Вы находитесь на странице: 1из 41

ВЕЛИКИЕ РУССКИЕ

ЖИВОПИСЦЫ

ИСТОРИЯ
РУССКОЙ ЖИВОПИСИ
в 20 книгах
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

Карл Павлович
БРЮЛЛОВ

Москва, 2014
УДК 7.0
ББК 85.1
О-66

Орлова, Е.
О-66 К. П. Брюллов / Е. Орлова. – М. : РИПОЛ классик, 2014. – 40 с. : ил. – (Великие
русские живописцы).

ISBN 978-5-386-06879-0

«Великий Карл» – так еще при жизни называли современники замечательного русского
художника Карла Павловича Брюллова. Написанное им в Италии огромное полотно «по-
следний день Помпеи» завоевало признание не только в России, но и в Европе. Его имя
ставилось рядом с именами Рубенса, Рембрандта, Ван Дейка. Тонкое чувство формы, пора-
жающая пластичность картин Брюллова – результат долгого изучения классики. Эта книга
поможет читателю познакомиться с некоторыми работами художника и получить не только
эстетическое наслаждение от великолепных картин, но и узнать историю создания знаме-
нитых полотен.

УДК 7.0
ББК 85.1

© ООО «Фанки Инк», 2014


ISBN 978-5-386-06879-0 © ООО Группа Компаний «РИПОЛ классик», 2014
Содержание
РАННИЕ ГОДЫ ........................................................................................................................................................6
АКАДЕМИЯ ..............................................................................................................................................................8
«Нарцисс»...................................................................................................................................................................8
ИТАЛИЯ .....................................................................................................................................................................8
«Итальянский полдень» .........................................................................................................................................9
«Исповедь итальянки» ..........................................................................................................................................10
«Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя» ......................................................................10
«Портрет великой княгини Елены Павловны с дочерью» ...........................................................................12
«Портрет Юлии Павловны Самойловой с Джованиной Паччини и арапчонком» ...............................13
«Всадница» («Портрет Джованины Паччини, воспитанницы графини
Юлии Павловны Самойловой») .........................................................................................................................15
ТРИУМФ ХУДОЖНИКА .....................................................................................................................................15
«Последний день Помпеи» ...................................................................................................................................15
«Портрет графини О. П. Ферзен на ослике» ...................................................................................................18
«Вирсавия»...............................................................................................................................................................18
ТРИУМФ И ТРАГЕДИЯ .......................................................................................................................................18
«Смерть Инессы де Кастро, жены португальского инфанта Дона Педро» .............................................20
ВОЗВРАЩЕНИЕ В РОССИЮ .............................................................................................................................20
«Гадающая Светлана» ............................................................................................................................................22
ПОРТРЕТЫ ЗНАМЕНИТЫХ СОВРЕМЕННИКОВ ....................................................................................22
«Портрет графа Алексея Алексеевича Перовского» (писателя Антона Погорельского) .....................22
«Портрет А. К. Толстого в юности» ...................................................................................................................23
«Портрет Ивана Андреевича Крылова» ...........................................................................................................24
ПОРТРЕТЫ ПО ЗАКАЗУ.....................................................................................................................................24
«Портрет сестер Шишмаревых» .........................................................................................................................24
«Портрет Марии Аркадьевны Бек с дочерью»................................................................................................27
«Портрет архитектора Александра Павловича Брюллова, старшего брата художника» .....................27
«Портрет княгини Е. П. Салтыковой» ..............................................................................................................28
«Портрет графини Юлии Павловны Самойловой с приемной дочерью Амицилией Паччини» ................... 29
ЖАНРОВАЯ ЖИВОПИСЬ .................................................................................................................................30
«Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году» ......................................................30
БЕЗ ВДОХНОВЕНИЯ............................................................................................................................................32
«Портрет князя М. А. Оболенского» .................................................................................................................32
ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ .............................................................................................................................................34
«Автопортрет» ........................................................................................................................................................34
«Всадники (Портрет Е. И. Мюссара и Э. Мюссар)» ......................................................................................34
«Бахчисарайский фонтан» ...................................................................................................................................34
БРЮЛЛОВ

Страсть к художествам передалась потомку


фарфоровых дел мастера — Павлу Ивановичу
Брюлло, который стал знаменитым резчиком
по дереву, членом Российской Академии ху-
дожеств, преподавателем по классу резьбы по
дереву. Павел Иванович слыл очень трудолю-
бивым и беззаветно преданным своему призва-
нию человеком — не было достаточно работ по
резьбе, он занимался золочением, живописью
золотом по стеклу, гравировкой, лепкой.

РА Н Н И Е ГОД Ы

Так, благодаря главе семейства и предан-


ной ему во всем супруге Марии Ивановне, до-
Великий Карл — именно так называли Брюл- чери придворного садовника Карла Шредера,
лова еще при жизни. Его огромная картина семья со временем могла позволить себе съе-
«Последний день Помпеи» завоевала признание хать с наемной квартиры Академии и купить
не только в России, но и в Европе, а портреты собственный просторный дом на Сретенском
Брюллова всегда ценились очень высоко! Его проспекте, в котором 12 декабря (23-го по но-
имя и сейчас стоит в одном ряду с такими ма- вому стилю), буквально под новый, 1800 год, и
стерами кисти, как Рубенс, Рембрандт, Ван Дейк родился будущий знаменитый художник Карл
и другими корифеями мировой живописи. Павлович Брюллов.
Могли ли предки-гугеноты Карла Брюллова До пяти лет Карл был прикован болезнью к по-
предположить, что, спасаясь от яростных пре- стели. Врачи диагностировали так называемую
следований в конце XVI века, их потомки сна- английскую болезнь, золотуху. Прогнозы были
чала переберутся в немецкий Люнебург, а затем вполне благоприятные; самое главное — терпение
и в Россию? Россия в те времена вставала на и прогулки по теплому песку. Но мальчику часто
ноги и созывала лучших мастеров со всей Евро- приходилось оставаться одному, и тогда его одино-
пы, а в Люнебурге не было лучшего мастера по чество преданно скрашивала любимица семьи —
фарфору, чем французский немец Георг Брюл- большая темно-рыжая лохматая собака. В буду-
ло, так вся семья и оказалась на фарфоровом за- щем в своих работах Брюллов не раз признается
воде под Санкт-Петербургом. в любви к этим замечательным животным.

6
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

Первым его учителем стал отец. Карл должен мика» в возрасте десяти лет был принят в число
был ежедневно рисовать определенное коли- учеников без конкурса. Занятия начались сразу
чество восковых фигурок и лошадок и только после Нового года, 6 января.
после этого получал завтрак. Мальчик делал ри- С первых же дней учебы 10-летний Карл
сунки с гравюр старых мастеров и, как и все чле- стал проявлять завидные успехи. Он сразу как-
ны семьи, каждый день что-то рисовал, чертил, то выделился среди учеников своими способно-
лепил. Такие строгости дали свои плоды. Реше- стями, соперничать с ним мог только его новый
нием Совета Академии художеств от 2 октября друг, который, правда, был почти в три раза его
1809 года «Карл Павлович Брюлло, сын акаде- старше, — Орест Кипренский.

«Нарцисс». 1820 год. Холст, масло, 162×209,5 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

7
БРЮЛЛОВ

лию, выдвинув условие — с ним поедет и его


АКАДЕМИЯ брат Александр.
В подорожной, выданной Карлу, значилась
«НАРЦИСС» не его родная фамилия — Брюлло, а переде-
С какой неохотой Карл приступал к этому ака- ланная на русский манер — Брюллов. Это было
демическому заданию, которое в конце концов сделано по настоянию Общества, ведь оно на-
принесет ему вторую золотую медаль и путевку зывалось Обществом поощрения русских ху-
в Италию. Никак не поддающаяся картина вдруг дожников. Под этой фамилией великий худож-
открылась мастеру у прудов Строгановского сада. ник и вошел в историю мирового искусства.
По представлении картины на художественном
совете академики были поражены искренно- Ничего не оставалось пораженным до
сти взгляда влюбленного и обаянию пейзажа, глубины души экзаменаторам, кроме
как принять и не предусмотренного
подсмотренного не на полотнах блестящего Пус-
программой улетающего Амура, по воле
сена, чьим поклонником был отец художника, а художника показывающего, что любовь
здесь, неподалеку, в родном северном краю. уходит от того, кто любит только себя.
По программе учебы в Академии все учени- В журнале «Сын Отечества» Александр
Бестужев напишет рецензию: «Нарцисс
ки могли претендовать на стажировку в Италии
его прекрасен в полной силе слова…»
на государевы средства. Но были два условия —
две экзаменационные работы необходимо было
выполнить на золотую медаль. Эти два условия
Карл Брюлло выполнил блестяще. И ТА ЛИЯ
Поездка в Италию была уже оформлена, но
тут вмешались совершенно неожиданные обсто- Брюллов много путешествует, знакомится с
ятельства. В Европе снова стало неспокойно, и представителями итальянских знатных фами-
руководство Академии предложило Карлу перене- лий, российскими путешественниками и ра-
сти поездку на три года, до лучших времен. Пре- ботает беспрестанно, карандаш всегда у него в
зидент Академии Оленин вообще предложил ху- руках. Это порой приносит самые неожидан-
дожнику никуда не ехать и остаться на попечении ные удачи. Акварельные портреты неаполи-
Академии, что оскорбило молодого художника. танской королевской семьи так понравились
В это время в Петербурге образовалось моделям, что Брюллов получил очень важную
очень активное в своих начинаниях Общество привилегию — возможность беспрепятственно
поощрения русских художников, которое и посещать развалины разрушенной Помпеи в
предложило Карлу Брюлло пансион в Италию. любое время и делать там зарисовки, какие сам
Художник с радостью согласился ехать в Ита- посчитает нужными. До сих пор существовал

8
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

очень строгий запрет на какие бы то


ни было зарисовки в Помпее. У ху-
дожника крепнет мысль написать
большое полотно, посвященное
катастрофе этого древнего города.
Первые эскизы, которые он пока-
зывает Торвальдсену, учителю очень
понравились, и тот, понимая, на
что замахивается его ученик, благо-
словляет его на этот труд. А пока
Брюллов вдохновенно копирует
«Афинскую школу» Рафаэля, за ко-
торую с родины получает гонорар
в 10 тысяч рублей, специально от
царя еще 5 тысяч и орден Владими-
ра 4-й степени.

«ИТАЛЬЯНСКИЙ ПОЛДЕНЬ»
Но у Брюллова свое мнение отно-
сительно натуры, он решает искать,
по его словам, «разнообразные формы
простой натуры, которые нам чаще
встречаются и нередко даже больше
нравятся, нежели строгая красота ста-
туй». Так все и сошлось в этой, одной
«Итальянский полдень». 1827 год. Холст, масло, 64×55 см.
из самых известных работ Брюллова Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
«Итальянский полдень».
За эту картину художник полу- Русская диаспора в Риме всегда была
чил в награду от царя золотой перстень. Хотя на большой. С очень многими художник был зна-
самом деле награда для художника была гораздо ком, но все для него перевернулось с прибыти-
большей — сама девушка-натурщица. Отноше- ем в город графини Юлии Павловны Самойло-
ния между художником и прекрасной итальян- вой, по настоянию государя за «безрассудное»
кой продолжались еще некоторое время после поведение на Родине «сосланной» путешество-
завершения картины. вать по Европе.

9
БРЮЛЛОВ

«ИСПОВЕДЬ ИТАЛЬЯНКИ» из этой серии работ. Этот холст, над создани-


Классическая картина Карла Брюллова ем которого художник работал в течение трех
«Исповедь итальянки» — еще одна картина дней, изображает сцену покаяния молодой
итальянской девушки.

«ДЕВУШКА,
СОБИРАЮЩАЯ ВИНОГРАД
В ОКРЕСТНОСТЯХ
НЕАПОЛЯ»
В этой картине Брюллов
развил намеченную в «Пол-
дне» тему радости труда, на-
полняющего человека чув-
ством бодрости и оптимизма.
Вновь воспевает он жизне-
любивый и веселый характер
итальянских девушек из на-
рода, радостно приемлющих
жизнь. Задорно, игриво устре-
мила свой взор на зрителя ле-
жащая на ступенях дома тем-
новолосая молодая итальянка,
беззаботно положившая голо-
ву на большой зеленый арбуз.
Высоко в руках она держит бу-
бен, готовая вот-вот покинуть
свое ложе, чтобы закружить-
ся в веселом танце. Изогнув
гибкий стан, привстала на
кончики пальцев ее подруга,
как будто не для того, чтобы
сорвать созревшую гроздь ви-
нограда, а чтобы принять уча-
«Исповедь итальянки». 1827–1830 годы. Бумага, акварель, 26,2×18,7 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург стие в танце.

10
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

«Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя». 1827 год. Холст, масло, 62×52,5 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

11
БРЮЛЛОВ

«ПОРТРЕТ ВЕЛИКОЙ
КНЯГИНИ ЕЛЕНЫ
ПАВЛОВНЫ С ДОЧЕРЬЮ»
Мастерство Брюллова
как монументалиста отрази-
лось в большом портрете
княгини Елены Павловны с
дочерью, который был напи-
сан Брюлловым в 1830 году.
У этой картины ин-
тересная история созда-
ния: в 1828 году великая
княгиня Елена Павловна,
считавшая себя покрови-
тельницей художников,
отправилась в путеше-
ствие по Италии. Ее импе-
раторское высочество, как
писали современники, из-
волила быть в Ватикане, и
русские живописцы, рабо-
тающие там, в том числе и
Брюллов, имели счастье со-
провождать ее высочество
по всем залам музея и кар-
тинной галереи. Результаты
знакомства Брюллова с ве-
ликой княгиней не замедли-
ли сказаться. «Во время
пребывания своего в Риме
государыня великая княги-
ня Елена Павловна благо-
«Портрет Великой княгини Елены Павловны с дочерью».
волила заказать мне свой
1830 год. Холст, масло, 265×185 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург портрет в рост и несколько

12
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

копий с него», — писал Карл


Брюллов. Многочисленные
наброски свидетельствовали
об упорной работе художни-
ка над выполнением замыс-
ла. Он постоянно менял позу
Елены Павловны и ее дочери,
обстановку, детали. Пытливо
искал композиционное ре-
шение и пришел к выводу о
необходимости изобразить
великую княгиню в движе-
нии. Отныне в больших пор-
третах он стал пользоваться
этим приемом.

«ПОРТРЕТ ЮЛИИ
ПАВЛОВНЫ САМОЙЛОВОЙ
С ДЖОВАНИНОЙ ПАЧЧИНИ
И АРАПЧОНКОМ»

Нельзя сказать, что


любовь между Юлией
Павловной Самойловой
и Карлом Брюлловым
возникла внезапно. Но
очень нежные чувства
друг к другу они пронесли
через всю жизнь. Брюллов
позже не раз еще исполь-
зует образ Самойловой
в своих работах, но эта
была первой и лучшей.

Самойлова писала худож-


«Портрет Юлии Павловны Самойловой с Джованиной Паччини
нику: «Скажи мне, где живешь
и арапчонком». 1832–1834 годы. Холст, масло, 268,1×200 см.
и кого любишь? Нану или дру- Частная коллекция, Калифорния, США

13
БРЮЛЛОВ

14
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

гую? Целую тебя и верно буду писать тебе часто,


ибо для меня есть щастие с тобой беседовать хотя Т Р И УМФ Х УДОЖ Н И К А
пером». И еще: «Я поручаю себя твоей дружбе, ко-
торая для меня более чем драгоценна, и повторяю «ПОСЛЕДНИЙ ДЕНЬ ПОМПЕИ»
тебе, что никто в мире не восхищается тобою и Эту картину художник писал три года. Когда
не любит тебя так, как твоя верная подруга Юлия она была закончена в 1833 году, восторгу всей
Самойлова». Италии, да и всей Европы не было предела. Ху-
дожника немедленно принимают в свои ряды
В Италию съезжаются все знаменитые
самые знаменитые художественные академии
люди Европы. Здесь художник знакомит-
ся со Стендалем, здесь состоялась его пер- Италии с формулировками не менее чем «уве-
вая встреча с ставшими его приятелями личивая блеск своей славы». Восторженную
на всю последующую жизнь Михаилом статью о картине пишет Гоголь, Пушкин по-
Глинкой и Василием Жуковским, портре-
свящает ей стихи и не может удержаться, что-
ты которых он со временем напишет,
сохранив их образы для истории. бы не скопировать фрагменты в свои знамени-
тые тетради. В 1834 году на выставке в Париже,
«ВСАДНИЦА» («ПОРТРЕТ ДЖОВАНИНЫ по дороге домой, картина получает Золотую
ПАЧЧИНИ, ВОСПИТАННИЦЫ ГРАФИНИ медаль. Император награждает художника ор-
ЮЛИИ ПАВЛОВНЫ САМОЙЛОВОЙ») деном Святой Анны 3-ей степени.
Брюллов называл эту картину, написанную по
просьбе самой графини, «Жованин на лошади», а Уже стареющий и больной Вальтер
у итальянцев, наверное, не было достойных слов Скотт, слава которого гремела по всей
Европе, понимающий, что ему немного
восхищения, чтобы дать этой картине название.
осталось на этой Земле, по совету ни
Они просто сравнивали ее с работами Рубенса и на что не надеющихся врачей приехал
Ван Дейка. Всеобщее мнение Италии о картине в какой-то призрачной надежде в Ита-
лию и первое, что захотел посмотреть
«Всадница» было единодушным — история живо-
перед своим уходом из жизни, это кар-
писи еще не знала такого великолепного конного тину Брюллова. Вальтер Скотт не смог
портрета. А причиной всему — любовь художника сдержать своего восхищения «Послед-
к заказчице картины. Такие картины без любви не ним днем Помпеи» и сказал: «Я ожидал
увидеть исторический роман. Но вы
пишутся, без удивительного мастерства и любви.
создали много больше. Это — эпопея».

«Всадница» («Портрет Джованины Паччини,


воспитанницы графини Юлии Павловны «Последний день Помпеи». 1833 год.
Самойловой»). 1832 год. Холст, масло, Холст, масло, 456,5×651 см.
291,5×206 см. Государственная Государственный Русский музей,
Третьяковская галерея, Москва Санкт-Петербург

15
БРЮЛЛОВ

16
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

17
БРЮЛЛОВ

«ПОРТРЕТ ГРАФИНИ О. П. ФЕРЗЕН «ВИРСАВИЯ»


НА ОСЛИКЕ» Легенда о купающейся молодой Вирсавии,
которую увидел прогуливающийся под вечер
по кровле своего дворца царь Давид, послужила
мотивом для изображения обнаженного тела,
освещенного в густой зелени косыми лучами
заходящего солнца. Живая осязаемость свер-
кающего белизной тела Вирсавии, тончайшая
игра светотени, окутывающей ее фигуру, пла-
стическая выразительность форм при четкой
определенности контура — художник писал
эту картину с натуры.
В «Вирсавии» Брюллов воспевал красоту
и совершенство человеческого тела, исполь-
зовав при этом эффектный контраст между
светлой кожей Вирсавии и чернотой ее слу-
жанки-эфиопки.

«Вирсавия». 1832 год. Холст, масло,


173×125,5 см. Государственная
Третьяковская галерея, Москва

Т Р И УМ Ф И Т РА Г Е Д И Я

«Портрет графини О. П. Ферзен на ослике». 1835 год. Брюллов продолжает творить, у него
Бумага, акварель, 51,5×39,6 см. Государственный множество планов, но тут весь Рим об-
Русский музей, Санкт-Петербург летает страшная новость. Одна особа
подъехала на фиакре к Тибру и покон-
На этом полотне художник сумел передать чила с собой, бросившись с моста вниз.
Перед смертью она написала письмо
совершенную красоту молодой графини. Уди-
возлюбленному, обвиняя его в невер-
вительно, но при этом сила дарования и верное ности и своей смерти. Этим возлюб-
чувство натуры помогли живописцу удержать- ленным был Карл Брюллов. По городу
ся на той грани, за которой уже начиналась об-
ходят копии писем женщины художни-
ку, которому приходится уехать.
ласть бессодержательного искусства.

18
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

19
БРЮЛЛОВ

«СМЕРТЬ ИНЕССЫ ДЕ КАСТРО, ЖЕНЫ


ПОРТУГАЛЬСКОГО ИНФАНТА ДОНА ПЕДРО»

Сюжет для этой работы Брюллов


позаимствовал из поэмы под названи-
ем «Лузиада». Картина фактически
писалась на спор — находясь на одном
из знатных приемов, Карл Брюллов
получил язвительное замечание, что при
всей своей гениальности он наверняка не
успеет написать новую картину к худо-
жественной выставке, которая вот-вот
должна была открыться в Милане.
Брюллов принял вызов и, запершись в
своей комнате, за 17 дней создал великое
художественное полотно под названием
«Смерть Инессы де Кастро».

В О З В РА Щ Е Н И Е
В РОССИЮ

17 декабря 1835 года художник прибывает


к российским берегам, в Одессу, на пароходе
«Император Николай» под командованием то-
гда молодого лейтенанта Владимира Корнило-
ва, будущего прославленного адмирала. Сойдя
на берег в Одессе и покинув этот город, Брюл-
лов никогда больше не встретит Корнилова в
этой жизни. Но зато через много лет их наве-
ки соединит друг с другом памятник в Великом
Новгороде, посвященный 1000-летию России.
Пробыв в Одессе до весны 1836 года, Брюл-
лов наконец прибывает в так долго ждущую его
Москву, где неподдельному восторгу и беско-
нечным чествованиям нет предела. Художник

20
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

«Смерть Инессы де Кастро, жены португальского инфанта Дона Педро». 1834 год.
Холст, масло, 213×299,5 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва

21
БРЮЛЛОВ

уходит в балы с головой и признается всем, что «ГАДАЮЩАЯ СВЕТЛАНА»


страстно полюбил Москву, а как и не полюбить, Это первая значительная работа Брюлло-
если тебя хвалят на каждом углу и сыплют здра- ва по возвращении из-за границы. Матушка
вицы до утра. Карл Брюллов в Москве посте- Москва, так восторженно встретившая худож-
пенно погружается в это болото лести и непо- ника, получила от него в дар истинно русский
мерного восторга, о работе уже и речь не идет. собирательный женский образ. Смотри, смот-
Нашелся только один друг, по-настояще- ри, Русь, на себя, насколько прекрасна ты, на-
му страдавший, видя, какой образ жизни все столько тревога в «душе твоей». От этой тре-
больше и больше затягивает «славу России», — воги художник не смог отделаться и в своей
Алексей Алексеевич Перовский, писавший под душе — предстояла поездка в Санкт-Петербург.
псевдонимом Антон Погорельский. Перовский, Жуковский откликнулся на эту работу свои-
недолго думая, приезжает к Брюллову и заби- ми строками: «Вот красавица одна; / К зеркалу
рает его к себе, заранее приготовив в предна- садится; / С тайной робостью она / В зеркало
значенной для художника комнате целых три глядится». Москва признает «Светлану» своей, а
мольберта — работа, работа и только работа! что еще нужно мастеру, как не признание?

ПОРТРЕТЫ ЗНАМЕНИТЫХ
СО ВРЕ МЕН Н ИКО В

Никогда уже больше художник не подни-


мется до «помпейских» высот, хотя немало его
работ по-прежнему будут вызывать восторг у
соотечественников. В этот период своей жизни
Брюллов вошел в историю русской живописи
как автор замечательных портретов видней-
ших деятелей русской культуры.

«ПОРТРЕТ ГРАФА АЛЕКСЕЯ АЛЕКСЕЕВИЧА


ПЕРОВСКОГО» (ПИСАТЕЛЯ АНТОНА
ПОГОРЕЛЬСКОГО)
Произведение Антона Погорельского «Ла-
«Гадающая Светлана». 1836 год. Холст, масло,
фертовская маковница» просто боготворил
94×81 см. Нижегородский государственный
художественный музей, Нижний Новгород Александр Сергеевич Пушкин. А все, что связа-

22
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

«ПОРТРЕТ А. К. ТОЛСТОГО В ЮНОСТИ»


Создавая портрет молодого Алексея Тол-
стого, художник точно передал те чувства, ко-
торые поэт вкладывал в свои романтические
стихи. Картина была изображена в светлой ко-
лористической гамме. Зеленые, золотисто-ко-
ричневые тона палитры подчинили себе звуч-
ные яркие пятна — этот прием полюбился
Брюллову еще в период его работы в Италии.

«Портрет графа Алексея Алексеевича


Перовского» (писателя Антона Погорельского).
1836 год. Холст, масло, 136×104 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва

но в России с его именем, достойно самого при-


стального внимания и уважения. Брюллов очень
ценил Погорельского и был благодарен ему за
проявленное в Москве участие. Портрет, к со-
жалению, оказался неокончен. Тяжело больной
писатель должен был по совету врачей уехать на
лечение за границу. Он обещал обязательно вер-
нуться и еще посетить Брюллова для заверше-
ния работы. Но обещание сдержать Перовскому
было не суждено: писатель умер буквально через
несколько недель по дороге на лечение.
18 мая 1836 года Пушкин пишет жене:
«Портрет А. К. Толстого в юности». Холст, масло,
«Брюллов едет в Петербург скрепя сердце — бо-
134×104 см. Государственный Русский музей,
ится климата и неволи». Санкт-Петербург

23
БРЮЛЛОВ

«ПОРТРЕТ ИВАНА АНДРЕЕВИЧА КРЫЛОВА»


Каким непоседливым был знаменитый русский ПОРТРЕТЫ ПО ЗАКАЗУ
баснописец во время всего одного сеанса у Брюл-
лова! Художнику никак не удавалось заставить «ПОРТРЕТ СЕСТЕР ШИШМАРЕВЫХ»
свою модель, которую так хотелось изобразить на Приступая к написанию нового полотна,
холсте, помолчать немного и хоть в течение пяти Брюллов всегда рассматривал свою работу не
минут сохранять неподвижность. Ничего не по- как исполнение официального заказа, а как со-
лучалось. Так и остался этот портрет незавершен- здание рисунка знакомых и приятных ему лю-
ным. Через пять лет баснописца не стало, но вся дей. Изображенные на данном холсте модели —
Россия помнит писателя именно по этому портре- сестры Александра и Ольга — с раннего детства
ту Брюллова. Руку модели художник так и не до- были приобщены к искусству. В доме их отца
писал. Уже позже это сделали ученики с гипсового А. Ф. Шишмарева, любителя театра и друга ху-
слепка руки уже ушедшего в мир иной писателя. дожников, часто бывали актеры, музыканты.
Будучи человеком весьма капризным и арти-
стичным, Брюллов чувствовал себя скованным,
когда брался за официальные заказы и писал
людей ему несимпатичных. Познакомившись
же с сестрами, он не мог не оценить их по до-
стоинству. Они были похожи и не похожи друг
на друга. Старшая казалась более открытой и
свободной в разговоре, младшая — более сдер-
жанной, угловатой, похожей на подростка.
В групповом портрете Шишмаревых Брюллов
нарушил условные рамки заказанного полотна.
Его содержание он свел к своеобразной жанро-
вой сцене — прогулке. Этот мотив позволил изоб-
разить фигуры девушек, которым специально для
картины заказали костюмы для верховой езды, по-
скольку они лошадьми не увлекались, в движении.
Сцену завершает бегущая за молодыми девушками
собака. Грациозна и стройна старшая Шишмарева,
привлекающая своей миловидностью и изяществом
«Портрет Ивана Андреевича Крылова». 1839 год. Холст,
масло, 102,3×86,2 см. Государственная Третьяковская движений, с каким она придерживает амазонку. Ря-
галерея, Москва дом с ней застывшей кажется младшая сестра.

24
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

«Портрет сестер Шишмаревых». 1839 год. Холст, масло, 281×213 см.


Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

25
БРЮЛЛОВ

«Портрет Марии Аркадьевны Бек с дочерью». 1840 год. Холст, масло, 246,5×193,5 см.
Государственный Музей Эрмитаж, Санкт-Петербург

26
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

«ПОРТРЕТ МАРИИ АРКАДЬЕВНЫ БЕК ведливо по отношению к Александру Брюллову,


С ДОЧЕРЬЮ» талантливому и очень востребованному архитек-
Равнодушным остался Брюллов в работе над тору, о котором царь никогда не забывал. И когда
большим портретом, заказанным ему мужем в Зимнем дворце случился пожар, именно Алек-
модели. Образ светской женщины — М. А. Бек, сандр очень успешно справился с его восста-
чей акварельный портрет работы Гау был вос- новлением. Он — автор проекта Пулковской
произведен в альманахе «Утренняя заря на обсерватории, лютеранского собора в Петер-
1841 год» среди изображений блиставших при
дворе красавиц, не вызвал у Брюллова поэтиче-
ского воодушевления. Образ Бекши, как с доса-
дой называл ее художник, проникнут холодно-
стью и официальным безразличием. Прозаично
воспринимается и обстановка — вместо пейза-
жа здесь интерьер с обилием предметов: деко-
ративный ковер, разостланный на полу, копия
картины Карло Дольчи «Святая Цецилия». Сре-
ди изобилия этих подробностей безжизненно
кукольной оказалась сама М. А. Бек, держащая
на руках нарядную маленькую дочь.
Любование красотой очевидно в этой карти-
не. Но здесь, изображая признанную при дворе
красавицу, Брюллов, несмотря на все свое ма-
стерство, не сумел избежать налета светской
официальности, классицистической условно-
сти. Героиня скованна, ей не хватает естествен-
ности, она просто позирует на фоне пышного
интерьера.

«ПОРТРЕТ АРХИТЕКТОРА АЛЕКСАНДРА


ПАВЛОВИЧА БРЮЛЛОВА, СТАРШЕГО БРАТА
ХУДОЖНИКА»
«Портрет архитектора А. П. Брюллова,
Очень часто сравнивания Карла Брюллова
старшего брата художника». Не позднее 1841 года.
с его старшим братом, вспоминают Моцарта Холст, масло, 123,5×97,5 см.
и Сальери. Строго говоря, это не совсем спра- Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

27
БРЮЛЛОВ

бурге, памятника в честь


победы на Куликовом
поле, множества офици-
альных зданий в столице.
Александр был более рас-
четлив и меркантилен,
чем младший брат.

Говорят, он тре-
бовал от Юлии
Самойловой рас-
писку за ее пор-
трет, который
графиня попросила
у Александра после
смерти художника.
«Таковы-с правила,
сударыня», — сказал
Александр. На что
возлюбленная Карла
с гордостью ответи-
ла: «Между мной и
Карлом все делалось
не по правилам».

«ПОРТРЕТ КНЯГИНИ
Е. П. САЛТЫКОВОЙ»
Изображение княги-
ни Е. П. Салтыковой —
это, без сомнения, насто-
ящая картина, в которой
проявились новаторские
качества большого по-
лотна Брюллова: заду-
шевность и лиричность

«Портрет княгини Е. П. Салтыковой». 1841 год. Холст, масло. 200×142 см. в обрисовке внутреннего
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург состояния человека.

28
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

«ПОРТРЕТ ГРАФИНИ
ЮЛИИ ПАВЛОВНЫ
САМОЙЛОВОЙ
С ПРИЕМНОЙ
ДОЧЕРЬЮ
АМИЦИЛИЕЙ
ПАЧЧИНИ»
Графиня Юлия Пав-
ловна своим неожи-
данным появлением в
Петербурге и этим пор-
третом спасла Брюл-
лова после неудачного
скороспелого брака ху-
дожника. Ведь когда-то,
лет 10 назад, еще в Ита-
лии, Карл пророчески
говорил, что никогда
не женится. А тут вдруг
решился, но…
Юлия, повзрослев-
шая на 10 лет, как
и ее приемная дочь
(именно ее изобразил
художник маленькой
у лестницы во «Всад-
нице»), возродила в
мастере веру в любовь.
Под влиянием любви
и написан этот пор-
трет — один из лучших
в истории русской жи-
«Портрет графини Юлии Павловны Самойловой с приемной дочерью
вописи парадных пор- Амицилией Паччини». Не позднее 1842 года. Холст, масло, 249×176 см.
третов. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

29
БРЮЛЛОВ

ЖАНРОВАЯ ЖИВОПИСЬ

Были у Брюллова и тематические произведе-


ния, но они не могли принести художнику на-
стоящего удовлетворения.

Ни одна из тематических картин,


написанных Брюлловым на Родине, не
далась ему легко — сомнения, неудовле-
творенность собой постоянно одолевали
мастера.

«ОСАДА ПСКОВА ПОЛЬСКИМ КОРОЛЕМ


СТЕФАНОМ БАТОРИЕМ В 1581 ГОДУ»
Как трудно проходила для Карла Брюл-
лова работа над «Осадой Пскова», сколько
внутренних мучений пережил художник.
Но удивляться особо не приходится, нельзя
постоянно вспоминать о «пролетевшей звез-
де», нельзя любить одну, вспоминая о другой.
Слишком помнился Брюллову успех «Пом-
пеи», слишком хотел он новой славы. Но не
в этом, собственно, дело. Слишком хотели
все, окружавшие художника, новой «славы
для России». Не забудем «Помпеи» — детище
свободной солнечной Италии, а «Псков» —
уже холодный Петербург, бенкендорфщи-
на и гнет государевой цензуры. И поездки
в Псков ничего не приносили, и время не ле-
чило. Не уживается талант в клетке, хоть и
позолоченной.
Ведь и начата работа была после встречи
с Николаем I. Самодержцу захотелось иметь
картину на тему взятия Казани — на переднем

30
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

«Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году». 1843 год.
Холст, масло, 482×685 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва

31
БРЮЛЛОВ

плане Иван Грозный с женой в русской избе, женно принятая публикой (позже она будет
а сам сюжет взятия просматривается в раство- переименована в «Иван Сусанин»), и рабо-
ренном окне избы. Художник посмел указать ты митрополита Киевского Евгения, из-под
Николаю I на явно видимые недочеты в компо- пера которого вышла монография «История
зиции предлагаемой картины и предложил княжества Псковского». Все кричали вокруг:
написать «Осаду Пскова», это была тема, о ко- «Скоро, скоро — и “Помпея” не устоит!» Но
торой он размышлял, еще будучи в Италии. художник был очень недоволен, хотел даже
Николай I согласился, но обиду не забыл. уничтожить сделанное и все начать сначала.
Единственное, что хоть как-то смогло Увещевания дали свои плоды, картина оста-
спасти картину, — это как раз поставлен- лась в своем первоначальном виде, но часто
ная опера Глинки «Жизнь за царя», востор- в каталогах стоит приписка «Не окончена».
Брюллов как-то с горечью срифмовал: «Осада
Пскова — досада Пскова».

БЕЗ ВДОХНОВЕНИЯ

«ПОРТРЕТ КНЯЗЯ М. А. ОБОЛЕНСКОГО»


На портрете мы видим молодого мужчи-
ну, который стоит у стола с древней утварью
в парчовом кафтане и позирует художнику.
Оболенский выглядит на картине важно и ве-
личественно, а выбранный Брюлловым кафтан
подчеркивает его род занятий, ведь Оболен-
ский в то время был известен как ученый, по-
святивший свои труды Древней Руси. Портрет
оказался незаконченным, поскольку не нравил-
ся автору — Брюллов просто отказался закон-
чить картину, несмотря на неустанные просьбы
Оболенского.

«Портрет детей Волконских с арапом».


«Портрет князя М. А. Оболенского». 1843 год. Холст, масло, 146,1×124,1 см.
1846 год. Холст, масло, 124×107 см. Государственная Третьяковская
Государственная Третьяковская галерея, Москва галерея, Москва

32
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

33
БРЮЛЛОВ

«ВСАДНИКИ (ПОРТРЕТ Е. И. МЮССАРА


ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ И Э. МЮССАР)»
Групповой портрет семьи Мюссар — это пре-
«АВТОПОРТРЕТ» красный образец акварельного искусства Брюл-
лова. Мюссар совершают прогулку в окрестно-
стях города, любуясь красотой природы. Супруга
очень грациозна — ее автор изобразил на первом
плане. Портрет четы Мюссар, названный «Ама-
зонка», был выставлен на выставке 1851 года. Не-
принужденное изящество посадки Мюссар, гор-
дый поворот головы, сияние широко раскрытых
глаз и живость легкой улыбки наполняют образ
женщины неповторимым очарованием.
Лошади на картине, что обычно свойствен-
но художнику, благородной породы, с горячим
норовом, раздувающимися ноздрями и гнев-
ным взором.

«БАХЧИСАРАЙСКИЙ ФОНТАН»
«Автопортрет». 1848 год. Когда смотришь на эту картину, как-то не ве-
Холст, масло, 64,1×54 см. Государственная
рится, что выполнена она в технике акварели,
Третьяковская галерея, Москва
настолько сложна ее композиция и сочны крас-
Это последний и лучший автопортрет Брюл- ки. Художник уезжал из России — и чувствовал,
лова, по которому Россия и помнит своего ге- что навсегда. Здесь он оставлял родных ему лю-
ния, написанный, к сожалению, уже в пору дей, дорогие ему могилы.
даже не физической немощи, а душевного Может быть, эта работа — дань памяти
увядания. В глазах еще теплится надежда, но Александру Пушкину или результат воспоми-
во всей позе уже заметна усталость от жизни. наний о Стамбуле, его странных узких улоч-
Художнику нет еще и 50 лет, его возлюбленная ках, в которых запросто можно провести ночь
«не жена» по-прежнему пользуется успехом у с восточной красавицей королевских кровей,
мужчин в Европе, но с полотна на нас смотрит которая на самом деле простая девушка из лав-
уже уставший от жизни человек. Впереди еще ки на первом этаже.
четыре года, чтобы проститься со всеми здесь, в Этот период у Брюллова — период сплош-
России, и там, на второй родине, в Италии. ных воспоминаний — длился уже более 10 лет.

34
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

«Всадники (Портрет Е. И. Мюссара и Э. Мюссар)». 1849 год. Картон, акварель, белила, лак,
итальянский карандаш, 63,9×51,2 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва

35
БРЮЛЛОВ

Конечно, отъезду художника за границу в се-


редине 1849 года предшествовали вполне кон-
кретные обстоятельства — большие проблемы
со здоровьем, вызванные трудной, но так и не
удавшейся работой над росписью купола Иса-
акиевского собора. Но все-таки главной причи-
ной было другое — стремление к свободе, к тем
ощущениям, которые художник испытывал
15–20 лет назад, он надеялся вернуться в про-
шлое, может быть, еще раз войти в ту же реку,
испытать восторг и кураж творчества. Но это
мало кому удавалось сделать во все времена.
Нет, были очень неплохие работы, и снова
в первую очередь портреты. Но радость жизни
была утеряна навсегда. А тут еще одно за другим
происходят несчастья с дорогими для художни-
ка людьми — Гоголь сжигает свой второй том
«Мертвых душ» и 21 февраля кончает свой зем-
ной путь, а 21 апреля не стало Жуковского.

Брюллов гостит в местечке Манциана


под Римом у своих новых друзей. Впер-
вые вдруг начинает тосковать по хо-
лоду. Чувствует себя все хуже и пони-
мает, что жить ему остается совсем
немного. Берет в руки карандаш, лист
бумаги, делает очередной набросок. На
нем — вид Рима с кладбищем Монте
Тестаччио. Точкой художник указывает
место своего будущего погребения. Через
несколько часов, 11 июня, художника не
стало. Ему было 53 года. Его молчали-
вая воля была исполнена.

36
ВЕЛИК ИЕ РУССК ИЕ ЖИВОПИСЦЫ

«Бахчисарайский фонтан». 1849 год. Бумага, акварель, 86,5×76 см.


Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва

37
Изобразительное издание
Великие русские живописцы

Орлова Елизавета

Карл Павлович
БРЮЛЛОВ

Генеральный директор издательства С. М. Макаренков

Руководитель проекта О. В. Завалий


Компьютерная верстка: Т. И. Сосенкова
Художественное оформление: Т. А. Гришина
Корректор О. В. Круподер

Издание подготовлено при участии ООО «Фанки Инк»

Издание не содержит в себе информацию, причиняющую вред здоровью и (или) развитию детей,
и информацию, запрещенную для распространения среди детей. В соответствии с пунктом 4 статьи 11
Федерального закона от 29.12.2010 г. № 436-ФЗ знак информационной продукции не ставится

Подписано в печать 16.04.2014 г.


Формат 60х90/8. Гарнитура «NevaC». Усл. печ. л. 5,0
Тираж 22 500 экз.
Заказ № 3974

Адрес электронной почты: info@ripol.ru


Сайт в Интернете: www.ripol.ru

ООО Группа Компаний «РИПОЛ классик»


109147, г. Москва, ул. Большая Андроньевская, д. 23

Отпечатано в РЕЛИАНСЕ ПРИНТИНГ (Шеньжень) КО., ЛТД


3013 Тайбай Роуд, Луоху Дистрикт, Шеньжень, Китай
Также в серии
«ВЕЛИКИЕ РУССКИЕ ЖИВОПИСЦЫ»
вышли следующие книги:

• Айвазовский • Малевич
• Бенуа • Перов
• Васнецов • Репин
• Венецианов • Рублев
• Врубель • Саврасов
• Кипренский • Серов
• Крамской • Суриков
• Кустодиев • Федотов
• Левитан • Шишкин
• Левицкий