NÚMERO 26

AGOSTO DE 2006 – VOL. III

ISSN 1696-7208

DEPOSITO LEGAL: SE – 3792 - 06

NOCIONES BÁSICAS
DE TEORÍA MUSICAL
PARA ALUMNOS/AS DE
EDUCACIÓN PRIMARIA.

Carmen Pilar Gil Salguero

Maestra de Ed. Musical.

REVISTA I+E
CSI—CSIF Sector de Enseñanza de Sevilla - C/ San Juan Bosco 51 B 41008 Sevilla. Tlf. 954069012
E- Mail ense41@csi-csif.es
 No debería comenzar sin antes explicar cual ha sido la finalidad que me ha
llevado a la creación de este práctico documento. El motivo por el cual he realizado
estos “apuntes” es el que los/las alumnos/as, al final de la etapa primaria afiancen de
forma teórica los conocimientos y términos prácticos musicales fundamentales
básicos que han ido trabajando y adquiriendo a lo largo de todo el trayecto que han
recorrido durante los últimos seis años en la asignatura de música.

Es por ello, por lo que, siempre que las condiciones de enseñanza-aprendizaje

del Centro en el que esté trabajando en ese momento me lo permitan, les voy
intercalando esta información en cada una de las sesiones que realizo con alumnos/as
de 6º curso; dedicando unos 5 minutos de cada sesión a la explicación de los puntos
que se presentan a continuación, los cuales, los/las alumnos/as van tomando en forma
de apuntes en una libreta para tal fin y que a su vez, se van intercalando con unas
sencillas actividades que voy improvisando y los/las alumnos/as hacen en unos
minutos a continuación (como el ejemplo que pongo en apartado nº 2 “las claves”, o
el del apartado nº 3 “las notas”).

A final de curso realizo una pequeña evaluación de la información trabajada en

cuestión, que es una de las partes puntuables del proceso. Es por ello, por los que los
discentes toman importancia a esta información, que, igual que es bastante práctica
para mi actividad docente, espero que lo pueda ser para los/las compañeros/as que
lean este artículo.

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NOCIONES BÁSICAS DE TEORÍA MUSICAL PARA
ALUMNOS/AS DE EDUCACIÓN PRIMARIA.

1º.- PENTAGRAMA:

Es un conjunto de 5 líneas y 4 espacios donde se escriben las notas musicales,

las claves y otros signos que conoceremos más adelante. Ejemplo:

(Ponemos un ejemplo de pentagrama)

* También existen las LÍNEAS ADICIONALES:

El pentagrama ( formado por 5 líneas y 4 espacios ), no es suficiente para

abarcar todas las notas posibles. Para superar esta dificultad, se añaden al pentagrama
unas pequeñas “líneas adicionales” cuando sea necesario. Ejemplo:

(Ponemos un ejemplo de un pentagrama en el que aparezcan

varias notas sobre líneas adicionales, por ejemplo la nota “do”).

2º.- CLAVES:

Es un signo que se coloca al principio del pentagrama, y que nos indica como
deben leerse las notas.
La clave que nosotros utilizamos para tocar la flauta es la Clave de Sol, pero
también existen las siguientes claves:

- Clave de fa en 3ª línea.
- Clave de fa en 4ª línea.
- Clave de do en 1ª línea.
- Clave de do en 2ª línea.
- Clave de do en 3ª línea.

(Podemos sólo nombrarlas o, según el nivel de los/as

alumnos/as explicarlas y poner un ejemplos de cada una de ellas).

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Actividad nº 1.-

Completa el siguiente pentagrama con claves de sol y sin levantar el lápiz del
papel durante el transcurso de la realización de dicha clave:

(Pentagrama para que el alumnado ponga claves)

La clave de sol es la que da nombre a las notas musicales que todos/as conocemos.

3ª.- LAS NOTAS MUSICALES:

Son signos que se utiliza en música para indicarnos la altura de los sonidos.
Si utilizamos la clave de sol, las notas musicales serán las siguientes:

(Ponemos un pentagrama con la escala de do).

Actividad nº2.-

Pon el nombre a las siguientes notas:

(Ponemos diferentes notas en varios pentagramas para que les

pongan debajo su nombre).

4ª.- PARTES DE UNA NOTA:

(Ponemos una corchea nombrando cada una de sus partes).

5ª.- LAS ESCALAS:

Las notas ascienden y descienden, una a una, formando escalas que pueden ser
ascendentes o descendentes.

(Ponemos un ejemplo de la escala de do mayor ascendente y otro de

la escala de do mayor descendente).

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6ª.- LA DURACIÓN DE LOS SONIDOS: ( Las figuras ).

La música transcurre en el tiempo; por lo tanto, los sonidos van a ser de

duración corta o larga.
Para representar un sonido utilizamos un pequeño signo llamado nota. Las
notas tienen dos funciones:

a) Indicar la altura del sonido (según la línea en la que esté).

b) También nos dicen la duración del mismo.

Existen las siguientes figuras: (Poner el dibujo de cada una delante).

-------- Redonda
-------- Blanca
-------- Negra
-------- Corchea
-------- Semicorchea
-------- Fusa
-------- Semifusa

En la actualidad, la nota de duración más larga es la

redonda, que sirve como unidad básica de longitud y se divide en 2 blancas, 4 negras,
8 corcheas, 16 semicorcheas, 32 fusas y 64 semifusas.

Si tomamos como unidad básica de longitud la redonda, el esquema de la

división de las figuras sería el siguiente:

(Poner el árbol de la división de las figuras).

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7ª.- LOS SILENCIOS:

Al igual que cuando hablamos necesitamos tiempo para respirar, en música,

estas pausas se indican por un signo llamado silencio. Cada nota tiene su
correspondiente silencio, de igual duración que ella. Existen los siguientes silencios:
(Poner el dibujo de cada uno delante).

-------- Silencio de redonda

-------- Silencio de negra
-------- Silencio de corchea
-------- Silencio de semicorchea
-------- Silencio de fusa
-------- Silencio de semifusa

Al igual que las figuras, si tomamos como unidad básica de longitud el silencio
de redonda, el esquema de la división de los silencios sería el siguiente:

(Poner el árbol de la división de los silencios).

Si hay varios compases seguidos de silencios, puede abreviarse su indicación

por medio de una cifra subrayada que indique el número total de compases de
silencio.

(Poner un ejemplo).

Tras estos dos últimos apartados se podría poner una cualquier actividad
referente a la duración de figuras y/o silencios.

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8ª.- BARRA DE COMPÁS, DOBLE BARRA Y SIGNOS DE
REPETICIÓN:

8.1.- BARRA DE COMPÁS o LÍNEA DIVISORIA:

Barra vertical que abarca desde la 1ª a la 5ª línea del pentagrama, y que

separa unos compases de otros. Ejemplo:

(Poner ejemplo).

8.2.- DOBLE BARRA:

Son dos líneas divisorias verticales que van juntas, que indican el final
de una composición o parte de ella. También se utilizan para cambiar de ritmo o de
tempo. Ejemplo:

(Poner ejemplo).

8.3.- SIGNO DE REPETICIÓN:

Cuando hay que interpretar dos veces un fragmento musical, para evitar
copiar dos veces el mismo fragmento, se utiliza el signo de repetición. (Nos referimos
a la doble barra con los dos puntitos).Ejemplo:

(Poner ejemplo)

8.4.- SIGNO DE REPETICIÓN: ( 1ª vez / 2ª vez )

También puede ocurrir que un fragmento tenga que repetirse todo menos
uno o más compases. En este caso se utiliza el signo de repetición, pero añadiendo la
indicación (1ª vez) sobre el compás o compases que no se vayan a repetir; también se
añade (2ª vez) sobre el compás siguiente al que está el signo de repetición. Ejemplo:

(Poner ejemplo).
8.5.- DA CAPO = D.C.:

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 Para evitar copias innecesarias; cuando tenemos que repetir una obra
entera, colocamos al final D.C., que indica que hay que volver a interpretar toda la
obra desde el principio.
En definitiva, esto quiere decir, que cuando nos encontremos D.C. al final de
una obra tenemos que volver a
repetirla entera.
A no ser que nos encontremos D.C. a fine, que quiere decir, que lo repetimos
sólo hasta donde aparezca la palabra fine.

9ª.- SIGNOS DE PROLONGACIÓN:

9.1.- LIGADURA: Es una línea curva, que sirve para ligar 2 o más notas
del mismo sonido en una sola duración. Por lo tanto, el sonido de la segunda nota se
añade al valor de la primera. Ejemplo:

(Poner ejemplo).

9.2.- EL PUNTILLO: Es un signo en forma de punto, que colocado a la

derecha de una nota o silencios, aumenta la mitad de la duración de ésta. Ejemplo:

(Poner ejemplo).

9.3. EL CALDERÓN o FERMATA:

Indica que hay que prolongar la duración de la nota o silencio sobre la / el que
esté. Normalmente se prolonga el doble de duración de esa figura sobre la que vaya,
pero puede mantenerse más o menos tiempo según el gusto de cada persona.
Ejemplo:

(Poner ejemplo).

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 Estos son los principales términos musicales que se trabajan en
educación primaria, pero sabemos que existen otros como: el compás, el
acento, las alteraciones,... que se podrían añadir al documento, o no, todo
dependiendo del nivel de conocimientos de los/las alumnos/as con los/las
que estemos trabajando en ese momento. Personalmente, y teniendo en
cuenta mi trayectoria docente, he ido modificando lo anterior dependiendo
del lugar en el que me encontraba, así, he llegado a dar en un curso lo
explicado hasta ahora, en otros he llegado a hacer incluso actividades con
dobles sostenidos y dobles bemoles, y en otros ni siquiera he llevado a
cabo lo anterior ya que el alumnado con el que estaba en ese momento o
no habían alcanzado los objetivos mínimos o pasaban por completo de
hacer nada, que como sabemos, por desgracia es uno de los tantos
obstáculos con los que nos podemos encontrar a lo largo de nuestra
trayectoria docente.

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