Время и пространство являются важнейшими координатами того
образа мира, который нам являет всякое большое произведение искусства. Но отношению к драме французского классицизма проблема времени приобретает значение особое. Время действия не должно превышать двадцати четырех часов. в классической трагедии единство времени — незыблемое правило.. Особенностью поэтики классицизма является то, что правила в ней четко сформулированы, словесно закреплены. Например, ритм в восприятии поэта классицизма есть форма организации стиха, а для поэта-романтика — выражение его внутреннего «я», ритм самого бытия. Здесь сказалась одна из важнейших черт эстетики классицизма — взгляд на художественное произведение не как на естественно возникший организм, а как на создание искусственное, сотворенное, сделанное руками человека по определенному плану, с определенной задачей и целью Но именно потому, что правила в классицизме одновременно обязательны и условны, они воспринимаются как внешнее ограничение, регламентирующее творческую свободу художника. В Средние века время еще не стало абстрактной категорией. И лишь в XVII веке совершается oтчуждение времени от его бытийного содержания, от самого человека. Время становится впервые единой и универсальной категорией, существующей как бы независимо от людей и явлений. Новое ощущение времени нашло свое отражение и в поэтике французского классицизма. время в XVII веке становится дискретным, прерывистым, «точечным». Такой прерывистый характер времени находит свое объяснение в возникшей необходимости единого точного механического измерения времени, что невозможно без расчленения времени на равновеликие отрезки. Мир впервые предстает как объект, бытие противополагается сознанию, и время, которое раньше было неотделимо от самого человека, являлось фактом его внутреннего переживания, теперь становится тоже внешним объектом, таким же, как и пространство. Ничто и вечность — не только два полюса, стоящие за пределами времени, они находятся и внутри самого времени. По Декарту, угроза небытия каждое мгновение нависает над миром, и если мир существует как нечто устойчивое, то лишь потому, что ежесекундно творится Богом, что во время прорывается вечность. В отличие от циклического времени, свойственного античному сознанию, время в классицизме векторно, движется не по кругу, а вытянуто в прямую линию, а потому вечное, устойчивое возможно здесь лишь как промежуток времени, выключенный из общего потока, заключенный в раму, как остановленное мгновение. Такой рамой, останавливающей время, и являются двадцать четыре часа, в которые развертывается действие классической трагедии. Французская классическая трагедия прошла в своем развитии два больших этапа: один, представленный творчеством Корнеля, отразившим период становления абсолютистского государства, и другой, представленный театром Расина, падающим на эпоху наивысшего расцвета абсолютизма и начало его кризиса, когда абсолютистское государство постепенно превращается в силу деспотическую, враждебную живой жизни. Оставаясь в рамках одного и того же художественного стиля — классицизма, трагедии Корнеля и Расина разнятся во многом по своему художественному строю. Действие «Сида» целиком умещается в короткий промежуток времени, в который развертывается пьеса, но оно не умещается в рамках ее сценического пространства. Важнейшие события драмы происходят за сценой. Сценическая площадка — только экран, на который проецируется внесценическое пространство. Интерес Корнеля сосредоточен не на внешнем действии, а на внутреннем, события даны отраженными в душах его героев. Действие «Сида» протекает в настоящем времени, которое членится на отдельные статичные мгновения В драме Корнеля парадоксально сочетаются динамика и статика. Драма в целом предельно динамична, а каждое отдельное мгновение — неподвижно. Концепция времени у Расина другая. «Андромаха» связана с эпическим сюжетом, вырастает из него. в «Андромахе» эпический сюжет, Троянская война, позади трагедии, в ее прошлом. Расин изображает мир, но война составляет его подоснову, это прошлое, живущее в настоящем. Прошлое у Расина связано с настоящим и в то же время отлично от него, оно служит ему контрастным фоном. Здесь важное отличие от Корнеля. В «Сиде» нет противопоставления поколений.
Драма классицизма — театр слова, но словo у Расина играет иную
роль, чем у Корнеля. В «Андромахе» оно часто звучит как сознательное или бессознательное лицемерие. Люди говорят одно, а чувствуют при этом другое. Слова не открывают, а скрывают их истинные чувства. Время у Корнеля разомкнутое, открытое (его герои всегда накануне), у Расина — замкнутое, закрытое. У Корнеля мгновение — высший взлет его героя, подъем на высоту, у Расина — «слет», падение в пропасть, обрыв нити времени, когда нет ни прошлого, ни будущего, а есть только миг настоящего, который целиком поглощает героя, ослепленного своей страстью. Пространство и время трагедии Расина — клетка, в которую заключены его герои. Но клетка эта — мир, и поэтому свобода возможна лишь как выход за его границы. Для Расина существует только свобода внутренняя, свобода духа. Недаром единственно свободная личность его трагедии — Андромаха, рабыня. Эти особенности пространства и времени, которые в «Андромахе» выступают скорее имплицитно, во всей полноте проявляются в «Федре». Как истинно трагическая героиня Федра воспринимает пространство как мироздание и время как судьбу. Она постоянно ощущает над собой, небо, откуда на нее гневно взирают боги, а под собой преисподнюю, где ее отец Минос судит тени мертвых, и от чьего суда ей никуда не уйти. Однако тема судьбы и родового проклятия, столь важная для античной драмы, у Расина приобретает новый смысл. Уже современники ощутили в «Федре» не языческую, а христианскую трагедию. Мотив родового проклятия как бы переводится на язык христианской культуры и воспринимается как идея первородного греха. Вина Федры не в деянии, а в одном лишь греховном помысле, что чуждо античной драме. «Федра» должна быть прочитана в ином культурном контексте. В ней получила завершение тема всей европейской трагедии, впервые прозвучавшая в «Гамлете», — крах ренессансного мифа о человеке. Для Расина, как и для Паскаля, величие человека — в сознании своего несовершенства, своей неполноты, своей греховности. По словам Паскаля, человек одновременно «чудо» и «чудовище», «обладатель истины и клоака неуверенности и заблуждений», «слава и отброс мироздания». Высший миг Федры — ее последний миг. В начале трагедии она боялась нарушить молчание, явить миру охватившее ее «черное пламя». В финале она обретает внутреннюю свободу, берет на себя всю полноту вины и всю полноту ответственности и, уходя в царство вечного мрака, «возвращает свету его чистоту».