TALLER N°6

TALLER # 9: El surgimiento de la danza moderna en Estados Unidos

La danza moderna nace en contra de la danza académica ya que está muy rígida
y esquemática. La danza moderna es una tendencia a la danza libre, al contraste
de los grandes ballets de la época. La danza moderna surge en dos escenarios en
Alemania (Europa) y Estados unidos surgiendo como danza escénicas.

La primera generación de teóricos y creadoras. La Denishawn School

Se empieza a desarrollar a partir de Ruht St Denis (1878-1968) considera la

enseñanza como un ejercicio divino de fe y fuerza.

También hace parte de este inicio Ted Shawn considerado precursor histórico de
la danza moderna. Estos dos bailarines se unen formando pareja y crean la
Denishawn School.

La Denishawn School es una escuela fundada en 1915 por Ruht St Denis y Ted
Shawn en los ángeles - california siendo la primera escuela de enseñanza de todo
tipo de danza y baile, y estudios de los diferentes estilos y técnicas.

Los alumnos más destacados de esta escuela fueron: Martha Graham, Doris
Humphrey, Lillian Powel, Charles Weidman, Jack Cole, Louse Brooks
(considerados la estrella del cine mudo)

La escuela de Bennington y su efecto en la propagación de la danza

moderna

La escuela de artes liberales fundada 1932 para explorar nuevos enfoques en la

educación artes visuales y escénicas.

La escuela se inicia en 1924 dura 9 años en construcción las personas que

hicieron posible este proyecto: Vicente Ravi, Booth y la señora Hall Park, Mc
Cullough y William Heard, Kilpatrick

Un comité de mujeres reunió 500 líderes cívicas y educada para la creación de la

universal Bennington

Robert Devore primer presidente de la escuela en 1930 se inicia las clases con 87
mujeres donde se incluye el plan de estudios de arte en 1934 se funda el
programa de verano de danza por: Martha Colina, Martha Graham, Doris
Humphrey, Hanya Holm, Charles Weidman en 1935 acordaron permitir hombres
Jose Limon, Bessie Schoemberg, Merce Cunningham, Betty Ford y Alan Arkin, en
1951 la escuela Bennington destacado su enfoque educativo único como modelo
para la reconstrucción de la sociedad a partir de 1996 la escuela va en decadencia
llegando al punto del cierre afortunadamente se hicieron algunos cambios
administrativos y en 2015 fue seleccionado por The Princeton review como una de
las mujeres de Estados Unidos. También aparece como en la lista de “escuela
verde” de Princeton entre otros reconocimiento.

Martha Graham y su repercusión artística y técnica en el panorama

contemporáneo

Bailarina y coreógrafa estadounidenses de danza moderna nació 11 mayo 1894

falleció 1 abril 1991 New York fue alumno de Ruth Saint Denis sus estudios en la
Denishawn School 1916-1923 considerada la madre de la danza moderna en
EEUU, sus partes fuera de mucha importancia al arte de la danza y en la filosófica.
Creó su propia escuela solo de mujeres algunas de sus obras mas importantes el
americano y el griego, el primitivo, el ciclo oriental, entre otros.

Las reflexiones más importantes de su aparte:

- Danzar es hacer la música visible

- La pasión al baile hace grandes bailarín en su técnica
- El movimiento nunca miente, revelar del clima del alma
- La importancia del movimiento, dándole sentido y vitalidad en el preciso
momento, sin ser percibida.
- La danza lenguaje secreto del alma
- El cuerpo expresa por las palabras
- La danza es comunicación hermosamente
- El cuerpo es actuar, escenario y teatro de la vida
- La columna es la esencia de la vida
- Aprende practicando si se trata de baila, bailando como aprender vivir
viviendo entre otros.

La frase celebra: “Hare este tipo de actividad o cualquier otro que de ser hasta que
el público me indique que debo terminar” para ella la disciplina era la fuente del
éxito como lo demuestra en sus obras Frontier y Appalachion Spring. El gran
aparte técnica fue la creación de nuevo método “contracción y relajación”.

El estilo coreográfico le dio a sus obras una visión diferente como la obra
“lamentación” y la angustia, entre otros. Su método, el centro del cuerpo en el
plexo solar basado en la concentración y expansión del movimiento pélvico.

La emergencia de nuevas figuras en la danza moderna: Merce Cunningham

Resulta de la necesidad de crear nueva forma de expresión y de liberar el cuerpo
femenino, enfrentándose a las conversiones sociales y al rigido cano del ballet
romántico.

Fueron 7 bailarinas las que rompen este esquema para dar paso a la danza
moderna, ellas fueron: Isadora Duncan, Loie Fuller, Josephine Baker, Tortola
Valencia, Mary Wigman, Martha Graham y Doris Humphrey. Sentaron la base de
la danza moderna por su creatividad, estilo y revolucionarias puestas en escenas.

Intentan enseñar a sus alumnos técnicas de alguna manera que deje lugar al
individualismo que los nuevos alumnos continúen haciendo lo mismo ya que la
danza es un proceso que nunca se detiene y no debe detenerse si es para
permanecer fresca y viva, legado que dejo de su arte.

Merce Cunningham nació el 16 de abril 1919 y fallece el 26 julio del 2009 en

centralia – estado woshington considerado como uno de los grandes coreógrafos y
bailarines de todos los tiempos. Siendo joven 1937 ingresa al instituto Cornnish
estudia teatro y danza, fue alumno de Martha Graham como primer bailarín, fue
profesor en la academia american ballet. Funda su propia escuela llamada Merce
Cunningham relacionándose con muchos artistas como bailarines, coreógrafos,
pintores y músicos. En la época de los 60´s obtuvo grandes éxitos en parís,
Londres. Fue reconocido por más de 50 años llevando el ballet de estados unidos
a lo más alto dando paso a la danza contemporánea con su nuevo concepto como
el movimiento de los bailarines con independencia de la música. Todo era muy
importante para él, la danza, el gesto, bailarines, espacio, silencio, entre otros.