Вы находитесь на странице: 1из 26

Е.В.

Матвейчук
ГОУ ДОД ДМШ им. Дж. Гершвина
город Москва

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
«Аккордеон»

Возраст обучающихся 7- 18 лет


Срок реализации - 5 лет
Срок реализации – 7 лет

Пояснительная записка

“Музыкальное воспитание - это не воспитание


музыканта, а, прежде всего, воспитание
человека”.
В.А. Сухомлинский

Среди других видов искусств музыка занимает особое место, так как особенно сильно
воздействует на внутренний мир человека. Проблема духовности в современном обществе
стоит очень остро и требует решения. Одним из вариантов такого решения является
духовное развитие человека в самом начале его жизненного пути – в детстве.
В государственном образовательном учреждении дополнительного образования детей
«Детская музыкальная школа им. ДЖ. Гершвина» каждому ребенку предоставлена
возможность проявить свои дарования, расширить свои знания в области музыкальной
культуры, научиться играть на различных музыкальных инструментах.
Данная программа обучения игре на аккордеоне является модифицированной,
разработана на основе программы «Аккордеон», рекомендованной Министерством
культуры РФ 1988 года (сост. Л. Гаврилова, В. Евстихеева, Н. Троицкая) и адаптирована
для учащихся ДМШ им. Дж. Гершвина.
Всестороннее развитие духовного мира воспитанника через восприятие лучших
образцов народных, классических и популярных музыкальных произведений русских и
зарубежных композиторов является основной целью деятельности педагога. Одна из
главных воспитательных задач – пробудить заложенное в каждом учащемся творческое
начало, помочь понять и найти себя, способствовать самореализации и самообразованию.
Спецификой данной образовательной программы является органичный синтез
обучения на основе лучших традиций классической и джазовой музыки.
Конечно, пути к постижению музыкальной культуры разнообразны и очень
индивидуальны. Индивидуальные планы, которые преподаватель составляет на каждого
ученика, помогают предвидеть перспективы развития ребенка и способствуют достижению
цели: воспитанию культурного человека, способного к саморазвитию и самовоспитанию
средствами музыкального искусства и обучения игре на аккордеоне.
Открыв воспитанникам доступ к пониманию музыки, мы тем самым стимулируем
развитие всех их способностей. Педагогическая деятельность в системе дополнительного
образования как раз и направлена на выявление, усиление, поддержку и развитие того
уникального творческого потенциала, которым, как утверждают ученые, одарен каждый
ребенок.
Возраст обучающихся – от 7 лет до 18 лет.
При поступлении в ДМШ им.Дж. Гершвина у детей проверяют их музыкальные
способности (мелодический и гармонический слух, чувство ритма, музыкальная память),
тем самым давая одинаковые стартовые возможности всем детям. Программа обучения
игре на аккордеоне рассчитана на 5 (для детей в возрасте от 9-10 лет) и 7 лет обучения
(для детей с 7-8 лет).

Продолжительность и регулярность занятий:


 45 минут два раза в неделю

Вся система обучения определяется конечной целью, которая реализуется от занятия к


занятию.

Цель программы:
Воспитание культурного человека, обладающего художественно-эстетическими
потребностями и способностями, выраженной творческой индивидуальностью, способного к
саморазвитию, самовоспитанию и самореализации на основе обучения игре на аккордеоне.

Задачи программы:

1. Развивать основы творческих и специальных музыкальных способностей


воспитанника;
2. Обучить основам музыкального исполнительства;
3. Сформировать музыкальную культуру ребенка как часть общей культуры личности.
4. Сформировать устойчивый интерес и любовь к музыке, потребность в активном
общении музыкальным искусством,
5. Воспитать культуру исполнения и культуру сценического поведения;
6. Воспитать эмоциональную отзывчивость, музыкально-эстетический вкус,
эмоциональную культуру учащихся.
7. Сформировать у учащихся сознательное отношение к музыкально - творческой
деятельности, воспитать их активными пропагандистами музыкального искусства
(публичные выступления, игра в ансамблях, оркестре русских народных
инструментов).

Основные направления деятельности


Обучение детей игре на музыкальном инструменте ведется в двух главных и
взаимосвязанных направлениях.
Первое – формирование, развитие и совершенствование техники игры на
музыкальном инструменте как необходимого средства для достижения художественного
результата.
Второе – становление и развитие навыков художественного исполнения музыкальных
произведений на основе изучения, освоения и практического применения художественно-
выразительных средств.
Принципы обучения и воспитания
При организации педагогического процесса на занятиях используются
общепедагогические принципы обучения и воспитания.
Период обучения включает в себя два этапа освоения:
Младшие классы:
 1, 2 класс (5 ОП) и 1-4 классы (7 ОП)
Старшие классы:
 3-5 классы (5 ОП) и 5-7 классы (7 ОП)
Предпрофильное обучение:
 6 класс (5 ОП) и 8 класс (8 ОП)

Обучение в 8 (5) классах рекомендовано для выпускников, проявивших интерес к


дальнейшему освоению инструмента.
Основной формой обучения в ДМШ являются индивидуальные занятия по
предмету «Музыкальный инструмент» с периодичностью 2 раза в неделю. В течение
учебного года учащиеся выступают на академических концертах, технических зачетах,
переводных экзаменах, принимают участие в концертах отдела, отчетном концерте
школы. Способом проверки результатов обучения учащихся является выполнение
программы и индивидуального плана.
Учебно-тематические планы

Срок обучения – 7 лет

1 год обучения

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Основы музыкальной грамоты: звукоряд, метр, 8 6 2
ритм, размер, скрипичный и басовый ключ,
длительности нот, мажор, минор и т.д.
2 Основы постановки рук и посадки за 4 1 3
инструментом
3 Освоение правой и левой клавиатуры: 4 1 3
упражнения, позиции, аппликатура,
аккомпанемент, штрихи
4 Изучение музыкальных произведений: 40 4 36
 Народные песни и танцы
 Детские песенки
 Пьесы современных композиторов
5 Работа над техникой: 12 2 10
 Гаммы мажорные
 Упражнения
 Этюды
всего 68

2 год обучения

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Основы музыкальной грамоты: кварто-квинтовый 6 4 2
круг, строение левой клавиатуры, динамика.
Основные музыкальные термины.
2 Продолжение работы над свободой аппарата 4 1 3
(упражнения, контроль), приемами
звукоизвлечения, техникой ведения меха.
3 Чтение с листа двумя руками простейших пьес в 4 2 2
форме периода
4 Изучение музыкальных произведений: 42 2 40
 Народные песни и танцы
 Детские песенки
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов
 Пьесы с элементами полифонии
5 Работа над техникой: 12 2 10
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
(арпеджио длинное, короткое)
Штрихами
 Упражнения
 Этюды
итого 68

3 класс

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Основы музыкальной грамоты: кварто-квинтовый 4 2 2
круг, основные музыкальные термины,
уменьшенный септаккорд.
2 Продолжение работы над свободой аппарата 4 1 3
(упражнения, контроль), приемами
звукоизвлечения, техникой ведения и смены меха.
3 Чтение с листа двумя руками простейших пьес в 6 2 4
форме периода. Сочинение мелодий на заданную
тему. Подбор аккомпанемента.
4 Изучение музыкальных произведений: 42 2 40
 Народные песни и танцы
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
5 Работа над техникой: 12 2 10
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
одну октаву.
 Упражнения
 Этюды
всего 68

4 класс
Содержание курса Количество часов
всего теория практика
1 Знакомство с джазовыми произведениями, 4 2 2
эстрадными произведениями
2 Продолжение работы над свободой аппарата 4 1 3
(упражнения, контроль), приемами
звукоизвлечения, техникой ведения и смены меха.
3 Чтение с листа двумя руками. Сочинение мелодий 6 2 4
на заданную тему. Подбор аккомпанемента.
4 Изучение музыкальных произведений: 42 2 40
 Народные песни и танцы
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
 Произведения крупной формы
(сонатины, вариации).
5 Работа над техникой: 12 2 10
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
(арпеджио длинное, короткое) штрихами в
2 октавы.
 Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
две октавы.
 Упражнения
 Этюды
всего 68

Старшие классы

5 класс

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Знакомство с джазовыми произведениями, 6 2 4
эстрадными произведениями
2 Совершенствование техники владения 2 1 1
инструментом: свобода игрового аппарата,
техника ведения и смены меха, развитие
пальцевой, аккордовой и др. техники.
3 Чтение с листа двумя руками. Сочинение мелодий 6 2 4
на заданную тему. Подбор аккомпанемента.
4 Изучение музыкальных произведений: 42 2 40
 Народные песни и танцы
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
 Произведения крупной формы
(сонатины, вариации).
5 Работа над техникой: 12 2 10
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
(арпеджио длинное, короткое) штрихами в
2 октавы.
 Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
две октавы.
 Упражнения
 Этюды
всего 68

6 класс

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Исполнение джазовых произведений, эстрадных 10 2 8
произведений
2 Совершенствование техники владения 2 2
инструментом: свобода игрового аппарата,
техника ведения и смены меха, развитие
пальцевой, аккордовой и др. техники.
3 Чтение с листа двумя руками. Сочинение мелодий 6 2 4
на заданную тему. Подбор аккомпанемента.
4 Изучение музыкальных произведений: 38 2 36
 Народные песни и танцы
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
 Произведения крупной формы
(сонатины, вариации).
5 Работа над техникой: 12 2 10
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
(арпеджио длинное, короткое) штрихами в
2-3 октавы.
 Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
две октавы.
 Упражнения
 Этюды
всего 68

7 класс

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Исполнение джазовых произведений, эстрадных 12 2 10
произведений
2 Совершенствование техники владения 2 1 1
инструментом: свобода игрового аппарата,
техника ведения и смены меха, развитие
пальцевой, аккордовой и др. техники.
3 Чтение с листа двумя руками. Сочинение 6 2 4
произведений на заданную тему. Подбор
аккомпанемента.
4 Работа над совершенствованием художественного 36 2 34
исполнения музыкальных произведений:
 Народные песни и танцы
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
 Произведения крупной формы
(сонатины, вариации).
5 Совершенствование технических навыков, 12 2 10
полученных в 5,6 классах:
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
(арпеджио длинное, короткое) штрихами в
2-3 октавы.
 Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
две октавы.
 Упражнения
 Этюды
всего 68

8 класс

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Совершенствование исполнения джазовых 12 2 10
произведений, эстрадных произведений
2 Совершенствование техники владения 2 1 1
инструментом: свобода игрового аппарата,
техника ведения и смены меха, развитие
пальцевой, аккордовой и др. техники.
3 Чтение с листа двумя руками. Сочинение 6 2 4
произведений на заданную тему. Подбор
аккомпанемента.
4 Совершенствованием художественного 36 2 34
исполнения музыкальных произведений:
 Народные песни и танцы
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
 Произведения крупной формы
(сонатины, вариации).
5 Совершенствование технических навыков, 12 2 10
полученных в 7 классе:
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
(арпеджио длинное, короткое) штрихами в
2-3 октавы.
 Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
две октавы.
 Упражнения
 Этюды
всего 68

Учебно-тематические планы

Срок обучения – 5 лет

1 год обучения

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Основы музыкальной грамоты: звукоряд, метр, 8 6 2
ритм, размер, скрипичный и басовый ключ,
длительности нот, мажор, минор и т.д.
2 Основы постановки рук и посадки за 4 1 3
инструментом
3 Освоение правой и левой клавиатуры: 4 1 3
упражнения, позиции, аппликатура,
аккомпанемент, штрихи
4 Изучение музыкальных произведений: 40 4 36
 Народные песни и танцы
 Детские песенки
 Пьесы современных композиторов
5 Работа над техникой: 12 2 10
 Гаммы мажорные
 Упражнения
 Этюды
всего 68
2 год обучения

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Основы музыкальной грамоты: кварто-квинтовый 4 2 2
круг, основные музыкальные термины,
уменьшенный септаккорд.
2 Продолжение работы над свободой аппарата 4 1 3
(упражнения, контроль), приемами
звукоизвлечения, техникой ведения и смены меха.
3 Чтение с листа двумя руками простейших пьес в 6 2 4
форме периода. Сочинение мелодий на заданную
тему. Подбор аккомпанемента.
4 Изучение музыкальных произведений: 42 2 40
 Народные песни и танцы
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
5 Работа над техникой: 12 2 10
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
одну октаву.
 Упражнения
 Этюды
всего 68

Старшие классы

3 год обучения

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Знакомство с джазовыми произведениями, 6 2 4
эстрадными произведениями
2 Совершенствование техники владения 2 1 1
инструментом: свобода игрового аппарата,
техника ведения и смены меха, развитие
пальцевой, аккордовой и др. техники.
3 Чтение с листа двумя руками. Сочинение мелодий 6 2 4
на заданную тему. Подбор аккомпанемента.
4 Изучение музыкальных произведений: 42 2 40
 Народные песни и танцы
Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
 Произведения крупной формы
(сонатины, вариации).
5 Работа над техникой: 12 2 10
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
(арпеджио длинное, короткое) штрихами в
2 октавы.
 Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
две октавы.
 Упражнения
 Этюды
всего 68

4 год обучения

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Исполнение джазовых произведений, эстрадных 10 2 8
произведений
2 Совершенствование техники владения 2 2
инструментом: свобода игрового аппарата,
техника ведения и смены меха, развитие
пальцевой, аккордовой и др. техники.
3 Чтение с листа двумя руками. Сочинение мелодий 6 2 4
на заданную тему. Подбор аккомпанемента.
4 Изучение музыкальных произведений: 38 2 36
 Народные песни и танцы
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
 Произведения крупной формы
(сонатины, вариации).
5 Работа над техникой: 12 2 10
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
(арпеджио длинное, короткое) штрихами в
2-3 октавы.
 Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
две октавы.
 Упражнения
 Этюды
всего 68
5 год обучения

Содержание курса Количество часов


всего теория практика
1 Исполнение джазовых произведений, эстрадных 12 2 10
произведений
2 Совершенствование техники владения 2 1 1
инструментом: свобода игрового аппарата,
техника ведения и смены меха, развитие
пальцевой, аккордовой и др. техники.
3 Чтение с листа двумя руками. Сочинение 6 2 4
произведений на заданную тему. Подбор
аккомпанемента.
4 Работа над совершенствованием художественного 36 2 34
исполнения музыкальных произведений:
 Народные песни и танцы
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
 Произведения крупной формы
(сонатины, вариации).
5 Совершенствование технических навыков, 12 2 10
полученных в 3 классе:
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
(арпеджио длинное, короткое) штрихами в
2-3 октавы.
 Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
две октавы.
 Упражнения
 Этюды
всего 68

6 год обучения
Содержание курса Количество часов
всего теория практика
1 Совершенствование исполнения джазовых 12 2 10
произведений, эстрадных произведений
2 Совершенствование техники владения 2 1 1
инструментом: свобода игрового аппарата,
техника ведения и смены меха, развитие
пальцевой, аккордовой и др. техники.
3 Чтение с листа двумя руками. Сочинение 6 2 4
произведений на заданную тему. Подбор
аккомпанемента.
4 Совершенствованием художественного 36 2 34
исполнения музыкальных произведений:
 Народные песни и танцы
 Пьесы современных и зарубежных
композиторов различного характера
 Полифонические произведения
 Произведения крупной формы
(сонатины, вариации).
5 Совершенствование технических навыков, 12 2 10
полученных в 4 классе:
 Гаммы мажорные, арпеджио, аккорды
(арпеджио длинное, короткое) штрихами в
2-3 октавы.
 Гаммы минорные (гармонический и
мелодический виды), арпеджио и аккорды в
две октавы.
 Упражнения
 Этюды
всего 68
Содержание программы

1. Основы музыкальной грамоты:


 Нотный стан, звукоряд;
 метр, ритм, размер;
 скрипичный и басовый ключ;
 длительности нот, паузы;
 мажор, минор, тональность;
 октавы;
 понятие тон и полутон;
 знаки альтерации;
 Буквенные обозначения нот.
 Сложные размеры и т.д.

2. Обучение основам техники игры на баяне и аккордеоне.


3. Основы постановки рук и посадки за инструментом

Теория
1. История инструмента.
2 Устройство инструмента. Строение и функции правой и левой клавиатур:
 название рядов и клавиш;
 расположение соответствующих каждой клавише звуков;
 различие октав;
 диапазон инструмента;
 изучение условных обозначений басов и готовых аккордов левой клавиатуры.

Практика
1. Освоение инструмента. Правильная посадка и постановка инструмента.
2. Положение правой и левой руки на клавиатуре инструмента. Знакомство с общими
аппликатурными закономерностями.
3. Упражнения правой и левой рукой
 игра ровным звуком нон легато, легато, тэнуто, стаккато;
 игра легато гаммаобразных последовательностей;
 свобода исполнительского аппарата;
 постепенное освоение диапазона инструмента;
 извлечение звуков на основном ряду;
 чередование басов и аккордов.
 основные принципы аппликатуры левой руки
3. Формирование навыков ведения меха.
Упражнения на отработку навыков ведения и смены направлений движения меха
4. Изучение музыкальных произведений

Теория

Младшие классы
1. Развитие умения определять характер музыки.
2. Определение по слуху направления мелодии.
3. Накопление простейших музыкальных впечатлений.
4. Понятие о музыкальных жанрах и стилях.
5. Основные средства художественной выразительности.
6. Простые формы музыкальных произведений:
 трехчастная форма (простая, сложная);
 полифонические музыкальные произведения;
 вариации, импровизация и др.

Старшие классы
1. Совершенствование знаний, полученных в младших классах
2. Музыкальные жанры.
3. Анализ мелодического текста:
 выразительность;
 характер;
 тембр;
 развитие.
4. Специфические особенности звукообразования на аккордеоне и баяне:
Примерная шкала силы звучания инструмента.
5. Строение крупных музыкальных форм:
 сложная трехчастная форма;
 соната;
 симфония и т.д.
6. Знакомство с джазовыми и эстрадными произведениями

Практика
1. Решение художественно-исполнительских задач. Использование средств музыкальной
выразительности
2. Изучение 16-18 музыкальных произведений за учебный год различного характера, разных
стилей.

Требования к исполнению на академических зачетах:


срок обучения – 7 лет
1 класс
Исполнение 2 произведений двумя руками в конце учебного года.
Возможно исполнение 2 произведений в конце 1 полугодия для продвинутых и одаренных
учащихся.
2 класс

1 полугодие: 2 произведения различного характера


2 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых с вариацией.

3 класс

1 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых крупной формы


(вариации, сонатины, импровизации – для продвинутых и одаренных учащихся)
2 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых полифоническое
(либо с элементами полифонии).

4 класс

1 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых крупной формы


(вариации, сонатины; импровизации – для продвинутых и одаренных учащихся)
2 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых полифоническое
(либо с элементами полифонии).

5, 6 класс:

1 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых крупной формы


(вариации, сонатины, импровизации – для продвинутых и одаренных учащихся)
2 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых полифоническое
(либо с элементами полифонии).

7 класс:

12-16 произведений: 3-4 этюда, 1-2 полифоническое произведение, 2-4 ансамбля, 6


произведений различного характера (возможно изучение произведений учеником
самостоятельно)
Подготовка к выпускному экзамену:
1. Полифоническое произведение
2. Произведение крупной формы (сонатина, вариации, произведение с импровизацией и
т.д.)
3. Два произведения различных по характеру.
Учащимся, поступающим в 8 класс, рекомендуется исполнение пятого произведения
(желательно виртуозного или оригинального для инструмента)

8 класс:

Совершенствование навыков, полученных в 7 классе.


12-16 произведений: 3-4 этюда, 1-2 полифоническое произведение, 2-4 ансамбля, 6
произведений различного характера (возможно изучение произведений учеником
самостоятельно).
срок обучения – 5 лет

1 класс

Исполнение 2 произведений двумя руками в конце учебного года.


Возможно исполнение 2 произведений в конце 1 полугодия для продвинутых и одаренных
учащихся.

2 класс

1 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых крупной формы


(вариации, сонатины, импровизации – для продвинутых и одаренных учащихся)
2 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых полифоническое
(либо с элементами полифонии).

3,4 класс:

1 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых крупной формы


(вариации, сонатины, импровизации – для продвинутых и одаренных учащихся)
2 полугодие: 2 произведения различного характера, одно из которых полифоническое
(либо с элементами полифонии).

5 класс:

12-16 произведений: 3-4 этюда, 1-2 полифоническое произведение, 2-4 ансамбля, 6


произведений различного характера (возможно изучение произведений учеником
самостоятельно)
Подготовка к выпускному экзамену:
1. Полифоническое произведение
2. Произведение крупной формы (сонатина, вариации, произведение с импровизацией и
т.д.)
3. Два произведения различных по характеру.
Учащимся, поступающим в 8 класс, рекомендуется исполнение пятого произведения
(желательно виртуозного или оригинального для инструмента)

6 класс:

Совершенствование навыков, полученных в 7 классе.


12-16 произведений: 3-4 этюда, 1-2 полифоническое произведение, 2-4 ансамбля, 6
произведений различного характера (возможно изучение произведений учеником
самостоятельно).
5. Работа над техникой:
 Гаммы мажорные
 Гаммы минорные
 Упражнения
 Этюды

1. Упражнения
1. Упражнения для правой руки:
 отработка положения правой руки при исполнении хроматического звукоряда;
 правильное положение правой руки на клавиатуре инструмента при исполнении
гаммаобразных и арпеджированных последовательностей.
2. Воспроизведение звучания различных длительностей нот.
3. Упражнения на смену направлений движения меха.
4. Овладение основными уровнями динамического звучания в упражнениях (f.p).
5. Отработка в упражнениях исполнения несложных динамических изменений (крещендо
диминуэндо).
6. Овладение основными приемами аккомпанемента.
7. Упражнения на выполнение различных видов штрихов (легато, нон легато, стаккато).
8. Упражнения на различные виды техники

2. Этюды: в течение учебного года учащийся должен выучить 3-4 этюда на различные
виды техники.
3. Изучение мажорных и минорных гамм:

Требования к исполнению гамм:


срок обучения -7 лет

1 класс: гаммы до, соль мажор двумя руками вместе в одну октаву

2 класс: до, соль фа мажор двумя руками вместе в одну октаву; ля, ре, ми минор
(мелодический, натуральный) отдельно руками в одну октаву; короткое арпеджио до, соль,
фа мажор правой рукой

3 класс: до, соль, фа мажор двумя руками вместе в две октавы; гаммы с двумя
знаками в одну октаву; гаммы ля, ре, ми минор (натуральный, гармонический,
мелодический) двумя руками вместе в две октавы; короткое арпеджио в этих тональностях
двумя руками вместе в две октавы, тоническое трезвучие с обращениями правой рукой.

4 класс: гаммы мажорные до трех знаков при ключе двумя руками вместе в две
октавы; гаммы минорные до двух знаков при ключе двумя руками в две октавы, короткие и
длинное арпеджио в этих же тональностях двумя руками вместе; тоническое трезвучие с
обращениями двумя руками
5 класс: гаммы мажорные до 4-х знаков при ключе; гаммы минорные до 3-х знаков
при ключе; арпеджио длинное и короткое в этих тональностях, тоническое трезвучие с
обращениями двумя руками

6 класс: гаммы мажорные до 5 знаков при ключе; гаммы минорные до 4 знаков при
ключе; арпеджио длинное и короткое в этих тональностях, тоническое трезвучие с
обращениями двумя руками

7 класс: мажорные и минорные гаммы до 5 знаков при ключе; арпеджио длинное и


короткое в этих тональностях, тоническое трезвучие с обращениями двумя руками,
хроматическая гамма отдельно каждой рукой

8 класс: все мажорные и минорные гаммы, все арпеджио, аккорды в 4 звука;


хроматическая гамма; гаммы до, соль, фа мажор в терцию и сексту.

Требования к исполнению гамм:

срок обучения -5 лет

1 класс: до, соль фа мажор двумя руками вместе в одну октаву; ля, ре, ми минор
(мелодический, натуральный) отдельно руками в одну октаву; короткое арпеджио до, соль,
фа мажор правой рукой

2 класс: до, соль, фа, ре мажор двумя руками вместе в две октавы; гаммы с двумя
знаками в одну октаву; гаммы ля, ре, ми минор (натуральный, гармонический,
мелодический) отдельно каждой рукой в одну октаву; короткое арпеджио в этих
тональностях двумя руками вместе в две октавы, тоническое трезвучие с обращениями
правой рукой.

3 класс: гаммы мажорные до трех знаков при ключе двумя руками вместе в две
октавы; гаммы ля, ми минор двумя руками в две октавы, ре, соль минор каждой рукой
отдельно в две октавы; короткие и длинное арпеджио в этих же тональностях двумя руками
вместе; тоническое трезвучие с обращениями двумя руками.

4 класс: гаммы мажорные до 4-х знаков при ключе; гаммы минорные до 3-х знаков
при ключе; арпеджио длинное и короткое в этих тональностях, тоническое трезвучие с
обращениями двумя руками.

5 класс: гаммы мажорные до 5 знаков при ключе; гаммы минорные до 4 знаков при
ключе; арпеджио длинное и короткое в этих тональностях, тоническое трезвучие с
обращениями двумя руками.

6 класс: мажорные и минорные гаммы до 5 знаков при ключе; арпеджио длинное и


короткое в этих тональностях, тоническое трезвучие с обращениями двумя руками,
хроматическая гамма отдельно каждой рукой, гаммы до, соль, фа мажор в терцию и сексту.
7. Подбор мелодии на слух и чтение нот с листа

1. Развитие навыков чтения нот с листа. Художественное исполнение произведения при


чтении с листа
2. Развитие навыков подбора по слуху знакомых песен и народных танцев, популярной
современной танцевальной музыки.

Прогнозируемые результаты

После освоения программы младших классов учащийся будет знать:


 устройство инструмента;
 строение его правой и левой клавиатур;
 основы правильной посадки и постановки рук;
 основы нотной грамоты, общие аппликатурные закономерности, основные способы
звукоизвлечения и др.
 основные средства музыкальной выразительности;
 простые формы музыкальных произведений;
 некоторые виды многоголосия;
 приемы и способы достижения выразительной игры на музыкальном инструменте;
 особенности творчества авторов изучаемых произведений;

После освоения программы в младших классах обучения учащийся будет уметь:


 владеть техническими и исполнительскими навыками, которые определены программой;
 разбираться в нотной записи, обозначениях темпа, динамики, знаках альтерации,
звуковысотных и временных особенностях мелодии;
 характеризовать исполняемые музыкальные произведения, давать общую оценку музыке;
 оценивать качество своего исполнения в пределах своего общего и музыкального
развития;
 играть эмоционально, осмысленно и выразительно произведения средней трудности.

После изучения программы младших классах обучения воспитанник сможет развить:


 личностные качества;
 интерес к занятиям музыкой;
 эмоциональную восприимчивость;
 слуховую память;
 усидчивость;
 внимание;
 творческую активность;
 радостное восприятие жизни.
Прогнозируемые результаты

Опираясь на знания, умения и навыки, приобретенные в старших классах обучения,


углубляя их и совершенствуя, обучающийся сможет овладеть:
 расширенными знаниями теоретических основ музыки;
 техническими и исполнительскими навыками игры в пределах программных требований
третьего этапа.
Воспитанник будет знать:
 специфические особенности звукообразования;
 ряд возможных динамических оттенков;
 условные обозначения регистров;
 строение более крупных музыкальных форм (сложная трехчастная форма, сюита соната,
симфония);
 особенности художественно-образного отражения действительности с помощью музыки.
Ребенок будет уметь:
 различать выразительные средства музыкального языка, понимать их значение в
создании конкретного художественного образа;
 самостоятельно разбирать музыкальные произведения;
 работать над преодолением технических трудностей;
 самостоятельно использовать приемы работы над музыкальным произведением;

Методическое обеспечение программы

Основная форма работы с учащимися по обучению игре на музыкальном


инструменте - индивидуальные занятия с учеником.
В младших классах актуальны занятия в форме игры, беседы с участием 3-4-х
учащихся одновременно. Игра интересна для маленького ученика и эффективна при его
обучении. Формы игры могут быть различными и зависят от творческой изобретательности
преподавателя и его умения импровизировать в конкретной ситуации. Для сохранения
внимания ребенка, его рабочего тонуса следует чередовать игру на инструменте со
слушанием музыки, с сольфеджированием, пением, ансамблевой работой, читкой с листа.
Подбором на слух знакомых мелодий, транспонированием их. Таким образом, сохраняется
принцип индивидуального подхода к конкретному ученику. Такое чередование форм
занятий помогает избежать утомляемости маленького ученика и поддерживает у него
интерес к занятиям, способствует его большей сосредоточенности. В выработке устойчивой
посадки и постановки рук огромное значение играет сам инструмент, его размер,
соответствующий возрасту и физическим данным ученика (рост, телосложение).
Целесообразно менять габариты инструмента соответственно возрастной градации ученика.
Огромную роль в обучении играет заинтересованность и контроль со стороны
родителей, их понимание, что музыкальное воспитание - это не только обучение музыке, но
и комплексное развитие качеств ребенка, его духовное, психическое и физическое развитие.
В 3-4 классах усложняется программа: пьесы разного характера, этюды на различные
виды техники, исполнение которых требует хорошего владения приемами звукоизвлечения,
штрихами (нон-легато, легато, стаккато), гаммами двумя руками с игрой трезвучий с
обращениями. Подбор мелодий на слух нравится детям, особенно от разных тоник, что
воспитывает навык транспонирования. Чтение нот с листа развивает у ученика навык
самостоятельной работы с нотным текстом.
Работа над техникой ведения меха - актуальная задача аккордеонной педагогики.
Филирование звука, смена направлений движения меха - это элементарные навыки при
овладении техники игры на аккордеоне, без овладения которых невозможно качественно
исполнять даже самые простые пьесы. Это архи важно при исполнении кантилены, при
игре на легато в виде туше, как «нажим». Правильная смена меха ведет за собой грамотное
использование средств выразительности (фразировку, артикуляцию, динамику). Это
особенно актуально при исполнении пьес полифонического склада.
В старших классах усложняется работа над техникой звукоизвлечения, над
средствами музыкальной выразительности. Продолжается тщательная работа над
овладением различными штрихами, динамикой звука. Необходимо акцентировать внимание
ученика на анализ собственного исполнения, умение видеть положительные и
отрицательные моменты. Особенно важно систематически продолжать работу над
совершенствованием техники игры аккордами, терциями, секстами, октавами. В 5 классе
необходимо освоить технику игры хроматической гаммы. Необходимо включать в
программу полифонию, сонатную форму, этюд, пьесы русских и зарубежных
композиторов.
В выпускном классе особая роль отводится осмысленному художественному
исполнению.
Приемы и способы работы эффективны при соблюдении индивидуального подхода к
каждому ученику. Обязателен контроль успеваемости ученика. 2-3 раза в месяц
выставляются текущие оценки в журнал и в дневник, на основании которых выставляются
четвертные, полугодовые и годовые оценки успеваемости. Формами промежуточной
аттестации являются зачеты, академические концерты, контрольные прослушивания,
переводные экзамены.
Итоговая аттестация определяется по результатам текущей и промежуточной
аттестации. При выведении итоговой оценки учитывается:
1. оценка годовой работы ученика;
2. оценка за выступления на академическом концерте, экзамене, контрольном уроке.

При выборе программы для исполнения учеником необходимо соблюдать некоторые


рекомендации. Сначала преподаватель знакомит исполнителей с намеченной для работы
пьесой (в оригинальном звучании: в записи, если это возможно, или самостоятельно
исполняя её). Полезен также и рассказ педагога о содержании пьесы, ее стиле, эпохе ее
возникновения, о композиторе. Эта информация расширяет кругозор обучающихся,
вызывает у них интерес, будит творческую фантазию.
Далее в процессе разучивания произведения надо рассказать о его форме, о его составных
частях и т.д. Это поможет учащимся в работе над музыкальными фразами, кульминациями,
в выборе темпа, штрихов и т.д.
Понимание содержания исполняемого произведения – это одно из основных условий
успешного исполнения изучаемого произведения.
Заниматься техникой исполнения следует на протяжении всего периода обучения, и
необходимо следить за выполнением каждого технического задания.
На начальном этапе обучения, наряду с развитием техники игры воспитанника, следует
внимательно следить за правильностью его посадки, постановки рук и положения
инструмента, т.к. только решение всего комплекса этих задач может дать устойчивые
положительные результаты.
В дальнейшем, на заключительном этапе обучения, естественно, акцент смещается в
сторону большего разнообразия и большего объёма всевозможных упражнений, гамм,
этюдов, арпеджио и т.д., способствующих развитию беглости пальцев и освоению ребенком
большего количества технических приёмов игры на инструменте.
Работа над упражнениями на начальной стадии обучения является наиболее важной.
Обучающемуся с самых первых шагов нужно тщательно следить за усвоением правильных
движений. Систематическая работа над гаммами и арпеджио наиболее полезна для развития
технических навыков. При их исполнении необходимо следить за качеством звука,
ровностью ритма и точностью исполнения штрихов. Когда гаммы и арпеджио будут
освоены, полезно играть их с различными динамическими оттенками.
Процесс формирования умений и перехода их в навыки должен включать в себя не только
отработку движений, но и анализ музыкального материала, выбор рациональной
аппликатуры, чтение нот с листа и т.п.
Занятие с учащимся состоит из двух частей: теоретической и практической. Решение
практических задач осуществляется с помощью систематического повторения упражнений и
последовательное возрастание трудности заданий. Учитывая индивидуальные способности,
знания и умения ребенка, его прилежание и желание заниматься, а также
коммуникабельность возможен перевод воспитанника с одного этапа на другой раньше
положенного срока. Так как обучаться приходят дети разного возраста и с разным уровнем
подготовки, необходимо осуществлять дифференцированный подход к обучающимся,
который выражается в составлении индивидуальных программ и планов. На занятии
отрабатывается не только учебная программа; дети имеют возможность играть любимые
мелодии, популярные песни, музыку, которая нравится их близким и родным. Это
способствует поддержанию интереса к предмету. Воспитанники, как правило, увлеченно
занимаются именно тогда, когда перед ними все время ставятся новые задачи, доступные
им, но все же требующие для своего решения определенных усилий. Основная цель
преподавателя – в процессе подобного обучения помочь ребенку избежать ошибочных
действий, которые тормозят формирование умений и навыков, искажают результат.
В сфере дидактики и педагогической психологии разработаны определенные
концепции касательно реакций педагога на ошибочные действия обучающихся - здесь своя
специфика, требующая особых, нестандартных, тонко дифференцированных решений. Все
попытки диагностировать музыкально - исполнительскую деятельность воспитанника
должны носить сугубо индивидуализированный характер мышления.
Общая эмоционально - психологическая атмосфера, складывающаяся на занятии,
характер отношений между педагогом и ребенком могут способствовать успешному
развитию личности воспитанника, или, наоборот, “тормозить” его. В работе с детьми
необходимо обращать внимание на психологическое состояние обучающихся. В связи с
этим необходимо обеспечить детям социально - психологический комфорт:
 обращать внимание на эмоциональное состояние обучающегося (душевное
равновесие, уверенность в своих силах);
 преодолевать негативные эмоции, подавленность детей, изменяя формы, методы и
даже содержание занятий;
 уделять внимание интересам и планам воспитанника, его душевному состоянию.
Одним из качеств, которые необходимо сформировать у обучающихся, является умение
работать самостоятельно. Задача педагога – научить ребенка самостоятельно работать над
музыкальным произведением. В этой связи первостепенное значение приобретает
доступность и выполняемость домашнего задания.
Для реализации этого необходимо учитывать следующее: объем материала, срок
выполнения, сложность задачи и работоспособность воспитанника. Невыполнение
домашнего задания является сигналом бедствия, и педагог обязан выяснить причины этого.
Но, прежде всего, он должен задать вопрос себе: “Выполнимо ли домашнее задание?” Дать
на дом доступную работу – большое педагогическое искусство. Важное значение имеет
конкретность домашнего задания. Задача технического развития является одной из
важнейших при обучении музыке. Поэтому в ежедневное занятие необходимо включить
этюды, гаммы, упражнения. Упражнения могут быть различными, ставящими как
глобальные задачи общего технического развития, так и решающие сиюминутные
проблемы, помогающие освоению отдельных технических приёмов исполнения. Пример:
упражнения на левой клавиатуре, на правой клавиатуре.
Эффективность развития музыкальных способностей воспитанников прямо зависит
от глубины связей между разными формами музыкального мышления, слуха и т.д.
Обогащение знаний и формирование навыков детей при работе над одной из составляющих
должно автоматически повлиять на другие. Таким образом, взаимосвязь между разными
видами деятельности является другим важным принципом организации педагогического
процесса.
Список литературы

1. Детские песни Владимира Шаинского.- М.: Москва, 1995;


2. Бу-ра-ти-но. Песенник для детей. Вып. 3.- Ленинград: Советский композитор, 1988;
3. Кончаловская Н. Нотная азбука. - М.: Малыш, 1978;
4. Коробейников А. Детский альбом. - М.: Русское музыкальное товарищество, 2004;
5. Хрестоматия аккордеониста. 3-4 класс ДМШ. Сост. Гаврилова Л. - М.: Музыка, 1999;
6. Хрестоматия аккордеониста. 5 класс ДМШ. Пьесы. Сост. Лушников В. -М.: Музыка,
1999;
7. Педагогический репертуар баяниста и аккордеониста. ДМШ 2-5 классы. Сост. Ефимов
В., Коробейников А. - М.: Русское музыкальное товарищество, 1999;
8. Педагогический репертуар баяниста и аккордеониста. ДМШ 1-7 классы. Сост. Ефимов
В., Кленков Л., Коробейников А. - М.: Русское музыкальное товарищество, 2001;
9. Шулешко В. Эстрадный калейдоскоп. Пьесы и ансамбли. Вып. 1. - М.: Русское
музыкальное товарищество, 2001;
10. Педагогический репертуар баяниста и аккордеониста. ДМШ 1-7 классы. Сост. Ефимов
В., Коробейников А. - М.: Русское музыкальное товарищество, 2002;
11. Гершвин Дж., Питерсон О. Джазовые композиции. - М.: Музыка, 1983;
12. Лушников В. Школа игры на аккордеоне.
13. Двилянский М. Школа игры на аккордеоне.
14. Мирек А. Самоучитель игры на аккордеоне. - М.: Советский композитор, 1981;
15. Лондонов. Школа игры на аккордеоне.
16. Ансамбли аккордеонистов. Вып. 23. -М.: Советский композитор, 1973;
17. Ансамбли аккордеонистов. Вып. 21. -М.: Советский композитор, 1972;
18.Этюды для аккордеона. Вып. 21. Сост. Двилянский М. - М.: Советский
композитор, 1988;
18. Ансамбли баянов в музыкальной школе. Вып.7. - М.: Советский композитор, 1989;
19. Альбом начинающего баяниста вып.7 сост. А.Чиняков.
20. Педагогический репертуар аккордеониста детских музыкальных школ
21. (1-2 классы) Вып. 7 сост. Ф. Бушуев, С. Павин, 1977.
22. Педагогический репертуар баяниста детских музыкальных школ
23. (3-5 классы) Вып. 7.сост. Акимов, Талакин. - М., 1977.
24. Хрестоматия аккордеониста для Д.М.Ш. (1-2 классы) сост. Ф.Бушуев, С.Павин 1970г.
25. Бажилин Школа игры на аккордеоне
26. Розанов Ансамбли аккордеонов. Вып.2
27. Ансамбли аккордеонов. Вып.11. Сост. Хабаров,1981
28. Ансамбли баянов. Вып.9. Сост. Судариков, 1978
29. Бразильский карнавал Популярные мелодии латинской Америки в переложении для
баяна и аккордеона, Москва, 2007
30. Французский сувенир Популярные мелодии французской эстрады в переложении для
баяна и аккордеона, Москва, 2008
31. А. Коробейников Альбом для детей и юношества, Пьесы для баяна и аккордеона, 2003
32. Джаз и не только. Популярные и джазовые мелодии в переложении для баяна и
аккордеона, Москва, 2008

25
Список литературы

1. Абрамин Г. Солнечный круг. Музыкальная азбука. – М., 1985.


2. Асафьев Б. В. О музыкально-творческих навыках у детей. Избранные статьи о
музыкальном просвещении и образовании. Изд. 2. – Л., 1973.
3. Асафьев Б.В. Принцип контраста в музыке и его методическая роль в постановке
занятий по слушанию музыки. – Л., 1973.
4. Газарян С. В мире музыкальных инструментов. Книга для обучающихся старших
классов. – М., 1989.
5. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца. – М., 1981.
6. Сухомлинский В.А. Эмоционально-эстетическое воспитание. Рождение гражданина.
– М.: Молодая гвардия, 1971.
7. Теплов Б.М. Психологические вопросы художественного воспитания. Вопросы
художественного воспитания. – М. - Л., 1947.

26