Вы находитесь на странице: 1из 82

Оглавление

Билет 4. Первобытная и традиционная культура...........................................................1


Биле 5.Культура Древнего Египта......................................................................................2
Билет 6. Генезис древнегреческой культуры. Крит, Микены. Гомер, Гесиод.................4
Билет 7. Политическая культура Древней Греции и Древнего Рима..............................7
Билет 8. Художественная культура Древней Греции.....................................................11
Билет 9. Религиозная культура Античности..................................................................14
Билет 10. Раннее христианство и культура Средиземноморья.....................................20
Билет 11.Средневековая культура христианской Европы (9-14 вв.)..............................23
СРЕДНИЕ ВЕКА АНИН....................................................................................................27
Билет 12. Культура Европейского Ренессанса.................................................................33
13 билет Реформация........................................................................................................38
Билет 14 Наука и философия 17 века как культурный феномен...................................40
Билет 15 Политическая культура нового времени (16-17 век).....................................45
АНИН..................................................................................................................................47
16 билет Художественная культура нового времени.....................................................49
АНИН..................................................................................................................................51
18 билет Немецкий романтизм и европейская культура...............................................61
Билет 19 Европейская культура середины 19 века..........................................................65
Билет 20 Культурные черты развитого индустриального общества в Европе 19- нач
20 века.................................................................................................................................70
Билет 21 Культура России: основные этапы...................................................................73
Билет 22 Культура тоталитарных империй 20 века.....................................................75

Билет 4. Первобытная и традиционная культура.


4. Первобытная и традиционная культура
Первым историческим типом культуры можно назвать первобытную культуру. Она
приходит на смену докультурной, дочеловеческой организации живых существ.
Археологи выделяют три этапа в развитии первобытного общества по характеру
материальной культуры: каменный, медно-бронзовый и железный. Каменный век, самый
продолжительный в истории, делится на три периода: палеолит (40-12 тыс лет до н. э.) —
орудия из камня, дерева и кости; овладение огнем, при неумении добывать его; основной
способ добывания пищи — охота и собирательство, позднее — рыболовство; мезолит (12-
5 тыс. до н. э.) — период значительного вымирания человечества ввиду сокращения
поголовья животных — объектов охоты, появление лука и стрел, приручение собаки;
неолит (с 5-3 лет. до н.э.) — переход от присваивающего хозяйства к производящему —
«неолитическая революция» — появление земледелия, скотоводства; возникновение
оседлого образа жизни; изобретение различных способов добычи огня. Медно-бронзовый
век (конец IV — тыс. до н.э.- нач 1 тыс до н.э.) — распространение орудий и оружия из
меди и бронзы; управленческие функции внутри рода переходят от женщин к мужчинам
(от матриархата к патриархату); появление кочевого скотоводства и поливного
земледелия, письменности и первых цивилизаций (Египет, Междуречье, Индия, Китай).
Железный век (с 1200г до н.э.) - распространение металлургии железа и изготовления
железных орудий труда и оружия; быстрый рост производительности труда и переход к
классовому обществу и государству. Начало осевого времени
Характеристики осевого времени: человек осознает бытие в целом, самого себя и свои
границы. Он ставит перед собой высшие цели. В эту эпоху были разработаны основные
категории, которыми мы мыслим по сей день. Осевое время знаменует собой
исчезновение великих культур древности. Осевое время ограничено в пространственном
отношении, но исторически оно всеохватывающее. В доосевую эпоху нет великих
личностей. Человек- часть коллективного механизма.
Типологии традиционных культур:
1) Холодные и горячие культуры Клод Леви-Строс

Холодные: первобытные, которые сами в себе сосредоточены, самодостаточны.


Воспроизводят то, что было уже создано
Горячие: становятся заложниками инноваций, не могут не развиваться
2) Симпрактические и теоретические культуры Романов
Симпрактические. Передают все свои традиции непосредственно в процессе совместной
деятельности, от человека к человеку, из уст в уста.
Теоретическая. Появляются с письменностью. Наличие инструкций, позволяет избежать
непосредственного общения.
Культурный артефакт. Объектом культуры является объект, который в своей основе имеет
нечто идеальное. Соединение ума и природы (идеи и материи)
1) Первые захоронения. С темы смерти началась культурная антропология
2) Наскальная живопись. Наибольшее количество изображений найдено на
территории Франции и Испании. Эти пещеры имели некую социальную
функцию( использовались для ритуалов)
3) Керамика, статуэтки

Биле 5.Культура Древнего Египта


Культура древних цивилизаций: Египет
Тойнби- цивилизация может возникнуть где угодно, если люди готовы дать отпор
(климату и тд). Стадиональный подход – закономерный переход к цивилизации
(одинаково развиты человеческое мышление и культура). Диффузионизм – культура
зародилась только в 1 месте и распространилась по всей земле (в ДЕ). В культуре
цивилизации зарождается система письменности + счет, зарождаются и распространяются
государства, большое значение знаков, символизм, сакральное знание.
Кемет - черная земля (самоназвание)
Периодизация:
1) Додинастический период (4 тыс. до н. э.);
2) Древнее царство (30—23 вв. до н. э.);
3) Среднее царство (21—18 вв. до н. э.);
4) Новое царство (16—11 вв. до н. э.);
5) Позднее время (11 в.— 332 г. до н. э.).
Каждый из этих периодов явился значительным этапом в развитии древнеегипетского
искусства, которое имело свои спады и подъемы, связанные с историческими судьбами,
переживаемыми страной. Завершающим в истории Древнего Египта считается 332 г. до н.
э., когда страна была завоевана войсками Александра Македонского и включилась в
орбиту эллинистического мира.
Культура Древнего Египта оказала большое влияние на культуру Ближнего Востока и
древнегреческую культуру.
Особенности древнеегипетской культуры: (географический подход) замкнутость и
самодостаточность (в силу географического положения – Долина Нила обладает
изолированным расположением – это затрудняло контакты с другими народами).
Консерватизм и ориентация на традицию (нововведения в искусстве, религии, быту, как
пришедшие извне, так и введенные самими египтянами плохо приживались).
Основа древнеегипетской культуры – страх человека перед силами природы. Фараон –
хранитель мирового порядка, сила, способная создать равновесие, необходимое для
жизни. Главный культурообразующий феномен – река Нил, главная идея – вечность,
выраженная прежде всего в архитектуре.
Письменность возникла примерно в конце 4 тысячелетия до н.э. Была расшифрована в 19
веке Ж-Ф Шампольоном благодаря камню из Розетты, на котором один и тот же текст был
написан на древнегреческом и египетском языках. Сначала текст наносили на камень,
потом на папирус.
В Древнем Египте не существовало единой религии, это была страна множества культов,
большинство из которых имело генотеистический характер (поклонение одному божеству
с признанием других). Религия прошла путь развития от фетишизма и тотемизма до поли-
и монотеизма. В Египте впервые была сформулирована концепция единобожия-
религиозная реформа фараона Эхнатона (культ вокруг Атона).
Архитектура: знаменита своими гробницами, дворцовыми и храмовыми комплексами
(пирамиды Гизы, Луксорский храм, дворцы Амарны). Наружные стены были покрыты
текстом (обычно молитв) и фресками. Планировка многих архитектурных сооружений
соотносилась с явлениями солнцестояния и равноденствия. Слово пирамида – греческого
происхождения (от большой кучи пшеницы или от названия пирога).
Боги были изображены в образах полулюдей-полуживотных. Самая почитаемая сила
природы- солнце- Ра. Фараон – носитель силы- сын Солнца. Главный бог загробного
мира- Осирис. Человек после смерти попадал в загробный мир (как и солнце после
заката), Анубис (полушакал) провожал на суд к Осирису. Мумифицирование проводилось
жрецом в маске Анубиса, так как считалось, что все действия в мире людей проходят
параллельно с действиями в загробном мире.
(исторический подход) Храм – сосредоточение египетской жизни, отсюда началось
формирование египетского государства, выполнял религиозные и административные
функции, доступ имели только жрецы.
К эпохе Нового царства усовершенствовали мумификацию – 70 дней, удаление
внутренних органов, высушивание тела в смеси солей (натр), заворачивали в белье- между
слоями амулеты, помещали в украшенный человекообразный гроб. В эллинистическом
периоде практика мумификации сократилась. В загробный мир (в гробницу) клали все
самое необходимое – орудия труда для работников, еду, драгоценности и украшения для
богачей.

Билет 6. Генезис древнегреческой культуры. Крит, Микены. Гомер, Гесиод.


Периодизация истории Древней Греции
1) Крито-микенский период (3-2 тыс. до н.э.)
2) Гомеровский период (период темных веков, предполисный период) (11-9 в до н.э.)
3) Архаический период (8-6 в до н.э.)
4) Классический период (5-4 в до н.э.)
5) Эллинистический период (334 г. до н. э. - 30 г. н. э.)

На Крите мы находим довольно необычный тип культуры - дворцовый. Население на этой


территории появилось не позже 6 тыс. днэ. В конце 3 тыс возникают государства. Но в
результате землетрясения 17 века все было разрушено.
Структурным образованием цивилизации являлся дворец. Древние греки называли
Кносский дворец «Лабиринтом». Он включал в себя около 300 комнат, связанных между
собой переходами и лестницами. Внутри такого дворца легко заблудиться - внутренние
дворики, колодцы, служившие для освещения, хозяйственные комнаты и жилые
помещения располагались в беспорядке. Но дворцовая постройка, несмотря на свою
запутанность, все же воспринималась, как единый архитектурный ансамбль, в первую
очередь благодаря большому двору прямоугольной формы, расположенному в центре. Он
был вымощен плитами из гипса и служил для религиозных целей. Дворец был снабжен
весьма совершенной и продуманной системой канализации. Стены его были покрыты
многочисленными фресками.
Общество строго делилось на 2 группы: живущие во дворцах (5%) и люди, живущие в
деревнях (95%). Понятия города не существовало. Дворец был центром государственной
власти (первый легендарный правитель Минос). Власть на Крите имела теократический
характер. Личность царя табуирована (нет ни одного изображения царя). Дворец являлся
также центром религиозной жизни, царь одновременно являлся и жрецом. Вся жизнь во
дворце была подчинена жестким ритуалам. Главный культ- культ быка, с котором
устраивались священные игры. Это была форма добровольного жертвоприношения.
Очень сильно было развито почитание женского начала в виде богини матери: богини
рождения, любви, войны, смерти. Идеал женской красоты.
Кроме того, дворец был местом, где жили ремесленники, центром экономической жизни
страны. Дворец- концентратор прибавочного продукта, организатор международной
торговли. Дворец- место концентрации и вооруженных сил (основная военная сила-
морской флот). Два вида письма на Ките: линейное письмо А- неиндоевропейского
происхождения, не удалось расшифровать, линейное письмо В- уже близко к греческому
языку. Поэтому говорят, что культура Крита под влиянием материковой Греции во
многом эволюционировала.
Культура Крита погибла на взлете своего существования во 2 тыс. 2 версии:
1) Крит был захвачен ахейцами.
2) Но большей популярностью пользуется теория Спиридона Маринатоса – гибель из-за
землетрясения, приведшего к извержению вулкана. Цивилизация была полностью
уничтожена, после чего туда пришли ахейцы
Микенская культура
На первых порах культура ахейцев 20 – 17 вв в целом заметно уступала достижениям
предшествующей эпохи. Лишь на рубеже 17-16 вв положение начинает меняться. В
ахейской Греции дворец так же является центром административной власти, организации
экономики и обмена, ремесленного ремесла и идеологической жизни. Но в отличие от
Крита, он еще служил центром обороны. Политическая раздробленность этого периода
приводила к военизированному характеру общества. Все дворцы- мощные крепости –
цитадели. Они строились на возвышении, внизу- поселение ремесленников. Греки на
основе критской создали свою письменность
Во главе ахейских царств стояли цари (они обозначались термином «ванака»). Этот
термин употреблялся для именования божественного и земного правителей, что позволяло
говорить о теократической форме власти. Вторым лицом был легат, военачальник. Далее
следовали представители высшей администрации, жрецы главных культов.
Несмотря на потенциальное враждебное отношение между ахейскими государствами, все
же были случаи их временного объединения в целях осуществления внешних завоеваний.
Пример тому, захват Трои во второй половине 13 в. Это событие было одним из эпизодов
широкого колонизирующего движения ахейцев. После завершения троянской войны
начинается эпоха политической раздробленности.
Причиной катастрофы, положившей конец этой цивилизации. Стало перемещение
северных греков в южные районы (дорийцы).
В 1953 г. английские ученые М. Вентрис й Дж. Чедвик расшифровали микенскую
письменность (линейное слоговое письмо Б), что позволило прочитать важный источник
по истории и культуре микенской Греции — глиняные таблички, содержащие
хозяйственные инвентарные записи, которые были найдены на Крите, в Микенах, Пилосе
и других местах.
Сохранились три системы письменности Эгейского мира: иероглифическое письмо
(начало 2-го тыс. до н.э.), линейное письмо А (XVII-XIV вв. до н.э.) и линейное письмо Б
(XIV-XIII вв. до н.э.). Последнее удалось расшифровать. В нем содержалось 88 знаков —
больше, чем в письме звуковом и гораздо меньше, чем в иероглифическом. Оказалось, что
это письмо слоговое, но заимствованное у догреческого племени, т. к. мало соответствует
звуковому строю греческого языка.
Микенский дворец - это дворец Атридов и Агамемнона, который возглавил объединенный
поход на Трою, сплотивший племена греков в единый народ. Истинной целью похода был
захват плодородных земель.
Передвижение народов на севере Балканского полуострова привело в XII—XI вв. до н.э. к
вытеснению ахейцев на острова и в Малую Азию дорийскими племенами, только на
Крите ахейская монархия продержалась до IV в. до н.э.
Важным ремеслом в Древней Греции было керамическое производство. Имея очень
простое оснащение - ручной и ножной гончарный круг, печь для обжига — греческие
ремесленники изготавливали огромное количество высококачественных остродонных
амфор и пифосов.
Древним грекам античной эпохи принадлежат крупные достижения в области
материальной культуры. Например, в добыче и обработке металлов: меди, серебра, золота,
железа. Шахты, в которых добывалась руда, достигали глубины 120 м. В них
использовались водоотливные приспособления, в том числе архимедов винт, мельницы
для дробления руды.
Греки изобрели кузнечную сварку, использовали способ амальгамации для извлечения
благородных металлов, в обработке которых достигли высочайшего мастерства, применяя
технологии ковки, литья, штамповки,волочения и др.
Греция экспортировала железо, шерсть, керамику, серебро, оливковое масло. Острова
Самос и Хиос славились обработкой металлов. Ткачество и кожевенное дело развивались
в Лидии, ремесло — в Ионии (Милет). Появились деньги (ранее мерой стоимости
служили быки), улучшалось качество товаров, росло число рабов, занятых ремесленным
трудом. Однако не следует забывать, что изначально ни торговля, ни ремесленный труд не
были почетными занятиями у греков: полис — это сообщество земледельцев.
Гомер и Гесиод.
На рубеже XII—XI вв. до н. э. на Балканский полуостров вторгаются другие греческие
племена — дорийцы, занявшие значительную его часть и многие острова Эгейского моря.
Следующий за крито-микенской эпохой период греческой истории — XI—IX вв. до н. э.
— принято называть гомеровским по имени поэта Гомера, поэмы которого «Илиада» и
«Одиссея» остаются, наряду с археологическими материалами, важнейшим источником
информации об этом времени. В поэмах описывается поход ахейцев на Трою, или Илион,
город в Малой Азии, и возвращение домой после взятия города и многочисленных
приключений одного из героев Троянской войны — Одиссея. Таким образом, основное
содержание поэм должно отражать жизнь ахейского общества в самом конце его расцвета.
В эти так называемые «темные века» греки осваивают технику выплавки и обработки
железа; металл впервые стал дешев и широко доступен, что имело важное социально-
политическое и культурное значение.
На рубеже VIII-VII вв. до н. э. появляется "Теогония" Гесиода, - автор произведения,
посвященного происхождению богов и стихий, выступал в качестве рапсода, но
одновременно всю жизнь оставался мелким землевладельцем.
"Теогония" оказала огромное воздействие на эволюцию греческих космогонических
представлений: одна из двух основных тенденций этой эволюции выразилась в развитии
индивидуального мифотворчества (например, Ферекид Сиросский, Эмпедокл), другая - в
возникновении натурфилософии, преодолевающей антропо- и зооморфизм древних
космогонических мифов (Фалес, Анаксимандр, Анаксимен).
В обоих случаях специфическое бытование мифологии - в виде индивидуального и
внекультового творческого ее осмысления и оформления - являлось выражением гораздо
большей, чем в Риме, религиозной свободы.
По словам историка Геродота, богов фекам создали поэты Гомер и Гесиод. Так, Гесиод в
поэме «Теогония» связывает олимпийских богов с существовавшими ранее местными
народными религиозными представлениями (хтонические боги). В эпоху колонизации
ослабевают родовые связи, поэтому культ предков отходит на второй план и усиливается
роль общегреческих, прежде всего олимпийских, божеств. Олимпийский пантеон
отражает религию общества, достигшего высокой степени социальной дифференциации:
боги покровительствуют государству, законам (Зевс, Афина), военному делу (Арес),
торговле (Гермес), ремеслу (Афина), сельскому хозяйству (Деметра). В результате
политической раздробленности в Греции возникло множество очень близких, но не
идентичных религиозных систем: в каждом полисе был свой пантеон, включавший как
общегреческих, так и местных богов.

Билет 7. Политическая культура Древней Греции и Древнего Рима


Периодизация истории Древнего Рима основана на формах правления, которые, в свою
очередь, отражали социально-политическую обстановку: от царского правления в начале
истории до империи-домината в её конце.
Царский период (754/753 — 510/509 до н. э.).
Республика (510/509 — 30/27 год до н. э.)
Ранняя Римская Республика (509—265 гг. до н. э.)
Поздняя Римская Республика (264-27 гг. до н. э.)

Греческий полис

Развитие политико-правовой мысли в Древней Греции можно разделить на три этапа:

– ранний период (IX - VI века до нашей эры) связан с возникновением древнегреческой


государственности. В этот период наблюдается заметная рационализация политико-
правовых представлений и формируется философский подход к проблемам государства и
права;

– период расцвета (V - первая половина IV века до нашей эры)

– период эллинизма (вторая половина IV - II век до нашей эры) - время начавшегося


упадка древнегреческой государственности, попадания греческих полисов под власть
Македонии и Рима.
Период 8-6 вв для многих областей Греции характеризуется захватом политической
власти узурпаторами- тиранами. Но время тираний было недолгим и в конце концов они
сменились господством демократических режимов. Основной формой экономической,
социальной и политической жизни был полис, изначально возникающий как объединение
сельскохозяйственных общин. Возникает понятие гражданина, которое включало 3
составляющие: собственник земли, участник политической жизни, воин. Особое
построение фаланга требовала чувства коллективности, высокую степень доверия к
другим, высокого патриотизма. Граждане города-государства, сколь бы различными они
ни были по происхождению, общественному положению и роду занятий, некоторым
образом "подобны" друг другу. Это подобие составляет основу единства полиса, так как,
по мнению древних эллинов, только подобные могут быть объединенными в единое
сообщество. Все граждане, принимающие участие в жизни полиса, начинают
восприниматься как "подобные" (homoioi), а затем, более абстрактно, как "равные"
(isonomia- равное участие граждан в политической жизни полиса). Социально-
политические идеи архаического периода нашли свое отражение в поэмах Гомера и
Гесиода, в законотворческой работе политических деятелей (особенно интересны в этом
отношении законодатель Спарты — Ликург и законодатель Афин — Солон), а с
возникновением философии — и в учениях философов, в частности Гераклита и
Пифагора.

В классический период социально-политическая проблематика занимает важное место в


учениях софистов, Демокрита, Сократа, Платона и Аристотеля, а в эллинистический
период — у Эпикура и стоиков, а также у Полибия.

Законодательство

Из многих преобразований, введенных Ликургом (ок. 884г. до н э) первым и самым


важным было учреждение им Совета старейшин (герусии), который, сдерживал в
известных границах царскую власть. Двадцать восемь старейшин становились на сторону
царя во всех тех случаях, когда следовало дать отпор демократическим стремлениям. С
другой стороны, они в случае необходимости оказывали поддержку народу в его борьбе с
деспотизмом.

Вторым из преобразований Ликурга, и самым смелым из них, было деление им земель...


Желая уничтожить гордость, зависть, преступления, богатство и бедность, он убедил
сограждан отказаться от владения землею в пользу государства, сделать новый ее раздел и
жить всем на равных условиях, так чтобы никто не был выше другого. Неравенство,
различие одного от другого должно было выражаться только в порицании за дурное и
похвале за хорошее...

Он изъял из обращения всю золотую и серебряную монету, приказав употреблять одну


железную, но и она была так тяжела, так массивна при малой своей стоимости, что для
сбережения дома десяти мин нужно было строить большую кладовую и перевозить их на
телеге. Благодаря такой монете в Лаконии исчезло много преступлений: кто решился бы
воровать, брать взятку, отнимать деньги другого или грабить, раз нельзя было скрыть
своей добычи, которая к тому же не представляла ничего завидного и которая даже
разбитою в куски не годилась ни на что? ... Железные деньги не ходили в других
греческих государствах; чужеземные корабли не заходили в спартанские гавани. В Спарту
не являлись ни ораторы, ни содержатели гетер, ни мастера золотых или серебряных дел,
— там не было денег. Таким образом, роскошь, не имея больше того, что могло
поддерживать её, постепенно исчезла сама собой. Богач не имел никакого преимущества
перед бедным, так как богатством нельзя было похвастаться публично — его следовало
хранить дома, где оно было мертвым.

Ликург также установил совместные трапезы, сисситии, — для того, чтобы граждане
сходились обедать за общий стол и ели мясные или мучные кушания, предписанные
законом.
Воспитание продолжалось до зрелого возраста. Вообще спартанцы считали себя
принадлежащими не себе лично, но отечеству... Землю обрабатывали им илоты (среднее
между рабами и крепостными), платившие определенный оброк...

Криптия - карательное мероприятие для устрашения илотов. Время от времени


спартанское правительство посылало нескольких молодых людей, выдававшихся своими
умственными способностями, за город без всякой цели. С ними и было ничего, кроме
короткого меча и необходимых съестных припасов. Днем они скрывались, рассеявшись по
тайным местам, и спали, ночью — выходили на дорогу и убивали попадавшихся им в
руки илотов. Часто они бегали по полям и умерщвляли самых сильных и здоровых из
них... (Плутарх. Ликург. С. 96—121)

Государство и право
История развития. Нам представляется необходимым показать происхождение римского
права и развитие самого права. Так вот, в начале нашего государства народ сперва решил
действовать без определенного закона, без определенного права, все управлялось царями
по произволу. Впоследствии, когда государство до известной степени увеличилось, сам
Ромул, по преданию, разделил народ на тридцать частей; эти части он назвал куриями...,
потому что он выполнял тогда заботу... о государстве при посредстве подачи мнений этих
частей. И таким образом он сам предложил народу некоторые куриальные законы;
предлагали их и последующие цари... Затем, по изгнании царей, по трибунскому закону,
все царские законы вышли из употребления, и римский народ опять стал больше
пользоваться неопределенным правом и обычаем, чем предложением законов, и он терпел
почти шестьдесят лет. Впоследствии, чтобы этого не было дольше, с общего согласия
было решено поставить десять лиц, чтобы через них просить законов у греческих
государств и обосновать законами римское государство. Эти законы, записанные на
таблицах из слоновой кости, были поставлены пред ораторской кафедрой, чтобы их
можно было яснее воспринимать. Упомянутым 10 лицам были даны на тот год высшие
права в государстве, чтобы они, если понадобится, и исправляли законы, и толковали, и
чтобы на них, как на остальных должностных лиц, не было права апелляции. Они сами
заметили, что упомянутым первым законом кое-чего недостает, и потому на следующий
год прибавили к старым еще две таблицы. Таким образом, от прибавки, получилось
название законов двенадцати таблиц... По внесении этих законов начало быть
необходимым обсуждение их формуле (как естественно и обычно бывает, что толкование
законов вызывает авторитет людей мудрых). Это обсуждение и это право, которое без
записи является составленным мудрецами, называется общим именем гражданское право.
Потом из этих законов почти в то же время были составлены иски..., чтобы на основании
их люди могли спорить между собой на суде. Чтобы народ не устанавливал этих исков по
своему желанию, было выражено желание, чтобы они были определенными и
торжественными. И эта часть права называется исками по законам, т.е. законными исками.
Таким образом, эти три права возникли почти одновременно: законы двенадцати таблиц,
из них начало вытекать гражданское право, из них же составлены иски по закону... Знание
их всех и умение толковать и иски были у коллегии понтификов, которые устанавливали,
кто и в каком году будет ведать частными (делами), и народ почти сто лет пользовался
этим обыкновением. Впоследствии... писец Гней Флавий, сын вольноотпущенника,
передал похищенную книгу народу... Эта книга, которая содержит иски, называемые
Флавиевым гражданским правом... С последующим ростом государства, так как
некоторых родов (судебного) иска недоставало, Секст Элий составил другие (судебные)
иски и книгу передал народу, которая называется Элиевым правом. Далее, когда в
государстве были закон двенадцати таблиц и гражданское право, были и (судебные) иски
по закону: случилось, что у плебеев возник раздор с патрициями, плебеи удалились из
Рима и установили себе права. Эти права именуются решениями плебса. Затем, когда
плебеи были призваны обратно, так как из-за этих решений плебса возникало много
раздоров, то постановили, на основании закона Гортензия соблюдать и эти решения, как
законы. В результате между решениями плебса и законом разница была только в способе
установления, а власть их была одна и та же. Затем, так как плебеи с трудом начали
приходить к согласию, а с народом, при такой массе людей, это было во всяком случае
гораздо труднее, то в силу необходимости, забота о государстве перешла к сенату. Таким
образом сенат начал вступаться в дела и всякое постановление его принималось во
внимание; это право называлось постановлением сената. В то же время и должностные
лица выполняли права, и чтобы граждане знали, какое право выскажет всякий о каждом
деле и предохранит себя, они выставляли эдикты. Эти эдикты преторов составили
почетное право. Почетным же оно именуется, так как явилось от преторского почета.

После ознакомления с возникновением и развитием права, следует ознакомиться с


названиями должностных лиц; и их возникновением, потому что, как изложено нами
выше, исполнение дела становится возможным через тех, кто заведует провозглашением
права. А в какой степени быть праву в государстве, если бы не было лиц, которые могли
бы руководить правами? Что касается должностных лиц, то известно, что в начале этого
государства всю власть имели цари. Известно, что в это же время был и «начальник
быстрых». А это было то лицо, которое начальствовало конницей и занимало, так сказать,
второе место после царей. Затем, после изгнания царей были поставлены два консула и
был внесен закон, чтобы в их руках находилось наивысшее право. Названы они были от
того, что усиленно заботились ...о государстве. Во избежание того, чтобы они не
присвоили себе во всем царскую власть, то был внесен закон, установивший, что на них
допускается апелляция и что они не могли без приказу народа карать смертью римского
гражданина. За ними было установлено только то, что они могли налагать арест и
приказать отвести в общественную тюрьму. Далее, впоследствии, когда, в течение
значительного промежутка времени, надо было производить перепись... и консулы также
не удовлетворяли этой обязанности, были поставлены цензоры. Потом, с умножением
народа, когда стали возникать частые войны и некоторые более ожесточенные стали
объявляться соседями, иногда, по требованию обстоятельств, решали ставить
должностное лицо с еще большей властью.

Таким образом появились диктаторы, на которых не было права апелляции и которым


дана была возможность приговора к смертной казни. Это должностное лицо, так как оно
обладало наивысшей властью, нельзя было удерживать долее шести месяцев. К этим
диктаторам придавались начальники конницы так же, как и царям начальники «быстрых».
Эта обязанность приблизительно была такова, как ныне у начальников императорской
гвардии, но все же они считались законными должностными лицами. В то же время, когда
плебеи ушли от патрициев, почти на семнадцатом году изгнания царей, они выбрали себе
на священной горе трибунов, чтобы это были плебейские должностные лица. Трибунами
они названы потому, что некогда народ был разделен на три части, из каждой выбиралось
по одному... Потом, когда народная казна стала умножаться, были поставлены квесторы,
чтобы были лица для управления ею и заведывания деньгами; квесторами они были
названы оттого, что были избраны для изыскивания... и хранения денег. И так как,
согласно сказанному нами раньше, консулам не было законом позволено произносить
приговор о казни римского гражданина без повеления народа, то поэтому квесторы
ставились народом для заведывания уголовными делами; они назывались следователями
по убийству, об них упоминает также закон двенадцати таблиц. И когда решено было
внести (новые) законы, народу было предложено, чтобы все должностные лица сложили с
себя должность, имея в виду избрание децемвиров для написания законов. Поставленные,
таким образом, децемвиры на следующий год продлили свою должность, исполняли ее
несправедливо и не хотели затем сдавать ее прежним должностным лицам, желая иметь
государство постоянно занятым собой и своей партией. Чрезмерным и суровым
господством они довели дело до того, что войско отложилось от государства... С согласия
народа децемвиры были отправлены в тюрьму, отчасти в изгнание, отчасти умерщвлены в
тюрьме. Таким образом республика опять вернулась к своему старому положению. Потом,
когда несколько лет спустя после издания двенадцати таблиц плебеи стали бороться с
патрициями и хотели выбирать консулов и из своего состава, а патриции отказывались, в
результате были избраны военные трибуны с консульскою властью, отчасти из плебеев,
отчасти из патрициев. Они были поставлены в неодинаковом количестве, именно, иногда
их было шесть, иногда больше, временами меньше. Затем, когда решено было выбирать
консулов также из плебеев, их начали ставить из того и другого сословия. Тогда, чтобы
иметь нечто другое для большей силы патрициев, решено было поставить двоих из числа
патрициев для устройства игр. Таким образом были созданы курульные эдилы. Так как
консулов отзывали из столицы заграничные войны и в государстве не было лица, которое
могло бы отправлять правосудие, то в силу этого был избран также претор, названный
городским, потому что он отправлял правосудие в городе. Потом, спустя несколько лет,
этот претор оказался недостаточным, так как в государство прибывала также большая
толпа чужеземцев. Поэтому выбрали также другого претора, который был назван
чужеземным оттого, что чинил суд между чужеземцами. Затем, когда стало необходимым
должностное лицо, чтобы стоять во главе дел с копьем (символом законной
собственности), были поставлены децемвиры для разбора тяжб, а в то же время четыре
лица для попечения о дорогах, равно три лица монетчиков, чеканщиков меди, серебра и
золота и уголовные триумвиры для охраны тюрьмы и содействия устроению казни.

И так как должностным лицам в вечернее время не подобало выходить на улицу, были
поставлены пять лиц по сю и по ту сторону Тибра, чтобы иметь возможность замещать
должностных лиц. Потом, с взятием Сардинии, затем Сицилии, также Испании, потом
Нарбонской провинции, было избрано столько протекторов, сколько провинций попало
под власть, отчасти для заведования столичными делами, отчасти провинциальными.
Затем Корнелий Сулла учредил общественные судилища, например о подлоге, об
убийстве, о ножовщиках, и прибавил четырех преторов, потом Гай Юлий Цезарь поставил
двух преторов и двух эдилов, чтобы они заведовали продовольствием и от Цереры
именовались це-реальными. Так были избраны двенадцать преторов, шесть эдилов. Далее
божественный Август установил шестнадцать преторов.

(Юстиниан. Дигесты. С. 169-174)

Билет 8. Художественная культура Древней Греции


Архитектура и скульптура Древней Греции плохо сохранились, так как после захвата
турками Константинополя территория Греции оказалась на задворках мира и никого не
интересовала вплоть до Возрождения. Более того, греческие статуи, в отличии от римских
копий, сделанных из мрамора, были по преимуществу бронзовыми (их чуть что
переплавляли на оружие). Развитие искусства начинается с греческой колонизации (8-6
века) с эпохи геометрики: распространение шахматного орнамента, тогда как
человеческие изображения практически отсутствуют. При этом мы можем говорить об
антропоморфизме самих сосудов (даже по названию их частей: тулово, ручки и ножки).
Часто встречаются дипилонские амфоры - архаические амфоры, украшенные
погребальными сценами в геометрическом стиле. Они использовались как надгробные
памятники и достигали 1,5 метров. В связи с особой техникой изготовления (шамот)
керамика была очень прочной, и многое сохранилось. Постепенно краснофигурная
керамика сменяется чернофигурной, а затем и белофигурной. (Эксекий: самоубийство
Аякса)
Дидал - первый скульптор, построивший каменные статуи в дворце на Крите. В его
работах заметно египетское влияние. Например, статуя "Дама из Оксерра" имеет
египетский каменный постамент, фронтальную позу,
архаическую улыбку и египетскую причёску.

В период архаики зарождается греческая скульптура и архитектура.

Архитектура греческой архаики зарождается в первой трети 7 века.

Гера Самосская: круглые формы говорят о деревянном происхождении статуи. Статуя


богини была очень почитаемой и деревянной изначально, поэтому повторение в камне
тщательно повторяет форму деревянной статуи.
Статуи архаики: Курос (мужская: герои или боги) Кора (женские: жрицы и богини)
Сохраняется египетская поза: руки, сжатые в кулаках, но статуи изображены
обнаженными, что не характерно для Египта, и говорит о работе с натурой. Постепенно
растёт интерес к анатомическим деталям (прорабатываются линия рёбер, лопатки, линия
поясницы и позвоночника, ключицы) возрастание интереса к анатомическим деталям.
Греческие статуи не являются портретными, эмоциональными, важна телесность, высшее
проявление которой - движение.
Скульптуры пытались передать изгибы тела, проступающие сквозь тунику (Фидий). Это в
совершенстве исполнила греческая классика.

Ранняя классика:
Дельфийский возничий - изменение классической позы (руки выставлены вперёд), однако
сохраняется архаическое уподобление человека колонне, которая способна выдержать
тяжесть как реальную, так и метафизическую (Аня, если ты читаешь это, то вспомни про
храм). Даже драпировка одежды похода на каннелюры колонн.

Постепенно через позы и положения тела скульпторы пытаются выразить


эмоциональность (грустящая Афина: поза скорби о падших войнах), а также направление
движения (Трон Людовизи). Передать ощущение мокрой ткани, а также полностью
исчерпать смысловую составляющую (например, трон Людовизи передаёт две возможные
ипостаси женщины: гетера и хранительница домашнего очага). В этот период греческая
скульптура приходит к идеальному равновесию: хиазму (контрапосту) - приёму
изображения фигуры человека в искусстве, при котором положение одной части тела
контрастно противопоставлено положению другой части.

450 г. - начало Высокой классики


Мирон работал в Аттике в 60-40-ых годах. Ни одного его подлинника не сохранилось.
"Дискобол" - динамический замысел. "Афина и Марсий" - две фигуры, объединённые
движением в одному композицию: миф о том, как Афина поняла, что у неё раздуваются
щеки во время игры на флейте, и выкинула её, но флейту подобрал Марсий.
Поликлет работал на Пелопоннесе. "Диадумен" - юноша, повязывающий повязку на
голову (символ победы на играх).

Статуи удостаивались только победителям игр и богам. Статуя - путь к бессмертию.


"Раненная Амазонка" - образ возвышенного страдания. Поликлет разработал канон -
систему гармонии человеческого тела, выраженного в числовых отношениях. "Дорифор" -
воплощение канона: теория искусства выражена в произведении искусттсва
Фидий - один из главных скульпторов Афинского Акрополя. Автор статуи-колосса
Афины и 5-метровой статуи Зевса (выражающей, по словам современников, абсолютный
покой божественной силы). Являлся автором фризов Парфенона, главная тема которого -
приношение даров Афине (впервые на фронтоне храма изображены обычные люди).

Архитектура
Древнейшая греческая архитектура была деревянной. Каменное зодчество развивается под
влиянием Египта. Храм стоял на возвышенности и был вписан в пейзаж. Рядом с ним -
агора и театр. Главная идея храма - подчеркнуть величие полиса и важную роль
отдельного человека, который воплощался в колонне, каждая из которой незаменима,
поскольку несёт на себе тяжесть крыши (по-моему, так Виппер говорил, но я не помню
точно). Храм развивается из мегарона - вид критского дома с очагом в центре. Периптер -
самый распространённый вид храма (прямоугольник с адитоном в центре - особая
священная комната, в которой хранилась статуя божества. Храмы бывали ионического
(женский), дорийского
(мужской) или каримфского ордера (различие особенно заметно в форме капители).

Театр
Греческий театр всегда находится на холме и, в отличии от римского театра, играет с
особенностями ландшафта. Греческая постановка объединяет актёров и зрителей в
единое действо, переживаемое каждый раз заново. Театра рассчитан на диалог (Паула
Волкова). Структура любой греческой пьесы предполагает хор. Хор в трагедиях – это
идеальное «мы», наш диалог с героями внутри пьесы. Мы как бы передоверяем свое
отношение, свои эмоции хору. В архитектуре театра обязательно предусмотрено место
для хора, а также «сцены» и «охестра». Всем зрителям в театре видна сцена. Действие
пьесы не только внутри-диалогично, но обращено ко всем и каждому. Основой
классической драматургии были всем известные героико-мифологические (что означает
исторические) сюжеты, т. е. тексты не придуманные авторами, но ими
интерпретированные. Античная трагедия предполагала катарсис – изменения себя от
осознания себя.

Поэзия и драматургия
Историческая легенда рассказывает, что одна из школ-фиас, посвященных Афродите,
находилась на острове Лесбос, и организовала ее великая Сафо. Она организовала школу
гетер, посвящённую Афродите. Её поэзия об Эросе, мучительном и убивающем. Для неё
Эрос - злая, тёмная сила. Её поэзия телесна и конкретна, это поэзия "предметов и
событий" (Боннар), почти не содержащая прилагательных. Самой правдива и
прямолинейна: она говорит про пот и дрожь, она не стыдится, но и не хвастается.
Принято считать VII–VI века до н. э. веком лирической поэзии. В отличие от грядущего V
века до н. э., названного эпохой античной трагедии. Среди лириков VI века до н. э.
называют имена Архилоха и Алкея. Говорили, будто Архилох, этот уроженец острова
Парос, был сыном богача и рабыни. Не имея прав на имя отца и наследство, он стал
профессиональным воином. Из всего наследия античной Греции в области лирики,
некогда одной из самых цветущих и богатых, до нас дошли лишь самые скудные крохи.
Архилох, первый по времени великий лирик, от которого до нас дошло не более десятка
последовательных строк из единственного произведения, стоит, по‐видимому, у истоков
всего остального: у него находим мы отказ от формы и содержания эпопеи, отказ от
длинных повествовательных сказов, в которых растворялись продолжатели Гомера; к
нему восходит и новизна самого стиха, который начинает развертываться под
трехтактный ритм.
Он не боится открыто взглянуть в лицо скорби, хотя бы это вызвало порицание у людей
нравственных. Архилох писал поэмы, называемые эподами — в них обычно
рассказывается про зверей, но у этих басен всегда есть «ключ» — они направлены против
какого‐ нибудь врага. Он родоначальник сатирической поэзии. Высмеивает он хвастунов,
проституток, сводней — в этих сатирах уже отчетливо проступают те отличительные
черты «типов», которые станут позднее неотъемлемой принадлежностью комедии.
Он осмеивает известный род жизни, а именно жизнь «идеальную», прославляемую
эпической поэзией. Это в первую очередь преувеличенное чувство чести, характерное для
гомеровской поэзии. Но независимость приносит одиночество. одном из своих лучших
стихотворений, лишь наполовину сохранившемся, Архилох горько жалуется на свое
одиночество, неизбежное следствие борьбы, которую он под видом сатиры возглавил.
Поэт далек от того, чтобы романтически находить удовольствие в своем одиночестве: он с
ним борется, и чтобы нарушить его и придать более широкий смысл своему
освобождению, он строит свою собственную мораль.
Сочетание различных типов мировоззрения с лирическим началом создало греческую
трагедию — наивысшее достижение античной культуры периода высокой классики. Для
драматических представлений строили на склонах холмов обширные амфитеатры,
рассчитанные на десятки тысяч зрителей.
Победа личностного начала над родовым особенно занимала "отца трагедии" Эсхила. В
трилогии "Просительницы", "Египтяне", "Данаиды" он выражает сочувствие к девушкам,
насильно выданным замуж, и оправдывает убийство ими своих женихов в брачную ночь.
В то же время он поет гимн браку по любви — одна из данаид сохранила жизнь своему
мужу, т. к. полюбила его.
"Флософ на сцене", Эврипид отчасти разделял убеждение софиста Протагора, что
"человек есть мера всех вещей", а все социальные нормы, обычаи и представления есть
нечто враждебное и чуждое личности. В трагедии "Медея" - одном из первых шедевров
мировой драматургии - муж Медеи Ясон, для которого она пожертвовала всем, женится
на другой, молодой и богатой, чтобы... обеспечить Медею и ее детей, т. е. "ради семьи"
предает чувства жены. Медея не рассуждает, не борется - она страшно мстит, отвергая все
социальные устои, слушаясь только голоса страсти. Автор Явно на ее стороне:
внутренний мир человека оказался наивысшей ценностью мироздания.Первым по
времени из крупных преемников Эсхила был Софокл (496—406 годы до Р.Х.), уроженец
афинского предместья Колона. Изменяя трилогическому принципу своего
предшественника и учителя, он обособил отдельные трагедии своих трилогий, давая
каждой самостоятельную завязку и развязку; он же расширил шкалу характеристик,
прибавив к унаследованным от Эсхила суровым характерам и нежные, и мягкие в
различных оттенках. Добившись введения третьего актера, он получил возможность
обогатить и осложнить диалог; правда, он воспользовался этой возможностью очень
сдержанно, сведя диалог трех лиц к последовательным диалогам двух из них... Такая
сдержанность (в отличие от оживленности комедии) считалась приличествующей
трагической торжественности и была сохранена и преемником Софокла Еврипидом.

Билет 9. Религиозная культура Античности.


Религия и жречество в Риме. Римский "моральный кодекс" Одна из наиболее
специфических черт архаического Рима - отсутствие развитой мифологии; это значит, что
у римлян в ранний период истории представления о богах, будучи включенными в
систему ритуалов, не были эксплицированы в виде целостной тео- и космогонической
картины. Римская религия связана прежде всего с общинными культами, отправление
которых сходно с обеспечивавшими изобилие и процветание магическими процедурами, -
для такой религиозной ментальности на первом месте стоят прагматические задачи.
Отношения человека с богами определяются у римлян прежде всего "формальным
договором": человек должен неукоснительно выполнять полагающиеся по "договору"
обряды, а бог, в свою очередь, "обязан" сделать все, что у него просят. Самое главное для
человека в таких отношениях - точно знать, с какими словами нужно обратиться к богу и
какие действия выполнить: малейшая ошибка могла нарушить действенность молитвы
или обряда.
Эта традиция хранится жречеством, которое в Риме тесно связано с властью: при
последнем римском царе Тарквинии Гордом коллегия жрецов-понтификов представляет
собой как бы совет при верховном жреце - царе и участвует вместе с ним в разработке
права. С падением царской власти влияние понтификов усиливается: к ним переходит
надзор за всем общественным и частным богослужением; они ведут летосчисление,
ведают календарем, в том числе и его исправлением, причем сохраняют даты праздников
в тайне.
Помимо этого, жрецы обладают огромной властью в правовой сфере, т. е.
непосредственно и очень активно воздействуют на социальную жизнь. Раннее римское
право почти полностью сакрализовано: международные отношения, уголовные
преступления, заключение брака, усыновление, различные договоры между гражданами -
все это связано с религией. При этом магическая формульность религиозного "договора"
становится прототипом разрешения спорных вопросов между людьми в более поздних
гражданских процессах: малейшая ошибка в словах исковой формулы на суде вела к
проигрышу.
Однако жречество не являлось замкнутой кастой: некоторые из жрецов избирались
народным собранием, другие назначались старшим понтификом; жрецы, по сути, были
гражданскими чиновниками.
Отсутствие мифологии и прагматизм религии, своеобразная формульность религиозной
деятельности без ее рефлексивного осмысления, сильное влияние жрецов как
блюстителей традиционной "формы" во всех областях социальной жизни - эти
характерные черты ранней римской культуры обусловили и специфическое отношение
римлян к традиции вообще: как в архаических обществах, где любое новшество
воспринимается в качестве уклонения от изначального "правильного" положения вещей, в
Риме традиция не подвергалась обсуждению, а воспитание юношества заключалось в
передаче древних верований, традиционных моральных ценностей и норм поведения.
Основы римского "морального кодекса" - благочестие (pietas), верность (fides),
серьезность (gravitas), твердость (constantia); все они объединяются понятием virtus
(доблесть, добродетель). Этот кодекс формируется в римском обществе в глубокой
древности и остается практически неизменным вплоть до II в. до н. э.
Римское юношество с детства впитывало рассказы о подвигах героев былых времен, о
сбывшихся пророчествах и чудесных знамениях, о
верности великих деятелей Рима высшим римским ценностям и законам. Такие рассказы
назывались "примерами" (exempla); они оказывали мощное воздействие на подрастающее
поколение и формировали в нем глубокое благоговение перед традиционными
ценностями.
Для древнейшего периода римской истории особенно характерен культ семейно- родовых
духов- покровителей. К ним в первую очередь относились маны — души умерших
предков. Также почитались пенаты — духи- покровители дома и лары, являвшиеся
духами- покровителями с более широкими функциями: известны упоминания о ларах
перекрестков, дорог, мореплавания и т.п. Важное место занимал и культ огня
домашнего очага, олицетворенный в богине Весте. В древнейших верованиях
прослеживаются и следы тотемизма (например, легенда о волчице, вскормившей Ромула и
Рема), имели место и аграрные культы.
Позднее некоторые родовые боги превратились в объекты государственного культа, став
богами- покровителями города-государства. По- видимому, к древнейшим богам можно
отнести Юпитера, Марса и Квирина (Ромула). Мифология практически отсутствовала
(известен только миф о Ромуле — основателе Рима), отсутствовали и изображения богов
— поклонялись символам богов (символом Весты был огонь, Марса — копье и т.п.).
Важное место в жизни римлян занимали гадания. После
завоевания Греции происходит некоторая трансформация образа римских богов и их
сближение с греческими: Юпитер — Зевс, Веста — Гестия, Юнона — Гера, Минерва —
Афина, Венера — Афродита, Марс — Арес, Нептун — Посейдон, Меркурий — Гермес и
т.п.
Практицизм римлян проявлялся и в их отношениях к богам. Так, вместо того чтобы
принести в жертву столько-то голов скота, римляне жертвовали
им столько же головок чеснока. Перед тем как начать войну с каким-либо народом,
римляне пытались переманить на свою сторону богов этого народа, обещая этим богам
все необходимые жертвоприношения. Особенно большим уважением пользовались
жрицы Весты — весталки. Весталками были девушки из знатных фамилий, их было всего
шесть, становились весталками в детском возрасте и оставались на этой службе 30 лет.
Примерно со II в. до н.э. начинается проникновение в Рим культов восточных богов, что
сначала вызывало резкое сопротивление.
В императорский период постепенно утверждается культ гениев императоров — сначала
посмертный, а затем и прижизненный. Первым был обожествлен (посмертно) Юлий
Цезарь, Калигула же при жизни объявил себя богом.
В I в. н.э. в одной из провинций Римской империи зарождается христианство, сыгравшее
важнейшую роль в истории мировой культуры.
Греция: жречество и мифология
Иная картина наблюдается в архаической Греции. Здесь существует богатая и
разветвленная мифология, уходящая корнями в микенский период истории и связанная с
мифологией Крита (в расшифрованных надписях встречаются имена богов, сходные с
именами Артемиды, Гермеса, Геры, Посейдона и некоторых других).
В развитии собственно древнегреческой религии принято выделять до- олимпийский и
олимпийский периоды (когда сложился общегреческий пантеон с богами-олимпийцами во
главе). . К древнейшим слоям верований относится культ мертвых и погребальные
обряды, на их основе еще в доклассический период формируется культ героев, которые
первоначально были, по-видимому, духами- покровителями отдельных родов
(общегреческое распространение получил, в частности, культ Геракла). С возникновением
полисов на первый план выходит культ богов-покровителей полисов, который получает
статус государственной религии.
К наиболее архаичным пластам верований доолимпийского периода относятся
сохранившиеся следы тотемизма. Мифы бытуют в свободной форме: их рассказывают
певцы-аэды, позднее рапсоды.
Такое "свободное" функционирование рассказов о богах влияет на особенности
религиозного сознания греков: их представления о "божественном" гораздо менее
магичны, чем у римлян, и включают не только нерассуждающее выполнение обрядов,
связанных с договором людей и богов, но и размышления как о самих богах - их
происхождении и иерархии, - так и о мироустройстве в целом. Важно, что задаваться
вопросами о богах и давать на них свои ответы может отнюдь не только человек,
непосредственно причастный к делам культа. Древнейший свод тео- и космогонических
представлений древних греков - это не жреческий текст, но и (что очень существенно) не
безличные фольклорные сказания. В Древней Греции не произошло становление канона
священных текстов, т.е. не была сформирована единая книга, священные тексты
практически вообще не записывались и известны нам только по отдельным примерам.
Поэтому древнегреческая мифология и верования восстанавливаются учеными не по
собственно религиозным, а по литературным текстам: поэзии Гомера, Гесиода и более
поздних поэтов (Аполлодор). На рубеже VIII-VII вв. до н. э. появляется "Теогония"
Гесиода. "Теогония" оказала огромное воздействие на эволюцию греческих
космогонических представлений: одна из двух основных тенденций этой эволюции
выразилась в развитии индивидуального мифотворчества (например, Ферекид Сиросский,
Эмпедокл), другая - в возникновении натурфилософии, преодолевающей антропо- и
зооморфизм древних космогонических мифов (Фалес, Анаксимандр, Анаксимен).
В обоих случаях специфическое бытование мифологии - в виде индивидуального и
внекультового творческого ее осмысления и оформления - являлось выражением гораздо
большей, чем в Риме, религиозной свободы.
Жрецы различных божеств в греческих полисах, как и в Риме, избирались, - но
существовали важные исключения: во-первых, жречество мистериального культа
Деметры (Элевсинских мистерий) считалось наследственным, и жрецов этого культа
можно было выбирать только из рода Евмолпидов, потомков элевсинских царей; во-
вторых, особый статус имели жрецы дельфийского храма Аполлона. Дельфы начинают
играть большую роль в жизни Греции в VII в. до н. э.: здесь находится главный греческий
оракул, к которому принято было обращаться по всем наиболее важным вопросам
общественной и личной жизни.
Дельфийская сакральная коллегия истолковывала пророчества, даваемые Пифией, и эти
истолкования оказывали влияние на тот или иной ход событий: посредством оракула
Аполлона жрецы давали советы в пору неурожаев, засухи, эпидемий, что часто приводило
к установлению новых культов; могли смягчать законы войны, очищать запятнавших себя
убийством, будь то отдельные люди или общины; за счет истолкований священных
пророчеств Дельфы в определенный период направляли колонизационное движение
(когда бог повелевал основывать новую колонию).
Однако дельфийское жречество было отделено от "государства" и обладало другим типом
влияния на социальную жизнь, нежели жречество в Риме: жрецы Дельф имеют большой
"идеологический" авторитет, но не занимаются непосредственным регламентированием
социальных и культурных норм. Такое положение соответствует общему достаточно
раннему ослаблению жречества в греческих полисах, и прежде всего в Афинах, что
связано с особенностями афинской демократии. ВVв.дон.э.,когдавРиме жречество
является главным авторитетом в области права, в Афинах сфера гражданского
судопроизводства полностью переходит к народному суду присяжных (гелиэе), а
рассмотрение отдельных религиозных преступлений принадлежит Ареопагу; сами жрецы,
включенные в систему выборных должностей, ведают исключительно делами культа. В
Греции, как и в Риме, нет единых закрепленных религиозных "догм", - но нет и жесткого
религиозного "магического" прагматизма; обрядовая "формульность", которая была
своеобразной заменой догматики в Риме, не становится в Греции идеологическим
ограничителем и тормозом для развития религиозных представлений.
Относительная религиозная свобода греков соответствует иному, нежели в Риме, способу
бытования "идеальных норм" культуры, -если у римлян они определялись историческим
преданием, то у греков были включены в мифопоэтическое пространство, где
легендарные герои действовали непосредственно рядом с богами.
Укорененность идеальных норм в мифологической традиции - черта большинства
архаических обществ, но у греков непосредственно слитая с мифологией легендарная
история начиная с VIII в. до н. э. передается не в виде фольклора, а в форме авторского
поэтического творчества: сгустком культурного самосознания греков становится
гомеровский эпос, из которого черпаются религиозные, этические, эстетические
представления.
У римлян "национальный" мифологический эпос, ставший осмыслением судьбы Великого
Города, - "Энеида" - появляется только в эпоху Августа, будучи своего рода итогом
предшествующего развития римской культуры; у греков эпос - не итог, а исток. Основа
гомеровских поэм - героические сказания и фольклор микенских и послемикенских
времен; однако они переплавлены в "Илиаде" в уникальное художественное целое, сильно
отличающееся от известной нам фольклорной эпики.
Эпос Гомера называли впоследствии "Библией греков", он представлял собой нечто вроде
"священного текста", - однако эту аналогию можно провести только в связи с огромным
влиянием "Илиады" и "Одиссеи" на всю область греческой культуры. Здесь в
описываемых событиях наряду с героями-людьми непосредственно участвуют
мифологические и божественные персонажи - и это способствует сакрализации
повествования.
Такая "двойственность" текстов подразумевает обращенность культурного феномена к
двум слоям воспринимающих: тем, кто обнаруживает в нарративе скрытые сакральные
смыслы, и тем, кто видит в нем прежде всего занимательные приключения или
конкретные этические примеры.
Примерно до середины V в. до н. э. воспитание юношества строится на основе образа
"идеального героя", выводимого из поэм Гомера: образованный благородный молодой
человек должен, помимо
физического совершенства, обладать знанием поэзии и определенными "мусическими"
навыками, т. е. умением играть на музыкальных инструментах. Образовательная и
воспитательная программа, сформировавшаяся благодаря Гомеру, сильно отличается от
способов воспитания римских "добродетелей": римская молодежь заучивает наизусть не
поэмы, а "Законы XII таблиц" (составлены в 450 г. до н. э.) - основу римского
законодательства и одновременно нравственности. Ситуация отсутсвие канонических
жреческих и ритуальных текстов способствовала двойственности отношения к эпосу: по
Гомеру учились, воспитывались, в его тексте находили нормы греческих "добродетелей",
- но в то же время обнаруживали и "теологию", и скрытые аллегорические смыслы,
представляя Гомера в качестве "божественного учителя", передающего через рассказы о
легендарных событиях стройную концепцию мироздания.
Так, уже в VI в. до н. э. появляется аллегорическая трактовка гомеровских поэм
пифагорейцем Феагеном Регийским, считавшим, что гомеровские боги и герои - это
иносказательное описание космических сил и "состояний души".
Позднее аллегорическое истолкование Гомера предложили стоики, которые видели в
гомеровских богах элементы природы или природные силы, действующие и на уровне
"психики" отдельного человека.
В первые века нашей эры аллегорическая интерпретация Гомера приобретает все большее
распространение и, например, неоплатоники, занимавшиеся "расшифровкой" гомеровских
"символов", считают, что Гомер "объял в своем творчестве все области человеческого
знания и человеческого опыта, особенно философию в самом широком и глубоком
понимании этой самой величайшей... науки"6. Позднеэллинистическое отношение к
Гомеру как хранителю "священного знания" на новом уровне и с новой степенью
осмысления возвращалось к архаическим истокам восприятия великого поэта. В VI в. до
н. э. Гомер для большинства греков был "воспитателем Эллады", создавшим своего рода
"практическое руководство по этике", а для "философского" меньшинства - эзотерическим
учителем, символически передающим тайное знание о божественных силах.
Образ Гомера как "идеального поэта" способствовал оформлению и закреплению в
культуре идеи божественности поэзии.
Мысль о том, что посредством поэзии передает свою волю само божество, необычайно
усиливала роль поэта и поэзии в греческой культуре; одновременно идея божественности
поэзии укрепляла вообще статус слова, "логоса", что своеобразно отразилось в V в. до н. э.
в феномене риторики.
Представления о посмертном существовании души. Мистерии
В области религии наряду с общественными культами вне города растут тайные
сообщества - секты, братства и мистерии. Это замкнутые группы, имеющие свою
иерархию - отбирая членов своих сообществ и проводя их через целый ряд испытаний,
они наделяют их недоступными для других привилегиями. Мистерия претендует на
постижение истины, недоступной для непосвященных. Таким образом, таинство вводит в
религию идею личного спасения, второго рождения, которое вырывает человека из
обеднённой жизни и противостоит публичности официального плана.
а) Дионис в Греции и Риме Отсутствию в раннем Риме представлений о "божественном
вдохновении", выливающемся в поэтическое слово, соответствует отсутствие
оргиастических культов, подобных распространившемуся в VIII-VII вв. до н. э. в Греции
культу Диониса.
Дионисийский вакхический культ предполагал выход за пределы "рационального"
существования, ограниченного рамками обыденности, в область божественного
"безумия", - неистовствующие вакханты стремились приобщиться к опьяняющей
"божественной свободе", не подчиненной никаким человеческим законам.

б) Элевсинские мистерии и орфизм


В Греции культ Диониса существовал в двух формах: первая -всенародные празднества,
сначала сельские, а со времени Писистрата - городские; именно в период их празднования
ставились посвященные Дионису трагедии и комедии и происходили состязания
драматических поэтов. Вторая форма - собственно "таинства", мистерии, в которых
участвуют только посвященные и вновь посвящаемые.
Наиболее древними "таинствами" были в Греции Злевсинские мистерии, возникшие на
почве культа Деметры.
Деметра - богиня земледелия и плодородия, и соответствующие архаические ритуалы
должны были обеспечить хороший урожай; миф, повествующий о поисках Деметрой
своей дочери Коры, похищенной Аидом, и об обратном восхождении (анодосе) Коры из
подземного царства, истолковывался относительно к земледелию как рассказ о "судьбе
зерна", временно "умирающего" под землей, но потом "воскресающего" и дающего
урожай.
В Элевсинских мистериях этот миф переосмыслялся в отношении к судьбе человека и его
посмертному существованию: победа Коры над смертью являлась залогом такой победы
для людей. Человек, посвящаемый в Элевсинские таинства, как бы переживал участь
Коры, испытывая во время инициации "страсти и страдания", а на последнем этапе
посвящения, соответствующем возвращению богини "на небо", тоже "воскресал" и
приобщался к вечной "блаженной" жизни.
Как видим, главным в мистериях было непосредственное переживание "потустороннего"
божественного опыта, что давало мистам надежду на его повторение в посмертном
существовании души.
Такой же "потусторонний опыт" переживали и посвящаемые в дионисийские таинства.
Если с этой точки зрения взглянуть на описанное выше "дело о вакханалиях", то мы
увидим в позиции римского сената непонимание самой сущности таинств: вакханалии
истолковываются прежде всего как отправление "вредного" и "порочного" обряда, а их
"психоделическая" подоплека, связанная с вопросами посмертной жизни, остается
абсолютно закрытой для блюстителей нравственности. Несмотря на то что римской
религии были известны подземные божества, очень долгое время в Риме не существовало
никаких представлений о посмертной жизни души и о какой-то связи пороков и
добродетелей с карой или наградой после смерти22. Отношения с богами были основаны
на обрядности и, значит, прежде всего на идее коллективного общения с ними:
индивидуальное и "неформальное" общение с "потусторонним", способом достижения
которого были мистерии, в римской религии никак не практиковалось.
ВГрецииужевVIв.дон.э. возникает достаточно стройное учение орфиков, посвященное
именно "божественному" происхождению души, ее "падению" и возвращению в прежнее
"небесное" состояние. В орфическом учении восточные влияния (представление о
переселении души в разные тела) переплелись с интеллектуальным переосмыслением
древних мифов и мистериальной практики.
Так, миф о растерзании Диониса титанами, заманившими его к себе с помощью зеркала,
толкуется как космогоническая история "падения" души в тело: отражение Диониса в
зеркале является символом возникновения первичной "сверхчувственной" души в
чувственном, материальном мире; превращения убегающего от титанов Диониса означают
"переселение" души в разные тела; растерзание и поглощение тела Диониса настигшими
его титанами - подчинение души "чувственному", "страстному" состоянию, символом
которого и являются титаны. По мифу, сердце Диониса спасает Афина - так же и мист,
участвующий в дионисийских таинствах, должен был "спасти" свое сердце, т. е.
внутреннюю духовную сущность, от обезображивающего влияния материального
"титанического" мира.
Помимо участия в таинствах, необходимо было вести определенный, близкий к
аскетическому образ жизни, - если посвященный проводил жизнь "правильно", он мог
надеяться, что после ряда перевоплощений его душа окончательно освободится из
"темницы тела" и будет вечно пребывать в посмертном блаженном существовании.

Орфическое учение оказало большое воздействие на формирование этических


представлений в греческой философии и вообще на религиозное сознание греков.
Подчеркнем, что орфическое учение не принадлежит "официальной" религии, -
отмеченная нами относительная свобода в области представлений о богах способствовала
развитию оригинальных теологических концепций и соответствующей психотехнической
практики. Эта же свобода породила и еще один самобытный и очень значимый для
греческой культуры феномен - философию

Билет 10. Раннее христианство и культура Средиземноморья.


Христианство зародилось в I веке нашей эры и вначале формировалось в лоне
иудаизма, как одна из его сект. Но проповедь Иисуса из Назарета по своему содержанию
выходила за пределы национальной религии древних евреев.
Вера во всемогущего Бога берет свое начало в иудаизме — религии древних
евреев. Люди нуждались в надежде, и дать ее мог лишь Бог, который сам был творцом
мира и властелином космической судьбы. Так сформировался первоначальный вариант
иудаизма — самой древней последовательной монотеистической религии. Бог древних
евреев, Бог Ветхого Завета (полное признание Ветхого Завета) был прообразом
христианского Бога.
Различия и особенности: 1) момент свободы 2) равенство людей, т.к они все
изначально свободны (и в раю был выбор – съесть или не съесть яблоко). Меняется
концепция времени – в каждый момент ты принимаешь решение, возможность изменения
3) благой поступок может повернуть и изменить все (христианство стоит на парадоксе). В
Античности – судьба – тотальная зависимость от нее даже богов. 4) Бог творит человека
так, что он может верить во Христа, а может и нет.
В поздней Античности, когда полисы оказались включёнными в обширные происходят
существенные сдвиги в мироощущении жителей городов империи- раньше в центре
этических ценностей был гражданин, то теперь чел вообще. Почитание «своих» полисных
богов уступает место почитанию универсальных божеств.
Черты христианского Бога, резко отличающие его от богов языческой Эллады.
1) Единый Бог
2) Бог есть надмирный творец и властелин мира, в отличие от греческих богов,
олицетворяющих мировые силы и подчиненных космическому порядку.
В философии стремление к преодолению разрыва между человеком и божеством, между
земной материей и духовным инобытием наиболее полно выразилось в учении
неоплатоников. Неоплатонизм оказал огромное влияние на христианскую теологию.
Вначале христианство было религией бедных и гонимых, в основном рабов.
Завоевание христианством римской империи началось с предсказаний о близости конца
мира. Ждали 2ого пришествия. Маргинальное положение, 1ые христиане скрывались в
катакомбах, чрезвычайна важна символика пещер (пр: существует камень из катакомб, где
последовательно изображены якорь (символ спасения, мирной гавани) , рыба (символ
Христа, там что-то связано с греческим написанием – некоторое кодирование, в итоге -
Иисус Христос, Божий Сын, Спаситель) и закорючка (означает Христос, α и Ω – что-то в
духе начало и конец всего)). При Диоклетиане гонения на христиан. При императоре
Константине Великом (306-337) статус официально дозволенной церкви. Он поставил в
Константинополе колонну со статуей, соединяющей в себе изображение солнца, мессии и
императора.
В конце того же века имп. Феодосий (379-396) делает христианство обязательной и
единственной верой государства, в борьбе за её чистоту преследует не только язычников,
но и еретиков. В эдикте 380 года была объявлена истинной и допустимой исключительно
христианская вера в той её форме, «которую проповедывал в Риме св. Пётр, и которой
следовали епископ Дамас и епископ Пётр в Александрии, мужи апостольской святости».
Это господствующее (православное) учение при нём впервые названо «католическим»
(кафолическим, вселенским); его сторонникам одним разрешено именоваться
«Церковью». Единство церкви отстаивается последним императором единого Рима, при
жизни разделившим империю на Восточную и Западную. Единство власти утрачиваемое
политически компенсируется духовно. Делается попытка связать государственное тело
общей для всех подданных верой. Христианство- последняя надежда Рима.
Каждый из апостолов был «прикреплен» к какому-то городу: в Риме – Петр (распят,
причем головой вниз, т.к считал себя недостойным умереть смертью своего Учителя), в
Афинах – Павел (пытался донести христианскую идею до греческого философского
сознания, необходимость док-ва).
Апологеты – защитники христианства (пр – Тертуллиан), главным образом 2-3вв, 1ые
попытки осмысления нерациональной справедливости, защищали христианство от
критики (ответ на конкретные обвинения) и, в свою очередь, критиковали греко-римскую
культуру.
Эпоха Вселенских соборов и патристика – после того, как Константин признал христ-во
религией империи.
Христианские соборы – принимается догматика: 1) 325 Никейский (выработка Символа
веры, лёгшего в основу ортодоксального христианства, осуждение арианства, определение
времени празднования Пасхи). 2) 381 Константинопольский (повторное осуждение
арианства, подтверждение ортодоксального учения о Троице). 3) 431 Эфесский
(осуждение несторианства). 4) 451 Халкидонский (осуждение монофизитства),
утверждение нынешнего текста Символа веры). 5) 553 2-ой Константинопольский (осудил
несторианские сочинения). 6) 680 3-ий Константинопольский (осуждение монофелитства).
7) 787 2-ой Никейский (осуждение иконоборчества и разделение поклонения Богу и
почитания икон).
Закладываются богословские вопросы, за каждым положением – долгие споры (Бог един,
вседержатель, Иисус – единородный сын, Иисус рождается в вечности, несотворен,
единосущен, равенство всех лиц Троицы и проч)
Всего соборов было больше.
СИМВОЛ ВЕРЫ – изложена христианская догматика (текст – молитва)
Все, кто родился после Христа, имеют шанс спастись, у остальных такой возможности нет
(они все язычники, родившиеся до него – в аду). По апокрифу от Никодима – Христос
выводит из ада Адама, Ноя, Моисея – всех ветхозаветных праведников).
Идея ухода от мира заложена в Христианстве. .Бенедикт Нурсийский, пишет
монастырский указ, который регулирует существующую практику ухода от мира и на век
вперёд становится основой монашеской жизни вообще, а не только ордена бенедиктинцев.
Бенедикт один из основоположников христианской западноевропейской культуры.
1)Интересно что христианам, когда их религию разрешили, надо было где-то устраивать
храмы. Сооружения язычников переделали базилики под храмы. Одна из первых базилик-
церквей- базилика св петра.
2)изначально Христа нельзя было изображать—это проявление язычества. Сложное
отношение к образу (из иудаизма – не сотвори себе кумира). Потом впервые появились
металлические статуэтки с его изображением. Был определенный поиск образа,
эсхатологическое сознание – голубь с оливковой ветвью потом станет символом Святого
духа (изначально – нет), появляются прообразы иконических сюжетов.
3) тонкая символика- еще со времен катакомб - некоторые двери знаменуют собой
спасителя. Долгое время у них отсутствовало изображение креста –это позорное орудие
казни, потом он в виде греческой буквы тау. Для выражения христианских идей
используют старые образы – анх (египетский крест, понимался в Египте как ключ от
будущей жизни, верхний круг значит вечная жизнь, вертикальная черта к нему – путь).
4) 1ые мозаики – 5-6вв, росписи (фрески), иконы (на дереве) – все это изображения в
храмах
начинают широко использоваться элементы обратной перспективы (были еще в Египте)
Литература
Христос → апостолы→начинается создание текстов Нового Завета (кон 1-нач2вв).
Постепенно утверждаются тексты, апокрифы – те, которые не вошли.
Новый Завет (27 произведений – 4 евангилия, деяния апостолов, 21 послание апостолов) –
собрание канонических текстов
Евангелие от Матфея, Евангелие от Марка, Евангелие от Луки и Евангелие от Иоанна;
Деяния апостолов;
1ое произведение ранних христиан – предположительно цитатник из Ветхого завета
новая жанровая традиция описания и откровения (1ое откровение – от Иоанна)
также была лит-ра, предназначенная конкретно для чтения вслух
2ая пол 2ого в – Патиан собирает почитаемые тексты
«Антитезы» Мериона – хотел объединить вокруг учения. полностью избавиться от
иудейских элементов, говорил, что божество никак не связано с людьми (за это его
изгнали)
МЕССА,центральное богослужение Римско-католической церкви, католическая литургия,
в ходе которой совершается таинство евхаристии, когда, согласно католическому
вероучению, хлеб и вино, используемые в богослужении, пресуществляются в Тело и
Кровь Иисуса Христа. Месса повторяет действия Христа на Тайной вечере.
Евхари́стия (греч. ευχαριστία — благодарение), святое причастие — главнейшее Таинство,
признаваемое всеми христианскими вероисповеданиями. Совершение его составляет
основу главного христианского богослужения— Литургии
Таинство Евхаристии может быть совершаемо только епископами, или рядовыми иереями
по их поручению. Таинство это может совершаться лишь в храме.
Кано́н (греч.κανών, «правило, норма» ) — жанр церковной гимнографии: сложное
многострофное произведение, посвященное прославлению какого-либо праздника или
святого.
Влияние христианства на дальнейшее развитие истории
Христианство принесло с собой новый образ человеческого достоинства и избранничества
перед Богом. Совсем иными мы видим избранников христианского Бога. Кого Иисус
называет «блаженными», к кому он обращается со словами: «вы — свет мира», «вы —
соль земли»? К больным, нищим, отверженным, но зато «чистым сердцем»,
«милостивым», к «нищим духом, т. е. (объяснение Вл. С. Соловьева) к лишенным
духовного самодовольства, осознавшим свою духовную неполноту и стремящимся к ее
восполнению, к «алчущим и жаждущим правды» и «изгнанным за правду»
Христианство сформировало новые смыслы природы и человеческого бытия. В основе
этих смыслов лежало оправдание творчества и свободы человека, что не могло не
сказаться на всей европейской истории. Конечно, вначале христианская свобода
реализовывалась главным образом в духовно-нравственной сфере. Но затем она нашла
себе практическое поле для своего воплощения и стала выражаться в преобразовании
природы и общества, в построении основ правового государства, уважающего права и
свободы человека. Сама идея о неотъемлемых правах и свободах человека могла
появиться только в христианской культуре. Христианство сформировало новые смыслы
природы и человеческого бытия, которые стимулировали развитие нового искусства,
стали основой естественнонаучного и гуманитарного познания. Мы не имели бы
знакомого нам европейского искусства без характерного для христианства внимания к
человеческой душе, ее самым сокровенным внутренним переживаниям. Сама идея о том,
что существование мира и человека есть восходящий исторический процесс (а не просто
чередование космических циклов), пришла к нам от христианства.

Билет 11.Средневековая культура христианской Европы (9-14 вв.)


Флоренский, Бердяев –смена дневной(генерирование) и ночной эпохи(аккумулирование).
Средние века – ночная эпоха.
1347(48)-1353- Чума . За 6 лет вымерла 1/3 населения Европы(Средневековые люди
вымирали сами) Легенда: корабль из Сурожи( сейчас Судак) где находились Генуэзские
крепости поплыл в Генуэ. Вся команда оказалась заражена чумой. Священник пока их
отпевал(уже по приезде) тоже заразился ну и пошло поехало.
Каролингское возрождение (возрождали государственность)
784 г - циркуляр о необходимости занятия науками.
780 г -Создание Палатинской(русское палаты) Академии(Платон).Иоан Скот
Эриугена( значит рожденный в Ирландии). Был при дворе Карла 2 Лысого. Ему
принадлежит самая лучшая шутка средневековья : На пиру Карл 2 спросил у него :
- Какая разница между ирландцами и скотами (на латыни “ что разделяет ирландца и
скота”)
-Только стол.
Оттоновское возрождение
Краткий период (в конце X века)подъема культурной жизни Германии при императорах
Саксонской династии – Оттонах.
962- коронация Оттона 1 Великого. При его дворе была создана академия, где собирались
образованные и просвещенные люли. Так же при дворе и некоторых соборах возникали
школы. Среди учителей этих школ монах Герберт(999 г. становится папой под именем
Сильвестр 2) один из самых образованнейших людей того времени(математик, астроном,
музыкант, философ. «первая ласточка арабского влияния», арабские цифры, глобус!
звездного неба). Был учителем Оттона III
В Апокалипсисе есть фраза, что земное царство существует 1000 лет (тогда правил Оттон
III «чудо мира». 2 раза захватывал Рим. В 1 раз сделал там столицу и построил там дворец.
Во 2 произнес речь о том «какие вы римляне все таки неблагодарные»)-> С 1000 года
появился праздник «Новый год»
Арабское влияние
Центры переводов: Палермо, Детербо. Переводились Ибн Рушд, Авиценнаи тд. Но самое
главное, что Арабы вернули Европе ее же культуру. До эпохи переводов Платон это
только «Тимей» на латыни. Аристотель – только логика. Евклид, Птолемей, Архимед –
это все с арабского. Но и не только интеллектуальная культура. Ветряные мельницы (у
голландцев были мельницы для откачки воды, а классические- это от арабов).
Гигиена( развитие парфюмерной промышленности в Европе потому что все воняли, но
арабы научили)
Высокое средневековье (XII век)
Идеальное общество: воюющие молящиеся и трудящиеся(каждый занимается своим
делом и не лезет в дела других)
Воюющие:
Рыцари. Если родился в семье рыцарей, то сам рыцарь(конечно можно уйти в церковь, но
это такое). У рыцарей служба и жалование (работа и зарплата- это капитализм) Земли
рыцарям сюзерен дает как жалование (т.е. подарок т.е. мог бы и не давать).Разница между
феодализмом и самодержавием в том, что сюзерен такой же рыцарь как и остальные. В
какой-то момент рыцари начали закрываться в замках т.к. больше не хотели
служить( переход к другой формации –буржуа)-> сюзерен выкуривал пушками т.е.
разбивал их замки. ПОРОХ УБИЛ РЫЦАРСТВО. Появление куртуазной(знач
придворной) культуры. Трубадур(на юге Франции), трувер(в центральной Франции),
миннезингер(в Германии) – это все высшая аристократия(т.е. рыцарская культура).
Объект служения для рыцаря – замужняя аристократка(аналогия с Мадонной)
Молящиеся
756г- год рождения Папского государство( сейчас это Ватикан, тогда-вся центральная
Италия)
Папа и император в состоянии постоянной войны. Воюют за Инвиституру( право ставить
епископа на определенной территории).Теория двух мечей Оба у церкви, один передается
светской власти, но церковь следит за его использованием. Меры воздействия церкви-:
-интердикт(лат. Interdictum запрещение)- Временное запрещение всех церковных
действий напр. миропомазания, исповеди налагаемое папой или епископом. Часто
налагался на население целой страны или города)
-отлучение . Отлучение от церкви означает разрушение феодальной иерархии. Рыцари
могли отказаться от своей клятвы служить отлученному сюзерену.

Ордены:
1. Орден св. Иоана Иерусалимского (орден Госпитальеров) – обслуживали паломников в
пути на святую землю.
2. Мальтийский орден (тут выгнанные из ордена Госпитальеров)
3. Тевтонский орден
4. Ливонский орден (отделился от Тевтонского)
5. Орден Тамплиеров (тоже обеспечивали паломничество) Самая могущественная
финансовая организация ( паломник отдавал свои деньги в отделение ордена например в
Париже , чтобы его не ограбили по дороге и получал бумагу, которую предоставлял в
отделение ордена уже на святой земле( с вычетом процента + не все доходили) Филипп 4
добился закрытия этого ордена в 1312 году (и забрал все деньги)
1095 Церковный собор на котором Урбан II призвал крестовый поход для отвоевания
Гроба Господня. Людям которые шли отпускались все грехи=> религиозный порыв + шли
бедные рыцари( больше делать нечего)
1099 – Взятие Иерусалима . И с востока к нам пришли рис, гречиха, арбузы абрикосы и
лепра(проказа)

1054 – Раздел Церкви на Западную и Восточную.

Францисканцы( Франциск Ассизский), Доминиканский орден – Отличительная черта в


том, что они нищенствующие . Перелом с истории аскетического идеала и новая эпоха в
истории западного монашества.

В начале XIII века массовые народные движения ересей альбигойцы (катары, от


«катарсис» - очищение, на юге Франции, пели псалмы не на латыни, а на фр, против них
был крестовый поход) 
1215г. - учреждение Святой Инквизиции Папой Иннокентием III 
С 13-14 в. – начало «Охоты на Ведьм» (одна из причин – эпидемия чумы; считалось, что
люди присягнули дьяволу. 
15в – «Молот ведьм» - был очень распространен в период Возрождения.

Маргиналы средневековья :
1. Прокаженные
2. Ваганты – бродячие люди. Либо недоучившиеся студенты, либо безработные, они стали
писать стихи( темы : любовь, девушки, гулянки)=> Гаудеамус( с лат. возрадуемся)- гимн
студенчества
3. Еврейское общество ( могли писать стихи, музыку или заниматься банковскими делами
т.к. христианам запрещалось)
Готика
Эрвин Панофский «Готическая архитектура и схоластика» Параллель между готической
архитектоникой и схоластическими суммами. Готика красива и при этом вся
архитектоника для чего-то нужна, нет бесполезных элементов( в искусстве нового
времени некоторые элементы архитектоники просто для красоты и не несут никакой
пользы) =>готика честная и ее нужно любить.
Университеты (перв. 1088- Болонский).
Дословно переводится как «содружество преподавателей и студентов».
Тривиум (грамматика, риторика, диалектика) Квадривиум (арифметика, геометрия,
музыка, астрономия). 4 факультета : Юридический, Медицинский, Теологический,
Философский(обязательный для всех). Читали лекции( прям открывали книгу и читали
вслух) и проводили диспуты.

Ремесленники объединялись в цехи (браки заключались между участниками одного цеха,


чтобы сохранить секреты мастерства) Торговцы – в гильдии.
Восприятие времени и пространства:
Аристотелевская физика. Пространство не однородно, а качественно, а качественно
разнообразно.
В центре крепость Европы+ святые земли, а вокруг еретики
Реальная география:
примерно 1000 г Скандинавы побывали в Америке(Найдены стоянки на Ньюфаундленде).
2 самых главных путешествия на восток:
Виллем Рубрук – доезжал до Каракорума, но переговоры не увенчались успехом-
монгольский хан не принял христианство( хотя одна из его жен была христианкой)
Джованни Плано Карпини -почти тот же самый маршрут и опять неудача

Легенда о Превитере Иоанне (где-то там далеко на востоке есть могущественное


христианское государство. Там истинное христианство. )
Восприятие времени:
Нет никакого кольца времени, но течение времени – не посто последовательность
событий. У него есть смысл . Начало(грехопадение)- Кульминация( воплощение Христа)-
Конец(апокалипсис). Все уже знали чем всё кончится ( Уже, но пока еще не).
Августин : Град Божий ( так возлюбили бога, что забыли себя)- Град земной ( так
возлюбили себя, что забыли Бога). Знать к какому граду ты относишься – невозможно(это
знает только Бог). Время не зависит от движения небесных тел , а зависит от движения
души.
Историософия:
Концепция Иоахима Флорского:
История проходит 3 этапа
1. Эпоха Бога-Отца (от Адама до Иоанна Крестителя)
Бог- господин, а человек- раб. Господство женатых. Закон, а не благодать
2. Эпоха Бога-Сына ( от крещения Христа в реке Иордан до 1265)
1265 год предрек Иоахим(сам он умер в 1202). Бог- отец, а человек- сын. Эпоха благодати.
Господство неженатых.
3. Эпоха Святого духа.
Бог властвует на земле.
Эту концепцию подхватили спиритуалы. В качестве вечного Евангелие предлагался текст
Иоахима( были осуждены церковью, а за одно и концепция Иоахима тоже )
Средневековая наука:
На развитие науки нужны деньги. Чтобы давали деньги нужны результаты => алхимия
( практическая составляющая химии) и астрология (практическая составляющая
астрономии)
Схоласты утверждали, что звезды могут влиять на людей, но не на их души
Николай Орем : Астрономия имеет смысл если повторится констелляция ( это может
произойти примерно через 35 тысяч лет), но для христиан лучше , чтобы она не
повторялась, тогда каждый момент времени уникален.
1277 год- парижский епископ Стефан Тампье анафемствует авероистских (послед
Аристотеля) тезиса. Негоже честному католику утверждать, что мир конечен ( как Бог
захочет так и будет)=> на мир можно посмотреть по другому, не так как
Аристотель( революция)=> химерическое(гипотетическое) мышление.
Вопрос о соотношении математики и физики :
Свет ведет себя строго геометрически, хотя мы его чувственно воспринимаем. => свет-
это первоформа. Световая точка мультиплицирует себя во все стороны.

Итоги: распад художественной, церковной, политической, научной сферы.


середина XIV века – начало конца

Политическая катастрофа связана со 100 летней войной. Юристы Парижского


университета решили, что правы были англичане, но у парижан взыграл патриотизм =>
противопоставление Англии и Франции, но средневековье не знало национализма –
>катастрофа единства политического сознания.

Церковный кризис
Авиньонское пленение(1309-1377) – перенос в Авиньон-> кризис-> кризис-> обратно в
Рим ( но Рим это захолутье, так что переехали не все) получилось 2 папы (один в Риме,
другой в Авиньоне) -> выбрали нового в Пизе (теперь 3 папы). 1414-1418 Констанцский
собор выбрали окончательного Мартин 5. Из схизмы , конечно, вышли, но осадок остался.

Внешнеполитические изменения , Иновации в технике

СРЕДНИЕ ВЕКА АНИН


Термин «средние века» ввели в науку итальянские гуманисты эпохи Возрождения. Он
означает тысячелетие, хронологическими рамками которого являются V-XV вв., т. е.
начало связано со временем исторического завершения античной культуры, а конец - с ее
возрождением в новое время. Европы, сложилась ее неповторимая христианская
культура. В ее основу легли два истока:
• традиции угасающей греко-римской античной культуры, с ее достижениями в области
государственного устройства, политики, права, религии, искусства, философии и пр.;
• влияние культуры «варварских» племен и народов самой Западной Европы (франков,
саксов, готов, норманнов и др.), которым были чужды идеалы и ценности античного
мира.
Внутри эпохи выделят 4 периода:
1) 5-8 вв. Раннее средневековье («темные века»). Период схоластики, 2 начала
власти: король (Хлодвиг – 481-511) и папа Римский (титул – с 384г, 1ым считался
апостол Петр). понятия нации пока не существует, раздробленные территории
2) 8(9) – 10 вв. Каролингское и Оттоновское возрождение. (расширяется империя
франков)
3) 11-12 вв. Зрелое средневековье.
4) Первый крестовый поход в Святую землю начался в 1096 и продолжался до 1099 года, собрал несколько десятков тысяч крестоносцев.
В ходе первого похода, крестоносцами были созданы несколько христианских государств на Ближнем Востоке: Графство Эдесса и Триполи,
Иерусалимское королевство, Княжество Антиохия.
5) Второй крестовый поход начался в 1147 и продолжался до 1149 года. Этот крестовый поход завершился для христиан ничем. Но время
этого похода, крестоносцы «создали» себе самого сильного врага христианства и защитника ислама – Саладина. После похода христиане
потеряли Иерусалим.
6) Третий крестовый поход: начался в 1189 году, конец –1192 год; известен тем, что в нем участвовал английский монарх Ричард Львиное
Сердце. Ему удалось захватить Акру, Кипр, нанести несколько поражений Саладину, но он так и не смогу вернуть Иерусалим.
7) Четвертый крестовый поход: начался в 1202 году и завершился в 1204. В ходе похода был захвачен Константинополь. На территории
Византии крестоносцы также основали четыре государства: Княжество Ахейское, Латинскую империю, Герцогство Афинское и Королевство
Фессалоники.
8) Пятый крестовый поход стартовал в 1217 году, а закончился в 1221. Он закончился полным поражением для крестоносцев и те были
вынуждены покинуть Египет, который они так желали захватить.
9) Шестой крестовый поход: начало – 1228 год, конец – 1229 год. Крестоносцам удалось вернуть Иерусалим, но между ними начались
сильные раздоры из-за чего многие христиане стали покидать Святую Землю.
10) Седьмой крестовый поход начался в 1248 году и закончился полным поражением для крестоносцев в 1254.
11) Восьмой крестовый поход: начало – 1270 год, конец – 1272. Положение христиан на Востоке стало критическими, его усугубляли
внутренние распри, а также вторжение монголов. В итоге крестовые походы закончились поражением.

12) 13-14 вв. – «Осень средневековья» (или же позднее средневековье»)

Раннее Средневековье — время, когда в Европе происходили бурные и очень важные


процессы. Прежде всего, это — вторжения так называемых варваров. Эти вторжения
закончились падением Рима. Новые западноевропейцы при этом, как правило,
принимали христианство, которое в Риме к концу его существования было
государственной религией. Христианство в различных его формах постепенно
вытесняло языческие верования на всей территории Римской империи, и этот процесс
после падения империи отнюдь не прекратился. Это второй важнейший исторический
процесс, определявший лицо раннего Средневековья в Западной Европе.
Третьим существенным процессом было формирование на территории бывшей Римской
империи новых государственных образований, создававшихся теми же «варварами».
Многочисленные франкские, германские, готские и прочие племена были на деле не
такими уж дикими. Большинство из них уже имели зачатки государственности, владели
ремеслами, включая земледелие и металлургию, были организованы на принципах
военной демократии. Племенные вожди стали провозглашать себя королями, герцогами
и т. д., постоянно воюя друг с другом и подчиняя себе более слабых соседей. На Рождество
800 года король франков Карл Великий был коронован в Риме католическим папой как
император всего европейского запада. Позднее (900 год) Священная Римская империя
распалась на бесчисленное множество герцогств, графств, маркграфств, епископств,
аббатств и прочих уделов. Характерной особенностью жизни в раннее Средневековье
были постоянные грабежи и опустошения, которым подвергались жители Священной
Римской империи. И эти грабежи и набеги существенно замедляли экономическое и
культурное развитие.
Каролингское возрождение. На Рождество 800 года король франков Карл Великий был
коронован в Риме католическим папой как император всего европейского запада.
Деятельность Карла Великого привела к укреплению рубежей Европы от агрессии арабов
и способствовали культурному возрождению. Период длится с 8 по 9 века. Орагизуются
новые школы, возрождается государственность, вырастает интерес к
светским знаниям- 7 свободных искусств, интерес к историографии,
большое уважение проявлялось по отношению к античности, при
сохранении влияния христианской церкви. переписывались рукописи античных авторов.
Пример 784 г - циркуляр о необходимости занятия науками.
780г - Создание Палатинской Академии
Оттоновское возрождение - краткий период подъема культурной жизни в Германии при
императорах Саксонской династии - Оттонах. 962г - коронация Оттона 1 Великого. При
его дворе была создана академия, где собирались образованные и просвещенные люди.
Так же при дворе и некоторых соборах возникали школы. Здесь развивается
литературная деятельность, переписываются рукописи, предпринимаются попытки
распространения знания классической латыни и римское литературы. Среди них ученый
монах Герберт, который стал папой римским Сильвестором 2. Изобрел счеты, глобус
звездного неба, арабские цифры. Герберт популяризировал арабские научные
достижения. Самое главное, что Арабы вернули Европе ее же культуру. До эпохи
переводов Платон это только «Тимей» на латыни. Аристотель – только логика. Евклид,
Птолемей, Архимед – это все с арабского.
Высокое средневековье Период расцвета феодальных отношений. Обострение борьбы
между папой и светской властью. Крестовые походы, доминирование церкви во всех
сферах жизни общества. Подъем культур, расцвет романского и готического искусств,
создание университетов. Расцвет схоластики (Фома Аквинский), расцвет рыцарской
культуры. После крестовых поход Скандинавия, Польша, Венгрия включаются в орбиту
христианского мира.
Наступившая относительная стабильность обеспечила возможность быстрого
подъема городов и общеевропейской экономики. Жизнь в Западной Европе сильно
изменилась, общество быстро утрачивало черты варварства, в городах расцветала
духовная жизнь. В целом европейское общество стало намного более богатым и
цивилизованным. Выдающуюся роль в этом играла христианская церковь, которая тоже
развивалась, совершенствовала свое учение и организацию. На базе художественных
традиций Древнего Рима и прежних варварских племен возникло романское, а затем
блестящее готическое искусство, причем наряду с архитектурой и литературой
развивались все другие его виды — театр, музыка, скульптура, живопись, литература.
Именно в эту эпоху были созданы, например, такие шедевры литературы, как «Песнь о
Роланде» и «Роман о Розе», «Легенда о Тристане и Изольде». Особенно большое
значение имело то, что в этот период западноевропейские ученые получили возможность
читать сочинения античных греческих и эллинистических философов, прежде всего
Аристотеля. На этой основе зародилась и выросла великая философская система
Средневековья — схоластика.
Крестовые походы: стремление крестьян получить свободу, со стороны торговцев
наладить связи со странами востока, расширить влияние православной церкви
Итоги: были сформированы рыцарские ордены, пробития окна на восток не произошло,
но к концу 13 века все завоеванные земли были утрачены

Позднее Средневековье продолжило процессы формирования европейской культуры,


начавшиеся в период классики. Однако ход их был далеко не гладким. В XIV—XV веках
Западная Европа неоднократно переживала великий голод. Многочисленные эпидемии,
особенно бубонной чумы 1347(48)-1353 («Черная смерть»), тоже принесли
неисчерпаемые человеческие жертвы. Очень сильно замедлила развитие культуры
Столетняя война(1337-1453). 1215г. - учреждение Святой Инквизиции Папой
Иннокентием III.
С 13-14 в. – начало «Охоты на Ведьм» (одна из причин – эпидемия чумы; считалось, что
люди присягнули дьяволу). Однако в конце концов города возрождались, налаживалось
ремесло, сельское хозяйство и торговля. Люди, уцелевшие от мора и войны, получали
возможность устраивать свою жизнь лучше, чем в предыдущие эпохи. Феодальная знать,
аристократы, стали вместо замков строить для себя великолепные дворцы как в своих
поместьях, так и в городах. Этот подъем с необходимостью вел к так называемому
Возрождению или Ренессансу.
Структура общества: воюющие молящиеся и трудящиеся (каждый занимается своим
делом и не лезет в дела других).
Воющие - рыцари. Становились по наследству. У рыцарей служба и жалование. Земли
рыцарям сюзерен-феодал дает как жалование (т.е. подарок т.е. мог бы и не давать).
Объект служения для рыцаря – замужняя аристократка. сюзерен такой же рыцарь, как и
остальные.
Молящиеся
756г - год рождения Папского государство(нынешний ватикан)
Папа и император в состоянии постоянной войны. Воюют за Инвиституру (право ставить
епископа на определенной территории). Теория двух мечей. Меч символизировал власть.
Согласно этой теории для защиты христианства Богом были создан два меча - церковный
и светский. Она известна в двух интерпретациях. В церковной интерпретации оба меча
передаются церкви, которая, сохранив для себя духовный, светский отдет монарху.
Поэтому монарх должен служить и подчиняться церкви. Однако сторонники
независимой монархической власти, напротив, утверждали, что императоры получили
свой меч непосредственно от Бога. Меры воздействия церкви:
- интердикт (лат. Interdictum запрещение): временное запрещение всех церковных
действий напр. миропомазания, исповеди налагаемое папой или епископом. Часто
налагался на население целой страны или города).
- отлучение: отлучение от церкви означает разрушение феодальной иерархии. Рыцари
могли отказаться от своей клятвы служить отлученному сюзерену.
1309г. – Авеньенское пленение Папы; победа светской власти; столица католтического
мира – Авеньон; светская власть начинает диктовать свои условия.
[[Ордены: 1. Орден св. Иоана Иерусалимского (орден Госпитальеров) – обслуживали
паломников в пути на святую землю.
2. Мальтийский орден (тут выгнанные из ордена Госпитальеров).
3. Тевтонский орден.
4. Ливонский орден (отделился от Тевтонского).
5. Орден Тамплиеров (тоже обеспечивали паломничество): Самая могущественная
финансовая организация
Францисканцы (Франциск Ассизский), Доминиканский орден – Отличительная черта в
том, что они нищенствующие. Перелом в истории аскетического идеала и новая эпоха в
истории западного монашества.]]
Трудящиеся – это молчаливое большинство, народ в самом широком смысле слова.
Архитектура
В 11-12 веках преобладал романский стиль. Архитектура играла в романском искусстве
ведущую роль. Это было время феодальных междоусобиц, и каменные здания служили
защитой от нападений. Поэтому романские постройки имеют вид крепостей. Рыцарский
замок, монастырский ансамбль и храм — главные типы романских сооружений.
Романскому храму присуща суровая, мужественная красота, его отличает
внушительность и торжественная мощь. Внутри романские церкви украшались
фресками, снаружи — рельефами, которые ярко раскрашивались. Художники
романской эпохи умели подметить и передать в росписи или скульптуре выразительную
позу, характерный жест, занимательно рассказать о событии, хотя человеческие фигуры
изображались условно, они кажутся плоскими, пропорции тела часто нарушены. (пр
Пизанский собор, собор Нотр дам в Бельгии)
В конце XII в. на смену романскому искусству пришел новый стиль — готический.
Эпоха готики — время расцвета новых культурных центров средневековья — городов.
Появление их во многом изменило жизнь феодального общества. Города вели борьбу
против феодалов за свою независимость. Это рождало у горожан критическое
отношение к существующему строю, пробуждало дух свободы. Ведущим видом
искусства в эпоху готики оставалась архитектура. Основные произведения готического
искусства — величественные городские соборы. Зодчие готических соборов были
искуснее романских строителей. Они сумели выделить в здании, его строительный
каркас, облегчить конструкцию, добиться того, что стена перестала быть основной
несущей конструкцией. В готике нет ни единого бесполезного элемента, все подчинено
практическим задачам. Готический стиль раньше всего сложился во Франции. Красивые
соборы построены в городах Шартре, Париже, Реймсе, Амьене, но самый совершенный
среди них — собор Нотр-Дам в Реймсе. Вслед за Францией готический стиль получил
развитие в Германии, Англии, Чехии, Польше и других странах. ( Пример собор
Парижской Богоматери, Йорский собор, собор св Стефана в Австрии) В готической
архитектуре происходит слияние конструктивного и художественного начала.
Скульптура
Скульптура средневековья имеет свои особенности - изображения святых лишены
канона, простые лица, изображение реальных людей, фантастически существ, сил зла
украшали храмы. Рельефы изображали библейские события и легендарные сюжеты из
жизни святых. У рельефов была роль. Простые люди в те времена были неграмотны, для
их просвещения создавали из камня «Библию бедных». Храмы украшали снаружи и
внутри сотнями рельефов и статуй, изображающих Бога, деву Марию, апостолов, святых.
Наряду со статуями-колоннами были широко распространены свободно стоящие
монументальные статуи, форма искусства, неизвестная в Западной Европе с римских
времен. Самые ранние из дошедших до нас — статуи-колонны в западном портале
Шартрского собора.
Средневековая музыка носит по преимуществу духовный характер и является
необходимым составным элементом католической мессы. Вместе с тем, уже в раннем
Средневековье начинает оформляться светская музыка. Первой важной формой светской
музыки были песни трубадуров на провансальском языке.
Средневековый театр. По иронии истории, театр в форме литургической драмы был
возрожден в Европе Римской католической церковью. Когда церковь искала пути
расширения своего влияния, она часто приспосабливала языческие и народные
праздники, многие из которых содержали театрализованные элементы. В X веке Многие
церковные праздники обеспечивали возможность драматизации: вообще говоря, и сама
месса является не более чем драмой. Определенные праздники были знамениты своей
театральностью, как, например, шествие к церкви в вербное воскресенье .
Пьесы-моралите. В тот же самый период появились народные пьесы, светские фарсы
и пасторали большей частью анонимных авторов, которые упорно сохраняли характер
мирских развлечений. Хотя и написанные на темы христианского богословия с
соответствующими персонажами, моралите не были похожи на циклы, поскольку не
представляли эпизоды из Библии. Они были аллегорическими, самодостаточными
драмами и исполняли их профессионалы, такие, как менестрели или жонглеры. Пьесы,
такие, как «Человек» («Everyman»), обычно трактовали жизненный путь индивида.
Наука. Особенности:
1. Религиозная основа и цель.
2. Принцип Божественного Откровения; главный источник истины – Библия, главная
(высшая) наука – теология
3. Авторитаризм, догматизм, традиционализм.
4. Общая методология – герменевтика (толкование текста, знака, символа, знамения)
Средневековая наука амбивалентна: с одной стороны, она сохраняет теоретичность
античности, с другой стороны, в ней появляются предпосылки экспериментального
естествознания, что стало фундаментом классической рациональности.
Для развития науки нужны были деньги, чтобы давали деньги нужны результаты,
поэтому особое место занимали алхимия (практическая составляющая химии) и
астрология (практическая составляющая астрономии).
Образование
В средневековой Европе образование было в основном религиозным. Начиная с раннего
средневековья вся система образования контролировалась церковью. Хотя основа, на
которой строилось средневековое образование, была унаследована от античности - в
монастырях и церковных школах раннего средневековья изучались "семь свободных
искусств" (грамматика, диалектика, риторика-тривиум, арифметика, геометрия, музыка и
астрономия-квадриум) - главным было изучение богословских наук
Университеты (перв. 1088- Болонский).
Дословно переводится как «содружество преподавателей и студентов».
4 факультета:
1. Юридический;
2. Медицинский;
3. Теологический;
4. Философский (обязательный для всех).
Читали лекции (прям открывали книгу и читали вслух) и проводили диспуты.
Итоги: Разделение церкви на католичество и православие
Кризис духовной, экономической, политической жизни Европы
Создана основа для Реформации и Ренессанса
Крах теоцентризма
Процесс урбанизации в Европе
Сложилась европейская общность
Появилось сословное представительство
Заложены важнейшие формы образования - школы и университеты

Билет 12. Культура Европейского Ренессанса


Предпосылки эпохи.
В средние века в Европе происходили бурные перемены в общественной, экономической
и религиозной сферах жизни, что не могло не повлечь за собой перемен в культуре. Во
всякое время человек пытается заново переосмыслить окружающий мир. Эти искания
прежде всего проявляются в творчестве людей искусства.
Принято считать, что понятие «ренессанс» (русской калькой которого и служит слово
«возрождение») было окончательно утверждено историком искусства середины XVI в.
Джорджо Вазари. Это был первый период, осознавший себя эпохой и давший себе
название исходя из своего положения в ряду других эпох.
Италия одной из первых вступила на этот путь, чему в немалой степени способствовали:
высокий уровень урбанизации Северной и Центральной Италии, подчинение деревни
городу, широкий размах ремесленного производства, торговли, финансового дела,
ориентированных не только на внутренний, но и на внешний рынок. Богатый,
процветающий итальянский город стал главной базой формирования культуры
Возрождения.
В культуре принято называть периоды Возрождения итальянскими терминами.
Проторенессанс: дученто и треченто: 12-13 – 13-14 века. Раннее Возрождение:
кватроченто 1418-1490 гг Высокое Возрождение: чинквеченто 1490-1520 гг Позднее
Возрождение: до второй 16 века
В эпоху Возрождения в пределах старого мира рождался новый человек. От
корпоративизма Средневековья (где все мыслят одинаково и можно быть выдающимся
лишь в рамках определенной системы) к самоутверждению «индивида Ренессанса»,
приписывающему все заслуги лишь самому себе. Возрождение как возвращение к
Античности и в первую очередь в лоно природы; но если в Античности человек ограничен
своей природой и ее познает (поэтому он признает природу своей «госпожой»), то в
Ренессансе человек не просто природное существо, он творец самого себя и поэтому
господин по отношению к остальным природным существам. Новая роль человека ярко
прослеживается в смешении того, что Аристотель называл искусственным и
естественным: сначала человек подражает Богу, а потом сам начинает творить мир и
природу; сливаются ученые-теоретики и инженеры-практики (художники)
Гуманизм - мировоззрение, в центре которого находится идея человека как высшей
ценности по отношению к самому человеку и относительная в ряду других ценностей
мира и общества, постулирует высшую, самодостаточную и самоосознающую значимость
человека. Гуманизм — это квинтэссенция ренессансной мысли, ее философия.
Проторенессанс. Эпоха Данте и Джотто - проторенессанс кон. 13- нач 14 вв.
Живопись: в период проторенессанса происходит становление станковой картины.
Протокартинный образ мы наблюдаем в византийской иконе. Икона предшествует
станковой живописи, в какой-то степени отрицает ее. Смысл иконы повторить
присутствие Бога. Икона не предполагает зрителя, она не предполагает станковости,
находится в замкнутом пространстве храма, не для смотрения, взывает к другим
способностям. У иконописцев нет инициативы, а художник - тот, кто работает со
станком, присутствует индивидуальность.
Станковость- это переносимость, она не связана с архитектурой
В искусстве господствуют разные школы.
Сиенская - находится под влиянием Византии. Особенности живописи: изящные линии,
изысканные цвета, изображение предметов утонченной роскоши.
Дуччо по сути, родоначальник Ренессанса. До Дуччо в Италии господствовал
иконописный стиль, шедший из Византии. Здесь были обязательны разработанные для
каждого изображения каноны, задачей было увести зрителя в несуществующий мир
религиозных представлений.
«Мадонна Креволе» 1283-1284гг На первый взгляд «Мадонна Креволе» выглядит
обычной византийской иконой; соблюдены все привычные нормы: тонко стилизованные
руки, типичный «византийский» нос, складки одежды, отделанные золотом. Однако
подчеркнутая игра света на лике Мадонны, нетипичный жест младенца, и присутствие
тонко выписанных ангелов в углах картины, свидетельствуют о том, что это уже не
византийская икона.
В главном произведении Дуччо — алтарном образе сиенского собора «Маэста» художник,
не порывая с канонами средневекового искусства, стремится к жизненной
убедительности бытовых деталей, добивается звучной декоративности цвета.
Флорентийская школа - была инновационной, под влиянием итальянской готики.
Джотто Итальянский живописец, скульптор и архитектор эпохи Проторенессанса. С
именем Джотто связан поворот в развитии итальянской живописи, ее разрыв со
средневековыми художественными канонами. Реформатор итальянской живописи,
практически не работал с пространством, главное - это активно жестикулирующие тела,
создающие библейские сюжеты. Фрески художника отличаются наглядностью,
незамысловатой повествовательностью, наличием бытовых деталей, придающих
жизненность и естественность изображаемым сценам. Отвергнув господствовавший в
искусстве того времени церковный канон, Джотто изображает своих персонажей
похожими на реальных людей: с пропорциональными, приземистыми телами, круглыми (а
не удлиненными) лицами, правильным разрезом глаз. Его святые не парят над землей, а
прочно стоят на ней обеими ногами. Они помышляют скорее о земном, чем о небесном,
переживая вполне человеческие чувства и эмоции.
Творчество художника
Рождество . 1304—06 Иоаким среди пастухов . 1304—06 Встреча у Золотых ворот (1304-
06) Поклонение волхвов, Крещение Христа. 1304—06, Поцелуй Иуды
Литература В литературе Возрождения наиболее полно выразились гуманистические
идеалы эпохи (гармонической, свободной, творческой, всесторонне развитой личности).
Данте Воспевает христианство, но высмеивает противоречия и необъяснимые
христианские догмы, восхваляет человека, отходит от трактовки человека исключительно
как божественного создания, признает за человеком как божественного, так и природного
начала, которые гармонируют друг с другом. верит в изначальную добрую природу
человека.
В творчестве Франческо Петрарки определился поворот к новой культуре и иным
духовным ценностям. Он был подлинным зачинателем Ренессанса. Именно с его
деятельности началось воссоздание античной культуры, изучение литературных
памятников. Любовные сонеты Франческо Петрарки открыли глубину внутреннего мира
человека, богатство его эмоциональной жизни. Революция в понимании языка – не
обозначение (как в схоластической традиции), а выражение чувств. Он отвергает
схоластическую ученость, подлинная философия должна стать наукой о человеке.
«Книга песен», « О призрении к миру»
Джованни Боккаччо считается создателем классической новеллы. В Своем «Декамероне»
высмеивал глупое и лживое духовенство, восхвалял разум, энергию, городского класса. В
его творчестве отразились типичные черты Ренессанса: земной характер, телесная
чувственность, практический утилитаризм.
Раннее Возрождение.
В 15 веке обстоятельства сложились так, что умственное первенство Италии стало
неизбежным. Англия была занята губительной войной Алой и Белой роз. В Германии шла
война гуситов, не менее жестокая, чем война роз.
Во Франции дворянство всё время не сходит с лошади, англичане господствуют в стране,
общее неблагоустройство. Феодальное право всё ещё охватывает всю Европу.

Но не то в Италии. Здесь новое веяние, новое государство. Здесь цветёт торговля, сюда
стекаются капиталы. В первых десятилетиях XV века в искусстве Италии происходит
решительный перелом. Возникновение мощного очага Ренессанса во Флоренции,
связанное с правлением Медичей, повлекло за собой обновление всей итальянской
художественной культуры. В XV в. итальянское Возрождение вступает в период
кватроченто, когда основные принципы «нового стиля» становятся господствующими.
Раннее Возрождение характеризуется возникновением и подъемом различных
территориальных художественных школ, их активным взаимодействием и борьбой. В
культуре того периода формируется культ красоты, прежде всего красоты человека.
Живопись становится ведущим видом искусства, и художники стремятся изобразить
прекрасных, совершенных людей.
Живопись.
В изобразительном искусстве флорентийского кватроченто легко прослеживаются два
направления, мало соприкасающиеся одно с другим. В творчестве художников первого
направления было ощутимо влияние античности. Они искали прежде всего
одухотворенную форму, стремились к монументальности, к созданию героических
образов. Приверженцами этой линии были скульптор Донателло, художники Мазаччо.

Другая линия уходила корнями в традиции византийской иконы и средневековой


миниатюры. Художники этого направления были прекрасными колористами, но мало
уделяли внимания правдивой передаче формы и объема. Еще в начале XIV в. в разных
итальянских городах появились мастера, для которых характерна была «подробная»
изобразительность с множеством натуралистических деталей, они любили рисовать
природу, цветы, птиц, травы.
Мазаччо стал родоначальником нового направления в итальянской живописи XV в.; он
возродил традиции Джотто. Крупнейший мастер флорентийской школы, реформатор
живописи эпохи кватроченто. Стремился к построению пространства по законам
линейной перспективы, передавая реальные объемы на плоскости, уделял внимание
анатомии. Изображал окружающий мир, подражая естественной природе.
Фреска «Троица». Композиция выстроена на основе принципа линейной перспективы,
которая соотносит и соединяет фигуры в единое целое. Главным произведением Мазаччо
стали росписи капеллы Бранкаччи в церкви Санта Мария дель Кармине во Флоренции,
изображающие эпизоды из жизни св. Петра и два библейских сюжета «Грехопадение» и
«Изгнание из рая». Фреска Изгнание из Рая во многом стала новаторской: анатомически
правильно изображены обнаженные тела; их объем моделирован с помощью светотени;
фигуры представлены в естественном, свободном движении; выразительные, живые позы,
жесты и мимика раскрывают душевное состояние персонажей.
Сандро Боттичелли Около 1464 года Сандро поступил в мастерскую Фра Филиппо
Липпи, превосходнейшему тогдашнему живописцу. Сандро Боттичелли воплотил в своем
творчестве языческие образы. Отличительной чертой его творчества является обращение к
внутреннему миру персонажей, их настроениям и переживаниям. Наиболее известны его
картины «Весна» и «Рождение Венеры». До сих пор загадкой остается сюжет картины
«Весна», где на цветистой лужайке, огороженной деревьями с оранжевыми плодами на
ветвях, расположились различные мифологические персонажи: Меркурий, три грации,
Венера, над которой парит Амур, богиня весны и цветов Флора, лесная нимфа и бог
легкого ветра Зефир.
В картине Рождение Венеры ему удается передать настроение и особенности каждого
персонажа. Благодаря его Венере формируется идеал женской красоты, который будет
господствовать на протяжении почти ста лет.
Другие примеры: оплакивание Христа, Венера и Марс
Архитектура. Новое направление в архитектуре Флоренции XV в. было связано не
столько с прямым возрождением античных традиций, сколько с переработкой наследия
романской итальянской архитектуры.
Родоначальником нового направления строительной техники Возрождения явился
Филиппо Брунеллеско. Купола собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции. В
необычной форме удлиненного восьмигранного купола были соединены элементы
флорентийской готики и римского купол а. Но перекрытия такой формы не знала ни
римская архитектура, оперировавшая сферическими куполами, ни готическая.
Брунеллеско максимально облегчил купол, использовав конструктивные нововведения
( две оболочки купола, система арок)
Скульптура Первым и самым ярким скульптором первого направления кватроченто в
Италии был Донателло. Донателло сумел соединить античные идеалы с религиозной
духовностью и утвердить нравственную и эстетическую ценность человеческой личности.
Нововведение: монументальная свободно стоящая статуя (статуя св. Георгия). Донателло
первый в эпоху Ренессанса изваял обнаженную статую Давида. Донателло создал
множество статуй для украшения соборов, уравняв тем самым скульптуру с архитектурой.
Конный монумент. Донателло первым после столетнего забвения возродил конную
статую. (статуя Гаттамелаты)
Высокое возрождение Кульминация искусства (конец XV и первые десятилетия XVI
века), преподнесшая миру таких великих мастеров как Рафаэль, Тициан, Микеланджело и
Леонардо да Винчи именуется этапом Высокого Возрождения.
Сосредоточение художественной жизни Италии в начале XVI века перемещается в Рим.
Для художников этого периода особенно характерна масштабность образа. Наряду с
крупными архитектурными формами, такими как собор св. Петра в Риме архитектора
Браманте, появились скульптурные и живописные произведения огромных размеров,
например «Давид» Микеланджело, фигуры пророков и сивилл в его же росписи
Сикстинской капеллы. Различие в идеалах искусства раннего и Высокого Главным стало
изображение отдельной личности и почти полное отсутствие пейзажного фона.
Выдающимся архитектором эпохи Высокого Возрождения является Донато Браманте
(1444-1514), создавший стиль римского классицизма. Этот стиль восхо-дил к римской
античности и отличался рациональностью, уравновешенностью не-сущих и несомых
частей, сочетанием арки, круга и купола. Все эти особенности были отражены в проекте
собора св. Петра в Риме
Живопись Леонарда да Винчи инженер, естествоиспытатель. Для него искусство - это
продолжение естествоиспытательной деятельности. Интересуется анатомией, оптикой,
постигает природу посредством своего опыта. Леонардо да Винчи был новатором во всем
и большую часть времени отдавал науке. Он являет собой единственный пример великого
живописца, для которого его искусство не было главным делом жизни. Он был также
ваятелем и зодчим, певцом и музыкантом, стихотворцем и импровизатором, теоретиком
искусства, театральным постановщиком и баснописцем, философом и математиком.
Достаточно привести лишь некоторые заглавия записок, оставленных Леонардо, чтобы
представить масштаб его личности. Это: «Трактат об архитектуре и военном деле»,
«Анатомическая рукопись», «Трактат о свете и тени», «Трактат о стереометрии».
Леонардо да Винчи создал новую манеру живописи - невесомую световоздушную среду,
смягчающую контуры.
Примеры: Мона Лиза, Тайная вечеря, дама с горностаем, крещение Христа, мадонна в
скалах, Витрувианский человек
Рафаэль Санти Рафаэля принято считать певцом женской красоты. Он написал более
двадцати Мадонн, начиная с Мадонны Конестабиле и заканчивая Сикстинской Мадонной.
В небольших картинах, посвященных вечной теме материнства, женственности, обаяния -
«Мадонна в зелени», «Мадонна с щегленком», «Мадонна-садовница», «Мадонна в кресле»
и др., Рафаэль воплотил самые светлые идеалы гуманизма итальянского Ренессанса.
Вместо устоявшихся канонов в вековом жанре мадонн художник создал пленительный
образ, полный света и добра.
Итальянское Возрождение дало миру целый сонм прославленных мастеров, но мощь
творческого гения Микеланджело Буонарроти (1475-1564) выделяет его даже среди
величайших художников этой эпохи. Его искусство знаменует собой кульминацию эпохи
Возрождения. Способность к героическому подвигу, борьба за утверждение прав человека
на свободу - вот что служило лейтмотивом его творчества.
Стремясь к воплощению своей главной темы - борьбы духа и материи, Микеланджело
соединил идеал телесной красоты с отвлеченной духовной идеей, найдя новую
художественную форму в статуе Давида.
Обнаженная фигура героя передает одновременно и красоту идеализированного на
античный манер тела, и внутреннее, духовное напряжение библейского героя. Роспись
потолка Сикстинской капеллы стала самым великим из его творений, прославляющих
духовную и телесную красоту человека. Второй крупнейшей живописной работой
Микеланджело явился «Страшный суд», написанный на алтарной стене Сикстинской
капеллы. Религиозную тему Микеланджело воплотил как человеческую трагедию
космического масштаба.
На закате жизни Микеланджело основное внимание уделил архитектурным работам:
созданию купола собора св. Петра в Риме, планировке площади и лестницы на
Капитолийском холме.
Самые известные творения: статуя Вакх, Мадонна Брюгге, Базилика св Петра
Тициан (1476/77 или 1489/90-1576) был виднейшим представителем венецианской школы
живописи. Творчество Тициана, так же как и Леонардо да Винчи, принадлежит двум
эпохам. Оно знаменует собой вершину искусства Высокого Возрождения, и в то же время
последние десятилетия творчества художника относятся к позднему Возрождению

«Любовь земная и любовь небесная» - одно из первых произведений Тициана. Главная


прелесть картины, в передаче чувства и состояния, которым проникнуто все в ней, а это
задумчивость, рассеяние мыслей, какое бывает на границе между бодрствованием и сном.
В последующих полотнах Тициана - «Ассунта», «Праздник младенцев», «Вакх и
Ариадна» - уже утрачено это спокойствие и утонченная созерцательность. В них можно
видеть постепенный переход от мягкого, сдержанного, холодного сияния красок к
залитым светом, колористически богатым полотнам. «Оплакивание Христа» считается
самым трагическим и вместе с тем патетическим произведением художника.
Начиная с 40-х годов XVI в. хронологически очерчивается период позднего Возрождения.
Италия, оставшаяся в стороне от магистрального пути развития капиталистических
отношений, оказавшаяся в тот период неспособной создать единое национальное
государство, подпала под власть иностранных держав и стала главным оплотом
феодально-католической реакции. Только относительная свобода богатой Венецианской
республики и от власти папы, и от господства иностранных интервентов обеспечила
развитие искусства в этом регионе, хотя и в Венеции ощущался поворот в сторону
клерикально-ортодоксальных ценностей.
Наступил кризис идей. Это было связано, с одной стороны, с исчерпанием новаторского
потенциала, а с другой — с наступившими изменениями в общественной жизни. XVI век
оказался тяжёлым для Европы: сначала Реформация расколола её на две части и
спровоцировала длительную эпоху религиозных усобиц и гражданских войн, затем
пришла Контрреформация.

13 билет Реформация
Ренессанс стремился к новизне, обретённой в христианстве (мечта о возвращении Бога на
землю). Стремился обосновать действительность изображения - живопись созерцания и
станковая картина.
Реформация:
Немцы страдали от существования Священной Римской Империи, созданной Оттоном,
потому что Германия платила за роскошь Рима. Это привело к стремлению защитить
интересы национального государства. К XVI веку Рим окончательно утрачивает
авторитет, что приводит к Реформации.
Существует три вида протестантских церквей:
1. Лютера
2. Кальви
3. Англик

Аугсбургские (лютеранские) церкви


Мартин Лютер (1483-1546 гг.) был членом ордена Августина, который полагал, что
спасение обретается в действии, а не в мысли/трактовке. Лютер выдвинул новую
догматику спасения (лютеранство на заре своего существования пыталось сохранить
отношения с католической церковью, и Лютер даже сохранял ряд таинств: крещение,
причастие). Лютер провозгласил спасение только верой и выступал против индульгенций,
вследствие чего был отлучён от церкви в 1517 году. Он критиковал обособленность
церкви, которую рассматривал как просто один из социальных институтов, который не
является ни вечным, ни абсолютным. Человеческое объединение не может ведать
спасением: грешник не может помочь грешнику, и временное не обеспечивает вечное.
Человек лично предстаёт перед Богом и не нуждается в посреднике (единственный
посредник - сама вера). Лютер подчёркивал, что не даёт особой трактовки Евангелия, и
запрещал своим сторонникам называть себя лютеранами, так как боялся быть обвинённым
в создании секты. Церковь есть собрание уже спасённых (оправданных верой) людей,
которые не нуждаются в специальной организации. К 30-ым годам была сформулирована
догматика Лютера и Филиппа Меланхтона: акцент на авторитете Библии, отмена
института святых и церковного культа, концепция всеобщего священства. Аугсбургские
церкви противостоят католицизму (оправдания через добрые дела) и национальным
церквям (сближают этику и политику).

Пресвитерианские церкви
Зародились в Швейцарии под влиянием Реформации в Герамании и проповедей Томаса
Мюнцера, который выступал за установление независимости от Рима и административное
реформирование церкви. В 1518 году Ульрих Цвингли начинает проповедовать в Цюрихе
пресвитерианство - общинное церковное самоуправление. Лютеранство выступало за
епископальное единоначалие и признавало светское правительство (Лютер был
сторонником княжеской власти), тогда как на Цвингли оказало влияние учение
гуманистов => он был сторонников республиканского устройства. Пресвитерианская
организация - совокупность приходов, во главе которых стоит пресвитер, который
является главой и светской, и религиозной власти. Пресвитер избирается прихожанами.
Жан Кальвин стал лидером Жиневской общины и ввёл режим религиозной диктатуры,
упраздняющей различия между мирянами и духовенствам, что привело к конфискации
имущества монастырей. Население было подчинено 12 пресвитерам, являющимися
символами власти Бога. В 1536 году издаётся "Наставление в христианской вере".
Действительность Бога выражена в его могуществе: перед всевластие Бога человек
бессилен. Все события жизни человека предустановлены (предопределенность спасения и
отсутсвие свободы воли). Бог не руководствуется при принятии решений величиной
человеческих заслуг. Земное и посмотренное бытие не связаны религиозными узами,
которые подвластны смертному, поэтому земная жизнь свободна от забот о спасении.
Вебер полагает, что капитализм есть результат подобного мироощущения (замкнутость
внутри общины). Кальвинизм закрепляете оппозиции бытия и сознания, природы и духа,
внешнего и внутреннего (как того, что подлежит изменению. Естествознание есть
результат католицизма (мир как сотворенное) и кальвинизма, который выдвинул идею о
мертвой материи и отказался от идеи одухотворенности материм (вино и хлеб - кровь и
плоть). Это привело к механистическому взгляду на мир, понимании природы как
пассивного. Постепенно моральная, правовая и затем политическая сфера выделяются из
сферы религиозного. Человеку недоступно небесное, но в земной жизни он может достичь
много. Религия благочестия - аккуратность, забота о земных делах, которые понимаются в
понятиях обмена. Создание гражданского общества как организации, противостоящее
государству. Культ аскетизма и отказ от эстетического (минимальное убранство церквей).

Национальные церкви
Церкви, защищающие интересы государства и национальные цели. Глава национальной
церкви есть глава государства.
Английскую реформацию начал Генрих 8. Английская реформация религиозных корней
не имела, и была догматически обоснована постфактум. Томас Кромвель (фанат
Макиавелли: все средства хороши) содействовал Генриху. В 1534 году начинается
реформация: духовные лица должны присягать королю, а не Папе. При Марии Тюдор
произошла контрреформация, при Елизавете - восстановление и продолжение
Реформации. Елизавета придерживалась принципа Кальвина о важности
административной организации и сделала ставку на силу королевской власти. Шекспир
воспевал одинокого правителя, формирующего культуру из ничего: Елизавета разработала
идеал новой нации (она - вечно юная (девственница), андрогин и ангел => новая эстетика
и новая культура). Её правление близко к абсолютизму.

Итоги Реформации
Церковь перестала быть единым мистическим телом (потеря единства христианского
мира), и все переругались (Гоббс: война всех против всех). Экономический спад в
континентальной Европе при накоплении богатств в Англии и Испании. Лотман: резкое
изменение жизненного уклада и ценностей рождало чувство страха и неуверенности =>
процессы над ведьмами. Ценой войн новые конфессии пытались восстановить хотя бы
локальное единство => к 17 веку развиваются теории, которые видят в государстве
спасение от религиозных раздоров: фигура правителя начинает играть ключевую роль.

Билет 14 Наука и философия 17 века как культурный феномен


Философия
Каковы материально-экономические условия для рождения философии 17 века?
Промышленная революция: переход от ручных орудий труда к машинам, от ремесла к
крупному фабрично-заводскому производству
Цивилизационные и культурные условия: утверждение буржуазной демократии, научная
революция: возникновение экспериментального естествознания
Предмет философии: наука и научное познание, природа и ее субстанциальная основа,
общество и государство
Цели и задачи философии: определение места и роли науки в культуре и обществе,
разработка метода научного познания
Если в Средние века она выступала в союзе с теологией, а в эпоху Возрождения - с
искусством и гуманитарным знанием, то начиная с XVII в. она опирается главным
образом - хотя, конечно, не исключительно - на науку. Поэтому для понимания проблем,
которые стояли перед философской мыслью XVII-XVIII вв., надо принять во внимание
специфику нового типа науки о природе, основы которой закладывались именно в этот
период и которая существенно отличается от естествознания Античности и Средних
веков. И поскольку наука занимает ведущее место в мировоззрении этой эпохи, то и в
философии на первый план выходят проблемы теории познания - гносеологии, хотя
первоначально гносеология еще обосновывается с помощью онтологических
предпосылок. Стремление к тому, чтобы дать человеческому разуму точные критерии
истины. В Средневековье лишь Бог владел прерогативой на истину, тем не менее в
классическом рационализме он продолжает оставаться гарантом истины и достоверности
нашего знания. Вопрос о достоверном знании и его источнике. Что значит знать? Что
пролагает дорогу к истине: ощущение или разум; интуиция или логика; аналитическим
или синтетическим должно быть познание? Возникает идея «чистого разума», т.е.
свободного от «идолов» разума, который проникает в сущность явлений. Философы
активно ищут истинный, главный метод познания, который приведёт к истине вечной,
полной, абсолютной, признанной всеми людьми.

Основные проблемы философии Нового времени:


Разработка нового метода познания ( Бэкон, Декарт)
Обоснования онтологического статуса бытия ( декарт, спиноза, лейбниц)
Попытки решения проблем социальной жизни ( гоббс и локк)
Эмпирики:
единственный источник знания - это опыт опыт связан с ощущениями, восприятиями,
представлениями; содержание всех знаний человека и человечества в конечном счёте
сводится к опыту.
в душе и разуме человека нет никаких врождённых знаний, представлений или идей.
Душа и ум человека первоначально tabularasa
поскольку ощущения нас могут обмануть, мы их проверяем посредством эксперимента,
который корректирует данные органов чувств.
знание должно идти от чистого, опытного (экспериментального) к обобщениям
выдвижению теорий, это - индуктивный метод движения ума, наряду с экспериментом - и
есть истинный метод в философии и всех науках.
1) Ф. Бэкон(«новый органон», «о мудрости древних», « о достоинстве и приумножении
наук»)
1. наука должна приносить практическую пользу («знание – сила») и строиться на
основании опыта (эксперимента), а не на бесплодных схоластических спекуляциях.
2. Основной метод познания - индукция, опирающаяся на опыт и эксперимент.
3. Фундамент всякого познания - опыт который должен соответственно организован и
подчинён определённой цели.
4. Факты, на которые опирается наука, должны быть соответствующим образом
классифицированы
очищение разума от заблуждений ("идолов", или "признаков")
(идолы рода-заблуждения всего человечества, наделение явлений природы человеческими
чертами; идолы рынка-употребление слов, имеющих неопределенный смысл. Наука
должна мыслить строгими терминами; идолы пещеры-индивидуальные заблуждение,
основанные на личных предпочтениях, чувствах, способах понимания мира; идолы театра
- слепая вера в авторитеты и догмы)
2) Т. Гоббс (1588-1679) («Левиафан», «О теле», « О гражданине»)
уподоблял механизму не только все тела природы, но и человека и
общество( механистический материализм) В отличии от Бэкона, Гоббс решительней
отвергал религию и считал её несовместимой с наукой. Познание происходит благодаря
чувственному восприятию. В общественной жизни место религии - как средство
«обуздания масс». Природа - совокупность протяженных тел, различающихся
величиной, фигурой, положением и движением. Первым выдвинул идею, согласно
которой в основе возникновения государства лежал общественный договор: человек
обладает изначально злой природой; движущей силой действий человека являются личная
выгода, эгоизм, потребности; пренебрежение людей к интересам других приводит к
«войне всех против всех», в которой нет победителя и нет возможности вести нормальную
жизнь; в целях совместного выживания люди заключили общественный договор, в
котором ограничили свои притязания; для предотвращения «войны всех против всех»
возник институт для регулирования жизни в обществе - государство; государство-
непоколебимое чудовище – Левиафан, которое сметает все на своем пути, но
поддерживает жизнеспособность общества.
3) Дж. Локк (1632-1704) («Опыт о человеческом разумении)
основатель нового направления в теории познания - сенсуализма( нет ничего в разуме
человека, чего до этого не было бы в чувствах).
Мир материалистичен. В основе познания может лежать только опыт. Сознание- пустое
помещение, которое в течении жизни заполняется опытом: сознание- чистая доска, на
которой записывается опыт( таблараса). Нет врожденных идей. Источником опыта
выступает внешний мир. Цель философии - помочь человеку добиться успеха в своей
деятельности. Идеал человека - спокойный, законопослушный, добропорядочный
джентельмен, который повышает свой уровень образования и добивается хороших
результатов своей профессии. Идеал государства - государство, построенное на основе
разделения властей на законодательную, исполнительную( в том числе судебную) и
федеративную( внешнеполитическую)

2. Рационалисты
Опыт, основанный на ощущениях человека, не может быть основой общенаучного метода,
т.к
- восприятия и ощущения иллюзорны;
- опытные данные, как и данные экспериментов, всегда сомнительны.
-зато в самом разуме, в самой нашей душе есть интуитивно ясные и отчётливые идеи.
-главное то, что человек мыслит: «Я мыслю - следовательно, существую»
- по правилам дедукции (от общего к частному) мы можем вывести возможность
существования Бога, природы, других людей.
Вывод:
а) в разуме человека содержится ряд идей безотносительно всякого опыта, т.е. эти идеи
возникли без ощущений до ощущений.
б) развивая заложенные в уме идеи, мы можем получить истинное знание о мире (опыт и
эксперимент - важные составляющие знаний о мире, но основу истинного метода надо
искать в самом уме)
1. Декарт (« Рассуждение о методе)
Обосновал ведущую роль разума в познании, выдвинул теорию о научном методе
познания и « врожденных идеях». Философское знание должно удовлетворять
требованиям истинности, его следует обосновывать, причем настолько убедительно,
чтобы оно было приемлемым для всякого критика и скептика. Оно должно быть ясным,
очевидным. Декарта и его cogito (ему нужен был 100% критерий истины). Из него
дедуцируется весь рационализм 17в. Он боялся, что нами может манипулировать некая
злая духовная сила - >cogito как мощное противоядие, сомнение как выход из-под власти,
самосознание открывает нас. когда человек сам стал определять свою жизнь, возникает
опасность релятивизации истины, ее относительности. Поэтому, по мысли Декарта,
рационалистический метод и должен был бы стать новым основанием истинности
познания. Истинное знание мы должны получать для того, чтобы руководствоваться им и
в практической жизни
Исходная точка философии Нового времени - мыслящий субъект, человек разумный.
Человек - единственное сущетсво, состоящее из двух начал- материального и духовного.
2 Бенедикт Спиноза( «Этика»)
В основу своей философской системы положил учение о единой субстанции « в форме
пантеистического восприятия мира и бога»( пантеизм- учение о единстве Бога и природы).
Свою этику выстраивает на принципах детерминизма ( обусловленность всего в природе)
и соотношении свободы и необходимости. Свобода-познанная необходимость. Путь к
свободы - это нахождение условий, при которых внешняя необходимость превращается во
внутреннюю. Чтобы достичь большей степени свободы, человеку необходимо:
максимально познать необходимость в виде субстанции ( Природы-Бога)- внешней
причины всего сущего; освободиться от аффектов( печали, радости, влечений)- так как
они мешают свободе, заставляют действовать по необходимости.
(у Спинозы субстанция,бог, природа- синонимы)
3. Лейбниц
Стремился создать такую философскую систему, которая объяснила мир в его
многообразии и внутренней активности. Онтологию он строит на том, что мир состоит
из множества субстанций-монад, которые представляют собой духовные единицы
бытия. Мир, с его точки зрения, познаваем, и в центре теории познания - проблема
истины, требующая рационалистического истолкования. Главное назначение философии
он видел в создании теоретической картины такого общества, в котором был бы счастлив
человек. Знание о природе и обществе должно быть неразрывно связано с достижением
счастья. Пытался примирить эмпиризм и рационализм, разделив все знания на два вида-
«истины разума» и «истины факта»: истины разума выводятся из самого разума, могут
быть доказаны логически, истины факта- знания, полученные эмпирическим путем.

Субъективный идеализм
-все существет только в сознании познающего субъекта
-материальный мир-порождение человеческого сознания, форма человеческого опты
1. Дж. Беркли « Трактате о началах человеческого знания»
Утверждал, что материальные объекты существуют, только будучи воспринимаемыми-
вещи не существуют, если на них никто не смотрит ( солипсизм)
Цель его философии – защита религии философскими аргументами и опровержение
материализма. Для этого учения эмпиризма и сенсуализма он трактует в идеалистическом
духе. Критикует учение о материи, утверждая, что в опыте человек имеет дело лишь с
единичными вещами. Это не касается общих понятий. Общие понятия невозможны,
значит невозможно и общее понятие материи.
2. Юм ( «О бессмертии души», «трактат о человеческой природе»)
Философия Юма носит характер умеренного скептицизма. Считал, что наше познание
начинает с опыта, все наши идеи восходят к опыту, впечатлениям, однако, не отрицал
возможности априорного знания, примером которого является, с его точки зрения,
математика. Вопрос о том, каков подлинный мир бессмыслен, так как мы абсолютно
отрезаны от него собственной субъективной реальностью ( суммой ощущений). Этика по
Юму занимается мотивами поступков, которые в конечном итоге обусловливаются
психологическими особенностями людей. В его учении утилитаризм сочетается с
альтруизмом.
Наука. Важны социокультурные условия формирования науки 17в и ее отличительной
черты - экспериментального метода. Социальные реалии скомпрометировали
естественного, бытийного человека, поэтизируемого в эпоху Возрождения. Меняется
отношение к челу, это уже не естественный «венец творенья». Теперь человек – субъект.
Естественность воспринимается как всего лишь исходный материал, который необходимо
довести до совершенства, соединив природу и искусство.
В последней трети XVI - начале XVII века происходит буржуазная революция в
Нидерландах, сыгравшая важную роль в развитии капиталистических отношений в
протестантских странах. С середины XVII века (1642- 1688) буржуазная революция
развертывается в Англии, наиболее развитой в промышленном отношении европейской
стране. Эти ранние буржуазные революции были подготовлены развитием
мануфактурного производства, пришедшего на смену ремесленному труду. Развитие
нового - буржуазного - общества порождает изменения не только в экономике, политике и
социальных отношениях, оно меняет и сознание людей. Важнейшим фактором такого
изменения общественного сознания оказывается наука, и прежде всего экспериментально-
математическое естествознание
XVII столетие можно с полным правом назвать веком науки и научной революции. До
этого времени наука развивалась в рамках и в тесном единстве с философией, религией и
искусством. Теперь она четко обособляется, начинает существовать в чистом виде.

Роль математического естествознания в формировании научной парадигмы. Еще


Галиллей сказал: «Книга природы написана на языке математики». Проблема, больше
всего волновавшая всех главных представителей науки Нового времени — проблема
сближения математического и физического, без которого не могла быть создана
классическая механика.
Галилей создает проект нового типа рациональности, который затем реализуется в
творчестве выдающихся математиков и физиков XVII-XVIII вв.:

- снимает различие между физикой как наукой, объясняющей причины движения, и


математикой как наукой, позволяющей лишь описать это движение, т. е. сформулировать
его закон.

- устраняет принципиальное различие между математикой и физикой как науками, с


одной стороны, и механикой как искусством, с другой.

- отменяется старое представление о том, что математика — это наука о неизменных


сущностях, и тем самым кладется начало новому роду математики, способному как раз
описывать движение и изменение, устанавливать законы изменения.
Механистическая модель.
И Бог, и природа, и человек разумны (бог творит природу по разумным законам, поэтому
чел может ее постичь). Сам Бог – не творец, как в Возрождении, а мастер, механик –
запускает машину и отстраняется.
Весь мир разумен, каузален, функционирует по единым законам, нет ничего сакрального,
все постигается.
Ньютон и его картина мира. В 1687 г. вышли в свет его «Математические начала
натуральной философии», где была сформулирована новая научная концепция, суть
которой в обосновании всеобщности законов механического движения и применении
математического аппарата их описания. экспериментальный метод соединяется с
математическим описанием природы.
Сформулировал основные законы классической механики (3 осн закона). Разработал
(независимо от Г. Лейбница) дифференциальное и интегральное исчисления, закон
всемирного тяготения, дал теорию движения небесных тел, создав основы небесной
механики. Открыл закон охлаждения нагретого тела, впервые построил отражательный
телескоп.
Там же Ньютон дал субстанциональные определения пространству и времени (это формы
реальности, существующие отдельно и независимо от вещей и процессов), которые были
незыблемыми вплоть до начала XX века.
Абсолютное и относительное пространство и время:
- относительное пространство - с которым люди знакомятся путем измерения
пространственных отношений между телами.
- абсолютное – это пустое вместилище тел, однородное, оторванное от времени, его
свойства не зависят от наличия или отсутствия в нем материальных предметов.
Относительное время люди познают в процессе измерений
Абсолютное - это длительность, универсальные мировые часы без относительно к чему
либо, продолжение Бога
Непер (1550—1617) - шотландский математик, изобретатель логарифмов. "Описание
удивительной таблицы логарифмов", в котором изложено это учение, было издано в 1614.
В этом труде содержались определение логарифмов, объяснение их свойств, таблицы
логарифмов синусов, косинусов, тангенсов и приложения логарифмов в сферической
тригонометрии.
Роберт Бойль (1627-91) - англ. химик и физик, один из учредителей Лонд. королев. об-ва.
Сформулировал первое науч. определение хим. элемента, ввел в химию эксперим. метод,
положил начало хим. анализу. Способствовал становлению химии как науки. Установил
один из газ. законов (закон Б. - Мариотта).
Роберт Гук (1635-1703) - англ. естествоиспытатель, разносторонний ученый и
экспериментатор, архитектор. Открыл (1660) закон, назв. его именем. Высказал гипотезу
тяготения. Сторонник волновой теории света. Усовершенствовал микроскоп и установил
клеточное строение тканей, ввел термин "клетка".
Иоганн Кеплер (1571-1630) - нем. астроном, один из творцов астрономии нового
времени. Открыл законы движения планет (законы К.), на основе к-рых составил
планетные таблицы. Заложил основы теории затмений. Определил, что небесные тела
движутся вокруг Солнца по эллипсу.
ИТОГИ Человечеству XVII века открылась огромность, безграничность земли и
вселенной. Работы Галилея и Кеплера позволили увидеть землю не центром вселенной, а
одним из бесчисленных небесных тел, затерянных среди множества миров. Но еще более
важным, чем понятие о бесконечно многообразном, было открытие единства сущего,
общих законов, управляющих многообразием мира. Галилей, Ньютон и Кеплер
установили законы движения всех тел, в том числе и небесных, а усилиями Ньютона,
Лейбница и Декарта были созданы математические методы, позволившие точно
определять и рассчитывать различные явления, казавшиеся еще недавно непостижимыми.
Развитие технологий, распространение печатного пресса, мануфактурного производства,
более совершенной металлургии; Развитие естественных наук, формирование физики,
химии, биологии, астрономии как самостоятельных наук; Уничтожение религиозной
монополии католичества в Европе.

Билет 15 Политическая культура нового времени (16-17 век)


Новое время по Марксу: начало приходится на середину XVII века. В это время
зарождаются капиталистические отношения, оказывающие сильное влияние на
средневековое общество. По мнению Маркса окончание Нового времени и переход на
новый этап должен произойти в результате социалистической революции.
Реформация (религия переход) к новому времени? Охватывает ли новое время
религиозные перемены?
Хабермас – новое время незаконченный проект. Нельзя определить его точное начало.
1)Новус – новый, это слово использует Данте. Для него новизна не имеет её
модернистский смысл. Апеллирует к новому зовету (то есть к прошлому) это человек
религиозной культуры
Новое время это результат. Секуляризованной (секулюм – век, человеческий, сколько лет
живёт, 60 – 70 лет. В средние века секулюм – противоположн.  Монашескому) культуры.
2)Модернитас – появилось на исходе античности. Модо – недавно или только что (лат),
Модо – что что происходит сейчас, незначительное, не достойное внимания (вплоть до 16
века). Кардинальный перелом в 17 веке. Впервые это слово было концептуализовано
около 1670го в. Шарль перо(сказочник) и Николай гуало. Эпоха Людовика 14 вполне
самодостаточна Шарль Перо. С 1889- новый порядок во Франции. Бальзак первый
предложил начало нового времени с революции. Стало общим местом. Для Фуко –
современность это не хронологическое, а политическое, цивилизационное. Установка
быть современность. Идти в ногу с эпохой. Нацеливает на формирование самого себя.
1863- Салон отвергнутых – Начало эры современного искусства
Новое время можно отсчитывать с изобретения книгопечатания. Протестантам (ренессанс
стремится к новизне)
По Кальвину действительность Бога в его всемогуществе. Перед всевластием Бога
человек бессилен. Всё события в жизни – предустановлены. Спасёт ли человек свою душу
– от человека не зависит. Предопределение – тайна божественного откровения. Из этого
следует, что земная жизнь свободна от постоянной заботы о спасении души (Вебер).
Капитализм – неизбежное следствие замкнутости в общине. Зарождается так называемое
гражданское общество. Кальвинизм – концепция мертвой материи. Кальвинисты отвергли
святость материи -> Мехнаницистский взгляд(естествознание). Если спасение не
обретается взамен добрых дел, то мирские дела трактуется из логики обмена. Появляется
новый человек с заботой о мирском благополучии. Бюргер (бург-город). У горожан не
было социального места (молящиеся, воюющие и крестьяне. Тут нет места городским) до
Реформации. Гражданское общество для нового времени – то, что противостоит
государству. Зарождается понятие гражданин. В 18 веке пришла идея разделения
политического и духовного. Кальвин подарил земную жизнь.
Реформация в Англии. Английскую Реформацию провел Король Генрих 8 (1491-1547)
революция не имела религиозных корней. Генрих 8 был человек Ренессанса. Томас
Кромвель был большой фанат Макиавели. Он внушил Генриху 8 новую ренессансную
догматику. 1534 год началась Реформация в Англии. Теперь духовенство присягало
королю, а не папе. Мария Тюдер – контрРеформация. Потом её сестра Елизавета Тюдор
продолжила Реформацию. Государство и есть бог и есть церковь. Король становится
местным папой. Елизавета – правительница (не глава, потому что она женщина) церкви.
Елизавета – первый абсолютный монарх. Ставка на силу королевской власти.Елизавета –
ангел, непорочная, вечно молодая – олицетворяла идею британского народа.
Англиканство обновил всю католическую культуру.
Само понятие государство изменило свое значение. Раньше государство (стейт, штат,
статус) – положение короля относительно его земли. Теперь же это все ещё положение
короля относительно земли, но сама фигура короля, его публичная власть. Гоббс – стейт
это не король и не народ. Рождаются теории естественного права, общественного
договора. Главным следствием Реформации стало образование национальных государств.
(разрыв с Римом и выход из состава СРИ) . Однако во Франции Религиозная автономия и
сохранение связи с Римом благодаря успешной нац. Политике.
30е годы 16 века – Франция познакомилась с идеями Кальвина (франц. Кальвинисты
=гугеноты) => гражданские конфликты, варфаламеевская ночь ( Екатерины Медичи (мать
короля франц. Карла 8) выдала свою дочь Маргариту за короля Наварры и !протестанта!
Генриха 4. Спустя 6 дней после свадьбы католики убили около 30 тыс гугенотов по всей
Франции) Генрих 4 переходит в католицизм
1598 – Нантский эдикт (равные права кат и протестантам) => Правление Генриха 4
предтеча абсолютизму (религ предпочтения не так важны, как личная преданность
королю, олицетвор гос-во). Абсолютизм – феномен раннего нового времени.
Генриха 4 убивает фанатик-католик, не простивший королю эдикт. => сын от 2ого брака
Людовик 13 начал рано править, поэтому реальная власть была в руках герцога Ришелье –
кардинал, секретарь, первый министр короля, генерал – лейтенант, писал стихи и
музицировал (молодец). Он стремился к централизации государственной власти
(прекращение религиозных войн) его прозвали Папа гугенотов. Блюдет национальные
идеи => его обвинение.
Людовик 14 отменил нантского эдикта, но Папа обвинил его в галликанстве. Во время
Людовика 14 государство пытались прекратить войны. Феномен абсолютизма :
централизация власти, но сохранение разделения властей. Развитие бюрократическонюго
аппарата.
Нидерланды:
Буржуазная революция, произошедшая в 1566-1579 гг. в Голландии, стала первой в мире
успешной буржуазной революцией. В Нидерландах к этому времени уже назрели
противоречия между дворянством и буржуазией, а также между имущими классами и
трудящимися города и деревни, классовая борьба достигла здесь к концу XVI в.
Наибольшей силы. Кроме того, народ страны начал национально-освободительную
борьбу против угнетения феодальной Испанией, которая до 40% своих доходов получала
за счет эксплуатации Нидерландов. Испанский король Филипп II (1527-1598) ввел в
Нидерландах инквизицию и беспощадно преследовал еретиков. Все это вызывало
волнения в стране. В городах происходят вооруженные столкновения с испанскими
солдатами. В 1566 г. Вспыхнуло народное восстание, в Нидерландах началась буржуазная
революция. Завершилась Нидерландская буржуазная революция освобождением от
испанского господства северных провинций и образованием буржуазной республики
Соединенных провинций, хотя Южные Нидерланды Филипп II удержал под своей
властью.

В начале 17 века Англией управлял король и парламент. Английская революция была


вызвана социальными, экономическими и политическими причинами. Уже зародился слой
буржуазии и нового дворянства, которые занимались торговлей, промышленностью и
банковской деятельностью. Они обладали большой экономической властью, но
политически оказывали минимальное влияние на управление страной. Многочисленные
налоги и запреты, налагаемые феодальной знатью, мешали развитию капиталистического
хозяйства. Недовольство проявляли крестьяне, у которых отбирали земли.
Начало революции в Англии связано с конфликтом короля и парламента. Карл 1
распустил парламент в 1629 году и созвал новый только в 1640 году, когда потребовалось
ввести новые налоги. Парламент не согласился, тогда король приказал разогнать
парламент. Лондон с оружием в руках стал на защиту парламента. Королю пришлось
бежать на север. С помощью Кромвеля парламент реорганизовал армию.  Кромвель со
своими солдатами изгнал из парламента своих противников и провозгласил республику.
Опасаясь восстановления монархии и возрастающего недовольства народа Кромвель
установил военную диктатуру. Его деятельность была направлена на установление
буржуазного строя. Революция произошла в форме гражданской войны между королем и
парламентом. В ходе революции к власти пришел новый класс- буржуазия. Земли
аристократов были конфискованы, а буржуазии были предоставлены всевозможные права.

АНИН
Становлению более совершенных форм властного управления и легитимации
публичной власти содействовала Реформация, религиозная революция XVI века.
В соответствии с религиозными установками реформаторов католической церкви
(протестантов), смертным не дано проникнуть в замысел Бога и посягать на его
величие. Перед божьей милостью все равны, сословная принадлежность не может
служить свидетельством “избранности”. Героизм не в рыцарских подвигах, а в
каждодневном, терпеливом труде во славу Бога и надежде на Спасение. Из
протестантского убеждения, что между человеком и Богом нет посредников,
следовало, что если власть не гарантирует свободу совести и связанных с ней
неписаных прав, то народ обязан устранить помехи на пути истинной веры. Так
вызревает убежденность, что основа общества – не государство, а добровольные
объединения граждан, связанных обязательствами друг перед другом и перед
Богом. Государство же вторично по отношению к гражданским общинам и есть
результат земного договора между народом и королем. Постепенно нормы
протестантской общины ( умеренность; уважение к собственности, обретенной
каждодневным, упорным трудом; личная ответственность за взятые обязательства
и т. п.) начинали влиять и на характер политических отношений. Так,
непобедимая армия Кромвеля, одного из лидеров английской революции XVII в.,
подала петицию в парламент об отмене принудительной мобилизации,
аргументируя это тем, что христианин может участвовать только в тех
политических акциях и войнах, справедливость которых подтверждает его
совесть. Наделяя мирскую деятельность статусом божественного предназначения,
протестантизм и от политической деятельности требует высокого
профессионализма. Реформация подготавливала цивилизационное поле для
качественно новых социокультурных ориентаций в политической сфере.
Очевидно влияние Реформации на становление гражданского общества,
обладающего высокой степенью автономии по отношению к государству, а значит
способного его контролировать. На этой основе начинает складываться политико-
правовой порядок, учитывающий значимость как религиозно-нравственных
стремлений личности, так и ее повседневных интересов. Реформация, осуждая
греховность светского индивидуализма Возрождения, сходится с ним в
принципиальном моменте – в стремлении освободить человека от внешних
авторитетов, наделяя его правом, по собственному усмотрению, прислушиваясь к
слову Священного Писания, выбирать образ жизни. Это обуславливает
постепенную эволюцию власти от “права на смерть” и телесного наказания – к
надзору и к формированию внутренней самодисциплины и самоконтроля за
душевными состояниями, полагает французский исследователь власти М. Фуко.
Но самое заметное влияние, которое оказал протестантизм, а в частности
кальвинизм, на развитие европейской культуры, как было замечено, связано с
политикой. Пресвитерианство(общинное церковное самоуправление) дало
возможность обосновать фундаментальное гражданское право как инструмент,
защищающего жителей одной территории от самоуправства римско-
католических, не национальных инстанций. Частично благодаря кальвинизму
поздней, в век Просвещения, светская и духовная власть окончательно разделятся
в теории и на практике. Они будут мыслиться как две разные сферы, имеющие
разные законы.
Реформация отменила идею церкви как единого мистического тела, и вместе с ней
утратило реальность и единство христианского мира. Это привело к серьезному
религиозному кризису. Прежде иерархический «космос» перестал быть
«порядком» и превратился в бесчисленное множество неизведанных, хотя и
доступных познанию миров. Вторая половина XVI–XVII вв. стали первой стадией
Модернитета, которой выпало принять на себя этот культурный разлом. Но люди
с трудом справлялись с «утратой середины»; их разносило слишком далеко друг
от друга, чтобы у них сохранялась способность переговариваться. «Война всех
против всех» стала страшной повседневной реальностью раннего Нового времени.
богословски-политическая мысль эпохи тоже искала выход из кризиса. В
результате к началу XVII в. в Европе появились теории, видящие в государстве
спасителя от религиозных раздоров. Так родилась представление, что само
понятие государства (stato, état, state, Staat, штат) подразумевает не положение
(status) короля относительно своего народа (земли), а публичную власть.
Концепция государства граждан (пока еще в значении «подданных»,
проживающих на определенной территории) дополнялась концепцией
абсолютизма. Затем родилась доктрина естественного права и теория
общественного договора. Поздней – в век Просвещения – получила новое
обоснование концепция государства-нации (как общности уже не «подданных
короля», но «граждан»).
Логичным выглядело и возникновение концепций, согласно которым государство
способно поддерживать гражданский мир лучше, чем религия, и что ради
общественной пользы церковь и государство должны разделить сферы влияния.
Нация представляет собой продукт исключительно Нового времени. Новое время
породило централизованную светскую власть, развитые медиа, национальную
литературу и язык, образующие отдельный социальный институт. Добавим, что
определение национального государства как «института, власть в котором
принадлежит народу», показалось бы слишком абстрактным, если не брать в
расчет, что еще в раннее Новое время и тем более в средние века государства
строились по совершенно другому принципу: чаще всего это были династические
государства.
Идеи Реформации, уже в 1530-е годы проникшие во Францию из Швейцарии
привели к ожесточенным религиозным и гражданским конфликтам, в которые
были втянуты и другие государства. Попытка королевы Екатерины Медичи выйти
из тупика, поженив свою дочь Маргариту и Генриха Бурбона, только обострила
ситуацию: прямым и незамедлительным ответом парижских религиозных
фанатиков на брак принцессы с королем протестантской Наварры стала массовая
резня прибывших на свадьбу гугенотов – страшная Варфоломеевская ночь (1572),
когда по всей стране погибло около тридцати тысяч человек. Лишь переход
Генриха в католичество и издание – уже от имени нового короля Франции
Генриха IV – Нантского эдикта (1598), даровавшего равные права приверженцам
обеих конфессий, стали основой для построения государства, где религиозная
принадлежность подданных отступает на второй план перед верностью королю и
государству, которое он олицетворяет.
Самоконтроль и уверенность в своих силах – как, впрочем, и в божественном
происхождении данной королю власти – стали первыми и неукоснительно
соблюдавшимися принципами, которыми овладел новый монарх Людовик 14. Он
известил вельмож о намерении править самостоятельно, не назначая первого
министра, и, произнеся перед членами Парижского парламента знаменитую
фразу «Государство – это я!», положил в основу государственного строительства
новое политическое образование – собственную персону. Решение Людовика XIV
положить себя в основу государства – которое уже не телесно, а символически
совпадало с границами его личности и делало короля поистине отцом нации, –
знаменовалось серьезными изменениями в ритуалах власти, переходу к
абсолютизму. При этом абсолютизации власти короля служили все
символические ресурсы культуры. Изобразительное искусство и архитектура XVII
в. (по крайней мере во Франции) также носят придворный характер и
возвеличивают, по преимуществу, персону государя.
16 билет Художественная культура нового времени
Культурная программа Ришелье:
1. Перестройка Лувра
2. Возражение наук (Сарбон; Французская академия 1636 г- формирование языка науки и
литературного языка.
Классицизм : Жан-Батиста Рассин, Пьер Корнель. Деятельность академии началась с
критики постановки «Сида» Корнеля (Средневековый феодальных эпос о рыцаре,
защищающий личную, а не государственную добродетель) =>негодование академии и
Ришелье. «Мнение» академии – так писать нельзя. Корнель начал писать по новым
требованиям : опора не на романтическое (романское), а на классическое. 
Противопоставление средневекового и античного – начало Классицизма + Ренессансный
идеал республики и гражданской добродетели (хотя реально республики не было).
Формирование фигуры подданного (поклоняются государственному долгу). Корнель и
Молер – родоначальники Классицизма. : соединение политической и художественной
принципов. У Росина ещё и богословие.
Классицизм и барокко – два мировоззренческих направления (культуры или системы
видения) Франция сумела объединить оба направления (Классицизм с выраженной
живописной составляющей) Барокко и Классицизм были уже зрелыми направлениями при
Ришелье. Зародились в Италии. Барокко раньше Классицизма.
Иль Джезу – ранний образец барокко (1558). Барокко сложилось стихийно (5 ордеров в
искусстве ионический, дорический, каримфский, композитный и тосканский –
италийские) Микелянджело прибавил колоссальный ордер (тоже немного работал в стиле
барокко) : пилиастры расположены по всему фасаду - >барочный элемент призванный
представить фасад как нечто единое, а не членить его + волюты (спиралевидный завиток)
ионический ордер. Проникновение живописных элементов в архитектуру. Живопись
освоила светотень, а в архитектуре долгое время господствовал сухой геометризм.
Барокко – религиозное детище. Иль Джезу был построен для проведения Тридентского
собора (1543-1563). По заказу ордена Иезуитов. Барокко- идеологическая программа
противостояния Реформации. Визуализация хаоса (война всех против всех) Хаос –
результат Реформации из которого человека выводит церковь (невероятная хаотическся
избытосность)
Классицизм тоже в Италии. Основоположник – Андре Палладио (вилла Ротонда) Считал
себя последователей возражения. Второе направление Классицизма связано с
деятельностью болонской академии. Братья Карраччи. 1585г – начало академизма.
Любители Ренессанса чувствовали, что Италия эстетически провалилась =>необходимо
институциализировать традиции Ренессанса и поставить их на учебные рельсы. В Италии
Болонская школа плохо прижидась, так как католичество оберегало Барокко.
Жан-Батист Кольбер (сменил Решелье на посту первого министра) 50-60 годы 18 в –
соединение ордерного строения и прослав мощи барокко. Восточная колоннада Лувра
Клод Перор - чистый Классицизм. Южный фасад Лувра – соединение Классицизма и
Барокко. Мансар Жиль – мансарды – авторы зданий, соединяющий жанры. Николай Буало
– институт. Оформление Классицизма. (« поэтическое искусство») Буало vs Перо – спор
древних и новых. Классицизм параллелен барокко. : религиозная мысль о том, что
порядок природы само творени бога. Творец не мог сотворить хаотический мир. Хаос
привносится только грехом. Эту действительность нужно визуальзтровать (классические
ордера). Единство времени, места и действия. Барт: логос берет на себя роль праксиса.
Говорить – значит делать, утверждать.
Искусство – реальная сила способная вынести людей из войны. Оно может и должно
служит политическим силам, ради победы божественного порядка.
Смерть короля солнца повлекла разрыв между политикой и искусством. - > рождение
роккоко. Для него характерны узоры в виде ракушек и других окаменелостей.
Декаративные картуши. Расцвет искусства интерьера. Лёгкая вычурная мебель, китайский
форфор. Фенеюомен частного, непорадного пространства. Постепенно центр
общественной жизни сместился из королевского двора в крупные города. Появление
салонов. Замок лошадей в Шантийи : применение эпохального стиля не к дворцу или
церкви, а к конюшни - >разрыв искусства и политики. Мастер выходит из под диктата
эпохального стиля, так как уравниваются детали осваиваемого ландшафта. В 18 – 19 веке 
устанавливается эклектика или многостидие. - > автономия искусства => Абсолютная
ценность искусства. Но роккоко соблюдали прежнюю стилистику во Франции тогда как в
Англии были популярны идеи Шефтсбери и Хатчесон о том, что религ, моральные
чувства изначально принадлежат человеческой природе, а не божественной. Появление
феномена ландшафтного парка, который должен был вызвать высокие переживания,
которые есть начала религиозности. Этот парк непредсказуемо и спонтанен. Показывает
священные места культа природы. Сад имитировать природу в неё первозванности.
Основатель – Уильям Кент 1684- 1748. Был палладианцем, то есть полагал, что здания
должны быть вписаны в пейзаж. Хорос Уолпол содействовать развитию неоготики. В это
же время кризис эпохи готового слова. Сложность человеческой натуры интересует эпоху
Просвещения. Зарождение фальклористики, археологии, этнографии. Герой времени –
авантюристы, странник, мечтатели. Зарождение сентиментализма. Интерес к стихийно у,
бессознательному. Красота и нравственность больше не тождественна. Кант
провозглашает эстетическую автономию искусства. Михайлов «готовое слово» - герои
говорят как по написанному и мало считаются с обстоятельствами. Риторическая эпоха не
требовала от художника личного подхода и индивидуального видения. Слово
риторический эпохи было увековечено в традиции. При помощи готового слова культура
ограждала себя от хаоса повседневности. Самая спонтанная реакция согласовывалась с
приличным. Национальные варианты Просвещения – это разные реакции на кризис
устоявшихся стилевых систем. Зависимость художественной нормы от воли художника.
Например Жак луи Давид прибегал как к подчёркнуто индивидуальности, так и к
обобщение натуры и её идеализации (например в «клятве Горация»).
Немецкая культура даёт слово буржуазии. Поиск выходов из тесков готового слова.
Изображение целеустремлённых и сильных личностей. Отсутствие сильных эмоций,
которые воспринимались как фальш и картинность. Писатели оправдывают и объясняют
поведение своих героев, их чувства и решения. Опора словесности – ситуативность
высказывания и новая техника диалога (сырые реакции героя). Вторая половина 18 века,
грамотные вырост вдвое, рождение читателя как потребителя книг. Вырасо число
издаваеиых книг, открываются читальские клубы. Барт : институт литературы рождается
именно в 18 веке.

АНИН
В культурологии Новым временем обозначают период формирования культуры
индустриального общества, преимущественно по отношению к Европе. Началом
эпохи явились научные, промышленно-технологические и социальные
революции, изменившие пространство культуры и духовный менталитет, в основе
которого теперь лежит антропоцентризм как мировоззренческая парадигма. В
русле развития и углубления идей Возрождения и Реформации возникает новая
«классическая» естественнонаучная картина мира, в центре которой-человек. В
структуре культуры выделяются такие ее специализированные сферы как наука и
техника. Реформы во всех сферах социокультурного бытия, демократические
преобразования общества, научная революция, утверждение рационализма в
мировоззрении образуют единый мощный поток. Характерной чертой культуры
становится ее светский характер, так как религия все в меньшей
степени оказывает воздействие на другие ее сферы. Рост городов и
городского населения ведут к формированию урбанистической культуры.
Эта стадия культуры ознаменовалась, прежде всего, возникновением общества
принципиально нового типа, не скованного жестко традицией и каноном.
Инновационный тип общества (в отличие от традиционного) заявил о себе как
относительно открытое общество, способное существовать и развиваться, лишь
непрерывно модифицируя свою основу. С точки зрения культурологической
интерпретации бытия искусства, чрезвычайно важное значение имеет то
обстоятельство, что именно в XYII веке последовательное развитие мировых
художественных стилей сменяется их параллельным развитием,
взаимодополнительным сосуществованием. Если до этого в Европе
готический стиль приходит на смену романскому, а затем сам сменяется
ренессансным стилем, то если говорить об искусстве XVII века, то здесь мы
увидим формирование двух крупных общеевропейских стилей: классицизма и
барокко. Первый явился эстетическим выражением идей абсолютизма и
основное развитие получил во Франции. Его художественной целью является
преобразование действительности через призму классицистского эстетического
идеала, построенного на рациональных основах. Основные принципы
классицизма следующие: общественно-значимый характер, монументальность,
подражание античному идеалу, морализаторство, нормативность
(проявляющаяся в системе трех единств и иерархии жанров ”. Деятели
классицизма: поэт Николя Буало, драматурги Пьер Корнель, Жан Расин,
комедиограф Жан-Батист Мольер, художник Николя Пуссен.
Барокко выступает как антитеза классицистскому искусству. Для него
характерно движение крупных масс материи, аффект, порыв, патетика.
Среди представителей выделим скульптора Лоренцо Бернини и
художника Питера Пауля Рубенса. Существовало и так называемое
реалистическое направление, развивавшееся прежде всего в Голландии. Здесь мы
видим интимную, камерную живопись на бытовые сюжеты,. Иной полюс
голландского реалистического искусства представляет собой творчество великого
Рембрандта ван Рейна, открывшего новые горизонты для всей европейской
живописи.
Главным феноменом XVIII века назовем Просвещение. Если деятели
предыдущего столетия еще учились сами, то теперь мыслящая часть общества
осознала, что уже пора просвещать народ. И самыми мощными средствами
на тот момент для целей Просвещения стали литература и театр.
Центральные идеи просветителей таковы: критика феодального общества и
церковного засилия, осознание основополагающей роли знания, воспитания и
образования, материализм, исторический оптимизм, понимание человека как
“tabula rasa” (“чистая доска”), на которую можно записать все разумное, и,
конечно, идея прогресса человека и человечества. Важным явилось
осознание возможности существования различных взглядов на мир, философию,
искусство, мораль и т.д. Культура XVIII века, как и предыдущая, продолжает
строиться на талантах. Здесь назовем имена Вольтера, Дени Дидро, Жана-
Жака Руссо. Кстати сказать, именно Руссо и Вольтер показали два пути, по
которым пошла западная цивилизация. Вольтер обрисовал идеи буржуазной
демократии, а развитие идей Руссо, как это ни парадоксально, привело ко всем
эксцессам национализма.
XVI в.
16 век - Поздний ренессанс, «эпоха цветущей сложности» (по Леонтьеву),
Живопись: конец Ренессанса, новое пластическое искусство;
Возникает маньеризм. Течение в западноевропейском искусстве, характеризуется
утратой ренессансной гармонии между телесным и духовным, природой и
человеком. Статус художников-маньеристов: элита (Вазари «Погребение
Иисуса», «Аллегория непорочного зачатия» ,Эль Греко «Успение Богородицы» ).
Маньеризм отражает общее состояние «брожения умов» в эпоху, когда идеалы
гармоничного мироустройства уступают место конфликтному восприятию мира,
осознанию ничтожности человеческого Я перед лицом судьбы. Искусство
маньеризма отказалось от основного постулата ренессансной эстетики-
подражания натуре - в пользу выражения отвлеченной идеи, внутреннего образа,
рожденного в воображении художника.
. К ведущим скульптурам-маньеристам относят Бенвенуто Ченнини. «Персей»,
«Сальера» как аллегория союза земли ( фигура Цереры) и моря ( фигура Нептуна)
Маньеризм в архитектуре выражен в нарушении ренессансной целостности
композиции и сбалансированности форм. К наиболее значительным
достижениям относят Палаццо дель Те в Мантуе ( Джулио Романо), библиотека
Лауренциана во Флоренции, спроектированная Микеланджело.
«Маньеристскими» именуют литературные произведения, которым свойственна
витиеватость слога, усложнённый синтаксис и использование причудливо-
фантастических образов. Наиболее известный пример - двухтомный роман
«Эвфуэс» (1578-1580 гг.) Джона Лили, породивший термин «эвфуизм»,
означавший в высшей степени искусственный и вычурный стиль.
В музыке «маньеристским» считается, например, творчество итальянского
композитора, автора Карло Джезуальдо ди Веноза, чьи произведения
отличаются необычной гармонией, внезапной сменой темпа и яркой экспрессией.
Велико значение так называемых «мадригализмов», среди известных «
Красавица,раз ты уходишь», «Увы, я умираю от страданий».
В 16 в. доживает последние дни поздняя готика, в основном, в архитектуре.
Отличительные черты живописи поздней готики: красочность, изысканность и
декоративность. Как завершающий, финальный этап развития стиля, он
отличается некоторым маньеризмом: экспрессивностью форм, остротой и
гротеском. Строятся ансамбли, развивается инженерное искусство; к поздней
готике относят: Собор в Нанте.
XVII век - время формирования национальных культур. С сер. XVII в. и до сер. XX
в.- Париж будет выступать в качестве признанной столицы мировой культуры и
искусства. Этому способствовало то обстоятельство, что в результате
Тридцатилетней войны Франция приобрела политическую гегемонию в Западном
мире. Наряду с формированием национальных культур все отчетли-вее
прорисовываются контуры единой мировой культуры. В целом же в XVII веке
Западная Европа выходит на ведущие позиции в мировой истории и культуре.
Несмотря на то, что религия вновь стала опорой общественного строя, усилилось
религиозное чувство, сохранилась тенденция к секуляризации, этому
способствовали раскол католицизма и протестантизм. Религия утрачивала роль
универсального, всепроницающего и объединяющего начала, становясь в один
ряд с другими явлениями культуры.
XVII век стал веком искусства. По числу великих художников XVII век,
превосходит все остальные. Причем, если в эпоху Ренессанса Италия в области
искусства не знает себе равных, то в XVII веке искусство переживает подъем во
всех европейских странах, а особенно Франция. В искусстве:
• религиозно-мифологические сюжеты избавляются от излишней патетики;
• наблюдается усиление субъективного начала в искусстве.

В живописи самостоятельными жанрами становятся пейзаж и портрет, в котором


усиливается психологизм. Возникают натюрморт и анимализм (изображение
животных). Растает значение оригинальных композиционных решений, цвета,
живописности, колорита.
В музыке рождается опера. Создателем этого жанра является итальянский
композитор К. Монтеверди (1567 — 1643), напи¬савший оперу "Орфей".
Возникают кантаты и оратории.
Главным стилями в искусстве XVII века выступают барокко и классицизм.
Барокко возникает в конце XVI века в Италии. Слово "барокко" означает
"странный", "причудливый". Для стиля характерны динамичность образов,
напряженность, яркость, изящность, контрастность, стремление к
величию, парадности и пышности, к синтезу искусств, сочетание реальности
и иллюзии, повышенная эмоциональность и чувственность. Барокко явилось
стилем аристократической элиты уходящего феодального общества, стилем
католической культуры. Стремление к синтезу искусств (ведущая роль у
архитектуры), рождение оперы, аллегории и метафоры в поэзии, иллюзии в
живописи. Все виды искусств направлены на то, чтобы удивить, поразить,
восхитить.
Ярким представителем итальянского барокко является римский архитектор,
скульптор и живописец Дж. Бернини (1598 -1680)- скульптурные работы
"Аполлон и Дафна" , "Экстаз св. Терезы". Многие его произведения оказались
сосредоточенными в главном памятнике католического Рима - соборе св. Петра.
П. Рубенс (1577-1640)- фламандский художник, самый знаменитый
представитель европейского барокко. Одной из центральных тем его творчества
является женщина, любовь и ребенок, как естественный и прекрасный плод
любви ("Венера и Адонис", "Юнона и Аргус", "Персей и Андромеда", "Вирсавия").
Его произведения наполнены бурным динамизмом ("Битва амазонок",
"Похищение дочерей Левкиппа", "Охота на львов", "Охота на кабана").
Портреты, созданные Д. Веласкесом (1599 - 1660), принесли ему
заслуженную славу мастера этого жанра. Хотя в портретах Веласкеса обычно
отсутствуют жесты и движение, они необычайно реалистичны и естественны. Фон
подобран так, чтобы максимально оттенять фигуру, цветовая гамма строгая, но
оживляется тщательно подобранными сочетаниями цветов. Веласкесу удавалось в
портрете передать характер человека, показать противоречивость черт его
характера («Портрет папы Иннокентия Х», «Инфанта Маргарита
Австрийская»).
Родиной классицизма стала Франция. Если барокко отдает предпочтение
чувствам, то классицизм покоится на разуме. Высшей нормой и идеальным
образцом для него служит античное искусство. Главными его принципами
являются ясность, упорядоченность, логическая последовательность, стройность и
гармония. Регламентация, строгое подчинение установленным правилам.
Французский художник Пуссен (1594 - 1665) - основоположник классицизма в
живописи. Его произведения пластичны, созданы чисто художественными,
живописными средствами, с комбинацией линий и цвета, доставляя эстетическое
удовольствие. В них присутствуют экспрессия и выразительность, с помощью
которых художник вызывает в нем состояние души, которое испытывал сам.
Разум сочетается у него с любовью к плоти и чувственности («Венера и
Адонис", "Спящая Венера", "Вакханалия" и др.). В начальный период творчества у
Пуссена преобладают полотна на исторические и религиозно-мифологические
темы («Похищение сабинянок", "Взятие Иерусалима", "Аркадские пастухи).
Затем на передний план выходит тема гармонии человека и природы («Триумф
Флоры", "Пейзаж с Полифемом", "Пейзаж с Орфеем и Эвридикой" и др.). Природа
и человек образуют единое целое ("Времена года").
Идеальный классицизм в архитектуре воплощен в Версальском дворце,
построенном по воле французского короля Людовика XIV. Этот грандиозный
ансамбль включает в себя три величественных дворца и огромный парк с
бассейнами, фонтанами и скульптурами. Его отличают строгая планировка,
геометричность парковых аллей, величавость скульптур, подстриженные деревья
и кусты.
Некоторые искусствоведы считают, что в это же время возникает и реализм.
Реалистическую тенденцию в искусстве XVII века представляет прежде
всего голландский художник Рембрандт (1606 — 1669). Искусство
Рембрандта в некотором роде занимает срединное положение между барокко и
классицизмом. В его произведениях можно обнаружить черты этих двух стилей.
Главное своеобразие искусства Рембрандта заключается в том, что в европейской
живописи возникло новое направление – психологизм (изображение богатой
духовной жизни человека). Портрет не только становится самостоятельным
жанром, но и достигает невиданных высот ("Апостол Павел в темнице", "Христос
в Эммаусе" и др.). После знаменитого

"Ночного дозора" эти тенденции еще более усиливаются. Особенно ярко они
проявляются в полотнах "Портрет старика в красном", "Портрет старушки",
а картина "Синдики" становится вершиной искусства группового портрета. В
последний период творчества Рембрандт вторгается в новую для европейского
искусства проблему - проблему одиночества человека ( "Философ", "Возвращение
блудного сына").
XVII столетие стало «золотым веком" театра. В Англии продолжает творить У.
Шекспир, пьесы которого ставятся в известном театре "Глобус". Настоящий
расцвет переживает театр Испании. Своей вершины театр в Испании достиг в
творчестве Лопе де Вега (1562 - 1635), написавший около 200 пьес («Собака на
сене"). Выдающимся представителем испанского барокко стал Педро
Кальдерон (1600 - 1681), создавший произведения в разных жанрах (комедия "С
любовью не шутят", драмы "Стойкий принц" и "Жизнь есть сон"), посвященные
нравственной силе человека.
Стиль классицизма представляет французский театр, невиданный расцвет, успех и
славу которому обеспечили: Пьер Корнель (1606 — 1684,), Ж. Расин (1639 - 1699),
Ж.Б. Мольер (1622 - 1673) – («Мещанин во дворянстве», «Тартюф»).
XVIII столетие вошло в историю Запада как эпоха Просвещения.
Родоначальником идеологии Просвещения считается англ. философ Д. Локк
(1632 - 1704). Наибольшее развитие она получила во Франции, где ее
представляют такие мыслители, как Вольтер (1694 - 1778), Ш. Монтескье (1689 -
1755), Ж.-Ж. Руссо (1712 - 1778) и др. В Германии Просвещение связано с именами
И. Гердера, И.В. Гете, И. Канта и др., в США — Т. Джефферсона, Б. Франклина и
др

В целом искусство XVIII века, по сравнению с XVII, представляется менее


глубоким и возвышенным, оно предстает более легким, воздушным и
поверхностным. Оно демонстрирует ироническое и скептическое отношение к
тому, что ранее считалось благородным, избранным и возвышенным. В нем
заметно усиливаются эпикурейское начало, тяга к гедонизму, дух удовольствия
и наслаждения. Искусство становится более естественным, ближе к реальной
действительности, вторгаясь в социальную жизнь, борьбу и политику. Искусство
XVIII века выступает во многом прямым продолжением века предыдущего.
Основными стилями по-прежнему остаются классицизм и барокко. В то
же время наблюдается дробление искусства на тенденции и направления.
Возникают новые стили рококо и сентиментализм.
Классицизм представляет в первую очередь французский художник Жак - Луи
Давид (1748 -1825). В его творчестве ("Клятва Горациев", "Смерть Марата",
"Коронация Наполеона I" и др.) нашли отражение большие исторические
события, тема гражданского долга.
Барокко постепенно утрачивает свое влияние, и к середине XVIII века
утверждается стиль рококо. Самый популярный стиль в течении начала 18-го
столетия. Черты: грациозность и легкость, тяга к экзотике, орнамент в
виде раковин и завитков, фигурки амуров, сочетание пастельных светлых
и нежных тонов, с большим количеством белых деталей и золота, культ
прекрасной наготы, чувственность, культ малых форм,
миниатюрность, любовь к мелочам и безделушкам.

Одним из самых известных его представителей является художник О. Фрагонар


(1732 - 1806). Его "Купальщицы"- настоящий апофеоз жизни, чувственной радости
и наслаждения. Изображаемые плоть и формы предстают как бы бестелесными,
воздушными и даже эфемерными. В его произведениях на передний план
выходят виртуозность, изящество, изысканность, световые и воздушные эффекты.
Именно в таком духе написана картина "Качели".
Сентиментализм (втор. пол. XVIII в.) противопоставил разуму культ естественного
чувства. Одним из основателей сентиментализма стал Ж.-Ж. Руссо. Ему
принадлежит известное высказывание: "Разум может ошибаться, чувство -
никогда!" В своих произведениях ("Юлия, или Новая Элоиза", "Исповедь" и др.) он
изображает жизнь и забот простых людей, их чувства и мысли, воспевает природу,
критически оценивает городскую жизнь, идеализирует патриархальный
крестьянский быт.
Самые великие художники XVIII века выходят за стилевые рамки. К ним
относятся прежде всего французский художник А. Ватто (1684 - 1721) и
испанский живописец Ф. Гойя (1746 - 1828). Творчество Ватто ("Утренний
туалет", "Пьеро", "Паломничество на остров Киферу") находится ближе всего к
стилю рококо. В то же время в его произведениях ощущается влияние Рубенса ,
Пуссена и Тициана. Он по праву считается предшественником романтизма и
первым великим романтиком в живописи.
Своим творчеством Ф. Гойя ("Портрет королевы Марии-Луизы", "Маха на
балконе", "Портрет Сабасы Гарсия", серия офортов "Капричос") продолжает
реалистическую тенденцию Рембрандта. В его произведениях можно обнаружить
влияние Пуссена, Рубенса и других великих художников. Вместе с тем его
искусство органически слито с испанской живописью, особенно с искусством
Веласкеса. Гойя принадлежит к числу живописцев, творчество которых имеет
ярко выраженный национальный характер.
Музыкальное искусство переживает невиданный подъем и расцвет. XVIII век по
праву можно назвать веком музыки. Ее общественный престиж возрастает
настолько, что она выходит на первое место среди искусств, вытесняя живопись.
Музыку XVIII века представляют такие имена: Ф. Гайдн, К. Глюк, Г. Гендель. Из
числа великих композиторов особого внимания заслуживают И. С. Бах(1685 -1750)
и В. А. Моцарт (1756 - 1791).
И.С. Бах является последним великим гением эпохи барокко. Он успешно творил
практически во всех музыкальных жанрах, кроме оперы. Его музыка намного
опередила свое время, предвосхитив многие более поздние стили, включая
романтизм. Творчество Баха составляет вершину искусства полифонии. В области
вокально-драматической музыки самым знаменитым шедевром является кантата
"Страсти по Матфею", повествующая о последних днях жизни Христа.
Наибольшую славу Баху при его жизни принесла органная музыка. В области
музыки для клавира -"Хорошо темперированный клавир",
представляющий собой своеобразную энциклопедию стилей музыки XVII — XVIII
веков.
В произведениях австрийского композитора В. А. Моцарта принципы
классицизма сочетаются с эстетикой сентиментализма. Его можно назвать
первым великим романтиком в музыке. Его творчество охватывает почти все
жанры, и повсюду он выступает смелым новатором. При жизни Моцарта
наибольшим успехом пользовались его оперы. Наиболее известными среди них
являются "Свадьба Фигаро", "Дон Жуан", "Волшебная флейта". Особого
выделения заслуживает также "Реквием".
Итоги:
16-18 века ознаменовались блестящим расцветом европейской культуры.
Возрождение, возникшее и достигшее зрелости в Италии, в 18 веке широко
распространилось во многих европейских странах. На смену ему приходят новые
направления в литературе и искусстве: барокко, классицизм, реализм.
Подчас, совершенно противоположные художественные решения и образы были
лишь своеобразными ответами на важнейшие вопросы жизни общества и
человека. Нельзя однозначно выразить, какие перемены случились в
мироощущении людей. Но стало очевидно, что идеи гуманизма не выдержали
испытание временем. Среда, окружение и отражение мира в движении стали
главными для искусства 16-18 вв.

17 билет
В течение 16-17 веков в Европе произошли события, которые послужили основой
для формирования совершенно нового миропорядка и устройства общества.
Нидерландская и Английские революции, создание мировой колониальной
системы, развитие науки и техники, стабилизация положения буржуазии и
оформление абсолютной власти монархов - все это привело к необходимости
пересмотра общественных отношений, которые казались еще недавно
незыблемыми и постоянными. Первыми о переустройстве государства заговорили
аристократы и монахи. Именно они в течение 16-17 веков создали удивительный
литературный жанр - утопию. Дальше вопрос переустройства государства стали
изучать представители буржуазии. Их не устраивала, что государственная власть,
сосредоточенная в руках монарха, объявлялась данной от Бога и поэтому ничем и
никем неограниченной. Стремясь получить право учувствовать в решении
важнейших вопросов, именно буржуазия в начале 17 века вспомнила и
провозгласила старую идею античных философов о равенстве всех людей от
природы. Эта идея стала называться теорией естественного права. Впервые эта
идея была провозглашена в протестантской Голландии. Стране, где была
осуществлена первая революция и представители буржуазии получили
возможность участвовать в управлении государством. Автором книг, в которых
излагалась эта теория был ученый Гуго Гроций. Согласно его учению общество
состоит из отдельных собственников, а основной целью общественного
общежития является защита свободы и собственности. Естественное право, по
мнению Гуго Гроция, основывается на законах природы. Очень скоро теория
естественного права приобрела большое количество сторонников. Однако
нетрудно заметить, что эта идея не объясняла происхождение власти и богатства,
деление общества на сословия. Поэтому очень скоро в дополнении к этой теории
Гроций создал новую - теорию общественного договора. Подобная мысль была
основой для борьбы с абсолютистской феодальной монархией. Но к середине 17
века буржуазия уже настолько окрепла, что не боялась открыто вступать в борьбу
за свои права ( пример- английская революция). Обе теории, созданные Гроцием,
были развиты Гоббсом. Гоббс полагал, что за долгие века своей истории люди
мало изменились, поэтому они продолжают вести войны. Для того, чтобы
исправить положение и установить мир, людей необходимо воспитывать и
обучать, те просвещать. Так, именно с идей Томаса Гоббса, берет начало целая
эпоха, названная Просвещением. Она охватывает 18 век, во время которого
развернулось широкое общественное и культурное движение, направленное на
умственное и нравственное развитие личности, гуманизацию всех сторон жизни.
Просвещение охватило все страны старого и нового мира. Просветители и
оспаривали проблему собственности, отношению к народу. Все они были
ревностными сторонниками свободы, благосостояния и счастья людей. Они
настаивали на широком распространении образовании, распространении наук и
искусств, провозглашали естественный свет разума. Лозунг Просвещения -«Имей
мужество пользоваться собственным разумом»(Кант). Мыслителей 18 века
отличала вера в неисчерпаемые силы и возможности человека. Именно нация, а
не монарх является высшим источником власти в государстве и суверенитета.
Для мыслителей эпохи Просвещения был поистине характерен универсализм
творческих и жизненных интересов. Они сочетали зрелую философичность мысли
с юношеской влюбленностью в поэзию, увлеченность естественнонаучными и
математическими исследованиями — с постоянным участием в общественно-
политической жизни своих стран. Ярчайшим памятником эпохи Просвеще-ния
является созданная во Франции «Энциклопедия искусств, наук и ремесел» (1751 —
1780), грандиозный труд, включавший в себя 28 томов. «Энциклопедия» стала не
просто сводом информации во всех сферах культуры на уровне самых передовых
знаний XVIII века, но и грандиозным гимном силе разума и прогресса. В ее
издании участвовали все выдающиеся деятели Просвещения из Франции,
Германии, Голландии, Англии и других стран. Душой этого поистине эпохального
мероприятия был Дени Дидро, прославившийся не только как критик и
общественный деятель, но и как талантливейший литератор и теоретик искусства.
Литература. Острая литературная борьба в XVIII веке велась прежде всего
вокруг возникшей в это время совершенно новой эстетической позиции,
сформулированной прежде всего французскими просветителями, основным
требованием которой было активное вмешательство художника в общественную
жизнь. В рамках этого подхода среди многообразия литературных школ и
направлений наиболее ярко вырисовываются три основных, возглавляемых
Вольтером, Руссо и Дидро. Вольтер был в основном продолжателем
французского классицизма, Руссо явился родоначальником школы
революционного романтизма, а Дидро был как основателем и главой школы
французского материализма в философии, так и создателем школы реализма в
литературе и искусстве.
Несмотря на то, что в своем творчестве Вольтер придерживается основных
принципов классицизма, он видит всю ограниченность слепого подражания
прежним образцам, насыщая старые традиционные формы классической
трагедии, комедии, поэмы новым просветительским содержанием.
С поразительной энергией Вольтер старался внести свой вклад в науку и
философию. Он написал книги, посвященные физике Ньютона, истории
правления Людовика 14, этнографии разных народов.
Одно из самых глубоких и остросатирических произведений Вольтера «Кандид,
или Оптимист» в полной мере отразило как общие тенденции развития
просветительской литературы, так и оригинальные идеи и новизну подхода к их
выражению самого автора. Судьба главного героя Кандида складывается
непросто, годы жестоких разочарований потребовались ему для того, чтобы
прийти к собственному мировосприятию.
Социально-политический идеал – «царство разума», т.е. справедливое
общественное устройство, предоставляющее равные возможности для всех людей
и гарантирующее их неотъемлемые права – свободу, равенство перед законом,
право собственности на продукты своего труда
Создателем разумного общества должны стать не массы, а монарх - просветитель,
который будет строить идеальное государство с помощью реформ.
После смерти Вольтера над его надгробием написали: поэт, историк, философ,
который возвеличил человеческий разум и научил его быть свободным.
При жизни его авторитет был настолько велик, что сотрудничать с ним мечтали
многие выдающиеся люди. К примеру, философ и писатель Дени Дидро
пригласил Вольтера поучаствовать в качестве автора в создании энциклопедии
наук, искусств и ремесеал. Это издание выходило с 1751 по 1772 год. Успех издания
был огромен. Редакция энциклопедии на протяжении многих веков стало чем-то
вроде идейного штаба мыслителей. Дидро удалось привлечь к сотрудничеству
Руссо, Монтескье, Гольбоха, Деламбера и многих других. По замыслу Дидро
энциклопедию должно было отличать от других подобных изданий подчеркнутое
внимание к ремеслам и технике. Однако издание Дидро было не только
справочной и научной работой. Оно вступало в дискуссию с абсолютистским
строем и католической церковью. Именно поэтому в 1752 и 1759 годах издание
запрещалось. Но Дидро не прекращал создавать новые тома. По своему
мировоззрению Дидро можно было бы назвать демократическим монархистом.
Он равно уважал как частную собственность, так и народ. Включал в свою
энциклопедию статьи, пропагандирующие новые политические идеи - не
отчуждаемость прав личности, необходимость народного представительства.
Эстетические взгляды Дени Дидро не случайно считались своеобразным
манифестом просветительских представлений о предмете, роли и задачах
искусства. Их теоретическим обоснованием были философские воззрения автора,
состоящие в признании объективного существования природы, частью которой
является и сам человек. Поэтому первоисточником, базой искусства является для
Дидро сама природа, являющаяся его «первой моделью». Только жизненная
правда может и должна сделаться объектом искусства. Чем ближе художник к
действительности, тем лучше и значительнее, по мнению Дидро, его творчество,
тем более высокой оценки оно заслуживает. Дидро обращался к деятелям
искусства со страстным призывом изучать жизнь, проникать в глубинные тайны
бытия, идти вглубь народной жизни, где лихорадочно бьется ее истинный пульс
Основоположник просветительского романтизма в литературе Руссо в
разработанной им эстетике пошел значительно дальше Вольтера в
ниспровержении рационалистических принципов аристократического
классицизма, отвергая всякие формальные излишества. В искусстве он отстаивал
простоту и естественность языка, обращение к жизненной правде,
«чувствительность доброго сердца» простых людей. Как и Дидро, он считал, что в
любом произведении искусства, если оно подлинно, красота неизменно
переплавляется в моральные ценности. Однако личные чувства и эмоции
неизменно должны быть подчинены высшему моральному долгу. Отвергая
рассудочную логику «здравого смысла», Руссо противопоставляет ей интуицию
живого чувства. Весь смысл искусства для него — это трогать простые
человеческие сердца и воспитывать при помощи «чувствительности» истинно
добродетельного человека и гражданина.
Морально-эстетические идеалы Руссо в полной мере отразились в наиболее
известном и значительном романе «Новая Элоиза».
Это произведение явилось образцом сентиментального романа в письмах, в
котором Руссо удалось совместить изображение глубоких и тонких лирических
переживаний главных героев—учителя Сен-Пре и его воспитанницы Юлии — с
критикой общественного порядка, лживых нравов столичных аристократических
салонов, хищничества буржуа. Основная тема романа — конфликт страстной
любви и сословной морали, культивируемых в «высшем обществе»
предрассудков.
Итоги: Идеи правового государства и разделения властей, конституционной
монархии и отстаивание права собственности стали отличительными чертами
философской мысли эпохи Просвещения. Но рассказ об этом времени был бы
неполным, если не сказать о еще одном достижении 18 века - экономическая
наука. До 18 века люди упрощено представляли себе характер экономических
отношений В 18 веке появилась острая необходимость изучения вопросов
торговли, денежного обращения и развития хозяйства. Родоначальником новой
науки стал Адам Смит. Во второй половине 18 в. обострились противоречия в
развитии капитализма в Англии. В общественной мысли начинают возникать
сомнения во всесилии просветительского культа разума. Кризис просветительской
философии стимулировал развитие нового литературного течения –
предромантизма, явившегося переходной и подготовительной стадией в
становлении романтизма как реакции на просветительство.В предромантизме
появляются черты, отличающие его от классицизма и сентиментализма.
Предромантизм предпочитает таинственность и загадочность страстей
чувствительности сентименталистов.Предромантизм создал готический роман,
который называют также «черным романом», или «романом ужасов»В романе
Анны Рэдклиф «Удольфские тайны».

18 билет Немецкий романтизм и европейская культура


Романтизм – направление в искусстве, сформировавшееся в рамках общелитературного
течения на рубеже 18–19 вв. в Германии. В начале 19 в. романтизм становится
обозначением нового направления, противоположного классицизму. Центр
художественной системы романтизма – личность, а его главный конфликт – личности и
общества. Решающей предпосылкой развития романтизма стали события Великой
французской революции. Появление романтизма связано с антипросветительским
движением, причины которого лежат в разочаровании в цивилизации, в социальном,
промышленном, политическом и научном прогрессе, результатом которого явились новые
контрасты и противоречия, духовное опустошение личности. Просветительство
проповедовало новое общество как самое «естественное» и «разумное». современное
общественное устройство стало угрожать природе человека и его личностной свободе.
Неприятие этого общества, протест против бездуховности и эгоизма отражается уже в
сентиментализме и предромантизме. Романтизм же выражает это неприятие наиболее
остро (отсюда романтическое двоемирие - представление о противоположности идеала и
действительности). Разлад между идеалом и действительностью приобретает в
романтизме необычайную остроту и напряженность, что составляет сущность так
называемого романтического двоемирия. Романтики открыли необычайную сложность и
глубину духовного мира человека, внутреннюю бесконечность человеческой
индивидуальности. Человек для них микрокосмос, маленькая Вселенная. Противостоял
романтизм эпохе Просвещения и в словесном плане: язык романтических произведений,
стремясь быть естественным, «простым», доступным для всех читателей, представлял
собой нечто противоположное классике с ее благородной, «возвышенной» тематикой,
характерной, например, для классической трагедии. Романтический герой – личность
сложная, страстная, внутренний мир которой необычайно глубок, бесконечен; это целая
вселенная, полная противоречий. Для романтизма свойственно утверждение свободы,
суверенности личности, повышенное внимание к единичному, неповторимому в человеке,
культ индивидуального. Уверенность в самоценности человека оборачивается протестом
против рока истории. Создается свой, особый мир, более прекрасный и реальный, нежели
эмпирически воспринимаемая действительность. Именно творчество является смыслом
сущего, оно представляет собой высшую ценность мироздания. Романтики страстно
защищали творческую свободу художника, его фантазию, полагая, что гений художника
не подчиняется правилам, но творит их.
Интерес к истории стал одним из непреходящих завоеваний художественной системы
романтизма. Он выразился в создании жанра исторического романа (Ф. Купер, А. Виньи,
В. Гюго), основоположником которого считается В. Скотт, и вообще романа, который
приобрел ведущее положение в рассматриваемую эпоху. Интерес к истории отразился
также в трудах историков французской романтической школы (О. Тьерри, Ф. Гизо, Ф. О.
Менье)
Эпоха Романтизма ознаменовалась расцветом литературы, одним из отличительных
свойств которой было увлечение общественными и политическими проблемами. Пытаясь
постичь роль человека в происходящих исторических событиях, писатели-романтики
тяготели к точности, конкретности, достоверности. Их новаторство проявилось и в
лирике, в частности, в использовании многозначности слова, развитии ассоциативности,
метафоричности, открытиями в области стихосложения, метра, ритма. Для романтизма
характерен синтез родов и жанров, их взаимопроникновение. Романтическая
художественная система основывалась на синтезе искусства, философии, религии.
Германию можно считать страной классического романтизма. Здесь события Великой
французской революции были осознаны скорее в области идей. Воззрения немецких
романтиков становятся всеевропейскими, оказывают влияние на общественную мысль,
искусство других стран. История немецкого романтизма распадается на несколько
периодов.
У истоков немецкого романтизма стоят писатели и теоретики иенской школы (В. Г.
Ваккенроде, Новалис, братья Ф. и А. Шлегели, В. Тик). В лекциях А. Шлегеля и в трудах
Ф. Шеллинга концепция романтического искусства приобрела свои очертания. Иенские
романтики «выдвигали в качестве идеала объединение различных полюсов, как бы
последние ни назывались – разумом и фантазией, духом и инстинктом. Иенцам же
принадлежат и первые произведения романтического направления: комедия Тика Кот в
сапогах (1797), лирический цикл Гимны к ночи (1800) и роман Генрих фон Офтердинген
(1802) Новалиса. К этому же поколению принадлежит поэт-романтик Ф. Гёльдерлин, не
входивший в иенскую школу.
Гейдельбергская школа – второе поколение немецких романтиков. Здесь заметнее
проявился интерес к религии, старине, фольклору. Этим интересом объясняется
появление сборника народных песен Волшебный рог мальчика (1806–08), составленного
Л. Арнимом и Брентано, а также Детских и семейных сказок (1812–1814) братьев Я. и В.
Гримм. В рамках гейдельбергской школы оформилось первое научное направление в
изучении фольклора – мифологическая школа, в основе которой лежали мифологические
идеи Шеллинга и братьев Шлегелей.
Для позднего немецкого романтизма характерны мотивы безысходности, трагизма,
неприятие современного общества, ощущение несовпадения мечты и реальности (Клейст,
Гофман). К этому поколению относятся А. Шамиссо, Г. Мюллер и Г. Гейне, назвавший
себя «последним романтиком».
Изобразительное искусство
Портрет и пейзаж прежде всего откликаются на новые веяния в искусстве. Филипп
Отто Рунге (1777-1810), живописец, график, теоретик искусства, в своих портретах
монументализирует образы обыкновенных людей, одновременно стараясь проникнуть в
тонкую душевную, внутреннюю жизнь своих моделей. Каспар Давид Фридрих (1774-
1840) передает поэзию национального немецкого пейзажа, пронизанного
меланхолическим настроением самого художника. Пейзажи Фридриха всегда
созерцательны, высоко одухотворенны, в них присутствует ощущение вечности и
бесконечности бытия и неизменной грусти от сознания непознаваемости его тайн.
Фридрих избирает те состояния природы, которые наиболее соответствуют
романтическому ее восприятию: раннее утро, вечерний закат, восход луны. Линейный
рисунок очень тонок, красочные соотношения представлены.
В первой половине XIX столетия интересно развивается дюссельдорфская школа: К.
Ф. Зон, Т. Хильдебрандт. Возглавлял ее В. Шадов (1789-1862), сын известного скульптора
и графика, не столько интересный как художник, сколько прекрасный педагог. Ранние
дюссельдорфцы также питались сюжетами из немецкой средневековой истории,
почерпнутыми преимущественно из современной романтической литературы. Самым
талантливым среди них был Альфред Ретель , но его суровое монументальное искусство
(росписи в ратуше Ахена на темы из истории Карла Великого), как и его графические
циклы («Новая пляска смерти», или «Еще одна пляска смерти»), скорее шло вразрез с
сентиментальным по духу и занимательным по сюжету искусством других
представителей дюссельдорфской школы. Младшее поколение «дюссельдорфцев» (Л.
Кнаус, Б. Вотье) в изображении крестьянской жизни впадают уже в мелкий бытовизм,
граничащий с анекдотом.

В 19 веке продолжается расцвет музыки и литературы. Они являются ведущими видамии


искусства. Упадок архитектуры отрицательно влияет на развитие скульптуры и живописи.
Для большинства стран Западной Европы романтизм господствует с 90-ых годов 18 века
(французской революции) до 40-ых годов 19 века. Затем на смену романтизму приходит
критический реализм.
  Романтизм – крупнейшее направление в европейской и американской литературе и
искусстве конца 18 – первой половины 19 в. В 18 веке романтическим именовалось все
фантастическое, необычное, странное. Главной чертой романтизма является идеализация
прошлого (Древнего Рима – Roma, отсюда и название). Затем романтизм начинает
идеализировать эпоху античности и средневековья.
Для английского романтизма характерна сосредоточенность на проблемах развития
общества и человечества в целом, острое ощущение противоречивости и даже
катастрофичности исторического процесса.
    Джорж Гордон Байрон – романтик номер один. Образы, созданные им обречены на
страдание, тираноборство, им свойственна мировая скорбь и пессимизм. «Паломничество
Чайльд Гарольда».
    Специфическое явление английского романтизма – лейкисты – представители
«озерной школы» (Вордсворд, Саути и.др.). Их творчеству свойственно сосредоточение на
вопросах мистики, фантастики, стихии чувства, религиозного преклонения перед
природой.
    Формирование французского романтизма связано с наследием Просвещения и
предшествующими народными традициями, обращенность к современности, к актуальной
социально-политической тематике. Ведущее значение романтизм занимал во французской
культуре в I половине XIX века.
     Эжен Делакруа – выдающийся французский живописец. «Резня на Хиосе» -
эмоциональный отклик художника на героическую борьбу греков с турками.
«Свобода, ведущая народ» - тема личности, во главе толпы молодая женщина, рядом
студент, рабочий. Делакруа передал всенародный страстный порыв, объединивший
городскую бедноту, рабочих и интеллигенцию.
Работал в жанре романтического портрета «Портрет Н. Паганини»- романтического
гения, одержимого демоном.
     Теодор Жерико – основоположник революционного французского романтизма.
«Плот Медузы» – картина, написанная на сюжет, подсказанный жизнью, на событие,
всколыхнувшее общественное мнение Франции. У берегов Франции потерпел крушение
фрегат «Медуза», немногие спасшиеся избежали смерти, находясь на плоту, который
много дней носился по бушующему морю. Картина была воспринята как обвинение
властей в гибели людей. Страстный любитель и знаток лошадей, с поразительным
мастерством изображавший их в своих картинах («Скачки в Эпсоме»), Жерико разбился,
упав с лошади.
    XIX век – время развития оперного искусства.
     Джузеппе Верди за 60 лет творческой деятельности создал 26 опер. Реформировал и
вывел из кризиса итальянскую оперу. Дал теоретическое обоснование оперной
драматургии.
      «Риголетта» - в основе драма В.Гюго «Король забавляется», драматическое
действие составляет социальный конфликт благородного шута и развратного короля.
    «Травиата» - в основе роман Дюма «Дама с камелиями». Общество не принимает
любви куртизанки и светского человека, Виолетта противопоставлена обществу.
    «Аида» - написана по случаю открытия Суэцкого канала. Действие переносится в
Египет в обстановку сфинксов и пирамид, опера насыщена маршами, грандиозными
хоровыми сценами. В основе конфликта противостояние рабыни Аиды, чистого и
светлого образа, суровым и деспотичным жрецам.
    Начиная с 40 – гг. 19 в. романтизм уступает место реализму и отходит на второй
план, однако традиции романтизма остаются действенными на протяжении всего 19 века,
обретают новые импульсы в 20 веке.
Что характерно для романтического типа сознания?
А) в музыке
 богатство и разнообразие мелодий
 тонкость и глубина чувств
 яркость музыкального образа
Б) в литературе
 символика образов
 яркость, красочность языка
 живописность

 олицетворение природы
 богатство чувств и оттенков
В) в изобразительном искусстве
 сложность композиций
 резкие контрасты и цветовые решения

Первая половина 19 века прошла под знаменем романтических открытий, которые были
сделаны в 18 веке. De facto романтики – это первые культурологи, именно они ввели
понятие мировой (или универсальной) истории. Скажем, Новалис в своих произведениях
создает концепцию «универсальной» истории. И когда Новалис пишет об истории, для
него это история «всеобщая», то есть история всех народов и всех времен, фактически он
предлагает свою концепцию развития человечества. Шиллер также использует этот
термин. Возникает новая идея. Шиллер здесь выступает как оппонент Аристотеля,
который резко разграничивал историческое и философское познания. Первое, по его
мнению, занимается описанием единичных фактов, второе – направлено на познание
всеобщего, создание системы. Шиллер предлагает новую для западноевропейской
традиции возможность, а именно, возможность познания истины, благодаря изучению
истории. Шиллер соединяет собственно историческое и философское познание. Наиболее
полное выражение эти идеи нашли в философии Гегеля, и затем они развивались в 20 веке
такими мыслителями гегельянской направленности, как, например, Брэдли и Коллингвуд.
Какие идеи (кроме идеи мировой истории) развивали романтики? Во-первых,
формируется культ художника, творца. Во-вторых, оформляется особое отношение к
природе. В поисках общего принципа, по которому действуют природа и человек,
Кольридж приходит к принципу органического единства духа и природы. Согласно этому
принципу, каждая частица, какой бы мелкой она ни была, содержит в себе «свойства всей
материальной Вселенной». Принцип «органического единства» предполагает процесс
роста организма из основы, в которой уже заложены признаки целого. Кольридж
сравнивает органическое единство произведения со стройным шумом тысяч деревьев в
сосновом лесу или геометрической фигурой, составленной из летящих птиц. Пути
природы, определяющей развитие растения, подобны путям художника, из зерна идеи
осуществляющего свой замысел. Как организм развивается из своей основы, некоей
априорной «цели», так и произведение искусства «растет» в точном соответствии природе
– «подлинному первохудожнику».

Билет 19 Европейская культура середины 19 века


Само понятие «век» - достаточно условное. Нижняя граница 19 века это примерно 1815
год, т.е. конец наполеоновских событий, а верхняя граница – это 1914 год, то есть начало
мировой войны.
Романтизм - это идейное и художественное направление в европейской и американской
культуре конца 18 первой половины 19 века. проблема несоответствия идеала и
действительности более всего волнует общественное сознание.
Именно это противоречие становится основным мотивом культурного развития в XIX
веке. Так рождается романтизм ( про романтизм много писать ну буду, так как
предыдущий билет полностью ему посвящен).
Позитивизм Еще одно важнейшее изменение культурного ландшафта в 19 в. состояло в
том, что сильно изменился статус науки. Наука включается в социальную систему. Она
институализируется, она становится социально значимым фактором. И фактически,
возникновение позитивизма – это попытка осмыслить и обосновать место науки.
Фактически, в середине 19 в. в Европе произошла смена культурной парадигмы. В
европейском мышлении стал доминировать позитивизм. Характерные черты позитивизма
– отказ от метафизики в пользу эмпирического исследования конкретных феноменов и их
причинных связей. Основы позитивизма заложил Огюст Конт(1798 – 1857). В своем
основном труде «Курс позитивной философии» (2 тт., 1830-42) он, фактически, задал
канон позитивизма. Как и позже Спенсер, Конт стремился создать синтетическую
положительную философию. Его целью был рациональный синтез всех реальных
достижений человечества и их систематизация на основе здравого смысла.
В Великобритании идеи позитивизма упали на благодатную почву и были восприняты
многими мыслителями. В значительной степени идеи Конта восприняли британские
философы Джон Стюарт Милль (1806 – 1873) и Герберт Спенсер (1820 – 1903). В 1858
году Спенсер составил план сочинения, ставшего главным трудом его жизни, «Системы
синтетической философии». Спенсер поставил перед собой цель: создать синтетическую
философию, объединяющую данные всех наук и формулирующую их общие
закономерности. Спенсер – основатель органической школы в социологии. Общество, с
его точки зрения, - это эволюционирующий организм, подобный живому организму.
Основная общая черта, объединяющая философские труды Конта, Милля, Спенсера – это
стремление к синтезу, основанному на науке и ориентация на эмпирические исследования
конкретных феноменов. И, разумеется, публикация в 1859 году труда Чарльза Дарвина
«Происхождение видов», сделавшая теорию эволюции реальной исследовательской
программой на многие годы.
Эволюционное учение
Сама идея эволюции «витала в воздухе» уже много лет, а Дарвин оформил ее, обосновал и
изложил в своем основном труде «Происхождение видов путем естественного отбора, или
Сохранение благоприятствуемых пород в борьбе за жизнь». Благодаря Дарвину идея
биологической эволюции впервые была принята научным сообществом, стала
исследовательской программой и вошла в науку. По Дарвину, в эволюции действуют 3
основных фактора: изменчивость, наследственность и естественный отбор. Изменчивость
поставляет материал для эволюции (новые признаки), наследственность их закрепляет, а
естественный отбор устраняет организмы, неспособные жить в данных условиях. Вот эти
три основных фактора (изменчивость, наследственность и отбор) и являются тем
алгоритмом, который можно применить к иным областям, отличным от биологии. Идея
эволюционизма стала реальной научной парадигмой, начала применяться и в социальных
науках, и в науке о культуре, которую Э.Б. Тайлор тогда еще называл «антропологией».
Социализм Как достаточно отчетливое течение философской и идейно-политической
мысли социализм начал формироваться в кон. 18 в. При этом само понятие «социализм»
было введено в научный оборот только в 1834 году в работе Пьера Леру «Об
индивидуализме и социализме». Мысль о том, что позитивная, основанная на
эмпирических данных, наука откроет подлинные законы развития общества и новые
принципы общественного устройства, научный оптимизм, представление о практически
бесконечном прогрессе человеческой мысли соединяются с идеей возможности
построения общества на основе сотрудничества, альтруистических принципов и
равенства.
Европейский роман 19 века Исторический роман. Первым историческим романом
принято считать «Мучеников» (1807) Франсуа Рене Шатобриана. Классическим примером
исторического романа являются романы Вальтера Скотта (1771 – 1832). В его романах
судьба отдельного человека зависит от хода исторического развития. Источниками
сведений для Скотта служили летописи, он строил повествование с опорой на
исторические факты.
Приключенческий роман (авантюрный роман). Этот тип романа вырос из исторического
романа, из неоромантических произведений Виктора Гюго, романов Вальтера Скотта и
Фенимора Купера. К приключенческому роману можно отнести романы Александра
Дюма и Роберта Льюиса Стивенсона, романы Марка Твена, роман Роберта Баллантайна
«Коралловый остров» (1857) итд.
Психологический роман. Своей классической формы психологический роман достиг во
французской и русской литературе. Цель психологического романа – исследование
внутреннего мира человека, исследуются тонкие и сложные движения души.
Классические образцы психологического романа дали Флобер, Бальзак, Стендаль, Золя,
Мопассан. В русской литературе это прежде всего романы Тургенева, Достоевского,
Толстого. Для психологического романа характерно пристальное изучение героя в момент
кризиса, который он переживает.
Роман-исповедь. Обычно исповедь как литературный жанр рассматривается как особый
вид автобиографии. Образцом этого жанра стала «Исповедь» Августина (398), на
протяжении многих веков она служила ориентиром для писавших в этом жанре. В 18 в.
свою знаменитую «Исповедь» пишет Ж.-Ж. Руссо, повлиявший на Льва Толстого. В кон.
19 в. Лев Толстой публикует свою «Исповедь» (1884), повествование о сложном духовном
пути, исканиях и обретениях.
Роман-путешествие. Иногда выделяют как особый жанр роман-путешествие как описание
странствий героя. Роман-путешествие пересекается с приключенческим романом, иногда
с историческим романом.
Роман воспитания (бильдунгс-роман). Первым романом воспитания принято считать
«Годы учения Вильгельма Мейстера» Гете (1796). Классическим образцом романа
воспитания стал роман Флобера «Воспитание чувств» (1869).
Викторианский роман. Викторианская литература относится ко времени правления
английской королевы Виктории (1837 – 1901). Это специфический период в английской
истории, появились такие понятия, как викторианская мораль, викторианская живопись,
викторианская литература. Основанием викторианства стали утилитаризм и евангелизм.
представление о том, что искусство должно быть полезно для общества, назидательная и
воспитательная функции искусства выходят на первый план. Наиболее яркими
представителями викторианской литературы являются Уильям Теккерей и Чарльз
Диккенс.
«Вторая волна» американский мыслитель Элвин Тоффлер в своей работе «Третья волна»
предлагает схему, которая позволяет рассмотреть наиболее значимые моменты века. Он
рассматривает три цивилизационные волны: первая – аграрная волна, вторая –
индустриальная волна, третья – постиндустриальная. вторая волна, характеризующая
индустриальное общество, расцвет которого мы видим в 19 веке. Техносфера. Произошел
рывок в освоении энергии. Все общества Второй волны начали извлекать энергию из угля,
газа и нефти, т.е ископемого топлива, которое невосстановимо. И этот революционный
сдвиг означает, что впервые цивилизация стала разрушать основной капитал природы.
Энергетический скачок происходил параллельно или почти параллельно с колоссальным
прорывом в области технологии. Выросло множество видов промышленного
производства, возникли гигантские промышленные города, возникло массовое
производство. В рамках Второй волны впервые произошел раскол между производством
и потреблением. И разумеется, массовое производство требовало соответствующего
массового распределения. Возникла массовая торговля, система однотипных розничных
магазинов. И, соответственно, должен был появиться механизм, регулирующий этот
обмен - Рынок. Итак, первый раскол цивилизации Второй волны – это раскол, разрыв
между производителем (producer) и потребителем.
Социосфера. По мере движения Второй волны изменилась вся организация жизни людей,
и в т.ч. семья. Возникла нуклеарная семья. Возникло массовое образование. Т.о.
нуклеарная семья в сочетании со школой фабричного типа стали составлять систему
подготовки людей для индустриального производства. Еще одна важнейшая часть
социосферы – организация бизнеса, возникла новая форма – корпорация. Она отличается
масштабом (она намного крупнее товарищества) и ограниченной ответственностью.
Второй раскол цивилизации Второй волны – это раскол в семье (в условиях общинной
жизни этого не было), а теперь мужчина занят на более прогрессивной работе (в
индустрии), а женщина занимается домашним хозяйством и воспитанием детей (более
отсталой и менее квалифицированной формой труда), мужчина при этом находится в
постоянном общении, а женщина – в изоляции.
Инфосфера. Происходит мощный прорыв и в распределении информации, т.к. экономика
Второй волны нуждается в точной координации работы, выполненной в разных местах.
Сперва начала развиваться почтовая служба, затем – телеграф, телефон и СМИ.
Таким образом, суммируя эти признаки и черты цивилизации Второй волны, Тоффлер
формулирует ее культурный код, т.е. систему приницпов, которые отражаются во всех
сферах цивилизации. Он утверждает, что шесть взаимосвязанных принципов
«программируют» поведение миллионов людей цивилизации Второй волны и влияют на
все аспекты человеческой жизни.
Культурный код цивилизации Второй волны:
1.Стандартизация. Тоффлер подчеркивает, что одинаковость массовой продукции
цивилизации Второй волны – это то, что лежит на поверхности.стандартизация коснулась
не только организации производства, она распространилась на всю культуру
индустриального общества: произошла стандартизация языка (т.е. основной, или
государственный, язык стал вытеснять диалекты), возникла единая денежная система (до
этого деньги выпускались, например, королями), возникли единые стандарты в
образовании (единые учебные программы, стандартные учебники, стандартные
требования при экзаменах, стандартные критерии оценок итд.), произошла
стандартизация в метрической системе (стандартизация времени и пространства) итд.
2. Специализация. Если в рамках Первой волны человек был «мастером на все руки»:
крестьянин обладал множеством трудовых навыков, владел множеством профессий, даже
не сознавая этого, даже на понимая, что он владеет множеством профессий, то в рамках
цивилизации Второй волны ему на смену приходит «узкий специалист», выполняющий
одну-единственную операцию или владеющий одной профессией. Всё более и более
углубляется и утончается разделение труда. Кроме того, отмечает Тоффлер,
специализация сопровождается растущей профессионализацией. И в результате группы
людей от библиотекарей до продавцов начали называть себя профессионалами,
устанавливая стандарты, цены и условия приема на данную специальность.
3. Синхронизация. В рамках цивилизации Второй волны изменилось отношение ко
времени. В зависящей от рынка системе время приравнивается к деньгам. Возникла даже
такая логистическая концепция, которая стала самой распространенной в мире, она
называется Just In Time (JIT), идея которой состоит в том, что можно так организовать
производство, что все материалы будут поступать в нужном количестве в нужное место и
– что самое главное – точно в срок.
Суть этой концепции – синхронизация.Синхронизации подверглась не только рабочая
жизнь, но и вся социальная жизнь в целом.( напр,Отпуск определенной
продолжительности, обеденные перерывы,)
4. Концентрация. Общества Второй волны зависят от сконцентрированных запасов
природного топлива. Вторая волна концентрировала трудовую деятельность: если в
обществах Первой волны люди работали дома, в деревне, на полях, то большая часть
трудовой деятельности в обществах Второй волны связана с фабриками, где
сконцентрировано огромное количество работников( напр,концентрация маргинальных
групп: если раньше душевнобольные чаще всего содержались дома, в семье, то теперь
возникает множество однотипных лебечниц;Детей стали концентрировать в школах
фабричного типа. Рабочих концентрировать на фабриках.)
5. Максимизация. Разделение производителя и потребителя породило еще одну черту
цивилизации Второй волны – максимизацию. Раньше производителю (который был сам
же и потребителем в рамках натурального хозяйства) не нужно было производить
слишком много продуктов: производство было в основном ограничено естественными
потребностями и нуждами. После того, как возник разрыв между производством и
потреблением, между производителем и потребителем возник рынок, и тогда чем больше
произведено продукции, тем больше прибыль предприятия. Сущность этого признака
цивилизации Второй волны – гигантизм, страсть к огромным размерам и постоянному
росту.Символом века индустриализации стала Всемирная выставка
6. Централизация. Как таковая централизация, конечно, была и раньше, но в эпоху
индустриализации ее довели до совершенства. Централизация связана и с максимизацией,
и с синхронизацией, и с концентрацией, присущими обществам Второй волны.
Централизованное управление стало образцом для всех областей индустриального
общества: политическая централизация, создание Центрального Банка (централизованный
контроль денежного обеспечения, централизация всей банковской системы) итд.
Цивилизация Второй волны создала новую картину мира. Тоффлер выделяет ряд
характерных черт этой новой ментальности.
1. Меняется отношение к природе: эксплуатация и победа над природой. Оформилась
культурная идея, или «миф» об изначальной «войне» человека против природы, «борьбы»
за выживание итд. С другой стороны, чем более жестоко человек обходился с природой,
тем сильнее он романтизировал ее в искусстве.
2. Вторая главная идея – это эволюционизм (моральное оправдание уничтожения аграрной
цивилизации Первой волны, а также примитивных обществ).
3. Третья главная идея – это идея прогресса (прогресс как нечто само собой
разумеющееся, идея бесконечного прогресса).
4. Линейное пространство и линейное время. С идеями эволюции и прогресса было тесно
увязано понятие линейного времени, а также новое представление о вместимости
пространства. Мощный процесс урбанизации изменил городской ландшафт. Из-за
увеличения дифференциации трудовой деятельности для цивилизации Второй волны
нужна была гораздо более сложно организованная материальная среда: пространство
городского ландшафта теперь нужно было тщательно организовывать и координировать.
По сути это была синхронизация в пространстве. Прямая линия становится культурной
константой (формы полей, планировка городских кварталов, городские здания). Т.о.,
процесс линеаризации пространства идет одновременно с процессом линеаризации
времени.
5. Атомарный подход. Чуть ли не главным философским произведением эпохи Второй
волны Тоффлер считает «Рассуждение о методе» Декарта (1637), поскольку его мысль о
том, что любую проблему нужно рассматривать, разложив на возможно большее
количество составных частей, - эта мысль стала одной из основных идей цивилизации
Второй волны. К сер. 17 в. идея о том, что мир состоит из частиц стала частью картины
мира. Тоффлер считает, что для общества, в котором массово производятся одинаковые
изделия, собираемые из множества частей, - идея о том, что и Вселенная смонтирована из
отдельных частиц, была просто необходима. С этим хорошо сочеталась идея автономной
личности, идея нуклеарной семьи итд.
6. Принцип каузальности. Тоффлер утверждает, что величайшими мыслителями Второй
волны были те, кто наиболее логично и убедительно доказывал связь и взаимозависимость
явлений. Дарвин сформулировал теорию эволюции, которую потом распространили и на
общество. Фрейд выдвинул теорию, объясняющую закономерности психических
процессов. Маркс – теорию, объясняющую социально-экономические процессы. Т.о.,
цивилизация Второй волны получила в свое распоряжение теорию причинности, которую
сделала универсальной. Наряду с огромными плюсами этой черты были и минусы:
индустриальный менталитет в конечном счете искал «инженерное» решение любой
проблемы.
7. В области искусства – те же самые процессы «массификации». Если раньше искусство
было ориентировано на вкус мецената, то теперь произведения искусства превращаются в
товары, предназначенные для анонимного потребителя. Т.о., ориентация уже не на вкус
мецената, а на массовый спрос, на вкус человека толпы. Вместе с тем сами материальные
процессы влияют на изменение культурных форм: напр., появляются крупные концертные
залы (билеты массово распространяются через билетные кассы), для них не подходит
камерная музыка, отсюда возникают симфонические оркестры и соответствующие
произведения (сюиты, симфонии итд.).
Необходимо отметить две важные черты культуры XIX в.: 1. Утверждение ценностей
буржуазного образа жизни, что проявлялось в ориентации на потребление и комфорт,
формирование среднего класса (служащие компаний, мелкая буржуазия и т.д.) – придает
обществу устойчивость, общество постепенно становится массовым; а в искусстве
привело к появлению новых художественных стилей (ампир,академизм, псевдоромантизм
и т. п.) 2. Совершенствование институционных форм культуры, т. е., объединение
разрозненных прежде академических учреждений культуры: музеев, библиотек, театров,
художественных выставок. Появилась художественная промышленность. Искусство
превратилось в товар и структуру буржуазных экономических отношений. Важнейшим
достижением культуры XIX в. является появление искусства фотографии и дизайна.
Развитие фотографии привело к пересмотру художественных принципов графики,
живописи, скульптуры, соединило художественность и документальность, что не
достижимо в других видах искусства. История кино зарождается в 19 веке. Были
изобретены аппараты для проекции на экран быстро сменяющихся изображений. Начало
распространения кинематографа было положено съемкой и публичной демонстрацией
первых короткометражных фильмов . Основу дизайну положила Международная
промышленная выставка в Лондоне в 1850 г. Ее оформление знаменовало сближение
искусства и техники и положило начало новому виду творчества.

Билет 20 Культурные черты развитого индустриального общества в Европе 19- нач


20 века
Вторая волна Тоффлера
Вторая волна характеризуюет индустриальное общество, расцвет которого мы видим в 19
веке. Техносфера. Произошел рывок в освоении энергии. Все общества Второй волны
начали извлекать энергию из угля, газа и нефти, т.е ископаемого топлива, которое
невосстановимо. И этот революционный сдвиг означает, что впервые цивилизация стала
разрушать основной капитал природы, а не просто жить тем, что природа ей
предоставила. Произошел сдвиг от множества рассредоточенных источников к
сравнительно небольшому количеству сконцентрированных источников, от
восстановимых источников – к невосстановимым. Энергетический скачок происходил
параллельно или почти параллельно с колоссальным прорывом в области технологии.
Возникла машинная цивилизация. Более того, возникли машины для производства машин,
т.е. станки и поточные линии, обеспечивающие массовую сборку одинаковых машин. И
на этой технологической основе быстро выросло множество видов промышленного
производства, которые окончательно определили облик цивилизации Второй волны.
Возникли гигантские промышленные города, и из этих центров поступало бесконечное
количество одинаковой продукции. Т.о., возникло массовое производство. И еще одну
очень важную черту индустриального производства нужно отметить. В рамках Второй
волны впервые в истории возникла ситуация, когда большая часть всех продуктов,
товаров и услуг стала предоставляться для продажи, а не для собственного потребления.
Произошел раскол между производством и потреблением. И разумеется, массовое
производство требовало соответствующего массового распределения. Возникла массовая
торговля, система однотипных розничных магазинов. И, соответственно, должен был
появиться механизм, регулирующий этот обмен. Рынок – это «коммутатор», который
направляет товары и услуги к местам своего назначения. Итак, первый раскол цивилизации
Второй волны – это раскол, разрыв между производителем (producer) и потребителем
(consumer). Почему этот разрыв спровоцировал конфликт? Потому что производители
стремятся к всё большей прибыли, зарплате итд., а потребители стремятся к более низким
ценам.

Социосфера. Техносфера нуждается в дополнении социосферой. По мере движения


Второй волны изменилась вся организация жизни людей, и в т.ч. семья. Произошло
падение патриархальной формы «большой семьи», радикальное изменение отношений
«отцов» и «детей». Возникла нуклеарная семья. Нужны были работники на фабриках и
заводах, работа на производстве требовала нового типа человека – человека, готового
работать до изнеможения, выполняя однотипные, скучные, однообразные операции. И во
многом вследствие этого – для поставки новых работников, для подготовки человека
нового типа – возникло массовое образование. Возникла, как говорит Тоффлер, «школа
фабричного типа». Осталась еще одна важнейшая часть социосферы – организация
бизнеса, и она также претерпела существенные изменения. Если в рамках цивилизации
Первой волны предприятием владел индивид или семья, или товарищество, то теперь
возникла новая форма – корпорация. Чем она отличается от товарищества? Прежде всего,
говорит Тоффлер, масштабом (она намного крупнее товарищества) и ограниченной
ответственностью. В рамках товарищества партнеры каждый раз ставили на карту свою
судьбу, а потому неохотно тратили деньги на слишком масштабные или рискованные
проекты. Если же какая-то корпорация терпит крах, то инвестор теряет только ту сумму,
которую он внес. Более того, корпорация может пережить своих исходных инвесторов, а
это значит, что она способна осуществлять долгосрочные планы. Тоффлер подчеркивает,
что крупные корпорации стали такой особенностью жизни индустриальных обществ,
которая присуща и капиталистическим, и социалистическим обществам, где имеется
различие в форме, а существо во многом остается тем же самым. Итак, по модели фабрики
и завода стала строиться социальная жизнь (общие черты – разделение труда,
иерархическая структура, обезличенность, свойственные массовому обществу). Мы
говорили о том, что первый раскол (конфликт) цивилизации Второй волны – это разрыв
между производителем и потребителем. Второй раскол цивилизации Второй волны – это
раскол в семье (в условиях общинной жизни этого не было), а теперь мужчина занят на
более прогрессивной работе (в индустрии), а женщина занимается домашним хозяйством
и воспитанием детей (более отсталой и менее квалифицированной формой труда),
мужчина при этом находится в постоянном общении, а женщина – в изоляции.
Инфосфера. Происходит мощный прорыв и в распределении информации, т.к. экономика
Второй волны нуждается в точной координации работы, выполненной в разных местах.
Сперва начала развиваться почтовая служба, затем – телеграф, телефон и СМИ. Обществу
с массовым производством и массовым потреблением потребовалось передавать и
массовые сообщения. В СМИ обнаруживаются те же самые принципы массового
производства: как фабрика штампует один и тот же товар, чтобы он использовался в
миллионах домов, так и СМИ штампуют одинаковые сообщения для миллионов мозгов.
От сравнительно немногочисленных гигантских «фабрик образов» массово изготовленные
сообщения поступают к миллионам потребителей информации. Инфосфера переплелась с
техносферой и социосферой, которые она обслуживает, помогая интегрировать
экономическое производство с поведением отдельных людей
Тоффлер говорит, что у каждой цивилизации есть свой культурный код, т.е. система
принципов, которые отражаются во всех ее сферах. Он утверждает, что шесть
взаимосвязанных принципов «программируют» поведение миллионов людей цивилизации
Второй волны и влияют на все аспекты человеческой жизни.

 Стандартизация. Тоффлер подчеркивает, что одинаковость массовой продукции


цивилизации Второй волны – это то, что лежит на поверхности. Разумеется,
стандартизация коснулась не только организации производства, она
распространилась на всю культуру индустриального общества: произошла
стандартизация языка (т.е. основной, или государственный, язык стал вытеснять
диалекты), возникла единая денежная система (до этого деньги выпускались,
например, королями), возникли единые стандарты в образовании (единые учебные
программы, стандартные учебники, стандартные требования при экзаменах,
стандартные критерии оценок итд.), произошла стандартизация в метрической
системе (стандартизация времени и пространства) итд.
 Специализация. Если в рамках Первой волны человек был «мастером на все
руки»: крестьянин обладал множеством трудовых навыков, владел множеством
профессий, даже не сознавая этого, даже на понимая, что он владеет множеством
профессий, то в рамках цивилизации Второй волны ему на смену приходит «узкий
специалист», «тейлоровский работник», выполняющий одну-единственную
операцию или владеющий одной профессией. специализация сопровождается
растущей профессионализацией. И в результате группы людей от библиотекарей
до продавцов начали называть себя профессионалами, устанавливая стандарты,
цены и условия приема на данную специальность.

 Синхронизация. В рамках цивилизации Второй волны изменилось отношение ко


времени. В зависящей от рынка системе время приравнивается к деньгам (напр.,
нельзя позволить простаивать дорогостоящим машинам, любая задержка в
поставке комплектующих итд. тормозит сразу всю производственную цепочку
итд.). Возникла даже такая логистическая концепция, которая стала самой
распространенной в мире, она называется Just In Time (JIT), идея которой состоит в
том, что можно так организовать производство, что все материалы,
комплектующие итд. будут поступать в нужном количестве в нужное место и – что
самое главное – точно в срок. В этом случае страховые запасы, которые обычно
лежат мертвым грузом, просто не нужны (при проведении этой концепции
экономятся огромные средства). Суть этой концепции – синхронизация.
 Концентрация. Общества Второй волны зависят от сконцентрированных запасов
природного топлива. Вторая волна концентрировала трудовую деятельность: если
в обществах Первой волны люди работали дома, в деревне, на полях, то большая
часть трудовой деятельности в обществах Второй волны связана с фабриками, где
сконцентрировано огромное количество работников. Происходит концентрация
маргинальных групп: если раньше душевнобольные чаще всего содержались дома,
в семье, то теперь возникает множество однотипных лечебниц для
душевнобольных; если раньше преступники штрафовались, подвергались
физическому наказанию или изгонялись в другое поселение, то теперь они стали
концентрироваться в однотипных тюрьмах. Детей стали концентрировать в школах
фабричного типа. Рабочих концентрировать на фабриках. В сфере организации
бизнеса мы также видим высокую степень концентрации в виде корпораций.

 Максимизация. Разделение производителя и потребителя породило еще одну


черту цивилизации Второй волны – максимизацию. После того, как возник разрыв
между производством и потреблением, между производителем и потребителем
возник рынок, и тогда чем больше произведено продукции, тем больше прибыль
предприятия. Сущность этого признака цивилизации Второй волны – гигантизм,
страсть к огромным размерам и постоянному росту

 Централизация. Как таковая централизация, конечно, была и раньше, но в эпоху


индустриализации ее довели до совершенства. Централизация связана и с
максимизацией, и с синхронизацией, и с концентрацией, присущими обществам
Второй волны. Централизованное управление стало образцом для всех областей
индустриального общества: политическая централизация, создание Центрального
Банка (централизованный контроль денежного обеспечения, централизация всей
банковской системы) итд.

Цивилизация Второй волны создала новую картину мира. Тоффлер выделяет ряд
характерных черт этой новой ментальности.
1. Меняется отношение к природе: эксплуатация и победа над природой. Оформилась
культурная идея, или «миф» об изначальной «войне» человека против природы, «борьбы»
за выживание итд. С другой стороны, чем более жестоко человек обходился с природой,
тем сильнее он романтизировал ее в искусстве.
2. Вторая главная идея – это эволюционизм (моральное оправдание уничтожения аграрной
цивилизации Первой волны, а также примитивных обществ).
3. Третья главная идея – это идея прогресса (прогресс как нечто само собой
разумеющееся, идея бесконечного прогресса).
4. Линейное пространство и линейное время. С идеями эволюции и прогресса было тесно
увязано понятие линейного времени, а также новое представление о вместимости
пространства. Мощный процесс урбанизации изменил городской ландшафт. Из-за
увеличения дифференциации трудовой деятельности для цивилизации Второй волны
нужна была гораздо более сложно организованная материальная среда: пространство
городского ландшафта теперь нужно было тщательно организовывать и координировать.
По сути это была синхронизация в пространстве. Прямая линия становится культурной
константой (формы полей, планировка городских кварталов, городские здания). Т.о.,
процесс линеаризации пространства идет одновременно с процессом линеаризации
времени.
5. Атомарный подход. Чуть ли не главным философским произведением эпохи Второй
волны Тоффлер считает «Рассуждение о методе» Декарта (1637), поскольку его мысль о
том, что любую проблему нужно рассматривать, разложив на возможно большее
количество составных частей, - эта мысль стала одной из основных идей цивилизации
Второй волны. К сер. 17 в. идея о том, что мир состоит из частиц стала частью картины
мира. Тоффлер считает, что для общества, в котором массово производятся одинаковые
изделия, собираемые из множества частей, - идея о том, что и Вселенная смонтирована из
отдельных частиц, была просто необходима. С этим хорошо сочеталась идея автономной
личности, идея нуклеарной семьи итд.
6. Принцип каузальности. Тоффлер утверждает, что величайшими мыслителями Второй
волны были те, кто наиболее логично и убедительно доказывал связь и взаимозависимость
явлений. Дарвин сформулировал теорию эволюции, которую потом распространили и на
общество. Фрейд выдвинул теорию, объясняющую закономерности психических
процессов. Маркс – теорию, объясняющую социально-экономические процессы. Т.о.,
цивилизация Второй волны получила в свое распоряжение теорию причинности, которую
сделала универсальной. Наряду с огромными плюсами этой черты были и минусы:
индустриальный менталитет в конечном счете искал «инженерное» решение любой
проблемы.
7. В области искусства – те же самые процессы «массификации». Если раньше искусство
было ориентировано на вкус мецената, то теперь произведения искусства превращаются в
товары, предназначенные для анонимного потребителя. Т.о., ориентация уже не на вкус
мецената, а на массовый спрос, на вкус человека толпы. Вместе с тем сами материальные
процессы влияют на изменение культурных форм: напр., появляются крупные концертные
залы (билеты массово распространяются через билетные кассы), для них не подходит
камерная музыка, отсюда возникают симфонические оркестры и соответствующие
произведения (сюиты, симфонии итд.).

Билет 21 Культура России: основные этапы

 Культура Древней Руси (сер 9- нач 14 в). Образование древнерусского государства.


Призвание варягов (862), объединение Киева и Новгорода (882). Киевская Русь
(882-1243). Крещение Руси (988), византийское культурное влияние. Расцвет
древнерусской культуры (11-12вв). Монгольское завоевание Руси, монголо-
татарское иго. Период феодальной раздробленности.

 Культура Московской Руси (нач 14- кон 17 вв). Географическое смещение центра
русских земель, геополитическая и культурная переориентация. Возвышение
Московского княжества (правление Ивана Калиты, 1325-1340), собирание русских
земель вокруг Москвы. Свержение монголо-татарского ига (Куликова битва 1380,
стояние на р. Угре 1480). Отказ Руси от Флорентийской унии (1448). Падение
Византии (1453). Венчание Ивана Грозного на царство (1547). Образование
Московского царства, становление русского самодержавия. Утверждение
патриаршества. Смутное время (1598-1613), кризис русской государственности.
Начало правления дома Романовых (1613), правление Алексея Михайловича (1645-
1676). Реформы патриарха Никона, раскол в русской Церкви (1650-е-1660-е).

 Культура Российской империи (нач 18-нач19вв). Реформы Петра 1, европеизация,


переориентация культуры на европейские образцы, становление светских форм
высокой культуры. Правление Петра 1 (1682-1721). Утверждение титула
императора, образование Российской империи (1721). Отмена патриаршества,
утверждение Святейшего Синода. Становление абсолютистского государства.
Правление Екатерины 2 (1762-1796). Золотой век русской литературы (1810-1830-е,
век Пушкина). Реформы Александра 2, отмена крепостного права (1861).
Серебряный век русской культуры (сер. 1880-ых-сер. 1920-ых). Кризис Российской
империи. Первая (1905-1907) русская революция. Февральская и октябрьская
революции 1917.
 Культура советского периода (1917-1991). Становление тоталитарной культуры и
тоталитарного государства (с 1929). Оттепель (сер. 1950-ых-1960-ых)-
либерализация политической и культурной жизни (Бронзовый век русской
литературы). Кризис советского государства, перестройка (вторая половина 1980-
ых)
 Постсоветский период (с 1991)

А. Н. Афанасьев внес огромный вклад в изучение условного первого этапа


развития русской культуры. У нас нет достоверных сведений и рукописей, что
значительно усложняет процесс изучение народной культуры того времени.
Однако Афанасьев предложил и применил метод реконструкции к сказкам,
легендам. Так, изучая современные ему источники, он реконструировал некоторые
древнерусские представления, например, о богах.
Д. К. Зеленин «Очерки русской мифологии». Так же изучал древнерусские обряды,
проявление которых можно было встретить и среди его современников.
В сфере религиозной культуры Русь пошла по пути православия, то есть,
подвергалась особому культурному влиянию со стороны Византии. Первые
русские святые – Борис и Глеб – страстотерпцы. Рождается «концепция»
страстотерпцев – люди, которые не сопротивляются злу, но претерпевают его.
Также на религиозную мысль повлиял Соловьев и идея Софии и софийности.
София – премудрость божия, она то сближается с Христом, то с Богородицею, тем
самым не допуская полного отождествления ни с Ним, ни с Нею. «Как правы были
наши предки, говоря, что не ведали они, где они находятся, на небе или на земле:
они и в самом деле были между, в св. Софии» (о посешении собора Святой Софии
в Византии) «София – премудрость Божия осеняет эту грешную и все же
священную землю. И пророческим символом этого осенения является древняя Айя-
София в Византии, в куполе которой само небо сходит к земле» С. Н. Булгаков.
Л. Н. Гумилев. Н. С. Трубецкой «Наследие Чингисхана. Взгляд на русскую
историю не с Запада, а с Востока». Г. В. Вернадский «Начертание русской
истории». Взаимодействие Руси и Степи:
 Первоначальный пробный этап объединения (до 972)
 Начало борьбы (972-1233)
 Победа степи над лесом (1233-1452)
 Победа леса над степью (1452-1696)
 Новый этап объединения (1696-1917)
 Синтез формаций ы 18-20 вв в составе Российской империи и Советского союза

Х. Д. Маккиндер «Географическая ось истории», «Демократические идеалы и


реальность»- кто контролирует Восточную Европу, тот командует Хартлендом, кто
контролирует Хартленд, тот командует Мировым островом (Евразия + Африка), кто
контролирует Мировой остров, тот командует миром. «Круглая земля и обретение мира».
Фурсов А. И. Центрально-евразийская модель власти (ЦЕМВ):

 Контроль над людьми важнее контроля над землей


 Власть важнее собственности
 Социальная организация совпадает с военной, социальная единица выступает в
качестве производственно-боевого блока
Ордынско-московская модель власти
ЦЕМВ привходит в:

 Христианское общество, где важна субъективность, следовательно власть


оказывается субъектом
 Земледельческое общество, но без феодальных отношений западного типа,
следовательно, контроль над людьми важнее контроля над землей, примат власти
по отношению к собственности
 Общество без четкого разделения труда между мирными и военными функциями,
следовательно, складывается военная (или полувоенная) форма социальной
организации господствующих групп.

Билет 22 Культура тоталитарных империй 20 века 

20 век – это именно короткий век: его нижняя граница – 1914 год, то есть начало мировой
войны, а верхняя граница – 1990-91 гг., то есть конец «Холодной войны» и начало
интернета. 
Нижняя граница 1914 год неслучайна. Это не только начало первой мировой войны, но и
создание новой картины мира и новой космологии в трудах А. Эйнштейна. В 1915 году он
формулирует общую теорию относительности, и научная картина мира меняется,
происходит переход от мира Ньютона к новому, релятивистскому миру. В искусстве
произошло событие примерно такого же масштаба: в 1914 году Джеймс Джойс (1882 –
1941) начал работать над своим основным произведением – романом «Улисс». Вся
поэтическая картина мира переменилась. Пожалуй, главной чертой классической прозы 19
в. было наличие некоего эталонного дискурса, метадискурса. Субъект такого дискурса,
обычно сам автор, — доминирующая фигура в мире текста, демиург; цель читателя в
данном случае — увидеть и потребить истинный смысл, заранее заготовленный для него.
В 20 в. эта модель разрушается. Она уже напрочь отсутствует в прозе Кафки, Джойса,
Пруста. Происходит отказ от метадискурса с его абсолютным субъектом и «истинным»
смыслом. В мире текста совершается релятивизация, и это аналогично космологии. 
Джойс едва ли не первым в истории литературы (а возможно и действительно первым)
стал точно хронометрировать действие романа и давать скрупулезные и очень точные
реальные привязки действия романа к реальным местам. В романе предельная,
максимальная реалистичность и конкретность сочетается с поразительной мощью
обобщения и глубиной. Дискурс прозы Джойса – это эйнштейновский мир, слагающийся
из множества дискурсов, среди которых ни один не несет истины в последней инстанции. 
Тоталитаризм» (от лат. total – всеобщий, всецелый). Применительно к политическому
режиму тоталитаризм означает проникновение власти во все сферы жизни общества, в
частную сферу жизни человека и контроль над ними. Определенные сферы культуры
перестраиваются, чтобы удовлетворяет этим целям. Жизнь человека, его права и интересы
объявляются производной от масштабных государственных целей и задач, средством
реализации проектов нового социального устройства, наличие которых, как правило,
постулируется тоталитарными режимами. 
Основные признаки тоталитарного режимы: 
1. Наличие одной всеобъемлющей идеологии (сама сущность тоталитаризма всегда одна и
та же. Тоталитарный режим стремится всегда и во всем диктовать свою утопическую
идею. По сути,тоталитаризм – это не господство какой-то конкретной идеологии (идея
может быть какой угодно), наоборот, тоталитаризм безыдеен, можно подставить любую
идеологию. какая бы идея ни лежала в основе тоталитарного режима, сам факт ее
тотальности, сам факт ее претензии на статус единственной истины, истины в последней
инстанции, осуществляет зеркальное оборачивание этой идеи)=≥ это влечет за собой 
2. Массовые репрессии и террор. 
3. Проникновение государства во все сферы жизни. 
4. Жесткая цензура 
5. Большая роль государственной пропаганды, манипуляция массовым сознанием
населения. 
6. Уничтожение индивидуальных гражданских прав и свобод 
7. Централизованное планирование экономики 
8. Отрицание традиций, в том числе морали 

Исторические эквиваленты тоталитарного режима: 


- тоталитарные элементы в политике имели место и до 20 века: 
В России тоталитарное сознание, как правило связано с политикой. Например, В эпоху
Ивана Грозного усилились тоталитарные тенденции в политическом режиме. Были
ликвидированы все демократические институты: распущены вече, упразднено местное
самоуправление, сведена к нулю роль земских соборов. Это был чрезвычайный
политический режим, когда царь ввел режим прямого правления (опричнину) и стал
опираться на специальный опричный карательный корпус, выполнявший функции
политического сыска и преследования противников режима. 
В западной Европе- период Якобинской диктатуры в эпоху Французской революции.
Сутью идеологии развивающегося клуба являлось общее равенство для всех, независимо
от происхождения и социального статуса. Однако, Придя к власти в середине 1793 года,
Робеспьер со своими единомышленниками начал испытывать опасения за сохранность
воцарившегося строя. Метод борьбы с контрреволюционерами был избран крайне радикальный. 
Приняв в сентябре того же года «Закон о подозрительных» партия начинает нарастающую
массовую чистку всех «несогласных». Подозрительным мог стать любой, без объективного
обоснования. Судебная система была превращена в фарс. Приговоры выносили суды присяжных,
которые не обладали достаточной компетенцией для этого. Бесконечные аресты, пытки и казни
стали обыденной нормой для Франции. 
Также, в Европе тоталитаризм связан с религиозными процессами периода «охоты на ведьм» 14-
16 веков как преследование инакомыслящих. 
И. Ильин полагал, что тоталитаризм может принимать самые разные формы: тоталитарный
характер имела деятельность католического монаха 15 века Савонаролы или Кальвина в 16 веке. 
Историко-культурный период: эпоха между двумя мировыми войнами: 
Изменения политической жизни 
Первая Мировая война стала самым масштабным военным конфликтом в истории на тот момент и
стала настоящим потрясением для всей Европы. Из-за роста социальных проблем и недовольства
населения в целом, по всему континенту резко возросли революционные настроения. Четыре
крупнейшие европейские империи -Российская, Германская, Австро-Венгерская и Османская –
прекратили свое существование. 
Первой революция охватила Россию. В 1917 году произошли февральская, а затем и октябрьская
революции, в результате чего Россия стала республикой. Некоторые территории, например
Финляндия, Украина и Польша, объявили о независимости. Нарушение привычного уклада жизни
спровоцировало Гражданскую войну, которая продолжалась до 1922 года. 
Не избежала народных волнений и Австро-Венгрия. На фоне разрухи, спровоцированной войной,
росло недовольство рабочего класса, который и стал движущей силой революции. В 1918 году
Венгрия объявила о независимости, а Австрия фактически стала маленькой немецкоязычной
страной. Это событие окончательно закончило Первую Мировую войну, оставив Германскую
империю без союзников. 
Германская империя также не смогла пережить все тяготы войны. Революция, которая началась в
конце 1918 года привела к падению империи. Германия стала республикой. 
Завершение Первой Мировой войны и послевоенная жизнь 
Первая мировая война сыграла в истории культуры такую роль, какую войны никогда еще не
играли, в силу того, что она была мировой, и потому, что завершившая ее революция в России
привела к расколу мира на две социальные системы — демократическую и тоталитаристскую, а
они испытывали существенно разные потребности а культуре и создавали в корне различные
условия для ее функционирования и развития. 
В демократических государствах сохранялись—более того, развивались до возможных пределов
— те условия и те потребности, которые складывались, начиная с эпохи Возрождения, перед
войной привели к господству различных модификаций модернистского типа культуры в
противоборстве с верными классике формами мышления и творчества. А в тех странах, где
демократия отступила под натиском диктатур, культура оказалась лишенной основного
завоевания ренессансного и постренессансного этапов ее истории — свободы личности, а значит
возможности разбития и выявления творческого потенциала человека. Ибо при всех различиях
тоталитарных режимов большее истеки о и фашистского толка, советского «реального
социализма» и немецкого «национал-социализма», ленинско-сталинского «классового подхода»
и гитлеровского «расового подхода», террора, направленного против евреев и коммунистов, и
«красного террора» чекистов, эти социальные системы роднило основополагающе-исходное
именно для культуры возвращение к традиционализму, подчас более жесткому, чем а Средние
века, доходившему до истерически фанатичного неприятии культуры персоналистекой. Точкой в
Первой Мировой войне стало подписание Версальского договора, который во многом определил
дальнейшую жизнь стран Европы и стал одной из предпосылок Второй Мировой войны. Вся
ответственность за начало войны была возложена на Германию. Она должна была возместить все
убытки странам Антанты, а также потеряла значительное количество территорий и населения.
Воинская повинность в Германии была отменена, а численность армии не должна была
превышать 100 000 человек. Все это вызвало сильное недовольство немецкого народа. Все это во
многом способствовало появлению реваншизма и началу формирования фашизма. Особо
тяжелым стал для немцев экономический кризис 1921-1923 годов, который привел к
гиперинфляции. 
Для предотвращения подобных масштабных конфликтов в будущем была создана «Лига наций»,
существовавшая до 1946 года. 
Страны, победившие в войне, жили намного лучше. 20-е годы стали десятилетием
экономического роста. В истории этот период называют «Ревущие двадцатые». Англия, Франция и
США испытывают большой экономический и культурный подъем. 
Зарождение и становление фашизма 
Послевоенная разруха и глубокий кризис стали почвой для формирования фашизма. В то время
как одни страны пошли по пути демократического развития, в некоторых странах установились
тоталитарные режимы. На сегодняшний день родиной фашизма считается Италия во главе с
Бенито Муссолини. Он считал, что демократия является причиной разрушению государства, хотел
объединения итальянцев, возврата утраченных территорий и территорий «слабых» государств. 
Еще одной страной, порабощенной фашизмом, стала Германия. В 30-е годы к власти пришла
Национал-социалистическая партия под руководством Адольфа Гитлера. Немецкий тоталитаризм
был схож с итальянским, но был более агрессивен. Пропагандировались антисемитизм, вождизм
и идея уничтожения одних стран ради благополучия своей страны. Последствия Версальского
соглашения и тяжелая экономическая ситуация стали невыносимыми для Германии. В такой
ситуации умелая пропаганда и обещания лучшей жизни без труда смогли внушить людям идеи
превосходства и необходимости отомстить обидчикам. Все это привело к тотальной диктатуре в
Германии, и в дальнейшем стало причиной Второй Мировой войны. 
США в межвоенный период. Экономический кризис 30-х годов 
В США после Первой Мировой войны наблюдался бурный рост производства и экономики в
целом. Это было вызвано тем, что почти все Европейские страны в условиях послевоенной
разрухи были вынуждены обратиться за помощью к США. Внезапный кризис 1929года,
обрушивший фондовые рынки, стал настоящим ударом для США и всех европейских государств.
Тысячи предпринимателей были вынуждены закрывать производства, из-за чего миллионы
рабочих остались без источника дохода. Этот период в истории получил название «Великая
депрессия». 
Так как страны Европы находились в финансовой зависимости от США, а их экономика сильно
зависела от курса доллара, финансовый кризис отразился и на них. 
СССР в межвоенный период 
Российское государство досрочно вышло из Первой Мировой войны в 1918 году. Октябрьская
революция 1917 года привела страну к масштабной гражданской войне, которая завершилась в
1922 году победой Красной армии. Широко применялись жесткие меры борьбы с инакомыслием
и контрреволюционной деятельностью. Этот период получил название «Красный террор». 
Экономический упадок и послевоенные трудности привели страну к нищете. Государство было
вынуждено искать выходы из положения, в результате чего вводит новую, отличную от военной,
экономическую систему, получившую название НЭП – новая экономическая политика. Новая
экономика частично возрождала частное предпринимательство. 
20-е и 30-е годы – период индустриализации и коллективизации, которые во многом
способствовали наращиванию экономического потенциала СССР. 
Послевоенный период характеризуется изменением привычного уклада жизни и масштабным
политическим реформам. Окончательно устанавливается социализм и курс на построение
коммунизма. Этот время характеризовалось становлением тоталитаризма, особенно с приходом к
власти Иосифа Сталина. Особенно это стало ощутимо в 1937году, в котором начались масштабные
репрессии. Этот период получил название «Большой террор» или «Ежовщина» (Ежов Н. И. – глава
НКВД в 1936-1938 годах). 
Мюнхенское соглашение и Пакт о ненападении 
К концу 1930-х годов ситуация на Европейском континенте окончательно обострилась. Одним из
важнейших событий стала встреча в 1938 году встреча глав Германии, Англии, Франции и Италии,
которая завершилась подписанием Мюнхенского соглашения. Его предназначение – устранение
территориальных претензий между государствами. Согласно документу, Чехословакия должна
была уступить часть территории Германии, что и было сделано. Также Германией были
подписаны декларации и ненападении с Англией и Францией. 
Другим важным документом, подписанным в те годы, стал Пакт о ненападении между Третьим
Рейхом и СССР, который известен как «Пакт Молотова-Риббентропа». Согласно пакту, государства
обязались не начинать войну против друг друга, а секретная часть документа фактически
разделила сферы влияния СССР и Германии в Европе. 
Несмотря на все договоренности, дипломатия и переговоры не смогли дать существенного
результата и 1 сентября 1939 года Третий Рейх напал на Польшу. Началась Вторая Мировая война. 
Культура: возникают соответствующие настроения в культуре: ощущение утраты ценностей —
эрозия гуманизма и демократических ценностей, человек как часть государственной машины.
Человек как личность, больше не кажется ценностью, многими деятелями культуры это
воспринимается трагически, как гуманитарная катастрофа. Во многих сферах культуры, в
частности, в искусстве возникает тема отчуждения человека в культуре, например,
экспрессионизм. Крупнейший представитель экспрессионизма Франц Кафка (1883-1924) одним из
первых ощутил незащищенность человека от общественных институтов: человек может внезапно
попасть под следствие, им могут заинтересоваться люди, за спиной которых стоят тёмные и
непонятные силы (роман «Процесс»); человек может тщетно до самой смерти добиваться права
на проживание в этом мире (роман «Замок»). 
Культура первой половины 20 в. проходит под знаком модернизма. Это термин очень общий и
очень широкий, но в целом для него характерен уход от прежних форм и интенсивный поиск
новых форм. Распалось представление о единстве универсума. Родилась новая наука. Возникло
новое искусство. Аналогичные литературе процессы шли и в изобразительном искусстве, и в
музыке. Возникает целый спектр авангардных направлений: кубизм, футуризм, фовизм,
абстрактная живопись, экспрессионизм, дадаизм и сюрреализм. Пишутся манифесты (т.е. своего
рода «программы») этих направлений, задающие своеобразный «канон». Идет интенсивный
поиск новых форм выражения. Изобразительное искусство всё дальше уходит от фигуративности.
Музыка всё дальше уходит от мелодии и гармонии. Чем дальше продвигаются художники в
поисках формы, тем к большей аморфности или бесформенности они приходят. Те же самые
процессы касаются и драматического искусства, и театра. Здесь нужно пару слов сказать о таком
феномене, как «театр абсурда». 
Сэмюэл Беккет общая тенденция в его творчестве представляла собой тенденцию к минимизации,
текст, стремящийся к самоуничтожению, к молчанию. Форма здесь стремится к своему пределу, к
отсутствию формы как таковой. После войны, в 1946-50 Беккет создает свои ключевые тексты:
пьесу «В ожидании Годо» (1949) и трилогию – романы «Моллой», «Мэлон умирает»
и«Безымянный». С пьесы Беккета «В ожидании Годо» и пьесы Эжена Ионеско (1909 –1994)
«Лысая певица» (1950), фактически, возникает абсурдистское направление в драматургии и то
явление, которое сейчас принято называть «театром абсурда». После Беккета модернизм уже не
возможен. Модернизм в своем поиске нового, казалось бы, заходит в тупик. 
Литература «потерянного поколения», она же — зрелый модернизм (Джойс, Гессе, Манн, Элиот и
др.). Невозможно не сказать несколько слов о крупнейшем поэте 20 века Томасе Стернзе Элиоте.
Поэма Элиота «Бесплодная земля» (The Waste Land, 1922) считается одним из ключевых
произведений литературы 20 в. в целом. В «Бесплодной земле» миф просвечивает сквозь
современность, сложная система многозначных символов, смешение стилей, присутствие
монтажной композиции и элементы потока сознания. Вся поэма строится как монтаж фрагментов,
связанных друг с другом ассоциативной связью. Миф структурирует поэму, создавая некий
сюжетный каркас, однако

этими параллелями далеко не исчерпывается многоплановость и смысловая насыщенность


текста. В нем присутствуют многочисленные парафразы из Шекспира, и аллюзии на
библейские тексты, и прямая отсылка к Огненной проповеди Будды, и цитаты из
«Исповеди» Августина, из трагедий Эсхила, Комедии Данте. 
Несколько слов нужно сказать о таком культурном феномене современности, как
кинематограф. Сначала это немое кино, своего расцвета оно достигло к 1920-м гг. В
перерыве между двумя войнами немое кино переходит к звуковому, а черно-белое – к
цветному. В США примерно к 1920 году Голливуд превращается в центр киноиндустрии.
Становятся очень популярны коммерческие фильмы – экранизации бродвейских
мюзиклов. И в то же время здесь снимает свои фильмы Чарли Чаплин («Огни большого
города», 1931; «Новые времена», 1936). Английское кино в эти годы представлено
фильмами Альфреда Хичкока («Шантаж», 1929; «Убийство», 1934; «Человек, который
слишком много знал», 1934 и др.). Что касается французского кино, следует упомянуть
фильмы Рене Клера («Париж уснул», 1923; «Соломенная шляпка»,1927), Жана Ренуара
(«Мадам Бовари», 1933; «Человек-зверь», 1938). В Германии один из основоположников
экспрессионизма в кино, режиссер Роберт Вине снимает фильм «Кабинет доктора
Калигари» (1920). В 1929 году Луис Бунюэль и Сальвадор Дали снимают
сюрреалистический немой фильм «Андалузский пес». После утверждения в Германии
нацистского режима кинематограф, как и искусство в целом, становится идеологическим
оружием. Документальные фильмы Лени Рифеншталь («Триумф воли», 1934 и
«Олимпия», 1936) стали частью пропаганды Третьего рейха. 
Таким образом, первая половина 20 века характеризуется поиском новых форм. В
изобразительном искусстве это был сперва уход от фигуративности, а затем и от
изобразительности как таковой вплоть до разрезанных холстов (Лучо Фонтана, 1899 –
1968), в музыке это был уход сперва от гармонии, а в некоторых случаях и от звука как
такового (Джон Кейдж,1912 – 1992; 4’33’’(1952)), в литературе это было разрушение
линейной организации текста, устранение автора, нередко уход от речевой осмысленности
(например, дадаизм, заумь кубофутуристов, автоматическое письмо сюрреалистов), и
минимализм, в предельном случае – чистые страницы без слов, в драматургии и театре это
был уход от логики развертывания драматического действия (театр абсурда), вплоть до
полного стирания граней между эстетическим и внеэстетическим (перформанс, хэппенинг
и тд.). 
Втор. пол. 20 в. была ознаменована оформлением постмодернизма. Умберто Эко
следующим образом характеризует это направление: «Постмодернизм – это ответ
модернизму: раз уж прошлое невозможно уничтожить, ибо его уничтожение ведет к
немоте, его нужно переосмыслить, иронично, без наивности». Сразу надо отметить, что
ирония – одна из характерных и самых главных черт постмодернизма. Еще одна
важнейшая черта постмодернизма – это использование готовых форм. Цитирование (как
правило, ироничное), симуляция, эклектичное сочетание разных традиций – всё это
типично для постмодернистского искусства. Таким образом, еще одна характерная черта
постмодернизма – это синкретизм, т.е. не гармоничное сочетание различных стилей. 
Теперь нужно поговорить и об общих культурных чертах 20 в. И в этом отношении нам
будет удобно сравнивать его с 19 в. и через различия выявить его специфику. В сер. 20 в.
на смену индустриальному обществу 19 века приходит постиндустриальное общество со
своей культурой. Начнем его рассмотрение с технической, материальной базы. 
Основные отрасли производства. Во второй половине 20 века произошел мощный прорыв
в нескольких областях. 
1) электроника и компьютеры, компьютерные технологии; 
2) освоение космоса, возможность космической промышленности (напр., в космосе могут 
быть получены сплавы, которые не могут быть получены из-за земного притяжения); 
3) прорыв в области биологии (генная инженерия). 
Еще одна важнейшая черта производства постиндустриального общества – это
демассификация производства. Существует общая тенденция к производству небольшими
партиями и производству на заказ. Наряду с тенденциями к децентрализации
и деурбанизации производства, есть еще одна мощная тенденция, которая может
существенно изменить не только собственно производство, но и всю культуру в целом, а
именно изменение традиционных форм быта и традиционной семьи. В рамках
постиндустриальной цивилизации уже не будет однотипной массовой семьи, а будут
разнообразные типы семьи( появляется много бездетных пар, коммуны, гомосексуальные
браки, договорные браки). 
Организация бизнеса. Однако во втор. пол. 20 в. по мере возникновения интегрированного
глобального рынка, возникает наднациональная валюта (евро), национализм становится
регионализмом, массовый рынок расщепился на множество мини-рынков. 
Главный процесс, который происходит в современной инфосфере – это демассификация
средств информации (взрыв мини журналов и маленьких местных газет, ориентация на
целевую аудиторию). Уменьшается разрыв между производителем и потребителем,
очевидна тенденция к их слиянию. из пассивного потребителя зритель /читатель
становится активным участником инфосферы: миллионы зрителей напрямую участвуют в
различных передачах в прямом эфире, индустрия видеоигр позволяет человеку
почувствовать себя не пассивным потребителем, а активным участником какого-то
действия, процесса. Тоффлер вводит понятие клиповая культура. Вместо упорядоченных
и пространных «полос» идей, собранных и систематизированных, мы получаем все
больше коротких модульных вспышек информации. 
Культурный код: Разрушение принципа синхронизации (гибкий график работы,
увеличение ночной работы, частичная занятость), Разрушение принципа стандартизации.
Вместо централизации – децентрализация, Уходит максимизация индустриального
общества (Возникает мелкомасштабное производство, небольшие организации и тд),
Общество начинает критически смотреть на специализацию. Профессионалов и узких
специалистов все больше критикуют за неспособность широко смотреть на мир, идет
процесс рассредоточения источников энергии, процесс деурбанизации, возникают
маленькие школы, маленькие больницы и тд. 
Ментальность постиндустриального общества: меняется отношение к природе, т.е.
произошло переосмысливание нашей зависимости от природы. С этим связано бурное
развитие множества экологических наук. Подверглась существенной коррекции идея
эволюции. Исследования в области генетики позволяют подвергнуть сомнению
представление о человеке как высшей точке эволюционного процесса. Изменения в
представлении о пространстве и времени, в связи с переворотом Эйнштейна. Атомарный
подход и редукционизм индустриальной цивилизации сменяется холизмом и
синтетическим подходом постиндустриального общества. В культуре
постиндустриального общества явления изучаются не в отрыве друг от друга, не
изолированно, а большое значение придается контекстам, взаимосвязям. Новое
понимание причинности. В рамках постиндустриальной цивилизации распространились
идеи о том, что случайность доминирует в изменениях (ядерная физика, биология,
социология итд.).