Вы находитесь на странице: 1из 5

1. Костюм объект творчества, средство эстетического воспитания личности.

Костюм - особый объект творческой деятельности художника.


Для создания костюма (одежды, обуви, аксессуаров) используются самые
разнообразные материалы, наделенные различными качествами - цветом,
фактурой, структурой, рисунком.
Создавая костюм как художественный ансамбль, взаимосвязывая,
согласовывая элементы композиции в органическое, единое целое,
художник по костюму решает также вопрос тонально-цветовых
соотношений, сочетаний. Таким образом, художник по костюму - это и
скульптор, и живописец, и график. Немаловажную роль в формировании
многогранного специалиста играет также овладение технологическим
(портновским) мастерством.

Костюм отражает внешний образ человека, выявляет его внутреннее


содержание, он как бы является психологической, социальной,
возрастной и исторической характеристикой человека.
В конструкции одежды, её декоре и технологии воплощены наиболее
ценностные и художественные оптимальные конструкторские и технико-
технологические изделия. В создании одежды давно выявили
взаимосвязь эстетических и технологических знаний. Процесс
производства одежды должен основываться на законах тектоники,
ритма, пропорции, симметрии и т.д.

2. Дизайн костюма как вид художественного творчества.

Дизайн как особая творческая деятельность возник в сфере промышленного


производства в XIX—XX вв.
Дизайн является проектной деятельностью и связан с культурой нового типа —
проектной культурой, объединившей научно-техническую и гуманитарную культуры.

Дизайн должен преодолеть разрыв между производственной деятельностью и


искусством: в проектной культуре объединяются красота и польза.

Дизайн — творческая проектная деятельность, целью которой является создание


гармоничной предметной среды, наиболее полно удовлетворяющей материальные и
духовные потребности человека.

В структуру дизайна входят следующие элементы: субъект дизайн-


деятелъности — дизайнер и потребитель; объект дизайн-деятельности — дизайн-
проект и дизайн-продукт; среда — различные системы деятельности.

В структуру дизайна входят следующие элементы:


субъект дизайн- деятелъности — дизайнер и потребитель;
объект дизайн-деятельности — дизайн-проект и дизайн-продукт;
среда — различные системы деятельности.
Дизайнер — специалист, работающий в сфере дизайна и обеспечивающий
высокие потребительские свойства и эстетические качества изделий и
предметной среды.

3. Мода в костюме. Формирование моды в костюме.

Слово «мода» произошло от латинского «modus», что буквально


переводится как мера, способ, правило, предписание, образ.
Под модой в широком смысле слова понимается господство в
определенное время в определенной среде тех или иных вкусов в
отношении различных внешних форм культуры — стиля жизни,
обычаев и привычек поведения, предметов быта, автомашин,
одежды — и довольно частая сменяемость этих вкусов.
В узком смысле мода — это частая сменяемость форм одежды.
Искусствоведы, изучающие вопросы истории костюма, уверенно
датируют рождение моды эпохой позднего средневековья, а точнее
концом XIV — началом XV вв.
приобретает признаки, характерные для моды. Эти признаки можно
сформулировать следующим образом:

• костюм становится явлением интернациональным,


общеевропейским, а не национальным или региональным, как это
было раньше;

• в отличие от предыдущих времен, когда одежда практически не


изменялась в течение веков и даже тысячелетий, с этого периода
наблюдается довольно частая смена форм костюма и аксессуаров;

• в бытовой одежде появляется большое количество причудливых


новинок, которые невозможно объяснить с позиции их
практического использования;

• общество охватывает всеобщий ажиотаж подражания

4. Понятие «стиль». Формирование стилей.

Стиль – это устойчивая и цельная художественная система, создающая единый


образно-пластический строй в произведениях архитектуры, изобразительного,
декоративно-прикладного искусства и дизайна.

Стиль в костюме – это совокупность выразительных приемов и художественных


средств, обеспечивающая единство образного звучания одежды.
Стиль непосредственно связан с модой, но существенно
отличается от нее, прежде всего тем, что мода представляет
собой постоянную изменчивость, тогда как стиль
характеризуется постоянством и устойчивостью.
В моде ХХ века сформировались, прочно утвердились и существуют
одновременно следующие стили:

 Классический
 Спортивный
 Романтический
 Эклектика
 Этника

Несмотря на постоянное изменение тенденций моды,


перечисленные стили присутствуют в той или иной степени в
одежде всех временных периодов ХХ века и скорее всего не
утратят своей актуальности и в будущем, что дает основание
называть их традиционными.

5. Мастера международной моды. Современные тенденции в моде.

1. Габриэль Бонер Шанель (Коко Шанель)


Ей мы обязаны модернизацией женской моды, заимствованию многих
элементов из мужского гардероба, популярностью универсального маленького
черного платья, жемчуга, твидовых костюмов, маленьких шляпок

2 Карл Лагерфельд
Был известен во всем мире своим вдохновляющим, компетентным и прогрессивным подходом к
стилю. Раскованность в стиле и революционность идей, соединение люксовой одежды с брендами
масс-маркета – это достижения легендарного Карла Лагерфельда.

3 Кристиан Диор

Один из самых известных французских модельеров, которому мы


обязаны ультраженственными платьями в стиле нью-лук.
4. Ив Сен-Лоран
Первая его коллекция имела большой успех. Восточные мотивы, яркие цвета,
вдохновение родом из африканских стран. Сен-Лоран также выпускает духи,
работает как театральный художник, создает декорации и костюмы.
Идеи последующих коллекций Лорана также получили большое признание и
стали своеобразной модной классикой: женские смокинги (впоследствии они
стали фирменной чертой бренда), брючные костюмы, высокие сапоги, свитеры с
высоким горлом, черные кожаные куртки, платья в стиле сафари, этнические
мотивы. Лоран становится первым дизайнером, который выпускает
полноценную линию прет-а-порте, а также первым дизайнером, которому при
жизни посвящают выставку в музее Метрополитен.

5. Джорджио Армани

Итальянского модельера называют первопроходцем моды XX века, мастером


покроя, адептом качества и большим эстетом.

В его коллекциях традиционные взгляды гармонично соседствуют с самыми


современными тенденциями. Он модернизировал классику с большим
изяществом и вкусом. Роскошные материалы, эксперименты с сочетанием
тканей, функциональность и универсальность, небрежная элегантность –
отличительные черты коллекций Армани.
Современная мода находится под огромным влиянием развития технологий сетевой
коммуникации.

Социальные сети еще более усиливают коммуникативную функцию моды, при этом
главная цель как общения в социальных сетях, так и потребления — самовыражение,
желание выделиться, продемонстрировать свой вкус разными способами.

Современное поколение привлекают дизайнеры, которые способны создать свой мир,


придумать и рассказать историю с помощью вещей бренда, визуально
сформулировать свои идеи, воплотить их в визуальные образы.

В дизайне костюма все большее значение приобретают новые приемы


проектирования и инновационные способы создания одежды, связанные с
применением новых технологий и нетрадиционных для производства одежды
материалов — силикона, полимеров, оптоволокна, нанотканей, светодиодов,
металлизированных тканей и тканей с металлическими нитями со скульптурным
эффектом, способных многократно изменять силуэт изделия.

Понятия «экодизайн», «экостиль», «экотехнологии», «экотекстиль» прочно вошли в


лексикон современного дизайна. Помимо новейших высокотехнологичных
материалов, дизайнеры и потребители отдают предпочтение одежде из натуральных
и искусственных волокон.

Существует много современных стилей моды, среди них можно выделить 10


основных направлений.

1. Классический стиль – это сдержанность в цветах, простота в линиях и


формах, лаконичность.
2. Стиль casual – наиболее популярный современный стиль. Отличительной
особенностью является удобство и комфорт.

3. Спортивный стиль – отличается удобной, не стесняющей движения одеждой,


которая предназначена для занятий спортом.

4. Романтичный стиль – это нежный и утонченный образ. Преобладают нежные


оттенки.

5. Деловой стиль – сочетание сдержанности и элегантности. В отличии от


классического стиля, деловой стиль больше подвержен изменениям в моде.

6. Фольклорный стиль – использование в одежде элементов национальных


костюмов.

7. Минимализм – лаконичный стиль, ничего лишнего.