Открыть Электронные книги
Категории
Открыть Аудиокниги
Категории
Открыть Журналы
Категории
Открыть Документы
Категории
:
Изобразительное искусство , 1977 .- 32 с. : ил.
Искусство и ремесло.
Введение.
Вероятно, нет такой проблемы в культурной жизни наших дней, которая не была
бы связана с духовным и художественным наследием столь развитого и широкого
феномена, каким являлась народная культура прошлого. Синкретичность народного
искусства, его неотрывность от материальной практики, живая связь с природой,
коллективный характер и поэтичность, формирующие его высокую человечность,
являются уроками, вне которых самая изощренная профессиональная культура
оказывается неполноценной, социально и эстетически незрелой.
Участие народного искусства в формировании новой социалистической
культуры было признано необходимым уже в первые послереволюционные годы. О
его значении для духовной жизни нашего обществу говорил В. И. Ленин. Уделяя
постоянное внимание традиционным художественным центрам, А. В. Луначарский и
А. М. Горький указывали на необходимость более широкого подхода к использованию
уроков народного искусства. В многовековом творчестве трудящихся масс, в его
природе и принципиальных основах они видели фундамент социалистической
культуры. Ликвидация классовых противоречий, подчинение искусства интересам
всего общества открыли перспективу совершенно нового понимания задач и путей
развития художественной деятельности. Исчезли социальные основы
противоположности профессионального и народного искусства, в большой мере
условным стало употребление самого понятия «народное искусство». Под ним, как
правило, подразумевается продукция народных художественных промыслов,
наследующая художественные традиции старого народного искусства.
В цели нашей работы не входит рассмотрение сложного вопроса о путях
развития народных художественных промыслов в современный период. Некоторые из
этих промыслов как по характеру выпускаемых изделий, так и по особенностям при-
нятого в них трудового процесса могут быть признаны прямыми преемниками
традиционного народного искусства. Их сохранение и развитие отвечает естественным
интересам общества. М А. Некрасова справедливо утверждает: «...быт, создавший
народное искусство, «исчезает на наших глазах». Но этот процесс настолько неровен, а
тем более в нашей многонациональной стране, что исчезновение может продлиться
еще столетие, и потому мы не должны искусственно ускорять его... Некоторые виды
народного творчества продолжают жить как необходимые вещи в народном быту. К
ним относятся многие виды плетения и гончарства... Я думаю, что народное
творчество как мировоззрение ушло в прошлое, но, тем не менее, отдельные его
проявления могут быть и в наше время и в будущем, пока живы корни поэтического
видения, исходящие из самого жизненного уклада, труда и традиции, окружающей
сельского человека природы, дающей совершенно определенный строй воображения.
Почему же эта образность, покоящаяся на многовековой культуре народа, не может
проявиться и в творчестве вещей. Эти вещи смогут иметь новый внутренний смысл, а
не только внешний, сувенирный...»1.
Характерно, что в последние годы стало активно ощущаться возвращение
интереса к произведениям народного искусства в традиционной среде. Процесс этот
основан на росте культуры, на возможностях более объективной и глубокой оценки
жителями села тех видов народного искусства, которые еще недавно казались им
выражением косности. Существенное значение в этом процессе имеет общий рост
престижа народного искусства, активная популяризация его различных видов и про-
явлений в нашей стране. Особенно заметно оживление интереса к творчеству
народных мастеров в районах с богатыми, еще не забытыми традициями.
Не преувеличивая сегодняшний масштаб этого явления, следует подчеркнуть его
возможное потенциальное значение. Еще совсем недавно народному искусству
предрекали физическую гибель из-за потери интереса к нему в традиционной сельской
среде. И действительно, многие промыслы и даже целые области народного искусства
утратили свое значение в быту, что привело их к быстрому исчезновению. Однако мы
повсеместно столкнулись с проблемой необходимости консервации и даже
возрождения народного искусства: человечество не успело лишиться казалось бы
обреченной на гибель области своей культуры, как тут же ощутило острую
потребность в ней.
Теперь на смену тезису о физическом исчезновении народного искусства
приходит предположение о его духовном вырождении. Опять на стороне этих
мрачных прогнозов — кажущийся здравый смысл, логика развития общества. И опять
они могут оказаться несостоятельными хотя бы в силу двух причин. Первая, более
частная, заключается в том, что в условиях мощных информационных процессов, в
условиях сближения города и деревни, у последней, как видим, сегодня возвращается
интерес к своей традиционной культуре. И несмотря на то, что в сфере народного
искусства этот процесс непосредственно обусловлен ориентацией на городские вкусы,
крестьянская среда, в условиях нашей страны весьма обширная, возвращается к
большой и многовековой культуре, нравственные и эстетические основы которой ею
не забыты и не могут быть забыты2.
Как известно, крестьянское мировосприятие в своих различных формах и
сегодня достаточно своеобразно, так что можно ожидать не только возрастающей
заинтересованности крестьянской аудитории в этом искусстве, но и его духовного
обновления, оживления именно в условиях традиционной среды, некогда его
создавшей. Естественно, что промыслы, сохранившие непрерывность местных
художественных традиций, призваны стать опорой этого процесса.
Наследование традиций народного искусства прошлого и определенное развитие
этих традиций осуществляется, как правило, промыслами более убедительно и
органично, чем художниками, работающими непосредственно в сфере
профессионального искусства. Тем не менее и в творчестве этих художников мы
находим сегодня попытки весьма широкого заимствования из сокровищницы народ-
ного искусства. Не будет преувеличением говорить даже о фольклорном направлении
в декоративном искусстве, в первую очередь нашей и других социалистических стран,
а также государств «третьего мира». Демократическая в своей основе тенденция
обращения к традициям народного творчества нашла активное отражение в процессе
формирования передовых направлений в литературе и музыке XIX века. В тот же
период к наследию народного искусства обращались и художники-профессионалы, но
их попытки преломить этот материал в своем творчестве нередко носили характер
прямого цитирования.
В последние годы следование народным традициям, использование высших
достижений народного творчества превратилось из области пристрастий
профессионального художника в четко сформулированную программу,
утверждающую народное искусство в качестве основы, на которой строится
демократическая национальная культура. Один из авторов учебника «Марксистско-
ленинская эстетика» О. А. Макаров пишет: «Выражая уровень сознания большинства
народа, фольклор сохраняет значение первичной художественной переработки
совокупного чувственно-практического общественного опыта. Вследствие этого
искусство, создающееся трудящимися и бытующее в народной среде, в любую эпоху
составляет фундамент художественной культуры. К нему в конечном счете восходит
жизненная сила и национальное своеобразие всех значительных явлений
профессионального творчества»3.
Особенно большую роль традиции народного искусства играют в
профессиональной культуре тех союзных республик и зарубежных стран, где она
сформировалась или формируется в XX веке. Эти традиции являются направляющим
импульсом к современному развитию, и благодаря именно их высокой
художественной ценности молодые профессиональные культуры весьма быстро
обрели свое прочное место в человеческой цивилизации. В целом, прогрессивное,
профессиональное искусство нашего времени не только обогатилось традициями
народного искусства, но и, в свою очередь, привело к осознанию высокой ценности
этих традиций.
Анализ фольклорного направления в профессиональном искусстве показывает,
однако, что художники нередко предпочитают путь внешнего следования
стилистическим особенностям народного искусства. Не случайно мы столь часто
слышим рассуждения о созвучии этих особенностей эстетическим критериям данного
времени, стилистическим поискам и даже моде, господствующим в каждый
конкретный момент в профессиональном искусстве. Только на протяжении последних
двух десятилетий можно было наблюдать, как самым парадоксальным образом
художники и искусствоведы ссылались на традиции народного искусства, обуслав-
ливая прямо противоположные тенденции, господствовавшие в профессиональном
творчестве. Парадоксальность усугубляется тем, что авторы этих заявлений были, как
правило, весьма искренни и в общем справедливы в своих высказываниях. Отстаивая
свои позиции, они могли в каждом из случаев прочно опереться на обширнейший
материал народного искусства. Сокровищница этого искусства столь многогранна, она
отражает столь долгий опыт материально-духовного творчества и эстетической
эволюции народа, что в ней, вполне естественно, содержатся в более или менее разви-
том виде начала многих течений и поисков профессионального искусства.
«Разнообразные художественные направления, — писал П. Г. Богатырев, —
романтизм, реализм, символизм, футуризм и др. — обращались к народному
искусству, отыскивая в нем и новые сюжеты и новые художественные приемы. Это
обращение к народному искусству, такому близкому и такому далекому по своим
художественным приемам, было плодотворно для самых разнообразных художе-
ственных направлений, хотя каждое из этих направлений брало из поэзии и других
видов народного искусства только то, что совпадало с его художественной
программой, с его художественными интенциями»4.
Обращаясь к наследию народного искусства, художники нередко забывают о его
былой утилитарно-художественной основе. Пожалуй, в не меньшей мере теряется
изначальная духовная основа традиций, что является важнейшей утратой. Именно как
произведения искусства они должны, в первую очередь, обладать полноценной
духовной жизнью, глубоким общечеловеческим содержанием. Тем не менее в
сегодняшних условиях их наиболее глубокой духовной сутью становится нередко
определенная художественная выразительность, тоже не всегда оптимальная
относительно изначального материала и уж в любом случае не могущая претендовать
на то место в духовной культуре человека, какое принадлежало произведению
народного искусства в традиционной среде.
Такое неполноценное претворение в современной художественной практике
богатого наследия народного искусства начинает осознаваться общественностью.
Простое любование шедеврами безвестных мастеров прошлого или отблесками их ис-
кусства в современных произведениях уступает место пониманию непреходящей
ценности этого явления. Богатство и чистота духовного мира, отразившегося в
творчестве народных мастеров, оказываются насущно необходимыми современному
человеку. Активное освоение этого наследия, его полноценное включение в нашу
сегодняшнюю культуру превращается в значительную социально-идеологическую
задачу.
Изучение синкретической природы как основополагающего фактора в
формировании и жизнедеятельности народного искусства имеет отнюдь не только
ретроспективный, чисто теоретический интерес. С этой точки зрения важным
представляется рассуждение польского социолога и исследователя культуры В.
Павлючука.
«Коренной задачей нашего времени, как представляется, должен быть новый
синтез различных аспектов жизни индивидуума и общества, новое единство мира
человека. Это не может произойти путем возвращения к дорефлекторным формам
сознания или к формам культуры, опирающимся на коллективные представления.
Такой синтез могут осуществлять лишь развитые творческие личности.
...Можно таким образом допустить, что по мере развития современных тенденций в
нашей цивилизации будет постепенно уменьшаться значение продуктов культуры,
понимаемой узко, и одновременно будет расти культура быта... Культура
постиндустриальной эпохи будет, с этой точки зрения, идентичной народной культуре
в своем отрицании худших сторон современности: дегуманизации труда, разрыва
между цивилизацией и культурой, пассивного участия в культурном процессе
и т. д. Идентичность этой культуры народной традиционной культуре будет
проявляться прежде всего в том, что это вновь будет культура, где все творения
человеческих рук и человеческого разума будут выражать человека в его полноте, в
его всесторонних связях с обществом и миром»5.
В современных условиях мы являемся свидетелями процесса интеграции,
слияния различных областей человеческой деятельности. Так, факт признания науки в
качестве производительной силы, которым характеризуется эпоха научно-технической
революции, говорит о новом сближении материальной и интеллектуальной сфер
деятельности в наши дни.
В более близкой нам области сближения художественного и материального
производства можно отметить постоянно растущее внимание художников к
эстетическому решению бытовой и трудовой среды. Таким образом, утратив в свое
время связь с материальным производством, профессиональное искусство вновь
возвращается сегодня к рассмотрению всей среды человека как объекта, требующего
эстетического претворения.
Ярчайшим примером этого является широкое распространение дизайна. На
определенную родственность задач, которые решает художник-дизайнер, со сферой
творческих устремлений народного мастера в прошлом, указывают многие авторы.
Дизайнерские методы создания искусственной среды реализуются, однако, в формах,
отвечающих скорее идеальным машинно-математическим представлениям о
целесообразности и красоте, чем идеальным композиционным принципам,
осуществленным в природе, на которые было всегда столь активно ориентировано
народное искусство и которые играют столь значительную роль в жизни человека 6.
Отсюда возникает новая угроза создания человеком искусственной среды, оторванной
от природы и таким образом усугубляющей отчужденность человека в современном
мире.
В вопросе о создании экологического равновесия в сегодняшнем мире также есть
аспекты, заставляющие нас обратиться к синкретической природе народного
искусства, на протяжении веков воплощавшего неразрывную связь человека с
природой. Рассмотрение экологических проблем происходит сегодня, главным
образом, в сфере чисто биологических исследований. При этом преимущественный
акцент делается на решение задач, диктуемых нормальным функционированием
человеческого организма. Не менее важным, однако, представляется вопрос о
духовном единстве человека и природы. Еще Маркс отмечал, что человек связан с
природой не только физически, но и духовно. Народное творчество и является одним
из ярких проявлений этой духовной близости, что в народном изобразительном
искусстве, в свою очередь, олицетворяется наиболее наглядно и конкретно за счет
отражения в нем природных форм и использования природных материалов. Работа над
глиной, деревом, льном, шерстью и т. д., создание из этих материалов произведений
бытового искусства путем выявления их природной красоты и богатства дают
возможность познания природы в труде, а не только в созерцании. В этом — ценное
качество и важнейшее значение для духовной жизни современного человека народного
декоративного искусства. Чрезвычайно важным представляется активное возвращение
в нашу культуру широкого творческого участия трудящихся масс в создании
художественных ценностей. Рост самодеятельного творчества в нашей стране — лишь
одна из граней этого процесса. Синкретизированные формы бытования произведений
народных мастеров прошлого, как отмечалось выше, характеризовались практически
всеобщим участием коллектива в функционировании этих произведений. Не только
создание, но и потребление продуктов утилитарно-художественного труда являлось в
народной культуре творческим процессом. Сегодня перед нами вновь стоит задача
вернуть человечеству теперь уже в иных формах и на ином уровне искусство не как
продукт потребления, а как творчество — одну из обязательных форм жизни.
Таким образом, уроки народного искусства как особой синкретической формы
человеческой деятельности оказываются весьма созвучными идеалам
коммунистического общества, которое, по определению Маркса, есть «полное,
происходящее сознательным образом и с сохранением всего богатства достигнутого
развития, возвращение человека к самому себе как человеку общественному, т. е.
человечному»7. Представляется, что многовековой опыт народной культуры
оказывается весьма ценным в решении задачи воссоздания гармоничного человека,
которая может быть признана одной из важнейших задач современной эпохи.
ПРИМЕЧАНИЯ
Введение
Глава 1
Общечеловеческое, национальное и местное в народном искусстве
Глава 3
О классовой природе народного искусства
Глава 4
Перспективы народной культуры