Практическое занятие № 1

Литературно-художественный образ
План
1. Понятие «литературно-художественный образ».
Понятие «художественный образ» было уточнено с
литературоведческих и лингвистических позиций: качественное
своеобразие литературно-художественного образа проявляется в том,
что он создается с помощью естественного человеческого языка,
который является материалом для художника слова.

2. Специфика литературно-художественного образа.

Художественный образ – это структура художественного сознания,
способ и пространство художественного освоения мира,
существования и общения в
искусстве. Художественный образ существует как идеальная
структура в отличие от произведения искусства, материальной
реальности, восприятие которой рождает художественный образ.

3. Особенности художественного мышления писателя.

Художественное мышление характеризуется основными качествами,
об-. щими для разных видов мышления. Это быстрота (или скорость
протекания мыслительных процессов), самостоятельность,
критичность, гибкость, широ-та, глубина. В процессе мышления, в
том числе и художественного, человек использует различные приёмы,
называемые логическими операциями, которые взаимо-связаны.

4. Структура и классификация литературно-художественных образов.

Структура образа включает в себя соотношение двух планов:
предметного и смыслового, явленного и подразумеваемого, и поэтому
подразделяется на две большие группы. Первая группа состоит из
автологических, "самозначимых" образов, в которых оба плана
совпадают.

5. Сущность понятий: образ, характер, персонаж, действующее лицо, тип,

герой, образ автора, рассказчик, лирический герой.

Понятие "персонаж" более широкое,

чем понятие "образ". Персонаж — это
любое действующее лицо произведения. Нельзя говорить вместо
"лирический герой"
"лирический персонаж". Лирический герой — образ героя в лириче
ском произведении, переживания, чувства, мысли которого отражают
авторское мировосприятие.
 Домашнее задание:
1. Прочитати поэзии А. Пушкина «Туча» и М. Лермонтова «Тучи»,
охарактеризуйте художественный образ в знаменитых стихотворениях
о небесном пейзаже.

Тема
Стихотворение относится к пейзажной лирике.
Центральная тема стихотворения – душевные переживания, волнения лирического героя,
которые нашли отклик в природе. Под тучей подразумевается человек, на долю которого
выпало немало испытаний, однако все его печали и заботы позади – чёрная полоса
миновала, уступив место надеждам на спокойную, счастливую жизнь.

Композиция
Производя анализ стихотворения «Туча» Пушкина, следует отметить, что композиционно
произведение делится на три части по количеству четверостиший. Оно построено на
антитезе – недавняя сильная буря противопоставлена наступившему покою.
Стихотворный размер – четырехстопный амфибрахий с парным чередованием мужских и
женских рифм. Благодаря этому приёму создаётся плавный, успокаивающий ритм
повествования.

Жанр
Произведение написано в жанре лирического стихотворения: основное – мысли и чувства
лирического героя, лирическое начало.

2. Прочитайте повесть Оноре де Бальзака «Гобсек», сделайте

необходимые выписки для иллюстрации ответов на вопросы плана
практического занятия.
1.     Кто является рассказчиком в повести ?
Стряпчий Дервиль. Ему доверяет сам Гобсек как честному и порядочному
человеку. Поэтому и читатель может доверять рассказчику в его суждениях о
герое.
2.     Какое значение имеет повествование о двух семьях из аристократических
кругов: графа де Ресто и виконтессы де Гранлье?
Разные сюжетные линии, переплетаясь и дополняя друг друга, сливаются в
один яркий рассказ о жестоком мире, в котором правят деньги.
3.     Каким изображен Гобсек в рассказе стряпчего Дервиля?
Это человек с бурной и яркой юностью, разочаровавшийся в мире и в людях.
Гобсек пришел к мысли, что в мире «нет ничего прочного, кроме золота», и
превратился в «человека-скрягу», для которого не существует в мире ничего,
кроме денег.
4.     Прав ли Дервиль, говоря о Гобсеке, что в нем живут два существа: скряга и
философ? Да, прав. В Гобсеке есть и подлое, мелочное, и возвышенное. Его
суждения о жизни
вызывают интерес. Например: «Человек везде одинаков: везде борьба между
бедными и богатыми», или «Тщеславие — это всегда наше "я"», «Жизнь — это
трудное и сложное ремесло...» ит. д.
5.     На каких литературных героев похож Гобсек ?
На Скупого рыцаря Пушкина, гоголевского Плюшкина, старуху-процентщицу
у Достоевского и др.

3. Учение Аристотеля о «мимесисе». Реферирование источника

(Аристотель «Поэтика») в списке рекомендованной литературы.
4. Подготовить доклад «Гегель о художественном образе в
произведении».
Работы Георга Вильгельма Фридриха Гегеля— это одно из основополагающих
явлений в истории философии и эстетики не только Германии и не только XIX в.
Один из основных вопросов эстетики — это определение прекрасного. Гегель
воспринимает прекрасное только как продукт деятельности человека, в природе
он находит лишь его предпосылки. Предметом искусства он полагает
действительность с ее конфликтами, но в действительности искусство должно
обращать внимание только на характерное. При этом характерным философ
считает только то, что подверглось осмыслению художником, тогда как передача
подробностей какого-либо реального случая может сделать изображаемый
предмет тусклым и невыразительным. Гегель не использует принцип
романтического конденсирующего и концентрирующего зеркала, но утверждает
необходимость выбирать из всего многообразия явлений действительности
только типическое, воплощающее в себе существенное, отметая случайное. По
существу он своими суждениями закладывает основы реалистической эстетики,
тем более что воспринимает творческий процесс как сознательную идеализацию
действительности, а не состояние, близкое к беспамятству, о котором писали
романтики.

Исследуя законы искусства, ученый разграничивал различные формы познания

действительности. На первое место он ставил религию, на второе — философию,
третье отводил искусству, отмечая при этом, что «начальная стадия искусства
находится в теснейшей связи с религией»
Искусство как средство постижения мира не менее важно, но его роль особая,
проявляющая себя в эмоциональном восприятии действительности: «Начало
искусства — удивление, свидетельствующее о том, что человек выделил себя из
окружающего мира». Но это удивление рождает мысль, в этом его специфика.
Исследуя развитие искусства, Гегель обращал особое внима- _ ние на
неразрывное единство формы и содержания: «...формы искусства как
развернутое осуществление прекрасного находят свое происхождение в самой
идее таким образом, что последняя осуществляет и изображает себя через них».

Отмечая три основных этапа развития искусства: сим-волический, классический

и романтический, философ исходил из убежденности в неразрывности
содержания и формы. В основу классификации положено представление о
развитии абсолютной идеи.

На символическом этапе «...идея еще ищет своего подлинного художественного

выражения... смысл и образ лишь напоминают друг о друге и абстрактно
согласуются между собой» . Форма преобладает над содержанием. Гегель видел
наиболее яркое развитие этого в архитектуре Древнего Востоке: он пишет о
темном смысле творений тех времен.

Основой классического этапа является «всецело соразмерное единство

содержания и формы». Примером может служить скульптура Древней Греции,
именно там философ находит гармонию содержания и формы.

Романтический этап начинается для философа с христианства. Именно тогда

«идея прекрасного постигает себя как абсолютный и тем самым свободный для
себя дух... она перестает находить себя полностью реализованной во внешней
форме». На этом этапе, как и на символическом, только несколько иначе, на
первое место выходит свободная духовность, распадается гармония формы и
содержания, присущая классическому периоду. Идея требует большего, чем ей
может дать образ, в который она воплощена.

Гегель указывает и на неоднородность самого романтического этапа: первый

его период он называет религиозным, второй — рыцарским, в третий период, к
которому он причисляет свое время, происходит разложение романтического
искусства.
В нем «субъективное мастерство и искусство изображения возрастают», но
философ отмечает, что одновременно с этим из произведений искусства исчезает
религиозный смысл и уходит субстанциональное начало. Под субстанциональным
началом Гегель понимает вечные проблемы существования личности: «семейную
любовь супругов, родителей, детей, братьев, сестер; равным образом
госдарственную жизнь, патриотизм граждан, волю властителей, церковное
бытие» .

В живописи Гегель на первое место ставил Рафаэля и Дюрера, в музыке — Баха,

Глюка, Палестрину, Перголези, Гайдна и Моцарта. Поэзию ученый выделял
особо, ибо она ближе всего к отвлеченному мышлению; здесь первое место
отводилось драме и Шекспиру.
Эстетическая система Гегеля складывалась, под воздействием немецкого XVIII
в., творчества Гёте и Шиллера. Романтики вызывали его явное неприятие,
Новалиса он обвинял в «сухотке духа» и видел причину того, что роман «Генрих
фон Офтердинген» не был завершен, в том, что произведение утратило связи с
реальностью. Романтическая ирония также не была принята им, ибо в ней
утрачивалась субстанциональность и царствовала субъективность, при которой
то, что в начале было признано прекрасным, превращалось в свою
противоположность. Эстетика Гегеля закла- бывала основы реалистического
искусства, объективного отражения реальности.