Вы находитесь на странице: 1из 4

2. Проблематика твору «Іонич». В рассказе А.П.

Чехов поднимает проблему


постепенной деградации человека. Молодой, талантливый врач со временем
опускается и превращается в обывателя. Все его мысли о высоких чувствах
улетучиваются, и теперь его интересует только жажда наживы. Деньги
становятся единственной радостью в жизни главного героя.
Главный герой отрекается от, стремлений и мечтаний, меняя все это на
простой комфорт и деньги. Главный герой был когда-то подающим надежды
доктором, противостоявшим устоям жизни, в которую был вынужден попасть.
Но он проиграл в этой битве, превратившись в противного Ионыча, который, по
сути, не живет, а просто существует, пуская свою жизнь на ветер, растачивая
свои дни в клубах, за поеданием, питьем и играми.

В подобных ситуациях важно не складывать руки, а активно действовать,


менять ситуацию к лучшему. Если что-то в жизни не устраивает человека, а он
не предпринимает никаких шагов, то проблемы будут нарастать. В один
момент накрутится снежный ком, который сметет личность человека, оставив
то, что мы видим в образе Ионыча в конце рассказа.

Зміст назви оповідання «Людина у футлярі».


Смысл названия рассказа «Человек в футляре» заключен в образе главного
героя.
У главного героя наблюдалось постоянное и непреодолимое стремление
окружить себя оболочкой, создать себе -  футляр, который уединил бы его,
защитил бы от внешних влияний. Действительность раздражала его и пугала.
Он создал вокруг себя свой душный и тесный мирок, в котором чувствовал
себя безопасно и навязывал его другим .

Ведь он даже в солнечную теплую погоду носит галоши и пальто с высоко


поднятым воротником, даже в ясную погоду берёт зонтик. Они для него словно
«футляр», этакий способ спрятаться от того, что происходит вокруг.

Но проблема в том, что Беликов отгораживается не только внешне, с помощью


одежды и вещей, но и внутренне: он недоверчив, сторонится всего нового,
привык жить по правилам, всего боится. Кроме того, Беликов заражает своим
"футлярством" всех вокруг: в городе перестали читать книги, танцевать, ходить в
гости, так как боятся его осуждения. Интересно то, что после смерти Беликова
жизнь не становится лучше: автор приходит к выводу, что почти все люди живут
в футлярах собственных страхов и предрассудков.

Даже предмет, который Беликов преподавал в гимназии не случайный.


Древнегреческий язык тоже, как бы спрятан в футляре старины. Свои мысли
герой пытался скрыть от окружающих, чтобы чего не вышло. Кстати, фраза
«как бы чего не вышло» – его девиз. Беликов боялся действительности,
поэтому признавал только запреты.
Таким образом, «человек в футляре» – тот, кто пытается всеми способами
оградить себя от действительности.

Название рассказа «Человек в футляре» раскрывает не только внутренний мир


героя, но и целое общественное явление – «футлярность». Автор считает, что
это своего рода болезнь. Всё общество находится под так называемым
«футляром», главная причина же – отсутствие внутренней свободы.

Почему? Потому, что в запрещении всё чётко, определённо и понятно. Всё в


футляре, ничего нельзя – вот это идеальная жизнь для главного героя!

3. Трактовка проблеми війни в оповіданні «Чотири дні».

Основной темой творчества Гаршина с самого первого литературного


выступления является абсурд мира, мировое зло, некая метафизическая,
роковая сила.

Герой рассказа, тяжело раненный, пролежал четыре дня среди мёртвых -


рядом с трупом человека, которого он сам убил первый раз в жизни. Герой
"Четырёх дней" выжил, но это подано у Гаршина с нотой жуткой абсурдной
иронии: всего-то одну ногу отняли, а так, дескать, жить будет.

Оказавшись в ситуации страшного испытания, на пороге жизни и смерти,


разума и безумия, герой пытается понять, осмыслить, дать оценку
происходящему и самому себе. Почему люди допускают этот ужас, почему идут
войны - ведь очень многие знают, что такое война на самом деле. Почему он
сам пошёл, да ещё и добровольцем, считая, что совершает что-то благородное
и достойное? Мелькает мотив: он даже не думал, что ему придётся убивать,
сам был готов погибнуть - и вот он лежит четыре дня рядом с трупом своей
жертвы. Зачем обрёк на страдания мать? Даже если и был бы в войне какой-то
смысл, есть ли что-либо, стоящее слёз матери? Долг? "А ведь разве я сделал
что-нибудь полезное для военных целей, кроме этого убийства?" Гаршин не
даёт ответа, но заставляет задуматься читателя: его цель именно в этом. Ясно
одно: война противоестественна, враждебна человеку.

Рассказы Гаршина принято называть психологическими новеллами. С одной


стороны, мы видим здесь приметы новеллы: напряженный драматический
сюжет с неожиданной развязкой, так называемым новеллистическим "пуантом".
С другой стороны, рассказы Гаршина раскрывают самосознание,
композиционно строятся как исповедальные монологи от первого лица (это
делает новеллы Гаршина психологическими). Человек у этого писателя
оказывается в предельной, пороговой ситуации, в трагических обстоятельствах
- и именно в этой точке он должен уяснять собственную сущность.

4. Філософський характер твору и символика.


О символическом значении красного цветка в рассказе Гаршина написано
много. Красный цветок в рассказе - это воплощение зла, однако нельзя
забывать, что цветок воплощает в себе зло только в воображении несчастного
безумца. Герой называет цветок – Ариманом, (Ариман - олицетворение сил
зла, божество тьмы и преисподней, часто отождествляемое в христианстве с
сатаной) принявшим «скромный и невинный вид». Подвиг – героический,
самоотверженный поступок. Сумасшедший совершил подвиг. Он поборол зло
ценой своей жизни, всего себя другим отдал. Гаршин выразил свое
преклонение перед красотой «самоотвержения и героизма», перед романтикой
подвига. «Красный цветок» - это гаршинский гимн «безумству храбрых». В этом
заключен его глубокий философский смысл. Драматизм действия заменён у
Гаршина драматизмом мысли, вращающейся в заколдованном кругу
«проклятых вопросов», драматизмом переживаний, которые и являются
основным материалом для Гаршина. Необходимо отметить глубокую
реалистичность гаршинской манеры. Для его творчества характерны точность
наблюдения и определённость выражений мысли. У него мало метафор,
сравнений, вместо этого - простое обозначение предметов и фактов. Короткая,
отточенная фраза, без придаточных предложений в описаниях. Широкий охват
социальных явлений не удавался Гаршину. Не большой внешний мир мог он
изображать, а узкое «своё». И это определяло все особенности его
художественной манеры. Глубоким пессимизмом проникнуто все его
творчество. Значение Гаршина в том, что он умел остро чувствовать и
художественно воплощать социальное зло.

5. Жанрова форма «різдвяного оповідання» в російській літературі ХІХ століття.


Во второй половине XIX века жанр пользовался огромной популярностью. 
Издавались новогодние альманахи, подобранные из произведений соответству
ющей тематики. Основоположником жанра рождественского современного
рассказа считается Чарльз Диккенс. У него есть целый цикл рождественской
прозы.
Первые русские произведения рождественского рассказа тесно связаны с
фольклорными святочными произведениями и самими святками. Самым
ранним произведением считается плутовская новелла «Повесть о Фроле
Скобееве», скорее всего написанная во времена правления Петра I.
Произведение, озаглавленное «Святочные рассказы» впервые появилось в
русской печати в декабре 1826 года в журнале «Московский телеграф». Его
написал издатель журнала Николай Полевой. «Святочные рассказы»
Н.Полевого воспроизводили русскую традицию, уже начавшую забываться,
когда старики в вечер святок рассказывали истории, связанные с этим
праздником.  Однако не все журналы публиковали такие рассказы, так как
концепт многих был направлен к переменам в будущем, а не к сохранению
традиций. Не игнорировали только журналы «для народа». Расцвет жанра
святочного рассказа в России на рубеже XIX-XX веков связан с ростом уровня
грамотности и числа подобных изданий
В советской литературе святочный рассказ теряет связь со ставшими
«религиозными предрассудками» святками и Рождеством и превращается в
рассказ новогодний. Однако словосочетание  святочный  рассказ  в советской
печати употреблялось в ироническом смысле, для обозначения чего-то очень
сентиментального или далёкого от реальной жизни. 
Возрождения традиций жанра начинается в конце 1980-х годов, в печати
начинают появляться как перепечатки святочных рассказов XIX и начала XX
века, так и новые произведения с подзаголовком «святочный рассказ»,
издаются сборники таких рассказов

Ідейно-художній зміст оповідання Ф. М. Достоєвського «Хлопчик у Христа на


ялинці».

Этим произведением писатель напоминает о милосердие и сострадание друг


другу. Ведь равнодушное поведение – это страшно. Ведь то, что дети плачут,
страдают -  это все неправильное поведение взрослых, их не желание
принимать во внимание их проблемы. Именно такое отношение взрослых к
этому мальчику и послужило его гибели.  Произведение очень актуально для
современного времени, потому что все чаще встречаются жестокие и
безжалостные действия по отношению друг к другу, люди не желают знать
проблемы других, их интересуют только свои. Многие просто проходят мимо,
потому что не хотят дополнительных проблем или же каких – то трудностей.