1

Николай Васильевич Лысенко

(1842-1912)
Н. В. Лысенко – выдающийся украинский композитор, пианист, хоровой дирижер,
педагог, ученый фольклорист, музыкальный общественный деятель II половины XIX
века. Он стал основоположником украинской музыки, поскольку создал классические
образцы (украинские оперы, симфонии, квартеты, кантаты, хоровые произведения,
песни-романсы, фортепианные пьесы) на основе украинского творчества.
Н. В. Лысенко родился в 1842 году на Полтавщине в с. Гриньки. Общее
образование получил в Харьковском и Киевском университетах. Параллельно брал уроки
музыки у разных педагогов. Позднее закончил Лейпцигскую консерваторию в Германии,
через некоторое время посещал лекции Н. А. Римского-Корсакова в Петербурге.
Н. В. Лысенко был первым украинским композитором, который всю жизнь прожил
на Украине. После окончания учебы он работал в Киеве в Институте благородных девиц,
а позднее – в открытой им музыкально-драматической школе, заложившей основу
музыкального образования на Украине. (После смерти композитора школа была
преобразована в музыкально-драматический институт). Но главное внимание Лысенко
уделял композиторскому творчеству. Также он активно занимался музыкально-
общественной деятельностью: организовывал хоры в разных городах Украины и
совершал с ними концертные поездки, выступления.
Большое значение имело для Лысенко собирание народных песен в разных уголках
Украины. Он создал научные труды о народном искусстве, например «Характеристика
музичних особливостей малоросійських дум і пісень у виконанні Остапа Вересая»,
«Народні музичні інструменти на Україні» и др.
Умер композитор в 1912 году в Киеве.
* * *
В творчестве Н. В. Лысенко сформировались почти все основные жанры
украинской музыки. Ведущая роль принадлежит вокальным произведениям.
Значительное место в творческом наследии композитора занимает опера. Лысенко
создал первую украинскую оперу без разговорных диалогов. Значительное место в
творческом наследии Н. В. Лысенко занимает оперный жанр. Он написал 11 опер (10
опер и 1 операта). Среди них есть:
 «Різдвяна ніч» (по Н. В. Гоголю) – лирико-комическая;
 2

 «Утоплена» (по Н. В. Гоголю) – лирико-фантастическая;

 «Наталка-Полтавка» (по И. П. Котляревскому) – лирико-бытовая;
 «Тарас Бульба» (по Н. В. Гоголю) – историко-героическая народная музыкальная
драма;
 «Енеїда» (по И. П. Котляревскому) – опера-сатира.
 «Ноктюрн» – лирико-фантастическая;
Детские оперы:
 «Коза-дереза»;
 «Пан Коцький»;
 «Зима і Весна».
Большое внимание композитор уделял обработке народных песен. Он создал
свыше 600 записей и обработок украинских народных песен для хора и для голоса с
фортепиано. Среди них календарные, исторические, гайдамацкие, лирические, игровые,
шуточные песни. Лысенко старался сберечь своеобразие народных песен.
Значительное место в творчестве Лысенко занимают вокальные произведения –
песни, романсы, хоры, а также кантаты для хора, солистов и оркестра. Большинство из
них было написано на тексты Т.Г.Шевченко и вошло в цикл «Музыка к Кобзарю» (всего
84 произведения). Среди них кантаты «Радуйся, ниво неполитая», «Б’ють пороги», «На
вічну пам’ять Котляревському»; хоровые поэмы «Заповіт», «Іван Гус»; романсы «Садок
вишневий коло хати», «Реве та стогне Дніпр широкий», «Ой, одна я одна» и другие.
Лысенко был одним из лучших интерпретаторов поэзии Шевченко в музыке. Помимо
этого Лысенко писал вокальные произведения на стихи И.Франко, Л.Украинки,
М.Старицкого, А.Олеся, Г.Гейне, А.Мицкевича.
Инструментальное творчество Лысенко представлено «Юношеской симфонией»,
Квартетом, струнным трио и многочисленными фортепианными произведениями.
Наиболее яркие из них – Вторая рапсодия для фортепиано «Думка – шумка»,
«Украинская сюита» в форме старинных танцев, Элегия.
Во многих произведениях Лысенко ощущается глубинная связь с истоками
украинского фольклора. В своей музыке композитор отобразил особенности народных
песен и танцев. (использование интонации ув.2, мелизмов, украшающих основной
рисунок мелодии, сложенных романтических рисунков).
 3

«Музыка к «Кобзарю» Т. Г. Шевченко»

В вокальном творчестве Н. В. Лысенко ведущее место принадлежит

произведениям на тексты Т. Г. Шевченко. Поэзия Т. Г. Шевченко раскрывала
особенности жизни украинского народа и привлекала Н. В. Лысенко правдивостью
отображения событий, искренностью выражения чувств.
На тексты поэта Н. В. Лысенко создал более 80-ти произведений разных жанров и
форм. Среди них есть:
 песни, романсы, ансамбли;
 хоровые миниатюры (например, «Сон»);
 хоровые поэмы («Іван Гус», «Заповіт»);
 монументальные кантаты – «Б’ють пороги», «Радуйся ниво неполитая»,
«На вічну пам’ять Котляревському».
Произведения разнообразны по образному содержанию. В них раскрыты:
 исторические темы о судьбе народов;
 социальные – о бесправии, невольной жизни, о прославлении свободы;
 лирические – о тяжелой женской доле;
 картины природы.
Н. В. Лысенко был одним из лучших интерпретаторов (истолкователей) «Кобзаря»
в музыке.
Значительным произведением является кантата «Радуйся ниво неполитая». Она
написана для смешанного хора, певцов-солистов и оркестра.
Литературной основой является текст Т. Г. Шевченко «Подражаніє Ісайї, глава 35».
Библейские образы трактуются как вера в освобождение народа от всякого гнета.
По характеру это торжественное произведение.
В кантате 5 частей. Главную смысловую нагрузку несут І часть и финал. Средние
части лирические. Между частями тональные, темповые и тембровые контрасты.
I часть «Радуйся, ниво неполитая» исполняется смешанным хором. Это образ
весеннего обновления. В основе музыки лежат 2 темы, близкие к интонациям обрядового
фольклора: I тема – к колядкам, II тема – к веснянкам. Особенностью является
противопоставление гармонического склада полифоническому, хорового tutti (звучания
 4

всего оркестра, хора) отдельным хоровым группам. Этот композиционный прием берет
свое начало в партесных концертах.
II часть «І процвітеш, позеленієш» имеет просветленно-лирический характер.
Мелодия основана на песенно-романсовых интонациях. Исполняет квартет солистов
(сопрано, альт, тенор, бас).
ІІІ часть «І спочинуть невольничі утомлені руки» – лирико-драматический
центр цикла. Характер скорбный, сосредоточенный. Исполняет соло сопрано с женским
хором. Мелодия близка к народным лирическим песням.
IV часть «Тоді як, Господи, святая на землю правда прилетить» –
взволнованное соло тенора. Эта часть более действенная, воодушевленная. Речитативная
мелодия сочетает песенные интонации с разговорными.
V часть «Оживуть степи, озера» – динамический финал. Написан для
смешанного хора. Это хоровая фуга. Тема интонационно близка к веснянкам. Её по
очереди проводят басы, тенора, альты и сопрано. Происходит постепенное нарастание
звучности.
Заканчивается кантата торжественно, утверждая радость, освобождение, веру в
счастливое будущее.
Своими кантатами Лысенко заложил основу вокально-симфонического жанра в
украинской профессиональной музыке.
Музыкальный материал:
Н. В.  Лисенко. Кантата “Радуйся, ниво неполитая”:
І ч. – “Радуйся, ниво неполитая” (первое проведение основной темы)
ІІ ч. – “І процвітеш, позеленієш” (первое проведение основной темы)
ІІІ ч. – “І спочинуть невольничі утомлені руки” (первое проведение
основной темы)
ІV ч. – “Тоді як, Господи, святая ...” (соло тенора)
V ч. – “Оживуть степи, озера” (тема фуги)
 5

Вокальное творчество

Значительное место в творчестве Лысенко занимают вокальные произведения –

песни, романсы, ансамбли. К этому жанру композитор обращался на протяжении всей
жизни.
Свои песни и романсы на тексты Т.Г.Шевченко Лысенко называл «солоспіви». Они
разнообразны по темам, образам, жанрам.
Для ранних произведений композитор подбирает тексты, в которых говорится о
тяжёлой женской доле, социальном гнёте.
Солоспів «Ой одна я, одна» передаёт жалобу девушки-сироты, у которой нет
будущего.
Значительное место занимают произведения на лирико-бытовую тему, с
зарисовками природы. Картина чудесного летнего вечера отображена в романсе
«Садок вишневий коло хати».
Солоспіви на слова Т. Г. Шевченко по своему музыкальному языку –
мелодическим интонациям, ритму, ладу – близки к народным песням. Сопровождение
часто напоминает звучание народных инструментов – бандуры, «троїстих музик».
В более поздний период творчества Лысенко обращается к поэзии И.Франко,
Л.Украинки, А.Олеся, Г.Гейне, А.Мицкевича и других поэтов. Романсы этого периода
раскрывают переживания героев, их внутренний мир.
Романс «Безмежнеє поле» на слова И.Франко передает драматизм и героику.
Взволнованная, стремительная музыка выразительно воплощает мятежный порыв
стихотворения.
Мягким лиризмом отличается дуэт «Коли розлучаються двоє» на слова Гейне.
В произведениях этого периода объединяются традиции западноевропейской и
русской вокальной лирики (Шумана, Чайковского, Рахманинова) с особенностями
украинского фольклора.
Произведения Лысенко заложили основы украинской классической камерно-
вокальной музыки.
 6

* * *
Большое внимание Лысенко уделял обработкам народных песен, которые наиболее
полно представляли жизнь украинского народа, его обычаи и традиции.
Всего композитор создал более 600 записей обработок различных песенных
жанров: обрядовых, бытовых, исторических. Они издавались отдельными выпусками:
7 выпусков по 40 песен для голоса с фортепиано;
130 хоровых (песен) обработок;
5 выпусков обрядовых песен – «Колядки та щедрівки», «Веснянки», «Молодощі»
(хороводы и веснянки), «Купальська справа», «Весілля».
Лысенко очень бережно относился к фольклору, никогда не изменял мелодию и
текст. Гармоническое сопровождение всегда подчеркивало интонационные ладовые и
ритмические особенности народных мелодий.
Композитор показал своеобразие, оригинальность украинских песен и тонко
отобразил это в своем индивидуальном творчестве. Он первый дал песне жизнь в жанрах
романса, хорового произведения, фортепианной пьесы, оперы. Музыка Лысенко
сформирована на основе украинского народного творчества.

Музыкальный материал:
Н. В.  Лисенко. Солоспіви:
“Ой одна я одна”(слова Т. Шевченка)
“Садок вишневий коло хати”(слова Т. Шевченка)
“Безмежнеє поле” (слова І. Франка)
“Айстри” (слова О. Олеся)
“Коли розлучаються двоє”(слова Г. Гейне)
“Мені однаково” (слова Т. Шевченка)
“Місяцю-князю” (слова І. Франка) та ін.
Обработки народных песен:
“Ой не світи місяченьку”
“Ой ходила дівчина бережком”
 7

Опера «Тарас Бульба»

Особое место в творчестве Н. В. Лысенко занимает историко-героическая народная

музыкальная драма «Тарас Бульба». Она была создана в конце ХІХ века.
Литературным первоисточником стала одноименная повесть Н. В. Гоголя.
Либретто (текст оперы) написал М. Старицкий. Он несколько изменил Гоголевскую
повесть: приспособил сюжет к последовательному сценическому развитию, сделал
другим финал (опера заканчивается взятием города Дубно и победой козаков) и ввел в
оперу образ слепого кобзаря, который стал символом страданий угнетенной Украины.
В опере рассказывается о борьбе украинского народа, в частности Тараса Бульбы и
его сыновей против польского гнёта. Ярко раскрываются образы вольнолюбивого
украинского казачества, самобытные национальные характеры, особенности украинской
жизни и быта. Действие происходит в начале XVIII века.
«Тарас Бульба» – историко-героическая народная музыкальная драма. Большое
место в опере занимает образ народа. В связи с этим большое внимание уделяется
массовым хоровым сценам. Также ярко раскрываются образы главных персонажей –
Тараса Бульбы, его сыновей Остапа и Андрея, полячки Марыльцы. В образах Тараса и
Остапа воплощается патриотическая линия, Андрей – это лирический персонаж.
В опере многократно повторяются 2 темы: главная тема увертюры и тема хора
«Засвіт встали козаченьки». Они воплощают героическое содержание и приобретают
значение лейтмотивов оперы.
«Тарас Бульба» – первая украинская опера, основанная на непрерывном
музыкальном развитии (без разговорных диалогов). Музыка некоторых номеров
приближается к думам и историческим песням. Опера отличается драматизмом и
динамичностью действия.
Главные действующие лица:
 Тарас Бульба – бас;
 Остап, его сын – баритон;
 Андрей, его сын – тенор;
 Настя, жена Тараса – меццо-сопрано;
 Кобзарь – тенор;
 Марыльца, дочь польского воеводы – сопрано.
 8

Опера состоит из увертюры и 5 действий. Темы увертюры воплощают

патриотическую идею оперы. При жизни композитора опера не была поставлена. В ХХ
веке её отредактировали украинские композиторы: Л. Н. Ревуцкий и Б. Н. Лятошинский
(они сделали оркестровую редакцию оперы, в которой произведение приобрело большую
драматичность). Премьера состоялась в 1924 году в Харькове.

Музыкальный материал:
Увертюра
І действие
дума Кобзаря “Ой, кряче ворон”
ариозо Тараса “Коли ж, подужаний літами
песня Кобзаря “Ой чи довго ще нам”
ариозо Андрея “Навкруг чарівного обличчя”
ІІ действие
сцена Насти “Душа тремтить”
песня Тараса “Гей, літа орел”
финал
ІІІ действие
хор “Гей, не дивуйте”
пісня Кобзаря “Ой чи довго ще нам”
финальный хор “Засвіт встали козаченьки”
ІV действие
речитатив и каватина Андрея “Немов в тумані я бачу Київ”

V действие
ариозо Тараса “Що у світі є святіше”
ария Остапа “Що ти вчинив”
 9

Вопросы:
1. Где и в какой период жил Н. В. Лысенко?
2. Виды его деятельности?
3. Значение творчества Н. В. Лысенко.
4. Где Н. В. Лысенко получил образование?
5. Педагогическая и музыкально-общественная деятельность Н. В. Лысенко.
6. Н. В. Лысенко – фольклорист.
7. Основные произведения.
8. Особенности музыкального языка.
9. Назвать жанры произведений, входивших в сборник «Музыка к Кобзарю»
Т. Г. Шевченко.
10. Какие темы раскрыты в этих произведениях?
11. Сколько частей в кантате «Радуйся ниво неполитая»? Охарактеризовать каждую
часть.
12. Назвать оперы Н. В. Лысенко по жанрам.
13. Назвать литературный первоисточник оперы «Тарас Бульба».
14. Кто автор либретто оперы?
15. Чей образ ввел Старицкий в оперу? Какую роль он играет?
16. Содержание оперы.
17. Где дана характеристика народа?
18. Назвать основных действующих лиц оперы «Тарас Бульба» и их голоса.
19. В чем проявилась связь с украинским фольклором?
20. Сколько действий в опере?
21. Новаторство оперы.