Вы находитесь на странице: 1из 6

«Музыкальное искусство как форма художественно-

эстетической коммуникации»
Выполнил студент IV курса
Вивчарук Роман
• Особенности художественной и эстетической коммуникации.
Общение — взаимная передача информации с наличием обратной связи;
подвид коммуникации, её простая форма; диалог.
Коммуникация — передача информации через определенные каналы; не
всегда требует обратной связи.
Художественная коммуникация — это интеллектуально-творческая
взаимосвязь автора и смотрящего; передает художественно-субъективное
содержание и отношение.Передача информации по каналам адресату,
которую он перерабатывает.
Эстетическая коммуникация — информация носит персонализированный
характер; определяет внутреннее состояние субъекта.Мнение "мне не
нравится" не относит произведение к безобразному или прекрасному.

2. Многоканальность «доставки» произведения искусства зрителю.


Способы передачи художественной информации зрителю через:
• психические процессы (ощущение, восприятие, речь, мышление);
• зрительный анализатор;
• слуховой анализатор, посредством восприятия звука;
• образы — передача информации в сознание адресата и создание
• образов или содержания (музыкальные произведения, декламация
• литературных сочинений);
• тактильные анализаторы;
• коммуникативную составляющую боевого искусства;
• вкусовые и обонятельные анализаторы;
• мимику и пантомиму.

3. Понятия «произведение искусства» и «музыкальное


произведение», «художественное произведение».
Произведение искусства — объект, обладающий эстетической ценностью;
продукт художественного творчества сознательной деятельности человека.
Произведение искусства отвечает определённым категориям эстетической
ценности.
Музыкальное произведение — музыкальная пьеса; категория музыкальной
эстетики, обозначающая исторический и культурный результат
композиторской деятельности.
Художественное произведение — продукт художественного творчества, в
котором в чувственно-материальной форме воплощен замысел его создателя.
Он отвечает определенным категориям эстетической ценности.

4. Материально-знаковая сторона как средство эстетической


коммуникации.
Материально-знаковая сторона — это своеобразная система, в которой
заложена определенная информация и она прочитывается адресатом.
Материально-знаковая сторона в:
• музыке — это нотная запись, музыкальные знаки, динамические
оттенки,темповые замечания, указания педализации и т.п.
• живописи — это выбор текстуры красок и цвета, техника рисования,
штриховые решения и т.п.

5. Понятие эстетического объекта, художественного произведения и


артефакта.
Эстетический объект — конечная фаза в восприятии.
Продуктличностногоэстетическогоотношения и переживания; его
качественная определенность зависит от индивидуальных особенностей
воспринимающего.
Художественное произведение — продукт художественного творчества, в
котором в чувственно-материальной форме воплощен замысел его создателя.
Он отвечает определенным категориям эстетической ценности.
Артефакт — искусственно созданный объект, продукт человеческой
деятельности.Появлениеартефакта —
признакцеленаправленноговмешательствавнаблюдаемый процесс. Объект,
имеющий определенные физические, знаковое характеристики и
символическое содержание.
6. Создание имиджа произведения, навязывание стереотипов
восприятия. Оригинал, версия, копия.
Имидж произведения — искусственный образ, формируемый
всознаниисредствами массовой коммуникации и психологического
воздействия.
Стереотипы восприятия – узкая парадигма, которая хранится в голове для
экономии усилий, требуемых при восприятии тех или иных сложных
ситуаций, явлений.  Исследователи выделили две причины формирования
таких шаблонов: экономичность разума и стремление сохранить ценности
конкретной группы.
Оригинал — (лат.originalis—первичный, изначальный)подлинник какого-
нибудь произведения искусства. Подлинное художественное произведение, в
отличие от подделки, копии или репродукции. Образец для копии (в этом
смысле слова оригиналом может быть любое, в том числе и не подлинное,
произведение).
Версия— видоизмененный вариант, модификация, трансформация. Одно из
нескольких изложений или толкований.
Копия— (лат. copia — множество, запас) — художественное сочинение,
повторяющее другое произведение с целью его воспроизведения в той же
манере и с сохранением размеров подлинника.

7. Интерпретация музыкального произведения как проблема


эстетики XX века.
Для музыкальной эстетики ХХ в. главной проблемой остается красота,
прекрасное; творчество (как Творение на его высшем этапе) согласно законам
красоты и гармонии.
Глобализация эстетического материала — новыми парадигмами
оказываются местные национальные традиции (например, так называемый
"негритянский джаз", модальные народные и древнерелигиозные культуры
России, культовая мелодика Ближнего Востока).
Большая разнообразность эстетических установок музыки ХХ в:
включающая как высшее искусство в странах Европы, Америки и других
регионов, так и джазовые стили, эстрадную "попсу", электронно-
механическую музыку и т.п.
ХХ в. войдет в историю как период величайшего потрясения самих основ
искусства.
8. Эмоциональная реакция, оценка и понимание музыкального
произведения.
Эмоциональная реакция — это реакция, возникающая в критические
моменты поведения (затруднятся или облегчается приспособление организма
к среде) Ответ на нарушение равновесия между организмом и средой.
Оценка музыкального произведения — это изучение музыки с
теоретической, профессиональной, научной точки зрения. Оно включает в
себя исследование стиля и формы, определение музыкального языка и
обозначение того, насколько важны эти элементы для выражения смыслового
содержания произведения и их взаимодействие друг с другом. Анализ
музыкального произведения, который в конечном счете приводит к
обобщению и более ясному понимаю объекта.
Понимание музыкального произведения — «вживание», «вслушивание»,
«погружение» в музыкальный образ произведения. Сложный процесс, где
способность слышать музыку связана с возможностью переживать и
передавать музыкальное содержание произведения.

9. Понятие герменевтического круга. Рецептивная эстетика о


возможности реконструкции жизненного мира «другого».
Герменевтический круг — это особенность процесса понимания,
основанная на его циклическом характере: взаимообусловленность
интерпретации (объяснения) и понимания. Для того чтобы нечто понять, его
необходимо объяснить, и наоборот.
Рецептивная эстетика — это направление, исходящее из идеи, что
произведение «реализируется» в процессе контакта текста с читателем,
который благодаря «обратной связи» воздействует на произведение,
определяя конкретно-исторический характер его восприятия и бытования.
Представляет литературный текст как продукт исторической ситуации,
зависящей от позиции интерпретирующего читателя. Одним из источников
рецептивной эстетики является герменевтика, опирающаяся на «философию
жизни» В. Дильтея и феноменологию Э. Гуссерля.
10. Механизмы художественного восприятия. Особенности
эмоционального воздействия реальных и художественных событий.
Психология искусства включает в себя две составляющие: психологию
художественного творчества и психологию художественного восприятия.
Точкой их пересечения является произведение искусства. При рассмотрении
искусства как коммуникативного процесса вполне оправданна аналогия с
речевым (словесным) общением людей.
При сравнении художественной коммуникации с обычной, речевой
обнаруживаются черты структурного сходства. Но есть и качественные
различия между ними:
• В искусстве наряду с использованием средств речевого общения
огромную роль играют также невербальные каналы и средства
коммуникации.
• Содержательно-смысловая сфера в художественной коммуникации
очень тесно связана со своим «эмоциональным эквивалентом» — она
составляет с ним одно целое (по этой причине часто образное
содержание искусства практически сводят к его эмоциональной
составляющей).
• В художественной коммуникации очень выпукло выражена
взаимодополняемость «преднамеренного» и «непреднамеренного»,
«знакового» и «вещного», сознательного и бессознательного
компонентов (произведение искусства выражает гораздо больший
объем информации, чем тот, который осознавал и стремился
целенаправленно передать «адресату» художник).
• Художественную коммуникацию отличает повышенная, по сравнению с
обычной речевой коммуникацией, активность воспринимающего
субъекта.
11. Постмодернистское сознание: разрушение стереотипов
восприятия и стереотипы «открытости» как новая
запрограммированность восприятия.
Постмодернизм — широкое культурное течение XX- XXI вв. в области
философии, эстетики, искусства и науки. Постмодернистское умонастроение
несет на себе печать разочарования в идеалах и ценностях Возрождения и
Просвещения с их верой в прогресс, творчество разума, безграничность
человеческих возможностей.
Постмодернизм прошел долгую фазу первичного формообразования с начала
80-х гг. был осознан как общеэстетический феномен западной культуры и
теоретически отрефлексирован как специфическое явление.
Теория деконструкции отвергает классическую гносеологическую парадигму
— подобный сдвиг привел к модификации основных эстетических категорий:
Возвышенное замещается удивительным, трагическое - парадоксальным.
Центральное место в эстетике Постмодернизма занимает комическое:
иронизм становится смыслообразующим принципом мозаичного
постмодернистского искусства. Постмодернистские принципы философского
маргинализма, открытости, описательности, безоценочности ведут к
дестабилизации классической системы ценностей.

Вам также может понравиться