arte e historiador alemá n Franz Roh
(1890 – 1965) en 1925, llamá ndole “Magischer Realismus”, para referirse
a un estilo pictó rico conocido como “Neue Sachlichkeit” (la Nueva
Objetividad), una alternativa al expresionismo.

En ese momento, Roh identificó los detalles precisos del realismo

má gico: la claridad fotográ fica fluida y el retrato de la naturaleza “má gica”
del mundo racional.

Roh creía que el realismo má gico estaba relacionado con el

surrealismo, pero siendo un movimiento distinto debido al enfoque del
realismo má gico en el objeto material y la existencia real de las cosas en el
mundo.

Ese mismo añ o (1925), Fernando Vela, escritor en “Revista de

Occidente” fundada por José Ortega y Gasset en 1923 y de quien Vela era
discípulo, tradujo y publicó en esa revista el ensayo de Roh al españ ol,
preparando el escenario para su apropiació n por parte del movimiento
literario.

Inicios del realismo má gico: la pintura

 Roth era crítico de arte y acuñ ó el término para esa disciplina en
una exposició n comisariada por Gustav Hartlaub (quien respaldó la
propuesta) y quien la bautizó precisamente “Neue Sachlichkeit”.

Si bien el estilo pictó rico comenzó a evolucionar a principios del

siglo XX, fue el italiano Massimo Bontempelli quien adaptó y expandió el
término a las comunidades tanto de Alemania como de Italia.
 Giorgio de Chirico , Love Song 1914, Museo de Arte Moderno.

El artista italiano Giorgio de Chirico es considerado el pionero

cuando a finales de la década de 1910 produce obras bajo el estilo de
“arte metafísico”.

A partir de ese momento y principalmente en Estados Unidos, el

realismo má gico en pintura comienza a desarrollarse y expandirse aú n
má s con autores destacados entre 1930 y 1950 como Bettina Shaw-
Lawrence, Paul Cadmus, Ivan Albright, Philip Evergood, George Tooker,
Rico y Andrew Wyeth.

Todos ellos aplican claramente la definició n que Roth dio al

realismo má gico:

Está anclado en la vida cotidiana, pero tiene matices de fantasía o

maravilla.

El realismo má gico en la Literatura Latinoamericana

El realismo má gico literario surgió en América Latina. A comienzos

del siglo XX, era muy comú n que los escritores viajaran frecuentemente a
los centros culturales europeos como Berlín, París o Madrid, y fueron
influenciados por el movimiento artístico de la época.

Los escritores Alejo Carpentier o Arturo Uslar-Pietri, por ejemplo,

fueron fuertemente influenciados por movimientos como el surrealismo
durante sus estadías en París entre 1925 y 1930.

Sin embargo, la publicació n de la traducció n de Roh en la Revista de

Occidente, encabezada por la figura literaria de Ortega y Gasset, fue el
disparador de la vinculació n de los realismos má gicos pictó ricos y
literarios.
 Jorge Luis Borges inspiró y alentó a otros escritores
latinoamericanos en el desarrollo de este nuevo género,

Jorge Luis Borges

Jorge Luis Borges particularmente en su primera publicació n del

realismo má gico “Historia Universal de la Infamia”, en 1935.

Entre 1940 y 1950, el realismo má gico latinoamericano alcanzó su

apogeo con una gran cantidad de escritores principalmente argentinos.

Visió n del mundo occidental y del mundo nativo

La perspectiva crítica hacia el realismo má gico como un conflicto

entre la realidad y la anormalidad proviene de la disociació n del lector
occidental con la mitología, una raíz del realismo má gico que las culturas
no occidentales comprenden con má s facilidad.

La confusió n en occidente se debe a la concepció n de lo real creada

en un texto realista má gico. En lugar de explicar la realidad utilizando las
leyes naturales o físicas, este género crea una realidad en la cual la
relació n entre los incidentes, los personajes y el entorno no puede
basarse o justificarse por su estatus dentro del mundo físico.

Para comprenderlo, nos puede ayudar el aná lisis que realizó el

escritor guatemalteco William Spindler en su artículo “Realismo má gico:
una tipología”, que si bien tiene ciertas objeciones por parte de críticos,
fue un acto de intentar categorizar el realismo má gico.

Spindler sostiene que hay tres tipos de realismo má gico, aunque no

son de ninguna manera incompatibles entre ellos:

“Metafísico” europeo: con su sentido de extrañ eza y lo extrañ o,

ejemplificado por la ficció n de Kafka.

“Ontoló gico”: caracterizado por “seriedad” al relacionar eventos

inexplicables

“Antropoló gico”: en donde una cosmovisió n nativa se une a la

cosmovisió n racional occidental.

Si bien hay muchas críticas sobre que América Latina sea la piedra
angular de todas las obras del realismo má gico, es indudable que es en
este continente en el que se aprovechó y expandió al má ximo, ofreciendo
al mundo una gran cantidad de autores del género.

Autores destacados

 Gabriel García Má rquez

 Gabriel García Má rquez, el má ximo exponente del realismo má gico
en la literatura latinoamericana.

Horacio Quiroga, Miguel Á ngel Asturias, Mario Vargas Llosa, Alejo

Carpentier y Jorge Luis Borges son los autores má s destacados del
realismo má gico.

La obra “100 añ os de Soledad” de Gabriel García Má rquez es el

má ximo exponente de este género literario, siendo ademá s un fenó meno
a nivel mundial.

Otro autor que en parte perteneció al realismo má gico fue Julio

Cortá zar, con obras como “Bestiario” y “Final del juego”.
 Julio Cortá zar

En el caso de Borges hay una salvedad y es que se debe incluir en un

movimiento contrario al realismo má gico, al negar de forma absoluta el
realismo como género.

El escritor cubano Alejo Carpentier, en su pró logo al libro “Reino de

este mundo”, define la escritura de Borges con un concepto propio: “real
maravilloso”, el cual si bien tiene algunas semejanzas con el realismo
má gico, no debe ser asimilado a éste.

También hay autores que se han destacado dentro del Realismo

Má gico con algunas obras, como:

Carlos Fuentes (“Aura”)

Jorge Amado (“Doñ a Flor y sus dos maridos”)

Juan Ruffo (“Pedro Pá ramo”)

Isabel Allende (“La casa de los espíritus”)

José de la Cuadra (“Los Sangurimas”)

Arturo Uslar Pietri (“La lluvia”)

Demetrio Aguilera Malta (“Siete lunas y siete serpientes”)

Manuel Mujica Lainez (“Bomarzo”)

Laura Esquivel (“Como agua para chocolate”)

Mario Jorquera – “La harina mía”

Autores de Realismo Má gico de habla inglesa:

Salman Rushide

Gü nter Grass

Toni Morrison (“Amado”)

Gloria Naylor

Louise Erdrich

Sherman Alexie

Louis de Bernières

Angela Carter

Gunter Grass

Características literarias del realismo má gico

 Existen una serie de características que proporcionan a un texto la
categoría de realismo má gico. Sin embargo, no son excluyentes ni
exclusivas, y su aplicació n en una obra varía, pudiendo utilizar una o
muchas de ellas. Pese a ello, representan má s o menos con precisió n lo
que podemos esperar en un texto de este estilo

Elementos fantá sticos:

El realismo má gico retrata los eventos fantá sticos en un tono

realista. Aporta fá bulas, cuentos populares y mitos a la relevancia social
contemporá nea.

Configuració n del mundo real:

La existencia de elementos fantá sticos en el mundo real,

proporciona la base para este movimiento. Los escritores no inventan
nuevos mundos, sino que revelan lo má gico en este mundo, como hizo
Gabriel García Má rquez en “Cien añ os de Soledad”.

La reticencia del autor:

La reticencia del autor es “la retenció n deliberada de informació n y

explicaciones sobre el desconcertante mundo ficticio”, segú n explicó
Amaryll Beatrice Chanady en su obra “El realismo má gico y lo fantá stico:
Antinomia resulta vs no resuelta”.

El narrador es indiferente, la historia procede con precisió n ló gica

como si no hubiera ocurrido nada extraordinario, ya que los eventos
má gicos se presentan como sucesos ordinarios, lo que hace que el lector
acepte la fantasía como normal y comú n.
 Explicar el mundo sobrenatural o presentarlo como extraordinario,
reduciría inmediatamente su legitimidad en relació n con el mundo
natural.

Hibridez:

Las líneas de las tramas de los textos de realismo má gico emplean

de manera característica los planos de realidad híbridos mú ltiples y en
ocasiones opuestos, como urbano y rural u occidental e indígena.

Metaficció n:

Este rasgo se centra en el papel del lector en la literatura. Con sus

mú ltiples realidades y su referencia específica al mundo del lector,
explora el impacto que la ficció n tiene en la realidad y viceversa; dejando
al lector en medio de ello.

De este modo, es una herramienta ideal para llamar la atenció n

sobre críticas sociales o políticas.

Mayor conciencia de misterio:

Quien mejor describió este concepto fue Luis Leal, quien expresa
este sentimiento como “aprovechar el misterio que respira detrá s de las
cosas”. Es una literatura a un nivel intensificado, en donde el lector debe
abandonar los vínculos que tiene con lo convencional (avance de la trama,
estructura de tiempo lineal, base científica, etc.), para intentar obtener un
mayor estado de conciencia de conexió n con la vida o con significados
ocultos, algo que está presente en casi todas las obras de realismo má gico
y que queda muy explícito en “Cien añ os de Soledad”.

El realismo má gico en el cine

 Si bien el realismo má gico no es un
género cinematográ fico reconocido
oficialmente, podemos encontrar muchas
de sus características en varias películas,
las cuales se presentan de manera
prá ctica o bien sin explicació n.

“Como agua para chocolate” (1992) fue el primer gran exponente,

algo no extrañ o teniendo en cuenta que se basa en un libro de este
género. Sin embargo, hay otras películas que transmiten elementos de
este movimiento como:

The Green Mile (La milla verde / Milagros inesperados) (1999)

Amélie (2001)
El laberinto del Fauno (2006)

Birdman (2014)
 Por otra parte, Woody Allen es un director que gusta de transmitir
elementos del realismo má gico, el cual se puede ver en muchas de sus
películas como:

La rosa pú rpura de El Cairo (1985)

Alice (1990)

Media Noche en París (2011)

A Roma con amor / De Roma con amor (2012)