Вы находитесь на странице: 1из 3

Пифагорейская гармония Яниса Ксенакиса

- создавать музыку значит выражать человеческий интеллект звучащими


средствами (Янис Ксенакис)
- двойная профессия (архитектор и композитор) оказала влияние на
композиторское мышление Ксенакиса
- музыка для него — материальное воплощение Числа
- в 1956 году Ксенакис обозначил новый вид композиции, организованной
чисто математическими способами: стохастическая музыка
- попытка выйти из тупика тотального сериализма, господствовавшего в
Европе в 50-е годы
- вероятность как некое обобщение закономерностей, присущих и
физическому миру, и искусству
- цель композитора: «изготовление» «звуковых объектов» на основе
применения открытых наукой законов природы (прежде всего —
стохастических).
- музыка является искусством монтажа, комбинаторикой (Янис Ксенакис)
- музыка нуждается в математике, так как последняя — плоть от плоти музыки
(Янис Ксенакис)
- книга Ксенакиса — «Формализованная музыка. Мышление и математика в
композиции» (1992)
- процесс работы:
1. начальные концепции
2. определение звучащих сущностей и их символики
3. определение трансформаций, которым эти звуковые сущности должны
подвергаться в процессе сочинения
4. м и к р о ком п о з и ц и я - в ы б о р и д е т а л и з и р о ва н н а я ф и кс а ц и я
функциональных или стохастических отношений элементов пункта 2
5. схема и модель произведения во всей его полноте
6. осуществление вычислений, проверка и окончательные преобразования
программы.
7. окончательные символические результаты программирования (музыка в
традиционной записи, числовые выражения, графическое или иное
представление).
8. Звуковая реализация программы
- изобретение Ксенакиса — компьютерная система UPIC, разработанная им в
Центре исследований математики и автоматизации в музыке).
- UPIC — сложнейшая компьютерная система, способная переводить
графическую нотацию в звуковые волны
См. с. 521 — 530:
Холопов Ю., Кириллина Л., Кюрегян Т.,
Лыжов Г., Поспелова Р., Ценова В.
Музыкально-теоретические системы: Учебник для историко-теоретических и
композиторских факультетов музыкальных вузов. М., 2006. - 632 с.

Phlegra (Флегра) для 11 инструменталистов (1975)


- название отсылает к древнегреческой мифологии и обозначает поле битвы
между титанами и олимпийцами
- организация целого с позиции математических расчетов
- построение звуковых структур
- древовидное мелодическое ветвление, доверенное деревянным духовым, —
это одна структура
- алеаторическое движение (случайное блуждание — броуновское движение
частиц), отданное струнным, — другая
- ноты, повторяемые в соответствии с ритмическими правилами, — еще одна
структура
- широко применяет разного рода glissandi: микрохроматические или
флажолетные межзвуковые скольжения и «качания» трактуются как
генеральный прием, на основе которого создаются специфические сонорные
формы — полосы и потоки
- образцы трех типичных звуковых образований «Phlegrа», комбинации
взаимодействие которых составляют суть и «сюжет» звуковой драматургии
пьесы: «ветвящаяся» мелодическая структура гобоя, «броуновское движение»
— сплетение glissandi струнных — и контрапункт ритмических формул меди: