Вы находитесь на странице: 1из 51

Roman

Casus

+79261933588
romacasus@gmail.com
inst: romacasus
fb: romacasus
Curriculum vitae
Roman Casus
Образование Июнь 2019
Публикации
«Молодежка», Московский Дом
Свободные мастерские, ММСИ, Художника Объединение
2018-19 Запуск V сезона Открытых Студий
на Винзаводе
Март 2019 Интервью с Арт-фанаткой
«Я тебя найду», Тульский областной Art-battle Orlitsky VS Casus
художественный музей, Тула Mediametrics
Cabinet de l’art
Выставки
Декабрь 2018 Артиллерия
Групповые выставки «Котартфест», Artplay Сноб
Октябрь 2020 Dicecream
«Стены помогают», ЦСИ Винзавод, Ноябрь 2018 Highlight Hollywood
Москва «Координаты», ЦТИ Фабрика

Персональная выставка
«Имитация рая», Whiteroom
Контакты
foundation, Москва декабрь 2018
«Война со смыслом», Dordor Gallery +79261933588
MOST ART FEST, Калуга Видеодокументация romacasus@gmail.com

«Параллели», Параллельная inst: romacasus


программа VII Молодежной
Резиденция fb: romacasus
биеннале, Fine Art, Москва
Июнь—ноябрь 2020
Март 2020 Открытые Студии Винзавод
«Актуальная Россия: искусство
памяти», медиацентр «Зарядье»,
Москва
Награда
«The opening ceremony», Dordor 2018
Gallery NYC, Нью-Йорк American Art Awards 2018
Category Political commentary
Ноябрь 2019
«OFF» ЦТИ Фабрика, Москва

Июль 2019
«OUT. Наружу», Владимир

Июль 2019
«Дисморфофобия, или Война внутри
тебя», ММОМА
Curriculum vitae
Roman Casus
Education December 2018
Publications
‘Kotartfest’ Artplay, Moscow
The School of Contemporary Art Free Объединение
Workshops (Moscow Museum of November 2018 Запуск V сезона Открытых Студий
Modern Art) 2018-19 ‘Coordinates’ CTI Fabrika, Moscow на Винзаводе
Интервью с Арт-фанаткой
Art-battle Orlitsky VS Casus

Exhibitions Solo exhibitions Mediametrics


December 2018 Cabinet de l’art
Group exhibitions ‘War with Sense’ Dordor Gallery Артиллерия
October 2020 Video Сноб
‘The walls help’ Winzavod, Moscow Dicecream
Highlight Hollywood
‘Imitation of paradise’, Whiteroom Residence
foundation, Moscow
June—November 2020
MOST ART FEST, Kaluga Open Studious Winzavod

Contact
‘Parallels’, VII Young Biennale, Fine
Art, Moscow
Award +79261933588
romacasus@gmail.com
March 2020 2018
‘Actual Russia: the art of memory’ American Art Awards 2018 inst: romacasus
Zaryadye Media Center, Moscow Political commentary fb: romacasus

‘The opening ceremony’, Dordor


Gallery NYC, New York

November 2019
‘OFF’ Fabrika Creative Center, Moscow

July 2019
‘Dysmorphophobia, or the war within
you’ Moscow Museum of Modern Art

‘OUT’, Vladimir

June 2019
‘Molodejka’ Moscow House of Painters

March 2019
‘I will find you’ Tula Regional Art
Museum, Tula
Bio
Роман Казус р. 1987 живет и работает в Москве. В 2018–2019 гг. прошел
курс «Новейшее искусство» в Школе современного искусства «Свободные
мастерские» при ММОМА. Получил награду American Art Awards 2018 в
категории Political commentary. Участник V сезона «Открытых Студий» на
Винзаводе. (2020). Участвовал в Параллельной программе VII
Московской молодежной биеннале. Устник аукниона VLADEY (2020).

Роман в течение многих лет работал вебдизайнером, пока не начал


практиковать живопись в 2018 году. Будучи дизайнером он собирал
коммерческий контент из кусочков других изображений; в своих
работах он переосмысляет подобный опыт генерации контента из
посторонних фрагментов. В отличие от традиционных живописцев он не
использует студийную постановку для написания картин. В основе его
работ изображения из цифровой среды: социальные медиа,
стриминговые сервисы, новостная лента. Эти застывшие картинки
зачастую невысокого разрешения и имеют дефекты, что создает
дополнительные трудности при интерпретации их в живописи. Объекты
и персонажи несут отпечаток реализма, но усечение форм, искажение
цвета, и деформация затрудняют попытки интерпретации.

Избранные выставки:
«Актуальная Россия: искусство памяти», медиацентр «Зарядье» (Март
2020); «Дисморфофобия, или Война внутри тебя», ММОМА (Июль 2019);
«Молодежка», Московский Дом Художника (Июнь 2019); «Я тебя найду»
Тульский областной художественный музей (Март 2019); «Координаты»
ЦТИ Фабрика (Ноябрь 2018); «Война со смыслом» Dordor Gallery (декабрь
2018)
Bio
Roman Casus was born in 1987. He lives and works in Moscow. In 2018–19, he
studied at the School of Contemporary Art "Free Workshops" in the Moscow
Museum of Modern Art. In 2018 he received an American Art Award in the
category "Political commentary". He completed artist residence Open Studios in
Moscow through the Winzavod Art Center (2020). Participated in the VII
Moscow Youth Biennale (parallel program).

Roman was a web designer for many years prior to 2017 when he started
painting. His subject matter is to reconsider the experience of creating
commercial digital images from separate fragments. Unlike the traditional
painters, he doesn't use studios setups. All images taken from the digital
environment: social media, broadcast services, newsfeed. These frozen images
contain defects, somеtimes their resolution is low, so he has to figure out what
is hidden there while creating painting. Characters and objects bear the
imprint of reality. But the truncation of shapes, color distortion, and
deformation make it almost impossible to interpret what is happening.

His works were featured in several shows: ‘Actual Russia: the art of memory’,
Zaryadye Media Center (March 2020); ‘OFF’, CTI Fabrika (November 2019);
‘Dysmorphophobia, or the war within you’, Moscow Museum of Modern Art,
ММОМА (July 2019); ‘I will find you’ Tula Regional Art Museum (March 2019);
‘Coordinates’ CTI Fabrika (November 2018); ‘War with Sense’ Dordor Gallery
(December 2018)
Statement
Меня интересует опыт постороннего наблюдателя при исследовании
цифрового пространства. Текущие способы доставки контента:
моментальный постинг и лайв-трансляции, позволяют оказаться в
эпицентре событий без личного участия. Из этих впечатлений я
складываю свои собственные истории. Живопись позволяет мне
наделить эти цифровые фантомы вещественностью.

Эскизы к работам собираются из цифровых артефактов. Я провожу


цифровые манипуляции с фрагментами новостей, видео, лайв-
трансляций. Комбинирую противоречивые элементы, чтобы разрушить
исходный нарратив.

В работе я совмещаю фигуратив и абстрактные методы живописи.


Элементы реализма делают работы правдоподобными, но случайные
деформации, обрезка форм, нарушение пространственных связей,
цветовые искажения затрудняют попытки интерпретации. Каждый
фрагмент растворяет свой смысл в окружении. Размытие одного
изображения в другом, одного повествования в другом, одной системы
видения в другой. Истории, скрытые за этими формами фиксируют
непредсказуемость и избыточность действительности.

Посторонний (2020)
Проект основан на новостных фото, репрезентирующих современный
протест. На этих снимках хорошо экипированные субъекты,
противостоят разрозненной массе безоружных людей. Живопись
фиксирует контраст этого неравного противостояния: противостояния
техногенности и плоти, абстрактного и фигуративного, объемного и
плоского, нарративного и бессвязного.

Работа на камеру (2019-20)


Это серия портретов вебкам-моделей. В работах, созданных из
фрагментов лайв-трансляций, исследуются цифровая саморепрезентация
и взаимодействие с анонимным зрителем.

Война со смыслом (2018)


Живопись созданная на основе фото, показывающих события текущего
десятилетия на Ближнем Востоке. Изначальные изображения
деконструированны и собраны в новый нарратив. Ещё более
фрустрированный и бессвязный.
Statement
I explore the experience of being an observer of digital space. The modern
content delivery methods such as instant posting and live broadcasts, allow
viewer to be in the epicenter of events without physical participation. I
construct my own stories based on these impressions. Painting allows me to
impart these digital phantoms with a substance.

Sketches for my works are assembled from digital artifacts. I produce digital
manipulations with fragments of news, videos, and live broadcasts. I combine
contradictory elements to deconstruct the original narrative.

While creating painting I combine figurative and abstract painting. Elements of


realism make works plausible. But random deformations, cropping of forms,
breaking of space, and color distortions make the interpretation almost
impossible. Each fragment dissolves its meaning within the frame. Blurring
one image into another, one narrative into another, one way of seeing into
another. Stories behind these forms capture the unpredictability and
redundancy of reality.

Outsider (2020) is based on newsfeed representing a modern civil protest. In


these images, well-equipped subjects are confronted against a disparate mass
of unarmed people. Paintings capture the contrast of this unequal
confrontation: technogenicity versus flesh, abstract and figurative, spatial and
flat, narrative versus incoherent.

Kids with Cams (2019-20) is a series of portraits of webcam models. Paintings


are emerged from broadcast fragments. In this project I explore the moment of
self-presentation and contact with an anonymous viewer.

War with the Sense (2018) derived from newsfeed images relating to events
on the Middle East. The original images are deconstructed and assembled into
a new narrative that is more frustrating and obscure.
Посторонний
2020

Данный проект исследует эстетику и атрибуты насилия государства по


отношению к гражданам.

Живопись основана на новостных фото, фиксирующих современный


протест. На этих снимках хорошо экипированные субъекты,
противостоят разрозненной массе безоружных людей. Работы
фиксируют контраст этого неравного противостояния: противостояния
техногенности и плоти, абстрактного и фигуративного, нарративного и
бессвязного.

Черный обелиск сконструирован из атрибутов силы и контроля. Его


положение обособленно, форма унифицирована. Он является объектом
культа и поклонения.

Outsider
2020

Project is based on newsfeed representing a modern civil protest. In these


images, well-equipped subjects are confronted against a disparate mass of
unarmed people. Paintings capture the contrast of this unequal confrontation:
technogenicity versus flesh, abstract and figurative, spatial and flat, narrative
versus incoherent.
Acrylic and oil on canvas, 70×70 cm. 2020
Acrylic and oil on canvas, 150×130 cm. 2020
Acrylic and oil on canvas, 130×90 cm. 2020
Acrylic and oil on canvas, 140×110 cm. 2020
Acrylic and oil on canvas, 150×150 cm. 2020
Acrylic and oil on canvas, 150×150 cm. 2020
Acrylic and oil on canvas, 140×120 cm. 2020
Acrylic and oil on canvas, 130×100 cm. 2020
Acrylic and oil on canvas, 80×60 cm. 2020
Acrylic and oil on canvas, 155×130 cm. 2020
Черный обелиск
Black obelisk

Installation, 160×70×70 cm. 2020


Installation view
Работа
на камеру
2019–20

Социальные сети, кажется, навсегда утвердили главное правило


современной жизни — «не было фотографий — не было события».
Демонстрировать себя в любых обстоятельствах, делиться настроением и
эмоциями — ежедневный ритуал для огромного количества людей,
стремящихся получить «социальное поглаживание» — лайк.

Помимо сотни тысяч фото и видео-зарисовок, в сети ежедневно


появляется огромное количество трансляций — любое событие требует
режима реального времени и постоянно включенной камеры на
телефоне.

Задолго до покорения инстаграма виртуальный мир увлекся и другими


трансляциями — в проекте «Работа на камеру» (2019) художник
показывает будни вебкам-моделей. Помещенные в нейтральный фон,
они заигрывают с невидимым зрителем, вступая с ним в диалог.
Формат их общения нередко становится односторонним: клиент легко
может отказаться включать камеру, и модель не знает, кто сидит за
монитором «напротив» и оценивает ее. Фактически она позирует
пустому экрану.

Автор метафорично сравнивает «анонимную обнаженность» моделей и


повседневную жизнь художника, представляющего свои работы на суд
зрителя. Публичная оценка, критика неизвестных людей, отсутствие
диалога — то, с чем неизбежно сталкиваются и те, и другие. При этом и
те, и другие вынуждены «транслировать себя», получая внимание и
заработок. Для современного художника важно оставаться в поле
видимости, иначе он фактически перестает существовать — отсюда
такое количество опубликованных в соцсетях работ, фотографий со
светских событий и прочее. Самопрезентация превращается в
непрерывную самотрансляцию — таковы условия существования.
Kids
with Cams
2019–20

It seems that social networks have forever approved the main rule of modern
life: "If there are no photos, an event didn’t occur." Showing yourself in any
circumstances, sharing your mood and emotions is a daily ritual for a huge
number of people seeking to get a "social stroking", or a “Like”.

In addition to hundreds of thousands of photos and videos, a huge number of


broadcasts appear daily in the net. They require a real-time mode and a phone
camera that is constantly turned on.

The virtual world is flooded with various broadcasts. The project shows the
everyday life of webcam porn models. Placed into a neutral background they
flirt with an anonymous viewer, engaging in a dialogue with them. The format
of their communication often becomes one-sided: the client is allowed not to
turn the camera on. At the same time, the model does not know who is sitting
on the opposite side of a monitor. In fact, they pose for a blank screen.
This is a comparison of the “anonymous nudity” of models and the daily life of
an artist presenting his work to the audience. Artists and webcam models both
inevitably encounter public evaluation, criticism of unfamiliar people, lack of a
dialogue. At the same time, both of them are forced to “broadcast themselves,”
receive attention and earn money. For a modern artist it is important to remain
being seen. Otherwise they actually cease to exist. Hence, there are so many
published works on social networks, photos from social events, and more. Self-
presentation turns into a continuous self-broadcast. These are the conditions of
existence.
Kids with Cams
Oil and acrylic on canvas, 130×100 cm. 2020
Kids with Cams
Oil and acrylic on canvas, 120×90 cm. 2020
Kids with Cams
Oil and acrylic on canvas, 80×60 cm. 2020
Kids with Cams
Oil and acrylic on canvas, 120×90 cm.
Acrylic and oil on canvas, 120×90 cm. 2019
Acrylic and oil on canvas, 130×100 cm. 2019
Installation view

«OUT. Наружу»,
Владимир, 2019
Сплошной
негатив 2019

Поиск врагов, внутренних или внешних, — это излюбленная часть локального


политического дискурса последнего десятилетия. Пропаганда всегда старается
дегуманизировать врага, потому что если враг не человек, то делать с ним можно
все что угодно. Художник, обращаясь к этому инструменту пропаганды,
занимается исследованием образа врага. Он работает с репортажными фото с
Востока Украины, внося в них цветовые искажения. В результате фигура теряет
свое «человеческое» лицо, превращаясь в нечто инородное.

Solid 

Negative 2019

Searching for enemies, internal or external, is a favourite part of the local political
discourse of the last decade. Propaganda always tries to dehumanize the enemy, because
if the enemy is not a person, it is possible to do anything with it. The artist, referring to
this tool of propaganda, is engaged in the study of images of the enemy. He works with
reportage photos from the East of Ukraine, introducing color distortions into them. As a
result, the figure loses its “human” face, turning into something foreign.
Acrylic on canvas, 60×80 cm
Acrylic and oil on canvas, 30×30 cm. Aug 2019
Acrylic and oil on canvas, 30×50 cm. Aug 2019
Acrylic and oil on canvas, 70×70 cm
Acrylic and oil on canvas, 30×30 cm
Acrylic and oil on canvas, 30×30 cm
Acrylic and oil on canvas, 50×40 cm
Acrylic and oil on canvas, 140×110 cm
Война
со смыслом 2018

Представленная живопись создана на основе изображений,


заимствованных из цифровых медиа. За основу взяты события текущего
десятилетия на Ближнем Востоке. Информационный поток, который
порождает тревогу, неясность, и фрустрацию.
 
Живопись, как и медийная среда иллюзорны: обе имитируют
реальность, первая — на плоскости холста, последняя — на экране.
Медиа ведут войну со смыслом, побеждают его и порабощают. Медиа
завоевывают иллюзию понимания через деформацию, усечение,
искажение и фрагментацию целого. Но картина яснее не становится.
Бесконечное наслоение точек зрения запутывает еще больше.
 
Эти картины аккумулируют искажения, сжимают их в огромный пласт,
где каждый фрагмент растворяется свой смысл в окружении. Размытие
одного изображения в другом, одного повествования в другом, одной
системы видения в другой. Результат носит противоречивый характер.
Элементы реализма делают работы правдоподобными, но, абстракция,
обрезка форм, цветовые наслоения обрекают попытки интерпретации на
крах. Здесь есть смутное чувство тревоги, от неспособности распознать
смыслы и истории, стоящие за формами. Это артефакт нестабильности,
хаоса и неопределенности, характеризующий нашу эпоху.
War with
Sense2018

The presented painting is created on the basis of the images borrowed from
digital media. The original images depicted events of the current decade in the
Middle East. The information flow which generates anxiety, ambiguity, and
frustration.

Painting and media have something in common: both of them imitate reality.
Painting makes it on the canvas plane, media — behind the screen. Media wage
war against meaning, beat and enslave it, then create an illusion of
understanding. But the picture does not become clearer. The information surge
and the infinite number of points of view confuse us even more.

Painting accumulates distortions, compresses them into a stratum, then the


artist cracks them open again and layers other images and shapes until the
significance, or the narrative of each layer fade into another. These paintings
present the transformation of one image into another, one narrative into
another, one system of seeing into another, and are haunted by the desire to
move away from what it originally was.

As a result, the images are contradictory. Elements of realism make them


plausible but abstraction, realignments and mash-ups of the human form, color
layering suggests the impossibility of constructing a meaningful whole from
available fragments. They cause vague anxiety, from not being able to
recognize the meaning and history behind the forms. This is an artefact of
instability and uncertainty that characterizes our era.
The Main Features and Structure of the
Middle Class
Основные признаки и структура среднего
класса
Acrylic on canvas, 120×90 cm. July 2018
Dead Lover
Рождение гражданина
Масло, акрил, холст, 90×120 см. Октябрь 2018
Your Mother's Dirty Underwear
Грязное белье твоей мамаши
Acrylic on canvas, 90×120 cm. June 2018
A man stucked in a daily routine
Человек, застрявший в повседневности
Oil and acrylic on canvas, 120×90 cm. September 2018
The origins and evolution of the concept of love
Истоки и эволюция понятия любви

Oil and acrylic on panel, 80×60 cm. August 2018


Three Men in a Boat
Трое в лодке, не считая собаки
Масло, акрил, холст, 120×90 см. Ноябрь 2018
Worst reasons to have a baby
Худшие причины, для того чтобы
завести ребенка
Oil and acrylic on canvas, 120×90 cm. November 2018
Other works
Dead Star Surrounded by Light
Мертвая звезда, окруженная
солнцем
Acrylic and oil on canvas, 70×70 cm.
December 2018
Dead Star Surrounded by Light
Мертвая звезда, окруженная
солнцем
Acrylic and oil on canvas, 70×90 cm.
December 2018
+79261933588
romacasus@gmail.com
inst: romacasus
fb: romacasus