II Lesson 3 Iskusstvo Anticnogo Mira 1491554610

История искусства
Урок 3
Искусство Античного мира
Крит Доколумбовы культуры Америки

Микены Индейцы Северной Америки
Древняя Греция Месоамериканские цивилизации
Древний Рим Цивилизации Южной Америки
Раннехристианское искусство
Византия
Содержание
Крит . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .4 Доколумбовы культуры Америки . . . . . . . . . . . . . . . 59
Микены . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .8 Индейцы Северной Америки . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62
Древняя Греция . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13 Ирокезы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 63
Скульптура классики . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15 Тотемные столбы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65
Образы богов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17 Головные уборы из перьев . . . . . . . . . . . . . . . 67
Архитектура . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25 Жилища индейцев . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69
Храмы Великой Греции . . . . . . . . . . . . . . . . . 27 Месоамериканские цивилизации . . . . . . . . . . . . . . . 72
Театры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29 Ольмеки . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72
Афинский Акрополь . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30 Ацтеки . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73
Вазопись . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33 Майя . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77
Искусство этрусков . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 37 Цивилизации Южной Америки . . . . . . . . . . . . . . . . 86
Древний Рим . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40 Мочика . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86
Амфитеатры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40 Чиму . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88
Римский форум . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42 Наска . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90
Арка, свод, купол . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 Инка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93
Скульптура . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47 Заключение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101
Раннехристианское искусство . . . . . . . . . . . . . . . . 50
Византийское искусство . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54
Заключение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58
Урок 3 Искусство Античного мира

культуры и искусства на острове
был связан с его положением на
пересечении важных торговых
путей.
Крит Женские статуэтки

и изображения животных
В эпоху бронзы (около 2800-1100 до н.э.) в Знакомство жителей Крита
Древней Греции сложилось несколько геогра- с миром морских глубин отраз-
фических вариантов общей эгейской культуры илось в декоративной живописи
— элладской в материковой Греции, миной- и расписной керамике. Изобра-
ской на острове Крит. Под именем Миносов в жения рыб, раков, моллюсков
легендах упомянуты правители Кносса, кото- украшают, словно кружевным узором, вазы,
рому к XVI веку до н.э. подчинились другие присутствуют в настенных росписях критских
области острова. дворцов.
Критские цари нередко играли роль пер-
вых жрецов. Резиденцией кносских царей был
огромный (почти 16 тыс. м2) дворец, напо-
минающий сложный лабиринт со спусками и
подъемами, многочисленными кладовыми и
внутренними дворами.
В ремесленных мастерских работали вир-
туозы-гончары: стенки ваз, выполненных из
глины на гончарном круге, иногда чуть толще
яичной скорлупы. Критяне активно торговали
и были искусными мореплавателями. Расцвет
Крит
Изящно и красочно критские художники Под знаком быка
воспроизводили прекрасные цветы, которы- Изображение быка, символизировавшего
ми по весне природа щедро одаривает Крит. у критян мужское плодородие, очень часто
В древности люди видели в растениях зримое встречается в искусстве Крита. Быка счита-
выражение творящей божественной энергии. ли священным животным. Его приносили в
В религии Крита главное место занимал жертву во время священных ритуалов, он так-
культ великой Богини-матери, в лице которой же принимал участие в особых играх, кото-
островитяне поклонялись природе, дающей рые устраивали во дворе царского дворца. Это
пропитание, умножающей животных, про- были акробатические состязания, имевшие,
изводящей потомство. Истоки этого образа видимо, определенное социальное и религи-
уходят в доисторические времена, с ним тра- озное значение, о чем свидетельствуют много-
диционно связывалось таинство произрас- численные памятники искусства.
тания всего живого, культ деревьев, а также
домашнего очага. Богиню-мать изображали в
виде юной женщины с созревшими колосьями
в руках, в окружении коз или в образе боги-
ни со змеями, так как змею критяне считали
добрым существом, заботившемся о благопо-
лучии дома.
С помощью емких образов художники вы-
ражали важнейшие идеи и представления.
Для этого создавались легко читаемые ком-
позиции геральдического характера, которые
в уменьшенном виде воспроизводились на
небольших печатях.
Крит
Средства выразительности
Памятники критского искусства поражают
глубоким пониманием сущности природы,
естественным чувством колорита и внутрен-
ней динамики жизни. Художественные сред-
ства критских мастеров — выразительная,
певучая и гибкая линия, радостно-яркие, звуч-
ные красочные тона.
Характерной особенностью критского ис-
кусства является движение, любовь к асимме-
трии. Динамичный мотив спирали — самый
распространенный в критском орнаменте.
Даже в контуре спинки трона в кносском
дворце передано волнообразное движение.
Минотавр
Греческий миф о ненасытном Минотавре, в
жертву которому посылались семь юношей
и семь девушек из Афин, возник в XVI веке
до н.э. К тому времени ахейские города ма-
териковой Греции, подчиненные Критскому
государству и платившие ему дань, уже были
достаточно сильны.
В XV веке до н.э. ахейцы завоевали Крит.
В 1425 году до н.э. Кносс был разрушен. При-
шельцы с севера разбили находившийся у
Крит
входа во дворец колоссальный рельеф с изо-
бражением нападающего быка, сожгли все по-
стройки.
С образом Минотавра (наполовину жи-
вотного, наполовину человека) в последующие
века связывали инстинкт, неподконтрольный
разуму, и разрушительную силу бессознатель-
ного начала, не отдающего отчета в происхо-
дящем.
Знаменитый художник XX века Пабло Пи- Пабло Пикассо.
Минотавр. 1936. Гуашь
кассо не раз обращался к этому сюжету, поняв
его актуальность и придав ему остроту своим
неповторимым искусством.
Крит
Микены
В центре Пелопоннеса находятся руины древ-
него города — это Микены. Один из самых
крупных ахейских городов, ставших с XVI
века до н. э. основной силой в бассейне Эгей-
ского моря.
Крепостные стены Микенского акрополя,
сложенные из огромных каменных глыб (ци-
клопическая кладка), с одной стороны дости-
гают 18 м. в высоту и 10 м в ширину; с другой
стороны находится глубокое ущелье.
Вход ведет через знаменитые Львиные
ворота, увенчанные плитой с изображением
двух львиц. Микенский архитектор облегчил
нагрузку на верхнюю балку, создав сквозной
разгрузочный треугольник и заполнив его
сравнительно легкой плитой с рельефом.
Образ хищного зверя-льва, не встречав-
шийся в искусстве Крита, стал излюбленным
у греков-ахейцев. После завоевания Крита им
Микены
могла противостоять только Троя, державшая Сокровища гробниц
ключевые позиции у северных проливов, одна- Превосходным образцом ахей-
ко Троянская война решила их спор в пользу ских за хоронений является
племен Балканского полуострова. гробница Атрея, высота которой
Воинственные жители Микен, Аргоса, Ти- внутри составляет более 13 м, ди-
ринфа, Пилоса — победители в Троянской аметр также превышает 13 м. Ку-
войне, прославленные Гомером в «Илиаде» пол конической формы (толос),
и «Одиссее». Ахейская культура своеобраз- так называемый ложный свод,
на, хотя является частью эгейской и косвенно образован из 33 рядов каменных
связана с критской, однако завоеватели-ахей- блоков, положенных с напуском.
цы по своему культурному уровню уступали Кладку в древности украша-
критянам. ли бронзовые розетки. Входная Лица умерших микенских
царей покрывали маски,
дверь также была богато декорирована и над отчеканенные на пластинах
Цари-воины балкой имела разгрузочный треугольник с из чистого золота. Особенно
известна так называемая
Правители городов-крепостей и после падения рельефной плитой, как в Львиных воротах в маска Агамемнона
Крита и Трои продолжали воевать, обогаща- Микенах.
ясь за счет пиратства и набегов на плодород- Гробницы микенских царей называют
ные земли соседей. шахтовыми. Добраться до глубоких погребе-
Гробницы ахейских владык — это высокие ний можно было лишь прорыв вертикальные
округлые помещения, сходящиеся вверху в колодцы-шахты. Найденные там сокровища —
виде купола. Снаружи их скрывала курганная серебряные и золотые кубки, диадемы, маски,
насыпь. В гробницах обнаружено огромное золотые пряжки, инкрустированные золотом
количество драгоценностей и погребальные кинжалы и многое другое — проливают свет
маски из чистого золота, воспроизводившие
черты лица умершего.
Микены
на обычаи микенской знати, привыкшей к ро-
скоши, и пышный обряд захоронений.
Власть ахейцев над Критом длилась около
двух веков, и именно у критских ремеслен-
ников греки переняли навыки ювелирного
искусства, а также изготовления керамики и
искусства живописи.
Средства выразительности
Памятники микенской архитектуры обладают
в тоже время признаками оборонного зодче-
ства. Выражая воинственный характер оби-
тателей Балканского полуострова, они несут
в себе огромную выразительную силу.
Особенности архитектуры погребальных
сооружений говорят о той важности, которую
ахейцы придавали воинской доблести, вопло-
щением которой был сам правитель.
Следы микенской культуры

В период наивысшего расцвета микенской
культуры в 1400 -1300 годах до н.э. ее торговая
экспансия достигла западной части Средизем-
номорья. Керамические изделия и культовые
статуэтки из терракоты до сих пор находят в
прибрежных областях южной Италии.
Микены
Вместе с торговыми экспедициями на но- бронзы и железным веком, хранит свидетель-
вые места переезжали и люди, неся с собой ства ахейских вторжений. Нураги, которые
творческие идеи и технические навыки. По- представляли собой укрепленные жилища
этому не нужно удивляться тому сходству, правивших в то время семейств, обладают не-
которое существует между формой купольных которым сходством с микенскими сооружени-
гробниц в Микенах и формой трулло — со- ями (круглые в плане, с примитивным пере-
оружений с завершением в виде купола кони- крытием, кладка по-сухому, без связующего
ческой формы, типичных для Апулии, области раствора, с постепенным выпуском блоков).
на юге Италии. В настоящее время своды нурагов целиком
Трулло, в которых жители этих мест оби- разрушены.
тают по сей день, имеют древнейшее проис-
хождение. Само слово «трулло» происходит
от слова «trullos«, что на поздневизантийском
греческом языке означает «купол«. Трулло
не покрывали земляной насыпью, поэтому
кольца каменной кладки хорошо видны снару-
жи. Эти непритязательные сельские жилища
крестьян не претерпели никаких технических
новшеств на протяжении трех тысячелетий.
Сардинский нураг
Микенские мореплаватели в своих поис-
ках металлосодержащих руд доплывали до
Сардинии.
Культура нурагов, охватывающая время
с XV по IX век до н.э., то есть между эпохой
Микены
В Орроли (провинция Нуоро) находит-
ся нураг Арруббиу, являющийся важнейшим
памятником доисторического периода на тер-
ритории Сардинии. Сохранилась лишь цен-
тральная башня высотой свыше 27 м. Вход в
башню имеет такую же структуру, как и входы
микенских толосов.
В центральном дворе этого комплекса ну-
рагов недавно был обнаружен сосуд микен-
ского происхождения. Его присутствие здесь
подтверждает предположение о торговых и
культурных контактах между сардинской и
древней эгейской цивилизациями.
Микены
Скульптура архаики
Ранним периодом древнегрече-
ской архитектуры и изобрази-
тельного искусства, или архаи-
кой, являются VII — VI века до
Древняя Греция н.э. Статуи куросов — стоящих
обнаженных юношей-атлетов —
В развитии человечества одним из высочай- типичная скульптурная форма
ших культурных взлетов стало искусство того времени.
Древней Греции. Его история началась после Древнегреческий скульптор,
падения Микен и охватила целое тысячелетие вероятно, ориентировался на
(XI — I века до н.э.). Наивысший расцвет (пе- конкретные модели, однако его
риод классики) совпал с подъемом греческих целью было создание идеального
полисов (городов-государств), когда свобод- образа, поэтому в таких статуях
ные ремесленники и земледельцы ощущали общее доминирует над частным.
себя полноправными членами общества. Увековечивая победителей на
Ценность каждого человека как самосто- спортивных играх, статуи куро-
ятельной и неповторимой личности была за- сов служили воплощением луч-
явлена еще в поэмах Гомера, именем которого ших черт гражданина полиса, а
и назван первый этап общественного и худо- порой и изображениями Апол-
жественного развития Древней Греции (XI — лона.
VIII века до н.э.). Полная нагота считалась не-
Греки воспринимали мир цельным и упо- отьемлемым признаком богов и
рядоченным, постижимым разумом. Человек героев. Композиционный прин-
впервые предстал в искусстве в расцвете фи- цип статуи — строгая симме-
зических и духовных сил. трия.
Древняя Греция
Идеал атлета шены с постаментов персами во время первой
В период ранней классики, или «строгого сти- Греко-персидской войны.
ля» (первая половина V в. до н.э.), на смену
прямостоящим куросам пришел другой вид Смысловое значение
статуи — фигуры обнаженных атлетов, пред- Для древних греков первое и главное значение
ставленных в спокойной, свободной позе. слова «Кора« — это культовое имя богини
Преодолевая орнаментальность поздней ар- плодородия Деметры и супруги бога подзем-
хаики, скульпторы стремились оживить ста- ного царства.
тическую схему, преодолеть неподвижность Коры с афинского Акрополя в правой руке
позы и симметричность композиции. Тело держат гранат или шафран — символические
атлета по-прежнему воспринималось как об- предметы, связанные с мифом о Коре-Персе-
раз физического совершенства. фоне. Левой рукой они приподнимают край
Новое, что появилось в трактовке челове- одежды, словно готовясь шагнуть вперед. Ста-
ческой фигуры, предвещает будущие поиски в туи кор представляют собой совершенный
этой области. Тело уже не кажется застывшим, пример воплощения грациозных линейных
отдельные его части начинают «осваивать» ритмов.
пространство. Первоначально они имели полихромную
раскраску, на драпировках, целомудренно
Коры прикрывающих тело, были изображены вы-
Из Афинского Акрополя, где находилось свя- шитые узоры, которыми в те времена знатные
тилище богини-девственницы Афины, покро- женщины украшали свои одежды.
вительницы города, происходят многочис- Эти образы имели сакральное значение и
ленные статуи прямостоящих дев в длинных в то же время служили совершенным выраже-
одеждах — кор, приносящих дары богине. нием красоты, гармонии и достоинства.
Эти изысканные изображения, исполнен- С того момента, когда человеческая фи-
ные легкой женственной грации, были сбро- гура была наделена функцией воплощения
идеала, сформировался канон, распространяв- что предполагало работу с материалом подат-
шийся, видимо, и на подбор «моделей«. Целью ливым и мягким.
художественного канона было донесение до Аттическая школа оставила ряд памят-
зрителя определенных идей и понятий. ников исключительно высокого уровня ис-
полнения и необыкновенной свободы. Скуль-
пторам не нужно было считаться с границами
каменного блока в передаче живых движений
Скульптура классики и поворотов человеческой фигуры.
Один из главных мотивов древнегреческой
скульптуры — изображение обнаженной муж- Движение
ской фигуры. в кульминационной точке
В Древней Греции общественной нормой В статуе «Посейдон, бросаю-
было физическое совершенствование тела. В щий трезубец«, отличающейся
честь победителя Олимпийских игр в родном сложным, динамическим равно-
городе воздвигали статую, дабы сохранить весием, неизвестный греческий
для потомков память о достижениях земляка. мастер отобразил мощную фигу-
Прославление атлетически сложенного муж- ру в кульминационный момент
ского тела было центральной задачей древне- движения.
греческих ваятелей. Скульптор Мирон в статуе
В V веке до н.э. в Афинах особого расцвета «Дискобол«, известной лишь по
достигло искусство бронзового литья. Эта тех- римским копиям, блестяще ре-
ника давала скульпторам возможность пере- шил аналогичную пластическую
давать мельчайшие детали формы, поскольку задачу, изобразив метателя диска
для создания бронзовой статуи в первую оче- в сложной позе на переходе от
редь требовалось изготовить модель из воска, размаха к броску, в напряжен-
ном взаимодействии всех частей
тела. Этим он окончательно порвал с архаиче- в Сикионе и при дворе Алек-
ской традицией. сандра Македонского) довел до
логического завершения про-
Ритм и равновесие странственно-пластическое по-
Пластический ритм и динамическое равно- строение объемной формы.
весие активно разрабатывал древнегреческий В с т ат уе «А покс иомен«
скульптор Поликлет (работал в Аргосе в Vвеке («Юноша, счищающий с тела пе-
до н.э.). В статуе »Дорифор» фигура юноши- сок арены«) тело, опирающееся
копьеносца представлена в спокойном состо- на левую ногу, свободно «осва-
янии, в котором, однако, прочитывается вну- ивает« окружающее простран-
тренняя энергия. ство. Его правая нога отставлена
Поликлет глубоко разбирался в анатомии назад и в сторону, что придает
человека. Он определил совершенный про- фигуре легкий изгиб, руки вытя-
порциональный канон мужской фигуры — нуты вперед. Благодаря столь не-
принцип гармоничного соотношения между принужденной позе образуется
частями тела.Этот принцип завершенной фи- ряд пространственных планов,
зической формы лег в основу теории пропор- смену которых зритель фиксиру-
ций, которая в течение многих веков оказыва- ет, обходя вокруг статуи.
ла влияние на европейское искусство. Скульптор Пракситель (Афи-
ны, IV век до н.э.), посвятивший
Подвижная устойчивость себя созданию в основном обра-
Постепенно, шаг за шагом, греческие скуль- зов богов и богинь, разработал
пторы учились овладевать принципами по- иной, неатлетический тип чело-
строения человеческой фигуры, наделяя пла- веческой фигуры. Его персонажи
стическую форму динамикой живого тела. обычно находятся в спокойно-
Скульптор Лисипп (IV век до н.э., работал расслабленной позе, основная
ось фигуры слегка изогнута. Часто телу требу- альные свойства богов и богинь, скульпторы
ется некая точка опоры, поскольку его равно- запечатлевали их образы в конкретном мате-
весие неустойчиво. Работы Праксителя из- риале, чтобы статуи, помещенные в храмы,
вестны лишь по копиям. Большое количество могли служить объектом поклонения.
реплик свидетельствует об огромном успехе, Легенды о богах, составляющие предмет
выпавшем в древности на долю его произве- греческой мифологии, считались своего рода
дений. священной историей. Ваятелям надлежало
Древнегреческую скульптуру IV века до отобразить их в скульптурных группах на
н.э. отличает возросшее стремление к отобра- фронтонах храмов для религиозного просве-
жению реальной действительности, хотя глав- щения народа.
ным по-прежнему оставалось объективное
выражение универсальных законов совершен- Код опознавания
ства и красоты посредством идеализирован- Богов различали по внешним признакам, ха-
ной пластической формы. рактерным жестам, прическе и атрибутам. Эти
компоненты сакрального образа регламен-
тировались, чтобы облегчить зрителю иден-
тификацию того или иного бога в пантеоне
Образы богов многочисленных божеств — религия в Древ-
Эгейскому культу богини-матери древние гре- ней Греции была политеистической.
ки противопоставили культ мужского боже- Знание этих атрибутов и признаков по-
ства — Зевса, самого могущественного среди могает и теперь опознавать героев античной
богов. Подавляющие человека своим могуще- мифологии.
ством ближневосточные божества уступили
место образам, наделенным человеческими Творцы божественного совершенства
чертами и внутренним миром, близким созна- Существовали образы, сакральное достоин-
нию человека. Поэты описывали индивиду- ство которых было выше, чем у остальных, и
выполнение таких изваяний поручалось лишь Фидием; статуя его работы, изготовленная из
самым крупным мастерам. слоновой кости и золота, находилась у входа
Во второй половине V века до н. э. — пе- на афинский Акрополь. Как богиня-воитель-
риод наивысшего расцвета древнегреческого ница, она обычно изображалась в воинских
искусства — создание статуи повелителя всех доспехах.
богов Зевса было доверено Фидию, которого Посейдон, брат Зевса и пове-
считали самым искусным из греческих скуль- литель морской стихии, имел для
пторов. Слава созданного им изваяния была мореплавателей-греков огромное
столь велика, что его изображали на монетах, значение. Его часто изображали
благодаря которым мы теперь можем судить в динамике движения, например
о том, как выглядело это произведение, не до- бросающим трезубец.
шедшее до наших дней. Афродита, богиня красоты
Статуя Зевса Олимпийского, выполненная и любви, рожденная, по легенде,
из слоновой кости и золота (эта техника полу- из пены морской, впервые была
чила название «хрисоэлефантинной»), имела представлена обнаженной в IV
высоту 12 метров. Повелитель Олимпа был веке до н.э. скульптором Пракси-
представлен восседающим на троне, с крыла- телем. Стыдливый жест Афроди-
той богиней Викторией в правой руке. Антич- ты, амфора для воды, раковина и
ные копии донесли величественную осанку и дельфин, амур и голубка — все
благородные черты лица Зевса, а также пере- это те визуальные признаки, ко-
данное Фидием выражение бесстрастности и торые помогают «опознать» ее
отрешенности от всего мелкого и обыденного. прекрасный образ.
Многочисленные изваяния посвящались Аполлон для эллинов был
Афине Парфенос (Афине Деве), божественной воплощением высших идеалов
покровительнице города Афины. Самое знаме- гармонии — равновесия между
нитое изображение богини также выполнено телом и разумом, красотой и ду-
хом. Этот олимпийский бог отождествлялся воплощая героическую тему:
с солнцем: эпитет Феб указывает на чистоту, сюжет фронтонных композиций
блеск, прорицание. Его изображали в облике посвящен битве ахейцев с тро-
прекрасного юноши. янцами за тело убитого Ахилла.
Дионис, или Вакх, бог плодоносящих сил Эти беломраморные статуи от-
земли и виноделия, персонификация стихий- носятся уже к круглой скульпту-
ного и бессознательного. Его легко узнать по ре: стена служит только фоном.
венку из плюща, жезлу (тирсу), увитому плю- Ск ульпторы стремились
щом, листьями винограда и увенчанному со- объединить фигуры общим дей-
сновой шишкой, а также по чаше с вином и ствием, хотя композиция, осо-
шкуре пантеры, на которой он обычно воз- бенно на западном фронтоне,
лежит. строго симметрична, а трактов-
ка лиц с заостренными чертами
Образная выразительность скульптуры и архаической улыбкой тради-
Основу древнегреческого искусства состав- ционна. Мастер, оформлявший
ляет фигура человека — универсальный ви- восточный фронтон, пытался
зуальный знак. Легендарные герои прошлого изобразить тела воинов в слож-
были людьми, хотя их и считали полубогами, ных поворотах и настойчиво
приближенными к обитателям Олимпа. В их разрабатывал приемы пласти-
изображениях показана не только сила воина, ческой моделировки. Опираясь
но и уязвимость человека. на тяжелый щит, раненый воин
напрягает мускулы, так что на
Герои Троянской войны руке вздуваются вены. В трак-
Скульптура, украшавшая храм Афины Афайи товке лица уже есть намек на
на острове Эгина, знаменует переход от ар- отображение физической боли
хаической скульптуры к раннеклассической, и страдания.
Столкновение двух миров сандра Македонского, созданная им в 334-323
Один из мотивов древнегреческого искус- годах держава, крупнейшая в древности, рас-
ства — борьба греческого племени лапифов палась, в результате борьбы между его преем-
и кентавров (в мифологии — получеловек-по- никами, диадохами.
лулошадь). Сюжет древней легенды служил Постепенно образовались крупные госу-
воспитательным целям: он раскрывал борьбу дарства Селевкидов, Птолемеев, Пергама, Ви-
между силами разума и стихийными силами финское и Понтийское царства. Время с 323
природы. Торжество разумного человеческо- по 30 год до н.э. (завоевание Египта Римом)
го начала (превосходство цивилизации как названо эллинизмом, что обозначает проис-
рационального устройства мира над иррацио- ходившее в тот период смешение греческой
нальными инстинктами) — не только главная (эллинской) культуры с элементами восточ-
идея данного сюжета, но и мировоззренческая ных культур.
основа всего древнегреческого искусства. Характер синтеза был разным, но и это
Скульптура храма Зевса в Олимпии, на за- определило разнообразие локальных художе-
падном фронтоне которого представлен этот ственных школ: александрийской, сирийской,
сюжет, отличается духом героики и монумен- пергамской, афинской и других. Основной
тальной простоты. Статуи более пластичны и центр культурной жизни сместился из Греции
объемны, последовательно выявлен контраст на Восток, точнее, центров было несколько:
между грубым обликом кентавров и благород- Александрия в Египте, Родос в Эгейском море,
ными лицами эллинов. Пергам и Антиохия в Малой Азии.
В эллинистическую эпоху на культуру и
Эллинистическая скульптура искусство значительное влияние оказывали
После поражения в битве при Херонее в 338 идеи философа Аристотеля (IV век до н.э.),
году до н.э. и разгрома Фив в 335 году грече- воспитателя Александра Македонского. Ари-
ские государства-полисы подчинились власти стотель анализировал чувственный опыт че-
македонской династии. После смерти Алек- ловека, утверждал необходимость познания
окружающего мира и внутреннего мира че-
ловека.
Наблюдение действительности
Новое мышление определило развитие одной
из наиболее перспективных тенденций изо-
бразительного искусства, опиравшейся не на
отвлеченные идеалы, а на живое наблюдение
окружающего мира.
Для ряда школ эллинистической скульпту-
ры характерны драматическая экспрессия и
патетическая страстность, внутреннее напря-
жение образов и чрезвычайная эффектность
внешних форм, построенных в активном взаи-
модействии с пространством. Все это вовлека-
ло зрителя в процесс активного эмоциональ-
ного сопереживания.
Лаокоон
Как повествует греческий миф о троянском
прорицателе (или жреце) Лаокооне, он яростно
возражал против ввода в город деревянного
коня, предупреждая о коварстве греков. При
свершении им обряда жертвоприношения
богу Посейдону, приплывшие по морю огром-
ные змеи смертельно ужалили Лаокоона и за-
душили его сыновей, а затем укрылись в хра- витие в эпоху эллинизма, — динамика форм и
ме Афины. Троянцы сочли это наказанием за эмоциональность выражения.
непочтение к богине и принесенному ей в дар Скульпторы научились передавать эмо-
коню и ввели коня в город, себе на погибель — ции и чувства человека, боль физического и
Афина была покровительницей ахейцев. нравственного страдания, ярость борьбы и
Возможно, этот образ является частью раз- радость победы.
ветвленной иконографической традиции, по-
вествовательность и иллюстративность здесь Средства выразительности
очевидны. Сложный рисунок композиции ос- Воплощая драматические, а порой трагиче-
нован на спиралевидных, «открытых» лини- ские сюжеты, эллинистические скульпторы
ях. Динамичные ракурсы и активные жесты, изображали фигуры в сложных поворотах,
создающие мощную игру светотени, обуслов- вызывавших напряжение мышц и, соответ-
лены выбранным мотивом — безуспешной ственно, выразительную игру светотени, ко-
попыткой персонажей высвободиться из сжи- торая подчеркивала рельеф тела и создавала
мающихся колец змеиных тел. Пластическая впечатление пространственно-временной из-
анатомия, блистательно освоенная эллински- менчивости.
ми скульпторами, стала средством передачи В эллинизме утвердился принцип до-
внутреннего напряжения. стоверности в трактовке сюжета, вот почему
скульптор, изображая не грека, передает все
Выражение боли и отчаяния подробности реальных этнических черт: му-
В греческой скульптуре IV века до н.э., в целом скулистое коренастое тело, грубоватые черты,
еще сохранявшей гармоничность и благород- косматые густые волосы. Облик женщины так-
ство образов как выражение гражданственных же не отмечен идеальной красотой, а ее одежду
идеалов полиса, уже наметились признаки экс- составляет туника из грубой ткани.
прессивности, получившие всестороннее раз- Сюжет чрезвычайно драматичен: галаты,
раненые и побежденные, по примеру своего
вождя кончают жизнь самоубийством, что-
бы избежать плена и позора рабства. Скуль-
птурная группа с четой гибнущих варваров
отображает не миф, а реальное событие. Она
была частью монументальной посвятительной
композиции: пергамский царь Аттал I, разгро-
мивший племя галатов, каждую свою победу
отмечал созданием памятного монумента.
Трагедия людей выражена со всей силой
реализма: драматические жесты и мимика вы-
зывают у зрителя соответствующую психо-
логическую реакцию и наводят на цепь раз-
мышлений: история — это то, что совершается
здесь и сейчас. Цивилизация и культура и
поныне — наивысшие жизненные ценности,
но побежденные — тоже люди, и их чувство
собственного достоинства заслуживает ува-
жения.
Идеальная нагота
Человеческое тело было у греков символом
полноты божественных или сверхчеловече-
ских свойств. Мужская нагота символизиро-
вала идеального человека, героя.
Тенденция механического подражания
классике существовала уже в эпоху антич-
ности, порождая совершенные, но внутренне
холодные образы. Идеальный тип как образец
всплывал в классицизирующем искусстве — в
схожем пластическом решении, где движение,
освобожденное от хиазма Поликлета, напоми-
нает танцевальное па. Образец является фор-
мулой героики — будь то римские императоры
или император Франции Наполеон Бонапарт.
Особенность и «знаковость» классических
форм использовали и в двадцатом столетии.
Примером служат мраморные статуи Дворца
Труда в Риме. На площадях итальянских го-
родов, в скульптурных композициях фонта-
нов, часто можно встретить изображение бога
моря Нептуна (Посейдона), фигура которого
всегда олицетворяет мощь природной стихии .
Идеалы революции
Античность получила свое осмысление в геро-
ическом классицизме эпохи Великой француз-
ской революции. Политический строй рим-
ской республики представлялся тогда высшим
идеалом гражданского устройства, и «певец
революции» Давид создал гимн благоразумию,
умеренности и гражданскому согласию — кар-
тину «Сабинянки, останавливающие сражение ненных Микеланджело подготовительных
между римлянами и сабинянами». эскизах росписей Сикстинской капеллы в Ва-
тикане. Это отражено в характере построения
Формы красоты и анатомической проработки фигур и патети-
Образ богини Венеры во все эпохи символи- ческой экспрессии действия.
зировал идеал женской красоты. Изображе-
ние Венеры, украшавшее в древности посвя-
щенные ей храмы, в эпоху эклектики стало
изящной аллегорией, а в концептуальных Архитектура
ухищрениях художников XX века — расхо- Еще в микенскую эпоху, в XIII веке до н.э., в
жим мотивом насмешки над «обществом по- своих основных чертах сложилась структура
требления». греческого города-государства, полиса, кото-
рый обычно возникал вблизи естественного
Драматические жесты возвышения, холма или скалы — акрополя.
В XVI веке в Риме, на раскопках, было обнару- В греческом полисе существовало три ос-
жено значительное количество произведений новных центра:
греческого искусства или копий с них.
Пластический язык древнегреческой • Общественная территория с агорой —
скульптуры, с естественно-гармоничным или площадью, на которой проходила повсед-
повышенно драматичным решением образов, невная жизнь горожан;
оказал большое влияние на ренессансных ху- • Священная территория, с храмами богов и
дожников и скульпторов. Скульптурную груп- чтимыми святилищами; здесь устраивали
пу «Лаокоон» изучали, делая многочисленные религиозные церемонии, сюда стремились
штудии. паломники;
Ощутимое воздействие этого античного • Театры, где ставились драматические
произведения можно обнаружить в выпол- представления.
няющая функцию опоры. Колонна — главное
Жилые дома и мастерские представляли в ордерной системе, выработанной греческой
собой весьма скромные постройки. Улицы архитектурой. Самым ранним из ордеров яв-
были запущены и плохо вымощены. Все ма- ляется дорический.
стерство древнегреческих зодчих реализова- Дорический храм отличается чуть при-
лось в возведении храмов, которые в антич- земистыми пропорциями и строгим, суро-
ности считались местом обитания богов и вым обликом. В дорическом ордере колонна
служили духовными центрами полисов. не имеет базы, ствол прорезан вертикальными
желобками (каннелюрами) и увенчан капите-
Дорический храм
Тип греческого храма сложился к VII веку до
н.э. и в нескольких вариантах распространил-
ся по всему греческому миру.
Структура храма достаточно проста: пря-
моугольный в плане, с центральным ядром
(наос), окруженным колоннадой, на которую
опиралась двускатная кровля. По компоновке
колонн различаются такие виды, как перип-
тер (сплошная колоннада с четырех сторон),
диптер (опоры с торцевых сторон), псевдопе-
риптер или псевдодиптер (колонны вплотную
к стене) и другие. Внутри находилась цела —
главное сакральное помещение храма со ста-
туей божества.
Важнейшим конструктивным элементом
греческого храма является колонна, выпол-
лью, состоящей из круглой подушки (эхина) и
толстой квадратной плиты (абака). Выше на-
ходится перекрытие — антаблемент, который
образует архитрав, фриз и карниз. Фриз по
горизонтали строится на чередовании тригли-
фов (их желобки имитируют торцы балок) и
скульптурных вставок, метоп. Кровля с торцов
имела треугольные очертания: скаты крыши
образовывали фронтоны, поле которых (тим-
пан) украшалось скульптурой.
Фасады греческого храма были раскраше-
ны в яркие цвета. Он ясно выделялся на фоне
окружающего пейзажа не только благодаря
пластически четким объемам, но и за счет по-
лихромии.
Храмы Великой Греции

Из-за перенаселенности и нехватки обраба-
тываемой земли многие граждане греческих
полисов отправлялись на поиски лучшей
жизни в другие земли, где основывали новые
поселения (примерно уже с 750 до н.э.). Гре-
ческие колонии появились и в Южной Ита-
лии, которую называли Великой Грецией, и на
Сицилии. Вскоре новые города по богатству логический материал в Сиракузе (Сиракузы),
и культурному развитию превзошли города Седжесте (Сегеста) и Селинунте.
метрополии.
Тип дорического храма стал самым рас- Сооружение храмов
пространенным в колониях. Он воплощал со- Как изготовлялись массивные колонны дори-
бой идею духовного и культурного единства ческих храмов Сицилии?
греческой нации. Известняковые каменоломни обычно рас-
Как зримое свидетельство богатства и про- полагались неподалеку от места возведения
цветания греческих колоний на Апеннинском храма. Одна такая каменоломня сохранилась
полуострове, в Кампании (провинция Салер- до наших дней близ Агридженто. Свободные
но) и по сей день возвышаются дорические рабочие и рабы, трудившиеся в каменоломнях,
храмы Пестума (древнегреческий город По- вырезали цилиндрические блоки камня при
сейдония): так называемая «Базилика»(храм помощи зубил и молотов. Каменный блок, или
Геры), храм Деметры и храм Посейдона. Они барабан, отделяли от скалы следующим об-
относятся к середине VI — второй четверти разом: в скальные щели вгоняли деревянные
V века до н.э. клинья, которые усердно поливали водой. Раз-
На Сицилии, в Долине храмов в Агрид- бухнув, клинья образовывали разлом в скале.
женто (древнегреческий Акрагант), в конце Эта строительная техника была известна еще
VI — III веках до н.э. были построены храмы в Древнем Египте.
Геракла, Геры Лацинии и Конкордии, храм Ка- Вокруг каменного блока вырывали тран-
стора и Поллукса, храмы Зевса Олимпийского шею, размеры которой позволяли обойти во-
и Асклепия. круг него, и продолжали обрабатывать ствол
О строительной активности греческих будущей колонны. Доставка колонны к месту
переселенцев свидетельствуют хорошо со- назначения осуществлялась при помощи хи-
хранившиеся сооружения и богатый архео- троумной системы валиков, которая приводи-
лась в движение усилиями рабов или упряжек
волов. Каменные блоки в верхней части ко- формы, барабанов. Поверхность колонны по-
лонны были тоньше. Продольные желобки на крыта каннелюрами, числом от 16 до 20, кото-
ее стволе высекались резцом после установки рые резко обрываются перед эхином капители.
колонны на место. Дорическая колонна лишена основания, базы.
Ионическая колонна имеет более строй-
Система классических ные пропорции, каннелюр на ее стволе больше
архитектурных ордеров и они имеют скругленное завершение. Иони-
Архитектурная система соотношения несущих ческая капитель образована завитками-волю-
и несомых частей здания получила название тами в виде свернутой спирали. Антаблемент
Три архитектурных ордера:
ордера (от лат. Ordo, «порядок, строй»). Ор- ионического ордера украшен единым скуль- дорический, ионический и
дер включает колонну с капителью и антабле- птурным фризом. коринфский
ментом, который подразделяется на архитрав, Коринфская колонна отли-
фриз с триглифами и метопами и карниз. чается особой грациозностью.
Верхняя часть фасада храма, имеющая Ее увенчивает четырехугольная
треугольные очертания, называется фрон- капитель, обильно украшенная
тоном. Пространство в границах фронтона резными листьями аканфа. Этот
именуется тимпаном — обычно его украшал ордер особенно часто использо-
скульптурный декор. вался в сооружениях эллинисти-
Классическая греческая архитектура знала ческой эпохи.
три основных ордера — дорический, иониче-
ский и коринфский. Их можно отличить друг
от друга прежде всего по внешнему виду ко-
лонны и форме капители, а также по характеру Театры
фриза. Театр сыграл огромную роль в
Дорическая колонна массивна, ее ствол культуре Древней Греции. Пер-
сложен из каменных блоков цилиндрической вые театральные здания появи-
лись предположительно в VI веке до н.э. Их 50 м. На этом месте была микенская крепость
воздвигали на склонах холмов, и они могли с царским дворцом.
вмещать тысячи зрителей. Структура этих со- В греческом полисе на смену царскому
оружений, амфитеатров, отличалась совер- дворцу пришел храм, посвященный покрови-
шенной красотой простых геометрических тельнице города, богине Афине, и Акрополь
форм. Театрон — места для зрителей — состо- стал священной территорией — средоточием
ял из рядов, уступами поднимавшихся вверх. культовых сооружений.
Круглая орхестра — сцена, и скена — при- В начале V века до н.э. Греция пережила
стройка для переодевания и реквизита — рас- персидское вторжение, когда персы захватили
полагались у подножия холма. Афины и разрушили Акрополь.
Важную роль играла акустика — благо-
даря резонансу, голоса актеров были слышны Классический период
всем зрителям. Победа греческого флота у острова Саламин
Каждый крупный греческий город, не ис- (480 до н.э.) стала поворотным пунктом Греко-
ключая колонии, имел свой театр. Некоторые персидских войн (500-449 до н.э.).
из амфитеатров могут функционировать до С 447 по 400 год до н.э. по инициативе
сих пор, и в них осуществляются постановки афинского стратега Перикла была проведена
древнегреческих трагедий. реконструкция афинского Акрополя. Вели-
чайшие архитекторы и скульпторы той эпохи
создали шедевры, и по сей день продолжаю-
щие восхищать нас, несмотря на те разруше-
Афинский Акрополь ния, которые им причинили время и люди.
Акрополь, или «верхний город», был настоя-
щим символом греческих городов. Афинский Парфенон
Акрополь расположен на вершине скалы, ко- Первым сооружением на Акрополе стал
торая возвышается над городом примерно на Парфенон — самый значительный храм мону-
Реконструкция различных
типов театральных масок.
В древнегреческом театре
актеры носили маски,
каждая из которых выражала
определенную эмоцию
ментального архитектурного ансамбля. Дори- Это сооружение кажется необыкновенно
ческий периптер (30,89 х 69,54м; число колонн стройным и гармоничным благодаря тому, что
8 х17) был начат в 447 и освящен в 438 году до пропорциональное соотношение всех частей
н.э. Он выстроен из мрамора архитекторами основано на точном математическом расчете.
Иктином и Калликратом и посвящен Афине Органичное, живое чувство пластиче-
Парфенос (Деве). Скульптурное убранство, ской формы проявилось в энтазисе — легком
завершенное к 432 году, включало в себя хри- утолщении колонн в средней части, создавшем
соэлефантинную (из золота и слоновой кости) ощущение упругого взаимодействия массы и
статую Афины работы Фидия, стоявшую в опоры.
целле, композиции фронтонов, выполненные
мастерами круга Фидия, метопы и фриз, опо- Характер образности
ясывавший снаружи стены храма. Архитектурные формы Парфенона уже много
веков являются зримым свидетельством высо-
Архитектоника чайшего культурного уровня древнегреческой
Беломраморные фасады Парфенона, разру-
шенного в 1687 году, украшала грандиозная
колоннада (диаметр основания колонны 1,9м,
высота 11м.). Целлу внутри храма также укра-
шали колонны дорического ордера, размещен-
ные по трем сторонам как торжественное об-
рамление статуи богини Афины. Торцевые
стороны оформлены двойной колоннадой.
Храм стоял на трехступенчатом основании,
стилобате. Колонны сужаются кверху и завер-
шаются дорическими капителями.
цивилизации. В древности этот памятник был Скульптурное убранство
символом величия Афин, превосходства Ат- Скульптурное убранство Пар-
тики и всей Эллады над остальными землями фенона выполнено Фидием и его
ойкумены. Возведение Парфенона стало важ- многочисленными помощника-
ным делом государственной идеологии. ми — неизвестными, но чрезвы-
Красота и художественное совершенство чайно талантливыми мастерами.
памятников афинского Акрополя служили Главным содержанием ан-
олицетворением высших идеалов греческого самбля стало утверждение ав-
полиса. торитета Греции, в особенности
города Афин, физического и ду- Люди, несущие гидрии.
Другие сооружения Акрополя ховного превосходства греков над не греками. Рельеф с фриза Парфенона.
Ощущение мерного ритма
К западу от Парфенона архитектор Мнесикл Рельефы 92-х метоп посвящены Кентав- нарушено позой юноши,
ставящего амфору на землю,
возвел комплекс Пропилей (437-432 до н.э.) — романии и Гигантомании — темам борьбы с но именно это устраняет
парадный вход на Акрополь. Это дорическое гигантами и кентаврами, олицетворявшими монотонность композиции
сооружение с ионической колоннадой внутри. варварство и агрессивность.

Его восточный портик восстановлен полно- Горельефы (высокий рельеф, почти кру-
стью. глая скульптура) на восточном и западном
Сразу за Пропилеями открывался вид на фронтонах прославляли богиню Афину. На
колоссальную бронзовую статую Афины Во- восточном, над главным входом в святилище
ительницы работы Фидия (не сохранилась). было изображено ее рождение в полном бое-
Зодчий Калликрат рядом с Пропилеями соз- вом вооружении из головы Зевса — событие,
дал небольшой, изящный ионический храм при котором присутствовали боги Олимпа.
богини победы Ники. На западном фронтоне — спор Афины с
Рядом с так называемым Гекатомпедоном Посейдоном за обладание Аттикой.
живописно, в двух уровнях, расположен Эрех-
тейон, посвященный Афине и Эрехтею.
Система выразительности ционного ритма создает эффект естественно-
Скульптура Фидия знаменует собой высшую го, непринужденного движения фигур. Яр-
точку развития античной пластики. На при- кий свет подчеркивает углубления каннелюр,
мере дошедших до нас круглых статуй можно создавая насыщенный светотеневой эффект,
видеть, как скульптору удалось достичь не- оживляющий мраморную поверхность ко-
обыкновенной законченности пластических лонны.
объемов, придать мрамору ощущение жизнен-
ной силы, не утратив при этом торжествен-
ной интонации и благородного достоинства в
трактовке форм. Вазопись
Фигура богини из скульптурной компози- В наши дни роль средств сообщения, массовой
ции с восточного фронтона покрыта хитоном коммуникации выполняют печать, радио, ви-
и туникой, складки которых мягко обрисовы- део, интернет и сложные электронные систе-
вают формы тела, образуя красивый линей- мы. В античности сообщение доходило при
ный ритм. На непрерывном, как в ионическом помощи образов, размещенных на какой-либо
ордере, фризе представлена процессия горо- «мобильной» основе, благодаря чему их могли
жан во время Панафинейских праздничных видеть разные люди.
церемоний. Здесь господствует ритм мерный Наибольшее распространение имели пред-
и четкий. меты повседневного обихода, которые и слу-
Изображены юноши, несущие гидрии с жили эффективными средствами коммуни-
водой, всадники, гарцующие на лошадях в кации.
едином грациозном ритме. При этом впечатле- Древнегреческие расписные вазы не толь-
ние естественной живости поз и жестов не на- ко имели чисто практическое назначение, но и
рушает мерную торжественность религиозной выполняли функцию обучения, образования и
процессии. Фигуры на лошадях чередуются при этом доставляли удовольствие. Они были
с пешими юношами; варьирование компози- чем-то наподобие иллюстрированных книг.
Изображение могло украшать наружную ки размещали изображение на вазе, руковод-
и внутреннюю стороны предмета, его ручки ствуясь принципами гармонии и порядка.
и основание, сочетая декоративную и пове- В росписях древнего периода изображения Амфора
ствовательную функции. Тематику вазопи- ярусами опоясывали тулово вазы. Во времена
си составляли религиозно-мифологические архаики темные фигуры силуэтами представ-
сюжеты, легендарные и эпические истории, а лены на красном фоне обожженной глины —
также сцены повседневной жизни. фигуры богов, сражающихся героев, лошадей.
Чувство формы и порядка Иконография и символика Пелика
Вазовые росписи представляют собой доста- Древнегреческая вазопись прошла несколь-

точно обобщенные изображения. Рассказ на ко этапов развития, четко определимых по
них отличается краткостью и точностью. Его характеру мотивов, принципам компоновки,
суть быстро раскрывается, легко поддаваясь пропорциям фигур и соотношению с фоном.
прочтению. Основные стили греческой расписной ке- Кратер
Вазы перевозили на торговых судах. Они рамики:
достигали самых отдаленных уголков Ойку-
мены (известного тогда мира), неся с собой по- • Геометрический (VIII век до н.э.);
слание греческой культуры. Тулово изготовля- • чернофигурный (VII-VI века до н.э.);
ли на гончарном круге. Формы ваз отличались • краснофигурный (с конца VI века до н.э.). Гидрия
разнообразием и изяществом.
Существовало несколько типов ваз. Амфо- В чернофигурной живописи роспись со-
ра — для оливкового масла, зерна. Гидрия — стояла из тонкого слоя лака на основе оксида
для воды. Кратер — для вина. Килик — чаша железа, который при повторном обжиге ста-
для питья. И другие. новился черным. Внутренние контуры изо- Кратер
Уже по самым древним образцам распис- бражения прочерчивались металлическим
ной керамики видно, что греческие художни- острием, так что становился виден светлый
Килик
фон. С помощью светлого лака изображались Сцена из Троянской войны
женские лица и некоторые детали. Этот килик, обнаруженный при раскопках
В краснофигурном стиле все стало наобо- одной этрусской гробницы, сделан в Аттике
рот: изображения людей и предметов соответ- около 495 года до н.э. и подписан мастером
ствовали цвету основы, а фон делали черным; Бригом. Килик предназначался для погребаль-
контуры очерчивали тонкой черной линией. ного ритуала. Благодаря появлению в Италии
таких изделий местные мастера смогли ос-
Наградные вазы воить новые технические навыки, приемы и
Победителям соревнований в честь богини формы украшения сосудов.
Афины, Панафинейских игр, которые регуляр- Художник, изобразивший на стенках чаши
но проводились в Афинах, вручались амфоры, сцену из Троянской войны, видимо, тесно со-
наполненные оливковым маслом. Эти сосуды трудничал с гончарами и хорошо знал, с ка-
всегда украшали изображениями богини и кими трудностями ему придется столкнуться.
сценами спортивных состязаний. Он расписал изогнутую поверхность вазы,
Аттическая панафинейская амфора с
чернофигурной росписью на светлом, не по-
крытом лаком фоне представляет сцену со-
стязания в беге между юношами, и здесь же
изображен эфеб — победитель соревнования,
с оливковой ветвью в руке, подходящий к су-
дье.
Фигура судьи по масштабу значительно
превосходит фигуру юноши. Черные силуэты
четко выделяются на розоватом терракотовом
фоне.
создав динамичную и в то же время струк-
турно четкую сцену. Внутренние контуры на-
мечены легкими штрихами, без моделировки.
Впечатление пространства достигнуто только
приемом «за и перед», без использования пер-
спективы и ракурсов.
Сложные формы сосудов не мешали вир-
туозам-вазописцам : они только стимулирова-
ли их композиционную и сюжетную изобрета-
тельность. В росписи этого килика художник
выстраивал изображение так, как это делают
ныне создатели комиксов: соотношение осей
и ритмичный контраст в расположении фигур
относительно «передней плоскости» позволи-
ли передать действие минимумом средств и
при этом — с предельной выразительностью.
с воротами, каналы, системы канализации,
монументальные некрополи.
Сакральные сооружения этрусков, возве-
денные из дерева и терракоты, давно исчезли
с лица земли. Однако достижения этрусских
Искусство этрусков строителей — полуциркульная арка, цилин-
дрический свод, тосканский ордер — стали
Этруски расселились в трех районах. На се- отправной точкой в развитии древнеримской
верной Паданской равнине, где выросли та- архитектуры.
кие важные центры ремесла и торговли, как Структура полуциркульной арки. Она
Фелсина (Болонья), Мантуя, Спина. В Тоскане сложена из клинчатых камней, образующих
с богатыми и могущественными городами, криволинейную поверхность, так что камни
стоявшими на месте нынешних Вольтерры, поддерживают друг друга за счет бокового
Перуджи, Популонии, Ареццо, Кортоны. В распора. Крупные тесаные блоки трапецивид-
Лаццио с городами Тарквиния, Вульчи, Орви- ной формы так плотно пригнаны друг к другу,
ето, Цере (Черветери), Вейи. что для их удержания не требуется скрепля-
Культура этрусков развивалась на Апен- ющего раствора. Камень над центром окруж-
нинском полуострове между VIII и III веками ности называется замковым. Примыкающие
до н.э. Этническими корнями эта народность одна к другой полуциркульные
связана предположительно с Малой Азией. арки образуют (в глубину) ци-
линдрический свод.
Общественные сооружения
Этруски были превосходными строителями, Некрополи
умевшими возводить крупные сооружения Немало сведений об искусстве
утилитарного назначения: укрепленные стены этрусков, их религии и обыча-
Искусство этрусков
ях получено благодаря раскопкам этрусских
гробниц.
В «купольных» гробницах погребальная
камера перекрыта ложным сводом, сложен-
ным по принципу выступающих камней. В
центре помещения его поддерживает опора.
Другие усыпальницы высекались в толще туфа
(местный камень) или складывались из камен-
ных блоков квадратной формы, положенных с
«напуском». рокому распространению терракотовых ста-
Над погребениями, на поверхности земли, туй и рельефов.
находятся насыпные курганы, поросшие тра- Первые фигурные изображения появились
вой. Стены некоторых гробниц были ошту- на погребальных вазах-канопах с крышками
катурены и покрыты росписями ритуальных в виде человеческой головы (VII век до н.э.).
пиршеств, игр и танцев, которые проводились В них хранился пепел усопшего. Статуи из
в память об усопших. раскрашенной глины подражали скульптур-
ным произведениям греческих мастеров эпохи
Мастера бронзового литья и из- архаики. Крупными центрами ремесленного
делий из терракоты производства были города Цере, Вейи, Ареццо.
Достижения этрусков в бронзовой и ка- Этруски также были превосходными ме-
менной пластике, настенной живописи, рас- таллургами и мастерами бронзового литья.
писной керамике и обработке металла послу- Немногие сохранившиеся до нашего времени
жили одной из важнейших составляющих в памятники свидетельствуют о высоком разви-
развитии древнеримского искусства. Обилие тии ремесла, например, «Химера из Ареццо»,
глины на их территории способствовало ши- восходящая к IV веку до н.э. Эта скульптура,
приписываемая мастеру Кланису из Вале ди
Кьяна, изображает чудовищное животное,
которое, согласно античной легенде, было
умерщвлено греческим героем Беллерофон-
том. Химера — чудовище с головой и шеей
льва, туловищем козы и хвостом змеи.
Встреча с потусторонним
Распространенными мотивами этрусского
искусства были изображения человеческих
фигур, помещенные на крышках саркофагов.
Супруги всегда изображались вместе, вдвоем
возлежащими на триклинии — ложе, на кото-
ром обычно принимали пищу.
Моделировка форм в этих изваяниях от-
личается схематизмом. Скульптор воспро-
изводит прически той эпохи: заостренная
бородка мужчины, длинные локоны, поверх
которых надет головной убор — у его супруги.
На их лицах застыла «архаическая» улыбка.
Точно такая же улыбка оживляет лик
Аполлона — божества, культ которого этруски
заимствовали у греков. Изваяние Аполлона
было изготовлено из терракоты в этрусском
городе Вейи.
Амфитеатры
Амфитеатры являются типично римскими
сооружениями. Театры Древней Греции не
были круговыми и строились обычно с ис-
Древний Рим пользованием естественного рельефа мест-
ности. Римляне наслаждались более грубыми
Судьба города Рима, ставшего центром круп- зрелищами — кровавыми схватками глади-
нейшей и наиболее могущественной державы аторов с дикими зверями или друг с другом.
античного мира, в VII-VI веках до н.э. была Иногда арену заполняли водой и устраивали
тесно связана с могущественными этрусками. морские сражения.
От них римляне унаследовали приемы Назначение этих сооружений было нераз-
возведения полуциркульных арок, которые рывно связано с кровопролитием, с много-
нашли широчайшее применение в сооруже- численными человеческими жертвами. Арену
ниях Древнего Рима. Эта конструкция лежит римских амфитеатров покрывал толстый слой
Гладиаторы, сражающиеся
в основе многокилометровых акведуков, снаб- песка, впитывавшего кровь сражающихся. с хищными зверями.
жавших римские города водой из горных ис- Мраморный рельеф. Рим,
Музей Виллы Джулия
точников. По верху акведука были проложены
терракотовые или свинцовые трубы.
Арка и принимающая ее тяжесть мощная
опора — главные конструктивные элементы
огромных общественных зданий (рынки, ам-
фитеатры, мосты и др.), которые и поныне яв-
ляются свидетельством высокого развития
архитектуры у древних римлян.
Древний Рим
Колизей техники на всех территориях, входивших в
Колизей, или Амфитеатр Флавиев, сооружен состав Римской империи.
в 75 — 80 годах до н.э. Он вмещал до 50 000 Одну из важнейших особенностей рим-
человек — 45 000 на сидячих местах, и еще 5 ской архитектурной деятельности составляло
000 зрителей могли присутствовать на пред- умение перекрывать сводами протяженные
ставлениях стоя. В плане он представлял со- пространства. В классической архитектуре
бой огромный эллипс (188,5 х 156 м). Наружу Древней Греции господствовала стоечно-ба-
здание открывается 80 арочными пролетами лочная система — перекрытия опирались на
в каждом ярусе. В первом они служат для про- колонны. Использование бетона позволило
хода посетителей в амфитеатр. римским зодчим перейти к арке и своду, при-
Арена Колизея — овал 87 х 54 м, окру-
женный стеной высотой 4 м, за которой воз-
вышался подиум с императорским троном и
скамьями для придворных. Три яруса аркад
Колизея сооружены в технике бетонной клад-
ки с облицовкой травертиновыми плитами.
Декор, состоящий из полуколонн, выполнен из
мрамора, поярусно колонны решены в разных
ордерах — тосканском (наиболее близком до-
рическому), ионическом и коринфском.
Огромный тент, который натягивали
сверху, защищал зрителей от палящих лучей
солнца. Высота наружного фасада составляет
почти 50 метров.
Применение бетона при возведении зда-
ний — неизменная особенность строительной
чем таких размеров, что их смогли повторить ном пространстве для общественных нужд.
лишь в Новое время. Один за другим стали появляться император-
Начиная с III века до н.э. римские архитек- ские форумы — Юлия Цезаря с храмом Вене-
торы находились под сильным воздействием ры, Августа с храмом Марса Ультора, Нервы
зодчества Древней Греции. Позже они сумели с храмом Минервы, Траяна с величественной
соединить элементы обеих конструктивных колонной, базиликой Ульпия и библиотекой.
систем — арку, свод, столб, колонну и балку Грандиозные форумы, изменившие облик
— в едином архитектурном целом. Рима, свидетельствовали о переменах в по-
литике и общественной жизни Рима, симво-
лизируя мощь империи.
Территорию форума, помимо мемориаль-
Римский форум ных колонн и статуй, со временем украсили
В древнеримских городах форум изначаль- многочисленные архитектурные сооружения:
но совмещал функции рынка, места деловых курия, «Дом весталок» с храмом Весты, храмы
встреч, общественных собраний и зрелищ (игр Сатурна, Кастора и Поллукса, Конкордии и
гладиаторов). другие, базилики Эмилия, Юлия и Максенция
В Риме планировка форума сложилась во (или Константина), триумфальные арки Тита
II-I веках до н.э. Forum Romanum представля- и Септимия Севера.
ет собой площадь, расположенную в низине, у
подножия знаменитых римских холмов, Капи- Памятники Римского Форума
толийского и Палатинского, и замкнутую со Через Римский форум проходит Священная
стороны Капитолия Портиком 12 богов и Та- дорога (Виа Сакра), по которой триумфаль-
буларием — зданием государственного архива ные процессии двигались к Капитолийскому
(его остатки вошли в Палаццо Деи Сенатори). холму. На Виа Сакра находится триумфальная
С ростом могущества Римской империи арка Тита (81 н.э.), построенная в ознаменова-
возникла необходимость в еще более обшир- ние взятия Иерусалима. Триумфальная арка
— типично римское сооружение мемориаль- го времени сохранились три ко-
ного характера, которое возводили по случаю ринфские колонны, перекрытые
какого-либо памятного события. Впервые эта антаблементом греческого типа.
архитектурная форма появилась около 200 Храм стоял на подиуме, был
года до н.э. украшен портиком из коринф-
Арка Тита, напоминавшая о воинских по- ских колонн и увенчан фрон-
бедах римского оружия, доблести императора тоном. Портик данного типа
и его полководцев, была украшена многочис- сохранился в храме Антонина
ленными рельефами и увенчана статуями из и Фаустины (141 н.э.), римских
позолоченной бронзы. императоров, обожествленных
Триумфальные арки имели или один, или после смерти. В XVII веке храм
три пролета. Боковые пролеты предназнача- был перестроен в христианскую
лись лишь для пешеходов, всадники и колес- церковь.
ницы проезжали через центральный. В стороне от священной до-
Наиболее чтимым и древним святилищем роги находятся руины базили-
Рима был храм Весты на форуме (VI век до н.э. ки Юлия (54-44 до н.э.), заложенной Юлием
— I век н.э.). Здесь жрицы-весталки неусыпно Цезарем. В базилике заседал трибунал и осу-
поддерживали священный огонь, символи- ществлялось заключение торговых сделок. В
зировавший источник жизни и могущество плане она представляет собой протяженный
римского народа. Храм не раз перестраивался. прямоугольник, разделенный рядами колонн
Центрический в плане, он обнесен коринф- на два или три нефа. Вход в базиликах обычно
ской колоннадой. Жрицы жили неподалеку, располагался по продольной стороне, которая
в «Доме весталок», от которого сохранились была вдвое длиннее поперечной. Напротив
внушительные руины. входа, в полукруглой нише — апсиде, заседал
От храма, посвященного близнецам Касто- трибунал.
ру и Поллуксу (484 до н.э. — 6\7 н.э.), до наше-
На Форуме также возвышается величе-
ственный храм Венеры и Ромы, отстроенный
в 135 году н.э. по инициативе императора
Адриана. Он был окружен протяженной ко-
лоннадой (200 колонн из гранита и порфира).
Внутри храма находились колоссальные ста-
туи богинь Венеры и Ромы, стоявшие в двух
раздельных святилищах.
Арка, свод, купол

Своды и купола — самые оригинальные соз-
дания римских зодчих. Бесспорным шедевром
среди них является купол Пантеона — храма
всех богов, построенного в 110-125 годах н.э., в
годы правления образованного и утонченного
императора Адриана.
Пантеон отличают простота и ясность
объемной формы: к цилиндру, в который
вписана сфера, приставлен портик из 16 гра-
нитных колонн с мраморными коринфскими
капителями. Купол диаметром 43,2м (круп-
нейший в древности) оставался на многие
века непостижимым образцом рациональной
и лаконичной конструкции: вес распределял-
ся разгрузочными арками, стена с нишами — со сложной внутренней структурой, напри-
сведена практически к 8 устоям, верх купола мер, императорских терм. В этих сооружениях
выполнен из пемзобетона. к купольным ротондам нередко примыкали
Пантеон демонстрирует полное освобож- обширные залы, галереи и коридоры, разде-
дение от греческой схемы и, несомненно, яв- ленные мощными опорами и перекрытые кре-
ляется классическим образцом тщательно вы- стовыми сводами. По развалинам этих зданий
веренных пропорций в соотношении частей можно наглядно судить об особенностях рим-
с целым. Интерьер поражает эффектностью ской конструктивной системы.
и исключительной гармонией пространства.
Единственным источником света служит Выразительная функция
круглое отверстие в центре купола — окулус. Архитектура времен Римской империи отли-
Поверхность купола украшена квадратными чается особой масштабностью форм, которую
углублениями, кассетами (кессонами), кото- нельзя объяснить только изменившимися ути-
рые выполняют двойную задачу — облегчают литарными потребностями.
конструкцию и, уменьшаясь кверху, создают Римская архитектура выполняла важную
оптическую иллюзию большей высоты купола. идеологическую функцию. Демонстрируя ве-
Римским архитекторам, стремившимся к личие и пышность империи, она воплощала Схема цилиндрического
свода (слева), крестового (в
эффекту грандиозности и перекрытию боль- идею мощи, незыблемой прочности, устойчи- центре; образован пересече-
ших пространств, техника бетона давала не- вости и совершенства римской цивилизации. нием двух цилиндрических
сводов) и купола на парусах
ограниченные возможности. На их опыт опи- (покоится на арках, рас-
пределяющих распор купола
рались зодчие последующих столетий, вплоть и собственный вес); направ-
до появления железобетонных конструкций в ление нагрузок обозначено
стрелками
XIX веке.
Цилиндрические (полуциркульные) и кре-
стовые своды применялись римлянами для
перекрытия грандиозных пространств, часто
Оформление интерьеров
Замечательные образцы римской монумен-
тальной живописи дошли до нас в хорошем
состоянии. Они происходят из интерьеров
жилых домов Помпей, Остии и Геркуланума.
Красивые виллы, стоявшие посреди пышной
южной природы, были обильно украшены на-
стенными росписями и мозаичными панно, а
также полами, выложенными из мозаики или
инкрустированными цветным мрамором.
Декоративные росписи — драгоценное
свидетельство высокого уровня развития эл-
линистической живописи в целом: часто ху-
дожники были выходцами из художественных
центров греческого Востока.
О том, что своему образу жизни древние
римляне уделяли большое внимание, говорят
многочисленные и разнообразные предметы
убранства интерьера и домашнего обихода,
найденные в Помпеях и в Геркулануме.
Скульптура Повествовательный рельеф
В период империи особое развитие получила
Римляне, завоевав Грецию, не переставали официальная скульптура, задачей которой
восхищаться древнегреческой скульптурой. было сохранение и донесение до потомков па-
Они ревностно собирали произведения гре- мяти о наиболее важных событиях и героях
ческих ваятелей, а также изготовляли много римской истории. Художественные особен-
копий с прославленных произведений, слу- ности этой скульптуры — реалистический Бюсты Катона и Порции.
Отреставрированный
живших украшением богатых жилищ. характер изображения, насыщенность дина- мраморный рельеф.
Оригинальный, подлинно римский дух микой и светотеневыми контрастами, позво- В этой скульптурной группе
ваятель реалистически
проявился, прежде всего, в жанре портрета. лявшими различать формы издали. передал облик супругов и
выразил представление о
Римский портрет представляет конкретную согласии в браке
личность, прежде всего во всем неповтори-
мом своеобразии ее индивидуальных черт.
Портретные образы предков или знатных со-
граждан передавались из поколения в поколе-
ние, переходя к близким родственникам или
другим гражданам города.
В эпоху республики заказчик предпочитал
точное и достоверное изображение. Скульпто-
ры не стремились к идеализации и приукра-
шиванию образа.
Расцвету портретного жанра способство-
вал чрезвычайно развитый в римском обще-
стве культ предков. Посмертные маски, снятые
с умерших, несли в торжественной процессии
во время похорон.
Тематика скульптурных циклов была тес- войн, которые император вел с племенами да-
но связана с прославлением побед императора ков (98-116 н.э.). Воинские доспехи Траяна и
и его полководцев, изображением воинских его жесты красноречиво говорят о той роли,
трофеев и богов — покровителей Римской им- которую император-солдат лично сыграл в
перии. Торжественным и возвышенным стро- исходе войны.
ем отличаются рельефы триумфальных арок и Жест императора всегда наделялся осо-
мемориальных колонн. бым смыслом и выражал определенную идею.
Жест правой руки (ей придавалось позитив-
Колонна Траяна ное значение в отличие от левой, с которой
Шедевром древнеримской монументальной связывались негативные представления) мог
пропаганды является триумфальная колонна в зависимости от ситуации обозначать приказ
императора Траяна (114 н.э.) высотой почти 30 или предписание, приветствие или провоз-
метров. Ствол колонны покрыт единой лентой глашение мира. В официальной скульптуре
скульптурного рельефа, делающей от основа- язык жестов был строго регламентирован,
ния до верха 22 оборота. поскольку они должны были прочитываться
Этот рельеф представляет собой непре- зрителями соответственно идеологической
рывное повествование о войнах, которые Рим- программе.
ская империя вела на Дунае, о доблести импе- Поднятая вверх правая рука обычно слу-
ратора Траяна и римских легионов. Легионеры жила знаком приветствия, умиротворения и
маршируют, сражаются, сооружают мосты и доброжелательности. Именно этот жест во-
траншеи. Варвары сдаются, не выдержав на- площен в самой знаменитой конной статуе
тиска римского оружия. античности — статуе императора Марка Ав-
релия, выполненной из позолоченной бронзы
Символика жеста и установленной по проекту Микеланджело на
Повествование о деяниях Траяна изложено в площади Капитолия. Император изображен
рельефах колонны в соответствии с хроникой на коне и предстает как олицетворение Pax
romana, что означало наступление мира после
длительных походов.
Марк Аврелий, воин и философ, выступа-
ет здесь как знаковый образ, утверждающий
мощь и справедливость Римской империи,
оплота цивилизации и культуры.
Раннехристианское искусство крайне обобщенной трактовкой форм и на-
глядностью образов.
После смерти Иисуса Христа — возможно, В раннехристианском искусстве сложи-
уже в середине I века — в Риме появились лись такие иконографические типы, как Оран-
приверженцы новой веры, христианства. Год та (стоящая женская фигура с поднятыми
рождения Христа — по-латыни Anno Domini вверх, в жесте молитвенного призыва руками).
— стал точкой отсчета современного летос- Богоматерь (женщина с младенцем на руках.
числения. Добрый Пастырь (молодой пастух с овцой на
Евхаристические хлеб и
Начальный этап раннехристианского ис- плечах), обозначающий Христа, возвращаю- рыба в росписях катакомбы
кусства (которое в XIX веке чаще называли Каликста в Риме
палеохристианским, от греческого pal aims,
«древний») наиболее ярко представлен живо-
писью катакомб.
Живопись катакомб
Иудаизм, с которым христианство имеет «ге-
нетическую» связь, обходится без визуальных
образов. Христиане обратились к арсеналу
форм языческого искусства, тем более, что
художниками чаще всего были мастера, сфор-
мировавшиеся в языческой среде.
Надлежало лишь наделить заимствован-
ные изобразительные мотивы новым смыслом.
Живопись катакомб, где применялись самые
простые материалы, отличается схематизмом,
щего в стадо (в лоно церкви) заблудшую овцу
(душу). Изображение хлеба с рыбой (таинство
Евхаристии), голубь с оливковой ветвью, и
монограмма Христа были понятны всем веру-
ющим. Христиане, тайком отправлявшие свои
богослужения, хорошо знали язык символиче-
ских образов и правильно интерпретировали
любое изображение.
Более сложные композиции представлены
в росписях катакомбы Присциллы (III век).
Они отличаются почти импровизационным
характером исполнения с доминантой красно-
го и двух-трех темных тонов на светлом фоне.
Раннехристианская скульптура связана
исключительно с погребальным обрядом: за-
казывая богато декорированные саркофаги,
состоятельные христиане II-III веков заботи-
лись о вечном спасении души. Часто на них
высечены те же образы, что и на языческих
саркофагах. Гермес, несущий на плечах жерт-
венное животное, очень напоминает Доброго
Пастыря. Овца — символ человеческой души
или Агнца, мистического прообраза Христа,
принесшего себя в жертву ради спасения че-
ловечества.
Базилика: тип христианского храма противоположном конце церк-
В 313 году император Константин особым ви, и протяженность открывав-
эдиктом подтвердил равноправие христи- шегося перед ним пространства
анства с другими религиозными культами символизировала долгий путь
Римской империи. Император, обладавший души к Богу. Продольные части
тонким политическим чутьем, увидел в хри- храма, разделенные колоннада-
стианстве мощную объединительную силу, ми, были названы нефами (лат.
способную скрепить ослабевшую организаци- Navis — «корабль»).
онную систему многонациональной империи. Те, кто еще не принял обряд крещения,
Он содействовал строительству христианских слушали божественную литургию снаружи.
храмов (в первоначальном виде не сохрани- В древних базиликах был предусмотрен вну-
лись). тренний двор.
Тип христианской базилики был вызван Местонахождение алтаря подчеркивала
к жизни необходимостью вмещать в храм во апсида — прямоугольный, граненый или по-
время божественной службы (литургии) боль-
шое количество верующих. В Древнем Риме
базилики играли роль общественных зданий.
Христианские базилики унаследовали от них
вытянутое построение плана и тип перекры-
тия с рядами колонн, поддерживающих дере-
вянный потолок.
В языческих базиликах дверные про-
емы располагались на продольной стороне
сооружения. В христианском храме главный
вход был с торца здания. Взгляд человека сра-
зу устремлялся к алтарю, расположенному в
лукруглый выступ здания. Мирянам не раз-
решалось подходить к алтарю. Алтарную часть
от нефа отделяла триумфальная арка, сим-
волизировавшая переход от смерти к вечной
жизни.
Грандиозные базилики украшались вну-
три мозаиками. Особенно искусными мозаи-
чистами были римские мастера.
Здания с центрическим планом

В Малой Азии получила распространение
форма круглого в плане сооружения. Перво-
начально это были усыпальницы и крещальни.
Храм над могилой христианского мученика
назывался мартирий (от греч. Martyr, «свиде-
тель»). Позже на Востоке стали строить ква-
дратные в плане церкви, перекрытые куполом
на тромпах или парусах.
На западе Римской империи центрические
сооружения были баптистериями (от греч.
Baptisterium) — местом совершения обряда
крещения, при котором новообращенного по-
гружали в купель, находившуюся в центре
крещальни.
базилики, с полусферой купола,
гармонично завершавшего вну-
треннее пространство храма.
Уже в VI веке, в период
правления императора Юстини-
Византийское искусство ана, византийское искусство и
архитектура достигли расцвета,
Константинополь, основанный императором венцом которого стал храм Свя-
Константином на месте бывшей мегарской той Софии в Константинополе.
колонии Византий, с окончательным распадом Одновременно с ним в Равенне (с
Римской империи в 395 году стал столицей IV века центр Западной Римской
Восточной Римской империи — оплота хри- империи) был возведен один из
стианской цивилизации на Востоке. Его жи- ярчайших архитектурных шедевров — цер-
тели называли себя римлянами, по-гречески ковь Сан-Витале (526-547).
«ромеями», а империю — Ромейской. Первыми Храм, центрический в плане, представляет
ее назвали Византией гуманисты — уже после собой восьмигранник, перекрытый купо-
завоевания государства ромеев турками в 1453 лом, который опирается на восемь мощных
году. опор, соединенных аркадой. Внутреннее про-
Константинополь, с одной стороны, унас- странство, благодаря плавному ритму архи-
ледовал и развил высокие художественные тектурных членений, создает ощущение мяг-
традиции Рима, с другой — впитал в себя кой гармонии и непринужденной свободы. В
пышное великолепие восточных деспотий. декоративной отделке широко использованы
О светском строительстве известно лишь по порфир, яшма, оникс, мрамор разных пород
письменным источникам. В церковном зод- и мозаики.
честве возобладали храмы центрические или
сочетавшие центрический план с принципами
Византийское искусство
Цвет и свет смальте между основной массой стекла и по-
Интерьер храма поражает своим великолепи- кровным слоем впечатывается золотая фоль-
ем и богатством архитектурного убранства, а га).
также световыми эффектами. Образы и формы византийского искус-
Насыщенные контраст света и тени, моза- ства представляли собой мощное средство
ики, сияющие глубокими, звучными цветами эмоционального воздействия. Изображения
и золотом, ажурная резьба мраморных капи- и символы не только раскрывали положения
телей и парапетов создают утонченный и ча- христианской доктрины и ее основные темы,
рующий образ, исполненный таинственности но и создавали чувство глубокого внутреннего
и сказочной восточной роскоши. приобщения к истинам веры.
Таинственное мерцание красочного убран-
ства в интерьере церкви Сан-Витале усили-
вают эффекты освещения. Свет проникает
через окна, в которые вставлено не стекло, а
полупрозрачные алебастровые плиты.
Мозаическая декорация
Мозаическая техника, которой в совершенстве
владели византийские художники, восходит к
античной, широко распространенной на тер-
риториях Римской империи. Однако, вместо
кубиков цветного мрамора, которые приме-
нялись в античности, византийские мозаичи-
сты обратились к использованию смальты —
цветного непрозрачного стекла, отливающего
всеми цветами радуги и золотом (в золотой
Мозаика в конхе апсиды изображает широкое строительство не только в столице,
Христа, восседающего на сфере (она симво- но и в отдаленных частях империи — будь то
лизирует мир) в окружении ангелов, а также крепости на Дунае или великолепный храм в
реальных исторических лиц — патрона хра- Равенне.
ма Святого Виталия, принимающего венец В церкви Сан-Витале, преимущественно в
от Христа, и равеннского архиепископа Эк- алтарной части, хорошо сохранились декора-
клезия, подносящего модель церкви. Христос тивные и сюжетные мозаики.
представлен юным и безбородым, что харак-
терно для первых веков христианства. Условные образы вместо живых людей
Он облачен в пурпурную тунику, окайм- Изображению императора, исполненному
ленную золотом и усыпанную звездами, — скульптором или художником, в Римской им-
одежду, подобающую императору. Его поза перии воздавались такие же почести, как и са-
напоминает позу римского императора, вос- мому императору. Византийские
седающего на троне. В правой руке Христос мастера ориентировались на тор-
держит царскую диадему, в левой — Еванге- жественное, церемониальное ис-
лие. У подножия сферы-трона видны четыре кусство позднего Рима.
живительных потока, питающих усыпанный В церемониальных мозаиках
лилиями луг, — символ четырех концов света, Сан-Витале представлены кон-
куда распространяется учение Христа. кретные исторические лица. Их
одежда полностью соответствует
Мозаики в апсиде церкви Сан-Витале правилам дворцового этикета.
В IV веке центр власти в Римской империи Застылость лиц, отказ от объем-
сместился на восток, в Константинополь, ко- но-пространственной характери-
торый на протяжении почти тысячи лет был стики и светотени, великолепие
столицей Византийской империи. Импера- мерцающего золота и сияющих
тор Юстиниан (правил с 527 по 565) проводил чистых цветов — все эти сред-
ства служат передаче представлений о боже- щих в ирреальном пространстве, — основные
ственном величии изображенных персонажей. признаки византийской живописи, ориенти-
рованной на отображение высшей духовной
Содержание и средства выразительности реальности.
Византийские мастера создавали детально раз-
работанные программы и владели богатым
набором средств художественной выразитель-
ности. Церемониальные «портреты» отобра-
жали сложные идеологические понятия, отно-
сившиеся к сфере политики и религии. Жест и
взгляд монарха приобретали в этом контексте
особую значимость. Цвет и исключительная
роскошь одежд подтверждали его наивысший
статус в государственной и церковной иерар-
хии.
Язык форм, разработанный в Византии,
служил выражению определенных идей. Лица
еще сохраняют черты портретности, но в них
появились признаки застылости. Фронталь-
ные фигуры выстроены в ряд параллельно
передней плоскости. За складками одежд не
чувствуется тела, жесты фигур и рисунок
складок подчинены отвлеченному линейному
ритму. Условность и спиритуализм образов,
характерный аскетизм лиц, плоскостная трак-
товка неподвижных фигур, словно пребываю-
Люди победнее селились в инсулах — тогдаш-
нем аналоге многоквартирных домов.
Новое открытие античности произошло в
эпоху Возрождения вместе с демократизацией
общественной жизни и осознанием ценности
Заключение жизни каждого.
Византийский стиль. IV-VIII века н.э.

Античный стиль. V-II век до н.э. Византийский стиль возник в Византии IV в
Родиной античного стиля можно считать Гре- н.э. Во многом продолжал и развивал антич-
цию. Ее архитектура сформировалась в V веке ные традиции. Стал официальной архитекту-
до н.э. в Древней Греции в период расцвета. рой раннего христианства.
Созданные тогда храм Зевса, Акрополь, Дель- После крещения Руси распространился
фийский оракул вдохновляли архитекторов в России и послужил фундаментом тради-
все последующие века. ционного «Русского стиля». Его характерные
Римская империя восприняла культуру черты — каменное узорочье, особая форма
греков, развив и углубив ее. Оформилось как куполов-маковок, богатый мозаичный декор
отдельное направление деятельности частное — прекрасно видны в древнерусских храмах.
строительство. Именно здесь родилось слово
«вилла» — жилой дом, окруженный парком со
всеми прилегающими к нему хозяйственными
строениями. Императоры и сенаторы могли
себе позволить виллы, для богатых граждан
предназначались домусы — городские особ-
няки со внутренним двором — атриумом, во-
круг которого располагались спальные покои.
Заключение
лялись, развивались и исчезали совершенно
разные цивилизации, многие из которых ни-
когда не слышали друг о друге. Соответствен-
но, каждая из этих цивилизаций отличалась
от других — у них были различные религи-
Доколумбовы озные верования, социальное и политическое
культуры Америки устройство, и как следствие, у них было со-
вершенно разное искусство и разная культура.
Настало время вам познакомиться с культу- О многих из этих цивилизаций и народов
рой и искусством американских индейцев. сведения крайне обрывочны и не слишком
Наверняка вы уже многое о них слышали, и достоверны; больше всего известно, конечно
неоднократно видели их — в кино, в мульт- же, о тех народах и культурах, которые за-
фильмах, в компьютерных играх. Однако в стали европейцы при покорении Америки. О
массовой культуре, как правило, при изобра- более древних цивилизациях мы можем знать
жении индейцев многие сведения искажаются, только по историческим памятникам и по тем
путаются и упрощаются. Многое из того, во сведениям, которые сохранились у других,
что мы привыкли верить, при глубоком изуче- более молодых цивилизаций. И даже им не
нии предмета оказывается не совсем верным. всегда можно доверять, как мы с вами вскоре
Проблема здесь ещё и в том, что нам часто убедимся.
хочется воспринимать «американских индей- Все эти разные народы и цивилизации
цев» как какую-то единую, монолитную циви- принято объединять под названием «доко-
лизацию, подобно тому, как мы воспринимаем лумбовы культуры» — то есть те культуры,
древних египтян, древних греков или средне- которые развились до открытия Колумбом
вековых европейцев. А это совершенно не так. Америки, и до начала колонизации Нового
На территории Северной и Южной Америк Света европейцами. На протяжении тысяч
на протяжении нескольких тысяч лет появ- лет коренное население Америки развивалось
Доколумбовы культуры Америки
совершенно отдельно от остального мира, без пирамиды или храмы. В Мекси-
каких бы то ни было контактов с другими ке и Центральной Америке, где
народами (ну, это если отбросить мифы об был более благоприятный кли-
Атлантиде, космических пришельцах и про- мат, и борьба за выживание не
чие непопулярные среди учёных теории). По стояла так остро, цивилизации
сравнению с европейской цивилизацией, до- были оседлыми и более развиты-
колумбовы народы могут считаться отста- ми, поэтому им удалось оставить
лыми — им не были известны верховая езда, после себя множество интерес-
огнестрельное оружие и даже колесо! Конечно, ных архитектурных сооруже-
у них были свои достижения, в чём-то превос- ний. В Южной Америке, климат
ходившие европейские, но в эпоху покорения которой никогда не отличался
Америки им нечего было противопоставить гостеприимством, сравнитель-
воинственным и несравнимо лучше подго- но высокоразвитые цивилизации
Старинная гравюра
товленным колонизаторам. Поэтому, строго были только на западном, тихоокеанском по- «Испанский конкистадор
говоря, эти культуры и называются доколум- бережье, а индейцы, живущие в джунглях, в кормит гончих индейскими
детьми».
бовыми — потому что после Колумба, и после большинстве своём остались на первобытных Испанцы также известны тем,
европейских переселенцев, никаких культур стадиях развития. что безжалостно боролись
с кровожадными языческими
уже не осталось. Нас интересует также то, как восприни- цивилизациями ацтеков,
майя и инков, практиковав-
При этом, повторимся, культуры были со- мались культура и искусство американских ших человеческие
вершенно разные. Здесь также можно выявить индейцев европейцами, и в каком виде они жертвоприношения
некоторые закономерности. К примеру, в Се- вошли в массовое сознание. Возможно, вам бу-
верной Америке цивилизации были в боль- дет интересно узнать, что ирокезы не носили
шей степени кочевыми и не оставили значи- причёсок «ирокез», а ацтеки, хотя и вырезáли
тельных памятников архитектуры, поскольку сердца из своих сограждан, но при этом во-
народы постоянно перемещались с места на обще не знали, что такое «разбойное нападе-
место, и им было не до того, чтобы строить ние» или «ограбление», так как поддерживали
в своей империи закон и порядок, какой и не них народов — например, об искусстве Древ-
снился нашим странам. Но не менее важно него Египта, и имеет с ним ряд общих черт.
учитывать и то, как принято воспринимать Оно так же стилизовано, так же примитивно
и изображать индейцев в массовой культуре. с формальной точки зрения, оно не является
В конце концов, точное изображение индей- реалистичным, зато в высшей степени форма-
ской культуры может быть попросту неубе- лизовано: существовали жёсткие, точные пра-
дительным для рядового зрителя, который вила и традиции изображения, которым были
за многие годы привык воспринимать их по- обязаны подчиняться индейские художники и
другому. В этом тоже кроется известная слож- ремесленники.
ность работы художника или дизайнера. На протяжении нашего знакомства с до-
Само же искусство индейцев, известное колумбовыми цивилизациями вам может по-
нам как по памятникам архитектуры, так и по казаться, что искусство и культура отдель-
легко узнаваемым традициям постройки жи- ных народов имеют мало общего между собой.
лищ, характерным предметам одежды, укра- Это нормально, поскольку наш рассказ охва- Пример символизма
шениям, — достаточно любопытно, и, безус- тывает тысячи лет истории и два огромных в искусстве индейцев:
ацтекское изображение
ловно, резко отличается от искусства других континента. В таком объёме информации не устройства мироздания
народов. Именно поэтому уже многие десяти- мудрено запутаться, да и одно-
летия дизайнеры беззастенчиво черпают вдох- го урока, конечно же, недоста-
новение в доколумбовых культурах. В этом точно для глубокого и подроб-
уроке вы увидите некоторые примеры того, ного знакомства. В конце этого
как дизайнеры использовали (и продолжают урока мы попытаемся ещё раз
использовать) элементы индейской культуры систематизировать полученную
для стилизации и придания дизайну «чуже- информацию, чтобы нагляднее
родного», «непривычного» вида. представить себе, какая из ин-
Искусство индейцев напомнило европей- дейских цивилизаций где, когда
ским колонизаторам об искусстве других древ- и чем занималась.
пришли с юга, из района современной Кали-
форнии. Причем племена ирокезов, арапахов,
делаваров, кри, могикан и прочих, объеди-
няемых в группу «алгонкинов» появились на
севере только около 11 тысяч лет назад.
Индейцы Северной Америки Разнообразие и богатство климатических
зон (от суровых Скалистых гор до прерий
Наиболее ранние свидетельства существова- Миннесоты и Южной Дакоты) и природных
ния первобытной культуры в Северной Аме- ресурсов привело к огромному многообразию Индеец племени тлинкитов
рике имеют возраст от 75 до 25 тысяч лет. Это предметов искусства и ремесел — это одежда, в церемониальном
облачении
относится как к народностям Крайнего Се- обиходные и культовые предме-
вера, например, эскимосам (инуитам), атена, ты: дубинки, ритуальные маски,
ингалик, так и к их южным соседям — пуэбло, головные уборы, изделия из де-
апачи, навахо, сиу, ирокезам, чероки, гуронам рева, глиняные и высеченные из
и многим другим. К моменту появления евро- камня фигурки людей и живот-
пейских колонизаторов в Северной Америке ных, тотемные столбы.
насчитывалось не менее двенадцати различ- Народы Северной Америки
ных культур. не строили пирамид, подобно
Тем не менее, не совсем понятно, откуда южноамериканским и централь-
на Американском континенте вообще взялись ноамериканским индейцам, но
индейцы. Считается, что их предки перешли в некоторые из них стали извест-
Северную Америку через Аляску и Берингов ны специалистам как «строите-
пролив, однако единственные культуры, чье ли курганов» (культура Адена и
продвижение можно ясно проследить с севе- Хоупвелл), являвшихся погре-
ро-запада континента — эскимосы и алеуты. бальными и церемониальными
Касательно других народов известно, что они сооружениями. Некоторые из
Индейцы Северной Америки

курганов были выполнены в виде фигур жи- противостояли европейцам, иро-
вотных или других изображений — так назы- кезы были одним из тех народов,
ваемые «фигурные курганы». которые оказывали систематиче-
Индейцы придавали исключительное ское и продолжительное сопро-
значение украшению ритуальной одежды и тивление. Народ, численность
оружия, используя при этом все доступные которого не превышала 20 тысяч
материалы. Геометрический, глубоко сим- человек, и не имевший, по сути,
волическийй орнамент украшает изделия из никакой экономической базы,
ткани, самыми интересными из которых яв- неизмеримо более отсталый в
Ритуальное покрывало
ляются ритуальные покрывала «чилкат» со техническом отношении, на протяжении двух- «чилкат»
сложным мифологическим, анималистиче- сот лет сдерживал продвижение европейцев
ским орнаментом. Предметы одежды и быта по континенту — в основном, благодаря так-
с подобными орнаментами производились во тическому мастерству в ведении партизанской
всех племенах северо-западного побережья войны. Война индейцев с колонистами про-
Северной Америки. Подобными же рисун- должалась вплоть до Американской револю-
ками индейцы украшали внутренние стены ции, когда ирокезы приняли сторону Брита-
жилищ — иногда только на время проведения нии — и проиграли.
ритуалов. Вероятно, именно из-за воинственного ха-
рактера культуры, нам мало известно об ис-
кусстве ирокезов. Большинство характерных
черт их быта и облика не являются уникаль-
Ирокезы ными, и встречаются также у других народов.
Ирокезы — одно из самых воинственных и Основным «вкладом» ирокезов в современную
влиятельных племён доколониальной Север- культуру является причёска «ирокез», попу-
ной Америки. Хотя во время колонизации лярная в молодёжных неформальных субкуль-
американского континента многие племена турах.

Внешний облик воина
племени мохоков
Любопытно, что, вопреки названию, сами
ирокезы «ирокезов» не носили. На самом
деле, большинство ирокезских мужчин на-
голо брили голову, оставляя так называемую
«скальповую прядь» — наподобие «оселед-
ця» у запорожских казаков (впрочем, подоб-
ные причёски встречались у многих народов
в разные времена). Настоящие, похожие на
современные, «ирокезы» носило племя мохо-
ков — это другой народ, объединившийся с
соседскими племенами в Лигу ирокезов для
борьбы с европейцами. Очевидно, отсюда и
пошла путаница в русскоязычном названии.
Интересно, что в разных языках эта при-
чёска имеет разные названия. В американском
английском языке она называется правильно:
«mohawk», в честь племени мохоков. В самой
же Англии причёску называют «mohican» — в Современная причёска
«ирокез» у актёра Мистера Ти
честь племени могикан, которые также брили
голову, оставляя одну прядь волос.

Тотемные столбы
У большинства племён индейцев, независимо
от географической зоны обитания, верова-
ния и мифология имели общие черты, причём
классической формой культа являлся тоте-
мизм, то есть вера в то, что какое-либо жи-
вотное (реже растение или неодушевлённый
предмет) является тотемом — предком и по-
кровителем племени, рода или семьи. Тотем-
ных животных окружали культы поклонения
и табу — например, его категорически запре-
щалось убивать.
Существовали земледельческие, промыс-
ловые культы, культ личных и родовых духов-
покровителей. Каждый род имел свой тотем,
своего зверя-покровителя. Изображались они
в виде тотемных столбов — огромных дере-
вянных столбов, украшенных вырезанными
изображениями животных или людей, а на
самом верху — фигура родоначальника. Ярко
раскрашенные и вырезанные с соблюдением
строгих правил, тотемные столбы высились
по всему юго-западному побережью Канады и
Аляски. Подобные индейским тотемные стол-
бы можно встретить и в других частях света.
Тотемный столб
одного из индейских родов

Вырезание и украшение тотема рисунками графе, изобразительном искусстве и дизайне.
было строго регламентировано. Для изготов- Зачастую даже при создании образа выдуман-
ления тотемного столба не годилось никакое ных, несуществующих народов или культур
другое дерево, кроме кедра (в те места, где ке- дизайнеры отталкиваются от известных им
дры не росли, индейцы доставляли стволы артефактов — главное, чтобы они выглядели
дерева, невзирая на расстояние). Свой тотем поэкзотичнее. Так, например, дизайнеры, ра-
был у каждой семьи, он устанавливался перед ботавшие над знаменитой онлайновой игрой Город Thunder Bluff
(Громовой Утёс) расы
входом в жилище (и ни в каком другом ме- «World of Warcraft», при работе над обликом тауренов в игре
«World of Warcraft» содержит
сте!). Все фигуры тотема должны были изо- расы тауренов, несомненно, взяли за основу многие узнаваемые эле-
бражать реальных персонажей и действитель- предметы быта и культуры американских ин- менты культуры индейцев,
включая огромный тотемный
ные исторические события — правда, чаще в дейцев. столб в центре города
стилизованном, иногда приукрашенном виде.
Например, если на тотемном столбе было изо-
бражено разрушенное жильё — значит, когда-
то посёлок был уничтожен землетрясением;
языки пламени означали уничтоживший жи-
лище пожар, и т. д.
Сами тотемные персонажи были самы-
ми разнообразными: медведи, волки, бобры,
орлы... И это могли быть не только могучие,
устрашающие звери — некоторые семьи или
роды считали своими покровителями даже
лягушек, китов или морских звёзд.
Тотемные столбы — это один из самых
узнаваемых образов искусства индейцев, и по-
этому многократно использовался в кинемато-

Головные уборы из перьев специальная профессия — ловец
орлов, потому как птицу, перья
Отличительной особенностью военного об- которой должны были быть ис-
лачения индейцев Северной Америки были пользованы для изготовления
головные уборы из перьев. Вопреки распро- украшения, нельзя было убивать,
странённому мнению далеко не все племена например, из лука, а нужно было
использовали сложные, собранные из мно- поймать на приманку голыми
жества перьев украшения, большая часть их руками. Сложность добывания
ограничивалась одним-двумя перьями, вот- перьев делала их своеобразной
кнутыми в пучок волос или вплетёнными в валютой в индейском сообще-
косичку. стве.
Головной убор индейского
В тех племенах, где перья использовались Использование перьев совы и вождя из перьев
для изготовления роскошных головных убо- ворона говорило о более мирном
ров, это ремесло стало настоящим искусством.
Первоначально эти регалии могли носить
лишь шаманы и вожди племени, позднее их
стали носить и особо отличившиеся в боях во-
ины, при этом по перьям можно было узнать,
какой именно подвиг совершил воин, сколько
врагов он убил, сколько раз был ранен. Ино-
гда количество перьев пополнялось за счёт
трофеев, добытых из головных украшений
убитых врагов.
Головные уборы воинов всегда создавались
из перьев орла, в них они и вступали на тро-
пу войны. В индейских племенах была даже
Дизайн-концепт головного убора шамана расы тауренов в игре World of Warcraft

наглядно демонстрирует, чем вдохновлялись дизайнеры при работе
характере украшения, такие головные уборы Ацтекский оловной убор
из перьев, получивший
надевали во время праздников и религиоз- известность как «Корона
ных церемоний. Шаманы добавляли в свои Монтезумы II»
головные уборы рога бизона или антилопы.

В некоторых случаях из перьев создавались
не просто головные уборы, а целые костю-
мы — преимущественно, костюмы шаманов,
служившие церемониальным и религиозным
целям.
Подобные головные уборы встречаются
и у других индейских народов, к примеру, у
ацтеков. Церемониальный убор из перьев эк- Ритуальные индейские
костюмы из перьев: «ворон»
зотических птиц, живших за сотни киломе- (слева) и «кондор» (справа)
тров от местожительства ацтеков, получил из-
вестность под названием «Корона Монтесумы
Второго». Несмотря на название, неизвестно,
кому принадлежал этот головной убор на са-
мом деле — вероятно, высокопоставленному
жрецу.
Перьевые украшения стали одними из са-
мых эффектных деталей национального ко-
стюма индейцев Северной Америки. Экзотич-
ность и колоритность этих головных уборов
была неоднократно использована художника-
ми, дизайнерами и создателями одежды.

Шарик рисует Матроскину
«фигвам».
Жилища индейцев Кадр из мультфильма
Кто же не помнит мультфильм «Каникулы в

Простоквашино», в котором Шарик как-то ри-
совал Матроскину «индейскую национальную
народную избу»?
Кот Мат р о ск ин: Ну и что это? Что это за народное творчество?
Шар ик : Э-эх! Это индейская национальная народная изба! «Фиг вам»
называется!
Кот Мат р о ск ин: Дожили! Мы его, можно сказать, на помойке нашли. Так на самом деле выглядит
Отмыли, очистили от очисток… А он нам фигвамы рисует! вигвам
Но, оказывается, не учивший историю ис-

кусств, Шарик нарисовал совсем не вигвам, а
самое настоящее типи. Конечно, трудно тре-
бовать от необразованного Шарика соблю-
дения исторической точности, но дизайнеру
такие ошибки допускать, мягко скажем, не-
желательно.
Вигвамы — это ещё один хорошо закре-
пившийся элемент образа индейских народов,
однако в подавляющем большинстве случаев
их изображают и представляют себе непра-
вильно. Настоящий вигвам имеет куполоо-
бразную форму, и делается из веток, коры и
циновок, которые крепятся на каркасе куполо-
образной формы. Вигвам во многом похож на

жилища других кочевых народов — например, вляться круговорот времён года, цикличные
на монгольские юрты. миграции стад бизонов (а с ними и самих ин-
А то, что получилось нарисовать у Шарика дейцев). Даже отдельные детали типи получи-
— это, как уже было сказано выше, типи, жи- ли своё символичное значение: земляной пол
лище конической формы, распространённое символизировал землю, стены — небо, а ше-
среди индейских племён Великих равнин и сты каркаса — «дороги» с земли в мир духов. Типи — конической формы
Центральной Америки. Оно строилось пре- жилище индейцев
племени сиу
имущественно из шкур, натянутых на каркас,
а после начала торговли с европейцами индей-
цы также использовали для его изготовления
более лёгкую и прочную парусину.
Со временем типи обросли большим сим-
волическим значением. Они всегда были по-
вёрнуты на восток из сугубо практических
соображений: на Великих Равнинах ветер дует
преимущественно с запада. Также они стро-
ились под наклоном к востоку, чтобы легче
выдерживать порывы ветра. Однако впослед-
ствии индейцы придумывали другие объясне-
ния: например, индейцы племени черноногих
утверждали, что вход в типи находится на вос-
токе, чтобы при выходе из жилища утром пер-
вым делом приветствовать восходящее солнце.
Типи были круглой формы, а для боль-
шинства индейских культур круг был свя-
щенным символом. С кругом могли отождест-

Богато декорированный
типи вождя племени
Большинство типи не раскрашивались до-
полнительно и сохраняли естественный цвет
шкур. Обычно рисунками украшались только
жилища самых главных индейцев племени
— вождя, шамана и т.д. В этом случае рису-
нок также был глубоко символичен, вплоть
до цветов, которыми следовало изображать те
или иные его элементы. Как правило, на стенах
типи в символической форме изображались
сцены битв из истории племени, сцены из ми-
фов и религиозных представлений, иногда
— картины значительных событий в жизни
владельца типи.
Однако неправильно думать, что племена
индейцев жили исключительно в таких при-
митивных жилищах. Многие племена, кото-
рые вели в большей степени оседлый образ
жизни, строили и более основательные жи-
лища. К примеру, индейцы навахо создавали
бревенчатые сооружения под названием хоган,
землянки и даже паровые бани, которые ис- Хоган — жилище индейцев
пользовали в лечебных целях. племени навахо

Ольмеки
Древняя цивилизация ольмеков развилась и
существовала на территории современной юж-
но-центральной Мексики в 1500–400 гг. до н. э.
Месоамериканские Считается, что они были родоначальниками
цивилизации многих других цивилизаций Центральной
Америки. К сожалению, осталось слишком
В Центральной Америке и в области Анд до мало научных свидетельств о культуре оль-
прихода испанских завоевателей существо- меков, хотя учёные предполагают, что именно
вали и развивались несколько самобытных и ольмеки стали основоположниками письмен-
отличных друг от друга культур. В отличие от ности на территории Американского конти- Гигантская скульптурная
голова — артефакт
кочевой культуры племён Северной Америки, нента. цивилизации ольмеков
индейцы, жившие в центре американского Однако, несмотря на ску-
континента, были в основном оседлыми. По- дость научных данных, всему
этому именно в Центральной Америке возник- миру ольмеки стали извест-
ли очаги высокой культуры, появились круп- ны благодаря своим каменным
ные рабовладельческие города-государства. скульптурам в виде огромных
В археологии принято называть цивилизации голов. С момента обнаружения
этого региона месоамериканскими. первой скульптуры и до настоя-
Больше всего исторических и археологи- щего времени найдено 17 скуль-
ческих свидетельств сохранилось о цивили- птурных голов, самая большая
зациях майя и ацтеков, хотя, разумеется, они из которых достигает 3 метров
появились не на пустом месте, и им предше- 40 сантиметров в высоту. Никто
ствовали другие культуры. в точности не знает, как и зачем
ольмеки создавали эти скульпту-
Месоамериканские цивилизации
ры, и как их доставляли в разные точки со- египетским по размерам, и точно так же неиз-
временной Мексики, за многие километры от вестно, каким образом индейцы их строили
месторождений камня. — ведь американские индейцы в доколумбовы
Гигантские каменные головы изображают времена не знали даже колеса!
лица с чертами, характерными для негроид- Однако последние исследования утверж-
ной расы. Некоторые учёные предполагают, дают, что ацтекские пирамиды строили не
что ольмеки сами были чернокожими — по- ацтеки — или, точнее, не только ацтеки.
томками африканцев, каким-то образом пере- Древнейшие и самые знаменитые ступенча-
правившихся в Центральную Америку через тые пирамиды в древнем городе Теотиуакане,
океан. вероятно, построила неизвестная нам цивили-
зация, пришедшая на смену ольмекам. В Тео-
тиуакане находится одна из самых высоких
пирамид в мире, и самая высокая в Америке
Ацтеки — пирамида Солнца, насчитывающая в высоту
Цивилизация ацтеков известна на весь мир, 64 метра. Рядом с ней расположена вдвое мень-
прежде всего, гигантскими ступенчатыми пи- шая по размеру, но построенная на земляном
Панорама города
рамидами. Ацтекские пирамиды не уступают валу, пирамида Луны — таким образом, пира- Теотиуакана
Барельефы храма
Кетцалькоатля
миды почти совпадают по высоте, несмотря на
разницу в размере.
Пирамиды Теотиуакана построены между
1 и 250 гг. н.э., а расцвет города пришелся к
400 г. н.э., когда его население составляло око-
ло 100 тысяч человек. Именно в Теотиуакане
был построен первый храм одного из наиболее
почитаемых центральноамериканскими ин-
дейцами богов — храм пернатого бога Кет-
цалькоатля.
В начале VII в. н. э. Теотиуакан был разру- Статуи воинов на вершине
шен и заброшен, и на смену цивилизации его пирамиды в тольтекском
строителей пришла цивилизация тольтеков, городе Толлане
просуществовавшая до IX–XII в. н. э. Тольтеки

образовали могущественную империю, охва-
тывавшую центральные и северные районы
современной Мексики. В культурном отно-
шении они многое позаимствовали у пред-
шествовавшей цивилизации, и впоследствии
сами строили города с пирамидами в схо-
жем стиле. Продолжая и развивая традиции
строителей Теотиуакана, тольтеки построили
свою столицу — город Толлан, создав свои
собственные памятники архитектуры.
В XII в. н. э. цивилизация тольтеков была
уничтожена нашествиями новых племён, при-
Художественная реконструкция
Теночтитлана
шедших с севера. Последней волной пересе-
ленцев были ацтеки, пришедшие поначалу
небольшой группой. Несмотря на то, что все
территории Центральной Америки к тому
времени были поделены между разными го-
родами-государствами, местные народы всё
же подарили ацтекам два небольших острова,
кишащих ядовитыми змеями. Ацтеки, счи-
тавшие змей не более чем полезной пищей,
приняли дар и построили свой первый город,
Теночтитлан (в 1521 году он был разрушен
испанцами под командованием конкистадора
Фернандо Кортеса).
Местные более высокоразвитые народы
считали ацтеков нецивилизованными и неве-
жественными людьми. Однако ацтеки охотно
учились у соседей, перенимали их обычаи,
культуру и традиции. Особое впечатление на
них произвели колоссальные пирамиды Тео-
тиуакана; ацтеки преклонялись перед исчез-
нувшими уже тольтеками, которых считали
строителями пирамид. Для ацтеков тольтеки
были воплощением культуры и могущества, и
в какой-то момент они стали считать себя их
потомками.
В Теночтитлане происходит действие одного из эпизодов игры

«Serious Sam: The Second Encounter». Вы легко можете заметить многие
ошибки в воспроизведении архитектуры ацтеков (не говоря уже об
ольмекской голове, которая почему-то оказалась на вершине храма)
Молодая, легко впитывающая знания были даже туалеты — это достижение цивили-
цивилизация ацтеков всего за несколько де- зации пока ещё часто остаётся недосягаемым Фрагмент т. н. «Бурбонского
кодекса» ацтеков: сорока-
сятков лет покорила окружающие народы и для нашей с вами страны. страничного документа,
создала Ацтекскую империю, которая на пике В то же время цивилизация ацтеков была содержащего календарь,
гороскоп и описание
развития насчитывала более 15 миллионов воинственной и кровожадной. Ацтеки посто- религиозных церемоний
населения. Во времена Ацтекской империи
народы Центральной Америки достигли мак-
симального расцвета, и даже среди простого
люда уровень жизни и благосостояния был
сравнительно высоким. В Ацтекской империи
были школы и библиотеки, процветали ис-
кусства (в том числе музыка, поэзия и театр),
даже для простых людей было доступно обу-
чение грамоте и ремёслам. Между отдельными
городами велась активная торговля, а также
поддерживалась постоянная связь с помощью
гонцов.
Ацтеки не использовали колесá, но при
этом построили между городами широкую
сеть дорог, и поддерживали их в безукоризнен-
ном порядке. Дороги охранялись так, что даже
дети и женщины могли безбоязненно путеше-
ствовать из города в город. Вдоль дорог через
каждых 10–15 километров для путников были
устроены специальные пункты, в которых они
могли поесть и отдохнуть. На обочинах дорог
янно вели войны с соседями, а ритуальные испанцами (десятки тысяч жертв за раз), мно-
жертвоприношения были обычной частью их гие исследователи считают вымышленными и
церемоний (как, впрочем, и у большинства на- попросту не реальными.
родов Центральной Америки в ту эпоху). Некоторые учёные даже считают, что ни-
К сожалению, непредвзятых сведений о каких тольтеков (о которых мы знаем в ос-
культуре ацтеков практически нет, поскольку новном по документам ацтеков) не было, и
всё, что известно о них, мы знаем либо по кни- этим словом ацтеки обозначали особую касту
гам самих ацтеков, либо по записям испан- художников и строителей, которые, таким об-
ских конкистадоров, воевавших с ацтеками. разом, действительно являются создателями
Оба источника предвзяты: сами ацтеки при- пирамид Теотиуакана.
писывали себе заслуги предшествовавших им Однако, как бы то ни было, архитектур-
цивилизаций, и при возможности уничтожали ное и письменное наследие ацтекской циви-
рукописи тольтеков, майя и других народов, лизации (и, возможно, её предшественников)
которые противоречили «официальной» вер- хорошо известно широкой публике, и за счёт
сии истории ацтеков. своего узнаваемого облика часто используется
С другой стороны, испанцы воспринима- дизайнерами в целях стилизации (и не всегда
ли ацтеков исключительно как кровожадных без ошибок).
дикарей, и, предположительно, значительно
искажали истину. Так, не известно достоверно,
действительно ли ацтеки практиковали кан-
нибализм, или же испанцам нужно было про- Майя
сто лишнее оправдание, чтобы покорить этот Цивилизация майя может похвастаться самой
народ. То же касается и жертвоприношений: продолжительной историей на Американском
по мнению многих учёных, зачастую жертвы континенте — она насчитывает более двух
были добровольцами и шли на смерть по рели- с половиной тысяч лет. К своему закату она
гиозным соображениям, а цифры, называемые начала клониться ещё в 900-е годы н. э., так
что к моменту прибытия европейцев пик её ный календарь назывался цолькин. Он делился
развития давно минул: многие города были на периоды по 20 и 13 дней, каждому дню соот-
покинуты и разрушены, великая империя пре- ветствовал номер от 1 до 13; кроме того, у дней
вратилась в отдельные соперничающие го- были названия, повторяющиеся с периодом 20
рода-государства. Поэтому у европейцев нет дней. Каждому названию дня соответствовал
достоверных свидетельств о культуре майя свой символ, называемый Солнечной Печа-
времён расцвета; сохранились лишь легенды тью, и изображавшийся в виде определенного
о майя у ацтеков и множество архитектурных рисунка. Гражданский календарь, имевший
и археологических памятников. название хааб делился на 19 месяцев: 18 меся- Высеченный в камне
календарь Майя
Индейцы майя считаются создателями ка-
лендаря в доколумбовой Центральной Амери-
ке. Этим календарём пользовались не только
сами майя, но и другие народности, например,
тольтеки и ацтеки. Приблизительно 400-м го-
дом нашей эры датируется изображение пер-
вого солнечного календаря майя. Любопыт-
но, что созданный «примитивной и отсталой»
цивилизацией календарь лучше согласуется
с астрономическим годом (более точно соот-
ветствует периоду обращения Земли вокруг
Солнца), чем современный Григорианский
календарь. Собственно, именно своим кален-
дарём майя и известны среди обывателей.
В повседневной жизни майя пользовались
двумя календарями: ритуальным (с периодом
в 260 дней) и гражданским (365 дней). Ритуаль-
цев (каждый со своим названием) по 20 дней и Для того чтобы записывать исторические события, повседнев-
ные календари не годились, и майя в этом случае использовали
один месяц из 5 дней — так называемых «дней «длинный счёт», представленный в смешанной 13-ти, 18-ти и
без имён». Оба этих повседневных календаря 20-ричной системе исчисления. Самый длинный период в нём
комбинировались и не имели нумерации лет, соответствовал 1 872 000 дням (5125 лет и четыре с половиной
месяца). Согласно этому календарю, предыдущий мир закончил
потому что даты в них совпадали только один своё существование в конце предыдущего цикла (13 августа
раз за полный цикл (52 года), что примерно 3114 г. до н.э. по Григорианскому календарю), на следующий
день наступила новая эра, датой окончания которой будет 21
соответствовало средней продолжительности (по другим вычислениям 23) декабря 2012 года.
жизни человека. Конец каждого календарного Высокая точность календаря майя и их обычные мрачные
пророчества по поводу несчастий, привязанных ко времени
цикла считался у майя несчастливым перио- перехода между циклами породили легенды о конце света
дом, так как они не были уверены, что боги со- в декабре 2012 года. Популяризации мифа немало способ-
гласятся предоставить им следующий 52-лет- ствовала книга Дэна Брауна «Утраченный символ», в которой
эксплуатировалась эта идея. Не замедлил «подключиться» и
ний цикл, что говорит о большом религиозном Голливуд с фильмом «2012».
значении календарей в культуре майя. Интересно, что сами майя никогда не утверждали, что 21 дека-
бря 2012 будет «конец света» — они считали, что в этот день мир
Письменность майя чаще всего называют подвергнется радикальному обновлению (правда, сопряжённо-
глифами или иероглифами из-за того, что они му со множественными бедствиями). Кроме того, пророчества
майя упоминают и последующие даты — вплоть до 4772 года.
похожи на иероглифы Древнего Египта. Этот Страницы книги Пророка-
Поэтому не беспокойтесь (и не надейтесь) — конца света не Ягуара, на которой основы-
термин несколько неверен из-за того, что эта будет, и от экзаменов и написания диплома это никого вается миф о конце света в
письменность является словесно-слоговой, то не спасёт. 2012-м году
есть отдельный символ может обозначать как

слово, так и отдельный слог. Всего обнаруже-
но около восьмисот различных символов с
разными оттенками значений, из них актив-
но использовались в текстах около пятисот,
остальные изображались очень редко. Значе-
ние около шестисот символов расшифровано,
что позволяет прочитать бóльшую часть со-
хранившихся надписей майя.
Символы рисовались на керамических со-
судах, стенах построек, вырезались на дере-
ве и камне, записывались в так называемые
кодексы майя, а иногда даже отливались из
металла. Чаще всего символы представляют
собой прямоугольники, содержащие рисунки:
головы разных животных, растения, построй-
ки, предметы обихода, природные явления,
части человеческого тела, орудия труда и т. д.
Большая часть письменных свидетельств майя
была уничтожена испанскими священника-
ми, и сохранившиеся тексты расположены, в
основном, на стенах культовых сооружений
и стел.
Майя также были превосходными матема-
тиками — это им, как минимум, нужно было
для составления точного календаря. Они при-
думали понятие нуля (независимо от арабских
математиков, и за многие века до них), и даже
понятие бесконечности, которым успешно
оперировали — правда, преимущественно в
теологических вопросах. Они были знакомы
и с очень большими числами — так, напри-
мер, период, который по представлениям майя
прошёл от «начала начал» до современной им Майя записывали свои числа в виде ком-
бинаций точек и тире, причём точки обо-
эпохи, выражался тридцатидвухзначным чис- значали единицы данного порядка, а тире
лом! — пятёрки. Писались цифры не горизон-
Математика майя была основана на двад- тально, а вертикально — снизу вверх.
Ноль майя изображали отдельным знаком
цатиричной системе (очевидно, они брали за в виде стилизованной раковины, и исполь-
основу количество пальцев на руках и ногах). зовали, в том числе, и для записи других
чисел — например, число 20 изображалось
Кроме этого, они использовали также восем- как одна точка и знак нуля. Цифры майя от 0 до 19
надцатиричную и тринадцатиричную систе- Каждый последующий порядок отличался
мы исчисления — как вспомогательные для от нижнего в 20 раз (в арабской системе ис-
числения порядки отличаются на 10).
календарных вычислений. В этой стройной двадцатиричной системе
Точно так же математики майя опередили было одно исключение: если прибавить к
359 единицу, полученное число (360) стано-
другие культуры в использовании позицион- вится первичным числом третьего порядка
ного (поместного) принципа представления (а это должно было бы быть 20x20=400!).
чисел, согласно которому один и тот же чис- Вероятно, это связано с тем, что основной
областью применения математики была
ловой знак принимает различные значения астрономия, и таким образом майя реши-
в зависимости от места, на котором он рас- ли проблему приспособления двадцате-
ричной системы счисления к её нуждам,
положен. (Позиционной системой счисления максимально приблизив первичное число
пользуемся и мы с вами, используя арабские третьего порядка к числу дней в календар-
ном году, ведь в 18 месяцах хааба 360 дней.
цифры.) К примеру, древние римляне не доду- При вычислениях бóльших чисел майя
мались до позиционного принципа и поэтому снова возвращались к «строгой» двадца-
их числа очень громоздки, и с их помощью тиричной системе, и каждый последующий
разряд цифр обозначал двадцатикратное
очень трудно выполнять операции умножения умножение числа.
и деления.
Но не только математическими дости-
жениями примечательна культура майя. Не
меньших успехов они достигли и в изобрази-
Так записывались числа

больше 20 индейцами майя
тельном искусстве. Живопись майя достиг- тысяч лет на юге Центральной Америки, на
ла расцвета в период с 200 по 900 гг. н. э. и территории нынешних Гватемалы, Белиза,
дошла до нашего времени в виде настенных Гондураса, Сальвадора и юго-востока Мек-
фресок и изображений на керамике. Простота сики. На данный момент обнаружено более
и изящество изображений человеческого тела четырёхсот крупных археологических памят-
роднит рисунки майя с классическими при- ников цивилизации майя.
мерами живописи античной Греции, поэтому У майя были культурные контакты (ино- Даже к изготовлению
этот период в истории искусства цивилизации гда перераставшие в войны) с уже известными игрушек майя подходили
с выдумкой и любовью к
майя называют классическим. Лучше всего нами тольтеками. Внешний вид многих пи- деталям.
сохранилась и стала наиболее известной ро- рамид, построенных майя, свидетельствует о Так например, у фигурки
обезьянки, обнаруженной
спись в Храме Фресок в древнем городе майя глубоком влиянии культуры Теотиуакана на археологами при раскопках
поселений майя на террито-
Бонампак, расположенном в мексиканском их архитектурные вкусы. рии современной Гватемалы,
штате Чиапас. Это хорошо видно на примере Храма над- руки и ноги крепились к
туловищу на верёвочках и
Высокого мастерства достигли майя в из- писей в городе Паленке и пирамиды Кукуль- могли двигаться
готовлении керамики (при том, что ни один из кана в другом историческом центре — городе
коренных американских народов не пользо-
вался гончарным кругом!). Из глины индейцы
делали посуду, ритуальные храмовые сосуды,
музыкальные инструменты и даже детские
игрушки.
И, конечно же, майя, как и другие вы-
сокоразвитые цивилизации американского
континента, не обошлись без строительства
пирамид. Времени для этого у них было пре-
достаточно — народы культуры майя суще-
ствовали на протяжении двух с половиной
Роспись в Храме Фресок

Пирамида Кукулькана
в городе Чичен-Итца
Чичен-Итца на полуострове Юкатан. Высота
пирамиды Кукулькана 24 метра и на её вер-
шину с каждой стороны ведут лестницы, в
каждой из которых 91 ступень. В сумме на
всех четырёх лестницах 364 ступени (всего
одной не хватает до 365, что соответствует
количеству дней в году), и это позволяет сде-
лать предположение, что пирамида служила
каким-то ритуальным целям, связанным с го-
довым циклом.
Но самое удивительное в пирамиде Ку-
кулькана то, что два раза в год (в дни осеннего
и весеннего равноденствия) тени от балюстра-
ды западной лестницы падают так, что в игре
света и теней можно увидеть неповторимое
зрелище — тридцатисемиметрового «перна-
того змея», «ползущего» по ступеням к своей
голове, вырезанной в основании лестницы.
Но у майя были и собственные архитек-
турные традиции, о чём ярко свидетельствуют
храмовые пирамиды города Рио-Бек, не похо-
жие ни на одни другие пирамиды американ-
ских индейцев. Храмы Рио-Бек построены в
виде пары башен-близнецов, сужающихся к
вершине, что создаёт иллюзию головокружи-
тельной высоты. По стенам башен поднимают-
Архитектура и барельефы одного из уровней компьютерной игры

Hexen II, несомненно, вдохновлены архитектурой и письменностью
майя, хотя ограниченные технические возможности 1996 года
вынудили создателей игры сильно упростить дизайн
Пирамида майя в древнем
городе Тикаль
ся ступени, как бы ведущие ко входу в храм, но
нефункциональные из-за большой крутизны
стен. Храмы, расположенные на вершине ба-
шен тоже нефункциональны и представляют
собой сплошной монолит без внутренних по-
мещений. Тёмные проёмы на фасадах храмов
также всего лишь имитация — это не двери, а
всего лишь неглубокие ниши.
Подобные башни-пирамиды построены и
в древнем городе Тикаль. В центре города рас-
положено шесть пирамид и по остаткам над-
писей на их стенах учёные установили даты
их постройки. Первая из пирамид построена
в 695 году н. э., последняя — около 766 года н.
э. Некоторые из элементов конструкции пи-
рамид Тикаля сделаны из железного дерева,
что и позволило им прекрасно сохраниться
до наших дней. Облик и архитектура древнего
города майя Тикаля настолько непривычны и
экзотичны, что были использованы в качестве
декораций в одном из эпизодов «Звёздных
войн».
Интересно также, что майя практиковали
и другие формы досуга, кроме человеческих
жертвоприношений и войн. Значительное ме-
сто в их культурной жизни занимал спорт, в
Кадр из фильма
«Звёздные войны», часть IV
частности, месоамериканская игра в мяч, из-
вестная многим цивилизациям индейцев, но,
считается, что именно майя были наиболее
увлечены ею. Всего обнаружено свыше тысячи
трёхсот стадионов для игры в мяч, располо-
женных по всей территории Месоамерики, и
построенных на протяжении более двух с по-
ловиной тысяч лет.
Хотя точные правила игры не известны,
считается, что месоамериканская игра в мяч
по своим правилам была схожа с волейбо-
лом без сетки, а играли в неё специальным Древнее поле для игры в мяч
тяжёлым каучуковым мячом. В более позд-

ний период культуры майя к игре добавились
специальные кольца для забрасывания мяча,
что роднит игру с современным баскетболом.
Именно в таком виде игру переняли тольтеки
и ацтеки.
Кольцо на стадионе в городе Чичен-Итца

Мочика
На побережье Перу в Южной
Америке развилась культура мо-
чика (мочé), просуществовавшая
Цивилизации Южной Америки сравнительно недолго - около се-
мисот лет. Первые свидетельства
Основные письменные и археологические сви- о существовании мочика отно-
детельства культуры индейцев Южной Амери- сятся к I веку н.э., а исчезли они
ки сосредоточены на территории к западу от (или ассимилировались) в VII Золотая ритуальная маска
мочика
Анд, на побережье Тихого Океана. веке н. э.
Индейцы, жившие на территории совре- Археологические находки свидетельствуют
менных Аргентины и Бразилии, по всей ви- о том, что мочика были великолепными метал-
димости, не имели письменности, не соору- лургами и ювелирами, причём изготавливали
жали каменных строений, а влажный климат украшения не только из золота и серебра, но и
джунглей уничтожил практически все следы из меди и её сплавов. Культура мочика обладала
Ювелирное украшение
их быта и культуры, за исключением мелких секретом изготовления сплава меди с цинком, мочика
археологических находок — керамики и нако- называемого томпак (другое на-
нечников стрел. Возможно, неблагоприятный звание — принцметалл), облада-
климат также не давал местным цивилиза- ющего высокой пластичностью,
циям достигать высокого уровня развития. антифрикционными и антикор-
В западных Андах же, напротив, находился розийными свойствами. В Европе
крупный центр культуры коренного населе- этот сплав был «вновь изобретён»
ния Южноамериканского континента. только в XVII веке и широко ис-
пользовался при изготовлении
деталей механизма часов и часо-
Цивилизации Южной Америки

вых цепочек, а в наше время из него делают — Солнечной и Лунной пирамид (не путайте
духовые инструменты, монеты, пули, снаряды, с одноимёнными пирамидами Теотиуакана).
художественные изделия, а иногда используют К сожалению, обе пирамиды очень сильно
для имитации золота. разрушены — их безжалостно грабили и унич-
Высокоразвитым было у мочика и искус- тожали испанские конкистадоры, да и сами
ство керамики, а ритуальные маски они делали пирамиды были построены не из камня, а из
как из металла, так и керамические. Кроме ма- самана, то есть намного менее долговечного
сок известны также портретные сосуды мочи- материала. В конце XX века климатические из-
ка, расписанные с высоким художественным менения привели к обильным дождям в этих
вкусом и, вероятно, довольно близким портрет- областях, которые дополнительно разрушают Керамический сосуд,
стилизованный
ным сходством. Многие из обнаруженных ке- строения мочика (в прошлом эта местность под фигуру птицы
рамических сосудов очень реалистично повто- была засушливой). Тем не менее, на внутрен-
ряют формы животных, птиц, плодов деревьев, них стенах Лунной пирамиды прекрасно со-
некоторые изображают эротические сцены. хранились декорированные стены, фрески и
Несомненным свидетельством взаимо- барельефы.
проникновения индейских культур являют- Все найденные памятники культуры мочи-
ся пирамиды, построенные мочика, так как ка обрываются в VII веке, когда их цивилиза-
своими очертаниями они напоминают пира- ция исчезла, или (по другим предположениям)
миды тольтеков в Центральной Америке; но переселилась и, наконец, ассимилировалась.
назначение их несколько иное. Пирамиды, по- Учёные считают, это было связано с сильной Фрески Лунной пирамиды
строенные в Южной Америке, не всегда были засухой в области проживания мочика
храмами, чаще всего они использовались для мочика, что привело к голоду
коллективных захоронений. и гражданским беспорядкам,
Культуре мочика приписывается построй- уничтожившим цивилизацию.
ка двух самых крупных архитектурных соору-
жений в Южной Америке доколумбовой эпохи

Чиму закрывалась, чтобы в неё не по-
ступал кислород, и железо, со-
Сохранившимися потомками культуры мочи- держащееся в составе «глиня-
ка стала высокоразвитая цивилизация чиму, ного теста», восстанавливалось,
существовавшая, предположительно, с 1250 придавая поверхности изделий
по 1470 год в северной части Перу. Государ- глубокий чёрный цвет. Никаких
ство чиму называлось Чимор, а столицей был орнаментов или росписей на по-
крупнейший в доколумбовой Южной Америке добные изделия чиму не наноси-
город Чан-чан с населением около 60 тысяч ли, потому что керамическое производство, Стилизованная керамиче-
ская фигурка работы чиму.
человек. подобно металлургии и ювелирному делу, Возможно, это собака
От своих предков мочика культура чиму было массовым, и количество было важнее
унаследовала знания об изготовлении различ- художественной обработки.
ных сплавов на основе меди и олова, так же Высокого мастерства культура чиму до-
они добывали и обрабатывали золото и сере- стигла в изготовлении изделий из шерсти и
бро, освоили приёмы сварки и отливки самых хлопка. Сохранившиеся до наших дней, со-
различных металлов. В виду относительной тканные из тончайшего волокна и раскра-
густонаселённости территории чиму, в рабо- шенные в яркие цвета, эти тка-
тах по металлу они достигли почти массово- ни свидетельствуют о высоком
го производства. К сожалению, большинство профессионализме ткачей, ведь
ювелирных изделий чиму из драгоценных ме- в одном квадратном дюйме по-
таллов были впоследствии переплавлены ис- лотна могло содержаться до 400
панскими конкистадорами после завоевания нитей и около 10 миль волокон.
Империи инков. В отличие от простых хлопко-
При производстве керамики чиму исполь- вых или грубошёрстных туник
зовали несколько иной способ, чем мочика. низшего сословия, одежда знати
В конце процесса обжига печь герметично была украшена сложным геоме-
Церемониальная мантия
чиму
трическим орнаментом, и чем выше в иерар- засушливой местности. В настоящее время
хии было положение владельца, тем богаче и город всё сильнее подвергается разрушитель-
разнообразнее был рисунок. ному действию эрозии, связанной с изменени-
Столица государства Чимор город Чан-чан ем климата.
был самым большим городом своего времени Самым монументальным сооружением
на территории Южной Америки и одним из культуры чиму можно считать так называе-
самых крупных в мире, построенных из са- мую стену Майао — огромную стену высотой
мана. При раскопках города археологи обна- 3 метра и шириной 4,5 метра, протянувшуюся
ружили большое количество захоронений, в на 65 километров от тихоокеанского побере-
большинстве своём, к сожалению, разграблен- жья до предгорья Анд в глубине континента.
ных, но сохранившиеся остатки стен, дворцов Обнаружена она была только в 1932 году при
и храмов поражают своими роскошными ре- аэрофотосъёмке. В стене было около 50 встро-
льефными орнаментами. енных укреплений, в которых, вероятно, несли
Интересно, что в отличие от других древ- службу по охране границы вооруженные от-
них городов американских индейцев, Чан-чан ряды.
не был построен по жёсткому плану. Руины Руины города Чан-чан
зданий не дают основания предположить, что
они были расположены геометрически пра-
вильно, или что застройка велась согласно
единой концепции (как в случае с городами
ацтеков и майя). Однако сам город был доста-
точно сложно устроен: в нём найдены остатки
бассейнов для сбора воды, водопроводных
и канализационных (!) труб, составлявших
эффективную и сложную систему водоснабже-
ния, служившую залогом выживания в этой

В 1472 году государство Чимор было завоё да и фигурками различных животных и птиц.
вано инками, которые хоть и разместили свои В росписи использовано четыре основных
гарнизоны на его территории, но сохранили цвета: чёрный, белый, красный и оранжевый;
у власти прежнюю династию. Окончательно рисунки же угловаты и стилизованы, иногда в
разрушили и разграбили города культуры виде орнамента. Подобные изображения вы-
чиму испанские конкистадоры. тканы наска и на изделиях из шерсти ламы,
сохранившихся в засушливом климате плато и
попавших в экспозиции современных музеев.
Культура наска более всего известна как
Наска создатель гигантских геометрических изо- Керамическая фигурка
На территории южного побережья Перу раз- бражений — геоглифов, которые так и назы- (предположительно, изо-
бражающая косатку) работы
вивалась ещё одна интересная археологиче- вают — линии наска. Это огромные фигурные наска
ская культура под названием наска, существо- рисунки, расположенные на плато Наска, и
вавшая со II века до н.э. по VI век н. э. Наска различимые лишь с высоты птичьего полёта.
имели (или унаследовали от предыдущей Борозды около 135 см шириной и 40–50 см
культуры) глубокие знания о мелиорации и глубиной на чёрной поверхности камня об-
ирригации. До нашего времени частично со- разуют белые полосы, которые с увеличением
хранилась созданная этой культурой система высоты складываются в фигуры птиц (коли-
акведуков возле города Наска в Перу. Из 36 бри и кондора), обезьяны, собаки, паука, а так
известных источников, большинство функ- же в треугольники, спирали и прямые линии.
ционирует и по сей день, снабжая водой эту Колибри имеет длину около 50 метров, паук —
засушливую, пустынную местность. 46, ящерица простирается на 180 метров.
Керамические изделия наска, как и осталь- Авторство этих рисунков приписывается
ная керамика коренного населения Нового наска, что косвенно подтверждается анализом
Света, изготовлены без использования гончар- деревянных свай, расположенных на концах
ного круга и представлены предметами обихо- каждого рисунка и, возможно, игравших роль

координатной сетки при рисовании, а также
обнаружением эскизов некоторых изображе-
ний на керамических изделиях. Обе этих ар-
хеологических находки принадлежат тому же
времени, что и остатки поселений наска на
плато.
Но настоящие разногласия среди иссле-
дователей культуры наска вызывает вопрос
о назначении этих рисунков и линий. Неко-
торые версии утверждают о необходимости
художественного самовыражения культуры Линии наска в форме колибри
наска, которое привело к созданию этих геоме-

трических изображений. Приписывается им
и ритуальное значение. Так же исследователи
высказывают версии, что линии могли исполь-
зоваться как гигантские диаграммы движения
созвездий или как огромный календарь.
В популярной (но не слишком научной)
литературе часто высказывается версия, что
линии наска предназначены для навигации
при взлёте и посадке космических кораблей
пришельцев. К сожалению, авторы этих версий
не объясняют, почему у пришельцев, овладев-
ших способами передвижения в межзвёздном
пространстве, не нашлось более совершенных
технологий для ориентации на местности.
Линии наска в форме обезьяны

Над гигантскими изображениями на пла-
то Наска возвышается церемониальный и
религиозный центр культуры наска — Кауа-
чи, обнаруженный лишь в начале ХХ-го века.
В настоящее время установлено, что он был
местом паломничества и жертвоприношений
для древних перуанцев. На сравнительно не-
большой территории расположено около 40
курганов, на вершинах которых построены
глинобитные сооружения.
Самым большим из них является Большой
Храм, многоступенчатая пирамида высотой
около 20 метров. Население Кауачи не было
многочисленным, но увеличивалось в связи
с массовым притоком жрецов и паломников
во время церемоний. Это редкий случай, ког-
да гибель месоамериканского города не была
никак связана с испанскими конкистадорами
— в конце IV века один за другим последовали Руины города Кауачи
два природных катаклизма: землетрясение и

наводнение, — которые погребли под слоем
песка практически весь город.

Инка Тауантинсуйу (название можно перевести
как «четыре объединённые провинции») окон-
Крупнейшим государством в доколонизаци- чательно сформировалась в XII веке с центром
онной Южной Америке — как по площади, в городе Куско и верховным правителем —
так и по количеству населения — была Импе- легендарным Инкой Манко Капакой. После
рия инков. Располагалась она на территории создания границы Империи постоянно рас-
современных Перу, Эквадора, Боливии, и за- ширялись, причём инки проявляли большее
нимала часть земель Аргентины, Колумбии и миролюбие, чем многие уже знакомые нам
Чили. Как и некоторые другие цивилизации, цивилизации: они не только завоёвывали со-
Империя инков была уничтожена испанскими седние государства силой, но и использова-
завоевателями к концу XIV века. ли тактику привлечения на свою сторону их
Археологические исследования показыва- правителей с последующим «добровольным»
ют, что возникшая в XI веке нашей эры огром- присоединением к Империи. Заставка в игре «Sid Meier's
Colonization» при встрече
ная империя унаследовала большую часть сво- с цивилизацией инка
их достижений от предшествовавших ей (или
завоёванных ею) цивилизаций: мочика, чиму,
наска, уари и чачапойя.
Интересно, что в обиходе закрепилось не-
правильное представление о том, что Империя
инков была населена инками. На самом деле
Инка — это был титул правителя империи;
испанские же конкистадоры называли так без
разбору всех подданных империи. Большую
часть населения Империи инков на самом деле
составлял народ кечуа, а сами они называли
свою страну Тауантинсуйу.

На покорённых землях инки насаждали
единый язык, единые законы и обязательное
поклонение единому общеимперскому богу
— богу солнца Инти. При этом местная знать
и жречество сохраняли своё положение, и по-
клонение местным богам отнюдь не возбра-
нялось. На пике расцвета государство инков
было одним из крупнейших на Земле, населе-
ние его по разным оценкам насчитывало от 6
до 12 миллионов человек.
Империя инков характеризовалась слож-
ной и разветвленной транспортной и ирри-
гационной инфраструктурой. Общая протя-
женность дорог составляла не менее 25 тысяч
километров, главными же были четыре доро-
ги, пересекавшие всю территорию империи с
центром в городе Куско. Поскольку абориге-
нам Америки, как вы помните, не было извест-
но колесо, в горных районах дороги чаще всего
были ступенчатыми — по ним либо переме-
щались пешком, либо перевозили товары на
вьючных животных, ламах. Дороги, которые
проходили по тихоокеанскому побережью,
огораживались с двух сторон глинобитными
стенами, защищавшими от ветра, солнца и
песчаных заносов. В болотистых местностях
Схранившаяся до наших
дней дорога инков, ведущая
к руинам города Мачу-Пикчу
для дорог делалась насыпь, через реки пере- Известно, что в 1532 году испанский конкистадор Франсиско Писарро захватил в плен одного
из последних правителей инков Атауальпу, по свидетельствам современников, он опоил
кидывались подвесные канатные мосты, или правителя и его полководцев вином, отравленным мышьяком, и, таким образом, смог за-
строились более надёжные каменные. хватить правителя без существенного сопротивления. (По другим версиям Атауальпа был
Как и ацтеки, инки большое внимание внезапно атакован испанцами, когда прибыл на переговоры.)
Писарро заковал Атауальпу в цепи и держал в качестве пленника. Тогда Атауальпа пред-
уделяли охране порядка и заботе о дорогах ложил Писарро уплатить выкуп за свою свободу, заполнив золотом комнату, в которой его
— единственном способе сообщения меж- содержали, на высоту поднятой руки. От удивления Писарро потерял дар речи, и тогда Атау-
альпа, решив, что выкуп недостаточен, предложил заполнить серебром соседнюю комнату.
ду городами. На каждой дороге через чётко Оправившись от изумления, Писарро возразил, что второе помещение меньше, чем первое,
определенные расстояния были расположены на что Атауальпа сказал: «Тогда я заполню его серебром дважды».
постоялые дворы для путников, были так- Выкуп Атауальпы считается крупнейшей военной добычей не только во времена покорения
Америки, но и за всю мировую историю. Более трёх месяцев его поданные собирали золото
же установлены межевые столбы, отмечав- и серебро и приносили его в Кахамарку, где правитель содержался в плену. Атауальпа даже
шие расстояние. Были и отличия: например, нарушил древний закон, воспрещавший выносить золото и серебро из столицы Империи
инков Куско, и приказал доставить из неё драгоценности.
у инков действовала почтовая служба, пере- Только на то, чтобы переплавить золотые и серебряные украшения и посуду в слитки, у
дававшая сообщения и документы из города испанцев ушло более месяца!
в город. Атауальпу, правда, потом всё равно убили, ложно обвинив в организации восстания и при-
говорив к сожжению. Согласно верованиям инков, сохранность тела необходима была для
Существуют и другие свидетельства вы- перехода в загробный мир, поэтому Атауальпа согласился перед смертью принять католи-
сокого уровня цивилизации инков-кечуа. В чество, а за это вид казни был заменён на удушение с помощью гарроты.
городе Куско и некоторых других городах был По ценам на 2000 год сумма выкупа составила бы более 6 миллиардов 839 миллионов дол-
ларов США — и это без учёта художественной ценности. Все эти предметы роскоши были
построен водопровод, по эффективности не переплавлены в слитки и частично разделены между солдатами, а частично — отправлены
уступающий водопроводам древнего Рима, в Европу, где послужили причиной небывалой инфляции.
но (в отличие от римского) построенный без
использования вредного для здоровья свинца.
Металлурги инков, единственные в до-
колумбовой Америке, владели искусством из-
готовления бронзы; кроме того они выплавля-
ли огромное количество изделий из серебра,
золота, платины и сплавов меди с золотом.
Считается, что именно в этом здании

содержался пленный Атауальпа, и именно
его комнаты наполнял сокровищами.
Именно обилие золота в распоряжении инков зации инков была кипу — древняя счётная и
привлекло внимание испанских конкистадо- мнемоническая система, использовавшаяся в
ров, и, в конечном счёте, погубило цивилиза- Империи, своеобразная узелковая письмен-
цию кечуа. ность. С помощью сложной системы узелков и
Стиль инков в керамике характеризует- сплетений нитей разного цвета передавались
ся унификацией и массовым производством сообщения по почте, записывались законы и
стандартных изделий для торговли. Предпо- исторические события, фиксировались нало-
чтение отдавалось геометрическим рисункам ги, велась перепись населения. Практически
и орнаментам, использовались коричневый, любая сторона повседневной и обществен-
красный, чёрный, оранжевый, белый и фио- ной жизни инков могла быть зафиксирована
летовый цвета. Кроме того предметы обихода в кипу.
изготавливались из дерева и металла. Существуют свидетельства, что до опре-
Высокой степени развития достигло ткаче- делённого момента у инков была полноценная Узоры на ткани,
ство инков, в частности в изготовлении тканей письменность, а материалом для письма слу- которые могут быть (а могут
и полотен ручной выделки. Есть свидетель- жили листья деревьев и пергамент. Однако в и не быть) разновидностью
письменности инков
ства, что узоры на ткани — токапу — являют- какой-то момент инков постигла
ся разновидностью идеографической письмен- ужасная эпидемия. Верховный
ности древних инков, чему нет убедительных Инка обратился к оракулам, и
подтверждений на сегодняшний день, хотя получил ответ, что причиной
по сведениям историков времен испанского заразной болезни были... буквы,
завоевания, рисунки содержали в себе пись- и что для спасения от неё их сле-
менные указания и, возможно, были связаны дует немедленно перестать ис-
с узелковой письменностью инков. пользовать. После этого прави-
тель установил закон, согласно
Безусловно, самой интересной и удиви- которому под страхом смерти
тельной культурной особенностью цивили- запрещалось использовать пись-

менность. Взамен письменности инки стали историка, являющаяся наиболее сложной спе-
использовать узелковое письмо. циализацией среди хранителей кипу. Долж-
Путём сочетания различных узлов, на- ность историка передавалась от отца к сыну и
вешиванием нити спереди или сзади от пер- таким образом образовывалась закрытая каста
вичной нити (так называемой основы кипу) учёных-историков, что, возможно, объясняет
и с учётом использования 24 разных цветов наличие различных исторических сведений
нитей, каждый отдельный узелок мог иметь об одних и тех же событиях в разных частях
до полутора тысяч различных значений! Кро- Империи.
ме этого в некоторых кипу использовались С помощью кипу было возможно выпол-
«ключи» — кусочки дерева, минералы, камни, нение простейших арифметических действий:
кусочки металла и растений, которые указы- сложения, умножения, вычитания и деления,
вали на смысловое наполнение узлов. что было необходимо для учёта податей и
В государстве инков были специальные вычисления экономической эффективности Связка разноцветных нитей,
чиновники, чьей обязанностью было создание, различных видов деятельности. Кроме этого которая и представляла
собой кипу —
хранение и чтение кипу — их называли кипу- кипу использовались, чтобы вести календарь новый способ хранения
информации у инков
камайоки. Они получали специальное образо-
вание, и со времени вступления в должность
становились государственными служащими
с полным государственным обеспечением —
им предоставлялась провизия, слуги, жены, а
единственным их занятием было тщательное
ведение учёта и статистики с помощью кипу,
составление новых кипу и предоставление от-
чётов правителям данной территории. По-
мимо кипукамайоков-статистиков в каждой
провинции была должность кипукамайока-

и перепись населения от младенцев до глубо- конкистадоров. Основной её особенностью яв-
ких стариков. Большая часть информации, ляется тщательная подгонка каменных блоков,
записанной в кипу, представлена в десятичной часто разной формы, друг к другу без исполь-
системе исчисления. зования строительных растворов, скруглён-
Интересно, что с помощью кипу инки вели ные углы и наклонённые внутрь стены. Крыши
полноценный бухгалтерский учёт, включая зданий чаще всего были сделаны из соломы.
«двойную бухгалтерию» во всех смыслах этого Построенные подобным образом сооружения
выражения. С одной стороны, они использо- обладали удивительной сейсмостойкостью.
вали технику учёта, сходную с современны- Древняя крепость инков Писак являлась Фрагмент стены
ми дебетом и кредитом. С другой стороны, одновременно городом и священным местом, в городе Куско,
составленной из тщательно
при общении с испанскими завоевателями построенным из тесно подогнанных друг к подогнанных камней
они вели собственную «чёрную» бухгалтерию,
успешно скрывая от завоевателей истинное
положение дел и подавая ложные сведения.
Испанские конкистадоры не сразу запре-
тили использование кипу инками, поскольку
не могли понять способ использования кипу
и его важность в жизни инков. Впоследствии
— возможно, после того, как систематические
обманы инков вскрылись — использование
кипу было объявлено проявлением язычества
и идолопоклонства и окончательно запрещено
к 1621 году.
Архитектура инков известна как по остат-

кам множества построек, так и по описаниям

Руины Храма Солнца
в городе Писак
другу глыб гранита. На склонах, окружающих
поселение, построены террасы, плодородная
земля на которые была поднята снизу, из до-
лины. Писак, таким образом, кроме оборони-
тельного и религиозного значения, играл роль
важного источника продовольствия для инк-
ской армии. От собственно поселения длинная
лестница ведёт вверх на плато, где расположе-
ны руины храма Солнца. В центре этого храма
находится священный камень интиуатана, к
которому, по поверью инков, было привязано
солнце.
Лишь в 1911 году был обнаружен один из
самых загадочных и на долгое время поки-
нутых городов инков — «город в небесах» —
Мачу-Пикчу. Город расположен на территории
современного Перу на высоте 2450 метров над
уровнем моря, на вершине горного хребта. Го-
род был небольшим, в нем располагалось всего
около 200 сооружений: храмов, домов знати,
хозяйственных построек. Предположительно
в Мачу-Пикчу проживало не более 1200 чело-
век, занимавшихся религиозными отправле-
ниями и сельским хозяйством на нависающих
над пропастью террасах.
Террасы крепости Писак

Испанские конкистадоры так никогда и
не добрались до Мачу-Пикчу, и город не был
разрушен. На настоящий момент неизвестны
ни цель его постройки, ни точное количество
проживавших в нём людей, ни настоящее на-
звание города. Современные исследователи
предполагают, что Мачу-Пикчу был зимней
резиденцией правителей инков, и после па-
дения Империи инков в 1572 году полностью
потерял своё значение и был заброшен.
Требовалось невероятное мастерство, что-
бы построить город в столь неудобном для
строительства месте. Не менее половины всех
затрат на строительство ушло, скорее всего,
на подготовку участка, закладку фундамента
и прокладку дренажных канав. Массивные
опорные стены и укрепляющие склон ступен-
чатые террасы уже более 500 лет не дают дож-
дям и оползням снести город со скального
карниза.

Оранжевым цветом в таблице обозначены
культуры, существовавшие в Центральной
Америке (месоамериканские цивилизации),
зелёным — культуры Южной Америки. Куль-
туры Северной Америки, как вы помните, в
Заключение большинстве своём были кочевыми племена-
ми, поэтому точная датировка их появления
Возможно, к этому моменту вы уже окон- и существования затруднена, и они не при-
чательно запутались в хронологии и местопо- водятся в этой таблице. (Кроме того, кочевые
ложении различных индейских культур. По- племена в принципе были менее долговечны-
этому, в заключение, мы приведём небольшую ми, чем оседлые цивилизации.)
схему, из которой будет видна хронология по-
явления, существования и исчезновения рас-
смотренных нами цивилизаций.
Заключение
Составлено по материалам Интернета.

II Lesson 3 Iskusstvo Anticnogo Mira 1491554610

Загружено:

Сведения о документе

Оригинальное название

Авторское право

Поделиться этим документом

Поделиться или встроить документ

Параметры публикации

Этот документ был вам полезен?

Это неприемлемый материал?

Авторское право:

II Lesson 3 Iskusstvo Anticnogo Mira 1491554610

Оригинальное название:

Загружено:

Авторское право:

История искусства

Крит Доколумбовы культуры Америки

Урок 3 Искусство Античного мира

Крит Женские статуэтки

Следы микенской культуры

Храмы Великой Греции

сооружение с ионической колоннадой внутри. варварство и агрессивность.

Чувство формы и порядка Иконография и символика Пелика

Вазовые росписи представляют собой доста- Древнегреческая вазопись прошла несколь-

Арка, свод, купол

Здания с центрическим планом

Византийский стиль. IV-VIII века н.э.

Индейцы Северной Америки

Индейцы Северной Америки

Индейцы Северной Америки

Индейцы Северной Америки

Индейцы Северной Америки

Дизайн-концепт головного убора шамана расы тауренов в игре World of Warcraft

головные уборы рога бизона или антилопы.

Индейцы Северной Америки

Жилища индейцев Кадр из мультфильма

Кто же не помнит мультфильм «Каникулы в

Но, оказывается, не учивший историю ис-

Индейцы Северной Америки

Индейцы Северной Америки

Индейцы Северной Америки

просуществовавшая до IX–XII в. н. э. Тольтеки

В Теночтитлане происходит действие одного из эпизодов игры

есть отдельный символ может обозначать как

Так записывались числа

Роспись в Храме Фресок

Архитектура и барельефы одного из уровней компьютерной игры

тяжёлым каучуковым мячом. В более позд-

Кольцо на стадионе в городе Чичен-Итца

Цивилизации Южной Америки

Цивилизации Южной Америки

Цивилизации Южной Америки

Цивилизации Южной Америки

наска, которое привело к созданию этих геоме-

Линии наска в форме обезьяны

два природных катаклизма: землетрясение и

Цивилизации Южной Америки

Цивилизации Южной Америки

Считается, что именно в этом здании

Цивилизации Южной Америки

Цивилизации Южной Америки

Архитектура инков известна как по остат-

Цивилизации Южной Америки

Террасы крепости Писак

Цивилизации Южной Америки

Составлено по материалам Интернета.

Похожие интересы

Вам также может понравиться