Оглавление:

Введение……………………………………………………………………...…..3

ГЛАВА I. Художественно-историческое обоснование работы.....……......5

1. Брошь ……………………..……………………………………………......5
2. Серьги…………..………………………………………………....................9
3. Художественное обоснование дипломной работы…...…........................12
ГЛАВА II. Технологическое обоснование дипломной работы….................14
1. Материалы……………………………………..………..………………........14
2.Инструменты………………………………………...………………………..15
3.Оборудование……………………………………………………………........16
4. Технологический процесс изготовления диплома в материале…...….......18
4.1 Заготовительные операции......................................................................18
4.2 Монтировочные операции.......................................................................19
4.3 Изготовление кастов и посадочных мест...............................................20
4.4 Изготовление замков и швенз.................................................................22
4.5 Сборка изделия.........................................................................................23
4.6 Окончательная зачистка изделия............................................................23
4.7 Закрепка.....................................................................................................24
4.8 Завещающая полировка............................................................................25
ГЛАВА III. Экономическое обоснование дипломной работы……………...26
1. Место народных художественных промыслов в экономике страны...…...26
2. Реклама........................................................................................................…..32
3.. Расчет цены работы ……………………………......................……………..33

Заключение………………………………………………………………….......47

Список использованной литературы……………………………………......48

2
Введение

Выполняя свой дипломный проект, я как будущий ювелир, обучающийся по

программе СПО, поставила перед собой задачу показать все навыки, умения
и техники, которыми овладела за 3 года и 10 месяцев обучения в Высшей
Школе Народных Искусств.

Целью моего дипломного проекта было создание женского гарнитура,

состоящего из двух предметов: броши и серег.

Передо мною было поставлено несколько задач:

 Как можно более полное раскрытие творческого потенциала.

 Изучение и анализ истории таких предметов ювелирного искусства,
как серьги и брошь. Раскрытие характерных черт этих объектов и
основных выразительных приемов различных стилей.
 Изучение и анализ современных модных тенденций в ювелирном деле.
 Сбор материалов и выбор техник, которые смогли бы помочь сделать
эффектное изделие, соответствующее ритму жизни нашего времени и
одновременно унаследовавшее самые лучшие черты из прошлого.
 Создание проекта на основе отобранного материала.
 Овладение новыми приемами художественной обработки металла.
 Усовершенствование профессиональных знаний в процессе проработки
технологической части диплома.
 Усовершенствование своих навыков в области выпиловки, гравировки,
пайки, закрепки, дифовки, штифтовки и т.д. в процессе изготовления
проекта.
 Более углубленное изучения механизмов ценообразования, получение
навыков создания рекламы собственного изделия в процессе написания
экономической части.

Собрав и проанализировав материал, я пришла к выводу, что гарнитур будет

выполнен на основе орнаментального мотива. Этот выбор основан на том,
что орнамент как декоративный тип изображения никогда не потеряет своей
актуальности. Примеров этому можно привести достаточно. Взять хотя бы
кельтские орнаменты. Многие из них были созданы много столетий назад,
еще в те времена, когда все население туманного Альбиона поклонялось
своим языческим богам. Позже, когда христианство начало распространяться
по территории Британских островов, представители церкви стали

3
использовать языческие орнаменты в своих целях, лишь немного изменив их.
На сегодняшний же день, кельтские мотивы излюбленная тема многих
ювелиров с мировым именем, таких как Scott Kay, Stephen Webster и другие.

Когда примерное направление было определено, поднялся вопрос,

орнаментальный мотив какой культуры или какого времени взять за основу
проекта? Было рассмотрено множество вариантов, начиная от орнаментов
индейских племен, с их причудливыми и устрашающими изображениями
грозных божеств, заканчивая прихотливыми узорами рококо и
минималистическими, абстрактными композициями постмодернизма.

Определиться в этом вопросе помогло изучение рынка ювелирной

продукции, где среди множества изделий с плавным растительным
орнаментом и жестким геометрическим, сильно выделялись те, которые
совмещали в себе черты этих двух направлений – произведения по
готическим мотивам.

Их создают известные мастера ювелирного мира, такие как Kristen Farrel,

Stephen Webster, Scott Kay, фирма Aksenoff Jewellery и другие, а
покупателями являются многие знаменитости, причем как мужчины, так и
женщины.

За основу проекта был взят мотив розы витража из готического храма.

Было принято решение привнести в композицию гарнитура национальный и

народный колорит именно русской культуры, русского орнамента, поэтому
оригинальная розетка была довольно сильно переработана. Это заметно в
первую очередь в уплотнившемся рисунке переплетений, которые стали
многоуровневыми, и смягченным углам на внешней части изделия.

На цветовое решение гарнитура (сочетание белого металла, белых и

насыщенно зеленых камней) повлияли работы известных мастеров XIX и XX
веков, таких как Жозеф Шаме, братья Дюваль и, конечно, гениев стиля ар-
деко фирмы Cartier.

4
ГЛАВА I.

Художественно-историческое обоснование работы

Никому неизвестно, когда впервые человек решил надеть на себя украшения.

Мы можем лишь догадываться, строя свои суждения на археологических
находках. Однако, одно ясно совершенно точно: украшения были, есть и
будут востребованы у всех слоев общества, не зависимо от их достатка и
социального статуса. А если они будут востребованы, необходимым будет и
ювелирное искусство.

Ювелирное искусство – (от нем. Juwel или гол. juweel — драгоценный

камень) — вид декоративно-прикладного искусства: изготовление
художественных украшений, дорогих предметов быта, культовой утвари,
оружия и других изделий из драгоценных металлов (золото, серебро), часто в
сочетании с драгоценными и полудрагоценными камнями, жемчугом,
перламутром, янтарем, костью, стеклом и т. д. К Ю. и. относятся также
художественные изделия из недрагоценных металлов (бронза, медь,
нейзильбер, титан, сталь), выполненные с тонким мастерством в
традиционных или новых ювелирных техниках. Основные техники Ю. и. —
ковка, литье, чеканка, тиснение (в т. ч. басменное тиснение), резьба,
гравировка, скань (филигрань), зернь, чернь, эмаль, инкрустация, травление,
полировка и другие технические приемы обработки — штамповка,
вальцовка, монтировка, закрепление камней и др. [РАХ. Словарь терминов.
http://www.rah.ru/science/glossary/].

Одним из предметов, над созданием которых работает ювелирное дело

является брошь.

1. Брошь

Брошь – аксессуар, крепящийся к одежде. Изначально выполнял

практическую функцию: скреплял края ворота, плаща, туники и т.п. Однако в
более позднее время стал нести еще и чисто декоративную функцию.

Первые броши возникли, скорее всего, еще в бронзовом веке. Они получили
названия «фибула» (лат. fibula – шпилька, застёжка). Фибулы состояли из
иглы; корпуса; желобка-иглодержателя и пружины, соединяющей иглу с
корпусом. Наряду с фибулами существовал и другой вид украшений –
булавки, завершающиеся интересно и богато украшенным наконечником. На
нем могли использоваться вставки из разнообразных камней и всевозможные
виды гравировки и чеканки.
5
В бронзовом веке фибулами пользовались лишь немногие народы. Это были
жители Венгрии, Северной Германии и Скандинавии. Практически
повсеместное же распространение эти изделия получили лишь в железном
веке.

Именно тогда начинают появляться всевозможные формы и типы застежек.

Так, к примеру, современные ученые выделяют три основных группы:

 Венгро-скандинавскую
 Греческую
 Италийскую

А по форме дужки следующие:

 Дуговые, дужка которых имеет форму полукруга. Это тип древнейших

фибул
 Ладьеобразные – с дугообразной, значительно утолщенной посередине
полой дужкой.
 Змеевидные – очень разнообразная группа фибул. Дужка может быть
самых причудливых изогнутых форм.
 Чертрозские фибулы с продолговатой дужкой, переходящей в
желобообразный иглодержатель, конец которого несколько загнут
кверху и оканчивается пуговкой.
 Очкообразные – Первая форма состоит из двух спиральных кружков,
соединённых вместе.
 Арбалетовидные – их пружина представляет целый ряд спиральных
оборотов, идущих в направлении, перпендикулярном к дужке. В
некоторых арбалетовидных фибулах конец иглодержателя украшен
головой человека или животного, загибающейся вверх и несколько
назад.

Очень распространены фибулы были в Древней Греции и Риме. Это было

вызвано тем, что местные жители, причем как не очень богатые, так и знать,
носили свободную и просторную одежду, которая скреплялась во множестве
мест булавками и фибулами.

Женщины могли носить их как на нижней одежде, так и на верхней.

Мужчины же носили только на верхней. Зачастую фибулами скреплялись не
только края плаща ли накидки, но и рукава туник.

6
У многих народов ношение фибулы имело не только практическое значение,
но и служило показателем принадлежности к определенному роду или клану,
а также показывала социальный статус владельца.

Так, к примеру кельты очень любили это украшение. Фибула у них,

объединявшая в себе декоративную и утилитарную функцию, в то же время
могла содержать и магический подтекст, выступать в качестве амулета. У
них встречаются как простейшие серебряные или даже железные предметы,
единственным украшением которых является знаменитая «плетенка», так и
роскошнейшие примеры из золота с тончайшей гравировкой и филигранью
или изумительнейшие застежки-драконы, полностью покрытые эмалью.
Фибулы могли быть маленькими и большими. В самой своей простой форме
фибула напоминала шейную гривну (торк), но с дополнением в виде
вертящейся булавки. В христианские годы украшения стали сложнее, головка
булавки расширилась, её часто инкрустировали драгоценностями. Кроме
того, концы фибулы увеличились, формируя намного более широкую дугу,
чем верхняя часть кольца. В некоторых случаях кольцо было полностью
замкнуто, и фибула присоединялась к одежде посредством булавки.

Фибулы просуществовали вплоть до раннего средневековья, то есть до XIII

века. Затем мода стала постепенно меняться и фибулы, конечно, не исчезли
совсем, просто стали реже использоваться. Их былую популярность затмили
новый вид ювелирного украшения – аграфы – нарядные застежки или
пряжки на одежде. Они были не только украшениями, но и несли
функциональное значение – застегивали отворот шейного выреза в женской
одежде. Значительно расширилась тематика изображений: кроме простых
узоров появляются изображения цветов, символов, сцен духовного
содержания, надписи самого разнообразного содержания.

В XIII веке преобладают аграфы из золота и драгоценных камней, в XIV-XV

веках – из серебра с эмалью.

В эпоху Возрождения застежки и аграфы сдали позиции, и на первом месте

оказались подвески. В XVII веке разнообразные платяные булавки вернули
былую популярность, но уже в виде брошей. По легенде брошь в том виде, в
котором мы привкли ее видеть ввела в моду придворная дама Людовика ХIII
мадам де Савиньи. В то время очень популярны были броши с подвесками,
которые иногда даже нашивались на роскошнейшие платья придворных дам.
Это была эпоха рококо, поэтому особую популярность имели причудливые
формы, акцентирование внимания на ярких камнях, которые великолепно

7
смотрелись в сочетании с бесцветными алмазами и, конечно же, жемчуг. Во
второй половине XVII века ювелиры использовали, в основном, алмазы,
ограненные розой, а в XVIII веке им на смену пришли алмазы близкой к
современной бриллиантовой огранки. Часто применялось декорирование
брошей эмалью.

Позднее, с появлением стиля ампир, броши стали более строгими и

лаконичными. Вместо огромного количества бриллиантов начали
использовать полудрагоценные и поделочные камни. Огромную
популярность в то время приобрели геммы: камеи и инталии, а также вставки
из тонко расписанной эмали.

XIX век привнес много нового в историю брошей. Появились новые темы,
такие как, к примеру, использование образа насекомого в ювелирных
изделиях, или возникновение особых траурных брошей, которые ввела в
моду знаменитая королева Виктория.

В XIX веке на первый план выходит индивидуальность работы, ее авторство.

Знаменитые русские мастера того времени – это Сазиков, Хлебников,
Овчинников и, конечно же, Фаберже. Ювелиры охотно используют новые
полудрагоценные камни, появившиеся с развитием горного дела: уральские
хризолиты, хризопразы, александриты и гранаты. В отделке применяются
эмали по гильошированой поверхности. Это такая техника, когда на
поверхности металла гравируется сетка волнистых, ритмично
переплетающихся линий, а поверх наносится полупрозрачная эмаль.

На рубеже XIX-XX веков возник новый стиль, известный как Модерн.

Главным источником вдохновения стала природа: плавные, изогнутые линии,
растительные мотивы встречаются во многих украшениях; появились и
абстрактные мотивы. Легкость и «игра» пришли на смену привычным
классическим образам, а имена Фуке, Тиффани и Лалик стали синонимами
модерна. Броши, как и почти все виды украшений, в этот период
выполняются абсолютно неожиданных форм и с неожиданным сюжетом. Из
материалов очень часто используется эмаль, стекло, жемчуг, перламутр и
бриллианты.

ХХ век принес удешевление процесса производства с помощью механизации

и химических средств, благодаря чему начался массовый выпуск украшений.
В пятидесятых годах ХХ века вошли в моду крупные броши из бирюзы,
аметистов, топазов и других камней в золотых оправах, либо прихотливо
перевитых лентами и завитками из мелких бриллиантов. Очень модны были
8
броши в виде веточек с бриллиантами и горным хрусталем. С середины 1970-
х годов в производстве брошей используются совершенно новые материалы
и техники, появляется новый художественный язык, броши стали
разнообразнее, более изысканными, символичными, ироничными.
Современные ювелиры не просто создают украшения, они стараются
выявить скрытые возможности материала, который своим цветом, своей
формой, рисунком выразит идею автора. Отсюда и стремление соединить,
казалось бы, несоединимые материалы: драгоценные камни, дерево, каучук,
простые и благородные металлы, керамику. Поменялись в ХХ веке и
традиционные представления о форме броши, ее применении. Кроме
привычных брошей-булавок, застежек, брошей-подвесок появились броши-
значки, броши-браслеты, броши на бусы и на сумку, на обувь и головные
уборы.

На мой взгляд, брошь – идеальный объект для художника, чтобы создать

нечто новое и необычное, и прекрасная практика для мастера, чтоб отточить
свои умения и пополнить пробелы в знаниях.

Теперь, думаю, стоит рассказать о том, как возникли серьги.

2. Серьги

Серьги появились в древней Азии. Причем, интересно, что изначально они

были именно мужским украшением.

Отношение к ним в разные времена и у разных культур было иногда

абсолютно противоположным. Так, например, на их родине они являлись
символом власти и высокого социального положения. Также было в Древнем
Египте и в Ассирии. В Греции и Риме женщины любили носить изысканные
серьги, показывая знатность своего происхождения. Серьги часто делались с
жемчугом или с яркими самоцветами. У отдельных африканских народов
серьги были не только украшением, они служили вполне практическим
целям: не отягощенные одеждой, аборигены вынашивали в ушах чуть ли не
все свое имущество - огниво, нож, трубку и так далее. А вот в Риме серьга
обличала раба. Древние греки, носившие серьги (чаще всего в одном ухе),
зарабатывали себе на жизнь проституцией.

В средние века в Европе церковь запретила ношение серег мужчинам, так как
прокол уха изменял целостность тела человека, созданного по образу и
подобию Божьему. Но это не останавливало представителей социального дна
и некоторых опасных профессий от ношения этих украшений. Цыгане

9
прокалывали ухо новорожденному ребенку, если тот родился после смерти
предыдущего сына, воры и разбойники таким образом выражали свое
пренебрежение закону, а моряки зачастую одевали серьги, чтобы в случае
кораблекрушения, тело, выброшенное на берег было на что похоронить, а
также как амулет на удачу.

В эпоху Ренессанса в Европе моральные нормы стали уже не так строги по

отношению к внешности человека, и серьги вернулись, как украшение, не
только к женщинам, но и к мужчинам. Так, на одном из портретов
французского короля Генриха III можно заметить довольно крупную серьгу в
правом ухе.

Серьги являлись непременным драгоценным гарнитуром в эпоху барокко.

Во времена Людовика XIV, когда французские ювелиры играли главную
роль в европейской моде, серьги мастерили не только из классических
материалов, но также из слоновой кости, черепахового панциря и дерева.
Возникли «жирандоли» - это сережки с тремя подвесками. Затем подвески
начали удлиняться из-за углубления декольте. Во время классицизма
получили распространение большие гладкие серьги, позже - серьги с
камнями, а в эпоху бидермейер - серьги с подвесками из полихромного
золота.

На древней Руси серьги были весьма популярны, причем не только, как

украшение, но и как обозначение статуса. Простые люди носили серьги из
меди и дерева, а зажиточные горожане могли себе позволить украшения из
серебра. Члены княжеской семье же носили золотые серьги, украшенные
драгоценными камням. Среди воинов было также распространенно ношение
серег – витязи прокалывали ухо и носили «одинец». Но уже после XI века от
ношения сережек начали постепенно отказываться. В эпоху Петра I мужские
серьги не пользовались популярностью среди дворян, зато среди холопов они
были символом принадлежности человека своему барину. Популярность к
мужским серьгам вернулась во времена Павла I. Многие девушки, провожая
своих мужчин на войну, дарили им свои украшения, чтобы уберечь
любимого от вражеской пули. Такие сережки становились своего рода
мужским талисманом. Среди казачества мужские серьги имели
исключительно символическое значение. Серьга в левом ухе казака говорила
о том, что её владелец - единственный сын у матери, в правом же – о том, что
он последний мужчина в роду. А если украшения были в обоих ушах, то
такой казак был продолжателем рода, главой семьи.

10
Можно выделить несколько видов серег в зависимости от замка,
установленного на них.

 Серьги с английским замком – отличаются удобством и надежностью

крепления: вдеваемый в ухо крючок застегивается швензой в виде
лапки с замковым отверстием для его захвата и удержания. При
закрывании английского замка издается звук щелчка, что гарантирует
надежность его закрепления. Недостатком замка является отсутствие
возможности регулирования длины крючка в зависимости от толщины
мочки уха: если она тонкая, то декоративный элемент может
перевешивать, смещая нормальное положение серьги в ухе. Если длина
элемента для мочки уха меньше толщины уха, то ношение сережек
будет приносить боль.
 Серьги с итальянским замком – имеют удобную застежку,
напоминающую замок клипсы, только имеющую штифт для
обеспечения надежности крепления. Итальянский замок сложен в
изготовлении, поэтому используется в дорогостоящих изделиях.
 Серьги с французским замком – закрепляются с помощью петли,
которая крепится на застежку или предохраняющую петельку, без чего
он не будет надежным. Важно, чтобы металл, из которого изготовлены
серьги, не был мягким, чтобы при закрывании дужки замка не
деформировались.
 Серьги с замком-гвоздиком – могут быть в виде пуссет или с
подвесками. При этом через мочку уха проходит штифт, положение
которого надежно фиксируется с обратной стороны за счет
специальных канавок на нем. Такой замок удобен тем, что позволяет
регулировать степень зажима мочки уха.
 Серьги с замком петля – имеют дугообразную петлю, которая
продевается в мочку уха. Иногда имеет застежку в виде петельки или
защелки. В некоторых моделях серег может быть винтованный замок,
обеспечивающий креплению надежность.
 Серьги с замком в виде скобы – по форме напоминают древнерусские
височные подвески – колты. Один конец крючка такого замка
перемещается на шарнире, а другой - захватывается специальной
проушиной, сделанной в пустотелом шарике.
 Серьги-кольца «конго» - имеют подвижный прутик внутри полого
кольца- серьги, который фиксируется при закрывании замка.

11
  Серьги с замком в виде булавки - имеют штифт, один конец которого
впаивается в пропил серьги, а другой – вставляется в пропил с
противоположной стороны серьги.

В наше время модные тенденции позволяют носить серьги как мужчинам,

так и женщинам, только мужские сейчас, как правило, более лаконичны, чем
женские, которые исполняются из самых различных материалов и бывают
самых невероятных форм и размеров.

3. Художественное обоснование дипломной работы

Моя дипломная работа включает в себя гарнитур, состоящий из броши и

серег, проект изделия, а также дипломную записку и приложение.

В данном гарнитуре главная роль отводится броши, однако, и серьги крайне

важны, ведь они собирают и дополняют образ, к тому же они выполнены в
соответствии с последними модными тенденциями, но об этом будет сказано
чуть ниже.

За основу проекта был взят мотив розы витража из готического храма. Этот
тип витражей размещали обычно над парадным входом, его орнаментальное
решение всегда отличалось сложностью и изысканностью линий, причем как
с наружной стороны, так и изнутри.

Готические орнаментальные мотивы очень часто бывают довольно

агрессивными и предполагают наличие острых четких граней и шипов. Если
наличие четких граней можно использовать как художественный прием в
данном виде изделий и от этого оно только выиграет в плане
выразительности, то наличие слишком острых углов или шипов может
повредить ткань, на которую будет приколота брошь, а при ношении серег
даже оцарапать кожу.

В основном, именно поэтому было принято решение привнести в

композицию гарнитура национальный и народный колорит русской
культуры, русского орнамента, который, не смотря на некоторые
заимствованные из готики элементы, отличается большей плавностью линий.

Таким образом, оригинальная розетка была довольно сильно переработана.

Это заметно в первую очередь в уплотнившемся рисунке переплетений,
которые стали многоуровневыми, и смягченным углам на внешней части
изделия.

12
Мною был выбран однотонный принцип сочетания камней. Он
характеризуется тем, что цветовая гамма варьируется в пределах практически
одного цвета, который становится немного светлее, темнее или чуть теплее и
холоднее, в зависимости от композиционных особенностей. Этот принцип
допускает также использование небольшого количества камней другого
цвета, при условии, что они не будут сильно выделяться.

На цветовое решение гарнитура (сочетание белого металла, белых и

насыщенно зеленых камней) повлияли работы известных мастеров XIX и XX
веков, таких как Жозеф Шаме, братья Дюваль и, конечно, гениев стиля ар-
деко фирмы Cartier.

Центр броши представлен довольно большим зеленым камнем огранки

принцесса, который окружают пять грушевидных каменей того же цвета, под
которыми проходят тонкие полоски соединяющего конструкцию воедино
металла. Такой акцентированный центр будет смотреться очень эффектно,
как вблизи (из-за особой конструкции кастов, открывающих зрителю всю
красоту игры камня, и особой ажурности металла), так и издали, когда камни
будут смотреться единым целым.

Центральный элемент серег не менее эффектен. В них используется крупный

камень огранки принцесса, закрепленный в ажурный крапановый каст.

Как в броши, так и в серьгах, использованы вставки из прозрачных фианитов,

которые расположены на подвижных элементах. Они служат для соединения
основного изделия и подвески. При движении они будут сверкать и
переливаться всеми цветами, безусловно, привлекая всеобщее внимание.

Особый интерес представляет конструкция серег. В последнее время в моду

вошло использование резных подпаек, для украшения оборотной стороны
изделия, чтобы придать им ажур. Это подчеркивает их драгоценность и
роскошь, ведь оформлять изнаночную часть дешевой повседневной вещи
смысла не имеет, так как это очень трудоемкий процесс.

Таким приемом пользуются мастера Dior и Cartier.

В своих серьгах я тоже использовала ажурную подпайку, которая несет и

декоративную, и конструктивную функцию, ведь к ней крепится швензовый
замочек.

13
ГЛАВА II. Технологическое обоснование дипломной работы

Изготовление ювелирных изделий даже в наше время развития новейших

технологий процесс крайне трудоемкий, требующий точности, аккуратности
и неимоверной усидчивости. Для достижения целей, которые ставит пред
собой ювелир, ему необходимы определенные материалы, инструменты и
оборудоване.

Материалы, инструменты и приспособления, используемые для

изготовления дипломной работы
1. Материалы

Материалы делятся на основные (Металл, вставки – камни) и

вспомогательные ( припой, флюс, кислоты и пр.).

Основные

Мельхиор – (искаженное от фр. Maillot-Chorier) сплав меди с никелем.

Фианит – камень, выращенный в лабораторных условиях. Бесцветный

фианит имитирует бриллиант. Название получил от аббревиатуры ФИАН
(Физический институт Академии наук СССР), где был впервые получен в
середине 60-х годов. Показатель преломления (2,15 — 2,25), т. е. близок к
алмазу (2,417 — 2,419), поэтому иногда мошенники продают изделия с
фианитами по цене бриллиантовх. При производстве этого минерала к нему
добавляют оксиды ванадия, кобальта, калия, марганца и других примесей,
вследствие чего рождаются фианиты различной окраски. Таким образом,
получают качественные имитации сапфиров, гранатов, аметистов, цитринов,
или как в нашем случае – изумрудов.

Вспомогательные

Припой серебряный Для облегчения «сборки» изделия использовались

тугоплавкий и легкоплавкий припои.

ПСр - 63 (Ag - 63.0, Cu - 23.0, Zn - 14.0,) температура плавления 630 - 650°С.

ПСр - 70 (Ag - 70.0, Cu - 26.0, Zn - 4.0,) температура плавления 730 - 755°С.

Флюс – это химические вещество, применяемые для снижения

поверхностного напряжения и улучшения растекания жидкого припоя, а
также для очистки и защиты поверхности сплава от окислов. Мною был

14
использован флюс, состоящий из буры (соли тетраборной кислоты
Н2В4О7*10H2O) и борной кислоты (H3 BO3) в пропорции 2:1.

Лимонная кисота - C 6H8O7 Служит для удаления остатков

флюса с поверхности изделия. представляет собой белый кристаллический

порошок, без запаха, хорошо растворимый в воде.

Асбест – волокнистое вещество. Активно применяется ювелирами в качестве

изоляционного огнеупорного материала при пайке. Температура плавления
1500°С. Оптимальная температура для работы 650 – 750°С.

Термопаста – пастообразное вещество, применяемое ювелирами при пайке

для защиты металла от выгорания и камней от воздействия высоких
температур.

Китт паста - служит для фиксирования изделия в процессе гравировки или

закрепки. В состав пасты входит канифоль и толченый мел. Размягчается при
60°С, а плавится при 120°С.

Паста ГОИ - смесь окиси хрома и парафина. Имеет зеленый цвет. Служит для
первичной и основной обработки поверхности металла при полированных
работах.

Полировальная паста dialux – смесь окиси железа и парафина. Имеет красный

цвет. Служит для завершающей полировки изделия.

Аммиак - NH3 , нитрид водорода, служит чистящим средством для удаления

полировальной пасты с поверхности изделия.

2. Оборудование

Вальцы – станок с двумя валками и устройством, обеспечивающим вращение

валков (навстречу друг другу) и регулировка зазора между ними. На вальцах
с разным приводом вальцуют мелкие заготовки и припой при
индивидуальном изготовлении ювелирных изделий. Выходящая заготовка
зависит от формы валков. Валки бывают цилиндрические и профильные
(чаще всего с квадратным профилем заготовки).

Горелка бензиновая– паяльный аппарат, состоящий из мехов для подачи

воздуха, бочка, в который проходит смесь воздуха с бензином, пистолета и
соединительных шлангов. В качестве горючего используется
15
высококачественный бензин. Применяется для паяльных работ и плавки
металла.

Микроскоп – прибор, предназначенный для получения увеличенных

изображений, представляет собой совокупность линз. В ювелирном деле, в
основном, используется модель МБС -10.

Фильера – металлическая пластина с отверстиями различного диаметра с

вставками из победитового сплава. Служит для протягивания трубок и
проволоки ля достижения их меньшего диаметра.

Бормашина – универсальное оборудование, дающие возможность

механизировать обработку ювелирных изделий. Различные насадки
позволяют сверлить, полировать, шлифовать, гравировать, фрезеровать и
выполнять еще множество операций.

Дизайн-куб – оборудование, по форме представляющее из себя куб с

продольными углублениями различного профиля. Используется для
деформации металла.

3. Инструменты

Чертилка – стальной стержень с острым окончанием. Применяется для

разметки металлических поверхностей.

Разметочный циркуль – циркуль с двумя остро заточенными стальными

остриями. используется чаще всего для рисования окружностей и при
разметке камней.

Штангенциркуль –инструмент, предназначенный для высокоточных

измерений наружных и внутренних размеров, а также глубин отверстий.
Цена деления – 0.1 мм. Плоскогубцы – ручной инструмент с губками
пирамидальной формы, на внутренних плоскостях которых отсутствует
насечка.

Круглогубцы – ручной инструмент с губками пирамидальной формы,

имеющих круглое сечение.

Киянка – инструмент для правки и гибки. Может состоять из разных

материалов: текстолита, дерева или резины.

Правочные плиты - плиты всевозможных размеров и профилей,

изготовленные из закаленной стали и использующиеся для гибки и правки
изделий.
16
Шперак – правочный инструмент в виде небольшой наковальни.

Ригель – стальной конус с ручкой. Рабочая часть в виде усеченного конуса

имеет разную длину и максимальную ширину.

Бокорезы – необходимы для откусывания мелких деталей.

Ножницы по металлу – ножницы, использующиеся для резки припоя и

металла небольшой толщины.

Лобзик – инструмент, по принципу действия похожий на ножовку. Длина

лобзика регулируется специальными винтами, другими винтами зажимается
пилка. Применяется лобзик для выпиливания различных элементов изделия.

Пилки - полотна для лобзика. Это закаленная стальная полоса

прямоугольного сечения с одной стороны которой нарезаны зубья. Пилки
бывают разных размеров, которые зависят от толщины полотна и частоты
расположенных на нем зубьев.

Шабер – инструмент, применяемый в тех случаях, когда необходимо снять

небольшой слой металла. Бывают разной формы, с разным количеством
режущих граней, а также разной конструкции.

Напильник – инструмент для опиливания изделий. Он состоит из рабочей

поверхности с насечкой и хвостовика, на который чаще всего надевается
рукоятка. Напильники различаются по размерам, профилю и насечке. По
профилю напильники бывают трехгранные, полукруглые, круглые, плоские и
ромбические. Насечка напильников обозначается номерами : 0, 1, 2, 3, 4,
5.Чем выше номер насечки, тем мельче зуб напильника.

Надфили – они отличаются от напильников меньшей площадью сечения.

Различаются различными видами насечки: либо двойная перекрестная
(основная насечка проходит под углом 25°, а вспомогательная под углом
45°), либо присутствует насечка квадратного сечения. Бывают всевозможных
профилей. Вот наиболее часто используемые: трехгранные, клиновидные,
ромбические, плоские, квадратные, полукруглые, разновыпуклые, пазовые,
овальные и круглые.

Наждачная бумага – инструмент, служащий для шлифовки и доводки

изделия перед полировкой.

Штихели – режущий инструмент, применяющийся для гравировки и

подрезки. Состоит из самого резца и грибовидной, как правило, деревянной

17
ручки. Верхнюю часть резца называют спинкой, нижнюю лезвием. Штихели
должны иметь очень хорошо заточенные, а затем отполированные лезвия и
стенки, которые и образуют режущую кромку. Штихели различают по
профилю, а также по номеру, который говорит об их толщине. Вот наиболее
используемые виды штихелей: мессерштихель, шпицштихель, боллштихель
и флахштихель.

Сверла – стальные стержни со спиральной нарезкой заточенные на конце.

Состоят из рабочей части и хвостовика. Бывают перовые, спиральные,
центровые.

Боры и другие насадки для бормашины. Боры – используются для

опиливания, гравировки и подрезки. Состоят из рабочей части наконечника,
который бывает разных размеров, профилей и насечек, и хвостовика.
Крепятся в бормашине цанговыми зажимами.

Существуют также другие насадки. Это резинки, использующиеся для

доводки и зачистки изделий, карцовки, шерстяные, войлочные и фетровые
круги, различные волосяные щетки и так далее.

Пинцет – применяется для перемещения или удержания мелких предметов, к

примеру, во время осуществления пайки.

Давчик – инструмент, отдаленно напоминающий штихель, но, в отличие от

последнего, давчик не режет металл, а обжимает, «наваливает» его на
вставку.

Обжимной пуансон – инструмент, служащий для закрепки. Представляет

собой стальной стержень, на один конец которого насажена деревянная
ручка, а на другом сделана необходимой глубины и диаметра конусообразная
выемка.

Корневертка – стальной стержень с деревянной ручкой. На

противоположном от ручки конце находится выемка сферической формы,
которая и формирует корнер. Корневертки изготавливают с диаметрами
сферических выемок от 0,2 до 1,5 мм. Глубина выемок примерно 1/3
диаметра.

4. Технологический процесс изготовления диплома в материале.

4.1.Заготовительные операции

К заготовительным операциям в данном случае можно отнести следующие:

термообработка, вальцовка, волочение и разметка.
18
Вальцовка. Изначальная толщина листового мельхиора слишком велика для
изготовления проекта, и для того чтобы уменьшить ее необходимо
провальцевать металл до нужной толщины. Вальцовка или прокат металла –
это операция, во время которой металл, проходя между вращающимися в
разные стороны валками, приобретает нужную толщину по всей
поверхности. После вальцевания он теряет свою пластичность и становится
хрупким и твёрдым. Чтобы восстановить структуру металла и его
технические свойства, необходимо периодически отжигать метал в
муфельной печи, в нашем случи при 650-700гр.

Термообработка или отжиг. Процесс нагревания металла в муфельной печи

или при помощи горелки до той температуры, при которой молекулярная
структура металла восстанавливается и он обретает пластичность.

Волочение. Процесс, необходимый для получения проволоки. Заготовку

протягивают через фильеру необходимого профиля до получения нужного
диаметра. При этом нельзя забывать, что во время этого процесса металл
также нагартовывается и нуждается в отжиге.

Разметка. Ее наносят на уже заранее провальцованую до необходимой

толщины заготовку. Она заключается в точном переносе чертежа изделия на
металл. Существует огромное количество вариантов того, как именно
перенести рисунок.

4.2.Монтировочные операции

Сверление. Создание сквозных отверстий на поверхности заготовки. При

этом изделие лучше всего зафиксировать, то есть «посадить на китт».

Выпиловка. Очень трудоемкий процесс. Для него необходимо наличие

лобзика и пилок. Причем толщина последних должна адекватно соотноситься
с тем объектом, который необходимо выпилить. Так, к примеру,
бессмысленно выпиливать тончайший ажур очень толстой пилкой,
предназначенной только для выпиливания внешнего не очень затейливого
контура.

Опиловка. Необходима для доработки изделия после его выпиловки.

Выполняется с помощью надфилей и напильников. Во время операции
изделие часто зажимают в ручных тисках или плотно упирают в финагель, а
держат в руках.

19
Правка. Процесс исправления искажений, которые могли произойти с
металлом в процессе предыдущих операций, а также для придачи заготовке
определенной формы. Мною правка проводилась на специальной правочной
плите и на шпераке.

Гравировка. Операция выполняется с разными целями: нанесение узора,

подрезка под камни или изменение профиля плоскости изделия. Выполняется
штихелями.

Мною были отгравированы все поверхности изделия. Некоторым был предан

треугольный профиль, а с некоторых были сняты фаски.

4.3.Изготовление кастов и посадочных мест

Касты под камень огранки «маркиза».

Эти касты изготавливается с использованием штангенциркуля, дизайн-куба,

киянки, ригеля, плоскогубцев, лобзика и квадратного надфиля.

Изначально берется прокат высотой 2,1 мм и толщиной 0,6мм. Длина

заготовки рассчитывается по следующей формуле: диаметр камня
умножается на 2,25. После чего полученный размер с помощью
штангенциркуля откладывается на заготовке и отпиливается. Затем
отмечается центр заготовки и на нем ставится легкий пропил.

В дизайн-кубе будущий каст приобретает полукруглую форму, а затем

пропиливается по середине на 2/3 толщины квадратным надфилем,
сжимается плоскогубцами и запаивается.

На следующем этапе к получившемуся касту припаиваются крапана из

металла с толщиной 0,35 мм и высотой 3,6мм.

Последним делается подрезка каста. Зачищается лишний припой и

примеряется камень.

Касты под камень огранки «груша».

Для изготовления этих кастов используются те же инструменты, что и для

предыдущих.

Толщина проката остается прежней, 0,6мм, а вот высота 3,5мм. Длина

заготовки высчитывается по следующей формуле:

h камня * 2,4

20
мною были использованы камни с размером 9х6, поэтому получаем
следующий результат:

9 * 2,4=21,6 Это и будет длина нашей заготовки.

Металл гнется в дизайн-кубе до состояния полукруга, а затем на диаметре

ригеля, на 1мм меньшем, чем диаметр камня, заготовка сгибается, сводится и
спаивается.

Далее припаиваются крапаны. Их два вида. Первые изготовлены из пластины

металла толщиной 0,35 и высотой 4,6 мм. Вторые же из проволоки
квадратного сечения с диаметром 0,7 миллиметра.

Далее вся конструкция спаивается, подрезается и зачищается.

Касты под круглый камень.

Изготавливаются из трубки необходимого диаметра, с таким расчетом, чтоб

ее толщины хватило и на посадочное место и на надежную закрепку камня.

Касты под камни огранки принцесса.

Это крапановые касты.

Каждый состоит из 2 частей: внутреннего и внешнего кастиков. Внутренний

каст изготавливается из металла толщиной 0,35 мм и служит посадочной
«полочкой» под камень. Длина заготовки для него рассчитывается по
формуле

(длина стороны камня – 0,2 мм) * 4

Мною использовались камни 9х9 и 6х6. Соответственно получаем:

(9-0,2)*4= 35,2мм

(6-0,2)*4= 23,2 мм

Внешний каст на 1,5 мм выше внутреннего и предназначен для закрепки

камня. Его толщина 0,5 мм.

Длина заготовки вычисляется по формуле

(длина стороны камня+1/2 толщины металла) * 4

Получим:

(9+0,25) *4 = 37мм
21
(6+0,25)*4= 25

После того, как заготовки были сделаны, необходимо на 2/3 пропилить их

квадратным надфилем, аккуратно согнуть и спаять, а затем попарно
соединить внутренние кастики с внешними и пропаять.

Полученый квадрат размечается и прорезается сначала лобзиком, а затем

бором и надфилем, окончательная доводка производится шабером.

Подрезка металла под корнеровую закрепку.

Сначала в деталях сверлятся отверстия, которые по размеру на 0,5 не доходят

до необходимого диаметра камня, а затем с помощью посадочных боров в
диаметр камня осуществляется подрезка на необходимую глубину. Далее,
пользуясь штихелями различных профилей, формируем зеркала и заготовки
для будущих корнеров.

4.4.Изготовление замков и швенз

Из всех существующих типов замков для брошей, я выбрала шомпольный

замок так как он надежен, довольно прост в изготовлении и эффектен.

Шомпольный замок.

Изготовление этого замка требует определенных навыков, однако, он очень

надежен и прекрасно смотрится на изделии.

Конструкция шомпольного замка заключается в следующем: острие булавки

заводится внутрь трубки, внутрь которой вставлена другая на этот раз уже
подвижная трубочка меньшего диаметра, которая, надвигаясь на острие
иголки запирает его.

Английский замок (швензовый замок).

Мною использована наиболее распространенная в наше время конструкция

замка для серег, а именно английский замок. Из-за своей надежности часто
применяется на тяжелх и объемных серьгах, хотя часто его можно увдеть и
на совсем простеньких изделиях.зачастую.

Состоит этот замок из швензы и штифта. Швенза представляет собой узкую

металлическую полоску, которая охватывает мочку уха снизу. Штифт же
имеет выемку толщиной, практически равной ширине швензы, поэтому,
попадая в его отверстие, швенза замыкает замок. За счет такой конструкции
сережки с английским замком считаются самыми надежными
22
 4.5.Сборка изделия

Перед сборкой изделие дифуется. То есть, ему придается общая форма.

В данном случае для дифовки применяется гипсовый шар, на который

накладывается изделие и с помошью резиновой киянки аккуратно
выгибается.

Сборка изделия осуществляется при помощи пайки – процесса получения

целого из разных частей с помощью использования припоя (более
легкоплавкого сплава). Перед пайкой изделие необходимо отфлюсовать,
чтобы обеспечить защиту от окислов и наиболее быстрое растекание припоя.
Пайка, как уже было сказано выше, осуществляется с помощью припоя. Его
можно нарезать мелкими кусочками, можно втягивать в проволоку, а можно
и вовсе запилить на крупном напильнике и посыпать на изделие. Каждый
ювелир пользуется тем приемом, которые ему привычнее, а также тем,
который больше подходит в той или иной ситуации.

Мною использовались два вида припоя. На более тугоплавкий была собрана

основная конструкция: спаяны между собой слои изделия, собраны касты и
замок. Легкоплавким касты и замки припаивались к основе.

После пайки изделие отбеливается в кислоте, чтобы снять остатки флюса и

обеспечить наилучшую обработку в дальнейшем.

4.6.Окончательная зачистка поверхностей изделий

Различают следующие способы доводки: механические, химические,

электрохимические(гальваника). Здесь я рассмотрю только механические,
так как они больше всего использовались в данной работе.

Механические способы

Шлифовка. Производится с помощью шлифующих (абразивных) материалов.

В процессе шлифовки снимается очень небольшой слой металла с целью
уравнивания толщин, выглаживания поверхностей и тд. Выполняется
различными абразивными насадками и наждачной бумагой (абразивной
шкурки). Шлифовка изделия при помощи абразивной шкурки производится в
несколько этапов, на которых абразивы на шкурке должны быть все более
мелкими.

23
Крацевание. Это обработка изделий при помощи металлических щеток.
Латунных и стальных. Я использовала ее для зачистки труднодоступных
поверхностей, а в особенности для оборотной стороны изделия.

Обработка шабером. При таком виде обработки возможен как и довольно

большой съем металла, так и совсем незначительный. Все зависит от силы
нажатия на шабер. После такой обработки поверхность становится ровной,
гладкой и блестящей.

Полировка. Эта операция позволяет добиться зеркального блеска

поверхностей металла. Изделия полируют на полировальных станках,
бормашинах или в ручную с помощью щеток с абразивными пастами. В
качестве материала для полировальных работ используют мех, войлок, кожу,
фетр, хлопчатобумажную ткань и еще многое другое. Большие поверхности
удобнее обрабатывать на полировальном станке. Для обработки более
мелких плоскостей удобнее работать с бормашиной.

Первичная полировка, то есть полировка до закрепки камней, производилась

мною на полировальном станке и бормашине. Я использовала насадки из
щетины, фетра и войлока различных размеров и форм, чтобы добиться как
можно большего блеска изделия и заполировать даже самые
труднодоступные участки, а их было немало, учитывая сложную
конструкцию моего проекта.

4.7.Закрепка

Закрепку осуществляют с помощью штихелей, сверл, боров, кореверток,

давчиков, обжимок и накаток.

Для удобства работы перед началом закрепки я «сажаю» изделие на китт.

В ювелирном деле существует множество типов закрепки вставок. Например:

глухая закрепка, крапановая, корнеровая, рельсовая, закрепка Паве, клеевая и
так далее.

Выбор той или иной закрепки очень влияет на то, как вставки будут
смотреться в изделии. Один и тот же тип может как скрыть явные недостатки
одного камня , так и лишить яркости, блеска и эффектности другой.

В моем проекте использовались три вида закрепки камней: крапановая,

глухая и корнеровая.

Глухая закрепка.

24
При глухой закрепке камень удерживается и полностью окружен ободком
каста. Это один из наиболее надежных видов закрепки и поэтому именно его
было решено применить в подвижных элементах гарнитура. Еще одним
плюсом глухой закрепки является то, что камень в ней смотрится крупнее.

Крапановая закрепка.

Это, пожалуй, самый распространенный тип закрепки, ведь он позволяет

оценить все богатство камня. Существует бесконечное количество ее
вариаций, причем они могут разниться почти во всем, начиная от количества
крапанов (минимальное 3) и заканчивая своей формой, которая, подчас,
приобретает совершенно фантастические образы.

Название свое эта закрепка получила от слова крапан – лапка зажим, с

помощью которой и крепится камень. Вставка, закрепленная крапанами
опирается на специально сделанную полочку, которая не дает ей
провалиться.

Было рассмотрено несколько вариантов форм крапанов для центральных

квадратных каменей. В итоге я решила, усовершенствовав один из
классических вариантов, разработать свой рисунок, который наиболее
гармонично соответствовал бы броши по стилю.

Корнеровая закрепка.

При такой закрепке камень помещается в специально просверленное и

подрезанное углубление на поверхности заранее отгравированного металла, а
затем корневерткой на него накатывается шарик из металла, который и
обеспечивает его фиксацию. Количество корнеров, держащих камень,
должно быть не меньше трех.

Эта закрепка использовалась мною в верхнем слое броши. И на подвесном

элементе.

4.8.Завершающая полировка

После того, как были закреплены камни и удалены остатки китт-пасты,

изделие чаще всего теряет свой зеркальный блеск, и ему требуется
повторная, завершающая полировка. Однако полируя изделие с
закрепленными вставками нужно быть предельно осторожным, ведь камни
под воздействием жестких полировальных щеток теряют свой блеск и
остроту граней. Поэтому я использовала только самую мягкую насадку,
которая называется «пушок».
25
ГЛАВА III. Экономическое обоснование дипломной работы

1.Место народных художественных промыслов в экономике

страны

Народный художественный промысел - одна из форм народного творчества,

деятельность по созданию художественных изделий утилитарного и (или)
декоративного назначения, осуществляемая на основе коллективного
освоения и преемственного развития традиций народного искусства в
определенной местности в процессе творческого ручного и (или)
механизированного труда мастеров. [Федеральный закон от 06.01.1999 N 7-
ФЗ (ред. от 25.12.2012) «О народных художественных промыслах»
консультант +]. Народные художественные промыслы России -
неотъемлемая часть отечественной культуры. В них воплощен многовековой
опыт эстетического восприятия мира, сохранены глубокие художественные
традиции, отражающие самобытность культур нашей огромной страны.

Приказом Минпромторга РФ от 24.09.2009 N 854 была утверждена

Концепция государственной поддержки организаций НХП. Она определяет
цели, задачи, основные приоритеты их развития на период до 2015 года на
основе традиций художественного творчества народов Российской
Федерации. Основной целью и задачей этой Концепции является сохранение,
возрождение и развитие разных видов НХП. В плане отмечается
необходимость дальнейшего улучшения рынков сбыта, увеличения числа
высококвалифицированных мастеров-художников НХП, повышения
количества туристических маршрутов в местах традиционного бытования
народных художественных промыслов (сейчас такие существуют в 35
субъектах Российской Федерации; в основном, в Вологодской, Псковской,
Кировской, Костромской и Нижегородских областях), очень важны и
ограничения на ввоз дешевых импортных изделий промыслов и ремесел, а
также низкопробной сувенирной продукции на отечественный рынок. Ведь
именно подобных вещей низкого качества можно увидеть на прилавках чаще
всего. А действительно интересные и уникальные предметы НХП, то есть те,
которые были изготовлены в соответствии с традициями данного промысла и
имеют высокую художественную ценность, нужно искать довольно долго.

Конечно, наше государство оказывает значительную поддержку НХП, о чем

неоднократно упоминается в различных документах. Например, в ст. 4
Федерального закона «О народных художественных промыслах», говорится,
что:

26
 1. Федеральные органы государственной власти обеспечивают
экономические, социальные и иные условия для сохранения, возрождения и
развития организаций народных художественных промыслов, перечень
которых утверждается уполномоченным Правительством Российской
Федерации федеральным органом исполнительной власти.

2. Органы государственной власти субъектов Российской Федерации

оказывают поддержку народным художественным промыслам в
соответствии с законодательством субъектов Российской Федерации.

На местном уровне органы местного самоуправления могут поддерживать

НХП в виде:

1.Создания организаций, образующих инфраструктуру поддержки субъектов

малого и среднего предпринимательства в области ремесленной
деятельности, в том числе палат ремесел, центров ремесел, и обеспечения их
деятельности;

2.Финансовой, имущественной, консультационной, информационной

поддержки, поддержки в области подготовки, переподготовки и повышения
квалификации работников, поддержки субъектов малого и среднего
предпринимательства, осуществляющих внешнеэкономическую
деятельность в области ремесленной деятельности.

Экономика и НХП

В экономике любой страны народные художественные промыслы играют

важную роль, даже не смотря на то, что они напрямую зависят от нее.

Изготовлением изделий народных художественных промыслов, включающих

в себя 15 видов производств, занимается 250 предприятий, расположенных в
64 субъектах Российской Федерации, на которых работает около 30 тыс.
человек. Ежегодный объем выпуска изделий народных художественных
промыслов составляет около 4 млрд. рублей.

В мире идет непрекращающийся процесс глобализации, и на фоне него очень

важно сохранять характерную именно для нашей страны творческую
направленность. Это будет привлекать туристов, ведь они едут к нам не
только ради того, чтобы посмотреть на наши города, церкви и просторы, но
и чтобы привезти на память частичку нашей культуры. А хорошо развитый
туризм может приносить довольно значительный вклад в нашу экономику.
Поэтому, как уже было написано выше, развивать туризм необходимо.

27
 Государство и НХП

Государственная поддержка традиционной культуры и культурной

самобытности – вот одна из наиболее важных задач деятельности
министерств культуры, торговли и промышленности России.

Юридический аспект

Основные положения и понятия изложены в Федеральном законе от

06.01.1999 N 7-ФЗ (ред. от 25.12.2012) «О народных художественных
промыслах», а также в указе президента РФ о мерах государственной
поддержки художественных промыслов от от 11.01.2000 N 30, от 02.02.2005
N 116. О регистрации и признания изделия высокохудожественным
предметом НХП говорится в Постановление Правительства РФ от 18.01.2001
N 35 «О регистрации образцов изделий народных художественных
промыслов признанного художественного достоинства». Существуют
документы по созданию художественных экспертных советов.

Экономический аспект господдержки таков:

Действующие меры поддержки на федеральном уровне предусматривают:

освобождение от налога на добавленную стоимость при реализации изделий

народных художественных промыслов признанного художественного
достоинства;

снижение ставки единого социального налога на 6%;

защиту прав на результаты интеллектуальной деятельности и средства

индивидуализации, включая авторские права на произведения декоративно-
прикладного искусства, товарные знаки, наименования мест происхождения
товаров.

Индивидуальные предприниматели, осуществляющие деятельность по

изготовлению изделий народных художественных промыслов, имеют право
применять упрощенную систему налогообложения.

Кроме того, законодательством предусмотрена возможность предоставления

льгот на региональном уровне:

по земельному налогу: освобождение от уплаты земельного налога

организаций народных художественных промыслов;

28
по налогу на имущество: законодательные органы субъектов Российской
Федерации вправе установить дополнительные категории организаций (в том
числе народных художественных промыслов), которым может быть
предоставлена льгота по налогу;

по налогу на прибыль: законодательным органам субъектов Российской

Федерации дано право снижать налоговую ставку в части сумм налога на
прибыль, зачисляемых в бюджеты субъектов Российской Федерации в
пределах 4 процентов.

Государственная поддержка народных художественных промыслов на

федеральном и региональном уровнях составляет ежегодно в сумме более
400 млн. рублей [консультант+, «Концепция гос. Поддержки организаций
НХП на пер-од до 2015 года»].

Кроме того, поддержка народных художественных промыслов может

осуществляться в рамках таких мероприятий как: предоставление грантов
начинающим предпринимателям, содействие развитию лизинга
оборудования, компенсация затрат по участию в выставочно-ярмарочных
мероприятиях, популяризация предпринимательской деятельности.

Состояние НХП в целом

Во время перестройки НХП не уделяли внимание, финансирование почти

прекратилось, вследствие чего многие предприятия были разорены и
исчезли. Тем, кто выжил, тоже пришлось тяжело. С 2005 года, благодаря
принятым законам, постановлениям и указам, в НХП только наметился
подъем, как начался финансово-экономический кризис 2009 года, который
довольно сильно задел эту сферу. Поэтому, думаю, в отношении НХП в
целом необходимо заниматься как возрождением (ведь многие предприятия
утрачены, много где не хватает талантливых мастеров), так и сохранением, и,
конечно же развитием народных промыслов.

Мною был найден документ о состоянии и основных проблемах

возрождения, сохранения и развития народных художественных промыслов
Ярославской области, однако, на мой взгляд, он применимо ко всем регионам
и ко всем видам народных искусств. Итак, согласно этому списку,
основными причинами негативных тенденций являются:

- техническая и технологическая отсталость производств, низкая

конкурентоспособность изделий;

29
- постоянное повышение цен на энергоносители и сырье;

- высокие процентные ставки по банковским кредитам;

- неразвитость организационной инфраструктуры сбыта изделий народных

художественных промыслов на внутреннем и зарубежном рынках;

- отсутствие единой эффективной системы государственной поддержки

народных художественных промыслов на федеральном, региональном и
местном уровнях;

- отсутствие системы эффективного менеджмента и маркетинга в

организациях народных художественных промыслов;

- снижение профессионального уровня подготовки кадров и отсутствие

эффективной системы переподготовки и повышения квалификации кадров в
сфере народных художественных промыслов и, как результат, сокращение
численности профессионалов в отрасли, угроза утраты художественно-
стилевых особенностей и традиций, преемственности;

- недостаточно эффективная система пропаганды и популяризации народных

художественных промыслов среди широких слоев населения.

Эти пункты были написаны довольно давно, около 3 лет назад, и по

некоторым из них заметно улучшение ситуации, например, касательно
профессиональной подготовки кадров, государственной поддержки,
оснащения мастерских и предприятий. Лучше, хоть и не на много, стала
ситуация с рынком и выставками за рубежом и в самой стране. Вот список, в
котором приведен еще далеко не все выставки, в которых наши мастера
принимают участие:

75-я Международная ярмарка ремесел во Флоренции с участием художников

Северо-Кавказского Федерального округа, выставка-ярмарка народных
промыслов «Русь мастеровая» в Республике Чувашия, Всероссийский
фестиваль «Лоскутная мозаика России» в Иваново, фестиваль народных
художественных промыслов «Золотая Хохлома» в Нижегородской области,
международный фестиваль народных ремесел «Садко» в Новгороде,
передвижная выставка «Народные умельцы Северного Кавказа» во
Владикавказе и Назрани, фестиваль косторезных промыслов на Таймыре и в
Якутске, фестиваль «Мир кружева» в Вологде, выставка народного искусства
в Кызыле, Республика Тыва, фестиваль-конкурс этнического костюма в
Иркутске и так далее.

30
Если НХП и дальше будет развиваться такими темпами, надеюсь, скоро мы
сможем достичь еще больших высот, чем наши предшественники и сказать
новое слово в мировом искусстве.

Состояние и перспективы развития ювелирного дела

По сравнению с другими видами НХП, ювелирное искусство находится в

более выигрышном состоянии, так как оно меньше всего зависело от
финансирования государства. Так во время развала СССР, когда множество
народных промыслов, лишившихся поддержки государства, находилось на
грани исчезновения, ювелирное дело продолжало развиваться за счет того,
что предприятия смогли перестроиться и перейти практически полностью на
самообеспечение. Эту независимость и самодостаточность они стараются
сохранить и сейчас.

Рынок российских ювелирных изделий развивается. Они уже давно вышли на

мировую арену. Причем приятно сознавать, что за границей знают не только
о крупных фирмах, но и об отдельных мастерах. Наша страна имеет все
необходимое для дальнейшего продвижения отечественных изделий на
зарубежный рынок. У нас есть золотые и серебряные ресурсы, у нас
добываются многие драгоценные и полудрагоценне камни.

Однако существует ряд немаловажных проблем, которые не позволяют

полноценно развиваться не то что небольшим частным мастерским, но даже
и предприятиям федерального значения.

Одной из таких проблем является неуклонное, начиная с 2008 года,

подорожание золота. Это значительно увеличивает стоимость готового
изделия и, соответственно, делает его менее доступным для широких масс.
Если на довольно крупные предприятия это оказывает менее сильное
воздействие, то работу частых мастерских и отдельных мастеров усложняет в
разы.

Другой проблемой являются высокие пошлины на ввоз в страну драгоценных

камней, которые чаще всего и являются «сердцем» ювелирного украшения.

Конечно, большой поток поступающих к нам из-за границы дешевых

изделий далеко не всегда хорошего качества, тоже мешает нашему рынку.

Вот основные проблемы российского ювелирного дела. Из-за них многие

отказываются вести ювелирный бизнес у нас и предпочитают производить
изделия за границей в странах с более «мягкими» условиями. Однако, надо

31
сказать, что в нашей стране эта тенденция, к счастью, еще не очень сильна, а
вот, скажем, в Великобритании почти не осталось заводов и мастеров,
производящих свои изделия самостоятельно и на территории страны.

2. Реклама

В качестве дипломной работы мною был спроектирован и выполнен

гарнитур под названием «Звезда таинственного леса», состоящий из броши и
серег.

Эти изделия уникальны, так как выполнены по авторскому проекту в

единичном экземпляре, а также полностью вручную с минимальным
использованием машинной обработки.

При изготовлении гарнитура использовались одни из самых важных,

сложных и кропотливых техник в ювелирном деле – выпиловка и гравировка.
Казалось бы, что может быть проще, чем отпилить кусочек металла, а затем
гравировкой придать ему необходимый профиль? Но на деле все оказывается
далеко не так просто. При выпиловке мелких деталей одно малейшее
неверное движение способно погубить всю тщательно проделанную работу.
Ничуть не легче превратить плоскую, невыразительную металлическую
пластину в тонкое ажурное кружево. Тут важна и усидчивость, и
аккуратность, и глазомер, и даже элементарная сила рук.

С особой тщательностью проведен отбор камней для моего проекта. Они все
отличаются высоким качеством и глубоким цветом, что, безусловно, не
может не привлечь к ним внимания. Цветовой подбор вставок тоже далеко не
случаен. Мною использовались изумрудно-зеленые и белые камни. Это
сочетание стало классикой благодаря всемирно известной фирме Cartier,
которые создавали свои шикарные и лаконичные по цвету изделия в стиле
ар-деко.

Оправа для камней изготовлена так, чтобы как можно более полно показать
их красоту, роскошь и блеск.

Композиционное решение гарнитура основывалось на очень модном в

последнее время готическом орнаменте, а именно розе витража. Однако этот
орнамент не является простой копией уже существующего, какие используют
иногда создатели бижутерных изделий, а полностью переработан и
модернизирован.

32
Благодаря привнесенным узор элементам народного русского орнамента, в
нем чувствуется теперь уже не только готические мотивы, но и
таинственный, сказочный «русский дух». Таким образом, в этом гарнитуре
сочетаются как новомодные веяния, так и старинное народное искусство.

Сложные, многоуровневые переплетения в сочетании с ярким и сверкающим,

но ничуть не вызывающим, центром, делают гарнитур похожим на
драгоценности сказочных эльфов. В нем словно заперт лучик прохладного и
умиротворяющего света, какой бывает, когда не жаркое еще солнце светит
сквозь молодую весеннюю листву, наполняя все пространство таинственным
зеленым светом. И благодаря этому искрящемуся свету, каждая, из тех, кто
примерит этот гарнитур, сможет почувствовать себя сказочной владычицей
вечнозеленых лесов.

Благодаря высокому качеству исполнения этот гарнитур вполне может

служить как выставочным экспонатом, так и в качестве украшения для
индивидуального применения. Безусловно, он рассчитан только на
высокообеспеченных покупателей, так как производиться индивидуально –
на дому и в мастерской, что связано с большой долей ручного труда в его
изготовлении, высокой степенью сложности работы и себестоимостью
материалов.

Поскольку в мире интерес к традиционным народным искусствам разных

культур не ослабевает, рынок сбыта этого изделия может быть как
федеральным, так и международным.

Реализация изделия происходит непосредственно через исполнителя.

3. Расчет цены работы.

Цена - фундаментальная экономическая категория, означающая количество
денег, за которое продавец согласен продать (цена продавца), а покупатель
готов купить (цена покупателя) единицу товара. Цена определенного
количества товара составляет его стоимость, поэтому правомерно говорить о
цене как стоимости товара в денежном выражении (меновой стоимости)
Ц=С+П
С – себестоимость
П - прибыль
Себестоимость – текущие затраты фирмы на производство и реализацию
продукции, выраженные в денежной форме, а также обязательные
33
отчисления в фонды, установленные правительством РФ, проценты за
банковский кредит, затраты на поддержание основных средств в
работоспособном состоянии.

В себестоимость продукции входит стоимость материалов (полуфабрикатов),

затраты на инструменты, часть стоимости живого труда, стоимость покупных
изделий и полуфабрикатов, затраты на производственные услуги сторонних
организаций.

В себестоимость продукции не включаются расходы непроизводственных

хозяйств, находящихся на балансе фирмы, накопления.

Прибыль - характеризует экономический эффект, полученный в результате

деятельности организации, предпринимателя. Наличие прибыли означает,
что доходы превышают все расходы, связанные с деятельностью
организации, предпринимателя. [Определения взяты из конспекта].

Структура себестоимости:
Себестоимость = прямые затраты + косвенные затраты
Прямые затраты - расходы по производству конкретного вида продукции,
которые могут быть сразу отнесены на конкретные виды продукции.

Косвенные затраты - связаны с выпуском нескольких видов продукции

(затраты на управление и обслуживание производства). Включаются в
себестоимость всей продукции по конкретным правилам.

Произведем расчет прямых затрат, учитывая, что срок исполнения данного

изделия 2 месяца.

Расчет прямых затрат

34
 Сырье и материалы

Норма Цена за единицу Сумма затрат

расхода измерения
Наименование материала (руб)

Мельхиор 33гр 1500р/кг (1500/1000)*33= 49.5

Фианит б/ц круг.3,0 2шт 9 руб/шт 2*9=18

Фианит б/ц круг 2,75 25 шт 10.50 руб/шт 25*10.50=262.5
Фианит б/ц круг. 2,25 3 шт 8.75 руб/шт 3*8.75=26.25
Фианит б/ц круг. 2,0 10шт 8.0 руб/шт 10*8=80

Фианит б/ц круг. 1,75 25 шт 6.75 руб/шт 25*6.75=168.75

Фианит б/ц круг.1,5 25 шт 6.50 руб/шт 25*6.50 =162.5
Фианит б/ц круг. 1,25 25 шт 6.50 руб/шт 25*6.50 =162.5

Фианит изумруд принцесса

4шт 29.9 руб/шт 4*29.9=119.6
6х6
Фианит изумруд принцесса
1шт 45 руб/шт 45
9х9
Фианит изумруд груша 9х6 8шт 39.98 руб/шт 39.98 *8=319.84
Фианит изумруд маркиз
6шт 23.56 руб/шт 23.56 *6=141.36
8х4
Фианит изумруд маркиз
12шт 16.55 руб/шт 16.55 *12=198.6
7х3.3
кислота борная 20 гр 0,1 руб/гр 20*0.1=2
кислота лимонная 50 гр 0, 14 руб/гр 50*0.14=20
Припой 10 гр 15 руб/гр 10*15=150
Шкурка абразивная 600 1 лист 22.95руб/лист 22.95
Шкурка абразивная 800 1 лист 22.95 руб/лист 22.95
Шкурка абразивная 1000 1 лист 22.95 руб/лист 22.95
Шкурка абразивная 1200 1 лист 22.95 руб/лист 22.95

35
Шкурка абразивная 1500 1 лист 29.95 руб/лист 29.95
Шкурка абразивная 2000 1 лист 29.95 руб/лист 29.95
Резинка полиров. конус 2 шт. 37.00 руб/шт 2*37=74
Крацовка торцевая - 2 шт. 16.00 руб/шт 6*16=32
Щетина жесткая-черная
Крацовка - Щетина 3 шт. 21.00 руб/шт 3*21=63
жесткая-черная
Крацовка - Щетина 1 шт. 21.00 руб/шт 21
средняя-серая
Крацовка - Щетина мягкая- 1 шт. 21.00 руб/шт 21
белая
Крацовка латунная 1шт 45руб/шт 45
паста ГОИ 10 г 0,45 руб/гр 10*0.45=4.5
Паста dialux 5 гр. 0.96 руб/гр 5*0.96=4.80
КИТТ - GRS Thermo-Loc в 20г 2.35руб/гр 2.35*20=47.5
виде стержней
2 120р/дюжина 120*2=240
пилки для лобзика №8/0
дюжины
4 90р/1дюжина 90*4=360
пилки для лобзика №3/0
дюжины
Итого: 2976 руб, 90 коп

Оборудование и приборы
Наименование Кол-во Цена за единицу Сумма затрат
измерения (руб)
Верстак 1 шт 6 000.00 8.3 руб

36
 Стул 1шт 2000.00 16.6 руб
Вальцы ручные 1 шт 27 696.00 57.7 руб
Фильерная доска 1 шт 8 295.00 17.3 руб
Микроскоп МБ-10 1 шт 44 000.00 45.8 руб
Шарпугель 1 шт 34 690.00 36.1 руб
Дизайн-куб (набор) 1 набор 6 485.00 13.5 руб
Горелка бензиновая 1 шт 8 000.00 33.3 руб
Доска для пайки 1 шт 398.00 16.5 руб
Давчик 1 шт 92.00 1.53 руб
Шабер 1 шт 290.00 9.6 руб
Цанга 1 шт 125.00 10.42 руб
Молоток текстолитовый 1 шт 219.00 9.12 руб
Молоток стальной 1 шт 155.00 1.3 руб
Бокорезы 1 шт 320.00 11.6 руб
Плоскогубцы 1 шт 389.00 6.5 руб
Круглогубцы 1 шт 389.00 12.9 руб
Надфиль плоский №2 1 шт 410.00 6.8 руб
Надфиль круглый №3 1 шт 428.00 7.1 руб
Надфиль полукруглый №3 1 шт 840.00 14 руб
Надфиль баретт №4 1 шт 720.00 12 руб
Надфиль трехгранный №3 1 шт 484.00 8.1 руб
Корневертки 1 набор 556.00 556 руб
Лобзик 1 шт 500.00 4.1 руб
Штангенциркуль 1 шт 950.00 15.8 руб
Циркуль разметочный 1 шт 475.00 7.9 руб
Штихель Flach №10 1 шт 330.00 2.75 руб
Штихель Flach №6 1 шт 330.00 2.75 руб

37
 Штихель Boll 1 шт 330.00 2.75 руб
Штихель Spitz 1 шт 330.00 2.75 руб
Ручка для штихеля 4 шт 30.00 1 руб
Пинцет титановый 1 шт 370.00 2.1 руб
Бормашина 1 шт 11 950.00 45.8 руб
Сверло 0,5 5 шт 10.00 50 руб
Сверло 0,8 5 шт 13.50 67.5 руб
Сверло 1,0 5 шт 10.00 50 руб
Сверло 1,2 5 шт 15.00 75 руб
Сверло 1,5 5 шт 15.00 75 руб
Бор посадочный 1.25 1 шт 42.55 3.54 руб
Бор посадочный 1.5 1 шт 44.42 3.70 руб
Бор посадочный 1.75 1 шт 49.98 4.1 руб
Бор посадочный 2.0 1 шт 44.42 3.70 руб
Бор посадочный 2.5 1 шт 65.03 5.41 руб
Бор посадочный 2.75 1 шт 65.95 5.49 руб
Бор посадочный 3.0 1 шт 57.05 4.75 руб
дрель ручная 1 шт 400 руб 13.3 руб
Полировальная машина 1 шт 24 985.00 41.5 руб
Шперак 1шт 750 3.16 руб
Итого 1 405 руб,92 коп

Личные инструменты:

Давчик срок службы 10 лет

(92/10) /12*2= 1.53 руб

Шабер срок службы 5 лет

(290/5) /12*2= 9.6 руб

38
Цанга срок службы 2 года

(125/2) /12*2= 10.42 руб

Молоток текстолитовый срок службы 4 года

(219/4) /12*2= 9.12 руб

Молоток стальной срок службы 20 лет

(155/20) /12*2=1.3 руб

Бокорезы срок службы 5 лет

(320/5) /12*2= 11.6 руб

Плоскогубцы срок службы 10 лет

(389/10) /12*2=6.5 руб

Круглогубцы срок службы 5 лет

(389/5) /12*2=12.9 руб

Надфиль плоский №2 срок службы 10 лет

(410/10) /12*2=6.8 руб

Надфиль круглый №3 срок службы 10 лет

(428/10) /12*2=7.1 руб

Надфиль полукруглый №3 срок службы 10 лет

(840/10) /12*2=14 руб

Надфиль баретт №4 срок службы 10 лет

(720/10) /12*2=12 руб

Надфиль трехгранный №3 срок службы 10 лет

(484/10) /12*2=8.1 руб

Корневертки срок службы 2 месяца

556руб

Лобзик срок службы 20 лет

39
(500/20) /12*2=4.1 руб

Штангенциркуль срок службы 10 лет

(950/10) /12*2=15.8руб

Циркуль разметочный срок службы 10 лет

(475/10) /12*2=7.9 руб

Штихель Flach №10 срок службы 20 лет

(330/20) /12*2=2.75 руб

Штихель Flach №6 срок службы 20 лет

(330/20) /12*2=2.75 руб

Штихель Ball срок службы 20 лет

(330/20) /12*2=2.75 руб

Штихель Spitz срок службы 20 лет

(330/20) /12*2=2.75 руб

Ручка для штихеля срок службы 20лет. 4 шт

(30*4) /20 /12*2=1 руб

Пинцет титановый срок службы 20 лет

(370/20) /12*2=3.1 руб

Сверло 0,5 срок службы 2месяца. 5шт

10*5=50 руб

Сверло 0,8 срок службы 2месяца. 5шт

13.50*5=67.5 руб

Сверло 1,0 срок службы 2месяца. 5шт

10*5=50 руб

Сверло 1,2 срок службы 2месяца. 5шт

15*5=75 руб

40
Сверло 1,5 срок службы 2месяца. 5шт

15*5=75 руб

Бор посадочный 1.25 срок службы 2 года

(42.55/2) /12*2=3.54руб

Бор посадочный 1.5 срок службы 2 года

(44.42/2) /12*2=3.70руб

Бор посадочный 1.75 срок службы 2 года

(49.9/2) /12*2=4.1руб

Бор посадочный 2.0 срок службы 2 года

(44.42/2) /12*2=3.70руб

Бор посадочный 2.5 срок службы 2 года

(65/2) /12*2=5.41руб

Бор посадочный 2.75 срок службы 2 года

(65.95/2) /12*2=5.49руб

Бор посадочный 3.0 срок службы 2 года

(57/2) /12*2=4.75руб

дрель ручная срок службы 5 лет

(400/5) /12*2=13.3 руб

Инструменты и оборудование с кафедры (при учете того, что в группе 4

человека):

Верстак срок службы 30 лет.

(6 000/30/12/4)*2=8.3 руб

Стул срок службы 5 лет

(2 000/5/12/4)*2=16.6 руб

Вальцы ручные срок службы 20лет

(27 696/20/12/4)*2=57.7 руб

41
Фильерная доска срок службы 20 лет

(8 295/20/12/4)*2=17.3 руб

Микроскоп МБ-10 срок службы 40 лет

(44 000/40/12/4)*2= 45.8 руб

Шарпугель срок службы 40 лет

(34 690/40/12/4)*2=36.1 руб

Дизайн-куб (набор) Срок службы 20 лет

(6 485/20/12/4)*2=13.5 руб

Горелка бензиновая срок службы 10 лет

(8 000/10/12/4)*2=33.3 руб

Доска для пайки срок службы 1 год

(398/1/12/4)*2= 16.5 руб

Полировальная машина срок службы 25 лет

(24 985/25/12/4)*2=41.5 руб

Шперак срок службы 10 лет

(759/10/12/4)*2=3.16 руб

Бормашина срок службы 15 лет

(11 000/15/12/4)*2=45.8 руб

Как уже было сказано выше, себестоимость = прямые затраты + косвенные

затраты. Поэтому рассчитав прямые перейдем к расчету косвенных.

Расчет косвенных затрат

Косвенные затраты =

теплообеспечение, отопление;
водоснабжение: холодное, теплое;
электроэнергия;
аренда помещения;
налоги и сборы;

42
заработная плата преподавателя;
прочие затраты.

Зк = Зт + Зпр + Зо.т.
Зт – затраты на теплообеспечение, отопление;
Зпр – затраты прочие (водоснабжение, электрообеспечение, вывоз мусора и
т.д.);
Зо.т. – затраты на оплату труда (заработная плата руководителя)

Расчет затрат
на теплообеспечение, отопление
С – годовая стоимость теплообеспечения, отопления (1800 тыс. руб.);
Sа – площадь аудитории, где выполняется изделие (35кв.м);
T – продолжительность выполнения работы (2 месяца);
Sи – общая площадь ВШНИ (3600 кв.м);
Nстуд – численность студентов в группе (4 человека);
Nизд – количество изделий (3 изделия).

Исходя из данных:

- стоимость отопления в год – 1800000 рублей;

- общая площадь отапливаемого помещения – 3600 кв.м
Определяются:

- стоимость отопления 1 кв.м за год: С11 = 1800000.00 : 3600 = 500 (руб.);

- стоимость отопления 1 кв.м в месяц: С12 = С11 : 12 = 41.67 (руб.);

- стоимость отопления аудитории, мастерской за месяц:

С13 = С12 * Sа = 41.67*35=1458.45(руб.);

- стоимость отопления аудитории, мастерской за весь период выполнения

работы: С14 = С13 х Т=1458.45*2=2 916.9(руб.);

- стоимость отопления, в расчете на 1 студента:

С15 = С14 : Nстуд=2 916.9:4=729.225(руб.);

- стоимость отопления, в расчете на 1 работу, изделие выпускника (с учетом

продолжительности выполнения): Зт = С15 : Nизд=729.225:3=243.1(руб.)

Расчет прочих затрат

(на водоснабжение, электрообеспечение, вывоз мусора и т.д.)
43
С – годовая стоимость прочих платежей (1000 тыс. руб.);
T – продолжительность выполнения работы (1 месяц);
N – численность сотрудников и студентов ВШНИ (560 чел.);
Nизд – количество изделий (3изделия).

Исходя из данных годовой стоимости прочих платежей, затрат – 1000000

рублей,

определяются:

- стоимость платежей за месяц: С21 = 1000000 : 12 = 83333.33 (руб.);

- стоимость платежей за весь период выполнения работы:

С22 = С11 * Т=83333.33 *2=16666.6 (руб.);

- стоимость платежей, в расчете на 1 студента или сотрудника:

С23 = С22 : N=16666.6:560= 297.6(руб.);

- стоимость платежей, в расчете на 1 работу, изделие выпускника (с учетом

продолжительности выполнения): Зпр = С23 : Nизд=148.8:3=99.2(руб.).

Расчет затрат
на оплату труда (заработная плата руководителя)
Зз.пл – месячная заработная плата преподавателя (11 000 руб);
T – продолжительность выполнения работы (2 месяца);
Nстуд – численность студентов в группе(4 человека);
Nизд – количество изделий (3 изделия).

Исходя из данных месячной заработной платы преподавателя (11 000 руб.)

Определяются:

- оплата труда за весь период выполнения работы:

С31 = Зз.пл * Т=11 000*2= 22 000(руб.);

- стоимость платежей, в расчете на 1 студента:

С32 = С31 : Nстуд=22 000:4=5 500(руб.);

- стоимость платежей, в расчете на 1 работу, изделие выпускника (с учетом

продолжительности выполнения): Зпр = С32 : Nизд=5 500:3=1833.33(руб.).

Итого себестоимость изделия составляет:

2976.90+1 405.92+243.1+99.2+1 833.33=6 558 руб, 45 коп

44
 Определение цены

Цена = Себестоимость + прибыль

Для того, чтобы адекватно оценить данный гарнитур, я провела исследование

рынка. Изделий, похожих по уникальности и сложности на мои и
выполненных из недрагоценных материалов я нашла немного, поэтому для
сравнения в некоторых случаях были использованы серьги и броши из
серебра с синтетическими изумрудами и фианитами. При этом необходимо
рассчитывать, что стоимость серебра 925 пробы примерно в 20 раз выше, чем
стоимость мельхиора такого же веса. Так же при анализе необходимо
учитывать, что все рассмотренные изделия были изготовлены на заводе в
больших количествах и доля ручного труда в их создании минимальна. Они
предназначены для стандартного обывателя и потому их композиционное
решение намного более упрощено, по сравнению с данным дипломным
гарнитуром.

1. Серьги Jenavi «Алансон», ювелирный сплав, серебрение, фианиты.

1600 рублей. [http://shop.jenavi.ru/search/?search=r45231a0]
2. Серьги Jenavi «Уасель», ювелирный сплав, серебрение, фианиты. 1350
рублей. [http://shop.jenavi.ru/search/?search=r45231a0]
3. Серьги Jenavi «Бронте», ювелирный сплав, серебрение, фианиты. 1000
рублей. [http://shop.jenavi.ru/search/?search=r461f1ke]
4. Серебряные серьги с изумрудом. Серебро, изумруд, топаз. 5 145
рублей. [http://www.gelioz.com/jewelry/emerald-silver-earrings-2804.html]
5. Брошь Jenavi «Ильгюль», ювелирный сплав, серебрение, фианиты. 2800
рублей. [http://shop.jenavi.ru/search/?search=r6073670]
6. Брошь, серебро, синтетические изумруды, фианиты, вес 28 грамм,
диаметр 5,20 см. 5 500рублей.
[http://www.serebroufa.ru/rubinizumr_brooches.html]
Брошь «Павлиний хвост», серебро, изумруды, золочение, диаметр 6 см,
вес 35 грамм. 10 763 рублей. [http://www.meevis.com/jewelry-
catalog.htm]

Таким образом, проведя маркетинговое исследование рынка, я решила

назначить за данный гарнитур цену 20 000рублей. Эта цена полностью

окупает все затраты на изготовление изделия, а прибыль составляет:

20 000 - 6 558. 45= 13 441 рублей 55 копеек

Вывод:
45
Выполненный мною гарнитур, состоящий из броши и серег, является
рентабельным, поскольку прибыль превышает расходы, связаннее с его
выполнением.

Это позволяет сделать вывод об эффективности выполненного мною

дипломного проекта.

Заключение

В результате выполнения дипломной работы, спроектированный мною

гарнитур «Звезда таинственного леса» был полностью выполнен в металле.
Его исполнение абсолютно соответствует задуманному мною еще в начале
его создания образу.

Для достижения такого результата была проведена огромная работа. В

начале, мною были изучены всевозможные виды и конструкции брошей и
серег, а также их история.

Затем был выбран мотив, на основе которого строился бы проект. Далее было
изучено множество источников: теоретических книг о построении
орнаментов, репродукций гравюр, фотографий архитектурных ансамблей и
отдельных элементов зданий соответствующего стилевого направления. Это,
безусловно, расширило мой кругозор, ведь ранее мне не были известны

46
многочисленные особенности, тонкости и хитрости построения подобных
орнаментов.

Однако помимо изучения литературы для претворения идеи в жизнь

необходима была большая доля ручного труда. Поэтому во время исполнения
дипломного проекта в материале я усовершенствовала свои умения, а так же
ознакомилась со многими ранее не использованными мною ювелирными
техниками.

Мною были получены бесценные навыки создания рекламы собственных

изделий. А также приобретены знания о механизмах ценообразования и
определении рентабельности изделия.

Таким образом, все задачи, поставленные мною, перед тем, как приступить к
выполнению дипломной работы, по ее завершению были решены.

Думаю, в завершение, можно привести цитату Эрнеста Миллера:

«Земля в конце концов выветривается, и пыль улетает с ветром, все ее люди

умирают, исчезают бесследно, кроме тех, кто занимается искусством.
Экономика тысячелетней давности кажется нам наивной, а произведения
искусства живут вечно».

Список использованной литературы

1. Буткевич Л.М. История орнамента. – М.: Владос, 2004.

2. Власов В.Г. Стили в искусстве. – С. – Петербург.: Кольна, 1995.
3. Бреполь Э. Теория и практика ювелирного дела. – Ленинград:
Машиностроение, 1982.
4. Зубрилина С.Н. Справочник по ювелирному делу. – Ростов-на-Дону.:
Феникс, 2003.
5. Марченков Ю.В. Ювелирное дело. – М.: Высшая школа, 1984.
6. Новиков В.П. Мельхитов И.П. Современные художественные изделия из
металла Ленинград.: Машиностроение, 1990.
7. Новиков В.П., Павлов В.С. Ручное изготовление ювелирных украшений. –
Л.: Политехника, 1991.
47
8. Мишуков Ф. Я. Техника декоративной обработки металлов. М., 1946
9. Ворончихин Н.С., Емшанова Н.А. Орнаменты. Стили. Мотивы. Узоры. –
Удмуртский университет.
10.Ред. Т. Хлебнова. Орнамент всех времен и стилей. Том I, II – Арт-Родник,
2004.
11.Собрание византийских и древнерусских орнаментов, собранных и
рисованных князем Гр. Гр. Гагариным. – «Норинт», Спб, 1993
12. Августус Чарльз Пугин. Pugin`s Gothic Ornament: The Classic Sourcebook
of Decorative Motifs. – Dover Publications.
http://www.designbook.ru/book.php?book=1069
13. Альбом архитектурных орнаментов в готическом стиле.
http://www.arteveryday.org/albom-arxitekturnyx-ornamentov-v-goticheskom-
stile/
14.Перфильева И.Ю. Русское ювелирное искусство второй половины XX в.
:Основные художественные тенденции и направления. Диссертация, 2000
15.Степанова А.П. Теория орнамента. Учебное пособие.
http://www.docme.ru/doc/94605/teoriya-ornamenta-ucheb.-posobie-stepanova-
a.p
16. Кельтские торки и фибулы
http://www.liveinternet.ru/users/4214061/post188667961/
17. Словарь терминов. Ювелирное искусство.
http://creatioart.ru/dictionary/index.php?let=30&id=799
18. Серьги. История возникновения. Фамильные драгоценности.

http://www.fdgold.ru/news/novost/?tx_ttnews%5Btt_news%5D=352&tx_ttnews
%5BbackPid%5D=14&cHash=b608cc10aa0993b446d97e455da7ce93

19. Серьги и их виды. http://myearrings.ru/index.php?About=vidi-sereg

20. Серьги с английским замком. Мастерская морион.
http://jewellery-morion.ru/angliyskiy_zamok_shvenzovyy_za_p.html
21.Брошь. История и современность.

http://www.imperis.ru/art/stati/685/

48
22. Математика для ювелиров. Программы, методики, справочники.
http://tvlad.ru/
23.Консультант+ , Федеральный закон от 06.01.1999 N 7-ФЗ (ред. от
25.12.2012) «О народных художественных промыслах»
http://base.consultant.ru/cons/cgi/online.cgi?
req=doc;base=LAW;n=139788;fld=134;dst=100043;rnd=0.7642949360888451
24.НХП при поддержке государства.
http://www.opora-credit.ru/programs/instruction/detail.php?ID=60766
25. Парламентские слушания на тему «НХП: проблемы сохранения и
развития», информационно-аналитические материалы. 26 апреля 2001,
Москва.
26.Интернет-магазин Женави. Серьги «Алансон». http://shop.jenavi.ru/search/?
search=r45231a0
27.Интернет-магазин Женави. Серьги «Уасель». http://shop.jenavi.ru/search/?
search=r45231a0
28. Интернет-магазин Женави. Серьги «Бронте» http://shop.jenavi.ru/search/?
search=r461f1ke
29. Гелиос. Интернет-магазин. Серьги из серебра с изумрудами.
http://www.gelioz.com/jewelry/emerald-silver-earrings-2804.html
30. Серебряная брошь с изумрудами.
http://www.serebroufa.ru/rubinizumr_brooches.html
31.Интернет-магазин Женави. Брошь.
http://shop.jenavi.ru/search/?search=r6073670
32. Брошь «Павлиний хвост».
http://www.meevis.com/jewelry-catalog.htm

49