Вы находитесь на странице: 1из 4

Задание 2

1. Эхнатон - древнеегипетский фараон реформатор, известный до 5-ого года своего правления как
Аменхотеп IV.

2.

3. Приход к власти Аменхотепа IV и проведение им религиозной реформы: провозглашение


культа Атона и влияние религиозной реформы на изобразительное искусство и архитектуру
Амарнского периода. Скульпторы «перестраиваются» на новый канон. Особенности храмового
строительства в Ахетатоне в связи с характером нового божества (много открытых помещений).
Особенности жилого (дворцы, дома вельмож) строительства в Амарнском искусстве. Особенности
погребальной архитектуры амарнского периода. Использование масок, снятых с лиц, в скульптуре
амарнского периода. Рельефы и росписи Ахетатона, рельефы на стелах: новые сюжеты (сцены
семейных отношений, любви), новые способы передачи фигур (плечи в профиль, складки на
животе), новый образ фараона в официальном искусстве (без идеализации, особые пропорции и
анатомия). «Амарнский стиль» в скульптурах и рельефах вельмож эпохи правления Эхнатона.

Задание 3
1) Вавилон- был столицей Вавилонии в Междуречье (сегодня Ирак, 110 км к югу от Багдада) .
Слово «Вавилон» происходит от семитского «bab-Illu», означающего «Врата Бога» .

Вавилон – крупнейший город древней Месопотамии, столица Вавилонского царства в 19-6 вв. до
н. э. , Важнейший торговый и культурный центр Передней Азии. Древний Вавилон возник на месте
более древнего шумерского города Кадингир, название которого было впоследствии перенесено
на Вавилон.

Вавилон был захвачен одним из полководцев Александра Македонского Селевком, который


переселил большую часть его жителей в основанный им поблизости город Селевкию. Ко 2 в. н. э.
на месте Вавилона остались лишь развалины.

Вавилон располагался в Южной Месопотамии, в исторической области Аккад на канале Арахту


(аккад. Araḫtu) — ответвлении Евфрата. К 1-му тысячелетию до н. э. в Арахту переместилось
основное течение Евфрата (аккад. Purattu), оба названия реки, на которой стоял Вавилон, —
Евфрат и Арахту — стали синонимичны. Река делила Вавилон на две части — Западный город и
Восточный город.

Южная Месопотамия — плоская пустынная равнина с жарким аридным климатом.

Задание 4
1)Шеду – это мужской вариант ламы, которых шумеры считали духами хранителями человека. Для
того, чтобы защитить дом, достаточно было нарисовать его на глиняной табличке и закопать под
порогом. А для того, чтобы защитить дворец или даже весь город – требовалось создать
настоящий шедевр.

При взгляде на шеду спереди видны две мощные передние ноги. Если смотреть на шеду сбоку, то
кажется, что у него четыре ноги, и он выглядит идущим.
2)Крылатые быки с человеческими головами были гениями-хранителями, которых называли
шеду. Шеду устанавливали по сторонам городских ворот или проходов во дворец. Шеду являлись
символами, совмещавшими в себе свойства человека, животного и птицы и, следовательно, были
мощным средством защиты от врагов.

Задание 5
Для возведения всех видов зданий строители Месопотамии использовали кирпич — сырец,
который мастерски укладывали в прочные стены, достигавшие в толщины нескольких метров.

Внешняя сторона стен имела форму выступов, а верхняя часть оформлялась зубчатыми
элементами. Иногда внешнюю поверхность стен отделывали глазурованными кирпичами,
выкладывая из них сложные геометрические орнаменты или масштабные фигуры фантастических
животных.

основными строительными материалами были необожженный кирпич-сырец и камень, главным


образом, известняк, добываемый в Нильской долине, а также песчаник и гранит[3]. Камень
использовался в основном для гробниц и захоронений, в то время как кирпич шёл на постройку
дворцов, крепостей, зданий в окрестностях храмов и городов, а также вспомогательных
сооружений для храмов.

Древнеегипетские дома строили из грязи, добываемой в Ниле. Её оставляли на солнце, чтобы она
высохла и стала пригодной для строительства.

Задание 6
Висячие сады Семирамиды. Противоречия кроются даже в самом названии этой величественной
конструкции. В более точном переводе (с греческого) чудо света называется вовсе не «висячие», а
скорее «приподнятые» или «возвышающиеся» сады, поскольку речь идет о многоуровневой
террасе.

Кроме того, Висячие сады не имеют никакого отношения к Семирамиде, чей реальный прообраз
— царица Шаммурамат — действительно правила в Ассирии в VIII веке до нашей эры. Стараниями
древних летописцев она превратилась в легендарную властительницу, которой приписывали едва
ли не все достижения древности — от основания Вавилона до возведения египетских пирамид. В
висячих садах Семирамиды было устроено множество небольших прудов, водопадов и фонтанов.
Здесь можно было встретить уток, лягушек, бабочек и стрекоз. За стенами же дворца и сада
обычные люди изнемогали от жажды, вода была практически на вес золота. С одной стороны,
город с садами Семирамиды являл собой победу человека над природой. С другой стороны,
сооружение являлось удовольствием, развлечением лишь для царицы и приближенных к ней, в
то время как у остальных не было в достатке и простой воды.

Задание 7
Посередине Голова статуи фараона Аменемхета III. Черный базальт. XII династия. 19 в. до н. э.

Слева портретная голова из гробницы в Гизе

Справа голова фараона Эхнатона XVIII династия


Задание 8

Характерные черты искусства Эпоха


Архитектура: распространяются основные виды храмовых комплексов Поздний период11 – 4 века
(наземные, полускальные, скальные), задается последовательность до н.э. Чередование
помещений (чередование открытых и закрытых пространств местных и иноземных
перистильных дворов и гипостильных залов) и система их династий, стремление
пластического оформления. Строятся Карнак и Луксор, а также копировать образцы
комплекс Хатшепсут. предыдущих эпох. С
Скульптура: используется не только в комплексах, но и на открытом наступлением
воздухе. Возрастет роль декоративности, проработки эллинистического периода
одежды и париков, округлость форм и вытянутость силуэтов. – синтез египетской и
Росписи и рельеф: в рельефе заметно усиление декоративных античной культур, как,
тенденций, техника барельефа сочетается с использованием в ряде например, в фаюмских
деталей высокого рельефа, что давало возможность портретах
большей градации объема. В выборе техники художники всегда
учитывали эффект восприятия изображения с дальнего или близкого
расстояния. Вводятся новые сюжеты.

Архитектура: мастаба эволюционирует в пирамиду, складывается Древнее царство28 – 23


ансамбль погребального комплекса, тяготеющий к вертикальности века до н.э.
(дорога под наклоном) и чередованию закрытых и открытых
помещений. Фараоны обращаются к новому типу – солнечному храму
с обелиском.
Скульптура: сочетает портретность и идеализацию, изображает
фараона в расцвете лет и сил. Крайне важна проработка глаз, они
инкрустируются. Характерные черты: фронтальность позы,
симметричное построение относительно вертикальной оси,
изображение фигуры целиком. К традиционным типам статуй
добавляется тип писца, а также деревянные статуи чиновников.
Росписи и рельеф: рельеф переживает период расцвета, ими
покрывается все пространство гробницы. Определяется набор
сюжетов и схема их размещения в гробнице. Техника: невысокий
рельеф. Рельеф сочетается и взаимодополняется
живописью, так что порой их сложно разграничить. Сюжет меняется:
ранее показывали динамику момента, теперь важен
ритм и длительность. В живописи доминирует локальный цвет,
оттенков нет.
Синтез египетской и античной культур, слияние изобразительных Поздний период11 – 4 века
приемов греческого и египетского искусства. до н.э.
Скупое, монументальное, официозное искусство, предельно Новое царство16 – 11 века
консервативно и во многом отражает духовный кризис египетской до н.э. Первая половина 18
культуры. В росписях и рельефах появляются сцены войны, династии
изображение фараона в них доминирует благодаря размеру и
технике. Продолжаются традиции 18 династии, строительство в
Карнаке.
Открытие — сочетание заупокойного храма и дворца в едином
комплексе. Пышность и величественность, размах.
Чередование местных и иноземных династий, стремление Поздний период
копировать образцы предыдущих эпох. Общая идеализация и
холодная изысканность образов, безукоризненное владение 11 – 4 века до н.э.
материалом и совершенство обработки его поверхности, мягкая
передача тела, с плавно перетекающими линиями и прекрасно
проработанными мускулами.
Рельеф и скульптура. Освобождение от строгих рамок канона. Первый Искусство Среднего
период - отход от традиционного идеализированного образа царя, царства (21 в. — начало 19
преувеличенна реалистическая экспрессия, натуралистичность, в. до н.э.)
достигающая гротеска: фараон показан со всеми особенностями его
неправильных черт лица и форм тела. Изображение фараона и его
жены полностью в профиль, без обязательного по древнему канону
условного разворота плеч в фас. Появление изображений египетского
царя в повседневной жизни, вместе с членами его семьи.
Второй период - создание большого, полного глубокой человечности
реалистического искусства.
Характерные черты: отход от утрировки экспрессии, точный и скупой
отбор черт, высокое профессиональное мастерство скульптора,
естественность и мягкость выполнения.
Искусство неоднородно и развивается в двух направлениях: Среднее царство21 – 18
официальное столичное и искусство провинций. века до н.э.
Архитектура: появляется новый тип погребального комплекса –
полускальный. Он сочетает в себе тип скальной гробницы и

традиционную форму пирамиды. Здесь важна четкая осевая


композиция, чередование открытых пространств и закрытых,
увеличение масштабов залов, сочетание гипостильного зала и
перистильного двора. Кроме того, если в архитектуре Древнего
царства важна была вертикаль, здесь важно гармоничное сочетание
вертикали и горизонтали. Начинается строительство в Карнаке.
Начинают использоваться пилоны. Скульптура: типы остаются, но
стиль меняется. Приходят массивность, тяжеловесность. С 12 династии
появляется стремление усилить человеческое начало, усиливается
индивидуальность образов, детальность лиц. Теперь фараона
изображают не только в расцвете лет, но и в другие этапы его жизни.
Общее ощущение кризиса эпохи сказывается на портретах – они
лишены гармонии скульптуры Древнего царства. Росписи и рельеф: в
живописи появляются оттенки и градации цвета. Появляются новые
сюжеты – темы охоты, музицирования, танцев. Официальное
искусство тяготеет к четким контурам и манерности, провинциальное
более оригинально и живописно, хотя при этом оно и стремится
подражать официальному.