Вы находитесь на странице: 1из 4

Творческий облик П.И.

 Чайковского
(ответить на ниже перечисленные вопросы и выслать мне на проверку)

Вопросы:
1. Виды деятельности композитора:
Композитор, педагог, дирижёр и музыкальный критик.

2. Жанровая панорама:
Десять опер, три балета, семь симфоний (шесть пронумерованных и
симфония «Манфред»), 104 романса, ряд программных симфонических
произведений, концерты и камерно-инструментальные ансамбли, хоровые
сочинения, кантаты, фортепианные миниатюры и фортепианные циклы.

3. Периодизация творчества.
Ранний (60е-пер.пол.70х)
Зрелый (70е-вто.пол.80х)
Поздний (80е-90е)

4. Особенности и новаторство стиля:


● к какой композиторской школе относится:
Чайковский не принадлежал ни к каким группам и кружкам.

● в каком направлении (стиле) работал (классицизм, романтизм и


др.):
Романтизм

● роль мелодического и лирического начал в творчестве


П. Чайковского.
Его мелодике свойственна невероятная интонационная тонкость. У него как у
Баха в музыке закодированы интонации. Их тончайшие переливы и игра
являются его индивидуальной композиторской чертой.

● проявление философского начала в творчестве П. Чайковского


(ведущие темы и образы его сочинений, отношение к
философии);
Чайковский ищет духовную опору в православии, а затем склоняется к
пессимистической философии А.Шопенгауэра и Ф.Ницше. Такие духовные
искания рождают властную и грозную «тему рока» («фатума», «судьбы»),
ставшую ведущей в его музыке зрелого периода творчества.
● влияние композиторов на творчество П. Чайковского (какие
композиторы повлияли, что он у них заимствует);
Моцарт
Влияние Моцарта. Создаёт ряд произведений, прямо указывающих на
стилизацию в духе Моцарта.

Глинка
Чайковский вслед за Глинкой развивал общенациональные основы
музыкального искусства, включая и крестьянскую, и городскую романсовую
песенную культуру.
Можно найти воздействие Глинки в разных жанрах наследия Чайковского, в
отдельных сочинениях. Испанские увертюры Глинки стали образцом при
сочинении "Итальянского каприччио". Создавая балеты, Петр Ильич во
многом исходил из развернутых балетных сюит в обеих операх своего
предшественника. Отголоски романсов Глинки явственно слышны в
вокальной лирике Чайковского.

● в каких жанрах П. Чайковский проявил себя новатором


(реформатором), что нового он вводит в этих жанрах.
В области сонатной формы (традиционно – первая часть 4-частного
симфонического цикла, очень часто – и финала) Чайковский совершает ряд
открытий, среди которых:
особая смысловая роль темы вступления;
перетекание разработки темы в зону репризы;
отсутствие главной тональности в начале репризы;
особая роль коды, где зачастую происходит тематическое преобразование.

Опера
Развивая далее отечественную традицию, композитор постепенно приходит к
жанру лирико-психологической оперы («Евгений Онегин», или, как он
называл ее сам, «Лирические сцены»).
Отличительные черты оперного жанра:
многогранность и богатство образного мира героев при относительно
несложных по замыслу и драматургии сюжетах;
развитие образов протекает в острых, напряженных психологически
ситуациях;
стремление к сквозному развитию, что приводит к созданию сцен-диалогов,
сцен-арий, причем ария сохраняет полную, завершенную форму;
характеристика героев основывается на певучих мелодиях широкого
дыхания (композитор считал, что опера без мелодии – не опера);
Оперы Чайковского проходят в целом путь эволюции в сторону
кристаллизации нового жанра.
«Воевода», первая опера, развивает линию народно-бытовую,
драматическое развитие в ней не играет определяющей роли.
«Ундина» в основе содержит фантастический сюжет, продолжая
глинкинские традиции;
В основе оперы «Опричник» — сюжет исторический.
Черты лирико-комической и фантастической оперы находим в «Кузнеце
Вакуле».

Балет
Новаторство Чайковского проявилось в симфонизации балета. Композитор
насытил партитуру напряженным тематическим развитием и единством.

5. Педагогическая деятельность П. Чайковского (ученики, труды,


отношение к преподавательской работе).
Сам Пётр Ильич не считал себя хорошим педагогом. Однако имеются
свидетельства, опровергающие это мнение: «Чайковский расхаживал по
классу, медленно и очень внятно диктовал нам, а мы записывали. Изложение
Чайковского, его замечания, объяснения и поправки были замечательно
ясны, сжаты и понятны». В обращении с учениками Петр Ильич был
удивительно мягок, деликатен и терпелив. Среди лучших учеников были
Танеев и Кленовский.
Ежегодно Чайковский преподавал музыкально-теоретические дисциплины 60
—90 студентам. Недельная нагрузка составляла 20—27 часов. Вовлечённый в
темп консерваторской жизни, он не раз упоминает в письмах, что
собственной музыкой в этот период занимается только в свободное время.
До начала 1870 годов Чайковский активно участвовал в организации
консерваторского учебного процесса, в разработке учебных программ и
инструкций. Был включён в Совет профессоров. Отсутствие отечественной
учебно-методической литературы подтолкнуло П. И. Чайковского к работе
над переводами (с французского и немецкого) трудов зарубежных
музыковедов и теоретиков, а также к написанию собственных учебников.

Основная литература:
1. Русская музыкальная литература / под ред. Фрида Э.Л. – Вып. 3. – Л.:
Музыка, 1983. – С. 191-201.
2. История русской музыки в 10-ти томах. – Т. 8. – М.: Музыка, 1994. – С.
89-103.

Дополнительная литература:

1. Русская музыкальная литература. – Вып. 3. – М.: Музыка, 2013. – С.


208-227.
2. Привалов С. Русская музыкальная литература. – СПб.: Композитор. –
С. 231-256.