LAS NMC Y LA APUESTA POR LO SONORO DE VELANDIA

Desde el año 2000 en Colombia se ha visto crecer una variedad de agrupaciones integradas
con la etiqueta “Nuevas Músicas Colombianas” (NMC), caracterizadas por incorporar
elementos sonoros de las músicas tradicionales locales y urbanas en su producción sonora y
escénica. El surgimiento de este movimiento musical, ha ocasionado discusiones en campos
investigativos como en las ciencias sociales y en la etnomusicología, abordando estudios
relacionados a los cambios identitarios, estéticos e industriales a partir de una idea de
patrimonio y música nacional colombiana. Entre los grupos que integran este movimiento
están Monsier Periné, La Mojarra Eléctrica, La Revuelta, Curupira, Bomba Estéreo,
Tumbacatre, Puerto Candelaria, y el compositor santandereano Edson Velandia, considerado
como una de las voces artísticas más originales y polifacéticas de Colombia en la actualidad
(Especiales Semana, 2017). El primer paso para entender el porqué de dichas afirmaciones en
el que dimensionan a este artista de manera general, es identificar y analizar los elementos
que integra en sus composiciones que lo permite ser considerado “original” o “auténtico” y
aquellos elementos que permiten agruparlas dentro de las NMC.

---OBJETIVO ---Con un humilde intento en contribuir al desarrollo y análisis de los

métodos empleados en música contemporánea, esta investigación se centrará en el
compositor Edson Velandia en particular, cuyo proyecto musical ha sido muy controversial
en la puesta musical de las músicas tradicionales y quién ha ido prosperando en los circuitos
de la música alternativa a nivel local y regional contribuyendo desde 2007 como solista a la
composición musical. A través del análisis del paisaje sonoro que parte de su discografía
como solista, desde las instancias, en torno al músico polifacético. Esta investigación indaga
sobre su obra ¿qué paisaje se presenta en las obras de un músico que ha estado involucrado
dentro del sector, urbano, rural y académico? ¿Qué podríamos aprender de esté compositor?
¿Qué mensajes nos proyecta con su música?

ALGO DE SU MÚSICA E INFLUENCIAS.

Los proyectos musicales de Velandia están comprendidos por elementos tanto musicales
como extramusicales, estos últimos inspirados por la poesía, el humor literario, el cine, y el
teatro. La creación de sus composiciones musicales ha sido inspirada por escritores como
León de Greif, Federico Garcia Lorca, José Asunción Silva y su padre, el humorista Germán
Velandia, así como también por colegas y amigos vinculados a la pintura, cine y teatro como
el Negro Navas, Rubén Mendoza, Iván Gaona y Chalo Flórez. Velandia fue discípulo de Blas
Emilio Atehortúa, uno de los compositores de música académica contemporánea más
importantes del país, quien ayudó en su formación como compositor profesional y a quien le
debe algunos de sus conocimientos frente a la experimentación con el sonido.

LA MÚSICA DE EDSON VELANDIA, CARACTERÍSTICAS GENERALES.

A través de su incursión en una gran diversidad de géneros musicales—corridos llaneros,

pasillos andinos, canciones de rock, reggae, pop, al igual que obras sinfónicas, entre otras—,
Velandia ha desarrollado una destreza en la utilización de ritmos colombianos, académicos y
urbanos logrando articular elementos de estos géneros como fórmula en su propuesta
creativa. Dentro de su estrategia, utiliza coplas, palabras de la jerga campesina y el humor
santandereano, además personifica en su propuesta estética, la irreverencia y la ignorancia en
un hombre con cabeza de burro.

“este artista rompería con las fórmulas de la nueva colombianidad [en las que
se le mete beat] a la cumbia y [se disfrazan] de súper modernos con un
sombrerito o alguna vaina” - según Iván Benavides