Вы находитесь на странице: 1из 2

Амбушюр саксофониста

Амбушюр  — это совокупность лицевых мышц, участвующих при игре на духовых


инструментах, а также расположение верхней и нижней губы, языка и челюсти
относительно мундштука и трости саксофона во время игры.

Принцип организации амбушюра при игре на саксофоне:

• верхние зубы располагаются на мундштуке на расстоянии примерно 10 мм от края;

• подбородок опущен относительно нижней челюсти и натянут, как при улыбке;

• край нижней губы располагается на нижних зубах, не заходя за них далеко. Во время
игры нижние зубы слегка прислоняют губу к трости, давление нижней челюстью на губу
должно предотвращаться;

• уголки губ направлены вперёд, щёки в процессе игры не должны надуваться.

Основные правила формирования амбушюра


Первое правило, касающееся постановки губ на мундштуке и трости,— нет никакой
единообразной постановки. Существует множество методических рекомендаций, в
которых верные лишь себе теоретики рассуждают об идеальном амбушюре исполнителя.
Однако нет в числе легендарных исполнителей тех, кто лишь неуклонно следовал их
наставлениям. Объясняет такую дифференциацию взглядов три фактора: уникальное
строение организма каждого человека, различное звучание инструментов, а также
индивидуальные стили исполнителей. При этом главной целью для каждого из музыкантов
является развитие собственного богатого на первых порах, а затем и неповторимого
тембра.

Исходя из вышеуказанного, правилом номер два становится предотвращение статичного


напряжения в мышцах во время игры. Красивый тембр всегда рождается из лёгкости
звукоизвлечения, а зажатый амбушюр приводит к перенапряжению в мышцах, а, стало
быть, и к быстрой утомляемости и несбалансированному звуку. Следует помнить, что
статичное напряжение во время игры должно отсутствовать не только в губах и челюсти,
но и в руках, пальцах, плечах, спине и шее. Во время игры единственной опорой для
музыканта должен стать пресс. Именно мышцы пресса и диафрагма участвуют в процессе
активного выдоха.

Правилом номер три я назову смелость в экспериментировании. Немного изменяя


положение мундштука в полости рта, постановку губ, языка или челюсти, можно
наблюдать качественные перемены в звуке. Если эти перемены расцениваются
исполнителем, как положительные, такая постановка запоминается и в будущем
закрепляется. Если же это нежелательные перемены, исполнитель продолжает искать
другие варианты преобразования амбушюра. Следует помнить, что даже незначительные
поправки в этой области могут привести к большим преобразованиям в звуке.

Правило номер четыре — регулярность и частота занятий. Для более профессионального


развития следует много упражняться в игре длинных нот, мажорных, минорных и
блюзовых гамм и арпеджио во всех тональностях. Устойчивость интонации, ровность
звука и выносливость губного аппарата добивается регулярными и продолжительными
занятиями. Обычно начинающие исполнители считают это правило необязательной
рутиной, отчего зачастую страдают от быстрой утомляемости, не имеют большого запаса
воздуха и ровного звучания.

И, наконец, пятое правило  — это регулярное прослушивание разнообразных


произведений, в которых духовые инструменты солируют или играют сольные выписки.
Слушая хороших исполнителей любых жанров музыки, можно знакомиться и перенимать
их стили игры, а затем, комбинируя их, создавать свой. При этом очень важно ошибочно не
закрепить за каким-либо колоритным жанром один определённый штрих. Например,
многие любители джазовой музыки сами исполняют её очень однообразно, играя
импровизацию только субтоном.

Аппликатура D-dur
На этот раз предлагаю
освоить нисходящую гамму
D-dur в одну октаву (от d2
до d1). Звуки этой гаммы
располагаются в
соответствии с
увеличением длины
воздушного столба, за
исключением самого
верхнего звука — для него
используется октавный
клапан, преломляющий
струю воздуха в самом
верху. С его помощью на
саксофоне берутся звуки,
которые выше, чем cis2.