FICHA DE ESTUDIO

Obra, estudio o fragmento:

Andante und Rondo Ongarese, C. M. von Weber

Características técnicas de la obra:

Vibrato, Doble Staccato, Musicalidad, ligaduras y Staccato.

Habilidades corporales que debo desarrollar o mejorar para cubrir esas características

técnicas de la obra:

Resistencia de embocadura, control de la respiración.

Puntos difíciles (identifíquelos y diga por qué son difíciles):

Introducción (1-17) dirección de dinámicas y vibrato; segunda exposición (40-55) cambio de color,
vibrato y dinámicas; exposición de tema del Rondo (82-93) estilo y staccato; parte B del Rondo
(158-173) trinos y acentos sobre ligaduras; Tenuto (214-222) manejo del tempo; parte C del Rondo
(231-246) acentos digitación cambios de color y dirección de dinámicas; Coda (278-312) velocidad,
digitación y depuración del doble staccato.

Puntos de descanso (identifíquelos y diga por qué representan un descanso):

Espacios de silencio del tutti orquestal (18-21, 38, 56-59, 76-81, 94-107, 122-137, 154-157, 186-
193, 246-256, 271-278, 301) es necesario relajarse en estos espacios por la dificultad técnica de
cada intervención; Pasaje melódico (108-109) es juguetón y sencillo en digitación; reexposiciones
del tema del Rondo (174-185, 259-271) tema reminiscente y asegurado.
 PRÁCTICA 1

Antes de la práctica:

Objetivo de la práctica:

Resolver las dinámicas, el fraseo y el vibrato de la exposición del Andante porque voy a ir
solucionando la obra dividiéndola por partes y esta es la primera y más importante.

De qué forma lo voy a hacer:

Escuchando grabaciones de fagotistas famosos como Klaus Thunemann, Mathias Rahcz etc… y con
el fin de imitar, extraigo ideas de interpretación que más me gusten. Sin embargo realizare una
lectura rápida identificando y solucionando la digitación y posteriormente implementare las ideas
extraídas de las versiones.

Qué tiempo le voy a dedicar a la práctica:

Dos (2) horas.

¿Según lo plateado, qué ejercicios de calentamiento y estiramiento necesito?

Calentamiento y estiramiento de embocadura, cuello y hombros; Nota larga para revisar afinación
y calentar la caña; ejercicios de vibrato para preparar la flexibilidad; ejercicios de digitación
(arpegios y/o terceras) para preparar y movilizar la respuesta de los dedos.

Resultado de la práctica:

¿Qué impresión tengo de mi estudio?

No puse especial atención en mi postura y después de un tiempo me desconcentre con respecto a

la afinación. Sin embargo, mejore mi percepción de la obra, pude interiorizar las ideas y
direcciones de los intérpretes.

¿Cuánto me he aproximado a mis intenciones de estudio iniciales?

Bastante, sin embargo falta mejorar mi resistencia de embocadura para mejorar mi control de
dinámicas.

¿Qué dificultades tuve?

Resaltar las dinámicas, resistencia de embocadura.

Análisis de posibles causas

Dureza y raspado de la caña

¿He anticipado en mi pensamiento lo que quería conseguir, o simplemente he repetido hasta

que me saliera?

En mi pensamiento siempre anticipaba la idea de dirección y fraseo que quería conseguir

¿Qué estrategias de trabajo puedo plantear para la próxima vez?

Cunado aborde una parte con más problemas de velocidad y digitación, empezare por estudiarlo
con metrónomo a un tempo lento y subiéndole 5 puntos por cada dos repeticiones buenas
además de cambiar ritmos. Y después buscar ideas musicales en las versiones que escuche.

¿Qué paso me conviene dar ahora?, ¿está suficientemente consolidados los pasos que he

dado hasta ahora?

Avanzar con la siguiente parte de la obra y unirla con la anterior.